Genero dramático

El género dramático es aquel que representa algún episodio o conflicto de la vida de los
seres humanos por medio del diálogo de los personajes.

Este género está destinado a ser representado públicamente frente a un auditorio, por lo
tanto, este género abarca a todas manifestaciones teatrales , a todo lo escrito para el
teatro y a todo lo que es susceptible de representación escénica ante un público.

Una característica esencial es la acción. Lo que sucede en la obra no está descrito ni

narrado ni comentado directamente por el dramaturgo, sino visto por el espectador

La obra dramática ha sido creada para ser representada o interpretada por actores frente
a un público, pudiendo estar escrita en prosa o en verso o combinando a ambos.

Estructura de la obra dramática

1. Presentación del conflicto

2. Desarrollo de la acción dramática
3. Desenlace de la acción dramática

Aspectos formales de la obra dramática

Texto principal

• Es el contenido, propiamente, de la obra que se presenta dividido en:

— Actos: Es una unidad temporal y narrativa, que está marcado por la subida y bajada el
telón.

— Cuadros: Parte del texto que está marcada por el cambio total o parcial del decorado.

— Escenas: Parte de la obra que viene determinada por la entrada o salida de los actores.
Cada vez que cambia el número de actores en escena, cambia la escena.

El texto principal utiliza cuatro formas de expresión:

— Diálogo: Es la conversación entre dos personajes.

— Monólogo: Es el modo de expresarse cuando un solo personaje está hablando. Se

llama también soliloquio.

— Aparte: Es la forma de hablar de uno o varios personajes que utilizan cuando dicen algo
sobre la obra, y los demás personajes fingen no enterarse.
— Off: Cuando se habla fuera de escena

Texto secundario o acotaciones

Aporta información para la representación teatral. Ésta puede ser

• Sobre la acción

— Datos e indicaciones sobre el lugar en el que se desarrolla la acción: decorados, época,

mobiliario, etcétera.

— Iluminación, con la que se expresan la hora del día, un espacio concreto, etcétera.

— Sonidos, para indicar o provocar diversos efectos.

• Sobre los personajes: vestuario, movimientos, gestos, tono de voz, intencionalidad

expresiva, etcétera.

Subgéneros

Formas mayores

La tragedia

Es una forma dramática que tuvo su origen en la antigüedad. Se refiere a un episodio fatal
de la vida, que termina en forma triste o con la muerte del protagonista. Habitualmente el
conflicto trágico es producto de la ruptura del orden del mundo, evento que enfrenta a los
personajes con un destino inexorable.

La comedia

Es una forma en la que la acción dramática discurre de manera opuesta a la tragedia. Si en

la tragedia los personajes cambian de un estado favorable a uno desfavorable, en la
comedia se da un ascenso en el estado de los personajes.

El drama

A diferencia de las formas anteriores, el drama no tiene un carácter definido, sino que en
él se combinan indistintamente aspectos trágicos y cómicos. Esto se debe a que el drama
pretende representar la vida tal cual es, razón por la cual tiende a tratar los asuntos de
forma menos rígida que la tragedia y la comedia.

Tragicomedia
Obra que participa de los géneros trágico y cómico. Tal es el caso de Anfitrión , de Plauto,
primer autor en utilizar esta denominación.

Auto sacramental

Son representaciones de episodios bíblicos, misterios de la religión o conflictos de carácter

moral y teológico.

Formas menores

Entremés

Pieza teatral cómica, en un solo acto y de trama jocosa, surgido en España, en el siglo XV.
Los entremeses eran representados en los intermedios de las jornadas de una obra.

En el siglo XV, el término "entremés" se aplicaba en los festejos de cortes y palacios, a

distintos torneos y danzas que se ejecutaban acompañadas de coros líricos.

Paso

Pieza dramática de breve duración, asunto sencillo y tratamiento cómico, que

antiguamente se intercalaba entre las partes de las comedias.

El paso, denominado así por Lope de Rueda en el siglo XVI, está considerado como el
precursor del entremés y se caracteriza por su lenguaje realista.

Monólogo

Monodrama, pieza dramática interpretada por un solo actor, aun cuando en ella
intervengan varios personajes; es un parlamento de extensión superior a lo habitual en los
diálogos, pronunciado en solitario o en presencia de otros personajes.

Farsa

Pieza cómica destinada a hacer reír. La diferencia entre la farsa y la comedia reside en el
asunto; que en la primera al contrario que en la segunda, no necesariamente tiene que ser
convincente o cercano a la realidad.

Vodevil

Comedia aligerada con canciones y bailes, de carácter marcadamente frívolo, alegre y de

asunto amoroso, con marcada intriga y enredo; muy popular en Francia en los siglos XVIII
y XIX.
Y estaría también el teatro musical : Ópera, zarzuela y sainete, principalmente.

Ópera

Representación teatral a lo largo de cuyo desarrollo cantan los distintos personajes; en

ella la acción dramática se conjuga con la intervención de la orquesta, danza, palabra,
decorado y otros elementos.

Conforme a su estilo y contenido, se puede hablar de ópera seria, bufa, idílica romántica,
legendaria, etc.

El origen de la ópera se sitúa en la Italia de finales del siglo XVI, cuando el músico Emilio
Cavalieri y el libretista Laura Guidiccioni estrenan El Sátiro, La desesperación de Fileno y El
juego de la ciega, consideradas como las primeras piezas de este género.

Zarzuela

Obra dramática y musical, en la que alternativamente se declama y se canta. Como género

específicamente español, tiene sus orígenes remotos en la musicalización de distintos
misterios y dramas. El creador fue Calderón de la Barca , con su pieza El jardín de Farelina ,
estrenada en 1648 y otros dicen que fue Lope de Vega con La selva sin amor de 1629; el
hecho de que muchas piezas de este género fueran representadas en la casa de recreo
denominada La Zarzuela que la familia real poseía en el Pardo, acabó por conferirle su
nombre.

Sainete

Pieza jocosa de corta duración —inferior a un acto— de carácter y argumento popular, en

la que se ridiculizan los vicios y convenciones sociales; derivado del entremés y con
canciones o sin ellas.

Loa

Obra de circunstancias, alegórica. Su representación precedía en el s. XVII a la obra

principal.

Género chico

Género teatral español, caracterizado por la sencillez de su argumento de escaso

contenido, con un solo decorado y de menos de una hora de duración.