Escogí esta imagen por la familiaridad de signos que interpreto en ella, para mí habla del

desvanecimiento de la otredad frente a la cotidianidad compartida, supongo que muchos hemos

compartido esa experiencia de invisibilizar a los demás por las diferentes rutinas que mantenemos
y que somos tan indiferentes de los otros que incluso llegamos a cosificarlos. Esto me lleva al
punto de que “Lo que caracteriza a las artes es que materializan estéticamente un orden de
significación y lo hacen así comunicable, promoviendo diversas interpretaciones.” Ya que por otro
lado también puedo leer a la obra como proceso, es decir, pareciera que en algún momento todos
terminamos perdiendo aquello que nos hace personas para volvernos unos desconocidos frente a
nosotros mismos.

Elegí esta imagen por su clara ambigüedad y por que esa es una de las características del arte
entendido como sistema simbólico, esta idea de que la obra esta abierta a la interpretación y que
no es una obra sujetada a un “verdadero significado” vuelve más interesante el papel del
espectador ya que a veces lo que se enseña a los alumnos es que hay que conocer el contexto de
la obra para conocer el significado “real de esta” y el contexto de la obra sirve para conocer otra
forma de decodificación de la obra y con ello los alumnos van comprendiendo la importancia de
los contextos histórico culturales.

Elegí esta imagen por que me encanta el anime, por el contraste del dibujo de las flores con la
sencillez de la línea utilizada para la creación de los personajes así como el detalle puesto en la
pared. Lo que me parece interesante en relación el tema del arte simbólico es que esta imagen
tiene una narrativa quizá mas reducida o al menos tengo esa impresión , es decir, creo que no se
presta a una gran gama de interpretacines por que es una representación cercana al naturalismo.

Elegí esta fotografía por que tengo un bocho y porque hace años fui al MAP (Museo de Arte
Popular) me tocó ver éste bocho incrustado de chaquiras, respecto al tema lo relaciono con
entendimiento de prácticas nativas ya que como menciona el articulo no queremos que los niños
aprendan a reproducir sus prácticas artísticas tal y cual sino crear una práctica que sintetice el
bagaje cultural propio y el nativo creando algo nuevo y con un significado propio, el bocho
Alemán incrustado de chaquiras creadas en México me parece un buen ejemplo de este punto.

Elegí ésta fotografía por que nunca había visto un juego de luces así, en lo referente al tema lo
relaciono con la idea según yo generalizada de que la gente cuando asiste a un espectáculo así
quiere tratar de descifrar cual es el significado “oculto” cuando en realidad no hay un significado
que este encima de los otros y también por el hecho de que a veces las obras están mas avocadas
a producir sensaciones que a un gran discurso intelectual

Elegí esta obra porque me recuerda a Oaxaca, allí fue donde vi por primera vez las obras hechas
con barro negro, no estoy muy seguro que las de las imágenes sean de barro negro pero al menos
parecen, en relación a al tema la imagen me recuerda una de los problemas de la educación
artística de corte multicultural que es el de la dificultad de comprender el punto de vista del
productor por la falta de conocimiento de las actividades sociales, los proyectos morales o los
anhelos políticos, es decir, por no tomar en cuenta el entramado social en que está envuelta la
producción

1. Seleccione fotografías de su archivo personal de la producción o formas de

expresión de las y los niños, adolescentes o jóvenes con los que trabaja.
Las imágenes deben mostrar, desde su punto de vista, el desarrollo de la
sensibilidad estética en el entramado de las relaciones culturales y sociales.

1 El Confesionario Literario es un espacio de dos compartimientos: uno para el lector y otro

para el escucha. Donde se leen en voz confidencial poemas y fragmentos de novela y cuento
en un tiempo estimando de 2 min. Este proyecto intenta crear un espacio de expresión para el
desarrollo de la lectura fuera del aula de clases y a la vez intenta hacer del receso un espacio
para la circulación de textos y creo que desarrolla la sensibilidad estética ya que los alumnos
lectores deben de practicar antes la lectura y la forma en que modulan su voz para crear
matices y diversas sensaciones que vuelven mas enriquecedora la experiencia de la escucha.

2 Exploración con luz y sombra, la práctica consiste en traer una lampara y un trapo e ir
buscando formas y figuras interesantes que puedan aparecer en la pared e irlas animando con
la creación de una voz ya sea que hablen las “criaturas” o emitan algún sonido y
posteriormente ponerlas a dialogar de forma improvisada. Creo que esta es una actividad que
desarrolla la sensibilidad de los alumnos en la atención de las formas bidimensionales y la
identificación de formas que les parecen interesantes y que les causan miedo, ternura,
asombro, risa, alegría, tristeza etc. además de ello los alumnos exploran las diversas formas
en que pueden darle una voz a este personaje.

3 En esta actividad los niños están explorando las posibilidades de crear un paisaje sonoro a
través de una grabadora y un micrófono, esta actividad es parte de una obra que ellos crearon
y que habla de la violencia que viven en su colonia, básicamente tratan de crear un paisaje
sonoro que asocian con los acontecimientos sufridos en su comunidad así que producen
sonidos como sirenas, disparos, arrancones de camionetas etc. lo curioso de esta actividad es
que esta fuertemente ligada a su contexto social y ellos eligieron hablar de esta situación de
violencia para denunciar la problemática y sensibilizar a las personas externas a su entorno.

4 Esta actividad consiste en estar atento a los movimientos del otro a través de unos hilos que
van del índice de un alumno a otro, la idea es percibir las pequeñas fuerzas que se producen
en la tensión del hilo y tratar de mantenerlo siempre en tensión pero a la vez explorar un
movimiento conjunto con el otro sin romper el hilo, la idea es que el alumno explore las
posibilidades de movimiento en conjunto pero siempre en cierta armonía con el otro y todo
ello con la mirada siempre abierta al otro y en completo silencio. Creó que este tipo de
actividades ponen en juego una forma mas intuitiva de relacionarte con el otro y creo que
promueve el desarrollo de la escucha visual y kinestésica del otro.
5 Producciones escritas sobre la violencia. Esta actividad consistió en inventar la carta de un
personaje que narraba algún hecho violento que le sucedió en su comunidad, los alumnos
desarrollaron una narrativa inspirada en experiencias propias o en experiencias de otros niños que
también vivían en la comunidad, intentaron crear un texto que hablara de lo más terrible que
habían vivido directamente o indirectamente en su comunidad y estos textos sirvieron para ser
después monólogos dentro de la obra que inventaron, se trabajo mucho con las emociones
producidas al momento de escribir y en la práctica del monologo posterior con la ayuda de un
director de escena se creó la puesta en escena.

6 Creación de instalación. Esta imagen es el resultado de una exploración que consistió en que los
alumnos crearan una especie de instalación que hablara de los secuestros o desapariciones
sufridos en su comunidad y de la búsqueda permanente de ellos. Es la imagen final de la obra en la
que para llegar a ella se hizo un collage de imágenes que evocaran las palabras claves que querían
transmitir como; desaparición, búsqueda, abandono, olvido, esperanza, etc. En este proyecto yo
colabore como asistente de dirección y coordine algunas actividades que promovieran la creación
de material, desde mi experiencia creo que es uno de los proyectos en los que mayor compromiso
con el entorno social he visto. Sin embargo desconozco las implicancias que tuvo a largo plazo en
la comunidad.