FORMATO DE PLANEACIÓN

LINEA DE ATENCIÓN: LUGAR DE ATENCIÓN:

Arte en la Escuela CREA
CREA: ÁREA: CURSO:
CREA 12 DE OCTUBRE AUDIOVISUALES AE-2798
ARTISTA FORMADOR: COLEGIO: CICLO:
JAVIER ANDRES CRUZ GUARDO COLEGIO RAFAEL BERNAL III
JIMENEZ (IED)
ENTIDAD/ORGANIZACIÓN:
CORPORACIÓN VIDA DE COLORES
HORARIO DE GRUPO: FECHA DE ELABORACIÓN:
Miercoles (12:30:00 a 14:30:00). Jueves (10:30:00 a 12:30:00). 2018-09-27 15:26:05
ESTADO:
No Aprobado

OBJETIVO DE FORMACIÓN: PREGUNTA ORIENTADORA:

Impartir y utilizar el conocimiento audiovisual en pro de ¿Qué aportes puede hacer el campo audiovisual en la
la formación de comunidades creativas y participativas, construcción de la mirada y las posibilidades narrativas
conscientes de su entorno y su historia con el fin de de comunidades subalternas?
aportar en la construcción de sociedad a través de la
educación integral y el entendimiento de las artes y las
nuevas narrativas.
PERSPECTIVA PEDAGÓGICA: FUNDAMENTACIÓN METODOLÓGICA:

El entorno y la importancia del mismo, a partir de las Taller, Educación Interdisciplinar.

historias cotidianas de una comunidad con alto interés
artístico, sus problematicas, gustos y afinidades,
contadas desde una narrativa audiovisual experimental,
pasando por diversas expresiones artísticas como: la
danza, el dibujo, la actuación, el canto y la escritura
para fortalecer la labor audiovisual. Con el fin de
construir sociedades sensibles y productivas desde el
arte, conscientes de su historia y su memoria colectiva.
Para este proceso se requieren de 3 bloques de
aprendizaje, pre producción, producción y post
producción, además de la visualización de los
proyectos.
RESULTADOS

Los participantes del taller serán capaces de plasmar

sus historias en el plano narrativo tanto con el uso de la
palabra como de las herramientas propuestas durante
la etapa de acercamiento al campo audiovisual, guion
técnico, story boards y realización concreta. Pequeños
clips que fortalezcan la idea, animaciones con
fotografías (stop motion), vídeo clips de temática libre y
experimental.
TEMAS PROPUESTOS: RECURSOS FUNGIBLES Y TECNOLÓGICOS:

Nociones básicas para la narración de historias, técnica Acuarelas, Cartulina, Colores doble punta, Lapices,
audiovisual, uso y manipulación de equipos, uso de la
luz y conceptos básicos de fotografía, géneros y
formatos del cine, etapas del proceso de realización,
roles de producción. El entorno, trabajo en equipo,
construcción de criterio y memoria colectiva a través de
la realización audiovisual.
REFERENTES:
Videoteca localidad Barrios unidos, cortos y
muestras locales
Cortometraje animado: “La luna” – Dir. Enrico
Casarosa - Pixar animation studio
Película en stop motion: KUBO y las dos cuerdas –
Dir. Travis Knight
Dot, the world’s smallest stop-motion – Aardmann
Animation studios
Marcadores, Papel periódico, Pegastic, Pinceles,
Cámara de Video, Cámara Fotográfica, Grabadora de
Sonido, Microfono, Parlantes, Teatro en Casa, Video
Beam, Televisor.
PROPUESTA DE CIRUCLACIÓN (MUESTRAS LOCALES
Y FINALES):
- Se hará un pequeño diario de realización que
funcionará como "detrás de cámaras de nuestro
proyecto", donde documentarán pequeñas anécdotas y
vivencias relacionadas con el taller.
- Se subirán los vídeos de práctica para denotar el
crecimiento del grupo desde sus primeros
acercamientos, hasta el resultado final.
- Concursos y muestras institucionales, planteadas en
pequeños eventos organizados donde tendrán la
posibilidad de ser vistos por padres, compañeros,
docentes y miembros de la comunidad, con el fin de
recibir retroalimentación constructiva para su proceso.

ACCIONES EN EL AULA:
MES 1 SEMANA 1:
ACCIONES: ....
SEMANA 2:
Elección de centro de interés.
SEMANA 3:
Los géneros cinematográfcos . 1. Revisión de referentes. 2. Identifcación con género
cinematográfco. 3. Identifcar lenguaje cinematográfco para cada uno de los géneros
por medio de la revisión de referentes. 4. Identifcar el género cinematográfco favorito.
SEMANA 4:
Revisión de conceptos de movimientos de cámara por medio de ejercicios prácticos de
creación de historias por medio del lenguaje audiovisual. 1. Revisión de referentes de
movimientos de cámara. 2. Creación de historia. 3. Aplicación de los movimientos de
cámara a la historia creada. 3. Coevaluación.
MES 2 SEMANA 1:
ACCIONES: Revisión de conceptos de planimetría por medio de ejercicios prácticos de realización de
un plano secuencia, utilizando conceptos revisados anteriormente como movimientos de
cámara. Formación y identifcación del lenguaje audiovisual. 1. Revisión de referentes de
cada uno de los planos cinematográfcos y sus signifcados. 2. Juego de “Charadas
cinematográfcas”, elección de películas a interpretar. 3. ¿Qué es un plano secuencia?
Realización de plano secuencia interpretando la película. 4. Coevaluación y revisión de
planimetría y movimientos de cámara en cada una de las producciones.

SEMANA 2:
Creación de historias tomando como referentes la serie de ciencia fcción Animatrix.
Creación de historias con inicio, nudo y desenlace. 1. Revisión y análisis de referentes. 2.
En grupos, y teniendo dos palabras clave otorgadas por la maestra, crear una historia que
tenga inicio, nudo y desenlace. 3. Coevaluación y revisión de resultados.
SEMANA 3:
Trabajo práctico de fotografía para entender el manejo de la luz en los medios
audiovisuales. Barrido y congelado con uso de cámaras réfex. 1. ¿Qué es un barrido y un
congelado? 2. ¿Qué es el diafragma en la fotografía, la velocidad, el ISO? 3. Trabajo de
exploración práctica de los valores a trabajar. 4. Coevaluación.
SEMANA 4:
Semana Santa
 ACCIONES EN EL AULA:
MES 3 SEMANA 1:
ACCIONES: Creación del universo en donde se desarrollará la historia. 1. Revisión de referentes. 2.
¿Qué universos conocemos? ¿podemos inventarnos uno nuevo?. 3. Diseño de locación.
3. Creación de personajes. 4. Primera etapa de creación de historia.
SEMANA 2:
Roles en una producción cinematográfca. Creación de estética para personajes. 1.
¿Quiénes trabajan en una producción cinematográfca? ¿Qué papel quiero ocupar? 2.¿En
el universo que elegimos, qué tipo de personajes podrían vivir? 2.Boceto de máscara para
el personaje. 3. Descripción del personaje tanto física como emocional.
SEMANA 3:
Creación plástica de personajes por medio de la máscara y Práctica fotográfca. 1.
Trabajo plástico de creación de personajes. 2. El retrato fotográfco. 3. Práctica
fotográfca con uno y dos focos de luz.
SEMANA 4:

Creación de guión y lenguaje fotográfco, creación plástica de personajes por medio de la

máscara. 1. ¿Qué es el guión? ¿Cómo escribir el guión? 2. Creación de diálogos y
situaciones con lenguaje cinematográfco. 3. Taller práctico de escritura del guión.
MES 4 SEMANA 1:
ACCIONES: Creación de story board. 1. ¿Qué es un story board? 2. Repaso de elementos del lenguaje
cinematográfco. 3. Trabajo práctico de uso de cámaras para revisión de lenguaje
cinematográfco.

SEMANA 2:
Creación de story board. 1. Finalización del story board empezado la semana pasada.
Trabajo práctico de fotografía. 2. Fotografía en estudio. 3. Poses e interpretación del
personaje.

SEMANA 3:
Finalización de máscaras y caracterización del personaje. 1. Apoyar a aquellos
estudiantes quienes aún no han fnalizado la máscaras. 2. Apoyar a estudiantes a
quienes aún les falte hacer su caracterización
SEMANA 4:

Sesión fotográfca de cada uno de los personajes

MES 5 SEMANA 1:
ACCIONES: Sesión fotográfica de cada uno de los personajes.
SEMANA 2:
Ensayo para grabación del Video clip.
SEMANA 3:
Ensayo para grabación del Video clip.
SEMANA 4:
Ensayo para grabación del Video clip.
MES 6 SEMANA 1:
ACCIONES: SEMANA 2:
SEMANA 3:
SEMANA 4:
MES 7 SEMANA 1:
ACCIONES: SEMANA 2:
 SEMANA 3:
SEMANA 4:
MES 8 SEMANA 1:
ACCIONES: NO INICIA CREA
SEMANA 2:
NO INICIA CREA
SEMANA 3:
Conocimiento básico del grupo, intereses y habilidades. Primeras nociones del lenguaje
audiovisual, qué es, para qué sirve y como aprovecharlo
SEMANA 4:
Cómo contar una historia desde la palabra y desde la técnica audiovisual. Qué son y
como se hacen el guion técnico y el guion literario.
MES 9 SEMANA 1:
ACCIONES: Elección de historias, como aportan a nuestro entorno y de qué manera aprovechar los
recursos existentes.
SEMANA 2:
Primeras prácticas en cámara, clips y ensayo de escenas.
SEMANA 3:
Selección del equipo, organización de roles e identificación de afinidades. Prácticas con
equipos para dicho descubrimiento
SEMANA 4:
Diferentes formas de narrar el audiovisual, fotografías y clips animados.
MES 10 SEMANA 1:
ACCIONES: Stop motion (historias narradas desde la fotografía animada), story boards, puesta en
escena y escenografía creada por los niños y niñas para fortalecer otros saberes.
SEMANA 2:
Vídeo clips de canciones tomadas de artistas de la comunidad y de las preferencias de
los niños y niñas.
SEMANA 3:
Sonido directo, como tomar las mejores muestras de sonido y musicalización de clips
para prácticas y cortos finales.
SEMANA 4:
Cómo queremos que se vea nuestro proyecto, de qué manera nos imaginamos el
producto final y primeros esbozos de edición.
MES 11 SEMANA 1:
ACCIONES: Análisis de avances en el proceso de aprendizaje, funcionamiento y cambios en los roles
de producción.
SEMANA 2:
Experimentación con planos y ángulos, deconstrucción del conocimiento previo para la
creación
SEMANA 3:
La importancia de la memoria y el reconocimiento del entorno a través de nuestras
historias, entrevistas e inmersión en la comunidad
SEMANA 4:
Clips animados, explorando nuevas narrativas y creación audiovisual.

APORTES DE LAS ÁREAS ARTÍSTICAS DEL PROGRAMA CLAN IDARTES A LAS IEDs

ARTICULACIÓN CON EL PROYECTO EDUCATIVO INSTITUCIONAL (PEI)

ARTICULACIÓN PEI RAFAEL BERNAL JIMÉNEZ
2018
Objetivo general:
Desarrollar procesos de formación artística en los diferentes centros de interés Danza, Teatro, Plásticas, Creación
Literaria y Audiovisuales, que fortalezcan la exploración y apropiación de lenguajes para la creación, la reflexión y
el pensamiento crítico, desde los proyectos de aula Comunicatic y Biodinero, con los jóvenes de ciclo III y IV de la
institución Rafael Bernal Jiménez.
Objetivos específicos:
• Fomentar espacios de diálogo y reflexión que atiendan al desarrollo de los proyectos de aula como objeto de
estudio que deriven en procesos, proyectos o investigaciones artísticas.
• Promover el trabajo en equipo para el desarrollo tanto individual como colectivo de los participantes,
fortaleciendo los valores institucionales desde espacios de convivencia y respeto por el otro.
• Desarrollar experiencias artísticas disciplinares e interdisciplinares en el taller que fortalezcan la expresión
simbólica, la sensibilidad estética, y el encuentro con la ciencia y tecnología.

ARTICULACIÓN CON EL PROYECTO EDUCATIVO INSTITUCIONAL

Los Centros de Interés en Arte, desarrollados por el Programa Crea-IDARTES, tienen como propósito aportar al
Proyecto Educativo Institucional de cada colegio, ofreciendo procesos de formación que atienden tanto los fines
de la educación contenidos en la Ley 115 de 1994 (Ley General de Educación) como las condiciones locales de
las comunidades educativas. En este sentido, los centros de interés aportan con sus acciones y procesos al
cumplimiento del horizonte formativo para la educación, de conformidad a lo establecido por el artículo 67 de la
Constitución Nacional. Por lo tanto, los Centros de Interés, desarrollados por el Programa se articulan con el
proyecto educativo, del colegio Rafael Bernal Jiménez, desde su misión institucional “Formar personas
competentes, gestoras de un proyecto de vida a través del pensamiento humanístico y del conocimiento
tecnológico que las convierta en generadoras de una nueva sociedad crítica, constructiva y transformadora.” Y es
desde aquí, donde la formación artística aporta a la transformación del ser, teniendo en cuenta que el arte
promueve en el sujeto el desarrollo de la autonomía, la identidad y la conciencia de sí mismo.

De otro lado, favorece el aprender a conocer, propiciando experiencias y vivencias que fortalecen la creación, la
crítica y la reflexión, aportando a los procesos de pensamiento complejo y sistémico. Así mismo, fomenta al
conocimiento de nuevas formas de expresión, el uso de otras técnicas y herramientas desarrolladas con la
utilización de las nuevas tecnologías digitales de la información y la comunicación, ya que los talleres donde se
desarrollan las experiencias artísticas, tienen espacio para la exploración, experimentación y el intercambio de
saberes (interdisciplinariedad). También, en los talleres de formación artística, adquieren destrezas en el uso de
las técnicas y saberes artísticos; desde las disciplinas de Danza, Teatro, Plásticas, Audiovisuales y Creación
Literaria, que les permitirá desarrollar su pensamiento artístico y creativo.

Por lo anteriormente expresado, y en concordancia al diálogo sostenido con la Docente enlace, Luz Adriana
Ramírez y el Coordinador Alejandro Ramírez, se manifiesta el interés de abordar los procesos de formación
artístico, desde los proyectos de Ciclo (Ciclo III-Comunicatic y Ciclo IV Biodinero), en el cual, los jóvenes buscarán
nuevos significados, apropiando y expresando sus pensamientos, emociones, perspectivas, procesos, productos,
etc. Igualmente, los Artistas formadores orientarán estos procesos involucrando las nociones transversales que
propone el Idartes desde el Cuerpo, Juego, Territorio y Creatividad-Creación, para el fortalecimiento de la
expresión simbólica, la sensibilidad estética y la creación artística.

El Centro de Interés de Audiovisuales aporta significativamente al desarrollo holístico de los estudiantes ya que
promueve el trabajo en equipos preponderando la sana convivencia, la comunicación asertiva por medio del
lenguaje audiovisual y el respeto. De igual manera, siendo la metodología de aprendizaje por proyectos la que se
ha puesto en práctica, se ha logrado integrar saberes interdisciplinarios logrando así que los estudiantes
obtengan conocimientos significativos y otorgándoles las bases metodológicas para la resolución de problemas
o necesidades. Para finalizar, el centro de interés de Audiovisuales, tiene especial disposición a tratar temas que
pongan a prueba la capacidad de raciocinio y análisis de los estudiantes, además de propiciar un ambiente para
la obtención de postura crítica y respeto a las diferencias ideológicas de sus pares, siempre subrayando valores
que fortalezcan la comunidad.
ARTICULACIÓN CON LOS CICLOS DE EDUCACIÓN
CICLO: III
El Colegio Rafael Bernal Jiménez ha trazado una serie de saberes esenciales para la creación de un ser holístico,
el centro de Interés de Audiovisuales los afianza de diversas maneras.

El centro de Interés de Audiovisuales hace especial énfasis en el componente de investigación ya que, no sólo
durante las prácticas de realización audiovisuales se recalca en el hecho de observar aquello que hay en su
entorno para obtener resultados acertados, sino que también al momento de creación de historias los estudiantes
son impulsados a reflexionar sobre diversas situaciones e indagar sobre una posible conclusión, siempre
enfatizando en los valores.
Los medios audiovisuales son herramientas clave de comunicación, empujando a los estudiantes a una
comunicación asertiva y clara. Asimismo es un centro de interés que obliga a la comunicación y consenso grupal.

Las situaciones planteadas durante los talleres creativos de narración empujan a los estudiantes a tener una
posición crítica frente a situaciones que pueden afectar la integridad de un ser vivo, y a preguntarse cómo
actuarían si estuviesen en esa situación, siempre cultivando el amor propio, la salud, el autocuidado y el cuidado
al otro.

La metodología por proyectos obliga al estudiantado a escuchar diversas opiniones o maneras de solucionar un
problema, se les habla constantemente de la importancia del trabajo en equipo y el respeto al trabajo de sus
compañeros. De igual manera se les da las bases metodológicas para que ellos mismos encuentren la solución a
los problemas planteados durante el taller, esto lleva a obtener aprendizajes significativos que parten de
conocimientos intrínsecos, es así como los estudiantes aprender a aprender.

El hecho de que los estudiantes lleven a cabo un producto audiovisual por ellos mismos y desde cero, utilizando
equipos tecnológicos, los llena de confianza para enfrentar otro tipo de proyectos, de igual manera les enseña a
crear a partir de herramientas tecnológicas y digitales.