“2 estudios de expresión para oboe

solo.”
Horacio Uribe
Universidad Michoacana de San
Nicolás de Hidalgo.
Licenciatura en música con
especialidad en instrumentista.
Alumno: Andrés Gutiérrez Jiménez.
Maestra: Montserrat García Campos.

3/noviembre/2019
Introducción
El presente trabajo tiene como propósito un acercamiento a la obra del maestro
Horacio Uribe, Llamada dos estudios de expresión para oboe, la información acerca
de estas obras es muy escasa en internet, es por eso que se aprovechó la
oportunidad de tener un acercamiento con el compositor e indagar más acerca de
su obra. Al escuchar la obra despertó la curiosidad, ya que el compositor había sido
mi maestro en la facultad popular de bellas artes, y que mejor oportunidad, teniendo
en cuenta que se dónde puedo encontrar al maestro, que los dos vivimos en
Michoacán, y que se haya interesado en componer algo para oboe solo.

Horacio Uribe

El maestro Uribe nació en la ciudad de México, en 1989 realizó sus estudios de

composición en el conservatorio de Tchaikovski en Moscú, en 1995 se regresó a
México, se dedicó a dar clases en la escuela nacional de música de la UNAM, y en
la escuela superior de Música y actualmente se desarrolla como docente en la
Universidad Michoacana de san Nicolás de Hidalgo. Cuenta con un catálogo de más
de 50 obras destinadas tanto a instrumentos solos, como música de cámara y
sinfónica. Ha escrito música para teatro, danza y cine. Sus obras han sido
interpretadas, encargadas y grabadas tanto en México como en diferentes países
de América y Europa, por importantes músicos mexicanos y extranjeros.
Dos estudios de expresión para oboe

El maestro expresó que cada una de las obras que compone tiene sus retos, por las
familias de los instrumentos, antes de esta obra el maestro ya había compuesto
obras para oboe, en cuartetos quintetos o ensambles mixtos, pero sin embargo
nunca para oboe solo, el instrumento es muy particular por el asunto de las cañas,
hay que tener buen conocimiento del instrumento para componer para, dijo. la obra
fue compuesta para una amiga que el maestro apreciaba mucho, una concertista
de bellas artes, y perteneciente al quinteto de la ciudad de México y otros ensambles
de los grupos del INBA, esta oboísta es llamada Carmen Thierry. Que hoy en día
no sabe si está Jubilada, pero lo que recuerda es que dejó de tocar por una lesión
en la mano.

La obra fue creada a principios de 2002 minuto, por encargo especial de la oboísta
Carmen Thierry, Carmen estudió en estados Unidos y se le consideraba una oboísta
por experimentada. posteriormente pidió una beca al FONCA para una producción
de un disco, en el cual la oboísta Carmen quiso solamente grabar obras de oboe
solo, en este disco encargó una obra al maestro Uribe, para la creación de esta obra
el compositor no quiso ser tan tradicional y mejor decidió basarse en un estilo
contemporáneo. Creo 2 piezas: Nostalgia y aulos. En la primera Horacio tomó en
cuenta los multlifónicos que podía producir el oboe y de ahí diseñar la obra a partir
de los colores de los multifonicos, el maestro en su obra destaca 3 categorías de
multifónicos. Las cuales clasifica en: limpios, no tan limpios, y muy puercos. La obra
fue compuesta en 8 sesiones con ayuda de Carmen, uno de los principales retos
fue la escritura de la obra.

La obra empieza con la fundamental de si bemol, lo más posiblemente piano, para

posteriormente crecer poco a poco hasta llegar al forte y crear polifónicos más
abiertos, para que un moltifonico tenga mucho sonido se necesita que la dinámica
sea forte o mezzoforte para que la columna se pueda partir bien. En el trascurso de
la obra también se encuentran unas melodías con cuartos y octavos de tono.

En la segunda pieza llamada Aulos, que está basada en lo que Uribe pensaba era
el antecesor del oboe, que es un instrumento griego que tiene parecido al oboe pero
sin el mecanismo, entre las dos piezas duran 15 minutos, el objetivo de esta pieza
es demostrar como con un instrumento como el oboe tenga muchos colores, pueda
tener contrastes para no cansar al público, una característica constante de las obras
de Horacio es que de repente le gusta repetir una sola nota y de la nada cortarla
dando así una sensación muy agradable.

El nombre de la pieza menciona el maestro, que en general sus títulos son medios
sosos, porque no es algo que le interese tanto, pero que se pensó como dos
estudios de expresión, porque no se sabía si eran estudios de expresión realmente
para el instrumentista o para el compositor, lo que Uribe pretendía era aprender a
usar el oboe de una manera expresiva.

En el 2011 Carmen sacó el disco llamado obohemia, 9 años después de la

composición de Uribe. En el cual se encontraba música mexicana para oboe solo
de varios compositores, entre ellos el maestro Uribe.