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ENTREVISTA

03
KARIM AÏNOUZ,
DIRECTOR DE LA VIDA
INVISIBLE DE EURÍDICE
GUSMÃO

SÁBADO 14 | DICIEMBRE, 2019 | 1.00 PESO 05 PREMIOS CORALES


DEL 41. FESTIVAL

08
PREMIO DE LA
POPULARIDAD
EL CUENTO
DE LAS COMADREJAS

``Uno de los méritos


del Festival:
se erige como
espacio para el
diálogo entre
seres humanos,
con el cine como
pretexto

Para los ojos La edición 41 del Festival ha-


banero celebró los 60 años del
ICAIC, la institución productora
ro del Festival, minutos antes de
que comenzar la tanda, me hizo
recordar la proyección del Noticie-
fomento de una cultura de respe-
to a las diferencias.
Clásicos restaurados, como La

que ven cine


y distribuidora de lo mejor del cine ro ICAIC. Ojalá el centenario de su vendedora de rosas, filme colombia-
cubano, que trabajó para fomen- creador sea un estímulo para re- no aclamado en el momento de su
tar el público que hoy sigue col- tomarlo. Las tecnologías digitales estreno, en 1998, volvió a proyec-
mando las salas, generadora entre facilitarían la tarea. tarse. Galas trajo Parásitos, laurea-
nosotros del pensamiento sobre Los cineastas cubanos también da con la Palma de Oro en Can-
cine, gestora del evento de cada presentaron sus realizaciones an- nes. Tuvimos muestras de España
MARILYN GARBEY el Coral. Programar obras de fic- diciembre. Un panel en el que in- te el público. Diferentes generacio- y Alemania con filmes de recien-
ción y documentales en diversos tervinieron Manuel Pérez y Jorge nes acudieron a la cita, con visio- te data. El «Panorama Contempo-
El tiempo no alcanzó para ver to- espacios exige gran capacidad de Luis Sánchez, entre otras perso- nes singulares de nuestro entorno. ráneo Internacional» presentó Los
do lo que deseaba. Será posible en- organización, lucidez para colocar nalidades, registró testimonios y Por ejemplo, Buscando a Casal, de dos papas y Retrato de una mujer en
contrar en el «paquete» alguna pe- cada filme en el horario y el espa- reflexiones de estas 6 décadas. Jorge Luis Sánchez, develaba al llamas, filmes que han recorrido
lícula que convocó expectativas, cio en que mejor pueda ser apre- poeta del siglo xix. los más exigentes circuitos de dis-
pero todavía no ha aparecido la ciada, visión cultural para poner- Para ofrecer a los creadores tribución. Mucho que ver, mucho
tecnología capaz de suplir las emo- la a dialogar en el contexto más ``Un abanico de temas audiovisuales la posibilidad de in- que gozar, mucho para pensar.
ciones que surgen en la sala os- favorable, responsabilidad para y de formatos inundó tercambiar criterios de produc- Vuelve a sorprender la capaci-
cura, cuando compartes energías asumir las múltiples lecturas que ción, distribución y comercializa- dad de convocatoria del Festival.
con otros cinéfilos. Ese es uno de propiciará. las pantallas. Empeño ción con expertos de altísimo ni- Llamó mi atención la alta cifra de
los méritos del Festival: se erige Filmes como La odisea de los gi- arduo debió ser vel, el Sector Industria coordinó espectadores de la tercera edad,
como espacio para el diálogo en- les, El cuento de las comadrejas, La seleccionar lo más varias acciones. El Taller de Guio- su disposición para atravesar el
tre seres humanos, con el cine vida invisible de Eurídice Gusmão, nes tuvo como maestros a Senel circuito de la calle 23 en busca de
como pretexto. Marighella o El príncipe, fueron muy relevante dentro de Paz. Eliseo Altunaga, Ana Sanz y la película que querían ver, la ma-
Como cada año, las salas de aplaudidas durante las proyeccio- lo que se inscribió en Arturo Arango. Derubín Jácome nera en que emiten sus criterios
la calle 23 se repletaron. En cada nes. Este saludable hábito del pú- la competencia por el impartió una clase, realmente ma- en el tiempo de espera por el co-
tanda, la cola del Yara lucía impo- blico cubano es recibido con gra- gistral, sobre dirección de arte, mienzo de la proyección. Y me
nente cuando doblaba la esquina titud por los cineastas que asisten Coral. a partir de su experiencia en ese alentó ver rostros jóvenes en las
de M. Como siempre, era ese el lu- a las presentaciones. La Red avis- rol en la película Un hombre de éxi- colas, compartiendo impresiones
gar ideal para saber qué película pa, filme de Olivier Assayas, don- Santiago Álvarez es recono- to, de Humberto Solás. También se desde sus móviles. Las encuestas
uno no podía perderse. de se narran algunos pasajes de la cido entre los más grandes docu- debatió un tema inquietante: las revelan que el Festival es un re-
Un abanico de temas y de for- batalla de nuestros Cinco Héroes mentalistas de todos los tiempos. narrativas sexistas. Cómo detec- ferente para el público. Las salas
matos inundó las pantallas. Em- en Estados Unidos, con actores de Volver sobre su extraordinario le- tarlas en los contenidos y cómo llenas desde las 10 de la mañana
peño arduo debió ser seleccionar talla internacional, fue una de las gado fue uno de los motivos ins- construir discursos libres de esa hasta altas horas de la noche, son
lo más relevante dentro de lo que más esperadas. Ojalá pueda verse piradores del certamen. La pre- mirada fueron aspectos muy de- prueba contundente del fervor de
se inscribió en la competencia por pronto en todo el país. sentación de Secuencias, el Noticie- batidos, generosa contribución al los cubanos por el cine.
02 41. FESTIVAL INTERNACIONAL DEL NUEVO CINE LATINOAMERICANO
14.DIC.2019

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CONFERENCIA
Un estilo de éxito,
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PREMIO CORAL DE MÚSICA ORIGINAL
tras la dirección de arte

Bacurau: como
DIANE MARTÍNEZ COBAS

Diana Fernández y Derubín Jáco-

Fuenteovejuna,
me son imprescindibles en los es-
pacios de conferencias del Festi-
val Internacional del Nuevo Cine
Latinoamericano. Hace un año, la

pero a la brasileña
propuesta partía del libro de Dia-
na Fernández Vestir al personaje, y
desde esa mirada entre diseñado-
ra y director de arte, explicaban
toda la confección artística en la
RONALD ANTONIO RAMÍREZ película Los pájaros tirándole a la es-
teractúan y establecen sus prácti- sobreviene del «espacio exterior» copeta.
La vitalidad de una película como cas de supervivencia al margen. en complicidad con el gobernante Desde una perspectiva com-
Bacurau, de los brasileños Kléber Bacurau, como el Brasil contempo- político de turno, no faltaba más, pletamente semiótica se reali-
Mendoça y Juliano Dornelles, radi- ráneo, se revela como una plaza si- americanófilo y de extrema dere- za la dirección de arte en un fil-
ca en su fuerza metonímica para tiada por la corrupción política, la cha. ¿Te «suena» conocido? me. Saber qué colores utilizar con
dialogar respecto a las problemáti- violencia en sus diferentes grados En esa invocación de la identi- cada personaje y desde sus parti-
cas sociopolíticas que afectan aho- de abyección, el resurgimiento de dad a pesar de la vida agreste, ma- cularidades, subjetividades e his- Un hombre de éxito
ra mismo al gigante suramericano. los fundamentalismos y la xenofo- gistralmente captada por la fo- torias, se confecciona toda la dra-
Y en ese nervio, la magistralidad bia; la degradación moral, el pau- tografía y la selección de las lo- maturgia estética en locaciones, tiene el art decó. Los referentes
de su puesta consigue un adecuado perismo educacional y la interven- caciones y espacios interiores, el vestuario, escenografía, ilumina- eran claros y precisos: el edifico
equilibrio estético mientras articu- ción socavadora de las transnacio- orgullo por el terruño y su histo- ción... Chrysler, el Empire State, el edi-
la con eficacia su estrategia discur- nales que generan más pobreza, ria en la boca de todos como espe- La conferencia que impartió ficio López Serrano, Teatro Amé-
siva. Desde Aquarius (2017), Men- hambre y desigualdades sociales. cial convite al que viene de afue- Derubín Jácome durante el Festi- rica, viviendas del Vedado. Todos
doça Filho se suma a la estampida «Vá na paz” (entra en paz)», ra: un delicioso museo cuyo ma- val hacía un análisis de su traba- los detalles que representan estas
de crítica social que prevalece en reza el cartel que da la bienve- yor tesoro es la conservación de jo en la película Un hombre de éxi- arquitecturas en su construcción,
gran parte de los filmes latinoame- nida a los visitantes que tienen los valores tradicionales, entre to, de Humberto Solás en 1986. estética y decorados fueron fun-
ricanos más recientes, sobre todo como destino o lugar de tránsito ellos su espíritu de lucha. Y antes Según Jácome, la época en que damentales para ambientar los
cuando se nutren de las historias a este singular pueblito. Como un de la batalla campal, para proxe- se desarrolla el filme, 1932, mar- espacios de grabación.
de vida de los sectores más despo- buen juez que avisa. netas, asesinos, amas de casa, el có las pautas para la dirección de Preguntaban diferencias en-
seídos. El escalpelo en mano, la in- Es excelente: el ropaje genéri- cura, el trovador, la prostituta, arte, haciendo resaltar el estilo tre ser escenógrafo y director de
tencionalidad de calado, casi siem- co de su guion para el calco de las los travestis, los meninos, la docto- como categoría de tendencia en arte, cuestión que radica en un
pre privilegia el retrato individual contingencias sociales y del mo- ra alcohólica, el Pãe-mestre, el espí- la influencia norteamericana en trabajo de concepto, un trabajo de
y la inmersión en sus fisuras para saico inter/transcultural. Desde ritu de dona Catalina, en fin, para el país. El art nouveau y art decó establecer colores y matices como
revelarnos una psicología en neu- esa pátina, así establece su coali- toda la flora y fauna “«acuraunen- funcionan como opuestos para los pintores en los cuadros. Se
rosis; en el peor de los casos, una ción con la crítica sociopolítica. A se», nada mejor que una capoeira singularizar los estilos de las dife- realiza un mapa categorial para
esquizofrenia como síntoma del pesar de las diferencias sociocul- como conjuro de guerra. rentes familias. definir cada categoría a utilizar,
malestar cultural. turales y de las complejidades de Te digo mi nota: un cinco, y La dirección de arte lleva un y antes de decidir es necesario sa-
Pero en Bacurau esa mirada a lo sus prácticas cotidianas, el filme si le añades un plus será un indi- trabajo exhaustivo para encon- ber construir los personajes.
específico regional viene dada por vertebra una lección de didactis- cio de que te ha gustado demais, trar y, a la vez, proponerle al es- Estas charlas con Derubín o
la convergencia de las individuali- mo moral, o solución política, se- como a mí, esta exquisita feijoa- pectador, materiales que hagan con Diana invitan otra vez a ver
dades, los caracteres religiosos, so- gún se mire, al estilo de la clásica da. Y claro, que has concordado, legible las escenas. En este caso, estas películas de nuestro cine
ciales, culturales, políticos, prin- comedia de Lope de Vega: el pue- como yo, que cualquier coinci- se trata de jugar entre lo colorido, desde una perspectiva menos in-
cipalmente, que tipifican al mapa blo, todos a una, se toma la justi- dencia de Bacurau con nombres y floral y redondo del art nouveau, genua y siendo capaces de perci-
regional. Y en tanto retrato de gru- cia por sus manos con el propósi- situaciones de la vida real no ha a las líneas, modernismo, esca- bir el estilo tras la dirección de
po, el modo en que todas ellas in- to de enfrentar la amenaza que sido mera coincidencia. lonamientos y maquinaria que arte.
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14.DIC.2019
41. FESTIVAL INTERNACIONAL DEL NUEVO CINE LATINOAMERICANO

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ENTREVISTA A KARIM AÏNOUZ, DIRECTOR DE LA VIDA INVISIBLE DE EURÍDICE GUSMÃO, PREMIO CORAL DE FOTOGRAFÍA Y DE DIRECCIÓN ARTÍSTICA

«Las mujeres viven una


tan grave. Y es muy grave, un cri-
men. Intenté muchas veces escri-
bir una escena donde se encontra-

guerra cotidiana de terror»


ran, pasé dos años escribiéndola y
no me parecía justo con el dolor
de estos personajes. Decidí que
se encontraban –de manera muy
oblicua– pero no se encontraban.
LAURA SERGUERA LIO Fue una crueldad, una posi-
ese Dicinha constante, el diminutivo que bres de una situación que no hay bilidad disipada por el patriar-
«Una película antisistema… pero trata de disminuir la figura femenina. para mí otra manera de nombrar- cado. Estas mujeres pasaron una
desde el corazón», describe su di- Creo que mis influencias son la que fascismo. guerra, porque las mujeres viven
rector, Karim Aïnouz (1966), a La muchas. En el cine vienen exacta- El fascismo es un producto una guerra cotidiana de terror. Era
vida invisible de Eurídice Gusmão, mente de realizadores como (Pe- puro del patriarcado, solo puede importante entender que en el
que por estos días se presenta en dro) Almodóvar o (Rainer Wer- existir en un contexto de patriarca- cine las cosas se solucionan más
La Habana, como parte de la 41 ner) Fassbinder. Pero también me do muy fuerte. Me interesaba mu- fácil que en la vida, pero la vida
edición del Festival Internacional influencié mucho, como tonali- cho criticar, porque con este go- es muy dura y preferí que esta
del Nuevo Cine Latinoamericano. dad, de los melodramas egipcios bierno de extrema derecha y con la ficción fuera así.
Llega bien recomendada la y mexicanos de los años 50. Creo religión, en Brasil, hay una especie Hay una bondad al decir que
cinta brasileña, en la que Aïnouz que hay varias vertientes de me- de nostalgia de los años 40 y 50 (del Guida dejó un legado, una escue-
admite haber probado «los lími- lodramas que se tornan como siglo pasado), cuando la posición de la, pero es importante sentir en
tes del exceso, del color, de la mú- muy locales y ese ejercicio para la mujer era muy oprimida. el cuerpo de Eurídice cuán grave
sica»: ya triunfó en Cannes, al lle- mí era muy importante. Quería decir: mira cómo eran enviarle cartas a Eurídice, un salto de fue que el papá y el marido le hi-
varse el premio Un Certain Regard Me gusta escuchar sobre Ibsen los años 50, no eran los años del 50 años. ¿Por qué es tan cortante, sin cieran esto.
y, en solo una semana, conquistó porque voy a hacer otro proyecto sueño de la familia ideal, del papá, ningún recurso que lo atenúe?
80 cines italianos, uno de los pri- un poco inspirado en Casa de muñe- de la mamá, de los hijos. A medida Creo que es un shock. Debería ¿Guida tuvo la vida que quiso?
meros países donde se exhibe. cas. En esa obra logra algo impre- que la película avanzó, la situación ser brutal. Eurídice estaba muer- Creo que no fue una vida fácil,
La historia personal de su sionante: en historias micro, muy en Brasil se tornó cada vez peor. ta, apagada, ¿qué pasó con ella? pero intentó continuar la lucha y
creador, un libro homónimo, en- íntimas, cuasi domésticas, sus per- Ahí está la vida invisible, en esa es lo importante para mí.
trevistas con mujeres que vivie- sonajes son muy específicos. Eso En el filme, la maternidad no plani- elipsis, que debería activar al pú-
ron la década de 1950 y la necesi- era lo que quería conseguir. ficada es casi una condena para las dos blico. No quería explicar mucho; ¿Cuál fue la escena más difícil de
dad de denunciar crímenes silen- hermanas. En el caso de Guida la expul- el espectador tiene que confiar en realizar?
ciosos –la violencia naturalizada, A pesar de que son personajes muy sa de su familia y en el caso de Eurídice, la imaginación. Esa vida invisible La escena más difícil de fil-
las restricciones masculinas, la específicos diría que retrató los cua- le cercena el sueño de ser pianista. ¿Es la puedes imaginar. mar, de escribir y actuar fue la
imposición de la maternidad– tro prototipos de mujer de la época: La vida invisible… pro elección, a fa- última, porque estaba presente y
dieron lugar al largometraje que, la que está totalmente subordinada a vor de la legalización del aborto? Justo antes de la elipsis ocurren va- ausente. Fue una escena de desen-
en algo más de 120 minutos, narra su marido; la que intenta compaginar Claro. Es una película sobre rios sucesos que representan un cam- cuentro.
la tragedia de dos hermanas con- ser ama de casa con sus sueños; la mu- la libertad. Esa resulta una de bio muy brusco de despertar a ador-
denadas a la separación. jer emancipada y la mujer margina- las consecuencias que el patriar- mecer. ¿Podríamos decir que Eurídice La vida invisible de Eurídice
Eurídice y Guida no pueden da por completo. cado tiene sobre el cuerpo de las decide casi suicidarse, abandonar la Gusmão representará a Brasil en la
ser más diferentes, pero sus vi- No fue intencional. Estábamos mujeres. ¿Por qué todas las muje- vida soñada por el sufrimiento? próxima edición de los premios Oscar.
das, signadas por disímiles pe- planteándonos la trama de la pelí- res tienen que ser madres? Es una Euridice no decide tal vez ¿Qué significado tiene para usted?
ripecias exponen un mismo fla- cula y, por ejemplo, Eurídice y Gui- posición muy patriarcal por ex- suicidarse, pero decide apagar- El Oscar es súper importante
gelo: el patriarcado. Sobre la vi- da son dos personajes muy comple- celencia, deseaba ser muy claro se, desaparecer. Sin embargo, no para mí, porque lo es para Amé-
gencia del tema, el proceso de mentarios. Para mí resultaba muy al respecto. Hay un momento en creo que decida, es más complejo. rica Latina, para Brasil. Significa
realización y su estancia en la ca- importante hablar de cómo para que Eurídice casi se hace un abor- De una manera decide y por otro el reconocimiento de una indus-
pital antillana, conversó Aïnouz tener una vida libre, en esa época, to con una amiga, pero no pasa. lado su subjetividad es apagada tria que nos ignora completamen-
con el Diario, durante su última debías entrar en la ilegalidad. Resulta un conflicto gigan- por la medicina, por los diagnós- te. Por eso es importante hacerlo
mañana en esta capital. Los propios mecanismos jurí- te para la mujer cómo tener una ticos, por los remedios. bien, porque nos asumen como
dicos eran responsables de con- vida profesional, de sucesos, de No hay nada patológico en es- marginales y tenemos que mos-
¿Cómo construye un hombre una trolar la vida de las mujeres, de placer y cómo ser madre; es un tar triste, pero conocí muchas trar que no lo somos, que hace-
historia sobre mujeres con una dimen- controlar la vida de la gente. Me conflicto que tenemos que mirar, mujeres en la década de los 70 mos cine de calidad.
sión íntima tan bien lograda? interesaba hablar de prototipos no podemos ignorarlo. quienes recibieron estas «sono- Sobre todo, para Brasil ahora
Creo que con dos cosas: con la que podían ejercer su libertad. terapias», una manera de apagar- es muy importante; estamos des-
memoria y con la ayuda de muje- No hay una escena sexual placen- las, de provocarles una especie de truidos y un evento como el Os-
res. Con la memoria porque fui El patriarcado es el gran antago- tera en la película. ¿A qué se debe esta amnesia. Hicimos mucha inves- car puede llamar la atención. Es
criado en una familia como la de nista de la película, pero el padre y el representación tan descarnada del tigación sobre medicina para el un certamen artístico, pero tam-
Guida, prácticamente solo de mu- marido devienen personajes desagra- erotismo? cuerpo y la psiquis de la mujer en bién comercial y puede darle mu-
jeres. Yo era el único hijo que es- dables. ¿Cómo los caracterizó? En ese momento del inicio de los años 40 y 50, y es cierto que cha visibilidad a la película, lo-
taba en la casa, el único de mi ge- Para mí era muy importante la edad adulta, y en el momento había traumas pero, el tratamien- grar que un público muy grande
neración. Por eso es un ambien- que no fuesen personajes que re- histórico, probablemente las rela- to era casi homicidio. en Estados Unidos conozca el cine
te, y personajes, muy próximos a presentasen el patriarcado, sino ciones sexuales no eran consen- latinoamericano.
mi historia y a mi vida. Los conoz- personajes singulares. Estaban suales. La primera vez que Eurídi- Hay una escena con una carga se- Es una especie de contraplano
co muy bien, tal vez más que a los haciendo lo que hacían, no por- ce va con un chico, no lo conoce mántica muy fuerte: la del incendio. educativo, todo el tiempo vienen
hombres. que fueran antagonistas, sino muy bien. Resulta sorprendente la elección de con sus filmes y ahora hablamos
También he tenido siempre porque estaban en un sistema an- Hice investigaciones con seño- quemar el piano. ¿Por qué? de nuestro cine, tan diferente al
la colaboración de mujeres: una tagonista. Los hombres estaban ras de 80 y 90 años quienes me di- Pensé mucho en el instrumen- de ellos.
guionista que era mujer; la per- allí dentro de un contexto y el jeron que las primeras relaciones to, porque para mí era importan-
sona que preparó todo el casting contexto desempeñaba su propio sexuales que tuvieron en su vida te esta parte de la familia de pri- ¿Qué se lleva de la presentación en
conmigo, una mujer; una fotógra- rol. El gran desafío era construir fueron legales, porque estaban mera generación de inmigrantes Cuba?
fa; la montadora; la sonidista y en un personaje masculino que no casadas, pero no fueron consen- en que las hijas tenían que perte- La película tuvo una acogida
la producción también. fuera un antagonista plano. suales. Tenía que hablar de eso. necer a la sociedad. Me interesaba muy linda, diversa, apasionada.
Fue un proceso en el cual me Claro que Filomena parece el piano como símbolo de ascen- Es como un sueño venir al Festi-
pregunté mucho: «¿puedo hacerlo?». Brasil padece una situación polí- que tiene relaciones sexuales pla- sión social, de burguesía, pero no val del Nuevo Cine Latinoameri-
La gran cuestión para mí era cómo. tica muy complicada y representan- centeras, igual que Guida, quien creo que cuando quema el piano cano para acompañar las proyec-
¿Cómo podría saber yo –por ejem- tes del gobierno han asumido postu- tiene relaciones placenteras con queme el símbolo de la burgue- ciones y ver la gente, porque el
plo– lo que es tener un hijo? Con la ras incluso misóginas. ¿Es esta pelícu- su amante y es castigada por eso. sía, quema su sueño: la música. paisaje humano es muy distinto.
colaboración de mujeres increíbles, la una respuesta a esa situación? Claro que el placer está en el hori- Resulta gratificante.
que estuvieron ahí todo el tiempo. En principio no era eso, por- zonte de la vida de las mujeres, no En la novela que inspiró la pelícu- Ha sido muy inspirador llegar
que la empecé en 2015 pero, a me- es un imposible. la, las hermanas se reencuentran; sin aquí en el momento que hay un
Ha referido la influencia de Almo- dida que el tiempo pasó, se tornó embargo, en el filme no. desmonte de América Latina y lo
dóvar en su obra y creí ver un guiño a una película, para mí, necesaria: Hay una elipsis temporal muy Si se encuentran, eso que han agradezco mucho. Sin romanti-
Ibsen con su Casa de muñecas, con le habla a las mujeres y a los hom- grande después de que Guida deja de hecho el papá y el marido no es zar, Cuba es como un farol.

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HABANA
Y CUBAVISIÓN
INTERNACIONAL
04 41. FESTIVAL INTERNACIONAL DEL NUEVO CINE LATINOAMERICANO
14.DIC.2019

HOYsábado14 MAÑANAdomingo15
CHARLES CHAPLIN 23 Y 12 CHARLES CHAPLIN 12:30 PM / AMORES CUBANOS. CAPÍTULO 2.
7831-1101 7833-6906 7831-1101 CANDELARIA E IGNACIO / BRASIL / DIR. ALICE DE AN-
CONCURSO LATINOAMERICANO
XX HISTORIA DEL CINE ITALIANO, UNA PERSPECTIVA DOCUMENTAL
XX CONCURSO LATINOAMERICANO
XX DRADE / DOC. / 27 MIN. / 2019
10:00 AM / LA LLORONA / GUATEMALA, FRANCIA / DIR. 10:00 AM / THE PASSION OF ANNA MAGNANI / 10:00 AM - 05:30 PM / ALGUNAS BESTIAS / CHILE / AMORES CUBANOS. CAPÍTULO 3.
12:30 PM /
JAYRO BUSTAMANTE / FIC. / 97 MIN. / 2019 ITALIA, FRANCIA / DIR. ENRICO CERASUOLO / DOC. / 60 MIN. / 2019 DIR. JORGE RIQUELME SERRANO / FIC. / 98 MIN. / 2019 OSAIDA Y HÉCTOR / BRASIL / DIR. ALICE DE ANDRADE /
12:30 PM - 10:30 PM / LA ODISEA DE LOS GILES 12:30 PM / CITIZEN ROSI / ITALIA / DIR. DIDI GNOCCHI, CA- 12:30 PM - 08:00 PM / EL CUENTO DE LAS COMA- DOC. / 27 MIN. / 2019
/ ARGENTINA, ESPAÑA / DIR. SEBASTIÁN BORENSZTEIN / FIC. / ROLINA ROSI / DOC. / 130 MIN. / 2019 DREJAS / ARGENTINA, ESPAÑA / DIR. JUAN JOSÉ CAMPANELLA XXCONCURSO LATINOAMERICANO
117 MIN. / 2019 XX CONCURSO LATINOAMERICANO / FIC. / 129 MIN. / 2019 03:00 PM / BROUWER. EL ORIGEN DE LA SOM-
03:00 PM / LA VIDA INVISIBLE DE EURÍDICE 03:00 PM / EL TAMAÑO DE LAS COSAS / COLOM- 03:00 PM / LOS SONÁMBULOS / ARGENTINA, URU- BRA / CUBA / DIR. KATHERINE T. GAVILÁN, LISANDRA LÓPEZ
GUSMÃO / BRASIL, ALEMANIA / DIR. KARIM AÏNOUZ / FIC. / BIA / DIR. CARLOS MONTOYA / FIC. / 12 MIN. / 2019 GUAY / DIR. PAULA HERNÁNDEZ / FIC. / 107 MIN. / 2019 FABÉ / DOC. / 68 MIN. / 2019
139 MIN. / 2019 03:00 PM / ROMANCE DE LA TERNURA TARDÍA 05:30 PM / DILE A ELLA QUE ME VISTE LLORAR
05:30 PM / BACURAU / BRASIL, FRANCIA / DIR. KLEBER DE / ARGENTINA / DIR. ANA BUGNI / DOC. / 18 MIN. / 2019 LA RAMPA / BRASIL / DIR. MAÍRA SANTI BÜHLER / DOC. / 85 MIN. / 2019
MENDONÇA VASCONCELLOS, JULIANO DORNELLES / FIC. / 132 MIN. / 03:00 PM / FLYING PIGEON / CUBA / DIR. DANIEL SANTO- 7836-6146 PRESENTACIÓN ESPECIAL
XX
2019 YO HERNANDEZ / FIC. / 27 MIN. / 2019 CONCURSO DE ÓPERAS PRIMAS
XX 08:00 PM / NATALIA / CUBA, ESPAÑA / DIR. ERNESTO DARA-
08:00 PM / TRES VERANOS / BRASIL, FRANCIA / DIR. SAN- 03:00 PM / ARDE LA TIERRA / COLOMBIA / DIR. JUAN 10:00 AM - 05:30 PM / CANCIÓN SIN NOMBRE / NAS / DOC. / 74 MIN. / 2019
DRA KOGUT / FIC. / 94 MIN. / 2019 CAMILO OLMOS FERIS / DOC. / 29 MIN. / 2019 PERÚ, ESPAÑA, SUIZA, ESTADOS UNIDOS / DIR. MELINA LEÓN / FIC.
05:30 PM / RETRATO DE UN ARTISTA SIEMPRE ADO- / 97 MIN. / 2019 RIVIERA
LA RAMPA LESCENTE / CUBA / DIR. MANUEL HERRERA / DOC. / 102 MIN. / 2019 12:30 PM - 08:00 PM / AGOSTO / CUBA, COSTA RICA, 7830-9564
7836-6146 08:00 PM / A MEDIA VOZ / ESPAÑA, FRANCIA, SUIZA, FRANCIA / DIR. ARMANDO CAPÓ RAMOS / FIC. / 82 MIN. / 2019 FUERA DE CONCURSO
XX
CONCURSO
XX CUBA / DIR. PATRICIA PÉREZ, HEIDI HASSAN / DOC. / 78 MIN. / 2019 03:00 PM / MURALLA / BOLIVIA / DIR. GORY / FIC. / 99 MIN. 10:00 AM - 03:00 PM / VENDRÁ LA MUERTE Y
DE ÓPERAS PRIMAS / 2018 TENDRÁ TUS OJOS / CHILE, ARGENTINA, ALEMANIA /
10:00 AM - 05:30 PM / EL PRÍNCIPE / CHILE, AR- RIVIERA DIR. JOSÉ LUIS TORRES LEIVA / FIC. / 89 MIN. / 2019
GENTINA, BÉLGICA / DIR. SEBASTIÁN MUÑOZ / FIC. / 95 MIN. / 7830-9564 YARA XXPANORAMA LATINOAMERICANO
2019 CONCURSO LATINOAMERICANO
XX 7831-1723 12:30 PM - 08:00 PM / LA ÚLTIMA FRONTERA /
12:30 PM - 08:00 PM / LAS BUENAS INTENCIO- 10:00 AM / BLANCO EN BLANCO / CHILE, ESPAÑA / CONCURSO LATINOAMERICANO
XX CHILE / DIR. FERNANDA ABARCA, ANDRÉS OPASO / FIC. / 76 MIN.
NES / ARGENTINA / DIR. ANA GARCÍA BLAYA / FIC. / 86 MIN. / DIR. THÉO COURT / FIC. / 100 MIN. / 2019 10:00 AM / ARAÑA / CHILE, ARGENTINA, BRASIL / DIR. AN- / 2019
2019 03:00 PM / ALGUNAS BESTIAS / CHILE / DIR. JORGE RI- DRÉS WOOD / FIC. / 105 MIN. / 2019 XX CONCURSO LATINOAMERICANO
03:00 PM / MANO DE OBRA / MÉXICO / DIR. DAVID ZO- QUELME SERRANO / FIC. / 98 MIN. / 2019 12:30 PM - 05:30 PM / LOS LOBOS / MÉXICO, ES- 05:30 PM / ESTO NO ES BERLÍN / MÉXICO / DIR. HARI
NANA / FIC. / 82 MIN. / 2019 XXPANORAMA CONTEMPORÁNEO INTERNACIONAL TADOS UNIDOS / DIR. SAMUEL KISHI LEOPO / FIC. / 95 MIN. / SAMA / FIC. / 105 MIN. / 2019
05:30 PM / A BROTHER’S LOVE / CANADÁ / DIR. MONIA 2019
YARA CHOKRI / FIC. / 117 MIN. / 2019 03:00 PM - 08:00 PM / BUSCANDO A CASAL / CUBA ACAPULCO
7831-1723 08:00 PM / LITTLE JOE / AUSTRIA, GRAN BRETAÑA, ALE- / DIR. JORGE LUIS SÁNCHEZ / FIC. / 116 MIN. / 2019 7833-9573
GALAS
XX MANIA / DIR. JESSICA HAUSNER / FIC. / 105 MIN. / 2019 FILMADO EN CUBA
XX
10:00 AM / DIEGO MARADONA / GRAN BRETAÑA / DIR. 23 Y 12 10:00 AM / HAVANA KYRIE / ITALIA, CUBA / DIR. PAOLO
ASIF KAPADIA / DOC. / 120 MIN. / 2019 ACAPULCO 7833-6906 CONSORTI / FIC. / 100 MIN. / 2019
XXCONCURSO DE ÓPERAS PRIMAS 7833-9573 CONCURSO LATINOAMERICANO
XX XXCONCURSO DE ÓPERAS PRIMAS
12:30 PM - 05:30 PM / MANO DE OBRA / MÉXICO / DIR. A SALA LLENA
XX 10:00 AM / LEMEBEL / CHILE, COLOMBIA / DIR. JOANNA RE- 12:30 PM - 05:30 PM / RAIA 4 / BRASIL / DIR. EMILIANO
DAVID ZONANA / FIC. / 82 MIN. / 2019 10:00 AM - 05:30 PM / LA ESPUMA DE LOS DÍAS / POSI / DOC. / 96 MIN. / 2019 CUNHA / FIC. / 95 MIN. / 2019
XX CONCURSO LATINOAMERICANO CUBA, MÉXICO / DIR. FERNANDO TIMOSSI / FIC. / 108 MIN. / 2019 XXSERIES, EL CINE DE LA NUEVA ERA AUDIOVISUAL XXCONCURSO LATINOAMERICANO
03:00 PM / ARAÑA / CHILE, ARGENTINA, BRASIL / DIR. AN- XXCONCURSO LATINOAMERICANO AMORES CUBANOS. CAPÍTULO 1.
12:30 PM / 03:00 PM - 08:00 PM / EL CUENTO DE LAS COMA-
DRÉS WOOD / FIC. / 105 MIN. / 2019 12:30 PM - 08:00 PM / LOS LOBOS / MÉXICO, ESTADOS LOS ESCOGIDOS / BRASIL / DIR. ALICE DE ANDRADE / DREJAS / ARGENTINA, ESPAÑA / DIR. JUAN JOSÉ CAMPANELLA
XX GALAS UNIDOS / DIR. SAMUEL KISHI LEOPO / FIC. / 95 MIN. / 2019 DOC. / 27 MIN. / 2019 / FIC. / 129 MIN. / 2019
08:00 PM - 10:30 PM / LA RED AVISPA / FRANCIA, BRA- XXMUESTRA DE CINE ESPAÑOL
SIL, ESPAÑA, BÉLGICA / DIR. OLIVIER ASSAYAS / FIC. / 123 MIN. / 03:00 PM / MIENTRAS DURE LA GUERRA / ESPAÑA,
2019 ARGENTINA / DIR. ALEJANDRO AMENÁBAR / FIC. / 107 MIN. / 2019
LA PROGRAMACIÓN DE LOS CINES PUEDE ESTAR SUJETA A CAMBIOS

Premios Colaterales del 41. Festival


PREMIO FEISAL (FEDERACIÓN DE ESCUELAS
|| PREMIO CÁMARA DE PLATA
|| PREMIO CAMINOS
|| PREMIO FAMCA
|| PREMIO CIBERVOTO
DE IMAGEN Y SONIDO DE AMÉRICA LATINA) DE LA UNIÓN NACIONAL DE ESCRITORES (CENTRO MARTIN LUTHER KING) (UNIVERSIDAD DE LAS ARTES LARGOMETRAJE DE FICCIÓN
||

EL CORRAL Y ARTISTAS DE CUBA (UNEAC)


LITIGANTE DE CUBA)
UN RUBIO
DE DANIELA LÓPEZ Y ALFREDO MARIMON (COLOMBIA) BUSCANDO A CASAL DE FRANCO LOLLI (COLOMBIA) RETRATO DE UN ARTISTA DE MARCO BERGER (ARGENTINA)
DE JORGE LUIS SÁNCHEZ (CUBA)
PREMIO DON QUIJOTE (FEDERACIÓN
|| MENCIÓN CAMINOS
||
SIEMPRE ADOLESCENTE ÓPERA PRIMA
||
INTERNACIONAL DE CINE CLUBES) PREMIO DEL CÍRCULO DE LA CULTURA
|| (CENTRO MARTIN LUTHER KING)
DE MANUEL HERRERA (CUBA) AGOSTO
BACURAU DE LA UNIÓN DE PERIODISTAS DE CUBA (UPEC)
QUE SEA LEY DE ARMANDO CAPÓ (CUBA)
DE KLEBER MEDOZA Y JULIANO DORNELLES (BRASIL) RETRATO DE UN ARTISTA DE JUAN DIEGO SOLANAS (ARGENTINA)
MENCIÓN ESPECIAL FAMCA
||
(UNIVERSIDAD DE LAS ARTES DE CUBA) LARGOMETRAJE DOCUMENTAL
||
MENCIÓN DON QUIJOTE (FEDERACIÓN
||
SIEMPRE ADOLESCENTE PREMIO ¡SÚMATE!
||
LA ESPUMA DE LOS DÍAS QUE SEA LEY
INTERNACIONAL DE CINE CLUBES)
DE MANUEL HERRERA (CUBA) LA LLORONA DE FERNANDO TIMOSSI (CUBA) DE JUAN DIEGO SOLANAS (ARGENTINA)
DIVINO AMOR PREMIO GLAUBER ROCHA (PRENSA LATINA)
|| DE JAIRO BUSTAMANTE (GUATEMALA) PREMIO DE LA MUESTRA JOVEN ICAIC
|| ANIMACIÓN
||
DE GABRIEL MASCARO (BRASIL)
LA LLORONA PREMIO UNIVERSIDAD DE LA HABANA
||
DIVINO AMOR LA LLORONA
PREMIO EL MÉGANO (FEDERACIÓN NACIONAL
||
DE CINE CLUBES DE CUBA) DE JAIRO BUSTAMANTE (GUATEMALA) CANCIÓN DE GABRIEL MASCARO (BRASIL) DE ADRIANA RONQUILLO (MÉXICO)

RETRATO DE UN ARTISTA MENCIÓN GLAUBER ROCHA (PRENSA LATINA)


||
SIN NOMBRE PREMIO FIPRESCI
|| CORTOMETRAJE DE FICCIÓN
||

BACURAU MELINA LEÓN (PERÚ)


(ASOCIACIÓN CUBANA
ALBERTO
SIEMPRE ADOLESCENTE DE KLEBER MEDOZA Y JULIANO DORNELLES (BRASIL)
DE LA PRENSA CINEMATOGRÁFICA)
DE RAÚL PRADO (CUBA)
DE MANUEL HERRERA (CUBA) PREMIO ROQUE DALTON (RADIO HABANA CUBA)
||
PREMIO PANGEA
||
(UNIVERSIDAD AGRARIA DE LA HABANA) LA VIDA INVISIBLE CORTOMETRAJE DOCUMENTAL
||
PREMIO DE LA CASA DE LAS AMÉRICAS
||
PERRO BOMBA MANO DE OBRA DE EURÍDICE GUZMÃO RUMBATÁ
PERRO BOMBA DE JUAN CÁCERES (BRASIL) DAVID ZONANA (MÉXICO) DE KARIM AÏNOUZ (BRASIL) DE ISABEL SANTOS (CUBA)
DE JUAN CÁCERES (CHILE)
05
14.DIC.2019
41. FESTIVAL INTERNACIONAL DEL NUEVO CINE LATINOAMERICANO

Premios Corales
PREMIO CORAL DE LARGOMETRAJE, FICCIÓN
|| PREMIO CORAL ESPECIAL DEL JURADO, FICCIÓN
||

del 41. Festival


PREMIO CORAL ESPECIAL DEL JURADO, FICCIÓN
|| PREMIO CORAL DE DIRECCIÓN, FICCIÓN
|| PREMIO CORAL GUION, FICCIÓN
||
LOS SONÁMBULOS
DE PAULA HERNÁNDEZ (ARGENTINA, URUGUAY)

PREMIO CORAL FOTOGRAFÍA, FICCIÓN


||
LA LLORONA
DE JAYRO BUSTAMANTE (GUATEMALA, FRANCIA)

PREMIO CORAL ACTUACIÓN FEMENINA, FICCIÓN


||

JORGE RIQUELME HÉLÈNE LOUVART


ALGUNAS BESTIAS SERRANO PAULA HERNÁNDEZ POR LA VIDA INVISIBLE. DE EURÍDICE GUSMÃO ÉRICA RIVAS
DE JORGE RIQUELME SERRANO (CHILE) POR ALGUNAS BESTIAS (CHILE) POR LOS SONÁMBULOS (ARGENTINA, URUGUAY) (BRASIL, ALEMANIA) POR LOS SONÁMBULOS (ARGENTINA, URUGUAY)

PREMIO CORAL ACTUACIÓN MASCULINA, FICCIÓN


|| PREMIO CORAL DIRECCIÓN ARTÍSTICA, FICCIÓN
|| PREMIO CORAL MÚSICA ORIGINAL, FICCIÓN
|| PREMIO CORAL EDICIÓN, FICCIÓN
|| PREMIO CORAL SONIDO, FICCIÓN
||

MATEUS ALVES
LUIS BRANDONI RODRIGO MARTIRENA
POR LA ODISEA DE LOS GILES POR LA VIDA INVISIBLE DE EURÍDICE GUSMÃO Y TOMAZ ALVES SERGIO MEKLER EDUARDO CÁCERES
Y EL CUENTO DE LAS COMADREJAS (ARGENTINA, ESPAÑA) (BRASIL, ALEMANIA) POR BACURAU (BRASIL, FRANCIA) POR TRES VERANOS (BRASIL, FRANCIA) POR LA LLORONA (GUATEMALA, FRANCIA)

PREMIO CORAL, ÓPERA PRIMA


|| PREMIO CORAL ESPECIAL DEL JURADO, ÓPERA PRIMA
|| PREMIO CORAL A LA CONTRIBUCIÓN ARTÍSTICA,
|| MENCIÓN ESPECIAL ÓPERA PRIMA
|| PREMIO CORAL DE LARGOMETRAJE,
||
ÓPERA PRIMA DOCUMENTAL

A MEDIA VOZ
AGOSTO LAS BUENAS INTENCIONES EL PRÍNCIPE NUESTRAS MADRES DE PATRICIA PÉREZ FERNÁNDEZ Y HEIDI HASSAN (CUBA,
DE ARMANDO CAPÓ (CUBA, COSTA RICA, FRANCIA) DE ANA GARCÍA BLAYA (ARGENTINA) DE SEBASTIÁN MUÑOZ (CHILE, ARGENTINA, BÉLGICA) DE CESAR DÍAZ (GUATEMALA, BÉLGICA, FRANCIA) ESPAÑA, SUIZA, FRANCIA)

PREMIO CORAL ESPECIAL DEL JURADO,


|| PREMIO CORAL DE CORTOMETRAJE, FICCIÓN
|| PREMIO ESPECIAL DEL JURADO
|| PREMIO CORAL DE CORTOMETRAJE,
|| PREMIO ESPECIAL DEL JURADO DE
||
DOCUMENTAL DE CORTOMETRAJE, FICCIÓN DOCUMENTAL CORTOMETRAJE, DOCUMENTAL

DILE A ELLA QUE ME ROMANCE DE LA


VISTE LLORAR FLYING PIGEON EL TAMAÑO DE LAS COSAS ARDE LA TIERRA TERNURA TARDÍA
DE MAÍRA SANTI BÜHLER (BRASIL) DE DANIEL SANTOYO HERNÁNDEZ (CUBA) DE CARLOS FELIPE MONTOYA (COLOMBIA) DE JUAN CAMILO OLMOS FERIS (COLOMBIA) DE ANA BUGNI (ARGENTINA)

PREMIO CORAL DE LARGOMETRAJE, ANIMACIÓN


|| PREMIO CORAL DE CORTOMETRAJE, ANIMACIÓN
|| PREMIO CORAL ESPECIAL DEL JURADO,
|| PREMIO CORAL, CARTEL
|| PREMIO CORAL, POSTPRODUCCIÓN
||
ANIMACIÓN

AÑOS CORTOS,
SANGRO
CIUDAD DE LOS PIRATAS CARNE DE TIAGO MINAMISAWA, BRUNO H. CASTRO Y GUTO BR OLGA DÍAS ETERNOS
DE OTTO GUERRA (BRASIL) DE CAMILA KATER (BRASIL) (BRASIL) DE DIANA CARMENATE (CUBA) DE SILVINA ESTÉVEZ (ARGENTINA)

PREMIO DE LA POPULARIDAD
|| PREMIO SIGNIS
|| PREMIO FIPRESCI
|| PREMIO CORAL, GUION INÉDITO
||

DESDE EL APOCALIPSIS
DE SEBASTIÁN DIETSCH (ARGENTINA)

EL CUENTO DE MENCIÓN DE GUION


||

LAS COMADREJAS LOS LOBOS BLANCO EN BLANCO UNA NOCHE CON LOS ROLLING STONES
DE JUAN JOSÉ CAMPANELLA (ARGENTINA, ESPAÑA) DE SAMUEL KISHI LEOPO (MÉXICO, ESTADOS UNIDOS) DE THÉO COURT (CHILE, ESPAÑA) DE PATRICIA RAMOS (CUBA)
06 41. FESTIVAL INTERNACIONAL DEL NUEVO CINE LATINOAMERICANO
14.DIC.2019

||
PREMIO CORAL DE LARGOMETRAJE DOCUMENTAL les. Primeramente, Patricia y yo LA LUNETA INDISCRETA
A media voz: esta película nos enviamos video-cartas duran-
te unos seis meses. Cada una reci-

tiene un corazón cubano bía la carta de la otra y la respon-


día, así hasta llegar a una duración
de poco más de dos horas. Luego
trabajamos en conjunto pero en la
distancia, al final del material, en
esta etapa contamos con la ayuda
de Xenia Riveri, asesora de guion y
en un tercer momento trabajamos
con la colaboración de la monta-
dora Diana Toucedo; ya en este
punto trabajamos las tres juntas
en España».

Entonces, ¿es para ustedes signifi- A herdade


cativo mostrar el resultado de este pro-
ceso en el Festival del Nuevo Cine Lati- FRANK PADRÓN aprovechado, siempre con el tempo habitual
noamericano? en el cine portugués, el realizador Guedes se
Más que significativo es vital, FAMILIAS… en las jornadas finales de esta luce en la imbricación de lo político-social y
OSVALDO MANUEL cia un territorio familiar, conoci- porque como dije en la presenta- 41 edición varios filmes con estas importan- lo familiar con mano verdaderamente maes-
do, tu propia historia, más bien di- ción, esta película tiene un cora- tes células de la sociedad centraron los tex- tra; personajes, secretos, conflictos, trai-
El premio al mejor largometraje gamos, nuestra propia historia». zón cubano, aunque aborda va- tos fílmicos desde estilos y objetivos dife- ciones, luchas generacionales y políticas en
del 32 Festival Internacional de Fueron las primeras palabras que rios temas y conecta con gentes rentes, pero con resultados similares: nota- pugna, son mostradas con profundidad y de-
Cine Documental de Ámsterdam, nos regaló Heidi Hassan, después de diferentes latitudes desde aris- ble cristalización de sus objetivos. Sorry We talle al espectador, mediante una puesta que
A media voz, de las realizadoras cu- de presentado el documental y tas diferentes. El público cuyo co- missed you, del célebre británico Ken Loach; brilla también por su dirección de arte, foto-
banas Heidi Hassan y Patricia Pé- haberle preguntado por la decisión razón late al ritmo del corazón de A brother´s love, de Monia Chokri (Canadá) y grafía, montaje y actuaciones… PERO NO DI-
rez, se presenta en el marco del 41. de contar sobre sus vidas en este la película es el público cubano. A Herdade, del portugués Tiago Guedes, fue- LATEMOS más la entrega de los CORALES DE
Festival Internacional del Nuevo proyecto de nostalgia, amor desde Porque en las tripas de la historia ron algunas de ellas. CON LA SEQUEDAD CASI LA LUNETA («LUNARES»)
Cine Latinoamericano. Este audio- la infancia, celebración de la amis- se esconde un dolor compartido CORTANTE DE UN ESTILO cuasi documen-
visual es una coproducción entre tad y desarraigo. por toda la nación. tal versado en la denuncia social y el eter- MEJOR GUION: Celina Sciamma (Retrato de
España, Francia, Suiza y Cuba. «Claramente, el desarraigo nos no compromiso con los «losers», el maes- una mujer en llamas).
Una de sus hacedoras, Heidi ha hecho girar la lente hacia no- ¿Pesa el pasado en el documental? tro Loach vuelve por sus fueros siguiendo a MEJOR DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Marighella
Hassan, y parte de su equipo de tra- sotras mismas, ahondar un poco Sí, pesa mucho. Pero a medida un matrimonio con hijo e hija que empieza a MEJOR ACTUACIÓN MASCULINA: Anthonny
bajo estuvieron presentes en la más en lo que sentimos. Potenciar que fuimos haciendo la película confrontar situaciones de conflicto interno, Hopkins (Los dos papas).
presentación del documental. nuestra naturaleza reflexiva». fuimos consiguiendo que pesara sobre todo por las malas condiciones labo- MEJOR ACTUACIÓN FEMENINA: Zorica Nus-
A media voz es una película don- menos en nuestras vidas. rales de los padres, algo que constantemen- heva (Dios existe, su nombre es Petrunya).
de sus realizadoras, autobiográfi- ¿Alegrías y penas? Creo que ahora estamos mucho te quiebra la otrora armonía de sus vidas en MEJOR DOCUMENTAL: La pasión de Anna
camente, cuentan de la nostalgia Que hayan seleccionado la pe- más ligeras y, por suerte, mien- común; A BROTHERS… (también llamada La Magnani (Enrique Cerasueolo).
y de la vida; de esa ausencia entre lícula en el Festival fue una ale- tras terminábamos la película es- femme de mon frere) cambia el registro a la MEJOR MUESTRA: Panorama Contemporá-
ellas por quince años. Heidi y Pa- gría enorme. Le agradecemos mu- te estado nos permitió cerrarla con comedia; esta vez se trata de una extrava- neo Internacional.
tricia son amigas desde la infan- chísimo al evento todo su apoyo. optimismo. gante familia clase media en Canadá: entre MEJOR EXPOSICIÓN: En busca del personaje
cia, separadas por la emigración. Que la prensa nacional no le los hermanos, ella y él, existe una sana re- (Homenaje a Gabriel Hierrezuelo).
Ahora reconstruyen recuerdos, diera cobertura a la noticia de Para terminar nos gustaría saber lación de cariño basada en la ironía y la bur- CONTRIBUCIÓN ARTÍSTICA: Dos Fridas (Cos-
intercambian momentos de sus que A media voz ganó el premio a que entiendes por continuidad y cine. la mutuas, que se ve amenazada cuando una ta Rica).
vidas actuales en el extranjero. mejor película en IDFA siendo la En otro momento posiblemen- doctora se cruza en el camino: diálogos de PREMIO ESPECIAL: So long, my son (Wang
Amistad, abandono, maternidad, primera vez que esto le sucede a te te dijera otra cosa, me vendrían una agudeza contagiosa, puesta ágil, carac- Xiaoshuai).
sueños, aciertos, desaciertos. Y to- una cinta cubana, me da tristeza. otras ideas a la cabeza. Estoy can- teres delineados con riqueza e imaginación MEJOR DIRECCIÓN: Atom Egoyan, Canadá.
do llevado al cine. sada, han sido días muy intensos. desbordantes más el «chucho» a los desma- (Guest of honour).
«Obviamente la migración es Heidi y Patricia son graduadas Así que hoy más que de conti- nes y contradicciones del capitalismo con- MEJOR FILME: Parásitos, del surcoreano
algo que ha transformado por com- de la EICTV; ahora viven en países nuidad quisiera hablar de perseve- temporáneo caracterizan esta divertida pelí- Bong Joon-ho.
pleto nuestra vida, tanto a nivel diferentes, una en Suiza, la otra rancia y cine. Dos palabras que son cula… POR ÚLTIMO, la portuguesa recoge, y
personal, como artístico. Una de las en España. Desde allá y bajo esas casi un matrimonio por lo indiso- recorre, cuatro décadas de la historia nacio- …Y UN CORAL DE HONOR a tantos trabaja-
primeras secuelas de la emigra- circunstancias empezó el proceso lubles que son. La perseverancia ha nal desde 1940, atravesando la famosa Revo- dores de los cines, la junta directiva, público,
ción es la desorientación, la sen- creativo. hecho que 5 años y medio después lución de los Claveles, mediante una podero- choferes, personal de apoyo, el Diario… que
sación de no pisar tierra firme. «Esto fue un proceso de crea- de que naciera el deseo de A media sa familia rural con una gran hacienda a ori- han hecho posible tan enriquecedora edición
Una se vuelve inevitablemente ha- ción largo; tuvo tres etapas inícia- voz, podamos mostrarla aquí. llas de El Tajo; larga pero con su tiempo bien del Festival… Hasta la edición 42, lunetarios…
07
14.DIC.2019
41. FESTIVAL INTERNACIONAL DEL NUEVO CINE LATINOAMERICANO

traba en los conflictos de un gru- no sabemos qué va a pasar con el ¿Cómo ha sido la acogida del pú-
po de empleados domésticos, cu- país. Entonces, hay como una suer- blico cubano?
yos patrones dejaban sin salario te de relación cíclica con estas dos –Hace 24 años tenía un recuer-
al ser encarcelados por malversa- visitas». do de cómo era el Festival de La
ción de presupuestos. Madá, ama Habana. Maravilloso. Las salas de
de llaves de la mansión carioca, ¿Cómo fue el trabajo de casting cine llenas, la gente muy presen-
||
TRES VERANOS, PREMIO CORAL DE EDICIÓN, FICCIÓN buscaría alternativas para supe- para encontrar la intérprete de un per- te, de todas las edades, esperando

Mirar a Brasil
rar la crisis mediante una serie de sonaje tan matizado como Madalena? por entrar, participando… Es muy
ocurrencias sin excesos. –La actriz seleccionada, Regi- grato encontrar que sigue sien-
Para construir este relato, sus na Casé, la conocíamos ya. En mi do así. Que todos esos cines po-

con ojos de acá


creadoras se valieron de una ardua caso –apunta Kogut–, hace más de pulares, de calle, que están desa-
pesquisa que se fue enriquecien- treinta años que trabajo con ella pareciendo en el mundo, aquí se
do incluso paralelamente a la fil- en teatro, televisión, cine. Fue la mantienen tan lindos y con tanta
mación y durante la búsqueda de protagonista de mi primer cor- afluencia de público.
locaciones. Terminado su rodaje to Aquí y allá, con el cual vine por Mirar la película con los ojos de
GABRIELA SÁNCHEZ ca en Brasil. Estaba tan presente. en 2018, a Sandra Kogut le pareció primera vez al Festival de La Ha- la gente de acá es una experiencia
La cuestión era cómo hablar, cómo que las situaciones de la ficción no bana y con la cual tenía la deuda muy buena. Hasta el momento en
«Reír aun en la amargura, aun ante contar la historia que no refleja- solo mostraban un retrato casi do- de hacer un largo. que la película se presenta en fes-
las crudas realidades de la vida es ban los medios o la parte oficial. cumental del contexto del país, –Al tener claro la artista que lo tivales, se mira con diferentes ojos,
la parte más viva y asombrosa del Se hablaba de los poderosos, de sino que supuso un anticipo con interpretaría fue más fácil el tra- de aquí y de allá, no has terminado
drama humano», dice la directora quienes estuvieron directamen- todas las señales de lo que estaría bajo y el guion –confiesa Cossoy. de hacerla entonces. Por eso las pe-
carioca de 54 años mientras pien- te implicados en el lavado de di- por venir. La victoria de la extre- Creamos el personaje sobre esa lículas viajan el mundo. Se impone
sa en la gallardía de las Madás que nero; pero, ¿qué pasaba con el res- ma derecha en elecciones era la base, teniendo en cuenta su pro- el desafío de ser universal, que por
pueblan el gigante sudamericano. to? Ahí estaba lo que me interesa- consecuencia más clara. pia personalidad, sus puntos fuer- lejanas que parezcan sus tramas o
Aquella, la protagonista de su más ba buscar», comenta Kogut. tes y débiles. que desconozcan ciertos detalles
reciente filme Tres veranos, la ha- ¿Era necesario poner más desa- de nuestra historia sean capaces de
bían encontrado tantas veces en zón en una película que ya lo lle- ``La cineasta brasileña conectar con el alma de la película
las calles, quioscos y mercados de vaba implícito en su tema? La ori- Sandra Kogut y su compatriota – reconoce Kogut.
la cotidianidad de 2018, que cuan- ginalidad de las realizadoras fue la guionista Iana Cossoy –Como se vive el Festival de
do la experimentada cineasta San- justamente el camino para con- conversaron acerca de La Habana es realmente único en
dra Kogut y la joven guionista Iana tarlo. Uno alejado del melodrama Latinoamérica. Es muy humano
la experiencia del rodaje –subraya la guionista–, te permi-
Cossoy emprendieron su produc- intenso, capaz de hallar humor
ción, apostaron por ella para sa- donde había tragedia, como ma- de su largometraje Tres te interactuar con la gente de la
car a la luz un tema que abruma- nera también de reconocer a esas veranos, película de ficción calle, conocer de cerca sus impre-
ba de punto a acabo el contexto personas que saben salir adelante en concurso en esta cita, y siones, reavivar esa sensación de
brasileño, desde una mirada dife- con creatividad y carisma. la particular acogida por el sentirte parte de este continente,
rente y sagaz. «Trabajamos el guion como un público habanero que a veces nos cuesta experimen-
Los sucesos de Lava Jato habían drama con matices de comedia. tar a los brasileños por las dife-
sacudido Brasil no solo en sus sec- Una mujer que sabe “resolver” sus Coproducir con Francia… ¿virtu- rencias culturales.
tores de poder, sino en familias tra- problemas, en el sentido cubano des o desventajas?
bajadoras. El mayor caso de corrup- –reseña Cossoy, graduada de la –Creo que trabajar con los pro- Así, para ambas, la sensación
ción económica en América Lati- Escuela de Cine de San Antonio ductores franceses fue ante todo de volver a la cita habanera resulta
na hacía mella en las historias de de los Baños–. Una mujer deter- una ventaja, algo muy provecho- una experiencia inspiradora, una
la gente común, esos que sin ha- minada que lleva la vida con pers- «Me pasa algo curioso con esta so. Resultó una coproducción res- posibilidad de seguir fomentando
ber «metido mano» vivieron la in- picacia y alegría, pero que en el película y en particular con esta petuosa –recuerda la directora del un cine plural, ojos que vean la di-
certidumbre de todo un país. fondo tiene aflicciones. Es su for- visita a la Habana. La vez anterior, filme. También habíamos realiza- versidad de realidades que convi-
No sería casual entonces que ma de reaccionar la que le permi- 1995, estábamos viviendo un mo- do juntos otras películas, mis dos ven en Brasil y llegar ahí donde se
Sandra e Iana lo tomaran como te- te sobrevivir a cosas tan densas. mento muy difícil en el cine brasi- largos anteriores así que estaban ha silenciado más. Supone oportu-
lón de fondo de su narración, pre- Madalena representa en sí misma leño, desde el punto de vista de fi- al tanto de la realidad brasileña. nidad para dialogar con otras lati-
cisamente para dar voz a las vi- la tragicomedia: el drama, por su nanciamiento, el gobierno había Lejos de imponer una mirada es- tudes y buscar siempre esa mirada
vencias de los brasileños que como historia y el humor como su for- cerrado los fondos para la produc- tereotipada, ofreció ángulos di- que escape a lo hegemónico utili-
Madá fueron las víctimas más ma de lidiar con la realidad». ción y eso nos estancó por un tiem- versos de distintas latitudes so- zando al cine como lengua. Es esa,
desfavorecidas. Ambientada entre los años po. Ahora vuelvo por segunda vez bre cómo mirar lo que estaba pa- al decir de Kogut, la mayor y me-
«Sentía que era imposible ha- 2015 y 2017, la coproducción brasi- justo en otra etapa compleja, don- sando, le dio más matices. Fue un jor manera de contribuir a su reali-
blar de otra cosa por aquella épo- leño-francesa Tres veranos se aden- de dominan las incertidumbres y ejercicio muy interesante de hacer. dad, crear historias en el celuloide.
08 41. FESTIVAL INTERNACIONAL DEL NUEVO CINE LATINOAMERICANO
14.DIC.2019 No.10

DIC 2019
14
||
PREMIO DE LA POPULARIDAD

El cuento de las comadrejas


za el terror y es difícil que el es-
||
ENTREVISTA CON MARGARITA pectador no salga también in-
KENEFIC, ACTRIZ DE LA PELÍCULA dignado.
LA LLORONA, PREMIO CORAL El Diario La Jornada aseguró

PUBLICACIÓN OFICIAL DE: Oficina del Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano / Calle 2 no. 411, e/ 17 y 19 Vedado, CP 10400 La Habana, Cuba / TEL.: (53) 7831 3882 / EMAIL: festival@festival.icaic.cu / WEB: www.habanafilmfestival.com
DIRECCIÓN GENERAL: Iván Giroud / DIRECCIÓN: Yoel Lugones / PRODUCCIÓN: Enrique Verdecia / DISEÑO GRÁFICO Y MAQUETACIÓN: Lisvette Monnar / 10k / EDICIÓN: Surelys Álvarez / CORRECCIÓN: Royma Cañas / ISSN: 1560-9359 / IMPRIME: Poligráfico Granma
ESPECIAL DEL JURADO DE FICCIÓN que Bustamante se arriesga a mez- RONALD ANTONIO RAMÍREZ de novedad, pero sí la magia del

Fantasmas
clar lo político con lo sobrenatu- cautiverio. Ella toda te envuel-
ral y que «la película confirma la Juan José Campanella quiso sal- ve de una manera que será muy

que hacen
estatura del director». Mientras dar una deuda del pasado en la raro que consigas desligarte de
que el sitio web de noticias Ci- historiografía del cine argenti- su nimbo crepuscular, y sobre

justicia
neuropa publicó que Bustamante no. El estreno de Los muchachos todo, de su pretensión dialógi-
elige representar este atroz epi- de antes no usan arsénico (1976), de ca con un pasado que parece la-
sodio de la historia guatemalteca José Martínez Suárez, coincidió tente. La reverencia de Campa-
a través de una película de géne- con la instauración de la dicta- nella al viejo cine argentino y a
ro de terror «porque, al final, en dura militar en su país, hecho su star-system se transforma en
JAIME MASÓ TORRES En mi país hay desalojos de co- eso consiste todo: en el horror». que malogró la recepción pú- un juego de apariencias donde,
munidades originarias solo por- El equipo de realización teme blica de la cinta, a tal punto de sin embargo, no todo lo que bri-
Margarita Kenefic lleva muchos que las mineras o las hidroeléc- que algún hecho violento impida pasar prácticamente desaperci- lla es oro, ni siquiera la envoltu-
años haciendo teatro en Guate- tricas quieren esas tierras. Man- el estreno del filme en tierra gua- bida. Solo con el paso del tiem- ra áurea del Oscar que preside la
mala y consolidando su firmeza dan ejércitos y policías a matar temalteca. La propia Margarita po las revisitaciones a esta obra, casona de Mara.
contra las injusticias. «Mi lucha hombres, violar a los niños…Tris- Kenefic nos dice: por parte de la crítica, coinciden Son tan perversos, cínicos,
es en el arte, en el frente cultural», temente esa cultura se implantó». «La Llorona ha sido muy acla- en calificarla como un clásico implacables como deliciosos esos
afirma. Vino a Cuba por primera mada, el público se conmueve, del cine argentino, y a su direc- cuatro tembas del apocalipsis,
vez a inicios de la década del 90, hay un apoyo muy grande que lo tor como un realizador de cul- que no hay modo de que te pue-
aquí curó sus problemas de sa- vamos a necesitar. Hay personas to. Me parece excelente que El das zafar de su influjo de coma-
lud y espíritu. En esta edición 41 en Guatemala que se van a vol- cuento de las comadrejas, la nueva drejas.
del Festival de Cine de La Habana ver locas por la cinta, pero hay obra de Campanella, reaparezca Excelente: la batalla campal
presenta el filme La Llorona, di- un sector muy fuerte, dominan- justamente como un remake que entre la tradición y la moderni-
rigido por el guatemalteco Jayro te, que es la derecha radical in- no solo viene a rendir un home- dad, el hilo conductor de la tra-
Bustamante, al que califica co- conmovible que lo niega todo y naje doble, sino también a in- ma donde, como dice uno de
mo «un tipo entero, adorable y ta- que van a reaccionar muy mal». tentar revalidad la fórmula del los personajes, el pasado segui-
lentoso a quien no se le puede de- La Llorona obtuvo el Premio éxito que, con los años, acumu- rá siendo un preludio del futuro.
cir que no». Bustamante es una del Director en la edición 16 de ló su precuela. Es brillante también la forma en
de las figuras más destacadas del los Giornate degli Autori, en Ve- Créanme, el reto es grande, que esa idea se te cuela en la ca-
cine latinoamericano y con este En la película, el personaje necia, Italia; formó parte de la pero para quienes han visto la racterización de ambientes y si-
último filme profundiza en la de Enrique Monteverde –inter- sección Horizontes Latinos del obra anterior concordarán con- tuaciones, acodada en la pericia
dramática historia de su país pretado por Julio Díaz– está ins- Festival de Cine de San Sebastián migo que las variaciones sustan- de la dirección de arte y el dise-
contada a través de una figura pirado en el general y antiguo de este año y recibió el principal ciales, tanto de forma y conteni- ño de su fotografía, la cual no es-
femenina. presidente Efraín Ríos Montt, galardón del festival FILMAR de do, persiguen una reactualiza- catima en la meticulosidad del
«La Llorona es un cuento co- quien en 2013 fue condenado por cine latinoamericano en Gine- ción del mensaje estético para detalle que ampara la magistral
mún que nos pertenece a todos, genocidio y crímenes contra la bra. Bustamente da por cerrada establecer un diálogo con las puesta en escena. Otro tanto a fa-
pero esta es una nueva visión. humanidad. Semanas después una trilogía iniciada con Ixcanul, problemáticas intergeneracio- vor se lleva su guion, con un fi-
Buscamos justicia ante el genoci- su sentencia fue anulada, lo que sobre los problemas que afron- nales de hogaño. De cualquier nal impecable.
dio que padecimos. Lamentable- causó rabia y desánimo entre los tan los indígenas en Guatema- manera existe entre ambas un Esta nueva versión de la obra
mente no se puede decir que sa- guatemaltecos. El filme aborda la y que continuó con Temblores, denominador común: su desli- de Martínez Suárez, como la
limos de una guerra pues esta- asimismo las temáticas del ma- acerca de la discriminación del zamiento por el terreno de la tra- anterior, cuenta con un elenco
mos todavía en ella. Los persona- chismo y del maltrato a las mu- colectivo gay. La trilogía gira en gicomedia con dosis de humor de lujo: Graciela Borges, Oscar
jes del filme son de ficción, pero jeres, que continúan siendo un torno a los «insultos discrimina- negro, el manejo de la ironía y Martínez, Luis Brandoni, Mar-
los hechos son reales. En nuestra problema grave en toda Centroa- dores» más usados en Guatema- un despampanante derroche de cos Mundstock, Nicolás France-
Llorona nos ajustamos más a la mérica, así como la discrimina- la, que según él son «indio», «ho- cinismo en la caracterización de lla y Clara Lago; en el desempe-
realidad: las madres que hoy llo- ción a los indígenas, en particu- mosexual» y «comunista», esta sus personajes que pueden po- ño grupal, más que en las parti-
ran no mataron a sus hijos por lar a los mayas, que son vistos última dirigida en su opinión nerte los pelos de punta. cularidades de su histrionismo,
despecho de amor, es porque se como inferiores. El tercer largo- «para referirse a todo aquel que Es divina: la concepción de se vislumbran los valores más
los mataron, algo muy diferente. metraje de Jayro Bustamante ro- defienda los derechos humanos». una intriga que no tiene mucho valiosos de la cinta.