Jimmy Cobb

Wilbur James Cobb (Washington DC, 20 de enero de

1929 - Manhattan, 24 de mayo de 2020)1 2 fue un Jimmy Cobb
baterista de jazz estadounidense.

Índice
Carrera
Fallecimiento
Premios
Discografía
Como líder
Como sideman
Referencias
Enlaces externos

Carrera
Información personal
Jimmy Cobb, fue un reconocido acompañante y Nombre de
solista, más conocido por ser una parte clave del Wilbur James Cobb
nacimiento
primer gran quinteto de Miles Davis de fines de la
década de 1950. Fue el batería en el legendario álbum Nacimiento 20 de enero de 1929
Washington D. C. (Estados
de Miles Davis, Kind of Blue (1959).3 4 Participó en
Unidos)
otros álbumes de Davis como Sketches of Spain,
Someday My Prince Will Come, Miles Davis at Fallecimiento 24 de mayo de 2020 (91 años)
Carnegie Hall, In Person Friday and Saturday Nights Manhattan (Estados Unidos)
at the Blackhawk, Complete, y brevemente en Porgy Causa de la
Cáncer de pulmón
and Bess y Sorcerer. muerte
Nacionalidad Estadounidense
En gran parte autodidacta, se formó en su ciudad natal
de Washington, DC, tocando con Charlie Rouse, Frank Información profesional
Wess y Billie Holiday, entre otros. En 1950, se unió a Ocupación Baterista y músico de jazz
Earl Bostic, con quien hizo sus primeras grabaciones, Años activo desde 1949
antes de actuar con Dinah Washington, Pearl Bailey,
Género Jazz
Clark Terry, Dizzy Gillespie y Cannonball Adderley.
Instrumento Batería
En 1957, comenzó a tocar con Miles Davis, y Discográfica Chesky Records
finalmente se incorporó a la sección rítmica legendaria Web
que incluía a Paul Chambers en el bajo y Wynton
Kelly en el piano. Entre 1957 y 1963, tocó (junto con Sitio web www.jimmycobb.com (https://w…
los saxofonistas John Coltrane y Cannonball Adderley)
en algunos de los discos más destacados de Davis: Kind of Blue, Sketches of Spain, Someday My Prince Will
Come, Live at Carnegie Hall, Live at the Blackhawk, y Porgy y Bess, entre otros.5
En 1963, dejó la banda de Davis para continuar
trabajando como trío con Chambers y Kelly. El trío
se disolvió a finales de la década de 1960, y Cobb
trabajó con la cantante Sarah Vaughan durante
nueve años. Luego trabajó de manera
independiente durante los siguientes 20 años con
artistas como Sonny Stitt, Nat Adderley, Ricky
Ford, Hank Jones, Ron Carter, George Coleman,
David "Fathead" Newman y Nancy Wilson.

En 2006, Branford Marsalis lo hizo participar en

las Marsalis Music Honor Series, en el 75
cumpleaños de Cobb. Desde entonces ha lanzado Jimmy Cobb con el Nat Adderley Quintet, 1993
varios álbumes como líder - New York Time,
Cobb's Corner ... - tocando con grandes músicos
como los pianistas Cedar Walton y Hank Jones y otros más jóvenes como el bajista Christian McBride y
trompetista Roy Hargrove.

Continuó tocando música en Nueva York, donde vivía y lideraba su propia banda "So What" de Jimmy
Cobb, que celebró los 50 años de Kind of Blue. También impartió clases magistrales en el Taller de Jazz de
la Universidad de Stanford y en la Nueva Escuela de Jazz y Música Contemporánea, la Universidad de
Greensboro en Carolina del Norte y el Centro Internacional de las Artes en la Universidad Estatal de San
Francisco en California.6

Fallecimiento
Falleció a los noventa y un años el 24 de mayo de 2020 en su domicilio en Manhattan a causa de un cáncer
de pulmón.1 2

Premios
En junio de 2008, fue el destinatario del Premió Don Redman a una carrera. El 17 de octubre de 2008, de
fue uno de los seis artistas en recibir el Premio NEA Jazz Masters de 2009 de la fundación Nacional para las
Artes.7

Discografía

Como líder
Encounter (Philology, 1994)
Only for the Pure of Heart (Fable/Lightyear, 1998)
So Nobody Else Can Hear (Expansion, 2000)
Four Generations of Miles: A Live Tribute to Miles (Chesky, 2002)
Cobb's Groove (Milestone, 2003)
Tribute to Wynton Kelly & Paul Chambers (Sound Hills, 2004)
Cobb Is Back in Italy! (Azzurra, 2005)
Marsalis Music Honors Series: Jimmy Cobb (Marsalis/Rounder, 2006))
Taking a Chance on Love (Azzurra, 2006)
 New York Time (Chesky, 2006)
Cobb's Corner (Chesky, 2007)
Jazz in the Key of Blue (Chesky, 2009)
Live at Smalls (Smallslive, 2010)
The Original Mob (Smoke Sessions, 2014)
You'll See (SteepleChase, 2016)8

Como sideman

Con Pepper Adams-Donald Byrd Quintet

Out of this World (Warwick, 1961)

Con Cannonball Adderley

Sophisticated Swing (EmArcy, 1956)

Cannonball Enroute (EmArcy, 1957)
Cannonball's Sharpshooters (EmArcy, 1958)
Jump for Joy (EmArcy, 1958)
Cannonball Adderley Quintet in Chicago (Mercury, 1959)
Cannonball Takes Charge (Riverside, 1959)

Con Nat Adderley

That's Right! (Riverside, 1960)

On the Move (Theresa, 1983)
Blue Autumn (Theresa, 1983)
We Remember Cannon (In + Out, 1989)
Autumn Leaves (Sweet Basil, 1990)
Work Song: Live at Sweet Basil (Sweet Basil, 1990 [1993])
Talkin' About You (Landmark, 1990 [1991])

Con Toshiko Akiyoshi

Toshiko Mariano and her Big Band (Vee-Jay, 1964)

Con Lorez Alexandria

Alexandria the Great (Impulse!, 1964)

More of the Great Lorez Alexandria (Impulse!, 1964)

Con Geri Allen

Timeless Portraits and Dreams (Telarc, 2006)

Con Dorothy Ashby

Soft Winds (Jazzland, 1961)

Con Kenny Barron y John Hicks

 Rhythm-a-Ning (Candid, 1989)

Con Walter Benton

Out of This World (Jazzland, 1960)

Con Walter Bishop, Jr.

The Walter Bishop Jr. Trio / 1965 (Prestige, 1963 [1965])

Con Nick Brignola

Burn Brigade (Bee Hive, 1979)

Con Al Cohn

Son of Drum Suite (RCA Victor, 1960)

Con John Coltrane

Standard Coltrane (Prestige, 1958)

Stardust (Prestige, 1958)
Kenny Burrell and John Coltrane (Prestige, 1958)
Bahia (Prestige, 1958)
Giant Steps on "Naima" only (Atlantic, 1959)
Coltrane Jazz (Atlantic, 1959)

Con Miles Davis

Porgy and Bess (Columbia, 1958)

1958 Miles (Columbia, 1958)
Jazz at the Plaza (Columbia, 1958)
Kind of Blue (Columbia, 1959)
Sketches of Spain (Columbia, 1960)
Someday My Prince Will Come (Columbia, 1961)
In Person Friday and Saturday Nights at the Blackhawk, Complete (Columbia, 1961)
Miles & Monk at Newport (Columbia, 1963)
Miles Davis at Newport 1955-1975: The Bootleg Series Vol. 4 (Columbia Legacy, 2015)

Con Kenny Dorham

Blue Spring (Riverside, 1959)

Con Kenny Drew

Lite Flite (SteepleChase, 1977)

Con Ricky Ford

Flying Colors (Muse, 1980)

Tenor for the Times (Muse, 1981)
 Interpretations (Muse, 1982)
Future's Gold (Muse, 1983)
Shorter Ideas (Muse, 1984)
Saxotic Stomp (Muse, 1987)

Con Curtis Fuller

Soul Trombone (Impulse!, 1961)

Con Benny Golson

Pop + Jazz = Swing (Audio Fidelity, 1961) – also released as Just Jazz!
Turning Point (Mercury, 1962)

Con Paul Gonsalves

Gettin' Together (Jazzland, 1960)

Con Bill Hardman

Saying Something (Savoy 1961)

Con Joe Henderson

Four (Verve, 1968)

Straight, No Chaser (Verve, 1968)

Con John Hendricks

Freddie Freeloader (Denon, 1990)

Con John Hicks y Elise Wood

Luminous (Nilva, 1985)

Con Wynton Kelly

Kelly Blue (Riverside, 1959)

Wynton Kelly! (Vee-Jay, 1961)
Someday My Prince Will Come (Vee-Jay, 1961)
Comin' in the Back Door (Verve, 1963)
It's All Right! (Verve, 1964)
Undiluted (Verve, 1965)
Blues on Purpose (Xanadu, 1965)
Full View (Riverside, 1967)
Last Trio Session (Delmark, 1968)

Con Hubert Laws

Las Leyes de Jazz (Atlántico, 1964)

Con Johnny Lytle

 New and Groovy (Tuba, 1966)

Con Harold Mabern

To Love and Be Loved (Smoke Sessions, 2017)

Con Pat Martino

Desperado (Prestigio, 1970)

Con Ronnie Mathews

Legado (Colmena de Abeja, 1979)

Con Billy Mitchell

De Lawd's Blues (Xanadu, 1980)

Con Wes Montgomery

Full House (Riverside, 1962)

Boss Guitar (Riverside, 1963)
Guitar on the Go (Riverside, 1963)
The Alternative Wes Montgomery (Riverside, 1963)
Smokin' at the Half Note (Verve, 1965)
Smokin' Guitar (Verve, 1965)
Willow Weep for Me (Verve, 1969)

Con Art Pepper

Gettin' Together (Contemporary, 1960)

Con Jimmy Raney

Here's That Raney Day (Ahead, 1980)

Con Sonny Red

Out of the Blue (Blue Note, 1960)

The Mode (Jazzland (1961)
Images (Jazzland, 1961)

Con Shirley Scott

For Members Only (Impulse!, 1963)

On a Clear Day (Impulse!, 1966)

Con Wayne Shorter

Introducing Wayne Shorter (Vee-Jay, 1959)

Con Don Sleet

 All Members (Jazzland, 1961)

Con Teri Thornton

Devil May Care (Riverside, 1961)

Con Bobby Timmons

This Here is Bobby Timmons (Riveside, 1960)

Easy Does It (Riverside, 1961)
From the Bottom (Riverside, 1964)
The Soul Man! (Prestige, 1966)
Got to Get It! (Milestone, 1967)

Con Norris Turney

Big, Sweet 'n Blue with Larry Willis and Walter Booker (Mapleshade, 1993)

Con Phil Upchurch

Feeling Blue (Milestone, 1967)

Con Sarah Vaughan

Live in Japan (Mainstream, 1975)

Ronnie Scott's Presents Sarah Vaughan Live (Pye, 1977)

Con Cedar Walton

Vals de medianoche (Venus, 2005)

Con C. I. Williams

When Alto Was King (Mapleshade, 1997)

Referencias
1. «Drummer van Miles Davis-formatie Jimmy Cobb (91) overleden» [Murió el baterista de Miles
Davis Jimmy Cobb (91)] (https://www.nu.nl/muziek/6053414/drummer-van-miles-davis-formatie
-jimmy-cobb-91-overleden.html). NU (en neerlandés). 25 de mayo de 2020. Consultado el 25
de mayo de 2020.
2. WEINER, Natalie (25 de mayo de 2020). «Jimmy Cobb, The Pulse Of 'Kind Of Blue,' Dies At 91»
(https://www.npr.org/2020/05/25/845814061/jimmy-cobb-the-pulse-of-kind-of-blue-dies-at-91).
NPR (en inglés). Consultado el 25 de mayo de 2020.
3. «All-Time 100 Albums – Kind of Blue» (http://entertainment.time.com/2006/11/02/the-all-time-1
00-albums/). Time Entertainment. 27 de enero de 2010. Archivado (https://web.archive.org/we
b/20140301183543/http://entertainment.time.com/2006/11/02/the-all-time-100-albums/) desde
el original el 1 de marzo de 2014. Consultado el 30 de agosto de 2008.
4. «The Dozens: The Golden Anniversary of Porgy and Bess» (https://web.archive.org/web/2014
0107035926/http://www.jazz.com/dozens/the-dozens-the-golden-anniversary-of-porgy-and-bes
s). Jazz.com. Archivado desde el original (http://www.jazz.com/dozens/the-dozens-the-golden-
anniversary-of-porgy-and-bess) el 7 de enero de 2014. Consultado el 30 de agosto de 2008.
5. «Jimmy Cobb» (https://www.arts.gov/honors/jazz/jimmy-cobb). NEA (en inglés). 24 de enero
de 2013. Consultado el 6 de noviembre de 2018.
6. «Jimmy Cobb» (https://www.arts.gov/honors/jazz/jimmy-cobb). NEA (en inglés). 24 de enero
de 2013. Consultado el 6 de noviembre de 2018.
7. «Jimmy Cobb» (https://www.arts.gov/honors/jazz/jimmy-cobb). NEA (en inglés). 24 de enero
de 2013. Consultado el 6 de noviembre de 2018.
8. «Jimmy Cobb | Album Discography | AllMusic» (http://www.allmusic.com/artist/jimmy-cobb-mn0
000350892/discography). AllMusic. Consultado el 7 de enero de 2017.

Enlaces externos
Jimmy Cobb - Legendary Jazz Drummer (https://web.archive.org/web/20180613005135/http://
www.jimmycobb.net/discography.html) – includes full discography
Drummerworld.com Page (http://www.drummerworld.com/drummers/Jimmy_Cobb.html)
Jazz Icon Jimmy Cobb (http://www.sonicbids.com/epk/epk.aspx?epk_id=149427)
Jimmy Cobb interview at allaboutjazz.com (http://news.allaboutjazz.com/news.php?id=79097)

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Esta página se editó por última vez el 27 may 2020 a las 21:04.

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