Thiago H.

Strassalano

PROJETO

Projeto desenvolvido por Thiago H. Strassalano, como conclusão do curso

de Tecnologia em Mídias Digitais; habilitação em Arte e Tecnologia,
pela Pontifícia Universidade Católica de São Paulo.
Thiago H. Strassalano

PROJETO
 sumário #6 TESTES REALIZADOS DURANTE A PESQUISA
pág. 31
INTRODUÇÃO Teste 1
pág. 07 pág. 31
#1 COMO SURGIU A PESQUISA Teste 2
pág. 09 pág. 32
#2 REFERÊNCIAS TEÓRICAS NO CAMPO DA CIÊNCIA Teste 3
pág. 13 pág. 33
#3 AS CORES E SEUS PROCESSOS Teste 4
pág. 17 pág. 34
#4 CONTRIBUIÇÕES DO CAMPO DA ARTE E DA FOTOGAFIA Projeto final
pág. 21 pág. 35
#5 O PROJETO “CINEMA LUZ” #7 REFERÊNCIAS BIBLIOGRÁFICAS
pág. 27 pág. 36

Trabalho de Conclusão de Curso para a disciplina de Tecnologia e Mídias
Digitais referente à Habilitação em Arte e Tecnologia
da Pontifícia Universidade Católica de São Paulo.
Professoras orientadoras: Rejane Cantoni e Jane de Almeida.
SÃO PAULO, NOVEMBRO DE 2006.
Introdução
Este Trabalho de Conclusão de Curso apresenta as considerações
referentes ao projeto de pesquisa intitulado “Cinema Luz”,
desenvolvido ao longo do ano de 2006, durante a disciplina de
“Tecnologia e Mídias Digitais”.
O objetivo principal da pesquisa foi explorar a interação entre a ilumi-
nação e o meio em que ela incide em determinado momento, somando
aos efeitos produzidos um acompanhamento musical e animações
produzidas a partir do jogo de luzes. Ou seja, a pesquisa se concentrou na
º 07 º
 investigação de diferentes recursos de luz e som, buscando
gerar como produto final um conjunto de projeção de luzes, animações
e trilha sonora, sendo todo este processo controlado por mim.
A partir desse objetivo principal, este Trabalho de Conclusão de Curso

1
procura abordar os seguintes temas: os estudos relacionados à luz e sua

#
refração e projeção, as cores e seus processos, as técnicas de projeções
de luzes, os artistas que utilizam a luz com o propósito de desenvolver
a “arte de iluminar”, a montagem de estruturas de iluminação, os tipos de
equipamentos de iluminação que sejam capazes de realizar as projeções,
a interface computacional através da qual poderão se comunicar Como surgiu a pesquisa?
o usuário e o equipamento de iluminação e, por fim, a questão
da sinestesia entre luzes, sons e ambiente. Para explorar esses temas, A idéia de desenvolver esta pesquisa surgiu por ocasião das festas e
este trabalho também se baseou em alguns testes empíricos, eventos dos quais participei como convidado, quando, então, prestei
que resultaram no projeto final que intitulei “Cinema Luz”. atenção no tipo de iluminação que era produzida pra tais situações.
Percebi, nestas festas e eventos, que as projeções de luzes desenvolvidas
pelo LJ (Ligth Jockey – profissional que realiza projeções de luzes)
interferiam, até certo ponto, no trabalho do VJ (Vídeo-Jockey), profissional
este que realiza projeções de vídeo ao vivo. Isso porque os feixes de
luzes incidiam sobre as projeções de vídeo e, conseqüentemente, não se
podia enxergar os vídeos, uma vez que as duas projeções estavam sendo

º 09 º
 realizadas ao mesmo tempo e no mesmo local. Notei, assim,
que havia uma falta de comunicação e interação entre o LJ e o VJ.
Outro exemplo que despertou minha atenção foi a iluminação aplicada
aleatoriamente em um ambiente sem que haja integração com os outros
elementos, como o áudio, por exemplo. Neste tipo de contexto,
a alternativa poderia ser a aplicação de projeções de luzes em conjunto
com uma narrativa sonora, isto é, a interação entre áudio, vídeo
e iluminação a fim de obter uma melhora na estética ambientada.
Além disso, percebi, com relação à aplicação de luzes em ambientes
paisagísticos, que o uso de equipamentos de iluminação em tais
ambientes pode proporcionar vantagens tanto para o paisagismo quanto
para a iluminação, enriquecendo a estética do ambiente. Um exemplo
a ser citado, nesse sentido, é a iluminação em um espaço público: é
possível projetar luzes em árvores para aproveitar as suas sombras para
gerar imagens em paredes, através do recurso da “lycra semi-elástica”,
dado que a lycra permite a projeção em ambos os lados. A visualização
da sombra projetada produz uma contra-luz que, por sua vez, projeta a
mesma sombra para o lado oposto de onde ela está sendo direcionada.
Outro caso que pode ser mencionado é a aplicação de luzes, projetadas
com cores escolhidas aleatoriamente ou não, na direção de flores
de cores neutras (como o branco) ou claras, criando, assim,
um design em conjunto com essas flores.
A partir de todos esses exemplos, a hipótese que orientou esta pesquisa
foi que, no caso dos espaços arquitetônicos, a iluminação pode
ser melhor empregada se a ela forem agregados outros recursos
(como som e imagem) e explorados os detalhes que esses espaços
oferecem – colocando, desse modo, a questão da estética
e do design como prioridade.
Tomemos como exemplo o uso da iluminação em espaços públicos,
tal como no Teatro Municipal de São Paulo. Neste espaço,
a iluminação externa é composta de luzes quentes de mercúrio
(sendo essa luminosidade em tons de amarelo) e algumas luzes frias
(em luminosidade branca). Podemos constatar que em torno de toda
a arquitetura do prédio as luzes amarelas são aplicadas nas paredes
e nos contornos, já as luzes brancas estão dispostas somente
em estátuas e em alguns pontos, como nas janelas.
A disposição das luzes no exemplo citado poderia ter melhores resultados
se não se restringisse apenas à iluminação das paredes, dos contornos do
 prédio, das janelas e das estátuas, mas também buscasse valorizar
os detalhes da própria arquitetura que o prédio exibe por meio da
aplicação de técnicas de sombreamento em objetos e do uso de cores
que possam realçar mais a estética e o design dos seus detalhes.

2
Diante de toda essa problemática que envolvia a iluminação,

percebi a importância da forma pela qual as luzes são projetadas.
Pensei, então, em aplicar a questão da estética e do design
no contexto da arte e tecnologia, visando explorar mais os seus
resultados nas projeções de luzes através do jogo com as cores
e as formas recortadas das luzes.
Sendo assim, as luzes, que foram os objetos em questão,
transformaram-se em objetos de arte ao serem relacionadas
à estética conceitual. O conceitual, neste sentido, diz respeito
à transformação que o objeto “luz” obteve ao se discutir a projeção
da luz correlacionada a questão do design e da estética.
#
Referências teóricas no campo da ciência
Para o desenvolvimento desta pesquisa utilizei como referências teóricas
principais dois cientistas que se dedicaram aos estudos sobre óptica
e a luz e produziram conceitos importantes para os argumentos
que estão expostos ao longo deste TCC: Roger Bacon e Isaac Newton.
O inglês Roger Bacon (1214-1294) tornou-se conhecido por colocar
ênfase nas questões empíricas nos seus estudos relacionados à óptica.
Foi ele o responsável por ter criado as lentes usadas em telescópio
e que evoluíram, no decorrer dos anos, para serem utilizadas também nos
equipamentos de iluminação com a finalidade de convergir e refletir luz.

º 13 º
 Este é um ponto relevante para os meus argumentos porque
o uso das lentes nos equipamentos possibilita alterar o ângulo
de reflexão do facho de luz e isto foi explorado nos meus experimentos,
que serão apresentados a seguir.
Tendo em consideração aspectos como reflexão, refração e difração
em relação à luz, desenvolvi, através de projeções de luzes, conceitos
que podem ser aplicados em projeções e iluminações realizadas
em diversos meios. O que busquei explorar foram as angulações e
movimentos dos equipamentos de iluminação, assim como das cores,
formas e intensidade das luzes, levando em conta a questão da distância
entre os equipamentos, se possuíam ou não lentes capazes de convergir
em um ponto de projeção ou até mesmo recortar os fachos
de luzes, quando esta for a finalidade.
Com isso, pesquisei também os equipamentos de iluminação em relação
às propriedades que cada um deles possui, no intuito de analisar
recortes, contraluzes e convergências, sendo estas convergências
de interação entre cores, recortes, difusores e filtros.
A contribuição de Isaac Newton para este trabalho refere-se à teoria da
dispersão luminosa. Newton (1642-1727), cientista inglês renomado por
conta dos seus estudos físicos e matemáticos, descobriu,
ao observar o espectro de luz através de um prisma no qual ele incidiu
um feixe de luz branca, que, ao atravessar o prisma, podia-se observar
o fenômeno descrito como “Dispersão Luminosa”.
Assim, o cientista constatou a fragmentação e a refração (ou a difração)
luminosa sobre o prisma, o que o levou a observar as cores que eram
formadas nessa projeção e, depois, a separar a gama de cores
e a conseguir tons de arco-íris com esse experimento.
Tomando como base a utilização da luz nos estudos de Newton
e entendendo que a luz é, na verdade, um comprimento de onda sensível
ao olho humano, considerei também, em meus experimentos,
as grandezas físicas (tais como brilho (ou amplitude), a cor (freqüência)
e a polarização (ou ângulo de vibração)), as formas e os conceitos
estéticos e sinestésicos possíveis, tendo em vista a dualidade que ocorre
entre onda e partícula da luz e suas propriedades físicas.
 # 3
As cores e seus processos

Uma das questões principais do meu projeto está relacionada às cores,

dado que a colorimetria é a ciência que se dedica ao estudo das cores
e seus parâmetros existentes em diversos formatos, seja na aplicação
de cores no vídeo, no impresso ou em relação ao que a visão humana
capta através do olhar. Desse modo, a colorimetria também
é uma referência para a pesquisa aqui apresentada,
pois parti desta possibilidade de estudo para testar
as projeções luminosas
e suas refrações.

º 17 º
 As propriedades das cores utilizadas – levando em conta a gama de cores por gelatinas e ou filtros para se atingir a tonalidade de cor exata, dado
que são usadas para projeções de luzes –, são as que correspondem ao que, atualmente, existem equipamentos de luzes (“Movie Lights”) capazes
parâmetro RGB (“R” de vermelho, “G” de verde e “B” de azul, ou “red”, de medir com precisão os valores “RGB” e, com isso, projetar as luzes
“green” e “blue”). Quando separadas essas cores e, preservando sua cor com a tonalidade exata que foi medida através das equações
original de parâmetro, 100% vermelho é vermelho, verde em 100% físicas que resultam nos valores de cores.
é verde e azul em 100% é azul. Ao misturarmos esses três parâmetros
na mesma gama de cor, a incidência é da cor branca – neste caso,
exemplifiquei as cores em parâmetro 100% puro de cada cor.
Os parâmetros de cor RGB podem ser medidos pela porcentagem
de cada cor aplicada, ou então pela numeração
que vai de 0 a 255 para cada parâmetro. Assim temos:
R = 0 - 255 G = 0 - 255 B = 0 - 255
Nesse sentido, como um ponto de luz é 100% R, outro é 100% G
e o outro 100% B, se os três pontos de luz RGB foram incididos um sobre
o outro, o seu valor ficará branco, porque os três pontos estarão juntos.
Em um outro caso, se a intenção for buscar uma cor oposta, basta que
se faça a variação da porcentagem da cor que estará sendo incidida.
Assim para a realização de projeções de luzes, principalmente com relação
à união das cores, pode-se aplicar diversas formas e técnicas, não somente
 # 4
Contribuições do campo da arte e da fotografia

Também os campos da arte e da fotografia forneceram contribuições

importantes para este TCC. Uma dessas contribuições advém
do dinamarquês Olafur Eliasson, nascido em 1967, em Copenhagen.
Este artista estudou Artes na “Royal Danish Academy of Art de
Copenhagen” entre os anos de 1989 e 1995, e atualmente reside
em Berlim. Suas realizações no campo da arte com relação à iluminação
se referem ao uso de objetos que causam reflexão com as luzes,
que acaba produzindo projeções de fachos de luzes e/ou incidência
de raios luminosos em ambientes com iluminação natural ou não.

º 21 º
Outro exemplo que serviu como referência é uma obra de Round Rainbow,
produzida em 2005, na qual o artista prendeu um aro metálico no meio
de um espaço e com um spot de luz ele incidiu sobre o aro
um facho de luz. Através da refração da luz, causa-se um reflexo
em toda a volta do espaço, permitindo, assim, observar o espectro
de cores separadas e refletidas nas paredes.
Figuras 1, 2 e 3: Obra de Round Rainbow, 2005.
No campo da arte cinética, o artista mais importante para esta pesquisa
é Abraham Palatnik, nascido em 1928, em Natal, Rio Grande do Norte.
Palatnik, na década de 40, estudou pintura, desenho, história, filosofia da
arte e fez um curso de motores a explosão, em Israel. O artista produziu
uma obra que se destacou durante a “I Bienal de São Paulo” em 1951,
denominada “Aparelho Cinecromático”, que se tratava de quadros dentro
dos quais eram montadas engrenagens e objetos de luzes; tudo isto
atrás de uma tela onde luzes eram projetadas e, através de engrenagens,
movimentos aleatórios eram realizados com essas luzes. Por conta da
sua participação nesta exposição, Palatnik foi reconhecido como um dos
pioneiros da arte cinética no mundo.
Figuras 4 e 5: Aparelho Cinecromático, Palatnik, 1951.
 Em relação ao campo da fotografia, pode-se destacar o trabalho
do fotógrafo e filósofo esloveno Evgan Bavcar, nascido em 1948.
A técnica fotográfica que Bavcar desenvolveu envolve uma série de
aspectos interessantes, dado que, por conta da sua deficiência visual,
o fotógrafo necessita do auxílio de um interlocutor para descrever
o ambiente ou objeto a ser retratado e, conseqüentemente, redesenha
o que foi descrito em sua mente para poder programar a máquina
fotográfica e assim realizar a captação da imagem.
Outro fator interessante é a forma com que o fotógrafo ilumina
ambientes, utilizando-se de uma lanterna. Ao fotografar, o artista
programa a máquina fotográfica para deixar a abertura do filme
sub-exposta, projetando, desse modo, luzes sobre o seu foco apenas
para ressaltar a silhueta e outras formas na fotografia.
Figuras 5 e 6: fotografias de Bavcar na qual se destaca a técnica de subexposição.
Há também outros artistas importantes que complementam as referências
usadas neste TCC. Dentre eles, Oskar Fischinger (1900-1967), que aplicou
o experimentalismo no cinema usando projeções de luzes captadas
por câmeras em película de 35mm, de modo que a película fizesse
a captação dos movimentos das luzes e, com isso, transformasse as
imagens em animações. Além deste projeto, destacam-se outros como
os Radio Dynamics (de 1942) e Motion Painting n° 1 (de 1947),
o Writing Light (de 1969) e o Lumigraph Loaned – sendo que este
último permitiu desenhar a partir das projeções de luzes.
Figura 7: Lumigraph Loaned
 # 5
Figura 9: Motion Painting n° 1. Figura 10: Writing Light. O Projeto “Cinema Luz”

Esta pesquisa conta, ainda, com um projeto final de projeção de luzes e

imagens, a partir do uso de uma maquete, que denominei “Cinema Luz”.
Em escala natural, este projeto dependeria do uso de uma aparelhagem
de iluminação, uma mesa de controle da luz, um gerador de energia
e uma estrutura de Box Truss – estrutura esta de alumínio de alta
resistência que permite sustentar todo o aparato mecânico de iluminação.
No dia da apresentação do projeto “Cinema Luz” para a banca
examinadora, no entanto, será montada uma maquete e usadas lanternas,
que servirão para exemplificar como o projeto funcionaria em tamanho

º 27 º
 real e com o uso do equipamento adequado para a animação com luzes.
Isso porque a estrutura de Box Truss é um aparato de alumínios
entrelaçados que possibilita a sustentação dos equipamentos de luz
e pode fazer com que eles fiquem suspensos a uma certa altura para
que a projeção possa ser feita com mais qualidade e segurança. Como
tal estrutura pode variar em formato, que vai desde formas retilíneas,
arredondadas (círculos) e até com formas trapezoidais, seus diâmetros
são bem variados – tal como indicam as imagens abaixo:
Figuras 11, 12 e 13: Maquete da estrutura de luz.
Sendo assim, para executar a montagem dessa estrutura, seria necessário
um estudo sobre o local onde esta poderia ser montada.
No caso da apresentação do projeto deste TCC, escolhi uma estrutura
em formato trapezoidal e uma tela em lycra no formato de tela de cinema
(retangular 16:9), que ficará posicionada ao fundo
e onde as luzes serão projetadas.
Com relação aos equipamentos de luzes, pesquisei diversos modelos
e tipos no mercado, dentre eles o “Movie Light”, o “Fresnel”, o “Lico”
(elipsoidal), o “Scanner Light”, “spots” e o “Smart Gobos”.
Dentre os equipamentos citados, vale ressaltar que alguns deles
possuem corpo eletromecânico, cujo funcionamento mecânico
se dá através de comandos executados pela mesa controladora
e/ou o software. Já os equipamentos mais simples não
possuem essa parte mecânica, apenas para controlar
a intensidade das luzes.
Essas luzes, por possuírem tais especificações mencionadas
acima, serão programadas ou pré-programadas para realizar o meu
projeto. Pretendo aplicar para esses equipamentos de projeções uma
interface computacional e uma mesa controladora Midi com interface
de controle “DMX” protocolo de programação, usado em mesas de
iluminação profissional. Este software é o responsável pela manipulação
do equipamento de luz e, ao ser conectado à mesa, faz com que o
equipamento realize a programação desejada.
 Por exemplo: o equipamento de iluminação denominado Movie light
(equipamento gerador de luzes capaz de realizar movimentos giratórios
em 360º na horizontal e 180º na vertical), ao receber informações
enviadas pela mesa de controle Midi, realiza seu comando, fazendo

6
com que o equipamento tenha movimentação executada

pelo operador de luz (ou pelo LJ).
A mesa controladora Midi é parecida com uma mesa de som, no entanto
ela realiza todas as funções necessárias para o controle da luz. Este tipo
de mesa realiza somente os movimentos e controles de intensidade de
cores, havendo assim a necessidade de utilização do software que faça
com que, a cada batida da música, o som realize um movimento diferente.
No projeto que será apresentado, este tipo de mesa não será utilizado
porque a intenção é obter uma interação do som com a luz através do
meu manuseio pessoal (do som e da luz). Além disso, utilizarei uma tela
em lycra no formato de tela de cinema (com dimensões de 16:9) para
projetar as luzes, tornando-as, assim, visíveis em diversos ângulos, cores,
formas e sombras criadas durante as projeções. Tudo isso acontecendo
em conjunto com uma narrativa sonora, a fim de compor o conjunto
estético deste projeto.
#
Testes realizados durante a pesquisa
TESTE 1
O primeiro teste que realizei aconteceu durante um evento,
e de forma inusitada. Montei no teto um globo de espelhos e,
a uma distância de 3 metros, aproximadamente, coloquei uma pequena
lanterna direcionando o seu foco de luz para o globo. Ao ligar a lanterna,
ela incidia seu foco de luz em direção ao globo, que, por sua vez,
projetava sua sombra na parede oposta da lanterna, causando uma
projeção de luz parecida com um eclipse. Ao girar o globo de espelhos,
a aparência era mesmo a de um eclipse, pois em volta da parede era visto

º 31 º
 o reflexo dos espelhos grudados no globo e, conseqüentemente,
uma sombra na parede oposta à lanterna.
TESTE 2
O segundo teste foi realizado em meados de julho de 2006.
Neste, utilizei uma lanterna de potência de iluminação média e sem
controle de intensidade – ou seja, sem dimmer – além de luz branca,
alguns recortes de cartolina preta para projetar formas e duas gelatinas
de cor 020 “Medium Amber” (de tonalidade alaranjada) e 003 “Lavander”
(de tonalidade arrochada).
Para este teste realizei mudanças de cores com gelatina para suavizar
as projeções, mas pude perceber que as sombras e recortes nas projeções
ficaram difusos. Quando a luz branca era projetada, os recortes ficavam
mais evidentes; porém, quando se distanciava o recorte de papel do ponto
de luz, a sombra formada na parede ficava mais difusa e sombreava
mais o próprio recorte papel do ponto de luz. Então, pude concluir que
não podia distanciar os recortes, pois, assim, perderia o foco na projeção.
Além disso, quando aplicadas as cores, dada a minha necessidade de
utilizar outras gelatinas e papel tecron, a luz também ficava mais difusa.
TESTE 3
O terceiro teste foi realizado em conjunto com o grupo de arte
coletiva “La Borg”, durante os ensaios de projeção que este grupo realiza.
Neste experimento, procurei testar a iluminação com relação à questão
de direcionamento do foco de luz sobre objetos.
Os objetos escolhidos para o teste eram líquidos de diferentes densidades,
como óleos, tintas e outras composições pigmentadas. Utilizei, também,
alguns equipamentos, tais como cabeças de luzes do tipo “Fresnel”,
lentes convergentes para projetar e difusores como tecron
para suavizar as sombras dos objetos iluminados.
Foram simulados movimentos nas luzes e aplicados difusores para causar
o efeito de sombreamento, mas não foram utilizadas gelatinas de cores,
pois os objetos eram tintas, líquidos e pigmentos, que teriam, portanto,
a cor no estado natural alterada, sobretudo porque as luzes usadas
eram de intensidade quente.
Na mesma oportunidade realizei outro teste para a observação do
recorte da luz sobre objetos quando sombras no fundo eram projetadas.
A intenção era analisar até que ponto a sombra ficaria mais ou menos
difusa à medida que a luz não se distanciasse do foco. A preocupação,
neste caso, era buscar o foco ideal para não deixar a imagem difusa, assim PROJETO FINAL
como realizar os movimentos adequados com o objeto luz para que a Para finalizar a apresentação desta pesquisa será realizada a montagem
imagem não saísse do foco. de uma maquete em formato de miniatura. O propósito é usá-la para
exemplificar o que pode ser feito com a projeção de luzes em um espaço
TESTE 4 de diâmetro maior do que o da maquete e que esse mesmo espaço pode
O quarto teste também foi realizado com o grupo “La Borg”, variar a sua área. Tem-se por objetivo, assim, obter outras dimensões, e
mas, desta vez, o experimento tratava de projeções com fumaça. Foram em diversas escalas, com a projeção de luzes.
utilizados um projetor de vídeo, imagens coloridas, incensos, madeira, Por fim, espera-se demonstrar com o projeto “Cinema Luz” que são
cigarro e outros carburantes. Enquanto o projetor exibia imagens com variadas as possibilidades de uso do objeto luz, sobretudo quando este é
cores e formas se movimentando, no facho de luz eram aplicadas as aplicado a obras que relacionam arte e tecnologia.
nuvens de fumaça que estavam sendo geradas pelos objetos carburantes.
Pôde-se perceber que o recorte de luz do projetor produzia variações
de cores na nuvem de fumaça e, conseqüentemente, transformava-se em
imagens fractalizadas. Foi perceptível a variação da intensidade da luz
sobre a fumaça devido à ausência de um equipamento de luz profissional,
já que o equipamento que estávamos utilizando era um projetor de vídeo
que estava servindo como projetor de luz. Ficou constatado,
então, que para se obter outro efeito seria necessário
um equipamento de luz do tipo “Movie light”.
 #7 Referências bibliográficas Outras fontes de pesquisa

Roger Bacon. Disponível em:

BAVCAR, Evgen. Memória do Brasil. São Paulo: Cosac & Naify, 2003. http://pt.wikipedia.org/wiki/Roger_Bacon
GIRCOREANO, José Paulo. O ensino da ótica na perspectiva de Acessado em 14 de maio de 2006
compreender a
Issac Newton. Disponível em:
Luz e a visão. CADERNO CATARINENSE DE ENSINO DE FÍSICA. Fascículo http://pt.wikipedia.org/wiki/Isaac_Newton
v.18, n.1, abr, 2001, p.26-40, Acessado em 30 de março de 2006.

HUYGHENS, Christian. Tratado sobre a Luz. CADERNOS DE HISTORIA E Olafur Eliasson. Disponível em:
FILOSOFIA DA CIENCIA : suplemento 4 Fascículo 1986, p.5-99 http://www.olafureliasson.net/
Acessado em 30 de março de 2006.
LIVI, Silvia Helena Becker. Optica de Newton, além da Luz. EPISTEME :
filosofia e historia das ciências em revista Fascículo n.8, jan/jun, 1999, Oskar Fischinger.
p.161-162 Disponível em:
http://www.oskarfischinger.org/
MANNONI, Laurent. A grande arte da Luz e da sombra arqueologia do http://en.wikipedia.org/wiki/Oskar_Fischinger
cinema. São Paulo. SENAC São Paulo e UNESP, 2003 http://www.oskarfischinger.org/OF%20Filmo.htm

º 36 º º 37 º
 http://www.centerforvisualmusic.org/WritingLight.htm
Acessado em 30 de março de 2006.

Abraham Palatnik. Disponível em: http://www.itaucultural.org.br/

aplicexternas/enciclopedia/
arttec/index.cfm?fuseaction=detalhe&cd_verbete=5895.

http://www.mac.usp.br/projetos/seculoxx/modulo3/frente/palatnik/.
Acessado em 30 de março de 2006.
Gobos do Brasil equipamentos de iluminação e software. Disponível em:
http://www.gobos.com.br.
Acessado em 30 de março de 2006.

Laboratório de Iluminação da Unicamp. Disponível em:

http://www.iar.unicamp.br/lab/luz/equipamentos/equip.htm.
Acessado em 30 de março de 2006.

Rosco equipamentos para iluminação. Disponível em: http://www.

roscobrasil.com.br/
Acessado em 30 de março de 2006.