ESCUELA DE FORMACION ARTISTICA DE TOCANCIPA

SAXOFON II – PROFESORA JANA IBAÑEZ

RESEÑA: TANGO ESTUDIO No.3 – ASTOR PIAZZOLLA

Juliana Sarmiento.
ASTOR PIAZZOLLA: Mar del Plata, Argentina,11 de marzo de 1921 -Buenos Aires,
Argentina, 4 de julio de 1992. Compositor y bandoneonista argentino. Fue uno de los artífices
de la renovación del tango, sobre todo a partir de 1955, año en que regresó a Argentina
después de un período de estudios en París bajo la dirección de Nadia Boulanger. Su padre
Vicente Nonino Piazzolla un inmigrante italiano le regalo su primer bandoneón a los 8 años
de edad, en el año 1959 su padre falleció y Piazzolla en su homenaje escribió una de sus
obras más bellas: ¨Adiós, Nonino¨.
En sus tangos conviven el género tradicional, la música clásica y el jazz y entremezclan
sus lenguajes, técnicas y estilos, lo que les confiere un aspecto novedoso y de un considerable
atractivo y aunque en Europa su prestigio fue amplio, en Argentina se sucedieron las
polémicas de si lo suyo si era el tango o no. En cualquier caso, la influencia de Astor Piazzolla
y de la nueva estética musical que supo imponer en el tango marco a las nuevas generaciones.
El tango: nació a orillas del Río de la Plata en las ciudades portuarias de Buenos Aires,
Argentina y Montevideo, Uruguay, a finales de 1800 con las clases sociales más bajas. Creció
gradualmente hasta llegar a ser una mezcla única de personas y tradiciones musicales que
crecieron al mismo tiempo. En esta época, las ciudades portuarias recibían grandes olas de
inmigración al tiempo que crecían rápidamente.
Como la población se volvió más diversa, los estilos de música argentino y uruguayo se
unieron a un gran abanico de influencias que iban desde el candombe africano y la habanera
hispano-cubana hasta el vals europeo, la polka, el chotis, la mazurca y el flamenco, dieron
lugar a nuevos géneros musicales: primero la milonga y después el tango. El tango se volvió
más popular en Europa después de la primera guerra mundial, a causa de eso un género que
se había visto vulgar en Argentina ya era aceptado por la población en el siglo XX.
1.CLAUDE DELANGLE & CITY CHAMBER ORCHESTRA: Claramente es una
versión bastante buena, la interpretación de Delangle es demasiado buena en la primera y
última parte de la obra, en la parte lenta maneja un rubato interesante para la obra, pero
siempre muy bien manejado, incluido a eso la conexión que se maneja con la orquesta es
muy buena, además que la orquesta marca los tiempos fuertes y ayuda a dar aún más la forma
del tango.
2.NASCILANSKY DUO: Hay que destacar que es una versión casi tan buena como la
anterior, la obra empieza un poco distinto a lo habitual, pero nunca se pierde el color de Astor
Piazzolla. El movimiento que se da en los calderones de la primera parte hace que la
interpretación se vuelva bastante interesante y rubatea en muchas partes de la obra, aunque
personalmente no queda muy bien hacerlo en dichas las partes. La parte lenta está muy bien,
con buena interpretación y muchas dinámicas que lo vuelve aún más atractivo al escuchar.
Referencias:
Bibliografía y vidas (2004-2019). Astor Piazzolla.
--------- (1989-2019). Don quijote: el tango.