General Fds 2019

ARTBO | FIN DE SEMANA
17 AL 19 DE MAYO DE 2019
2 - ARTBO | FIN DE SEMANA
¿QUÉ ES ARTBO | FIN DE ¿CUÁNDO Y DÓNDE?

SEMANA?
ARTBO | Fin de Semana es un evento gratuito La tercera edición de ARTBO | Fin de Semana
y abierto al público que ofrece una progra- se realizará del 17 al 19 de mayo de 2019, con
mación especial en horario extendido en 67 una inauguración el 16 de mayo en el Faenza –
espacios expositivos de la ciudad, entre los que Teatro de la Paz. Usted podrá recorrer la ciudad
se encuentran las principales galerías, espacios a través de los diferentes circuitos y visitar los
autogestionados, museos e instituciones cultura- espacios expositivos en los siguientes horarios:
les de Bogotá.
VIERNES 17 DE MAYO
En su tercera edición, ARTBO | Fin de Semana se 10:00 A.M. A 8:00 P.M.
acercará a los diversos lenguajes de las artes
plásticas a través de sus componentes: Circuitos, SÁBADO 18 DE MAYO
Foro, Encuentro Editorial, e Intervención. 10:00 A.M. A 8:00 P.M.
Durante tres días, usted podrá disfrutar de dife-
rentes eventos y visitas comentadas en los espa- DOMINGO 19 DE MAYO
cios expositivos de los circuitos Centro Histórico, 11:00 A.M. A 6:00 P.M.
Macarena, Teusaquillo, Chapinero, y San Felipe,
y recorrer la ciudad a través del arte.
La Cámara de Comercio de Bogotá reconoce el

rol de las industrias culturales y creativas en el
desarrollo de la ciudad, y desde hace 15 años
trabaja por impactar y responder a las necesida-
des del sector de las artes plásticas a través de
su programa ARTBO.
INFORMACIÓN GENERAL - 3
CIRCUITOS Y TRANSPORTE • Museo de Arte Moderno de Bogotá -

MAMBO: Calle 24 #6-00
• Espacio Odeón: Carrera 5 #12C-73
BUSES PATINETAS
La programación de las diferentes exposiciones Este año usted podrá recorrer dos circuitos
se integrará en cinco recorridos por distin- de ARTBO | Fin de Semana en patinetas Grin.
tos sectores de la ciudad: Centro Histórico, Gracias a esta alianza y de manera exclusiva
Macarena, Teusaquillo, Chapinero y San Felipe. para el evento, Grin ampliará su cobertura para el
Cada uno de los circuitos contará con transporte barrio de San Felipe, y mantendrá su servicio en
gratuito para garantizar la movilidad del público Chapinero.
entre los espacios participantes y un equipo de
mediación que se encargará de acompañar y ¿CÓMO HACERLO?
apoyar a los espacios en los recorridos. Recuerde Descargue la aplicación para desbloquear su
que los buses circulan con frecuencia continua patineta, y busque los códigos para viajar gratis*
con una diferencia de 10 a 25 minutos, y las para- en las estaciones Grin que podrá identificar con
das cortas no incluyen servicio puerta a puerta el logo de la marca en el mapa del circuito. Hay
en todos los espacios (una misma parada puede más de 15 puntos.
agrupar varios sitios según la estación).
*Válido hasta agotar existencias (1.170 viajes de
BICICLETAS
$5.000 cada uno)
En alianza con el Instituto Distrital de las Artes
(Idartes) y el Instituto de Recreación y Deporte
(IDRD), ARTBO ofrecerá un servicio gratuito de VISITAS COMENTADAS
préstamo de bicicletas en los siguientes bicipar-
queaderos oficiales: ARTBO ofrecerá visitas comentadas y el acompa
ñamiento de un equipo de expertos de manera
• Galería La Cometa: Carrera 10 #94A-25 totalmente gratuita en los espacios participantes
• FLORA ars+natura: Calle 77 #20C-48 durante todo el fin de semana. Consulte más
• Cámara de Comercio de Bogotá - Sede información en artbo.co
Chapinero: Calle 67 #8-32 (entrada
parqueadero)
• Salón Comunal: Transversal 27A #53B-25
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(todos los días)

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RUTAS Y FRECUENCIAS
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15 min
18 min
10 min
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20 min
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HORARIOS CONVENCIONES
Viernes 17 y sábado 18 de mayo: Parada bus Intervención
10:00 a.m. - 7:00 p.m.
Domingo 19 de mayo: 11:00 a.m. - 5:00 p.m. Paradas compartidas
Préstamo de bicicletas
La frecuencia y horarios de las rutas
está sujeta al flujo de tráfico de la ciudad Estación Grin
y a cualquier eventualidad en los recorridos.
— Encuentro Editorial
El acceso a las bicicletas, ciclo-parqueaderos Foro
y sistema de buses es libre y de acceso gratuito.
FORO
Foro presentará El rol de las artes en la SÁBADO 18 DE MAYO

construcción, el diálogo y la revisión de la memoria
histórica, una serie de conferencias y charlas 10:00 A.M. – 11:30 A.M.
gratuitas con artistas y gestores culturales que LA CONSTRUCCIÓN DE MEMORIA DESDE
a través de su trabajo aportan desde diferentes LA COMUNICACIÓN
comunidades, contextos, y metodologías a la Soraya Bayuelo (Colombia) y Jesús Abad
construcción de la memoria histórica. Foro está Colorado (Colombia) abordarán, desde el registro
a cargo de Ana Sokoloff (Colombia/EE.UU.). fotográfico y la divulgación de voces víctimas
del conflicto armado colombiano, distintas
Cámara de Comercio de Bogotá líneas de trabajo que visibilizan la guerra y sus
Auditorio Sede Chapinero (Calle 67 # 8-32) efectos sobre las poblaciones. Moderado por Ana
Sokoloff (EE. UU./Colombia).
SOBRE ANA SOKOLOFF
Ana Sokoloff (Colombia/EE.UU.) es socia funda- Soraya Bayuelo es fundadora y directora del
dora de la firma de asesoría en arte Sokoloff + Colectivo de Comunicaciones Montes de María,
Associates. Se desempeñó como vicepresidente Línea 21 de Colombia.
del Departamento de Pintura Latinoamericana en
Christie’s (Nueva York); y actualmente es miem- Jesús Abad Colorado es un fotoperiodista colom-
bro de la junta directiva del America’s Society biano reconocido por su cubrimiento y registro
(Nueva York) y del Art Advisor’s Association of del conflicto armado en Colombia.
America (Nueva York).
Medio Aliado El Espectador
11:45 A.M. – 1:15 P.M.

LA CONSTRUCCIÓN DE MEMORIA DESDE
LA PRÁCTICA ARTÍSTICA
Los artistas Jorge González (Puerto Rico) y
Naufus Ramírez Figueroa (Guatemala) habla-
rán sobre sus investigaciones artísticas,
metodologías de trabajo y cómo, desde sus Mapa Teatro es un laboratorio de artistas

diferentes perspectivas, abordan temas de fundado en 1984 por Heidi, Elizabeth y Rolf
recuperación de la memoria cultural e histórica Abderhalden. A cargo de la obra Testigo de las
en sus países. Moderado por Catalina Acosta Ruinas que se presentará en el Faenza – Teatro
(Colombia), directora de proyectos especiales en de la Paz.
Sokoloff + Associates (EE.UU.).
Nato Thompson es director artístico de la plata-
Jorge González es artista e investiga las tradicio- forma independiente para el arte contemporáneo
nes autóctonas de Puerto Rico, la arquitectura Philadelphia Contemporary (EE.UU.).
modernista, y las expresiones culturales de la
comunidad Taíno. 11:45 A.M. – 1:15 P.M.
LA CONSTRUCCIÓN DE MEMORIA DESDE
Naufus Ramírez-Figueroa es artista multidisci- LO INSTITUCIONAL
plinar y explora las complejidades que generó la Juan Manuel Burga Díaz (Perú) y Benjamin
guerra civil en Guatemala. Seroussi (Francia) son directores de instituciones
con interés de servir a la sociedad promoviendo
DOMINGO 19 DE MAYO actividades e investigaciones para procurar un
espacio de reflexión sobre la historia y construc-
10:00 A.M. – 11:30 A.M. ción de un presente estable y pacífico. Moderado
LA CONSTRUCCIÓN DE MEMORIA DESDE por Cristina Lleras (Colombia), curadora del
EL ARTE Y LA ACTIVACIÓN DE PÚBLICOS Museo de Memoria Histórica (Colombia).
Heidi y Rolf Abdenhalden (Colombia) y Nato
Thompson (EE. UU.) discutirán sobre la manera en Juan Manuel Burga Díaz es director del Lugar
que las artes vivas y las artes en el espacio público de la Memoria, la Tolerancia y la Inclusión Social
interactúan con la sociedad e invitan a repensar (Perú).
narrativas y construir nuevos diálogos. Moderado
por Emiliano Valdés (Guatemala), curador jefe del Benjamin Seroussi es director del centro cultural
Museo de Arte Moderno de Medellín – MAMM interdisciplinar Casa do Povo (Brasil).
(Colombia).
ENCUENTRO EDITORIAL
El Encuentro Editorial presentará una selección PROGRAMACIÓN LIBROS UNIDOS

de proyectos editoriales de artistas que han
integrado la publicación y el formato libro a sus VIERNES 17 DE MAYO
prácticas. Este año, la curaduría Libros Unidos, a
cargo del proyecto editorial NADA, contará con 2:00 PM
la participación de 25 proyectos y una programa- LANZAMIENTO DE LIBRO S Y TALLER AGOSTO
ción especial de lanzamientos de publicaciones y Se presentarán cuatro versiones sonoras de
conversatorios. poemas mecanográficos del Libro S de Andrés
Felipe Uribe a cargo de la soprano Carmen Elvira
SOBRE NADA de Brigard.
Es un proyecto para la difusión y la circulación del
libro y el sector editorial en el campo artístico 4:00 PM
fundado en 2014 por las artistas Andrea Triana LANZAMIENTO DE PROYECTO RELÁMPAGO
(Colombia) y María Paola Sánchez (Colombia). Este proyecto de Valeria Giraldo y Andrés
Genera y apoya propuestas para intercambiar Fresneda estará presente con su prensa de tipos
experiencias entre diferentes disciplinas, y edita móviles, imprimiendo en vivo e invitando a los
y publica contenidos relacionados y cercanos a asistentes a intervenir piezas gráficas.
las artes.
SÁBADO 18 DE MAYO
2:00 PM
LANZAMIENTO DE LA SOTANA Y LA ESPADA,
UN LIBRO DE CAMILO TORRES
Se presentará esta publicación de Gabriela
Pinilla, publicado por Salvaje y diseñado por
Taller Agosto.
4:00 PM PROGRAMACIÓN PARA NIÑOS

LANZAMIENTO DE HISTORIA GRÁFICA DE Y FAMILIA - CARACOL TV
LA LUCHA POR LA TIERRA EN LA COSTA
ATLÁNTICA En esta edición, Caracol TV le invita a produ-
Se presentará este libro de Ulianov Chalarca, cir, crear, y diseñar elementos con diferentes
publicado por Piedra, tijera, papel en colabora técnicas de impresión para intervenir y construir
ción con La Silueta. un espacio que se convertirá en una muestra
colectiva permanente. También podrá llevarse
6:00 PM con usted algunos de los objetos intervenidos.
LANZAMIENTO DE HAWAPI – PONDORES 2018 El espacio Caracol TV estará ubicado en el
Se presentará la VI edición de la memoria del Encuentro Editorial.
encuentro itinerante de arte HAWAPI, que se
llevó a cabo en 2018 en Pondores. Faenza – Teatro de la Paz
Calle 22 #5-56
DOMINGO 19 DE MAYO
2:00 PM
LANZAMIENTO DEL LIBRO OASIS
Se presentará esta publicación de Giovanni
Vargas.
4:00 PM
LANZAMIENTO DE TORMENTA SOLAR
Se presentará este proyecto publicado por la
editorial Cajón de Sastre y diseñado por Iñaki
Chavarri.
INTERVENCIÓN
Intervención acerca a sus asistentes a forma- FUNCIONES TESTIGO

tos no tradicionales de exhibición a través de DE LAS RUINAS
intervenciones artísticas en puntos icónicos de la
ciudad. En esta edición, se resignificará el espacio VIERNES 17 Y SÁBADO 18 DE MAYO
histórico del Faenza – Teatro de la Paz, con la 7:00 P.M.
instalación Testigo de las Ruinas a cargo de Mapa
Teatro, que reúne las imágenes, testimonios, y DOMINGO 19 DE MAYO
relatos de antiguos habitantes del barrio Santa 4:00 P.M.
Inés (El Cartucho), antes, durante y después de su
desaparición. Con funciones especiales durante SOBRE MAPA TEATRO
el fin de semana, contará con la presencia de la Es un laboratorio de artistas dedicado a la crea-
última habitante del barrio que, a través de una ción artística y transdisciplinar fundado en 1984
acción especial de reconstrucción, revive un por Heidi, Elizabeth y Rolf Abderhalden. Trabajan
importante episodio en la historia de Bogotá. en procesos de creación, experimentación e
investigación artística. A cargo de la instalación
Si desea asistir a las funciones de Testigo de las Testigo de las Ruinas, Mapa Teatro ha expuesto
Ruinas del 17 al 19 de mayo consulte más infor- ampliamente a nivel nacional e internacional y
mación en artbo.co/Fin-de-Semana/Intervencion ha participado en diferentes festivales de artes
vivas en Colombia, España, México, Brasil,
Faenza – Teatro de la Paz y Estados Unidos.
Calle 22 #5-56
CATÁLOGO DE NUEVOS
COLECCIONISTAS
Esta edición del Catálogo de Nuevos
Coleccionistas de ARTBO | Fin de Semana
recopila una cuidadosa selección de obras de
las galerías participantes. Creado de la mano
de BMW i, está compuesto por obras de técni-
cas variadas como pintura, fotografía, grabado,
escultura o video, entre otras, de artistas tanto
emergentes como consolidados, y cuyo valor oscila
entre los $500.000 COP y $5.000.000 COP.
En cada página podrá encontrar la imagen de

la obra, la ficha técnica (título, año de creación,
técnica, y dimensiones), además de la información
de contacto de la galería que representa al artista.
No dude en contactarlas, le acompañarán en el
proceso de compra.
Consulte las obras del Catálogo en:

artbo.co/Fin-de-Semana/Catalogo-de-nuevos-
coleccionistas
RESTAURANTES RECOMENDADOS
CENTRO HISTÓRICO TEUSAQUILLO CHAPINERO
La Limeña Sanguchería La Condesa Abasto

Calle 6C #7-23 Carrera 16 #35-56 Calle 69A #9-09
Tel. 432 9016 Tel. 320 4375 Tel. 215 1286
@lalimenasangucheria @lacondesacocinaartesanal35 @abastorestaurante
Prudencia El Barrio Club Colombia

Carrera 2 #11-34 Calle 39 #21-11 Avenida 82 #9-11
Tel. 394 1678 Tel. 245 5901 Tel. 321 0704
@prudencia_restaurante @elbarriorestaurante
Black Bear
La Romana Crepes & Waffles Calle 89 #11A-10
Carrera 7 #19-48 Avenida Carrera 24 #40-92 Tel. 644 7766
Tel. 212 0283 Tel. 676 7641 @blackbearbogota
@crepesywaffles
MACARENA
SAN FELIPE
Azimos Naturalmente
Carrera 5 #26C-54 Vasto Restaurante y Pastelería
Tel. 704 6724 Calle 74A #20C-59
@azimosnaturalmente Tel. 781 9280
@vastorestaurantepasteleria
Leo
Calle 27B #6-75 Oculto
Tel. 286 7091 Calle 75 #20C-21
@leoescocina Tel. 315 857 7555
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Tábula
Calle 29B #5-90 La Cafetería del Barrio
Tel. 287 7228 Calle 75 #20C-89
@Tomasruedacocinero @lacafeteriadelbarrio
PROGRAMACIÓN MUSEO CLAUSTRO DE SAN AGUSTÍN

3:00 p.m.
Visita comentada en las exposiciones El testigo
de Jesús Abad Colorado y University of Disaster de
VIERNES 17 DE MAYO Radenko Milak
FUNDACIÓN GILBERTO ALZATE AVENDAÑO -

CENTRO HISTÓRICO FUGA
3:00 p.m. a 5:00 p.m.
MUSEO DE ARTE MODERNO DE BOGOTÁ -
II Muestra de Video Arte Faenza 2019
MAMBO
(proyección en el Auditorio FUGA)
1:00 p.m.
Performance Trayecto – Fase 2: A través en la
MUSEO DE BOGOTÁ
exposición de Teresa Margolles
6:00 p.m.
*El performance está programado viernes,
Visita nocturna especial en la exposición En
sábado y domingo en el mismo horario
torno al cine. Memorias bogotanas en la gran
pantalla
MAMBO
FAENZA – TEATRO DE LA PAZ
2:00 p.m. y 4:00 p.m.
7:00 p.m.
Visita comentada en las exposiciones de Teresa
Función de la obra Testigo de las Ruinas de Mapa
Margolles, Vladdo y Lydia de Azout
Teatro
*Las visitas están programadas viernes sábado
Ingreso limitado. Para más información consulte
y domingo en los mismos horarios
artbo.co/Fin-de-Semana/
MUSEO DE BOGOTÁ
MACARENA
3:00 p.m.
Visita comentada en la exposición En torno al NC-ARTE
cine. Memorias bogotanas en la gran pantalla 10:30 a.m. a 12:30 p.m. y 2:30 p.m. a 4:30 p.m.
Visita comentada en la exposición Representing
MUSEO DE ARTE MIGUEL URRUTIA - MAMU the Work de Matt Mullican
3:00 p.m.
Visita comentada en la exposición Tierra de/por
medio por la curadora Laura Zarta
NC-ARTE MUSEO DE ARTE DE LA UNIVERSIDAD

11:00 a.m. NACIONAL DE COLOMBIA
Visita-taller en la exposición Representing the 11:00 a.m.
Work de Matt Mullican Visita comentada en la exposición La naturaleza
*Se realizarán durante todo el fin de semana de las cosas: Humboldt, idas y venidas
dependiendo del número de personas interesadas
MALEZA PROYECTOS
OJOROJO FÁBRICA VISUAL 3:00 p.m.
12:00 p.m. Visita comentada en la exposición Erotomanías
Visita comentada en la exposición Coca: la guerra e Impudiciable con los artistas
Perdida
NEEBEX
ESPACIO EL DORADO 3:00 p.m.
5:00 p.m. Visita comentada en la exposición Resonancias
Inauguración de la exposición Des-teorizando del Río y charla con el artista Sebastián Gil
de Lucía Moure
SALÓN COMUNAL
ESPACIO EL DORADO 4:00 p.m.
6:00 p.m. Inauguración de la exposición TÓTEM de Mario
Activación con House of Tupamaras de la obra Opazo
Mañana #2 de Juan Betancurth
SAN FELIPE
TEUSAQUILLO
ESTUDIO [74] Y PLECTO
MALEZA PROYECTOS 10:00 a.m.
11:00 a.m. Desayuno de bienvenida en los espacios
Inauguración de la exposición Erotomanías de Estudio [74] y Plecto
e Impudiciable
RINCÓN
10:00 a.m.
Inauguración de la exposición Una silla que vuela
con el artista Alfonso Villalobos
FLORA ARS+NATURA GREY CUBE PROJECTS

11:00 a.m. y 3:00 p.m. 1:00 p.m.
Ejercicio performativo Caída libre en picada, diri- Brunch en la exposición Complejidad Dinámica
gido por Alfonso J. Venegas, en colaboración con con los artistas y el curador
los artistas del programa AMAZONAS, el Coro
Orfeo y residentes de Escuela Flora 2019 ESPACIO KB
2:00 p.m. a 8:00 p.m.
MONTENEGRO ART PROJECTS - MAP MALL en KB
11:00 a.m. *Este evento está programado viernes, sábado
Visita comentada en la exposición Encuentros y domingo en el mismo horario
en el Paisaje
101 ESTUDIO
LGM GALERÍA 2:00 p.m.
11:00 a.m. Presentación de A la postre 101: zines y proyec-
Visita comentada en la exposición Pretérito ción del documental A la postre subterránea
Perfecto con tres artistas del proyecto
ESPACIO KB
MUSEO DE ARTE CONTEMPORÁNEO 4:00 p.m.
DE BOGOTÁ - MAC Visita comentada en la exposición Street Fighter
11:00 a.m. de Radamés “Juni” Figueroa
Acción educativa de las obras de la exposición
Cuerpos Políticos FLORA ARS+NATURA
4:00 p.m.
ESTUDIO [74] Puesta en público de procesos del Colaboratorio
11:30 a.m. #1, de los artistas residentes con el apoyo de
Recorrido por la exposición Definiciones Propias Bernardo Ortiz
de Estudio [74] y Serie/5
GALERÍA LGM
LIBERIA 6:00 p.m.
12:00 p.m. Conversatorio con tres artistas del Proyecto
Inauguración de la exposición Vacío suspendido Faenza y curadores invitados
equilibrado encrustado
PLURAL NODO CULTURAL GALERÍA CASAS RIEGNER

6:00 p.m. 5:00 p.m.
Inauguración de la exposición Después del Fuego Conversación sobre la exposición Dolores con
de Larry Muñoz y Giovanni Randazzo la maestra Beatriz González
ESPACIO KB CASA HOFFMANN

8:00 p.m. 6:00 p.m.
Fiesta de aniversario KB – Súper Ritmo Conversatorio y visita comentada en la muestra
Primitivo por Andrés Moreno Hoffmann y artistas
CHAPINERO de la exposición
GALERÍA SEXTANTE – TALLER ARTE DOS

CASA HOFFMANN
GRÁFICO
7:00 p.m.
10:00 a.m. a 8:00 p.m.
Inauguración de la exposición Primitivo
Recorrido en los talleres de Arte Dos Gráfico
acompañado por los maestros impresores
*Esta actividad se realizará viernes, sábado SÁBADO 18 DE MAYO
y domingo en el mismo horario
CENTRO HISTÓRICO
GALERÍA SEXTANTE – TALLER ARTE DOS FUNDACIÓN GILBERTO ALZATE AVENDAÑO -
GRÁFICO FUGA
2:00 p.m. a 8:00 p.m. 10:00 a.m. a 12:00 p.m. y 3:00 p.m. a 5:00 p.m.
Visita comentada en las exposiciones In the II Muestra de Video Arte Faenza 2019
silent darkness y Sixil, con los artistas Pedro (proyección en el Auditorio FUGA)
Rapoula y Alberto Miani
MUSEO DE ARTE MIGUEL URRUTIA - MAMU
ARTBO | SALAS - SEDE CHAPINERO 11:00 a.m.
4:00 p.m. Performance Bamba, martillo y refilón (BMR)
Visita comentada en la exposIción Cosmorama de Fabio Melecio Palacio
con los artistas Alberto Baraya, Javier Morales y
la curadora Liliana Sánchez
ESPACIO ARTNEXUS ESPACIO ODEÓN

11:00 a.m. 4:00 p.m. a 8:00 p.m.
Inauguración FORTUNA. Diálogos, Extracción, Acción. Pro Revolution meets Pushing Riot. El
Economía y Cultura público podrá conformar equipos para jugar el
juego único de Pro Revolutions y se realizará un
MUSEO DE ARTE MIGUEL URRUTIA - MAMU karaoke que recrea el concierto de Pussy Riot.
12:00 p.m.
Visita comentada en la exposición Tierra de/por FAENZA – TEATRO DE LA PAZ
medio por la curadora Laura Zarta 7:00 p.m.
MUSEO SANTA CLARA Teatro
12:00 p.m. Ingreso limitado. Para más información consulte
Visita comentada en la exposición Más claro no artbo.co/Fin-de-Semana/
canta por la artista Lina Leal
MACARENA
MUSEO NACIONAL DE COLOMBIA
MAMBO
10:00 a.m., 12:00 p.m., 2:00 p.m. y 4:00 p.m.
3:00 p.m.
Diálogo en la exposición temporal Pedro Nel
Charla Deslocalizar: entre la frontera dócil y
Gómez, Relatos de Nación
la herida insalvable con Yury Forero y Emilio
Tarazona
NC-ARTE
10:30 a.m. a 12:30 p.m. y 2:30 p.m. a 4:30 p.m.
MUSEO CLAUSTRO DE SAN AGUSTÍN
3:00 p.m.
the Work de Matt Mullican
de Jesús Abad Colorado y University of Disaster de
MUSEO NACIONAL DE COLOMBIA
Radenko Milak
11:00 a.m. a 3:00 p.m.
Diálogo en las nuevas salas: Memoria y Nación,
MUSEO DE BOGOTÁ
Tierra como Recurso, Hacer Sociedad, Ser
3:00 p.m.
Territorio, Tiempo sin Olvido y Mirada panóptica
Visita comentada en la exposición En torno
al arte en el Museo Nacional
al cine. Memorias Bogotanas en la gran pantalla
OJOROJO FÁBRICA VISUAL SALÓN COMUNAL

12:00 p.m. 3:00 p.m. a 4:00 p.m.
Visita comentada en la exposición Coca: la guerra Taller de cerámica partícula y demostración de
perdida torno con los artistas Nicolás Bonilla y Felipe
Corredor
ESPACIO EL DORADO
4:00 p.m. SALÓN COMUNAL
Lanzamiento del cuadernillo de Proyecto Bachué 4:00 p.m. a 5:00 p.m.
Gustavo Sorzano, Partituras mentales, con textos Taller de restauración de muebles con María
de William Contreras Clara Useche y visita al taller del artista Bernardo
Montoya
TEUSAQUILLO
SAN FELIPE
MUSEO DE ARTE DE LA UNIVERSIDAD
NACIONAL DE COLOMBIA 101 ESTUDIO
11:00 a.m. 10:00 a.m.
Visita comentada en la exposición La naturaleza Laboratorio experimental editorial Lab-zine,
de las cosas: Humboldt, ideas y venidas a cargo de Andrés Frix Bustamante
NEEBEX FLORA ARS+NATURA

3:00 p.m. 11:00 a.m. a 4:00 p.m.
Visita comentada en la exposición Resonancias del Estudios de flotabilidad, ejercicio en proceso pro-
Río con los artistas Melissa Pareja y Sebastián Gil puesto por el artista José Olano, en colaboración
con los artistas de AMAZONAS
MALEZA PROYECTOS
3:00 p.m. MUSEO DE ARTE CONTEMPORÁNEO
Charla Cuerpo-objeto y pornografía DE BOGOTÁ - MAC
11:00 a.m.
TALLER TREZ Acción educativa en torno a las obras de la expo-
3:00 p.m. sición Cuerpos Políticos
Taller de impresión de postales y visita comen-
tada en la exposición CMYK con los artistas del
espacio
ADRIÁN IBÁÑEZ GALERÍA GREY CUBE PROJECTS

11:00 a.m. 3:00 p.m.
Inauguración y visita comentada en la exposición Visita comentada en la exposición Complejidad
Diálogos cruzados con los artistas Dinámica por los artistas y el curador
INSTITUTO DE VISIÓN JACOB KARPIO GALERÍA

11:00 a.m. 3:30 p.m.
Inauguración y visita comentada en la exposición Presentación de la acción performática en el Ala
Lo bravo y lo manso con el artista Santiago Reyes Solar de Linda Phillips
PLURAL NODO CULTURAL ESPACIO KB

1:30 p.m. 4:00 p.m.
Encuentro Cocina Plural, Ficción. Artistas, cocine- Visita comentada en la exposición Street Fighter
ros e investigadores proponen platos y activida- de Radamés “Juni” Figueroa
des a partir de la idea de ficción
MONTENEGRO ART PROJECTS - MAP
101 ESTUDIO 4:00 p.m.
2:00 p.m. Visita comentada en la exposición Encuentros en
Visita comentada en la exposición Artistas 101 el paisaje y charla con los artistas Miler Lagos y
y talleres abiertos Rafael Villares
AURORA, ESPACIO PARA EL ARTE Y EL DISEÑO PLURAL NODO CULTURAL

3:00 p.m. 4:00 p.m.
Inauguración de la exposición Periferias Visita comentada en la exposición Después del
Expandidas de Juan Walker Fuego con Larry Muñoz y Giovanni Randazzo
RINCÓN SGR GALERÍA

3:00 p.m. 4:00 p.m.
Visita comentada en la exposición Una Silla Visita comentada y conversatorio en las exposi-
que Vuela con el artista mexicano Luis Alfonso ciones con los artistas Verónica Lehner
Villalobos y Valentino Sibadon
JACOB KARPIO GALERÍA LA BALSA ARTE

4:00 p.m. 11:30 a.m.
Conversatorio Mirada al Ala Solar con Camila Visita comentada en la exposición Planos y
Loboguerrero, Guillermo Vanegas y Beatriz Grau convergencias y antojitos y cerveza
LGM GALERÍA GALERÍA SEXTANTE - TALLER ARTE DOS

5:00 p.m. GRÁFICO
Conversatorio con tres artistas del Proyecto 2:00 p.m. a 8:00 p.m.
Faenza y curadores invitados Visita comentada en las exposiciones In the
silent darkness y Sixil, con los artistas Pedro
CHAPINERO Rapoula y Alberto Miani
FORO.SPACE
DESBORDE GALERÍA
10:30 a.m.
3:00 p.m.
Visita comentada de cierre de la exposición 0566
Conversatorio con Mario Opazo
con el artista Fernando Arias
LA GALERÍA
GALERÍA OTROS 360°
4:00 p.m.
11:00 a.m. a 1:00 p.m.
Conversatorio sobre la exposición Tempus Fugit /
Inauguración de la exposición La Teoría del Caos
Ecos de Paula Acosta
de los artistas Anamaría Gutiérrez de Piñeres y
Joel Grossman
GALERÍA EL MUSEO
4:00 p.m.
CASA CANO
Visita comentada en las exposiciones con los
11:00 a.m.
artistas Vicky Neumann y Edwin Monsalve
Visita comentada con los artistas de la exposi-
ción Collage
BEATRIZ ESGUERRA ARTE

11:00 a.m.
Acción performática ManiFiesta que invita al
público a interactuar con las piezas del artista
Pedro Ruiz
DOMINGO 19 DE MAYO MUSEO DE ARTE MIGUEL URRUTIA - MAMU

3:00 p.m.
Performance Bamba, martillo y refilón (BMR) de
CENTRO HISTÓRICO Fabio Melecio Palacio
FUGA
FUGA
10:00 a.m. a 12:00 p.m.
3:00 p.m.
II Muestra de Video Arte Faenza 2019
Proyección de la película En el taller de Ana Salas
(proyección en el Auditorio FUGA)
con el Maestro Carlos Salas con presencia de la
directora.
MAMBO
FAENZA – TEATRO DE LA PAZ
2:00 p.m. y 4:00 p.m.
4:00 p.m.
Visita comentada en las exposiciones de Teresa
Margolles, Vladdo y Lydia de Azout
Teatro
Ingreso limitado. Para más información consulte
MUSEO COLONIAL
artbo.co/Fin-de-Semana/
2:00 p.m.
Visita comentada en la exposición Ofrenda y
MACARENA
rumbo al cielo acompañada por el artista Ariel
Arango Prado MUSEO NACIONAL DE COLOMBIA
10:00 a.m., 12:00 p.m., 2:00 p.m. y 4:00 p.m.
MUSEO CLAUSTRO DE SAN AGUSTÍN Diálogo en la exposición temporal Pedro Nel
3:00 p.m. Gómez, Relatos de Nación
de Jesús Abad Colorado y University of Disaster de NC-ARTE
Radenko Milak 10:30 a.m. a 12:30 p.m. y 2:30 p.m. a 4:30 p.m.
MUSEO DE BOGOTÁ the Work de Matt Mullican
3:00 p.m.
Visita comentada en la exposición En torno al
cine. Memorias Bogotanas en la gran pantalla
ESPACIO EL DORADO SAN FELIPE

3:00 p.m.
101 ESTUDIO
Visita comentada en la exposición Tremor con
11:00 a.m.
algunos de los artistas participantes
Visita comentada en la exposición Artistas 101
y talleres abiertos
TEUSAQUILLO
SALÓN COMUNAL MONTENEGRO ART PROJECTS - MAP

11:00 a.m. a 4:00 p.m. 11:00 a.m.
Taller de serigrafía, estampación El camino Taller de elaboración de jabones con Alexandra
del jaguar con la artista Marcela Rodríguez Romero. Abierto para niños. Requiere inscripción
en info@mapart.co
TALLER TREZ
11:00 a.m. MUSEO DE ARTE CONTEMPORÁNEO
Pasabocas tintas y café. Visita comentada en DE BOGOTÁ - MAC
la exposición CMYK con artistas de la exposición 11:00 a.m.
Acción educativa en torno a las obras de la expo-
MUSEO DE ARTE DE LA UNIVERSIDAD sición Cuerpos Políticos
NACIONAL DE COLOMBIA
11:00 a.m. PLURAL NODO CULTURAL
Visita comentada por la exposición La naturaleza 1:30 p.m.
de las cosas: Humboldt, ideas y venidas Artistas, cocineros e investigadores proponen
platos y actividades a partir de la idea de ficción
NEEBEX
3:00 p.m. ESPACIO KB
Visita comentada en la exposición Resonancias 2:00 p.m.
del Río y charla con el artista Sebastián Gil Radio Mixticius y KB Radio presentan Open
Decks, una exclusiva selección musical
TALLER TREZ
3:00 p.m. ESTUDIO [74] Y PLECTO GALERÍA
Taller de impresión de postales y visita comen- 3:30 p.m.
tada en la exposición CMYK con los artistas del Tarde de chocolatada y visita comentada en la
espacio exposición Definiciones Propias con los artistas
GREY CUBE PROJECTS

4:00 p.m.
Charla en la exposición Complejidad Dinámica
con los artistas y el curador
LGM GALERÍA
4:00 p.m.
Conversatorio con tres artistas del Proyecto
Faenza y curadores invitados
CHAPINERO
GALERÍA SEXTANTE - TALLER ARTE DOS

GRÁFICO
2:00 p.m. a 8:00 p.m.
Visita comentada en las exposiciones In the
silent darkness y Sixil con los artistas Pedro
Rapoula y Alberto Miani
ARTBO | SALAS - SEDE CHAPINERO

3:00 p.m.
Visita comentada en la exposición Cosmorama
con el artista Javier Morales y la curadora Liliana
Sánchez
CENTRO HISTÓRICO - 25
CENTRO
HISTÓRICO
MUSEOS Y FUNDACIONES
Espacio Odeón
Espacio ArtNexus
Museo de Arte Moderno de Bogotá - MAMBO
Museo de Arte Miguel Urrutia - MAMU
Museo de Bogotá
FRAGMENTOS, espacio de arte y memoria
Museo Claustro de San Agustín
Museo Santa Clara
Museo Colonial
Fundación Gilberto Alzate Avendaño - FUGA
GALERÍAS
Galería Christopher Paschall SXXI
INTERVENCIÓN – UN PROYECTO DE CIUDAD

Faenza – Teatro de la Paz
*Para ver restaurantes recomendados

en el Centro Histórico consulte la página 12
CENTRO HISTÓRICO
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Avenida Jimén
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CONVENCIONES
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Ciclorrutas sugeridas aC
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Préstamo de bicicletas as
ESPACIOS EN EL CIRCUITO 5 Museo de Arte Miguel Urrutia - 9 Museo Santa Clara

MAMU Parque
1 Espacio Odeón Carrera 8Tercer
#8-91 Milenio
Carrera 5 #12C-73 | Calle 11 #4-2 10 Museo Colonial
2 Espacio ArtNexus 6 Museo de Bogotá Carrera 6 #9-77
Carrera 8 #20-17 Carrera 4 #10-18 11 Galería Christopher Paschall
3 Museo de Arte Moderno 7 FRAGMENTOS, espacio de arte s.XXI
de Bogotá - MAMBO y memoria Calle 9 #2-40 Este
Calle 24 #6-00 | Carrera 7 #6B-30 12 Fundación Gilberto Alzate
4 Teatro Faenza 8 Museo Claustro de San Agustín Avendaño - FUGA
Calle 22 #5-56 Carrera 8 #7-21 Carrera 3 #10-27
Fundación
1
ESPACIO ODEÓN
Directoras: Tatiana Rais
Carrera 5 #12C-73
Tel. 7437064
info@espacioodeon.com
www.espacioodeon.com
Espacio Odeón es un proyecto de creación

artística contemporánea que toma la experi-
mentación, interdisciplinariedad e investigación
como ejes centrales de la experiencia artística.
Desarrolla proyectos multidisciplinares de
pequeña, mediana y gran escala en un edificio de
patrimonio arquitectónico ubicado en el centro
histórico de Bogotá. Su interés se centra en
expandir las posibilidades de creación, investiga-
ción y producción en las artes contemporáneas.
—
Pro Revolution
Este proyecto parte de la historia de un partido
de fútbol que nunca llegó a suceder entre el
Ejército Zapatista de Liberación Nacional y el
Inter de Milán, pero que fue planeado y nego-
ciado entre el comandante Marcos y el capitán
del equipo Javier Zanetti. Se propone una pieza
central que consiste en la creación pirata de un Juan Obando
videojuego de Pro Revolution Soccer en el que Pro Revolution, 2019
por fin se lleve a cabo el famoso partido. Con Videojuego
esta y otras obras, el artista busca cuestionar los Proyecto inédito
diferentes modelos de revolución y la forma en la
que son mediados, mediatizados y cooptados por
el sistema neoliberal en la actualidad.
Fundación
2
ESPACIO ARTNEXUS
Directora: Celia Sredni de Birbragher
Carrera 8 #20-17
Tel. 249 5514 – 312 9435
fundacion@artnexus.com
www.artnexus.com
La Fundación ArtNexus tiene como misión la

promoción y divulgación artística. Con este
propósito, restauró y rescató un edificio de 1942
abandonado por veinte años, y que antigua-
mente albergaba fábricas de confección, e
instauró en su segundo piso el Espacio ArtNexus.
En su área de 400m² presenta exposiciones y
proyectos curatoriales que promueven el arte
latinoamericano, con curadurías de invitados Gabriel Botero
nacionales e internacionales. Geófago, 2016
— Resina y arenas
Fortuna 40 x 280 x 80 cm
Fortuna es una pesquisa curatorial que indaga en
el arte contemporáneo colombiano de distintas
generaciones. Plantea reflexiones en torno a la
extracción de minerales, a la economía como
una ciencia que busca administrar la escasez, y
la imitación de la geografía como un espejismo
para alcanzar una anhelada fortuna. La investiga-
ción no busca rastrear culpables, sino evidenciar
la relación de nuestra especie con el territorio y
la naturaleza.
Museo trabajo de Vladimir Flórez, conmemorando los 25

años de su labor en Semana. La instalación in –
3
MUSEO DE ARTE situ de la artista colombiana Lydia de Azout hace
MODERNO DE BOGOTÁ - un homenaje al tetraedro concebido por Platón

y la física actual como la forma más estable y
MAMBO perfecta de los sólidos.
Directora: Claudia Hakim

Calle 24 #6-00
Tel. 286 0466
comunicaciones@mambogota.com
www.mambogota.com
El Museo de Arte Moderno de Bogotá - MAMBO

es un espacio que brinda al espectador una
experiencia significativa en torno al mundo del
arte. Desde 1963 ha trabajado para investigar,
preservar y promover su colección y todas las
manifestaciones del arte moderno y contempo-
ráneo a nivel nacional e internacional. El Museo
está fundado con la convicción de que el arte Teresa Margolles
y la cultura son piezas fundamentales para el Dos acciones sobre el Puente Internacional Simón
desarrollo del país. Bolívar, 2017
— Impresión fotográfica
Estorbo | Vladdo: Opiniones no pedidas | Lydia 2x8m
de Azout
Estorbo, muestra de la artista mexicana Teresa
Margolles, es una instalación que se remite a
la dinámica espacial establecida por quienes
cruzan la frontera colombovenezolana. Vladdo:
Opiniones no pedidas es una exposición que
busca hacer un repaso y una crónica por el
Intervención – Un proyecto de ciudad la desaparición de la huella así como una interro-

gación sobre el devenir de nuestras ciudades.
4
FAENZA – TEATRO
DE LA PAZ Instalación y performance a partir del archivo –
vivo, performático, visual y sonoro de la demoli-
ción del Barrio Santa Inés ‘el Cartucho’ de Bogotá,
Rector de la Universidad Central: Rafael Santos realizado por Mapa Teatro, laboratorio de artistas
Calderón desde 2002 hasta la actualidad.
Calle 22 #5-56
Tel. 334 0293 17 y 18 de mayo:
auditorio@ucentral.edu.co Instalación abierta de 10:00 a.m. a 6:00 p.m.
www.teatrofaenza.com.co Performance: 7:00 p.m.
Intervención es una iniciativa de ARTBO que 19 de mayo:

busca generar espacios de diálogo entre el arte Instalación abierta de 10:00 a.m. a 3:00 p.m.
y la ciudad a través de intervenciones artísticas Performance: 4:00 p.m.
que resignifican lugares icónicos de Bogotá.
Este proyecto propone un acercamiento entre
los ciudadanos y el arte por medio del encuentro
con diferentes prácticas contemporáneas que
trascienden los formatos convencionales de
exhibición.
—
Testigo de las Ruinas
Para ARTBO | Fin de Semana, el laboratorio de
artistas de Mapa Teatro presenta Testigo de las
Ruinas en el Teatro Faenza. Esta instalación
performance reúne las imágenes, los testimo- 26
l le
nios y los relatos de antiguos habitantes del Ca
ida
barrio Santa Inés, antes, durante y después de en
Av
su desaparición. A través de la mirada de la
última habitante de El Cartucho, el público asiste
a la ceremonia de despedida de un episodio Mapa Teatro
importante en la vida de nuestra ciudad. Este Testigo de las Ruinas, 2005
acto de despedida constituye, quince años Performance
después, un acto de resistencia frente al olvido y 1 hora, 15 minutos
ACCESO AL FAENZA – TEATRO DE LA PAZ
Ca
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CONVENCIONES
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Personal de logística
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Intervención
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Encuentro Editorial
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P Parqueaderos ra
9
Museo de la República que exploran la relación com-

pleja que han compartido nociones como tierra
5
MUSEO DE ARTE y territorio, propiedad y apropiación, adicción y
MIGUEL URRUTIA - economía, o conflicto y riqueza e en la historia

de Colombia y Latinoamérica.
MAMU
Director de la unidad de Artes: Efraín Riaño
Calle 11 #4-21
Tel. 343 1111
atencionalciudadano@banrep.gov.co
www.banrepcultural.org/bogota/museodearte
El Museo de Arte Miguel Urrutia es un espacio

dedicado a la exhibición de obras representa-
tivas del arte colombiano, latinoamericano y
del mundo, que forman parte de la colección
permanente del Banco de la República. Busca
propiciar el diálogo entre la plástica colombiana
y la internacional, además de confrontar obras de
distintos períodos históricos.
—
Souvenir | Tierra de/por medio
Souvenir, del fotógrafo Martin Parr, llega
al MAMU con imágenes de sus series más
reconocidas. Las fotografías de Parr, con sus
colores estridentes y sus particulares encuadres, Martin Parr
funcionan como los “suvenires” de un mundo Galway Races, Ireland, 1997
globalizado al que le resulta imposible ocultar las ©Martin Parr/Magnum Photos
exquisitas diferencias que caracterizan a cada Dimensiones variables
cultura. Tierra de/por medio reúne cinco obras de
la Colección de Arte Contemporáneo del Banco
Museo
6
MUSEO DE BOGOTÁ
Directora: Ángela Santamaría Delgado
Carrera 4 #10-18
Tel. 282 0413 - 282 0488
educacionmdb@idpc.gov.co
www.idpc.gov.co/museodebogota
Creado en 1969, el Museo de Bogotá ha evo-

lucionado en el tiempo para convertirse en un
lugar de reflexión sobre el patrimonio de la capi-
tal colombiana. Más de 25.000 fotografías, 425
planos históricos y 220 objetos hacen parte de la
colección y son testimonio de las transformacio-
nes históricas de Bogotá.
—
En torno al cine. Memorias bogotanas en la gran
pantalla
La exposición está conformada por una selección
de la colección documental y audiovisual de la
Fundación Patrimonio Fílmico Colombiano que
revela la producción y distribución del cine en
Bogotá entre 1915 y 1980. A partir de medios
publicitarios como heraldos, revistas y carteles,
se rememoran las formas y el contenido de una
actividad que caracterizó gran parte del entrete-
nimiento, la sociabilidad y la formación política Daniel Rodríguez
en la ciudad durante el siglo XX. Conmemora la Teatro Faenza, 1942
construcción de grandes teatros, la circulación Fotografía
de cintas extranjeras silentes y sonoras y la pro- Dimensiones variables
ducción de las primeras películas colombianas.
Museo
7
FRAGMENTOS,
ESPACIO DE ARTE
Y MEMORIA
Director: Daniel Castro Benítez
Carrera 7 #6B-30
Tel. 381 6470
info@museonacional.gov.co
www.museonacional.gov.co
El contramonumento ‘Fragmentos’ fue conce-

bido por la artista Doris Salcedo, realizado con la
colaboración de mujeres víctimas del conflicto
armado colombiano, y es operado por el Museo
Nacional de Colombia del Ministerio de Cultura.
La obra consta de tres espacios articulados en
una gran superficie conformada por el metal
fundido de las armas entregadas por la exguerrilla
de las FARC.
—
Fragmentos
La obra de Doris Salcedo parte de las experiencias
y testimonios de quienes han sufrido directa o Doris Salcedo
indirectamente la violencia del conflicto armado. Fragmentos, 2018
Sus instalaciones reflejan la situación de las vícti- Fotografía del espacio actual
mas a partir de eventos y objetos cotidianos que
buscan hacer memoria sobre una realidad que
muchas veces pasa desapercibida. Este lugar, que
entrelaza los conceptos de superficie, silencio,
vacío y ruina, va mucho más allá de la idea tradi
cional de monumento, que busca exponer una
versión épica de la historia reciente.
Museo desastre atómico, el éxodo masivo y el accidente

tecnológico. Presentan una meditación no lineal
8
MUSEO CLAUSTRO de los fenómenos de guerra y el exilio cruzados
DE SAN AGUSTÍN con la tediosa cotidianidad de las modalidades

‘frías’ de producción y desplazamiento.
—
Directores: María Belén Sáez De Ibarra El Testigo
y Alejandro Burgos Curadora: María Belén Sáez de Ibarra
Carrera 8 #7-21
Tel. 342 1803 Ext. 29980 La exposición recoge el testimonio de Jesús
patrimoniocultural@unal.edu.co Abad Colorado, reconocido por su periodismo
patrimoniocultural.bogota.unal.edu.co con ética y rigor: un testimonio desde el afecto
que humaniza a las víctimas para hacerlas
El antiguo claustro del Colegio Universitario visibles, bellas y dignas. Desactiva los aparatos
de los Agustinos pertenece a la Universidad de fabricación de odio e invita a la reconciliación,
Nacional de Colombia y es administrado por su al trabajo de reconstrucción del territorio, y a la
Dirección de Patrimonio Cultural. Gracias a una empatía con las personas y la naturaleza que los
visión contemporánea del archivo de la cultura actores de la guerra han asesinado y humillado.
material e inmaterial y de las prácticas artísti-
cas, se piensa el patrimonio como una memoria
activa que actualiza el pasado en cada acción de
rememoración para dar espacio a voces oculta-
das, acalladas o subalternas.
—
University of Disaster
Curadora: Ana Patricia Gómez
University of Disaster es el marco en el cual

Radenko Milak ha planteado diversos proyectos
pictóricos cuyo elemento común es la pon- Jesús Abad
deración sobre la creación, la circulación y la Colorado
reproducción de las imágenes depositadas en Marcha de
el imaginario del siglo XXI. La muestra presenta estudiantes por
dos proyectos audiovisuales: The Other Side Of la paz, 2016
The Moon y Shadow To Catch Prey, en los que Fotografía
se entreteje un ideario conjunto en torno al 90 cm X 60 cm
Museo
9
MUSEO SANTA
CLARA
Directora: M
aría Constanza Toquica Clavijo
Carrera 8 #8-91
Tel. 337 6762
museocolonial@mincultura.gov.co
www.museocolonial.gov.co
El Museo Santa Clara, ubicado en el centro his-

tórico de Bogotá, tiene como sede una ex iglesia
clariana, único fragmento en pie de lo que fue el
Real Convento de Santa Clara. El conocimiento
del patrimonio colonial entra en diálogo con
las exposiciones de arte contemporáneo que
anualmente se realizan con el fin de actualizar el
pasado a través de las interpretaciones artísticas
del presente.
—
Más claro no canta
Curaduría: Lina Leal y Eduardo Serrano
Más claro no canta es una intervención sonora y
visual que utiliza el canto de las aves como metá-
fora de las voces de las mujeres víctimas de la vio-
lencia. En la exposición se llama la atención sobre
esta problemática y sobre la naturalización de los
llamados de ayuda que en la sociedad actual han Lina Leal
pasado a ser “parte del paisaje”. La intervención Voces dibujadas, 2019
cuenta con una cocuraduría entre los artistas Lina Video instalación
Leal y Eduardo Serrano, y se realiza en el antiguo Dimensiones variables
convento clariano, representando la importancia
de los roles femeninos en la colonia.
Museo
10
MUSEO COLONIAL
Directora: María Constanza Toquica Clavijo
Carrera 6 #9-77
Tel. 2866768
museocolonial@mincultura.gov.co
www.museocolonial.gov.co
El Museo Colonial se ubica en el Claustro de las

Aulas, sede original del Colegio Máximo de la
Compañía de Jesús y de la Academia Javeriana
en el siglo XVII. En las cinco salas permanentes y
a través de su variada colección de los siglos XVII
y XVIII, se narran historias sobre las transfor-
maciones culturales que trajo la colonización,
evidenciando la presencia actual de prácticas y
representaciones coloniales en la vida cotidiana
de los colombianos.
—
Fotográfica Bogotá 2019
La bienal internacional Fotográfica Bogotá 2019
se propone activar en el Museo Colonial distintos
escenarios de reflexión y debate, donde las imá-
genes permitan el reconocimiento de formas de
resistencia en distintas escalas. La escogencia de
los proyectos fotográficos para el museo busca
entonces establecer un diálogo con los diversos
públicos y con las colecciones tradicionales a Juan Barboza – Gubo + Andrew Mroczek
través de realidades complejas y esperanzadoras, Janny y Nuria, 2018
que contribuyen a la formación de una concien- Fotografía
cia social empática, crítica y constructiva. 94 x 76 cm
Galería
GALERÍA
11
CHRISTOPHER
PASCHALL SXXI
Director: Christopher Paschall
Calle 9 #2-40 Este
Tel. 341 5637
gcpsxxi@icloud.com
La galería Christopher Paschall S.XXI nació en el

año 2001 con la misión de promover lo mejor del
arte contemporáneo en términos conceptuales y
formales. Ha generado un diálogo con el ámbito
artístico mundial a través de ferias y exposicio-
nes nacionales e internacionales.
—
¿Qué es arte?
La exposición realiza un recorrido por trece
diferentes escenarios que cuestionan al visi-
tante sobre las diversas expresiones que son
consideradas arte en la contemporaneidad.
Invita a reflexionar sobre los espacios de con-
templación y comercialización de la expresión
artística, y sobre los agentes que en la historia
se han encargado de avalarla o descalificarla.
La muestra busca reevaluar y dar herramientas
para comprender la complejidad del oficio en la
actualidad.
Richard Prince + Suicide Girls
Sin título, 2015
Impresión sobre lienzo
167 x 123,8 cm
Fundación del siglo XIX. Fotográfica Bogotá 2019 reúne

el trabajo de Dillon Marsh, Georgina Goodwin,
12
FUNDACIÓN Gohar Dashti y Nadia Bseiso. Estos artistas
GILBERTO ALZATE enuncian el carácter autoreorganizador de los

ecosistemas, y los cambios sociales y ambienta-
AVENDAÑO - FUGA les que en la actualidad impactan y comprome-
ten la existencia de sus especies.
Directora: Mónica Ramírez Hartmann

Carrera 3 #10-27
Tel. 432 0410
atencionalciudadano@fuga.gov.co
www.fgaa.gov.co
La Fundación Gilberto Alzate Avendaño - FUGA

se ha consolidado como uno de los centros
artísticos y culturales más importantes de
Bogotá, apostando por la promulgación del arte
plástico, visual y audiovisual. Es un espacio
orientado a ofrecer experiencias de alto valor
artístico y cultural, para lo que dispone de cinco
salas de exposiciones que albergan durante el
año diferentes muestras de artistas nacionales e
internacionales.
—
Paisaje Desencajado | Fotográfica Bogotá 2019
David Medina presenta Paisaje Desencajado, una Georgina Goodwin
obra basada en un software que crea compo- A last hope, 2015
siciones audiovisuales a partir de videos en los Fotografía
que se desempacan productos comprados por 76,2 x 59,8 cm
Internet. Es una producción desmesurada de
imágenes que relacionan el fetiche capitalista,
la sinestesia audiotáctil y la tradición paisajística
MACARENA - 41
MACARENA
NC-arte
Museo Nacional de Colombia
OjoRojo Fábrica Visual
GALERÍAS
Espacio Alonso Garcés y Reinaldo Annicchiarico
SN maCarena
Espacio El Dorado

en la Macarenaconsulte la página 12
MACARENA
Parque
Nacional
27
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ESPACIOS EN EL CIRCUITO
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1 Espacio Alonso Garcés

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Carrera 5 #26B-92 ra
10
2 NC-arte Cementerio Ca
Central rre
Carrera 5 #26B-76 ra
3 SN-maCarena 1 2
Calle 26B #3-47
4 Espacio El Dorado
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en
Carrera 4A #26C-37 ida
5 Museo Nacional de Colombia
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Carrera 7 #28-66 c as
19
6 OjoRojo Fábrica Visual

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Carrera 5 #26C-62
Ca
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Ca
CONVENCIONES
P Parqueaderos
Ciclorrutas sugeridas
MACARENA - 43
Galería
ESPACIO ALONSO
1
GARCÉS Y REINALDO
ANNICCHIARICO
Directores: Alonso Garcés y Reinaldo
Annicchiarico
Carrera 5 #26B-92
Tel. 337 5832
agarces@cable.net.co
Parque C arr
de los era
Periodistas 3
Desde su fundación en 1977, la Galería Garcés
Ca
Velázquez,Cahoy Espacio Alonso Garcés y Reinaldo
rre rre
Annicchiarico, rha
a4 marcado una pauta rde
a2
excelencia en la divulgación y promoción de la
12
Ca e internacional. El espacio ha
plástica nacional
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mantenido siempre ra como objetivo primordial

Ca
5
la prospección y descubrimiento de jóvenes
9
10
lle
talentos, así como el acompañamiento y el apoyo

lle
z
Ca
ne
Ca
de artistas reconocidos. Por sus instalaciones

Avenida Jimé
CENTRO
han pasado todo tipo de expresiones artísticas,
incluyendo pintura, escultura, video, entre otros.
— Ca
rre
Colectiva ra
7 Sala Principal
Exposición de Luis Caballero con La cuarta ambi-
Galería Alonso Garcés
ción, el gran telón en la sala principal y en las
6
salas adjuntas se podrán ver obras de los artistas

lle
Beatriz González, Manolo Vellojín, Eduardo

Ca
Ramírez Villamizar, Alfonso Ariza, Antonio

Barrera, Luis Morales, Delcy Morelos, Gonzalo
Ariza, Pedro Tagliafico, Darío Morales y Edgar
Negret, entre otros.
Parque
Tercer Milenio
Fundación
2
NC-ARTE
Directora: Claudia Segura
Carrera 5 #26B-76
Tel. 282 1474
nc-arte@nc-arte.org
www.nc-arte.org
NC-arte es un espacio cultural y educativo de la

Fundación Neme, cuyo propósito fundamental
es contribuir al desarrollo de las artes plásticas
en Colombia. Su misión es promover, investigar y
contextualizar las prácticas artísticas contempo-
ráneas. Desde su apertura a finales del año 2010,
ha ofrecido una programación de gran calidad,
invitando a destacados artistas nacionales e
internacionales a intervenir su espacio con pro-
yectos de sitio específico.
—
Representing the work, Bogotá
Desde 1970, Matt Mullican se ha interesado en la
investigación de modelos para explicar el mundo,
desarrollando un complejo sistema de símbo-
los, pictogramas y colores que funcionan como
medios para entender su estructura. Un aspecto
central de su trabajo es la sistematización de su
particular visión que oscila entre sujeto y objeto,
entre cosmovisión personal y universal. Otro
elemento recurrente es su relación con el sub-
consciente, e incluso muchas de sus obras son Matt Mullican
producidas bajo hipnosis frente al público, lo que Sin título (Chart no.2), 2018
resulta en un híbrido entre performance y dibujo. Yeso, marcador chino y tinta sobre algodón
260 x 150 cm
MACARENA - 45
Galería
3
SN MACARENA
Directoras: Ana Mosseri y Constanza Escobar
Calle 26B #3-47
Tel. 341 7150
snmacarenabogota@gmail.com
www.snmacarena.com
SN maCarena es una sala de proyectos que

promueve artistas regionales, nacionales e inter-
nacionales que se destacan por el rigor y la exce-
lencia en el manejo de la técnica. El espacio invita
a los artistas a investigar, experimentar, desafiar
e incluso a transgredir los límites convencionales
del oficio. Además, busca crear espacios de pro-
ducción e intercambio de conocimiento en torno
a la producción artística, el arte y la cultura. Lorenza Panero
— Azul brisa, 2018
Esencias Óleo sobre lienzo
La exposición de Lorenza Panero en la sala de 120 x 162 cm
proyectos de SN maCarena explora el lenguaje
de la cotidianidad en el mundo actual. Es una
reflexión sobre la forma como los humanos
manejan un inventario de imágenes, información,
ideas y emociones que encuentran su expresión
en la creatividad. Esencias es una exploración de
forma y expresión, sin limitaciones y sin reglas,
que nos obliga a mirar más allá de lo que conoce-
mos y aceptamos.
Galería
4
ESPACIO EL DORADO
Directora: Valentina Gutiérrez
Carrera 4A #26C-37
Tel. 749 5802
info@espacioeldorado.com
www.espacioeldorado.com
Espacio El Dorado es una galería de arte contem-

poráneo fundada en 2015. La galería se articula
por medio de cuatro espacios que dialogan y
establecen conexiones entre sí. Su nombre
proviene de la leyenda de El Dorado y presta
el imaginario de este lugar mítico de riquezas
abundantes. El espacio busca materializar ima-
ginarios artísticos cuya ambición se asemeje,
de cierta manera, a la concepción de la mítica
ciudad de oro.
—
Gustavo Sorzano, Partituras Mentales | Tremor
Espacio El Dorado presenta en el edificio princi-
pal una exposición que reúne obras de artistas
históricos y contemporáneos, cuyos procesos
ocurren alrededor del pensamiento de la imagen
y el rol del artista como sujeto social y político,
como traductor del presente. En el Anexo se
expone la primera retrospectiva sobre el con-
cepto de partitura mental en la obra gráfica de
Gustavo Sorzano. Esta exposición abarca desde Gustavo Sorzano
los inicios del artista en los años sesenta, cuando El modulor-moho de la serie Hombres de
realizaba happenings de participación con su Vitruvio, 1976
grupo experimental Musika Viva, hasta el día de Serigrafía, collage y dibujo
hoy, después de cincuenta años de carrera. 48,5 x 66,5 cm
MACARENA - 47
Museo más colombianos conozcan su trabajo, que se

encuentra concentrado en Antioquia.
5
MUSEO NACIONAL
DE COLOMBIA Acceso gratuito al público ARTBO | Fin de
Semana en horario extendido a la exposición
Pedro Nel Gómez. Relatos de Nación:
Director: Daniel Castro Benítez Viernes 17 de mayo de 6:00 p.m. – 8:00 p.m.
Carrera 7 #28-66 Sábado 18 de mayo de 10:00 a.m. – 8:00 p.m.
Tel. 381 6470 Domingo 19 de mayo de 10:00 a.m. – 6:00 p.m.
info@museonacional.gov.co
www.museonacional.gov.co
El Museo Nacional de Colombia fue creado en

1823 y es uno de los más antiguos de América.
En su calendario de exposiciones presenta mues-
tras de historia, arte, arqueología y etnografía.
Actualmente, adelanta un proceso de reforma de
sus salas de exposición permanente con el fin
de renovar la representación de la nación, incluir
múltiples voces que den cuenta de su diversidad
cultural y natural, y actualizar la forma de comu-
nicar a los distintos públicos.
—
Pedro Nel Gómez. Relatos de nación
La exposición Pedro Nel Gómez. Relatos de nación Pedro Nel Gómez Agudelo
es un oportuno homenaje a una de las figuras Manifestación, 1946
artísticas antioqueñas más importantes del siglo Óleo sobre lienzo
XX, cuya memoria y legado deben considerarse 69 x 102 cm
un activo del patrimonio cultural de nuestro
país. Esta iniciativa se realiza en el marco del
programa Homenajes Nacionales del Museo
Nacional de Colombia, que para esta ocasión
tiene como objetivo ampliar el conocimiento
de la obra multifacética de Gómez en el ámbito
nacional, y dar la oportunidad de que muchos
Fundación
6
OJOROJO FÁBRICA
VISUAL
Directores: Fabio Cuttica, Stephen Ferry,
Carlos Villalon, Alejandra Parra, Gerald Bermúdez
y Andrés Caicedo
Carrera 5 #26C-62
Tel. 314 351 8899
ojorojofabricavisual@gmail.com
OjoRojo es un centro de formación donde se

estimula la búsqueda y el desarrollo de una visión
personal y un espacio para la organización de
exposiciones y encuentros con autores. Es una
experiencia donde se conjugan las diferentes
expresiones de la fotografía y donde confluyen
distintas miradas, visiones y perspectivas; una
fábrica para la construcción de observadores e
intérpretes de nuestro tiempo.
—
COCA: La guerra perdida
Junto al lanzamiento del nuevo libro de Carlos
Villalón, COCA: La guerra perdida, OjoRojo Fábrica Carlos Villalón
Visual presentará las imágenes y fotografías que Murui Muinai, 2015
lo componen. En un nivel, este libro muestra Fotografía
cómo la esencia de la hoja de coca se transforma 59,44 x 39,62 cm
en cocaína en manos del hombre blanco al salir
de las comunidades indígenas. El derramamiento
de sangre se intensifica a medida que la planta y
el polvo emprenden un viaje a lo largo y ancho de
las Américas. Así, este trabajo permite explorar
las diferentes respuestas al conflicto.
TEUSAQUILLO
MUSEOS
Museo de Arte de la Universidad Nacional de Colombia
GALERÍAS
Galería Neebex
Salón Comunal
ESPACIOS AUTOGESTIONADOS
Bitâcora
Taller Trez
Nuevo MIAMI
Maleza Proyectos

en Teusaquillo consulte la página 12
TEUSAQUILLO
ESPACIOS EN EL CIRCUITO 4 Nuevo MIAMI CONVENCIONES
1 Bitâcora Carrera 26 #41-4
Carrera 17 #38-36 5 Maleza Proyectos P Parqueaderos
2 Galería Neebex Carrera 28 Bis #49A-70
Calle 37 #15-78 6 Salón Comunal Ciclorrutas sugeridas
3 Taller Trez Transversal 27A #53B-25 |
Diagonal 42A #20-35 7 Museo de Arte de la Universidad
Nacional de Colombia
Carrera 30 #45-03, edificio 317
Carrera
13
Avenid
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53
Calle 49
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Acceso Universidad 30
Nacional
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TEUSAQUILLO - 51
Espacio autogestionado
1
BITÂCORA
Parque
Director: Nicolás Cuestas
Nacional
Carrera 17 #38-36
Tel. 311 462 9666
info@bitacora.co
www.bitacora.co
Carre
ra 4
Carr
Bitâcora era 5
Car es un espacio independiente y Ca
rera
autogestionado, dirigido por Nicolás Cuestas rre
7 ra
3
24
e integrado por Andrea Vargas, Luis Mayorga
22
Parque de la
lle
lle
y Natalia Barragán. Ubicado en la ciudad de Independencia
Ca
Ca
Bogotá, el espacio cuenta con dos sedes, una 3 P
23
en Teusaquillo y la otra en el barrio Rosales. El 4 Ca
rre
lle
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26 5
Ca
espacio desarrolla proyectos enfocados en la Car
lle rer
gestión e investigación de procesos creativos Ca a 7
ida
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19
cuya producción involucra dinámicas colaborati-
Av 2
lle
vas y multidisciplinarias.
Ca
—
Enemigas
El primer acto del ciclo expositivo de muje-
res artistas está compuesto por el proyecto y
24
diálogo de la obra de Camila Gallego, Paula Niño

lle
y Natalia Sorzano quienes anteriormente han

Ca
abarcado temáticas sobre dogmas, Cementerio

transgresio- Ca
Central rre
nes culturales y estigmas. Adicionalmente, se Ca ra
Camila Gallego rre 10
presenta la exposición Enemigas del colectivo ra
Simulacrum, 2018 12
Amigas, compuesto por Karolina Rojas, Mario Cerámica
Alario y Nicolás Cuestas. Dimensiones variables
Av
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Ca
Galería
2
GALERÍA NEEBEX
Director: Thierry Harribey
Calle 37 #15-78
Tel. 321 451 6220
thierry@neebex.com
www.neebexgallery.com
Neebex es un proyecto dedicado a la promo-

ción y exposición de nuevas prácticas artísticas
colombianas. Desde 2012 ha organizado más
de ochenta eventos que incluyen exposiciones
individuales, muestras colectivas de estudiantes,
ciclos de performance, sesiones de microtea-
tro experimental y lecturas de poesía. Neebex
participa regularmente en ferias nacionales e
internacionales.
—
Resonancias del río
Para ARTBO | Fin de Semana, Neebex presenta
obras de dos artistas de Medellín: Melissa Pareja
y Sebastián Gil. Estos exponen una muestra
colectiva enfocada en las preocupaciones ecoló-
gicas relacionadas con el problema del agua en
Colombia. Melissa Pareja presenta una videoins-
talación que registra una serie de performances
realizadas en el río Bogotá, y Sebastián Gil exhibe
pinturas instalativas que fueron intervenidas en
el río Medellín.
Sebastián Gil
Cianotipia 7, 2017
Cianotipo
34 x 24 cm
TEUSAQUILLO - 53
3
TALLER TREZ
Directores: Camilo Cuervo y Felipe Celis
Diagonal 42A #20-35
Tel. 700 3855
taller.trez@gmail.com
www.tallertrez.com
Taller Trez es un colectivo de artistas gráficos

que se reunió por primera vez en 2010. Desde
ese entonces trabajan en proyectos de intercam-
bio con otros espacios a nivel nacional. En 2011
abrieron sus puertas como taller en una casa en
el barrio La Soledad, y en 2012 se trasladaron a la
sede actual, apoyando la circulación y creación
de redes artísticas y culturales.
—
CMYK
CMYK es una exposición colectiva de los miem-
bros de Taller Trez, que pretende dar cuenta de
los procesos de pensamiento de cada artista,
teniendo como referencia su interés común
por las artes gráficas tradicionales. Paralelo a
la exposición, se llevará a cabo un taller abierto
de impresión de xilografías en tipografía. En el
taller, el público podrá entrar en contacto con
los procesos de creación y establecer un diálogo
directo con cada artista, con el fin de generar
una dinámica de reflexión y reconocimiento de
los oficios tradicionales de la impresión gráfica. Diego Ayerbe Moreno
Costal, 2018
Xilografía sobre papel
50 x 70 cm
4
NUEVO MIAMI
Directores: Juan Peláez y Adriana Martínez
Carrera 26 #41-42
Tel. 812 0295
miamirayamiami@gmail.com
www.instagram.com/miamirayamiami
Nuevo MIAMI es un proyecto dirigido por artistas,

fundado en 2011 y enfocado en la producción,
gestión, divulgación y discusión de arte contem-
poráneo. Ha alojado más de 65 exposiciones, 75
charlas y más de 53 artistas han trabajado en sus
estudios durante los últimos ocho años. El espa-
cio está ubicado en una casa de dos plantas en
el barrio Teusaquillo, con una sala de exhibición
de más de 130m².
—
QUID IN AMERICAE, RESTAT AMERICAE (Lo Juan Sebastián Peláez
que pasa en América, se queda en América) | El Acknowledgement of modified terms, 2019
paraíso es una isla, el infierno también Composición digital
En la sala principal se exhibe QUID IN AMERICAE, Dimensiones variables
RESTAT AMERICAE, una exposición individual de
Juan Sebastián Peláez. En la sala alterna MALL
se encuentra El paraíso es una isla, el infierno
también del colectivo mexicano-ecuatoriano
Hermanos Koumori. Adicionalmente, un evento
de estudios abiertos presenta el trabajo del
grupo de artistas que habitan la casa: Juan
Echeverri, Juan Obando, Daniel Jiménez, Daniela
Meza, María Luisa Sanín, Adriana Martínez,
Carolina Rosso, Juliana Echavarría, Daniela
Arango, Cristina Figueroa, Juan Camilo Guzmán,
Felipe Villamil, Sebastián Villamil, Juan Sebastián
Peláez y Alejandro Salcedo.
TEUSAQUILLO - 55
5
MALEZA PROYECTOS
Directora: Alejandra Tashko
Carrera 28 BIS #49A-70
Tel. 310 854 1957
maleza.proyectos@gmail.com
www.malezaproyectos.wixsite.com/home
Maleza Proyectos es una iniciativa de gestión

de proyectos artísticos que nace en Bogotá
en el año 2016. Cuenta con sede en el barrio
Belalcázar, lo que le ha permitido el desarrollo de
actividades de mediación entre los artistas y los
residentes de la zona, estudiantes de colegios y
universidades del sector. Maleza Proyectos ha
buscado formar nuevos públicos para las artes
y fortalecer los lazos entre los miembros de la
comunidad.
—
Impudiciable | Erotomanías
Maleza Proyectos presenta a los artistas Julio
Acero y Wilmer Aderbert Flórez en dos muestras
individuales simultáneas. En la sala principal
se presentará Impudiciable de Acero, mientras
que en la sala de proyectos estará Flórez con
Erotomanías. Ambas exposiciones comprenden
un conjunto de obras eróticas con las que se
dará inicio al ciclo de arte erótico del mes de
mayo y en las que se verán expuestos dos estilos
pictóricos y apropiaciones singulares sobre un Wilmer Aderbert Flórez
mismo tema. Suicide, 2012
Óleo sobre lienzo
70 x 50 cm
Galería
6
SALÓN COMUNAL
Director: Bernardo Montoya
Transversal 27A #53B-25
Tel. 305 347 7418
bernardo@saloncomunal.co
www.saloncomunal.co
Salón Comunal fue concebido en 2013 en Bogotá

por artistas colombianos, respondiendo a la falta
de galerías dedicadas al arte contemporáneo en
Colombia y a la carencia de apoyo institucional
para la próxima generación de jóvenes artistas
del país. Salón Comunal se esfuerza por compar-
tir experiencias, información, tiempo, energía,
así como por dialogar y sembrar semillas para la
producción de conocimiento.
—
TÓTEM
La exposición de Mario Opazo reúne un
conjunto de piezas desarrolladas por el artista
en el último año. Las obras fueron realizadas
en distintos medios y presentan una serie de
relaciones sincréticas entre íconos o emblemas
populares. El tótem contemporáneo podría
resultar de escrituras complejas inter y transcul-
turales; y el asunto de lo autóctono y lo local se
ve reescrito constantemente, acercando cada
vez más la memoria a la ficción. La muestra
despliega una escritura objetual de una posible Mario Opazo
genética de nuestro deseo por la forma e identi- Tótem, 2018
ficación con ella. Fotografía
100 x 70 cm
TEUSAQUILLO - 57
Museo
7
MUSEO DE ARTE
DE LA UNIVERSIDAD
NACIONAL DE
COLOMBIA
Directora: María Belén Sáez de Ibarra
Carrera 30 #45-03, edificio 317
Tel. 316 5000 Ext. 11992
dircultura@unal.edu.co
patrimoniocultural.bogota.unal.edu.co
El Museo de Arte de la Universidad Nacional de

Colombia, como laboratorio de creación y expe-
rimentación para la producción de conocimiento
desde el arte, trabaja en la comisión y producción
de exposiciones de arte contemporáneo desde
una perspectiva transdisciplinar, proponiendo el
arte/pensamiento como forma fundamental de
transformación social en lo común.
—
La naturaleza de las cosas: Humboldt, idas
y venidas
Bajo la curaduría de Halim Badawi, esta expo-
sición temporal conmemora los 250 años del
natalicio del científico alemán Alexander von Camilo Echavarría
Humboldt, quien a principios del siglo XIX visitó Cotopaxi, 2015
el actual territorio de Colombia. La exposición, Fotografía sobre papel
que incluye alrededor de cien obras artísticas e 120 x 150 cm
históricas, se divide en nueve diálogos que rela-
cionan obras y documentos del pasado con obras
del presente, y que dan cuenta de la pervivencia
del legado humboldtiano en las artes de nuestro
tiempo. La exposición evidencia también las
derivas que ha tenido este legado intelectual
y visual en el mundo contemporáneo.
CHAPINERO
INSTITUCIONES
Cámara de Comercio de Bogotá, sede Chapinero
GALERÍAS
Nueveochenta
Casas Riegner
Casa Hoffmann
La Balsa Arte
Galería Sextante
Desborde Galería
LA Galería
Galería El Museo
Galería Otros 360°
Beatriz Esguerra Arte
FORO.SPACE
Galería La Cometa
Casa Cano
NADA

en Chapinero consulte la página 12
CHAPINERO
CONVENCIONES
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Parque
Parque Ciclorrutas sugeridas
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Préstamo de bicicletas
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Parque
Parque
del Virrey
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Monumento
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Calle 90
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Ca
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Ca
CHAPINERO - 63
ESPACIOS EN EL CIRCUITO 5 Casa Hoffmann 11 Galería El Museo
1 Cámara de Comercio Carrera 2A #70-25 Calle 81 #11-41 |
de Bogotá 6 NADA 12 Galería Otros 360°
Calle 67 #8-32, piso -1 | Carrera 5 #66-11 Carrera 14 #85-24, piso 1
| 7 La Balsa Arte 13 Beatriz Esguerra Arte
2 Nueveochenta Carrera 9 #73-44, local 2B | Carrera 16 #86A-31 |
Diagonal 68 #12-42 | 8 Galería Sextante 14 FORO.SPACE
3 Casa Cano Carrera 14 #75-29 Carrera 12 #90-19, oficina 501
Carrera 7A #69-45 9 Desborde Galería |
4 Casas Riegner Calle 73 #13-43 15 Galería La Cometa
Calle 70A #7-41 10 LA galería Carrera 10 #94A-25 |
Calle 77 #12-03
EL
NOGAL
55 CHAPINERO
ALTO
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CHAPINERO
Ca
Parque
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22 de los
de los
Hippies
Hippies
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de Lourdes
de Lourdes
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66
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Ca
Institución
CÁMARA DE
1
COMERCIO DE BOGOTÁ
ARTBO | SALAS
CHAPINERO
Directora: María Paz Gaviria
Calle 67 #8-32, piso -1
Tel. 383 0300
artbo@ccb.org.co
www.artbo.co
El programa ARTBO promueve y desarrolla

exposiciones a lo largo del año en tres salas ubi-
cadas en los centros empresariales de Kennedy,
Chapinero y Salitre. La Sala Chapinero se dedica
a la circulación y visibilización del arte joven
colombiano, y realiza cuatro exposiciones al
año, tres de ellas como propuestas curatoriales
colectivas que se articulan entre sí como un
único ensayo visual. Los curadores invitados este
año son Liliana Sánchez, Erika Martínez y Nadia
Moreno.
COSMORAMA
Curaduría: Liliana Sánchez
25 de abril al 14 de junio Alberto Baraya
Las obras de Javier Morales y Alberto Baraya son Oso hormiguero sobre cebra, 2018
observadas como un conjunto de acciones en Dibujos preparatorios para panorámica de Rio
torno a la sospecha, en tanto que sus operacio- de Janeiro
nes plásticas cuestionan los sistemas de repre- Papel recortado
sentación de la naturaleza y la percepción de lo 140 x 90 cm
real. Cada uno a su modo, construye exuberantes
parafernalias, develando diferentes estrategias
narrativas y visuales empleadas en la creación de
alter-realidades.
CHAPINERO - 65
Galería
2
NUEVEOCHENTA
Director: Carlos Hurtado
Diagonal 68 #12-42
Tel. 249 7606
info@nueveochenta.com
www.nueveochenta.com
Nueveochenta es un espacio dedicado a la

difusión del arte contemporáneo latinoameri-
cano y enfocado en la consolidación plástica
y comercial de un grupo de dieciocho artistas
tanto a nivel local como internacional. El pro-
yecto busca mantener los roles básicos de una
galería, entendiendo como misión principal el
acompañamiento en las carreras de sus artistas
y su papel como generadores de herramientas
para la consolidación de sus propuestas.
—
Detener el suspiro | Ejercicios de pintura
Nueveochenta presenta Detener el suspiro
de Natalia Castañeda en la Sala Principal y
Ejercicios de pintura de Ana Mosseri en la Sala
de Proyectos. Detener el suspiro parte de un
interés por contextualizar las figuras rituales de
los pobladores prehispánicos del Cauca Medio
al interior de un paisaje personal, invitando a
enlazar nuestra mirada con su visión del mundo.
Ejercicios de pintura consiste en una aproxima-
ción a la pintura desde distintas posibilidades
técnicas. La imagen se convierte en una excusa
Natalia Castañeda
para experimentar sobre distintos soportes, lo
Corrientes de descenso, 2019
que resulta en cambios en el comportamiento de
Óleo sobre lino
la pintura, la superficie y el color.
195 x 130 cm
Fundación
3
CASA CANO
Director: Fernando Cano Busquets
Carrera 7A #69-45
Tel. 312 6008
canofer.cano@gmail.com
www.casacano.co
Casa Cano nace en octubre de 2013 como un

espacio cuya misión es difundir y fortalecer las
artes plásticas y gráficas en Colombia. A través
de sus diferentes exposiciones y actividades, se
fomenta el desarrollo de la creatividad, la comu-
nicación y la expresión.
—
Collage-Collage
Los artistas Pedro Ruiz, Elsa Zambrano, Bernard
Blot, Mauricio Gómez, Alejandro Saiz y Diego
Mazuera completan su trilogía de exposiciones
en Casa Cano con la propuesta Collage-Collage.
En el año 2017 presentaron sus trabajos de
dibujo, en 2018 una serie de obras escultóricas o
tridimensionales, y este año, los artistas presen-
tan una muestra de collage utilizando técnicas
afines al lenguaje plástico que han desarrollado a
lo largo de su carrera.
Mauricio Gómez
Sin título, 2019
Collage sobre cartulina
33 cm x 23 cm
CHAPINERO - 67
Galería
4
CASAS RIEGNER
Directora: Catalina Casas
Calle 70A #7-41
Tel. 249 9194
info@casasriegner.com
www.casasriegner.com
Casas Riegner fue fundada en 2001 en la ciudad

de Miami y en 2005 abrió sus puertas en Bogotá.
La galería busca promover artistas establecidos
y emergentes que influyen en el desarrollo de la
escena artística nacional, e incentiven la produc-
ción de nuevos discursos. El programa expositivo
ha sido estructurado con el propósito de crear
exhibiciones con un alto rigor conceptual e inno-
vación formal que actúen como manifestaciones
de procesos reflexivos.
—
Beatriz González. Paisajes Nacionales: Dibujos
y Pinturas
Beatriz González. Paisajes Nacionales: Dibujos
y Pinturas es la segunda muestra individual de
la renombrada artista en Casas Riegner. Reúne
pinturas y dibujos inéditos en los que predo- Beatriz González
minan siluetas indefinidas de figuras humanas Niño con agua (I), 2017
plasmadas en posiciones dramáticas, en su Óleo sobre papel
mayoría alusivas a tragedias recientes en las que 40 x 40 cm
se hace manifiesta la existencia de los cuatro
elementos: fuego, representado con una maloca
quemada; tierra, la sepultura de los fallecidos
en Barrancabermeja; aire, la contaminación del
ambiente como resultado de la explotación car
bonífera en la Guajira; y agua, representada por
las inundaciones en el Valle del Cauca.
5
CASA HOFFMANN
Director: Andrés Moreno Hoffmann
Carrera 2A #70-25
Tel. 357 6002
info@casa-hoffmann.com
www.casa-hoffmann.com
Casa Hoffmann es un espacio dedicado a produ-

cir y exhibir investigaciones sobre arte contem-
poráneo. Los proyectos curatoriales proponen
diálogos entre artistas del ámbito local e ibe-
roamericano, y su objetivo es promover la inves-
tigación en museos, fundaciones e instituciones
del circuito artístico nacional e internacional.
Paralelamente, el espacio asesora y promociona
artistas locales dedicados a la investigación artís-
tica interdisciplinar.
—
PRIMITIVE
Curaduría: Asher Remy-Toledo
PRIMITIVE es una exposición que reúne el trabajo
de 18 artistas a través de un eje curatorial en
torno a la tecnología. A pesar de los avances tec-
nológicos de las últimas décadas, la humanidad
actual parecerá primitiva en comparación con un
futuro no muy lejano, posiblemente dominado
por la inteligencia artificial, la nanotecnología
y la biotecnología. La muestra propone retratar
diferentes escenarios futurísticos desde dos
perspectivas: la optimista y la nihilista.
Jorge Barco
Space nomads (Wunderkammer), 2018
Ensamblaje de tres máquinas sonoras
Dimensiones variables
CHAPINERO - 69
6
NADA
Directoras: Andrea Triana y María Paola Sánchez
Carrera 5 #66-11
Tel. 540 6396
info@nada.com.co
www.nada.com.co
NADA es un proyecto mixto conformado por una

librería y un espacio de socialización en el que
se llevan a cabo exposiciones, lanzamientos y
charlas sobre procesos artísticos y editoriales.
Su principal objetivo es fortalecer el sector
editorial dentro del campo artístico y hacer del
libro la obra en sí misma. Este espacio busca
que los artistas exploren la posibilidad de utilizar
este soporte como único formato para sus
propuestas.
—
La sotana y la espada, una historia de
Camilo Torres
Sara Gabriela Pinilla
Esta muestra de Gabriela Pinilla gira en torno a la
Camilo Torres, 2017
investigación que realizó la artista sobre Camilo
Acuarela
Torres, un sacerdote colombiano que participó
25 x 35 cm
activamente en el escenario político de la década
de los años sesenta. La sala está cubierta con
uno de sus murales y las noventa acuarelas origi-
nales que Pinilla realizó durante más de un año
para ilustrar el libro que lleva el mismo nombre
de la exposición, publicado en la misma fecha por
SALVAJE, la editorial de NADA.
Galería
7
LA BALSA ARTE
Directora: Ana Patricia Gómez
Carrera 9 #73-44, local 2B
Tel. 312 2327
gerencia@proyectosculturaleslabalsa.com
www.labalsaarte.com
La Balsa Arte comenzó actividades en 2014 en

el barrio La Macarena. Se planteó como objetivo
representar, promover y exponer la obra de artis-
tas nacionales e internacionales cuyo trabajo
reflejara procesos de investigación en problemá-
ticas contemporáneas. La galería busca confron-
tar y reinterpretar las relaciones de un mundo
globalizado y se ha enfocado en mantener un
diálogo con artistas de varias generaciones.
—
Planos y convergencias
Esta exposición de Fredy Clavijo y César del Valle
posibilita el diálogo de dos prácticas artísticas Fredy Clavijo
que, a pesar de su aparente diferencia formal y Sabia Savia, 2019
conceptual, encuentran en el espacio de exhi- Fotografía
bición un lugar de intersección. Los materiales 100 x 70 cm
utilizados amplían un sistema de relaciones que
conforman un escenario poético en el que se
entrelazan diferentes capas de sentido. Así, el
espacio se explora como condición subjetiva
de la experiencia del estar, pensando el lugar
como materia maleable que permite variacio-
nes al reconfigurar los ejes que determinan el
desplazamiento.
CHAPINERO - 71
Galería
8
GALERÍA SEXTANTE
Directores: Luis Ángel Parra y
María Eugenia Niño
Carrera 14 #75-29
Tel. 210 1256
galeriasextante@gmail.com
www.artedos.com
La Galería Sextante - Taller Arte Dos Gráfico

acompaña y expone el trabajo de un selecto
grupo de artistas contemporáneos latinoame-
ricanos. La galería se concibe como un espacio
analítico que permite al público percibir, pensar y
profundizar en las propuestas y proyectos artís-
ticos. Tiene dos salas de exposición temáticas,
tres salas de exhibición permanente, una sala de
proyección, sala de libros de artista, una sala de
obra gráfica y talleres.
—
In The Silent Darkness - Ensayo sobre el olvido
La exposición In The Silent Darkness - Ensayo
sobre el olvido reúne la producción de 2014 a
2019 del artista portugués Pedro Rapoula. En Pedro Rapoula
este trabajo no se busca explorar la belleza, sino Sin título, 2014
traer a la vida memorias que pueden no haber Tinta china sobre fotografía
existido. El artista se mueve entre la paradoja de 10 x 15 cm
vida y muerte, memoria y olvido para cuestio-
narse a cada instante sobre lo que es la identi-
dad. El resultado es una reflexión sobre el pasar
del tiempo sobre las memorias que creemos
infalibles.
Artistas en otras salas: Juan Manuel Echavarría,

Alberto Miani, Hugo Zapata, Luis Fernando
Peláez, Angélica Zorrilla, Verónica González,
Santiago Parra.
Galería
9
DESBORDE GALERÍA
Director: Gilberto Hernández
Calle 73 #13-43
Tel. 475 4717
info@desbordegaleria.com
www.desbordegaleria.com
Desborde es un espacio que se interesa por las

propuestas de artistas de diferente trayectoria
y busca que los trabajos expuestos reflejen
una mirada crítica en torno a las situaciones
sociopolíticas que permean el mundo contempo-
ráneo. Abierta desde 2011, la galería cuenta con
una variada agenda de exposiciones colectivas e
individuales.
—
Las estrellas siempre dicen la verdad
La exposición del artista Mario Opazo, titulada
Las estrellas siempre dicen la verdad, presenta
una serie de imágenes que aluden a la idea de
la memoria como una construcción. La muestra
hace referencia a una posible arqueología
compuesta de ficción, sincretismo religioso y cul-
tural, y mixturas iconográficas que reafirman la
construcción de la memoria. La exposición reúne
diferentes medios y técnicas, que oscilan entre
las más primitivas y las más contemporáneas.
Mario Opazo
Luna menguante, 2019
Piedra de rio tallada y estructura en madera
CHAPINERO - 73
Galería
10
LA GALERÍA
Director: Luis Aristizábal
Calle 77 #12-03, local 101
Tel. 467 3348
info@la-galeria.com.co
www.la-galeria.com.co
LA galería es un espacio de exposición y crea-

ción enfocado en las prácticas artísticas del arte
contemporáneo latinoamericano. Su objetivo
principal es exhibir la obra de distintos artistas
de trayectoria y ser una plataforma para jóvenes
creadores activos en el medio artístico colom-
biano y latinoamericano. El espacio busca ser
un lugar de encuentro que permita profundizar
en el discurso y las propuestas artísticas del
continente.
—
Ruina Evanescente
Esta exposición explora dinámicas de la sociedad
actual, en la que pareciera no haber cabida para
detener la mirada y contemplar en tiempo real
las imágenes que constituyen nuestra memo-
ria. Este ejercicio permite reflexionar sobre la
“superficialidad” que conforma la materialidad de
la imagen fotográfica. Se entiende de antemano
que toda fotografía implica un anacronismo,
no obstante, las dos obras que conforman esta
muestra enfatizan y cuestionan la temporalidad
e irrefutable desaparición de lo que todavía
Javier Vanegas
llamamos “fotografías”.
Tempus Fugit no. 1, 2015
Impresiones sobre aluminio
25 cm x 18 cm
Galería
11
GALERÍA EL MUSEO
Director: Luis Fernando Pradilla
Calle 81 #11-41
Tel. 744 7588
info@galeriaelmuseo.com
www.galeriaelmuseo.com
La Galería El Museo inició sus actividades a

finales de 1987 con el fin de promover e impulsar
el desarrollo del incipiente mercado del arte en
Colombia, y a su vez fomentar el arte colombiano
internacionalmente. Apoya tanto a artistas
reconocidos como a las jóvenes manifestaciones
artísticas, buscando contribuir en la formación y
el fortalecimiento del arte en el país.
—
Las muy largas horas de Clementina Palacios |
Paisajes del infinito
Galería El Museo presenta dos exposiciones de
los artistas Vicky Neumann y Edwin Monsalve.
En Las muy largas horas de Clementina Palacios,
Neumann a través del bordado, el collage y la
pintura, cuenta la historia de vida de Clementina.
En su proyecto más reciente, Paisajes del infinito,
Vicky Neumann
Monsalve explora las ideas del territorio y el pai-
Criso, 2019
saje, enfocando la mirada sobre la materia misma.
Mixta y collage sobre lienzo
175 x 180 cm
CHAPINERO - 75
Galería
12
GALERÍA OTROS 360°
Directoras: Íliana Hoyos y Ángela Royo
Carrera 14 #85-24, primer piso
Tel. 256 4635
asistencia360grados@gmail.com
www.otros360grados.com
La Galería Otros 360º abrió sus puertas en el año

2012 en Bogotá y desde entonces busca intro-
ducir artistas emergentes latinoamericanos a la
escena artística local. La misión de la galería es
consolidar la carrera artística y comercial de sus
artistas a través del acompañamiento constante
y la exhibición de sus obras en exposiciones y
participación en ferias de arte a nivel nacional e
internacional.
—
La Teoría del Caos
La Teoría del Caos es una exposición que reúne
las más recientes obras de Anamaría Gutiérrez de
Piñeres y Joel Grossman. Los dos proyectos com-
parten una preocupación por el caos desde dife-
rentes perspectivas. Para Gutiérrez de Piñeres,
el caos emerge de la imposibilidad de expresar
las ideas contenidas en el inconsciente de cada
ser humano. Grossman analiza el estado actual
del universo a partir del concepto de entropía, la
segunda ley física de la termodinámica, definida
como la tendencia de un sistema al caos.
Joel Grossman
La incapacidad para expresar, 2019
Mixta sobre madera
140 x 100 x 6 cm
Galería
BEATRIZ ESGUERRA
13
ARTE
Directora: Beatriz Esguerra
Carrera 16 #86A-31
Tel. 530 0339
be@beatrizesguerra-art.com
www.beatrizesguerra-art.com
Fundada en el año 2000, Beatriz Esguerra

Arte es una galería que promueve el trabajo de
artistas contemporáneos colombianos a través
de proyectos curatoriales y la articulación de
trabajos nacionales e internacionales. Su direc-
tora cuenta con más de 30 años de experiencia
profesional en el campo con instituciones y
coleccionistas privados y corporativos.
—
ManiFiesta
ManiFiesta es la exposición individual del trabajo
más reciente de Pedro Ruiz, artista cuya obra se
centra en temas sociales y políticos que afectan
a Colombia y al mundo. El concepto de natura-
leza y la misión de la humanidad de aprender a
vivir en armonía con ella están siempre presentes
en su trabajo. La muestra hace una reflexión
sobre la fuerza de la naturaleza y la incapacidad Pedro Ruiz
del ser humano para controlarla. Expedición, 2018
Óleo sobre tela
50 cm de diámetro
CHAPINERO - 77
Galería
14
FORO.SPACE
Director: Jaime Martínez
Carrera 12 #90-19, oficina 501
Tel. 304 327 9817
info@foro.space
www.foro.space
FORO.SPACE es una galería de arte contemporá-

neo cuyo programa expositivo está compuesto
por artistas nacionales e internacionales. Con
muestras de siete semanas de duración, garan-
tiza propuestas que aportan al panorama actual
del arte colombiano. La galería trabaja con
artistas de trayectoria intermedia con un fuerte
componente académico.
—
0566
La exposición 0566 de Fernando Arias nace a
partir del número de líderes sociales que han
sido asesinados desde la implementación del Fernando Arias
tratado de paz con las FARC. La obra central, que 0566 (Contador de víctimas), 2019
da nombre a la exposición, actúa como eje de la Aluminio y luces LED
muestra y es un contador digital que va aumen- 78 x 176 x 10 cm
tando a medida que se incrementa el número de
líderes muertos.
Galería
15
GALERÍA LA COMETA
Director: Esteban Jaramillo
Carrera 10 #94A-25
Tel. 601 9494
info@galerialacometa.com
www.galerialacometa.com
Galería La Cometa se constituyó hace 33 años

con el fin de aportar al desarrollo de la escena
artística local, actuando como una plataforma
enfocada en la representación, exhibición y
comercialización del arte colombiano y latinoa-
mericano. Es un espacio pensado para facilitar
los diálogos entre el espectador, la obra de arte
y los artistas desde las distintas vertientes de la
contemporaneidad, sin dejar de lado la inclusión
permanente de referentes del arte moderno.
—
Borderline
La muestra de Daniel Nyström está conformada
por nueve piezas que son el resultado de la mez-
cla entre el diseño nórdico y la tradición artesa-
nal colombiana. La obra del artista, arquitecto y
diseñador sueco recupera dos estéticas aparen-
temente distantes en la forma y el concepto, y
las integra en su trabajo. La tradición nórdica y
la experimentación de la artesanía colombiana lo
han llevado a la creación de un lenguaje que no
solo es altamente estético, sino que logra mate-
rializar un aspecto no siempre palpable, como lo Daniel Nyström
es el de las fronteras no físicas. Unidad fraccionada, 2013
Pino, bronce y cobre
360 cm de diámetro x 40 cm de altura
ARTBO | SALAS - 79
Institución
CÁMARA DE
COMERCIO DE BOGOTÁ
ARTBO | SALAS
SALITRE*
Avenida El Dorado #68D-35
Tel. 383 0300
artbo@ccb.org.co
www.artbo.co
El programa ARTBO promueve y desarrolla

exposiciones a lo largo del año en tres salas ubi-
cadas en los centros empresariales de Kennedy,
Chapinero y Salitre. La Sala de Salitre es un espa-
cio para el diálogo entre el arte y otras discipli-
nas como el diseño, en el que se realizan cuatro
exposiciones al año, incluyendo la muestra de los
resultados de la iniciativa de formación ARTBO
| Tutor. La curaduría de las tres exposiciones
restantes será hecha por Mauricio Ramírez, Juan
Pablo García y Andrés Moreno Hoffman. Fernando Zuluaga
Inundación, 2014
Cosas de hacer Tiempo Tinta sobre papel, 1400 impresiones
Curaduría: Mauricio Ramírez 13,5 x 13,5 x 13,5 cm
2 de mayo al 7 de junio
Esta exposición busca mostrar un breve panorama
de los lazos existentes entre la animación como
disciplina audiovisual y el arte contemporáneo.
Los artistas participantes son Aníbal Maldonado,
Camilo Bojacá, Cecilia Traslaviña, Diego Sabogal,
Fernando Zuluaga, Javier Fábregas, Juan Camilo
Gonzales, Julián Santana, Sebastián Villamil y
William Fernando Aparicio. Sus obras han llegado
a definir de forma plástica varios tiempos artificia-
les, convirtiéndolos en material poético mediante
la experiencia, reinterpretada por las visiones, *Las rutas no estarán habilitadas para este
críticas y fantasías de cada artista. espacio.
Institución
CÁMARA DE
COMERCIO DE BOGOTÁ
ARTBO | SALAS
KENNEDY*
Avenida Carrera 68 #30-15 Sur
Tel. 383 0300
artbo@ccb.org.co
www.artbo.co
El programa ARTBO promueve y desarrolla exposi-

ciones a lo largo del año en tres salas ubicadas en
los centros empresariales de Kennedy, Chapinero
y Salitre. Esta sala visibiliza y trabaja directa-
mente con las prácticas artísticas propias de la
comunidad de Kennedy. Tres de las cuatro expo-
siciones serán curadas Alix Camacho, el proyecto
BIENALSUR y el colectivo 9M. Al final del año, se
ofrecerá una muestra que exhibe los resultados
de la iniciativa de formación ARTBO | Tutor.
Ecologías
Curaduría: Alix Camacho
11 de mayo al 21 de junio
Ecologías reúne propuestas de colectivos y
artistas que exploran problemáticas ambienta-
Colectivo La Colmena
les, culturales y sociales, latentes en distintos
Mesoamérica Resiste (detalle), 2004-2013
territorios. La muestra articula modos de pensar
Campaña gráfica
sobre cómo el sistema de producción y consumo
actual, basado en la explotación y acumulación
de capital, afecta a la naturaleza humana y no
humana en diferentes niveles. Además, propone
una reflexión sobre cómo el ser humano se
relaciona con el entorno e invita al público a ima-
ginar, reconocer e incitar otras formas de abitar
el mundo. Arbitrio, Aves Colombianas, Jeisson
Castillo, Carolina Caycedo, Julieth Morales,
La Colmena, The Trans, Mónica Romero y Erin *Las rutas no estarán habilitadas para este
Turner participan en esta exposición. espacio.
SAN FELIPE
FLORA ars+natura
Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá - MAC
GALERÍAS
Montenegro Art Projects
SKETCH
Instituto de Visión
LIBERIA
Galería Doce Cero Cero -12:00-
Beta Galería
Plecto espacio de arte contemporáneo
Adrián Ibáñez Galería
(bis) | oficina de proyectos
SGR Galería
LGM Galería
Jacob Karpio Galería
RINCÓN
Aurora, espacio para el arte y el diseño
Grey Cube Projects
Estudio [74]
Espacio KB
101 Estudio
Plural Nodo Cultural
Más Allá
La Casita

en San Felipe vaya a la página 12
SAN FELIPE
Parque
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Escuela
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ESPACIOS EN EL CIRCUITO 10 Estudio [74] 19 Más allá
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1 FLORA ars+natura da Calle 74A #20C-75 Carrera 17 #71-10, piso 2
Calle 77 #20C-48 | | Ca11 Adrián Ibáñez Galería 20 RINCÓN
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2 Montenegro Art Projects rCalle 74A #22-77 Calle 75 #22-44, piso 2 |
a
Carrera 22 #76-63 | 30 | oficina de proyectos
12 (bis) 21 Aurora, espacio para el arte
3 SKETCH Calle 74 #22-87 y el diseño
Carrera 23 #77-41 13 SGR Galería Carrera 27 #84-41
4 Instituto de Visión Calle 74 #22-28 | 22 La Casita
Carrera 23 #76-74 | 14 Espacio KB Calle 86 #27-85
5 LIBERIA Calle 74 #22-20 23 Museo de Arte Contemporáneo
Calle 75A #23-10 15 LGM Galería de Bogotá - MAC
6 Galería Doce Cero Cero -12:00- Calle 73 #20C-73 Carrera 74 #82A-81
Calle 75A #20C-62 16 101 Estudio
7 Beta Galería Calle 73 #20C-38 | CONVENCIONES
Calle 75A #20C-52 17 Jacob Karpio Galería P Parqueaderos
8 Plecto espacio de arte Calle 72A #22-80
contemporáneo 18 Plural Nodo cultural Ciclorrutas sugeridas
Calle 74A #20C-69 | Calle 72A #22-62 | Préstamo de bicicletas
9 Grey Cube Projects
Estación Grin
Carrera 22 #74-30
SAN FELIPE - 83
Fundación
1
FLORA ARS+NATURA
Directores: José Roca, Adriana Hurtado
y María José Arjona
Calle 77 #20C-48
Tel. 805 3757
info@arteflora.org
www.arteflora.org
FLORA ars+natura es un espacio para el arte

contemporáneo con énfasis en la relación entre
arte, naturaleza y cuerpo, y la formación artística
centrada en la práctica, la retroalimentación y la
interculturalidad. Es una fundación sin ánimo de
lucro que establece vínculos entre los artistas y
la comunidad local, nacional e internacional, a
través de una intensa actividad pedagógica.
—
Escuela Flora | Colaboratorio #1 | Animal de 4
patas | La Caverna | Amazonas María José Arjona
Durante ARTBO | Fin de Semana se publica- Animal de 4 patas, 2009
rán los procesos del Colaboratorio #1 entre los Performance
artistas residentes de Escuela FLORA (EF) con el 12:29 min; mudo
apoyo de Bernardo Ortiz en la Sala de Proyectos.
Se presentarán acciones propuestas por los
artistas en el marco del laboratorio de creación
para las artes vivas, AMAZONAS, bajo la dirección
artística de María José Arjona. Entre los eventos
permanentes estará también la exposición del
Gabinete #29: Animal de 4 patas y la proyección
del video de presentación de los artistas residen-
tes del año 2019 en el espacio de La Caverna.
FLORA abrirá sus diferentes espacios al público,
invitando a los visitantes a acercarse y participar
en encuentros directos con los artistas y expe-
riencias de creación colectiva.
Galería
2
MONTENEGRO ART
PROJECTS
Directora: Sandra Montenegro
Calle 26 #69-63, oficina 513
Espacio temporal ARTBO | Fin de Semana:
Carrera 22 #76-63
Tel. 427 1473
info@mapart.co
www.mapart.co
Fundada en la Florida en 2014, Montenegro Art

Projects busca crear puentes entre los artistas
y las ciudades en donde trabaja: Bogotá, Miami
y La Habana. La galería gestiona proyectos
expositivos itinerantes y viajes culturales para la
promoción del coleccionismo y el arte en dichas
ciudades. Para ARTBO | Fin de Semana, MAP pro-
pone hacer una exposición pop-up en el circuito
de San Felipe.
—
Encuentros en el Paisaje
Encuentros en el Paisaje reúne una vez más a los
artistas Rafael Villares y Miler Lagos, quienes Rafael Villares
desde 2012 han colaborado en proyectos para Relámpago sobre Washington, 2019
MAP. Sus cuestionamientos sobre el paisaje Rama de un árbol caído en la Ciudad de Panamá
son el hilo que los une. Por un lado, Villares Dimensiones variables
reflexiona sobre el paisaje a partir de proyec-
tos instalativos que hacen que el espectador
observe el paisaje desde la experiencia. Por su
parte, Miler Lagos invita a ver el paisaje a partir
de materiales imposibles de imaginar, como una
cuenca de agua en un pliego de papel o el tronco
de un árbol construido en papel.
SAN FELIPE - 85
Galería
3
SKETCH
Directora: Liz Caballero
Carrera 23 #77-41
Tel. 641 8297
contact@sketchroom.co
www.sketchroom.co
Fundada en 2013, SKETCH abrió sus puertas con

la idea de contribuir a la construcción y desarro-
llo de un distrito de arte en el barrio San Felipe.
La galería se especializa en el arte contemporá-
neo emergente con un particular interés por el
dibujo y la instalación. Su interés radica en inves-
tigar las relaciones que pueden construirse entre
el dibujo y otros medios y, por lo tanto, pensar en
la naturaleza ampliada del dibujo.
—
Comensalismo
En la exposición Comensalismo, Vanessa Mayoraz
explora la relación entre las orquídeas y su árbol Vanessa Mayoraz
huésped y cómo su rápida tasa de extinción Between you and me, 2016
supera la velocidad con la que los científicos Espuma de poliestireno, plantas y diversos
pueden clasificar los nuevos especímenes que plásticos
se están descubriendo actualmente. El trabajo Dimensiones variables
de Mayoraz fusiona plantas vivas con materiales
sintéticos para construir objetos escultóricos,
ensamblajes en paredes y dibujos. Muchas de las
piezas utilizan orquídeas vivas en combinación
con vinilo de neón brillante, paneles acrílicos y
luz artificial. La artista ofrece una meditación
sobre el efecto paradójico de la intervención
humana en el mundo natural.
Galería
4
INSTITUTO DE VISIÓN
Directoras: Omayra Alvarado, Karen Abreu
y Beatriz López
Carrera 23 #76-74
Tel. 322 6703
info@institutodevision.com
www.institutodevision.com
Instituto de Visión nace en 2014 con la intención

de generar un espacio único y referencial para
la investigación y el fomento del mercado del
arte en Colombia. La galería funciona desde una
plataforma doble: por un lado, representa una
generación de artistas que producen desde el
año 2000 y que ha marcado el ritmo de la rup-
tura e internacionalización del arte colombiano;
y por otro, explora la historia del arte preconcep-
tual y posmoderno de Colombia.
—
Lo bravo y lo manso
La exposición propone una lectura de lo andino
partiendo de sus estructuras de representación.
A partir de la verticalidad de las montañas,
Santiago Reyes Villaveces plantea un sistema de
medición de lo histórico usando herramientas
propias de la arqueología y los conocimientos
vulcanológicos. Sustratos, capas o territorios Santiago Reyes Villaveces
son términos comunes en esta muestra que, Ombligo, 2019
además, aborda el terrible momento en que una Grafito sobre papel
avalancha sepultó Armero. A partir de este hecho 55 x 55 cm
histórico, el artista propone una nueva cosmogo-
nía y una nueva construcción del futuro.
SAN FELIPE - 87
Galería
5
LIBERIA
Directora: Camila Montalvo
Calle 75A #23-10, entrada por la carrera 23
Tel. 735 5923
info@adorno-liberia.com
www.adorno-liberia.com
Liberia es un proyecto transdisciplinario que pro-

mueve el diálogo entre distintos lenguajes que
se comprenden desde el contexto artístico. El
objetivo de su programa es presentar propuestas
arriesgadas que lindan entre lo comercial y lo
experimental. Los proyectos expositivos son arti-
culados a través de diversas prácticas con el fin
de invitar públicos nuevos y así mismo generar
una expansión del medio artístico nacional.
—
Vacío suspendido equilibrado encrustado
La propuesta tiene como premisa el juego entre
el espacio, la arquitectura y su relación con el Pablo Lazala Ruiz
arte. Por un lado, el artista Pablo Lazala presenta Corrección de stylos, 2017
juegos arquitectónicos en donde los elementos Instalación
constructivos no se limitan a sus fines técnicos, Dimensiones variables
sino que se consideran elementos escultóricos
que cuestionan la importancia del espacio y
su papel en la obra del artista. Por otro lado,
la arquitecta y museógrafa Liliana Andrade
trasciende las fronteras de estas disciplinas,
trabajando como artista al disponer elementos
constructivos como obras en el espacio de
exhibición.
Galería
6
GALERÍA DOCE CERO
CERO -12:00-
Director: Mauricio Gómez Jaramillo
Calle 75A #20C-62
Tel. 300 267 5397
mgj.docecerocero@hotmail.com
www.docecerocero.com
Galería Doce Cero Cero -12:00- es una galería

bogotana que fue fundada en el año 2009.
Ha sido una plataforma para artistas jóvenes
colombianos, presentando exhibiciones de arte
contemporáneo en todas sus manifestaciones
(video, instalación, fotografía, pintura, dibujo,
nuevos medios, objetual). La galería cuenta con
un programa activo de exposiciones de artistas
representados e invitados.
—
Make Painting Great Again | Desaprender a mirar
Make Painting Great Again es un proyecto de
Sebastián Ramírez que recicla estilos preexis-
tentes para nuevos propósitos; en este caso Adriana Bernal
utiliza nuevos medios como videoproyecciones Sin título, 2019
para intervenir algunas de sus pinturas. Por otra Fotografía digital
parte, Desaprender a mirar de Adriana Bernal es 40 x 30 cm
una colección de fotografías intervenidas con
objetos cotidianos. Estas obras cumplen una
función estética y al mismo tiempo logran una
resignificación de la información y expresión de
la imagen fotográfica.
SAN FELIPE - 89
Galería
7
BETA GALERÍA
Directores: Daniela Camero Rosso
y Lucas Kokogian
Calle 75A #20C-52
Tel. 320 820 3081
info@galeriabeta.co
www.galeriabeta.co
Beta es una galería experimental caracterizada

por su enfoque en obras de formato de sitio
específico. Centra su búsqueda en artistas
contemporáneos latinoamericanos con un
sentido abstracto y conceptual, promoviendo
el arte joven dentro de las esferas académicas
y comerciales. En 2016, el espacio incorpora el
Proyecto ZETA, que incluye exponentes del arte
urbano nacional e internacional con la intención
de desarrollar proyectos culturales dentro y fuera
de la galería.
—
Gota | Érase un lugar
Diego Mendoza Imbachí
En Érase un lugar, Diego Mendoza utiliza las
Sin título, 2019
formas de representación utilizadas en un mapa
Impresión digital, pigmentos naturales y tinta
de la época colonial del Puerto de Buenaventura
sobre papel
para generar nuevas cartografías del territorio
25 x 35 cm
Vallecaucano. El artista reflexiona por medio de la
pintura sobre la evolución y modificación del pai-
saje en el territorio colombiano. En Gota, Nicolás
Beltrán reúne un conjunto heterogéneo de imáge-
nes que demandan una conexión frontal con sus
espectadores al ser concebidas como ilusiones
visuales mediante artificios como la perspectiva,
la atmósfera tonal o el ámbito cromático.
Galería
8
PLECTO
ESPACIO DE ARTE
CONTEMPORÁNEO
Directora: Liliana Hernández Obando
1256 Pendleton Street Greenville, SC,
Estados Unidos
Calle 74A #20C-69
Tel. 301 444 3144
plectogaleria.arte@gmail.com
www.plectogaleria.com
Plecto Espacio de Arte Contemporáneo es

una galería que tiene la misión de representar,
promover y difundir artistas plásticos con una
sólida producción, perfilados para alcanzar una
resonancia destacada. Propone la interrelación
entre el espacio expositivo convencional y el
pensamiento alternativo al facilitar un diálogo
conceptual y espacial de las prácticas artísticas
contemporáneas en la escena local y nacional.
—
Terra
La propuesta de Plecto para ARTBO | Fin de
Semana incluye a los artistas Mario Vélez, Alejandro Rauhut
Keke Vilabelda, Juan Ricardo Mejía y Alejandro Capas del ser, 2019
Rauhut. Estos artistas de larga y mediana trayec- Vidrio, espejo, luz LED
toria son representados no solo por la calidad de 90 x 90 cm
sus obras sino por sus diversas formaciones, que
han sido influenciadas por conceptos como la
naturaleza, los objetos cotidianos, la geome-
tría y los elementos transurbanos, así como la
fragmentación del paisaje y sus habitantes. Los
medios en los que trabajan incluyen técnicas
mixtas como pintura, textil, instalaciones, escul-
turas y obras en papel.
SAN FELIPE - 91
9
GREY CUBE
PROJECTS
Director: John Ángel Rodríguez
Carrera 22 #74-30
Tel. 312 400 3444
angelcurator@greycubeprojects.com
www.greycubeprojects.com
Grey Cube Projects es una plataforma curatorial

que establece múltiples intervenciones alrededor
del conocimiento tecnocientífico para empren-
der proyectos de artes plásticas y visuales. En
este espacio, la instalación y la intervención
especifica funcionan como una estrategia inte-
ractiva que intenta ser un detonante intuitivo
para el espectador. La propuesta curatorial que
desarrolla Grey Cube Projects incorpora una
metodología de observación y mapeo sobre los
procesos artísticos.
— Alexander Rodríguez
Complejidad Dinámica Todo comenzó por el caos, 2016
Complejidad Dinámica reúne el trabajo de nueve Luminarias fluorescentes y pintura acrílica
artistas colombianos que expanden las nocio- Dimensiones variables
nes tradicionales sobre las prácticas pictóricas
y escultóricas. Las obras exhibidas transitan
múltiples niveles de ejecución y conceptualiza-
ción. Esta dinámica compleja se convierte en un
gesto multivalente que pretende descomponer el
territorio de categorización técnica y nominal de
una pieza de arte. Con esta acción se pretende
estimular activamente la reflexión contemplativa
del espectador y ampliar las concepciones de
creación, prescindiendo de las etiquetas que
encasillan la producción artística en una técnica
o manera específica de crear.
10
ESTUDIO [74]
Director: Daniel Espinosa
Calle 74A #20C-75
Tel. 392 6179
www.estudio-74.com
Estudio [74] es una organización que le apuesta

al reconocimiento y visibilización de nuevos
proyectos artísticos. Este espacio de trabajo
colaborativo plantea una dinámica de creación
e innovación artística capaz de generar un
ambiente de crecimiento, proyección y empren-
dimiento a través del diálogo entre el público y
de distintos agentes de las artes.
—
Definiciones propias
Los artistas que participan en esta exposición
asumen una reflexión-acción sobre la responsa-
bilidad histórica con su sociedad. En esta mues-
tra se explora la forma en la que los hombres
ansiosos de poder económico y político definen
y deciden las rutas que ha de seguir el planeta,
mientras que la historia reporta casos de seres
excepcionales que han desafiado estas normas
y supuestas verdades, impuestas socialmente.
Los incómodos pobladores de la tierra, artistas
y científicos transgreden el orden neoliberal y
plantean preguntas que transforman las maneras
de vivir y cohabitar el planeta. Miler Lagos
Anillos del tiempo, 2010
Collage con papel periódico reciclado
SAN FELIPE - 93
Galería
ADRIÁN IBÁÑEZ
11
GALERÍA
Director: Adrián Ibáñez
Vereda Juaica-Carrón, antes de subir a Carrón.
100 metros a la izquierda del colegio First Step
Tabio, Cundinamarca
Calle 74A #22-77
Tel. 312 417 4747
info@adrianibanezgaleria.com
www.adrianibanezgaleria.com
Adrián Ibáñez Galería es la primera galería en

Colombia ubicada en la zona rural del Municipio
de Tabio dedicada al arte contemporáneo. Su
visión parte desde lo local pero se interesa por
los procesos globales de acercamiento al arte
que involucren nuevos públicos, así como la
contraposición de los discursos y poéticas de los
artistas con sus pares en otros países.
—
Diálogos cruzados
La muestra propone un enlace generacional
entre problemáticas visuales con décadas de
diferencia. La plástica de Trujillo seduce con su
Gloria Herazo
silencio y minimalismo abstracto, en contra-
Life, 2019
punto con las obras de Caraballo, quien realiza
Collage y bordado sobre papel
un comentario crítico e irónico sobre la historia
45 x 35 cm
del arte. Zapata interpela la exposición con la
idea de vacío, soporte y escala en sus composi-
ciones, mientras que Herazo rescata lo perdido
por la velocidad de la sociedad desde las labores
tradicionales.
Galería
(BIS) | OFICINA
12
DE PROYECTOS
Directores: Juan Sebastián Ramírez
y Lina Rodríguez
Calle 23 Norte #6AN-17, oficina 412 - Cali
Calle 74 #22-87
Tel. 300 613 0447
info@bis-bis.biz
www.bis-bis.biz
Fundada en 2014 en la ciudad de Cali, (bis) |

oficina de proyectos promueve la obra de
artistas colombianos e internacionales, algunos
emergentes, otros ampliamente reconocidos.
Resultado de una cuidadosa selección de artis-
tas y de una visión artística contemporánea, la
galería se caracteriza por la frescura y solidez de
su programa de exposiciones.
—
¿Algo está ordenado?
La exposición pone en diálogo a los artistas
Alberto Lezaca, Colectivo Maski y Ana María
Millán en colaboración con Lina Rodríguez
Vásquez y Giovanni Vargas, quienes reflexionan Colectivo Maski
sobre la ciudad a través de la arquitectura. Radianes, 2018
Cianotipo sobre papel de algodón
70 x 100 cm
SAN FELIPE - 95
Galería
13
SGR GALERÍA
Director: Steven Guberek
Calle 74 #22-28
Tel. 631 8027
info@sgr-art.com
www.sgr-art.com
SGR Galería es un espacio dedicado a fomentar

y difundir propuestas artísticas contemporáneas
latinoamericanas a través de un programa expo-
sitivo instalativo y de sitio específico que toma
como punto de partida la configuración arqui-
tectónica del espacio físico de la galería. SGR
impulsa a sus artistas a realizar intervenciones
espaciales para enfrentar al espectador con sus
preconcepciones de lo que se encuentra normal-
mente en los espacios comerciales de arte.
—
Valentino Sibadon
Ejercicios de complicidad o la obstinación de lo
Abrazo Atmosférico, 2018
mutable | Sala de proyectos: Valentino Sibadon
Intervención en el espacio
SGR Galería presenta a Verónica Lehner con
Ejercicios de complicidad o la obstinación de lo
mutable en la sala de exposiciones y al artista
peruano Valentino Sibadon en la sala de proyec-
tos. Ambos artistas fueron invitados a establecer
un diálogo abierto mediante instalaciones en
el espacio. Esto se debe a un interés curatorial
de la galería por la arquitectura como medio
artístico.
14
ESPACIO KB
Directores: Angelina Guerrero, Davide Gatti,
Juan Uribe y María Paula Quintero
Calle 74 #22-20
Tel. 645 9156
proyectos@espaciokb.co
www.espaciokb.co
Espacio KB se ha consolidado como un punto de

encuentro para la comunidad artística y cultural
de la ciudad. Ofrece exposiciones temporales de
arte contemporáneo que incluyen la presencia y
exhibición de artistas colombianos e internacio-
nales, talleres en alianza con otros colectivos e
instituciones, eventos musicales y eventos per-
formáticos. En KB convergen diferentes espacios
de trabajo y propuestas culturales como estudios
de artistas, tienda de discos, un espacio de radio
online, además de un café bar.
—
Street Fighter
Con esta exposición, Radamés “Juni” Figueroa Radamés “Juni” Figueroa
hace referencia a las calles de Puerto Rico al Sabroso veneno, 2017
construir un espacio sensorial de colores bri- Técnica mixta
llantes y collages característicos de su obra. Se Dimensiones variables
resaltan las estructuras de cemento con varillas
de acero e incrustaciones de botellas de vidrios,
latas de cerveza y separadores de estructuras sin
terminar, que forman parte del paisaje callejero de
las calles de Loiza, Piñones y otras zonas de la isla.
SAN FELIPE - 97
Galería
15
LGM GALERÍA
Director: Luis Guillermo Moreno
Calle 73 #20C-73
Tel. 256 9688
lgmarteinternacional@gmail.com
www.galerialgm.com
LGM Galería se ha dedicado a la representa-

ción de artistas nacionales e internacionales
desde 1995. Fue fundada por los hermanos Luis
Guillermo y Elvira Moreno, y tiene como misión
la promoción, divulgación y comercialización
del arte moderno y contemporáneo a nivel
mundial. Cuenta con profesionales especializa-
dos en áreas como la autentificación, valoración,
tasación y restauración del patrimonio artístico.
Es de reconocer su amplia experiencia de más
de veinte años en la comercialización del arte
Evelyn Tovar Toro
colombiano y latinoamericano.
Charca, 2019
—
Intervención in situ con escombros
Pretérito Perfecto
cerámicos
El colectivo Proyecto Faenza presenta una expo-
1200 cm2
sición que se apropia del espacio de Galería LGM
con proyectos desarrollados in situ por cada uno
de sus integrantes. Además de plantear un diá-
logo entre los artistas, la muestra busca aumen-
tar la fuerza y eco de las propuestas a través del
diálogo con el espacio aún en construcción. Se
muestran obras e intervenciones de gran formato
que se traducen en experiencias envolventes
para el público asistente: una exposición para ser
recorrida y habitada que invita a todos a hacer
parte de la construcción de cada propuesta.
16
101 ESTUDIO
Directores: Esteban Mantilla y Andrés Frix
Calle 73 #20C-38
Tel. 317 428 0322
101estudiobogota@gmail.com
www.101estudiobogota.wix.com
Espacio autogestionado para la investigación

del arte contemporáneo. 101 Estudio entiende la
figura del fanzine y su acción como la capacidad
de generar estrategias alternativas de circula-
ción de obras y artistas, estrategias de comuni-
cación contrahegemónicas, y la articulación de
redes de trabajo a nivel local y global.
—
Todo pudo ser mejor
La propuesta Todo pudo ser mejor presenta el
trabajo de los artistas de 101 Estudio. Presenta
una serie de imágenes poderosas que convocan
la presencia de un universo propio y que quedan
inmersas en un siniestro paraje de respiración
entrecortada. Estos signos se convierten en
geografías arrasadas por un sentimiento a medio
camino, entre la desolación y la claustrofobia,
entre el desencanto y la frustración. La muestra
se compone de fotocopias, fanzines, dibujos,
pinturas y animaciones.
Esteban Mantilla
THE FORCE OF ONE, 2019
Mixta sobre tela
170 x 135 cm
SAN FELIPE - 99
Galería
JACOB KARPIO
17
GALERÍA
Director: Jacob Karpio
Calle 72A #22-80
Tel. 314 428 7406
info@galeriajacobkarpio.com
www.facebook.com/galeriajacobkarpio
La galería Jacob Karpio, pionera en el arte

latinoamericano, abrió sus puertas en 2015 en
Bogotá. El espacio busca promover artistas
visuales colombianos contemporáneos y exponer
artistas extranjeros con una obra relevante.
La galería cuenta con dos salas de exposición
distribuidas en dos pisos, además de una sala de
proyección y otra de conferencias.
—
El Dominio de las Estructuras
El Dominio de las Estructuras de Néstor García
plantea una reflexión sobre el momento en que
el hombre intentó dominar su entorno mediante
la práctica de la pintura. El discurso se desa-
rrolla a través de la utilización de imágenes de
vehículos que han sido protagonistas en el relato
historiográfico del arte.
Néstor García
Iglesia de pueblo, 2015
Acrílico sobre tela cortada y reensamblada
100 x 55 cm
PLURAL NODO
18
CULTURAL
Directores: Larry Muñoz, Giovanni Randazzo
y Juan Fernando López
Calle 72A #22-62
Tel. 311 847 2338
plural@pluralnodocultural.com
www.pluralnodocultural.com
Plural Nodo Cultural tiene como propósito

promover el desarrollo del arte contemporáneo
mediante proyectos que contengan un enfoque
de inclusión y apoyo mutuo entre los diferen-
tes agentes del circuito artístico y cultural de
Bogotá y del país. Plural es un espacio de ideas,
acciones, y encuentros en torno al arte y la
cultura que invita a buscar nuevas propuestas y
experimentaciones que nutren y complementen
su línea curatorial.
—
Después del fuego
Los trabajos de Giovanni Randazzo y Larry Larry Muñoz
Muñoz están basados en la actualidad, investiga- Apesta a catarsis, 2017
ciones de piezas literarias-históricas e intereses Escultura
particulares. Los artistas encuentran en la luz 37 x 30 x 12 cm
movimientos, ausencias y sombras que desplie-
gan las posibilidades e interpretaciones que esta
otorga. Randazzo se interesa por la investigación
sobre nuevas narrativas visuales, la utilización de
nuevas tecnologías y la apropiación del lenguaje
cinematográfico en el arte contemporáneo. Por
su lado, Muñoz trabaja a partir de materiales
orgánicos y objetos cotidianos, configurando
diálogos entre elementos que encuentran un
lugar juntos.
SAN FELIPE - 101
19
MÁS ALLÁ
Directores: Rafael Andrés Díaz
y Sebastián Arriaga
Carrera 17 #71-10, piso 2
Tel. 313 247 4269
masmasallaalla@gmail.com
www.cargocollective.com/sarriagahm
Más Allá es un espacio de proyectos temporal

en el que los artistas desarrollan su obra durante
dos o tres semanas en una sala de vivienda
restaurada. Busca hacer énfasis en el error, pues
considera que todas las etapas de los proyectos
artísticos son experimentos que generan pre-
guntas significativas. El espacio nació en 2013,
inicialmente enfocado en pequeñas muestras
de objetos y dibujos hasta llegar a los procesos
actuales.
—
Clon Clon Jr Jr
Para ARTBO | Fin de Semana, Más Allá expone
la instalación de uno de los artistas jóvenes más
pertinentes en el circuito. El trabajo de José
Sanín muestra interiores desbordados, repeti- José Sanín
ciones y preguntas en constante referencia a Clon Clon Jr Jr, 2019
las artes gráficas. Las palabras Clon Clon Jr Jr Técnica mixta
se preguntan por el acto de multiplicar cosas y Dimensiones variables
por la naturaleza de los esfuerzos implícitos en
hacerlo. El artista aborda la multiplicación como
herramienta, práctica e idea.
Galería
20
RINCÓN
Directora: Margarita Rodríguez-Rincón
Calle 75 #22-44, piso 2
Tel. 305 368 7798
info@rinconprojects.com
www.rinconprojects.com
RINCÓN es una plataforma expositiva de arte

contemporáneo que tiene como propósito acom-
pañar a artistas en el desarrollo de sus carreras,
participar en el mercado del arte y fomentar
el coleccionismo. Basa su programación en
cinco áreas de interés: relación entre arte y
arquitectura, abstracción geométrica, proyectos
interdisciplinarios, fotografía, y experimentación
con materiales. Desde su inicio se ha propuesto
conectar distintas escenas artísticas y promover
el intercambio de prácticas internacionales.
—
Una silla que vuela Luis Alfonso Villalobos
La exposición individual del artista mexicano Kachina 3, 2019
Luis Alfonso Villalobos presenta nuevas obras de Billete con plumas de guacamayo y loro
las series Mal de la Musa Paradisiaca, Kanchines y Dimensiones variables
Aves de América. Estas tres series reflejan el inte-
rés del artista por diversos temas que en princi-
pio no se relacionan, pero que Villalobos pone en
diálogo a través de pinturas y esculturas. Así, la
devastación de los ecosistemas, la extinción de
las especies, el consumo de objetos de lujo, y la
fragilidad y permanencia de la cultura, encuen-
tran puntos de unión.
SAN FELIPE - 103
Galería
21
AURORA, ESPACIO
PARA EL ARTE Y EL
DISEÑO
Directora: Andrea Walker
Carrera 27 #84-41
Tel. 704 1273
auroraespaciodearte@gmail.com
www.auroraespaciodearte.org
Aurora es un espacio en Bogotá enfocado en la

promoción de manifestaciones artísticas con-
temporáneas, especialmente las artes visuales y
el diseño como proceso creativo. La galería lleva
a cabo su actividad mediante el desarrollo de
proyectos, exposiciones, convocatorias, talleres
y conferencias. Asimismo, realiza alianzas estra-
tégicas con instituciones, empresas, curadores,
artistas y creativos.
—
Periferias Expandidas
Aurora presenta un conjunto de obras de Juan
Camilo García Walker que varían entre instalacio- Juan Camilo García Walker
nes, vídeos y fotografías. Las imágenes crean una Borde, 2018
memoria o registro que funciona como metáfora Fotografía
transformadora del territorio y del paisaje. El 150 x 150 cm
artista construye fragmentos en diversas tem-
poralidades que se conjugan con el ensamblaje
del video y la fotografía, tratando de registrar lo
intangible por medio de la cámara.
22
LA CASITA
Director: Camilo Chico Triana
Calle 86 #27-85
Tel. 339 9654
bogotalacasita@gmail.com
La Casita es un espacio institucional creado

a partir de la colección de Simón y Maritza
Chehebar, destinado a desarrollar proyectos de
artistas colombianos que tiendan a la conso-
lidación de procesos del arte contemporáneo.
El modelo expositivo consiste en una serie de
diálogos entre los proyectos invitados y obras
de la colección. Con esto se busca generar una
reflexión que pueda desembocar en una revisión
histórica o en una apropiación contemporánea.
—
El Porvenir
Sebastián Fierro
En esta exposición, Sebastián Fierro explora
Eterno retorno, 2017
cómo el espacio y el tiempo se comportan de la
Óleo sobre tela
misma manera en el universo y en la pintura. El
160 x 240 cm
Porvenir es una composición espacial a distintos
tiempos que presenta, a modo de promesa y pro-
paganda, la ilusión de un futuro aparente y posi-
ble, y expone una preocupación por comprender
el lugar de la humanidad en el universo. El artista
expone fragmentos pasados ligados a un nuevo
fin aparente, el reciclaje del objeto y la forma.
SAN FELIPE - 105
Museo
MUSEO DE ARTE
23
CONTEMPORÁNEO
DE BOGOTÁ - MAC
Director: Gustavo Adolfo Ortiz
Carrera 74 #82A-81
Tel. 291 6520 ext. 6160
educacion.macbogota@gmail.com
www.mac.org.co
Fundado en 1966, el Museo de Arte

Contemporáneo de Bogotá es la entidad cultural
de UNIMINUTO. Tiene una colección conformada
por 1.600 obras de artistas colombianos e inter-
nacionales. Además, es el punto de encuentro
de manifestaciones contemporáneas en las artes
visuales, sonoras, escénicas, electrónicas y lite-
rarias que se dan a nivel local, distrital y nacional
como único museo del noroccidente de Bogotá.
— Nirma Zarate y Diego Arango
Cuerpos Políticos Agresión a Vietnam, 1972
Se ha escrito mucho en Colombia sobre el prin- Fotoserigrafía
cipal factor del conflicto: la lucha por la tierra, y 120 x 70 cm
específicamente por el dominio geográfico de una
zona. Sin embargo, no se puede concebir ningún
territorio sin su nexo indisoluble con sus habi-
tantes. Esta muestra expone cómo el conflicto
colombiano durante los últimos cincuenta años
ha estado marcado por variadas formas de violen-
cia que se han manifestado principalmente en los
cuerpos, que también representan un territorio,
un espacio con valores sociales y culturales que
determinan las diferentes aproximaciones al ser.
LISTADO DE GALERÍAS, ESPACIOS, MUSEOS

Y FUNDACIONES PARTICIPANTES
INSTITUCIONES DIRECCIÓN RECORRIDO

CÁMARA DE COMERCIO
CHAPINERO ALTO - E
DE BOGOTÁ, ARTBO | SALA Calle 67 #8-32, piso -1
CHAPINERO NORTE - F
CHAPINERO
CÁMARA DE COMERCIO Las rutas no estarán
DE BOGOTÁ, ARTBO | SALA Avenida El Dorado #68D-35 habilitadas para este
SALITRE espacio
CÁMARA DE COMERCIO Las rutas no estarán

DE BOGOTÁ, ARTBO | SALA Avenida Carrera 68 #30-15 Sur habilitadas para este
KENNEDY espacio
FAENZA – TEATRO DE LA PAZ Calle 22 #5-56 CENTRO HISTÓRICO - B
GALERÍAS DIRECCIÓN RECORRIDO

(BIS) | OFICINA DE PROYECTOS Calle 74 #22-87 SAN FELIPE - G
ADRIÁN IBÁÑEZ GALERÍA Calle 74A #22-77 SAN FELIPE - G •
AURORA, ESPACIO
Carrera 27 #84-41 SAN FELIPE - G •
PARA EL ARTE Y EL DISEÑO
BEATRIZ ESGUERRA ARTE Carrera 16 #86A-31 CHAPINERO NORTE - F •
BETA GALERÍA Calle 75A #20C - 52 SAN FELIPE - G • •
CASA HOFFMANN Carrera 2A #70-25 CHAPINERO ALTO - E
CASAS RIEGNER Calle 70A #7-41 CHAPINERO ALTO - E • •
DESBORDE GALERÍA Calle 73 #13-43 CHAPINERO NORTE - F • •
ESPACIO ALONSO GARCÉS
Carrera 5 #26B-92 MACARENA - C
Y REINALDO ANNICCHIARICO
*Admite bicicletas bajo la responsabilidad de su usuario.

El espacio no se hace responsable de ninguna bicicleta.
ARTBO no se hace responsable de ninguna bicicleta.
*Admite la entrada de mascotas.

LISTADO - 107
GALERÍAS DIRECCIÓN RECORRIDO

ESPACIO EL DORADO Carrera 4A #26C-37 MACARENA - C • •
FORO.SPACE Carrera 12 #90-19, oficina 501 CHAPINERO NORTE - F •
GALERÍA CHRISTOPHER
Calle 9 #2-40 Este CENTRO HISTÓRICO - B • •
PASCHALL SXXI
GALERÍA DOCE CERO CERO
Calle 75A #20C-62 SAN FELIPE - G •
-12:00-
GALERÍA EL MUSEO Calle 81 #11-41 CHAPINERO NORTE - F •
GALERÍA LA COMETA Carrera 10 #94A-25 MACARENA - C • •
GALERÍA NEEBEX Calle 37 #15-78 TEUSAQUILLO - D • •
GALERÍA OTROS 360° Carrera 14 #85-24, piso 1 CHAPINERO NORTE - E
GALERÍA SEXTANTE Carrera 14 # 75 - 29 CHAPINERO NORTE - E • •
INSTITUTO DE VISIÓN Carrera 23 #76-74 SAN FELIPE - G •
LA GALERÍA Calle 77 #12-03, local 101 CHAPINERO NORTE - E • •
LGM GALERÍA Calle 73 #20C-73 SAN FELIPE - G • •
Calle 75A #23-10,
LIBERIA SAN FELIPE - G • •
entrada por la carrera 23
LA BALSA ARTE Carrera 9 # 73-44, local 2B CHAPINERO NORTE - E • •
MONTENEGRO ART
Carrera 22 #76-63 SAN FELIPE - G •
PROJECTS
MÁS ALLÁ Carrera 17 #71-10 SAN FELIPE - G •
NUEVEOCHENTA Diagonal 68 #12-42 CHAPINERO ALTO - E
PLECTO ESPACIO DE ARTE
Calle 74A #20C-69 SAN FELIPE - G
CONTEMPORÁNEO
RINCÓN Calle 75 #22-44, piso 2 SAN FELIPE - G • •
SGR GALERÍA Calle 74 #22-28 SAN FELIPE - G • •
SKETCH Carrera 23 #77-41 SAN FELIPE - G •
SN MACARENA Calle 26B #3-47 MACARENA - C •
ESPACIOS
AUTOGESTIONADOS DIRECCIÓN RECORRIDO
101 ESTUDIO Calle 73 #20C-38 SAN FELIPE - G • •
BITÂCORA Carrera 17 #38-36 TEUSAQUILLO - D • •
ESPACIO KB Calle 74 #22-20 SAN FELIPE - G • •
ESTUDIO [74] Calle 74A #20C-75 SAN FELIPE - G • •
GREY CUBE PROJECTS Carrera 22 #74-30 SAN FELIPE - G
LA CASITA Calle 86 #27-85 SAN FELIPE - G •
MALEZA PROYECTOS Carrera 28 Bis #49A-70 TEUSAQUILLO - D • •
NADA Carrera 5 # 66-11 CHAPINERO ALTO - E • •
NUEVO MIAMI Carrera 26 #41-42 TEUSAQUILLO - D • •
PLURAL NODO CULTURAL Calle 72A #22-62 SAN FELIPE - G • •
SALÓN COMUNAL Transversal 27A #53B-25 TEUSAQUILLO - D • •
TALLER TREZ Diagonal 42A #20-37 TEUSAQUILLO - D •
MUSEOS DIRECCIÓN RECORRIDO

FRAGMENTOS, ESPACIO
Carrera 7 #6B-30 CENTRO HISTÓRICO - B
DE ARTE Y MEMORIA
MUSEO CLAUSTRO
Carrera 8 #7-21 CENTRO HISTÓRICO - B
DE SAN AGUSTÍN
MUSEO COLONIAL Carrera 6 #9-77 CENTRO HISTÓRICO - B
MUSEO DE ARTE
Carrera 74 #82A-81
CONTEMPORÁNEO SAN FELIPE - G
Plaza principal, Minuto de Dios
DE BOGOTÁ - MAC
MUSEO DE ARTE MIGUEL
Calle 11 #4-21 CENTRO HISTÓRICO - B
URRUTIA - MAMU
MUSEO DE ARTE MODERNO
Calle 24 #6-00 CENTRO HISTÓRICO - B
DE BOGOTÁ - MAMBO
MUSEO DE ARTE DE LA
UNIVERSIDAD NACIONAL Carrera 30 #45-03, edificio 317 TEUSAQUILLO - D
DE COLOMBIA
MUSEO DE BOGOTÁ Carrera 4 #10-18 CENTRO HISTÓRICO - B
MUSEO NACIONAL
Carrera 7 #28-66 MACARENA - C
DE COLOMBIA
MUSEO SANTA CLARA Carrera 8 #8-91 CENTRO HISTÓRICO - B
LISTADO - 109
FUNDACIONES DIRECCIÓN RECORRIDO
ESPACIO ARTNEXUS Carrera 8 #20-17 CENTRO HISTÓRICO - B
ESPACIO ODEÓN Carrera 5 #12C-73 CENTRO HISTÓRICO - B • •

FLORA ARS+NATURA Calle 77 #20C-48 SAN FELIPE - G • •
CASA CANO Carrera 7A #69-45 CHAPINERO ALTO - E •

FUNDACIÓN GILBERTO
Carrera 3 #10-27 CENTRO HISTÓRICO - B • •
ALZATE AVENDAÑO - FUGA
NC-ARTE Carrera 5 #26B-76 MACARENA - C
OJOROJO FÁBRICA VISUAL Carrera 5 #26C-62 MACARENA - C •

Apoyo institucional
2019-2023
Patrocinador Aliado
Aliados
Medios Aliados
Prohíbase el expendio de bebidas embriagantes a menores de edad. El exceso de alcohol es perjudicial para la salud.

General Fds 2019

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ARTBO | FIN DE SEMANA

¿QUÉ ES ARTBO | FIN DE ¿CUÁNDO Y DÓNDE?

La Cámara de Comercio de Bogotá reconoce el

CIRCUITOS Y TRANSPORTE • Museo de Arte Moderno de Bogotá -

(todos los días)

Foro presentará El rol de las artes en la SÁBADO 18 DE MAYO

11:45 A.M. – 1:15 P.M.

metodologías de trabajo y cómo, desde sus Mapa Teatro es un laboratorio de artistas

El Encuentro Editorial presentará una selección PROGRAMACIÓN LIBROS UNIDOS

4:00 PM PROGRAMACIÓN PARA NIÑOS

Intervención acerca a sus asistentes a forma- FUNCIONES TESTIGO

En cada página podrá encontrar la imagen de

Consulte las obras del Catálogo en:

CENTRO HISTÓRICO TEUSAQUILLO CHAPINERO

La Limeña Sanguchería La Condesa Abasto

Prudencia El Barrio Club Colombia

PROGRAMACIÓN MUSEO CLAUSTRO DE SAN AGUSTÍN

FUNDACIÓN GILBERTO ALZATE AVENDAÑO -

NC-ARTE MUSEO DE ARTE DE LA UNIVERSIDAD

FLORA ARS+NATURA GREY CUBE PROJECTS

PLURAL NODO CULTURAL GALERÍA CASAS RIEGNER

ESPACIO KB CASA HOFFMANN

GALERÍA SEXTANTE – TALLER ARTE DOS

ESPACIO ARTNEXUS ESPACIO ODEÓN

OJOROJO FÁBRICA VISUAL SALÓN COMUNAL

NEEBEX FLORA ARS+NATURA

ADRIÁN IBÁÑEZ GALERÍA GREY CUBE PROJECTS

INSTITUTO DE VISIÓN JACOB KARPIO GALERÍA

PLURAL NODO CULTURAL ESPACIO KB

AURORA, ESPACIO PARA EL ARTE Y EL DISEÑO PLURAL NODO CULTURAL

RINCÓN SGR GALERÍA

JACOB KARPIO GALERÍA LA BALSA ARTE

LGM GALERÍA GALERÍA SEXTANTE - TALLER ARTE DOS

BEATRIZ ESGUERRA ARTE

DOMINGO 19 DE MAYO MUSEO DE ARTE MIGUEL URRUTIA - MAMU

ESPACIO EL DORADO SAN FELIPE

SALÓN COMUNAL MONTENEGRO ART PROJECTS - MAP

GREY CUBE PROJECTS

GALERÍA SEXTANTE - TALLER ARTE DOS

ARTBO | SALAS - SEDE CHAPINERO

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