MANIFESTACIONES ARTÍSTICAS DE LAS CULTURAS ORIGINARIAS: EUROPA, ÁFRICA

Y ASIA
Las culturas ancestrales indígenas nuestras como la americana y venezolana son originarias
de Europa y África, quienes con su ambición económica y mercantil llegaron a estas tierras
buscando las indias, invadiendo las denominadas por los primigenios habitantes “Abya-Yala”, y
llamándola por el invasor “América”, así como nuestro espacio Venezuela, trayendo esclavos
africanos, aunque ya se conoce que esas etnias africanas llegaron al continente americano
antes de la usurpación hispana por su remonte aproximado de 150.000 aC hasta aC 1.100
antes de la histórica escrita.

Etapas ágrafas del desarrollo humano antes de la sistematización de la escritura

Se considera un remonte de 2.000.000 de años antes del sistema de escritura cuando el
humano empieza a utilizar elementos naturales sin transformación para defenderse y ayudarse
a obtener bienes de subsistencia: luego talla piedras con formas de hachas bifaciales o hachas
de mano y además de las cuevas que le sirven de cobijo crean viviendas –chozas- para morar
a la intemperie. Asimismo en las profundidades de las cuevas sus habitantes pintaron escenas
de cazas, se cree con carácter propiciatorio. Durante el período comprendido entre el
Paleolítico (edad de piedra y las edades de los metales: oro, plata, plomo bronce y hierro) se
desarrollaron culturas extendidas por Europa Occidental (Francia, España, Austria) y el Norte
de África. Entre los hallazgos de estos periodos destacan los útiles de trabajo como las hachas
de piedra de sílex, y otros objetos en hueso como fueron pequeñas lanzas y agujas de coser.
La etapa histórica primigenia no escrita o prehistórica, sino conocida a través de la
producción cultural tangible, ha sido dividida por los estudiosos y científicos en tres grandes
sub etapas o edades:

 Edad de piedra tallada o Paleolítico: Comprende el periodo más primitivo del hombre,
desde el momento en que aparece en nuestro planeta hasta que la agricultura y la ganadería
se convierten en sus actividades fundamentales y se transforma de nómada en sedentario. De
acuerdo con los más recientes descubrimientos, se cree que ese periodo tuvo una larga
duración y se extendió aproximadamente entre los años 30000 al 10000 a. c, en Europa
Occidental, aunque se ha prolongado hasta mucho más tarde en otras regiones. Para realizar
su trabajo el hombre produjo una variada utilería compuesta de hachas de mano, puntas de
lanza y de flecha, raspadores, perforadores, buriles, navajas, anzuelos, arpones y muchos
otros instrumentos en piedra (jaspe, calcedonia, cuarzo y granito), madera, hueso, asta o marfil,
para lo que desarrolló una magnífica técnica de tallado que le facilitó la elaboración de formas
muy finas. Seguramente conoció el fuego y aunque desconoció la alfarería dispuso de
recipientes, probablemente cráneos de animales, odres de cuero, vasos de madera y conchas.

 El Neolítico o Edad de piedra pulida: También se le llamó la edad de piedra

pulimentada. Se sitúa entre los años 7200 a 5.000 a.C. Durante este periodo los hombres
construyen sus viviendas con pieles y troncos, elaboran chozas de barro y piedra y palafitos. La
vida sedentaria que lleva los convierte en agricultores y pastores. La pintura y la escultura
pierden importancia y en cambio, se desarrolla al final del período, una arquitectura de
enormes piedras que recibe el nombre de arquitectura megalítica. Este tipo de arquitectura está
conformada por bloques inmensos de piedra, los cuales son de diversos tipos

 Edad de los metales, la que a su vez se divide en otras edades de los metales blandos
–oro, plata, plomo, cobre-, produciéndose también en esa época la metalurgia de bronce y
posteriormente la de hierro En el comienzo de la edad de los metales se siguieron utilizando
diversos materiales, ya que los primeros metales conocidos (oro, plata y cobre) eran muy
blandos y por lo tanto no eran resistentes para los trabajos a los que se destinaban. El período
de transición entre la edad de piedra y la edad de los metales se conoce con el nombre de
Calcolítico, nombre que viene del griego Calcos = cobre y Lithos = piedra. Cuando se descubrió
la mezcla del cobre con el estaño, se originó un metal mucho más duro que los anteriores y se
le llamó Bronce. Después de este descubrimiento la piedra fue totalmente abandonada. La
edad de bronce coincide ya con algunas importantes civilizaciones. Con el descubrimiento del
Bronce y del hierro, en Europa, hacia el año 1.500 a.C., la humanidad inaugura su fase
histórica en Grecia, Mesopotámia y Egipto, lo cual se sitúa a principios del año 3.000 a.C. y en
la Europa occidental hacia el año 1 800 a.C.

Producción cultural antes de la época ágrafa

Esculturas de bulto y relieves

Las Escultura de bulto y relieve consisten en esculturas de reducidos tamaños hechas de

marfil, piedra o hueso representan cuerpos de mujeres voluminosas que semejan embarazo o
recién paridas quizá con intención de resaltar la fecundidad. Asimismo, estos humanos
primigenios realizaron tallas en hueso con imágenes de animales, en ambos casos con temas
que replican la realidad circundante de estos seres. Ejemplos: Venus de Willendorf, Bisonte
tallado Magdaleniense, Venus de Lespugue.
Pinturas en las paredes de las cuevas
La pintura paleolítica es quizá la manifestación artística de más resalte del paleolítico,
realizadas en las profundidades de las cuevas, de formas estilizadas y generalmente con
temáticas de cacería (personas y animales como toros y otras bestias); los pigmentos más
utilizados fueron: negro, rojo, ocre y azul. Ejemplo: Bisonte, cuevas de Altamira.

Monumentos megalíticos
Los monumentos megalíticos son construcciones hechas con grandes bloques de piedra por
los hombres prehistóricos. Estos primigenios construyeron monumentos megalíticos (mega:
grande. lítico: piedra) de diversos tamaños a los que se les atribuye significaciones funeraria
(lugares de enterramiento), religiosa (homenaje a los Dioses) o conmemorativa, denominados:
a. Menhir: Piedra clavada verticalmente en el suelo.
b.- Dolmen: Dos o más piedras verticales que sostienen otra horizontal.
c.- Navetas: Sepulturas con forma de nave invertida.
d.- Talayots: Torres defensivas que se utilizaban como vivienda.
e.- Alineamiento: Fila de menhires.
f.- Taulas: Bloques de piedra en forma de I.
g.- Crómlech: Menhires y dólmenes en círculo.
Manifestaciones artísticas de África
El continente africano se caracteriza por estar conformado por muchos pueblos y se cree que el
origen de la humanidad se generó en este continente.

Escultura
La escultura presenta dos manifestaciones importantes: las máscaras y las estatuillas. La
máscara es un objeto artístico ritualista, que varía según su función. Representa seres
humanos y animales, también seres reales o ficticios. Es elaborada con diversos materiales
como el metal, la madera y hojas secas, en algunos casos predomina la forma geométrica.
Esta tradición se ha conservado hasta la actualidad.

Manifestaciones escénicas
Las manifestaciones escénicas giran en torno a la danza y los rituales, siendo la máscara el
elemento sagrado quien encarna el ser representado o simbolizado; animal o deidades. La
máscara esconde la - gura de quien lo personifica protegiendo la persona. Los bailes rituales
se usan para las actividades funerarias, de iniciación y ritos de fecundidad.
Representación humana y animal elaborada por los pueblos originarios de África en las
paredes de las cuevas

Escultura
La escultura presenta dos manifestaciones importantes: las máscaras y las estatuillas. La
máscara es un objeto artístico ritualista, que varía según su función. Representa seres
humanos y animales, también seres reales o ficticios. Es elaborada con diversos materiales
como el metal, la madera y hojas secas, en algunos casos predomina la forma geométrica.
Esta tradición se ha conservado hasta la actualidad.

Manifestaciones escénicas
Las manifestaciones escénicas giran en torno a la danza y los rituales, siendo la máscara el
elemento sagrado quien encarna el ser representado o simbolizado; animal o deidades. La
máscara esconde la - gura de quien lo personifica protegiendo la persona. Los bailes rituales
se usan para las actividades funerarias, de iniciación y ritos de fecundidad.

Manifestaciones artísticas de Egipto

La mirada egipcia
En la cultura egipcia la estética corporal tuvo un papel muy importante. El maquillaje y las joyas
eran usados en función de las jerarquías sociales (con metales y piedras preciosas de acuerdo
al rango social). Elaboraron maquillajes a base de componentes químicos, que usaron
especialmente en los ojos, cumpliendo también funciones medicinales.
Las joyas tienen una presencia constante en los cuerpos que aparecen en las pinturas, así
como entre los objetos encontrados en las tumbas, como esta pulsera en lapislázuli y obsidiana
del rey Sensoq I y donde se representa al Ojo de Horus (S. X antes de nuestra era). Se
encuentra en el Museo del Cairo.
Egipto se formó en los últimos milenios de la edad de piedra pulida al nordeste de África,
específicamente a orillas del río Nilo. Su cultura se mantuvo durante treinta siglos, lo cual se
constituyó en una continuidad política, cultural y artística.
Hoy en día Egipto moderno es un pais muy codiciado por sus riquezas naturales por los países
hegemónicos. El elemento unificador de la civilización egipcia fue el Faraón, gobernador,
considerado un dios viviente. La religión estuvo determinada principalmente por el culto a los
muertos. Esta cultura sostenía un régimen esclavista.

Arquitectura egipcia
En la arquitectura utilizaron como material fundamental la piedra, con ella aplicaron el sistema
adintelado que está constituido por vigas horizontales sostenidas por columnas. De estas
expresiones se conservan grandes templos como los de Luxor y Karnak con las siguientes
características:
Precedidos de una avenida de acceso con esfinges a cada lado, obeliscos y esculturas de
faraones. En la fachada troncopiramidal (pilono) se encuentra la gran entrada al templo,
después una serie de capillas alrededor del sagrario en la que se ubica la cámara que guarda
la estatua del dios.
En el interior del recinto también estaban situadas las habitaciones de los sacerdotes y los
graneros. Las columnas están decoradas con figuras e inscripciones, en su parte superior
destacan los capiteles con formas vegetales y animales.
Otras grandes construcciones reservadas a los enterramientos faraónicos son las pirámides,
entre ellas destacan las pirámides de Keops, Kefrén y Micerino. La primera pirámide que se
construyó en Egipto fue la pirámide escalonada de Saqqara.
Escultura egipcia
La escultura está integrada a la arquitectura, las estatuas colocadas en los templos o tumbas
representan idealmente al difunto que, a través de su propia imagen se convierte en su mágico
doble llamado Ka.
A las imágenes humanas se les representa de frente (ley de la frontalidad). Esta posición
acentúa su poderío e inmortalidad, sus rasgos están estilizados. En cuanto a su posición,
tienen una pierna hacia adelante en actitud de marcha, algunas veces aparecen sentadas o de
rodillas.
Otra variante de la escultura son los relieves, donde se representaron escenas de la corte del
rey, rituales y cacerías. Los materiales utilizados fueron granito, basalto, diorita, madera, etc.
Pintura egipcia
La pintura egipcia se encuentra en la decoración de cerámicas, papiros y paredes de tumbas
donde predominan los colores terrosos naturales. Estas pinturas son planas, no presentan
sombreado o claroscuro, las - guras son representadas con el rostro de per- l, el ojo de frente,
el tronco de frente y las piernas de per- l (Ley de torsión).El cuerpo femenino se representa
siempre de color amarillo claro o rosa, mientras que el masculino de rojo oscuro. Los fondos de
las escenas por lo general son blancos. El esmalte como técnica pictórica fue aplicado para la
decoración de joyas.
Música y danza en el antiguo Egipto
La música en el antiguo Egipto se caracterizó por la diversidad de instrumentos, destacándose
el laúd, el arpa, la auta y la pandereta. En las siguientes pinturas egipcias se observan
escenas de celebraciones con actividades musicales, danzas y acrobacias.
 Manifestaciones artísticas de Mesopotamia
El significado de la palabra Mesopotamia es tierra entre ríos, esta región está entre los ríos
Tigris y Eufrates; está ubicada en Asia menor, parte de lo que es actualmente Irak.
Mesopotamia debe su desarrollo a los diferentes pueblos que la habitaron: sumerios, acadios,
semitas, asirios, babilonios y persas. Los habitantes de esta región fueron grandes
constructores, dominaron el arte de la fundición, fueron expertos en matemática y astronomía,
además inventaron la escritura cuneiforme. También esta región es muy apetecida por sus
riquezas naturales por los países imperialistas capitalistas.
Arquitectura mesopotámica
Los mesopotámicos hicieron grandes avances en la construcción del arco de medio punto, la
bóveda y la cúpula. Estos elementos constructivos permitieron la construcción de templos para
sus dioses y palacios para el rey y su corte. Las condiciones ambientales determinaron las
edificaciones, de allí que éstas fueran construidas sobre grandes terraplenes para protegerlas
de las inundaciones. El material principal fue el adobe de arcilla modelados y secados al sol,
estos se colocaban superpuestos de forma compacta y maciza.

En los palacios las paredes se articulan con frecuencia en entrantes y salientes que mantienen
la solidez de la construcción. La luz se obtiene por aberturas realizadas en el techo o por la
inclusión de patios interiores a cielo abierto. Las puertas de acceso tienen grandes
dimensiones y constituyen la única interrupción efectiva en la continuidad de los muros. Entre
las principales construcciones se destacan la torre escalonada que servía de observatorio
denominada Zigurat de Ur- Nammu, La puerta de Ishtar y el palacio de Sargón II.
Escultura mesopotámica

La escultura mesopotámica estuvo caracterizada por la representación de escenas de guerra,

cacerías, dioses, soberanos y altos funcionarios, donde se observa la jerarquización: siempre el
dios es más grande que el rey, el rey más que el súbdito y el súbdito más que el enemigo. La
estatuaria era importante porque representaba la autoridad y se caracteriza por la tendencia a
la idealización. En ella está presente la ley de frontalidad y geometrismo.
El relieve mesopotámico tiene funciones narrativas, lo cual permite la combinación de muchas -
guras en escena, evocando los grandes acontecimientos tanto civiles, militares y religiosos. En
ellos es notorio el realismo y la falta de profundidad. Otra característica de interés es la
representación de animales, como la leona herida.
Pintura mesopotámica

La pintura generalmente tiene una función decorativa. Realizaron pinturas murales y mosaicos
adosados a la arquitectura. Representaron seres humanos, animales y - guras geométricas.
Ejemplos de la pintura mural con la técnica de pintura al fresco, se encuentran en la sala de
audiencia del palacio de la ciudad de Mari. Las imágenes estaban inspiradas en la vida
cotidiana de la corte, entre ellas destacan rituales, sacrificios y cacerías. Los colores se
presentan extendidos de manera plana sin sombreado; las imágenes se delimitan con una
línea de contorno oscura y continua, lo cual permite separarlas del espacio que le circunda.