Piccolo Dizionario Tecnico
a cura di Roberto Spadoni
Approach Note: Nota di approccio. Si tratta di una nota, solitamente di breve
durata (croma o semicroma), che approccia per grado congiunto una nota
dell'accordo o una tensione. L'approccio può essere diatonico o cromatico,
ascendente o discendente (Diatonie Approach o Chromatic Approach).
Articulation: Termine che indica un accento o una articolazione melodica tipica
del linguaggio jazzistico.
Auxiliary Tane: Nota di volta, detta anche Neighbour Tone.
Avoid Note: Letteralmente nota da evitare. Serve ad indicare una nota che, pur
contenuta in una scala accoppiata ad una sigla, deve essere omessa nei voicing
dell'accordo in questione. Generalmente si parla di Avoid Note nell'ambito
dell'armonia tonale.
Backbeat: Forte accentazione del secondo e quarto movimento in un tempo di
4/4. Detto anche il "levare" .
Background: Fondale orchestrale che supporta un'esposizione melodica scritta
o improvvisata. Può essere realizzato in molti modi più o meno attivi, con
armonizzazioni o linee singole, ma non deve.sovrastare o disturbare l'esecuzione
e la percezione melodica.
Ba/ance: Termine tecnico nelle tecniche di scrittura, che sta ad indicare il giusto
bilanciamento e il giusto equilibrio quando si scrive per una sezione di fiati
omogenea o mista. Si deve curare sia in fase di scrittura che di concertazione.
Band Leader. Leader del gruppo, sia che si tra.tti di un piccolo gruppo che di
una compagine orchestrale. Non coincide necessariamente con la direzione
musicale o con chi scrive o arrangia il repertorio del piccolo o grande gruppo.
Bass Drnm: Cassa (della batteria).
Beat: Pulsazione.
Big Band: Nella storia del jazz è l'organico orchestrale per eccellenza,
costituitosi ed affermatosi soprattutto nella Swing Era. Nella versione standard
prevede cinque sassofoni, quattro trombe, quattro tromboni e la sezione ritmica
formata da chitarra, pianoforte, contrabbasso e batteria. Se ne riscontrano
molte varianti in formazioni ridotte o allargate. Vengono usati anche i sinonimi
jazz Orchestra o Large jazz Ensemble.
Blend, Blending: Parametro molto importante nello studio della strumentazione:
indica la predisposizione timbrica di un certo strumento, in un certo registro, ad
amalgamarsi con altri strumenti.
Block Chords, Block Harmony: Tecnica di riarmonizzazione della melodia
basata sull'assoluto parallelismo, molto in uso nella pratica jazzistica, tanto da
diventarne un tratto distintivo. Si utilizza abitualmente per una melodia attiva
ed articolata. La tecnica si è evoluta nel corso dei decenni, anche con peculiarità
proprie di ogni arrangiatore, dando vita ad un linguaggio armonico ricchissimo.
Gli aceordi che si utilizzano per la realizzazione di un passo a Block Chords
vengono definiti anche Mechanical Voicing.
· Bluesy: Termine idiomatico che indica, in un frammento melodico o in un
accordo, una qualità vocale, una coloritura, un inflessione ispirate all'universo
espressivo del blues. La sonorità Bluesy è caratterizzante di tantissimi solisti,
compositori ed arrangiatori di jazz.
Blue Note: Note provenienti dalla scala blues, alla quale conferiscono il colore
melodico e armonico peculiare. Generalmente sono identificate nel sistema
temperato, rispetto ad una certa fondamentale, nella terza minore, quinta
diminuita e settima minore.
Brass: Termine internazionale per indicare la famiglia degli Ottoni (trombe,
tromboni, flicorni, corno). Nella Big Band individua la sezione formata da
trombe e tromboni.
Break: Stop misurato della sezione ritmica o di tutta l'orchestra per lasciare
spazio ad un solista. Si inserisce spesso alla fine di un chorns o di un interludio
per lanciare in modo spettacolare un assolo improvvisato o uno special. Si
effettuano sovente anche dei Break di batteria.
Bridge: Nella forma song aaba indica la sezione b. In italiano viene detta anche
"inciso" .
. 182.
Brightness: Qualità sonora e timbrica che indica una sonorità brillante,
luminosa. Il termine può essere applicato ad una scala modale, ad un accordo,
ma anche alla strumentazione. Il suo opposto è Darkness.
Brnshes: Spazzole (della batteria)
Cali And Response: Forma antifona le a chiamata e risposta, molto utilizzata
nell'ambito afroamericano, anche per un diretto rimando alla musica africana.
Nell'estetica jazzistica si può presentare in molte forme, dal rapporto singolo-
comunità (che si traduce in solista- gruppo), al rapporto dialogante tra sezioni
orchestrali, alle prassi compositive (in particolare nei blues, dove spesso si
riconoscono due frasi di chiamata ed una di risposta) .
Changes: La griglia armonica di un tema o di un assolo.
Chord Scale: Con questo termine si individua una successione di suoni - una
scala insomma - , compatibili con il suono di un certo accordo e con la sua
funzione tonale o modale. Ci fornisce il materiale sonoro per gli sviluppi
armonici e melodici della sigla data.
Chord Symbol: Sigla armonica: notazione abbreviata di un accordo.
Chord Tane: Nota dell'accordo, della sigla in corso.
Chorns: Nel gergo dei musicisti di jazz è un giro armonico di varia misura -
dalle 12 battute canoniche del blues alle 32 delle song fino a forme irregolari-
su cui si sviluppano l'esposizione tematica e le parafrasi improvvisate, i
cosiddetti soli. In molte versioni originali di song si trovano due grandi sezioni
tematiche, che nel mondo dal jazz vengono interpretati come strofa- ritornello:
il Verse, solitamente un recitativo introdunivo, spesso a tempo rubato, ed il
Chorus, con una griglia armonica più funzionale, una forma spesso regolare-
32 battute- e ritornellata. I musicisti di jazz storicamente hanno sviluppato il
loro lavoro sul Chorus, facendo cadere nell'oblio molti Verse, bellissimi ma
poco adatti agli sviluppi improvvisativi.
Chromatic Approach: Vedi Approach Note
Climax: Indica un picco espressivo, un punto chiave - in un brano intero o in
una sezione, nella musica scritta come in quella improvvisata- in cui le energie
musicali in campo toccano il punto più elevato. Si parla anche di Climax
primario o secondario.
Close Position: In armonia indica un voicing in posizione stretta.
Cluster Voicing: Letteralmente "accordo a grappolo". Si tratta di voicing costruiti
con sovrapposizione di intervalli di seconda, che esprimono grande densità.
Coda: Sezione conclusiva di un brano o di un arrangiamento, che può essere
integrata nel chorus finale o essere aggiunta come sezione indipendente.
Combo: Ensemble jazzistico. Termine in uso soprattutto per indicare un piccolo
gruppo. Si dice anche Small, Medium o Big Combo.
Concert Pitch: Nota espressa in suoni reali, senza trasporto.
Concert Score: Annotazione che si mette all'inizio di una partitura per segnalare
che è scritta in suoni reali, senza trasporto. È contrapposto al termine
Transposed Score (vedi).
Condensed Score: Parti tura ridotta, generalmente in 2, 3 o 4 pentagrammi.
Conductor: Direttore d'orchestra (il termine Director, alcune volte usato
impropriamente, è in uso per indicare un regista).
Cross-Rhythm: Indica una polirnetria celata in un andamento metrico regolare.
Ad esempio, si parla di cross-rhythm quando in un incedere in 4/4 è possibile
identificare un andamento nascosto in 3/4.
Cymbals: Piarti della barteria.
Darkness: Qualità sonora e timbrica che indica una sonorità oscura. Il termine
può essere applicato ad una scala modale, ad un accordo, ma anche alla
strumentazione. Il suo opposto è Brightness.
Delayed Resolution: Risoluzione indirerta o ritardata. Dicesi quando due note
consecutive non appartenenti all'accordo (due approcci) risolvono entrambe
su una terza nota appartenente all'accordo.
 "'
Diatonie Approach: Vedi Approach Note.
Double Bass: Contrabbasso.
Double Feel: Termine usato per indicare quando una suddivisione della
pulsazione originale viene presa come nuova pulsazione. È il classico raddoppio
che si fa quando, suonando una bai/ad, negli assoli si passa ad un tempo che
apparentemente è il doppio dell'originale. Nel double feella durata effettiva di
_, ogni accordo risulta invariata, nonostante la scansione ritmica appaia
raddoppiata.
Double Time: Indica un reale raddoppio della velocità della pulsazione. Nel
double time la durata effettiva di ogni accordo risulta dimezzata.
-!
Doubling: Raddoppio. Si usa per segnalare che una certa nota in un voicing o
una certa linea viene suonata da due o più strumenti, all'unisono o all'ottava.
Un secondo uso avviene per segnalare che uno strumentista - solitamente un
sassofonista - utilizza in un brano uno strumento alternativo, oltre a quello
principale.
Drop: Tecnica usata per trasformare un voicing in posizione stretta in un altro
in posizione semi-lata o lata. Consiste nell'abbassare di un'ottava la seconda,
o la terza, o la seconda e la quarta nota di un voicing in posizione stretta.
Attenzione perché le note si contano scendendo dal quella al canto, trattandosi
dell'armonizzazione di una melodia. Si parla di Drop 2, Drop 3, Drop 2 e 4.
Drums: Batteria
Ending: Nelle sezioni con ritornello, indica la casella di uno (l 51 end in g) o la
casella di due (2"d ending).
Even 81h: Crome reali frutto di una suddivisione binaria, conrnipposte alle
crome swing che provengono da una suddivisione ternaria. Si scrive quando si
vuole richiedere l'esecuzione delle figurazioni in crome senza la pronuncia
swing.
Fade In - Fade Out: Assolvenza - Dissolvenza. Può essere effettuata in sede di
missaggio grazie alle macchine, o richiesta agli esecutori.
Fake book: Raccolte di brani di repertorio molto diffuse tra i musicisti jazz
Feel: Termine di difficile traduzione letterale. Indica un'ambientazione, un
sentimento, un suggerimento implicito: ad esempio Swing Feel o 1218 Feel.
Nelle modulazioni metriche indica un apparente raddoppio o dimezzamento
del tempo, che gioca su una diversa percezione della pulsazione, ma non altera
la durata temporale: si scrive, ad esempio Double Feel o Half Feel. Questa
accezione è differente dai veri raddoppi o dimezzamenti che si esprimono in
partitura come Double Time o HalfTime, dove l'effettiva durata di una sezione
o di un chorus raddoppia o si dimezza.
Fili: Riempire. Segnalazione data al batterista o ad un solista di riempire con
parti improvvisate un certo spazio, di solito non esteso. Nel caso della batteria
si parla di Fil/ In (quando suona anche il resto dell'ensemble) o di Solo Fil/
(quando la batteria rimane sola).
Floor Tom: Timpano (della batteria).
Fluegelhorn: Flicorno; indica abitualmente il flicorno soprano.
Flute: Flauto.
Four Way Close: Armonizzazione di una Linea melodica a quattro parti strette,
con i cosiddetti mechanical voicing.
French Horn: Corno francese, in italiano denominato semplicemente "corno".
Full Score: Partitura completa, sviluppata con tutti i pentagrammi di tutti gli
esecutori. Offre una panoramica completa di un brano per organico orchestrale.
Può essere in Concert Pitch (in note reali), o Transposed (con i suoni trasportati
per gli strumenti che lo richiedono).
Guide Tane: Nota guida, le note importanti di un voicing, come la terza o la
settima. Una Guide Tane Line è una linea melodica che collega, per legami
armonici o per grado congiunto, le note guida di una successione armonica.
Half Feel: Termine usato per indicare un apparente dimezzamento della
pulsazione ritmica. È il classico dimezzamento che si fa quando si passa in
un'esecuzione dagli assoli all'esposizione finale di un tema, con un tempo che
apparentemente è la metà dell'originale. Nell'hai{ feella durata effettiva di ogni
accordo risulta invariata, nonostante la scansione ritmica appaia dimezzata.
Half Time: Indica un reale dimezzamento della velocità della pulsazione.
Nell'hai( time la durata effettiva di ogni accordo risulta raddoppiata.
. 183 .
Half Step: Semitono.
Head: Melodia principale, tema.
Head Arrangiament: Arrangiamento a memoria, senza parti scritte,
generalmente assemblato in sedute di prova. Nasce nell'ambito della tradizione
orale jazzistica.
Hi Hat: Charleston (della batteria).
Horns: Termine generico che indica i fiati di un certo ensemble, piccolo o grande
che sia.
Interlude: Interludio. Sezione extra chorus di un arrangiamento, che serve a
collegare sezioni chorus dedicate alla esposizione tematica o agli assoli scritti o
improvvisati, o a lanciare un solista. Può portare a modulazioni armoniche o
metriche. Detto anche "transizione".
lntro: Sezione introduttiva di un brano o di un arrangiamento, che generalmente
crea la giusta aspettativa per il tema principale.
lnversion: Rivolto. Nelle tecniche compositive indica la tecnica dell'inversione.
]az:.z Minor Scale: Scala minore melodica ascendente, che conserva le alterazioni
su sesto e settimo grado anche in senso discendente. Nell'ambito della teoria ·
tradizionale viene detta anche "scala bachiana".
Key: Chiave, si usa per indicare una tonalità maggiore o minore.
IGck: In una frase musicale, indica un punto dove convergono accentazioni
ritmiche, melodiche e armoniche.
Lead, Lead Voice: Nelle tecniche di armonizzazione, La nota al canto di un certo
accordo. Indica anche uno strumento leader di sezione: ad esempio Lead Trumpet.
Lead Player: Il leader di una sezione orchestrale o dell'intera compagine, come
s;uccede per la prima tromba .
Lead Sheet: Spartito generico che contiene la linea melodica e le sigle di un
brano musicale, come quelli che si trovano sui vari Rea/ Book.
Leap: Movimento melodico di quarta giusta o superiore, in senso ascendente
o discendente.
Line Writing: Tecnica di armonizzazione omoritmica della melodia, ma con
una certa indipendenza delle singole voci.
Mallets: Battenti per la batteria che su una estremità hanno una sfera ricoperta
di feltro o materiale simile.
Mechanical Voicings: Voicing meccanici, costruiti secondo le regole
dell'armonia per terze. Vengono detti anche Block Chords.
Moda/ Interchange: Interscambio modale.
Motif: Motivo: breve frammento melodico composto generalmente da 2 a 5 note:
Mute: Sordina. Indispensabili nella scrittura per i brass nei grandi organici, le
più diffuse nel jazz sono la Harmon, la Cup, la Straight, la Bucket e la P/unger.
Neighbour Tane: Nota di volta, detta anche Auxiliary Tane.
On Cue: Indica che qualcosa scritto in partitura va eseguito solo ad un segnale
dato in genere da chi dirige l'esecuzione.
Open: Scritto aWinizio di una sezione ritornellata, significa che viene ripetuta
un numero indefinito di volte (si usa spesso nelle sezioni dedicate agli assoli).
Open Position: In armonia indica un voicing in posizione lata.
Open Score: Partitura sviluppata per intero, non concentrata in pochi righi
come uno sketch o un condensed score (vedi).
Open Sound: Indicazione che si scrive ai brass quando devono togliere una
sordina e tornare al suono naturale.
Optional: Dicitura per indicare in partitura uno strumento aggiuntivo, per
esempio Alto l optional Flute.
Overtone: Armonico naturale.
Passing Tane: Nota di passaggio che collega due note dell'accordo consecutive.
Pattern: Modello melodico- armonico- ritmico. Può avere anche l'accezione
negativa di "frase fatta ". Si dice di un musicista che si considera poco creativo
o personale: "Suona per pattern".
Pick-up: Anacrusi .

Pitch: Nota, altezza musicale.
Pitch-axis: Per pitch axis si intende il rigo o lo spazio del pentagramma sul
quale si fa perno per "ruotare" una melodia quando si opera un'inversione.
Pitch Contour. Profilo melodico di un brano o di un parte di esso.
Piuot Chord: Accordo perno. Si definisce così un accordo in comune tra due
tonalità che viene sfruttato in una modulazione per andare da una all'altra.
Player. Esecutore.
Quarta/ Voicing: Disposizione per quarte di un accordo.
Range: Estensione (di uno strumento) .
Reeds: Le ance, termine tecnico che indica solitamente la sezione dei sassofoni.
Rehearsal: Prova d'orchestra o di piccolo gruppo.
Rehearsal Mark (Letter): Lettera iscritta in una piccola cornice che indica le
varie sezioni di un arrangiamento. Devono essere progressive, mai ripetersi e
vanno poste ogni 8, 12 (nel blues per esempio), 16 battute nelle strutture
regolari o secondo buon senso in sezioni irregolari. Da non confondere con
le lettere usate per l'analisi formale (ad esempio AABA o ABAC per le song).
Rbythm Changes: Una delle più sfruttate griglie armoniche del jazz, derivata dal
brano l Got Rhythm di G. Gershwin.
R}rythm Section: La sezione ritmica, formata tradizionalmente da chitarra -
pianoforte (uno dei due o entrambi), contrabbasso e batteria.
Riff: Breve frase riperuta, spesso di sapore bluesy, con funzione di sostegno
e incitamento ad un solista o ad una melodia scritta. Tecnica che proviene
dalla tradizione orale dei primi gruppi di jazz. Può essere monodica o
armonizzata.
Root: Fondamentale di un accordo.
Score: Partitura.
Set Up: Indica in parti tura o in una parte singola- soprattutto di batteria -un
lancio o la preparazione di una nuova sezione.
Shake: Effetto tipico dei fiati, in particolare delle trombe. È una sorta di tremolo
con salti più o meno ampi, che sui brass si ottiene oscillando rapidamente lo
strumento, saltando così da un armonico all'altro.
Shout Chorus: Sezione di un arrangiamento che esprime un punto di climax. Si
trova verso la fine del brano o ne costituisce il finale e viene suonato da rutta
l'orchestra. Spesso sostituisce in tutto o in parte la ripresa tematica.
Shout Melody l Phrase: Linea melodica di una sezione shout, solitamente
suonata dalla prima tromba.
Sketch: Parti tura in forma ridotta: per una big band si condensano i sassofoni
in due pentagramrni e i brass in altri due. Eventualmente si possono aggiungere
anche uno o due pentagramrni per la ritmica. Ottimo per una visione di insieme,
soprattutto nella scrittura concertata, può creare difficoltà con séritture lineàri
o contrappuntistiche nella stessa sezione.
Skip: Movimento melodico di terza maggiore o minore, in senso ascendente o
discendente. ·
Slash Chords: Sigle che esprimono accordi in forma frazionaria . Si tratta
generalmente di rivolti o dj triadi o quadriadi su basso
Slur. Legarura.
Smear. Approccio ascendente rapido e glissato ad una nota, partendo da un
suono indefinito.
Snare Drum: Rullante . .
Soli: Linea scritta ad imitazione del linguaggio improvvisato; rappresenta in un
certo senso un assolo dell'arrangiatore. Solitamente armonizzato con la scrittura
concertata, viene affidato ad una sezione orchestrale. Si parla, ad esempio, di
Sax Soli o Brass Soli. Si trova anche in incisioni di piccoli gruppi, eseguito
all'unisono o armonizzato. Viene definito anche Special.
Song: Letteralmente: canzone. Si riferisce solitamente ai cosiddetti standard,
canzoni composte dai grandi songwriter americani e divenute con il tempo parte
fondamentale del repertorio condiviso tra i musicisti jazz. Molti autori hanno
scritto innumerevoli brani sulla forma song. Le forme song più utilizzate sono
quelle di 32 misure denomina te aaba o aba c, anche se ci sono molte
composizioni con forme irregolari nel numero di battute e nella disposizione
delle sezioni (abcd, aab, aabc, aba, abea, etc)
. 184 .
i-
Songwriter. Autore di song. Tra i più famosi: Jerome Kern, George Gershwin,
Jimmy Van Heusen, Harold Arlen, Cole Porter, Richard Rodgers.
Spacing: Parametro che esprime le distanze tra le note in un voicing.
Special: Vedi Soli.
Spread Voicing: Letteralmente accordo in disposizione estesa o aperta, in cui la
fondamentale viene affidata ad uno strumento che si trova a suo agio nel ,_
registro grave, come il sax baritono o il trombone basso. Si utilizza per
esprimere profondità e non è indicato per melodie attive. Funziona bene con
quelle passive o percussive. Adatto per la scrittura di background.
Step: Movimento melodico di seconda maggiore o minore, in senso ascendente
o discendente (ovvero di semitono o di tono). 1-
Stepwise: Grado congiunto. !
l
Sticks: Bacchette (della batteria).
Stop-Time: Figurazioni ritmiche inserite appositamente per interrompere la
pulsazione ritmica prevalente. Sono eseguiti dalla sezione ritmica con o senza i fiati.
Target: Letteralmente obiettivo, bersaglio. Si tratta di punti della melodia scelti
strategicamente, quasi sempre note dell'accordo o tensioni, in cui si stabilisce
di costruire voicing che esprimano compiutamente la sigla in corso. Si parla
anche di Target Note, o Target Voicing, o ancora Target Point.
Texture: Termine di difficile traduzione, dai molteplici significati in musica. Di
volta in volta può significare tessitura, trama sonora, armonizzazione, scrittura.
Through-Composed: Composizione che ha uno sviluppo melodico-armonico
continuo, senza ripetizione di sezioni, come avviene invece nelle song in forma
aaba o abcd.
Time Signature: Il tempo che si segna all'inizio di un brano sulla prima battuta
di ogni pentagramma (es. 4/4 o 6/8 etc).
Top Note: La nota al canto in un accordo.
Transposed Score: Partitura in cui tutti gli strumenti sono scritti con il relativo
trasporto. Riconoscibile perché i sassofoni sono tutti in chiave di violino e
perché cambia l'armatura in chiave tra strumenti in Do, in Si bemolle e in Mi
bemolle. Può facilitare il lavoro del copista o le sedute di prova, ma rende più
complicata l'analisi, a meno di una certa consuetudine con i suoni trasportati.
Trumpet: Tromba
Tune: Nel linguaggio jazzistico indica un brano strumentale, senza un testo.
Turnaround: Sequenza di quattro accordi di largo uso nel jazz. Ne esistono
numerose varianti, le più utilizzate sono: l - VI - n - V e n -V - I - VI.
Tutti: Sezione di un arrangiamento in cui una melodia attiva esposta con unisoni
e/o ottave è sostenuta da spread o altri voicing di supporto arrangiati con un
ritmo meno attivo. I voicing di supporto devono essere allineati con la divisione
ritmica della melodia nei punti dove cadono gli accenti più forti, denominati kick.
Two Feel: Andamento in due, in tempo tagliato. In certi casi può essere
assimilato al ha/( feel.
Upper Structure Triad: Triade estratta. Abitualmente una triade maggiore o
minore che contiene tensioni e in certi casi suoni caratteristici dell'accordo.
Sovrapposta a fondamentale - terza - settima (un cosiddetto Three Note
Voicing) crea uno spread voicing dal suono potente.
Vamp: Breve sezione ritornellata più volte, con pochi accordi, e una scansione
ritmica obbligata, che può avere le funzioni delle sezioni extra-chorus: intro,
interludio o coda.
Verse: In una forma song, recitativo introduttivo, spesso a tempo rubato, caduto
nella maggior parte dei casi in disuso. Famosi e tuttora eseguiti sono i Verse di
Lush Life e di Stardust.
Voicing: Disposizione di un accordo.
Walking Bass: Particolare incedere del contrabbasso nelle prassi esecutive
jazzistiche, che suona una nota diversa su ogni pulsazione. Si utilizza
generalmente sui tempi in 3/4 e in 4/4. Costituisce spesso il motore propulsivo
di una esecuzione.
Whole Step: Tono.
Whole Tane Scale: Scala esatonale.
Woodwinds: La famiglia dei Legni. Nella big band i più consueti sono i
clarinetti e il flauto, suonati come optional dai sassofonisti .
_j __
i