Documenti di Didattica
Documenti di Professioni
Documenti di Cultura
-Una obra de teatro no cons tuye en sí el teatro. Para que sea teatro, ene que ser escenificada, interpretada. (idem. Pág 134)
-Las cualidades básicas del Actor son: A.- el talento ar s co y B.- Atracción personal en el foro. (idem. Pág 134)
-El talento escénico, consecuentemente lo cons tuye la habilidad para resolver las situaciones a picas en el escenario. (idem. Pág 134)
- La médula del talento escénico debe estribar en la habilidad del actor para conver r todas y cada una de dichas ficciones en “verdades escénicas”. Tal
habilidad estriba a su vez en la capacidad de creer que dichas ficciones son “reales”, puesto que al “creer”, el actor tomará una serie de ac tudes mentales y
sicas dictadas por la propia “creencia”, es decir, las mismas “ac tudes” ac tudes que tomaría si las ficciones fueran reales. (Idem. Pág. 135)
-TAREAS ESCENICAS.- Na die siente una emoción porque quiere sen rla sino porque ha o no logrado su anhelo. Si lo logra, la emoción que experimenta es
posi va, si no, es nega va. (Idem. Pág. 139)
-A estos anhelos, aspiraciones, obje vos y deseos o intenciones del personaje llamamos: Tareas Escénicas.(Idem. Pág. 140) Las tareas escénicas son los
recursos en las manos del actor para hacer surgir libremente las emociones en escena, sin forzarlas, sin tratar de exprimirlas. La conducta de un personaje a
través de una obra está mo vada por innumerables “anhelos”, “tareas escénicas” mayores, menores y la principal. (Idem. Pág. 141)
-El actor debe considerar sus tareas escénicas dentro del conjunto de las tareas de todos los personajes de la obra, algunas de las cuales invariablemente
estarán en conflicto; el desarrollo de este conflicto es la trama, a través de la cual el autor expone la idea central, el tema de su obra.
-Las tareas escénicas son incues onablemente resultado de todos los antecedentes del personaje. (Idem. Pág. 141).
-La unidad más pequeña de la obra se llama trozo rítmico. De varios trozos rítmicos se compone una secuencia; de varias secuencias se compone una escena;
de varias escenas un acto y de varios actos, una obra.
-Se llaman trozos rítmicos porque en ellos reside la médula del ritmo de la obra.
_Qué es el ritmo? El ritmo es el registro fiel del respirar de la vida en todos sus aspectos. (Idem. Pág. 142)
-MEMORIA DE LAS EMOCIONES.- La emoción es un fenómeno del subconsciente, y como tal, pertenece a la superestructura de la conciencia.
-existe un camino para llegar a la emoción y manejarla, no directa, sino oblicuamente, a través de la conciencia, a través de la tarea escénica, la cual se planea
conscientemente y se ejecuta inconscientemente. (Idem. Pág. 143)
pedagogiateatral.activoforo.com/t61-apuntes-de-un-dir-escenico-seki-sano-resumen 1/5
10/12/2019 Apuntes de un dir. escénico Seki Sano (resumen)
-Cada emoción es una nueva emoción, por más idén ca que sea a la anterior.
-SENTIDO DE VERDAD.- En escena, hasta la más descarada men ra debe conver rse en verdad, si quiere ser arte. Para lograrlo el actor debe poseer también,
una sensibilidad ar s ca hacia la verdad y la verosimilidad. A estas cualidades y habilidades que le ayudan al actor a transformar la más desnuda men ra en
la más delicada verdad, Stanislavski llama; “sen do de verdad”.
-El sen do de verdad le dice al actor a cada minuto; “ahora estas min endo”, “ahora estas dentro de la verdad. Esta sensibilidad ar s ca del actor llamada
sen do de verdad, viene a ser para él lo que la brújula al navegante. (Ídem. Pág. 144)
-CLICHÉS.-La única manera de evitar los clichés tanto internos como externos, es basarse en las leyes de la naturaleza en el trabajo escénico; es decir, basarse
en los antecedentes mediatos e inmediatos que definen la idiosincrasia y el estado de ánimo del personaje, y aceptarlo como única generadora posible de la
línea de conducta en todas las par cularidades en sus relaciones psíquicas. (Ídem. Pág. 146)
-BUEN GUSTO Y MESURA.-Como en otras artes, el arte de la actuación ene mesura. La mesura es a conjunción de medidas que hace que el resultado final de
una obra de arte sea armonioso y homogéneo.
-El actor debe por tanto procurar adquirir y desarrollar en sí mismo la mesura y el buen gusto, para que éstos se reflejen en su trabajo escénico. (Ídem. Pág.
147)
-El sistema Stanislavski ayuda al actor a que no malgaste su empo ni su energía descubriendo empíricamente cosas que ya están descubiertas. (Ídem. Pág.
151)
LIBERTAD MUSCULAR
Ej. 1.- A.-El ejercicio consiste en examinar un objeto cualquiera que no sea familiar al alumno, ver o examinar el objeto hasta el punto que su atención sea
intensa.
pedagogiateatral.activoforo.com/t61-apuntes-de-un-dir-escenico-seki-sano-resumen 2/5
10/12/2019 Apuntes de un dir. escénico Seki Sano (resumen)
Ej. 7.- Gasto de energía. Cargar un costal vacío como si fuera costal lleno.
Ej. 8.- Tensión y descanso. Sentado en una silla el alumno manejara su tensión y descanso segmentando su cuerpo.
JUSTIFICACIÓN
Propósito General: Que el alumno pueda lograr la verdad escénica sobreponiéndose a las ficciones escénicas.
Ej. 9.- Jus ficación de movimientos abstractos. A una palmada del maestro el alumno deberá hacer un movimiento espontáneo y sin ninguna premeditación.
Enseguida el alumno procurará dar a semejante movimiento abstracto un contenido, es decir, jus ficarlo.
Ej. 10.- Imaginación creadora como base de la jus ficación. Se da al alumno un objeto cualquiera, concentrarse en que ese objeto es un niño, un animal u otra
cosa y deberá convencer a sus compañeros que efec vamente se trata de eso.
Ej. 12.-Establecimiento de la ac tud escénica. Se pone una silla en el escenario, el alumno debe establecer frente a ella una ac tud como si fuera una
colmena. Una perrera y una canasta con frutas.
Ej. 14.- Establecimiento de la ac tud escénica correcta frente al público. Leer una carta, el alumno entra a su propio cuarto encontrándose con una carta que
lee para sí mismo.
TAREA ESCÉNICA
Propósitos Generales: Lograr la mayor auten cidad en los sen mientos y emociones escénicos. El mayor sen do de verdad o veracidad escénica.
Ej. 16.- Tres elementos principales de la tarea escénica: Por qué y para qué. Qué. Cómo
Despertar a un durmiente.
Llevando un regalo
Reprochándole una ac tud incorrecta. (es necesario jus ficar las ac tudes hasta el úl mo detalle)
Ej. 17.- Dos amigos están en el mismo cuarto pero enojados y no se hablan entre si, pero quieren ser amigos de nuevo.
-Una persona quiere estudiar pero factores externos lo impiden. Vecinos que hacen mucho ruido, las moscas, un radio toca muy alto.
pedagogiateatral.activoforo.com/t61-apuntes-de-un-dir-escenico-seki-sano-resumen 3/5
10/12/2019 Apuntes de un dir. escénico Seki Sano (resumen)
Ej. 18.- Acción y contraación. La lucha entre dos factores.
-Contraación externa. El alumno ene que salir violentamente de la ciudad, quiere entrar a un cuarto donde ene sus cosas preparadas para el viaje pero no
encuentra la llave y solo le quedan unos minutos para la salida de su tren o avión. (En este caso la acción es querer abrir y la contraación es no poder abrirla
por no tener la llave.
-Contraación interna (psicológica). El alumno sabe que un amigo a quien es ma mucho se encuentra gravemente enfermo. Desea ayudarlo pero no puede
hacer nada por él.
Ej. 19.- Interrelación escénica. Interinfluencia escénica. Este ejercicio se hace entre tres alumnos; madre, padre e hija. La hija está estudiando y un amigo o su
novio la llama desde afuera. Aunque quiere salir, no puede. (Este ejercicio primero que se haga con un mínimo de palabras, después con diálogo normal.
Alberto Sánchez
Mensajes : 38
Fecha de inscripción :
09/11/2008
Temas similares
» The Zeitgeist Movement Orientation 2009 DvDRip Sub-Español
___
Índice Crear foro | © phpBB | Foro gratis de asistencia | Denunciar un abuso | ForoActivo.com
pedagogiateatral.activoforo.com/t61-apuntes-de-un-dir-escenico-seki-sano-resumen 4/5
10/12/2019 Apuntes de un dir. escénico Seki Sano (resumen)
pedagogiateatral.activoforo.com/t61-apuntes-de-un-dir-escenico-seki-sano-resumen 5/5