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Diez Conciertos de Beethoven - 04

[ ] = Comentario y opiniones que este cronista asume con toda responsabilidad; y

puede omitirse sin que afecten la reseña que se hace de las clases de Pololo. O que ud.
puede eliminar en caso que de resultarles molestas.

[ Estos apuntes no sustituyen el placer de la asistencia a clases, donde además de la

amistad, se comparte la energía del grupo y de Pololo. Es una experiencia irrepetible,
como cuando asistimos a una sala de concierto o de teatro.
Sugerimos  repetimos  el disfrute de lo recibido en el Espacio Suizo, en
casa  recurriendo a esa inmensa audioteca que es youtube.com, donde también
pueden comparar las diferentes interpretaciones hasta encontrar las  que más les
gusten.  Use y disfrute el Canal Clásico y TVe a la carta de España ( www.rtve .es)]
 
Jueves 31 mayo 2012

Concierto para piano y orquesta  No 4, en Sol mayor, op. 58 ( 1805-06)

Este concierto tiene las siguientes características, que me gustaría Uds. las
cuestionaran:

- Es un concierto expresivo, muy expresivo. De intenso lirismo, belleza melódica

y equilibrio estructural.

- Es un concierto refinado. Las influencias del Clasicismo llegan hasta su tercer

concierto, pero sigue manteniéndose refinado.

- Es sutil y vibrante

- No es un concierto de pugilato entre el solista y loa orquesta. El piano se

integra como un instrumento más de la orquesta, y dialoga. No pelea, no
discute, no se impone. La orquesta siempre preguntará, y en el segundo
movimiento hay una situación que uds. reconocerán, en que la orquesta se
vuelve exigente, autoritaria, increpa al piano. Sin embargo hay pasajes donde
este diálogo se hace vehemente, y el piano asume el papel de líder.

- Es muy matizado, muy luminoso, afectuoso, tierno y viril.

Beethoven trabajó en este concierto al mismo tiempo que la ópera Fidelio, el Triple
concierto Op. 56, la sonata Appasionata Op. 57, la Sinfonías 4ta, Op. 60, y la 5ta, Op.
67, y los Cuartetos Razoumovsky, No 1 a 3 del Opus 59. Dedicado al Archiduque
Rodolfo, el Concierto No. 4 se estrenó en Viena el 22 de diciembre de 1808, con el
propio compositor como solista. Por sus hallazgos tímbricos y armónicos, los
musicólogos consideran que con este opus, Beethoven inaugura el concierto moderno.

El concierto consta de tres movimientos: I. Allegro moderato, II. Andante con moto y
III. Rondo-Vivace

Características del primer movimiento Allegro moderato.-

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Tiene forma sonata. En un concierto es Exposición, Desarrollo, Cadenza, Re-exposición

y Coda.
El movimiento es intimista, melancólico, crepuscular, de una atmósfera encantada.
Las características del tema A, es afirmativo, lírico y delicado. El tema B es rítmico de
tendencia marcial.

Características del segundo movimiento Andante con moto.-

Se mueve entre la rebeldía y la plegaria o ruego. La orquesta hace de tiránico, y el
solista hace de suplicante.

En lugar de escribir las características del tercer movimiento, Pololo comienza a leer la
guía de apoyo del curso, y a pedir señalar algunas palabras o frases que luego indicará
cuando se escuche el concierto.

Allegro moderato.-

1) inicia el piano solo, 2) lo recogen las cuerdas 3) animadísimo oboes y flautas , 4)

clarinetes, 5) exponen los violines 6) y pasa a otros instrumentos , 7)creciente
animación , 8) tema primitivo, 9)en acordes, 10) dificultades técnicas, 11) nuevos
temas secundarios , 12a 15)dibujos decorativos 16) arpegios en profusión. Tengan
presente que cuando se repiten las Notas, nunca se repiten idénticas en intención.

Escucharemos el Concierto de piano No. 4 en la interpretación del pianista Murray

Perahia con Sir Neville Mariner dirigiendo la orquesta de Saint Martin in the Fields.

Allegro moderato

No hubo introducción orquestal, inicia directamente el piano ( recuerda a la Quinta

Sinfonía, con el llamado toque del destino; lo harán los timbales en el Concierto para
violin). Solo en el Concierto No. 9 en Mi bemol mayor, K 271, de Mozart se puede
encontrar una referencia de que el piano comience solista. Pero más importante que
esta novedad, son las consecuencias de dicha apertura en la totalidad de la pieza. Nota
1. Nota 2, el mismo tema. Nota 3) oboe, flauta y 4) clarinetes. Nota 5, Nota 6, el
segundo tema lo presentan los violines y luego pasa a otros instrumentos, Nota 5) de
nuevo. Nota 7), Nota 4). Nota 5). Pasa a otro nivel, Nota 6). Nota 5) de nuevo. Nota 7),
Nota 8) , vamos hacia la Nota 9), piano solista. Se va moviendo hacia la Nota 10),
Repite la Nota 8). Nota 10)¡ que ternura! Se repiten las características anteriores.
Notas 8) a 10). Tema A, lo está desarrollando, Nota 7) , vuelve a la Nota 10). Nota 8).
Escuchen esta maravilla, Nota 11), Nota 8), Nota 10), Notas 9) a 10), aquí comienza 12
a 15) dibujos decorativos del solista. Nota 13) a 15). Tema muy hermoso, Nota 7) ,
Nota 9) a 16). Con esta frase comenzó el concierto, ahora la varía. Aprecien la
intención y el ímpetu de la orquesta. En una mano, trino. Variaciones en el piano.
Lírico, íntimo. Acorde de suspenso orquestal, y comienza la cadenza. Síncopas. Trino.
Búsqueda. Suspenso en el piano. Trino.

Andante con moto

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Siguiendo con la metodología de indicar notas a ser llamadas durante la audición,

tenemos: Nota 1) vigoroso, Nota 2) plegaria del piano, suplicante; Nota 3) el dialogo
prosigue, Nota 4) victorioso. Pololo aclara lo de “Orfeo implorando a las potencias
infernales”.
Rondó vivace
Como el tercer movimiento se interpreta sin interrupción, las características del mismo
son: El rondó es ABACADA siendo B y C los episodios y C el tema central más
importante, en el último tema A se encuentra la coda del concierto. Antes de la Coda
hay una cadenza.

La actitud de la orquesta es desafiante, imperativa. El piano, dulce, sereno, no le

responde con violencia. La orquesta repite. Vuelve a contestar el piano, menos
sumisión, pero más inteligencia. La orquesta insiste pero menos agresiva, cada vez la
orquesta se queda sin argumento, escuchar el piano. Íntimo, personal, persuasivo. La
orquesta baja su agresividad y se aleja, y ahora el piano saca su razonamiento de peso,
y la orquesta lo acompaña en los graves. Es una plegaria. La orquesta es tiránica, el
pianista es suplicante en forma que la orquesta acepte la verdad y la razón. Arpegios
en el piano, esto es Stravinsky. El piano cae en lo romántico, lo nostálgico, lo noble, lo
bello, lo íntimo, lo sublime. La orquesta en grave con la misma intensidad de sonido
que el piano. Hay más música en los silencios que en los sonidos.

Y empieza el tercer movimiento sin interrupción. El tema A, y luego el tema B que es el

del Rondo. Escuchen la melodía, influencia de la tercera sinfonía. Tema A. Tema C,
flauta y oboe. Siéntanlo como expresión del sentimiento, y la fuerza que va a empezar
a adquirir. Dulzura y ternura en la orquesta. En la cuerda, el tema 1 del primer
movimiento que se desarrolla en el piano. El tema A de nuevo. Tema D. Melodías
hermosísimas que saca Beethoven. Sorpresa!!!, cadenza en el último movimiento. Los
que reconozcan los temas de los movimiento, los identificarán en las cadenzas. Trino,
melodía en los vientos madera. En el Tema A en la Coda. Fagot, clarinete Concluye en
crescendo. Orfeo implorando a las potencias infernales

Notas complementarias.-

[ Cuando Ud. introduce en el buscador de internet: Beethoven. Piano Concerto 4,

Color-Coded Analysis, al hacer click, lo llevara a youtube, donde podrá escuchar y
visualizar un análisis del concierto a medida que se escucha. Así reconocerá que en
este primer movimiento hay tres temas y tres cadenzas. También colocando en el
buscador Beethoven análisis de color, encontrará este concierto analizado mediante
código de colores en la interpretación de Vladimir Ashkenazi y Zubin Mehta].

Este Concierto plantea nuevamente el estudio de las cadenzas en los conciertos de

Beethoven .