Introducción

El círculo de quintas interactivo ("el círculo", para abreviar) es una herramienta diseñada para ayudar a
los músicos a:

averiguar la clave de una pieza musical

música fácilmente incorporar a una clave diferente
componer música nueva
entender armaduras, escalas y modos

El concepto del círculo de quintas no es una nueva (consulte este artículo de Wikipedia para más
información), pero hay más en esta sencilla pero profunda estructura, que el esquema tradicional puede
transportar fácilmente. El círculo de quintas interactivo va más allá de las limitaciones de un diagrama
estático sin sacrificar la claridad y la sencillez. Esta Guía del usuario le ayudará a obtener el máximo
provecho del Círculo, al tiempo que introduce algunos conceptos básicos de teoría musical. Sin
embargo, esta no es la intención de tomar el lugar de un curso de teoría de la música introductoria. Si
eres nuevo en teoría de la música, es posible que algunos de los términos desconocidos. En este caso, se
recomienda utilizar los excelentes recursos disponibles en Internet (incluyendo Wikipedia) para obtener
más información.

Utilizando el Círculo Offline: Puede descargar una copia del Círculo para utilizar cuando usted no tiene
una conexión a Internet:

Si utiliza Internet Explorer u Opera: Utilice la opción Guardar como ... comando de menú Archivo del
explorador y guardar como tipo "Archivo Web, archivo único (*. mht)". Una vez que el archivo de
almacenamiento web se guarda en el equipo local, se puede abrir en cualquier momento.

Si usa Safari: Utilice la opción Guardar como ... comando de menú Archivo del navegador, y guardarlo
en formato "Archivo Web". Una vez que el archivo de almacenamiento web se guarda en el equipo
local, se puede abrir en cualquier momento.

Si utiliza Firefox: Al escribir estas líneas, Firefox no soporta todavía una opción "Archivo Web" como
los otros navegadores, y su "Página Web, completa" opción no funciona con el Círculo. Sin embargo,
puede usar Internet Explorer o Safari para crear el contenedor web, como se describió anteriormente.
Uso básico

El círculo comienza con la clave de Do Mayor seleccionada. Para elegir una tónica diferente, haga clic
en un elemento de la tabla de Tonic con el ratón. Del mismo modo, para elegir un modo diferente, haga
clic en el cuadro Modo. Para guardar un montón de hacer clic, también puede girar el círculo hacia la
derecha, arrastrando hacia arriba en cualquiera de las tablas, y hacia la izquierda, arrastrando hacia
abajo.

Las líneas blancas en la mesa Tonic corresponden a los quince armaduras principales clásicos que
hemos aprendido en la clase de música, desde C (siete objetos punzantes) a C (siete pisos). Las filas
grises son más raramente utilizado, y se incluyen aquí por completo. (¿Cuándo fue la última vez que
escuchó una melodía en E frigio?)
Nota sobre tonos menores: La tabla de modos contiene la entrada "N. Menor / Eólicas". Se refiere a la
escala menor natural, que consiste en las mismas notas que el modo eólico. Desafortunadamente, en la
práctica real, la música en el modo menor es Eolias rara vez pura. En su lugar, se utiliza normalmente un
acorde V importante en lugar de la menor de edad solicitado por el modo eólico. Es también a menudo
incluyen la escala menor melódica ascendente. Los detalles están más allá del alcance de esta guía, pero
usted debe ser consciente de estas complicaciones, al menos, por lo que no está sorprendido cuando te
encuentras con ellos en la música.

Para empeorar las cosas, usted puede encontrar el término "menor" en una serie de contextos diferentes:
menor armónica, ascendente y descendente menor melódica, relativo menor, y en paralelo menor. En
esta guía, el término "modo menor" se refiere siempre a la menor natural en su forma pura Eolias, ya que
es la única que se ajusta totalmente a la estructura del círculo de quintas.

Como puede ver, el Círculo está formado por tres anillos concéntricos. El anillo central grande, el anillo
Note, muestra los nombres de todas las notas de la escala cromática de 12 tonos. Las siete notas en la
clave que haya seleccionado (es decir, diatónica a la clave) tienen un fondo blanco, y las otras cinco
notas tienen un fondo gris.

El anillo más interno, el anillo de Grado, da, en números romanos, los grados de la escala de las siete
notas destacadas en el anillo Nota. (El grado de una nota es su posición en la escala, pero esto se vuelve
muy importante cuando se trabaja con progresiones de acordes.) También verás una flecha negro
señalando la tónica de la clave seleccionada.

El anillo exterior, el anillo de acordes, se muestra el tipo de acorde de tres notas, o tríada, tiene sus raíces
en cada una de las siete notas en la clave seleccionada. Por ejemplo, en do mayor, la tríada raíz en D (es
decir, DFA) es un acorde menor, pero en Sol Mayor, la tríada raíz en D (DFA) es en cambio un acorde
mayor.

Ejemplo 1: Comience con el círculo en su posición inicial, con C Major seleccionado. The Ring Nota
muestra que las notas F, C, G, D, A, E, B son diatónica de Do Mayor. (Es decir, do mayor no tiene
sostenidos o bemoles en la armadura.) Poner en orden alfabético, y usted tiene la escala C, D, E, F, G, A,
B. El Anillo Grado indica la tónica (C ) con una flecha negro, y también muestra, por ejemplo, que G es
el quinto, o dominante de esta clave (en grados más tarde). El Anillo de acordes muestra que en C
Major, F, C, y G son acordes mayores, D, A y E son acordes menores, y B es un acorde disminuido.

Ejemplo 2: Ahora haga clic G en la tabla Tonic, inmediatamente por encima de C. El círculo gira hacia
la derecha una posición, y el Anillo Grado apunta ahora a G como la tónica. Observe que F ha dejado un
extremo del anillo Nota, y F se ha puesto de relieve en el otro extremo. Esta es una lección importante
sobre el círculo: Cuando lo gira (ya sea por Tonic o modo), simplemente está tomando una nota en un
extremo del anillo Nota y afilar (giro horario) o aplastándolo (antihorario). Los otros seis notas siguen
siendo los mismos. Esto significa que las dos llaves más cercanas están en el círculo, más notas que
tienen en común. También le dice, si usted está en busca de una clave con más sostenidos, ir hacia la
derecha, si usted está en busca de más pisos, vaya a la izquierda. (Uso de las tablas Tonic y el modo,
recuerda que es plana hacia abajo y nítido es arriba ... al igual que en la música.)
Ejemplo 3: Ahora usa las tablas Tonic y el modo para seleccionar C Lydian. Nótese que hemos pasado
por un lugar en la mesa Tonic y hasta un punto en la tabla de modos, y el círculo es casi igual como lo
hizo en el Ejemplo 2: El Nota y anillos de acordes son los mismos, pero el anillo de Grado tiene
cambiado. C es ahora la tónica, y los demás grados han cambiado en consecuencia. De esto se desprende
que cambiar los modos es muy parecido a cambiar de un tónico a otro, y de hecho, si nos desplazamos
un cambio de tónica, con un cambio de frente en el modo, la nueva clave a tener las mismas notas que la
clave antigua (las claves son enharmonic).
Análisis de una progresión de acordes

Análisis de una progresión de acordes tiene dos pasos básicos: Averiguar qué clave utilizar, y luego
averiguar los grados de los acordes.

Ejemplo 1: Los acordes de la canción Eagles "Take It Easy" son los siguientes:
G D C G D G C Em G C
Am Em C G C G C Am G C
(Para simplificar, estos ejemplos muestran los acordes de una canción completa a la vez, la omisión de
la relación de la progresión de acordes a la estructura rítmica y dinámica de la canción: bar, verso, coro,
etc Esto no significa que usted debe pasar por alto que relación cuando usted hace su propio análisis.)

El primer paso es encontrar la llave. Seleccione el modo mayor y girar el círculo hasta que encuentre
una posición en todas estas notas se destacan en blanco en el anillo nota y tener el tipo de acorde (mayor
o menor) en el anillo de acordes. En particular, asegúrese de que ambos, A y E están dentro de la
sección de Menores azul del anillo de acordes. Usted encontrará que sólo hay una opción que se ajusta:
Sol Mayor.

Nota: Puede parecer como si nos engañó un poco al principio. ¿Cómo sabemos que elegir el modo
principal, cuando no hemos descubierto la clave todavía? Bueno, en realidad podría haber comenzado
con cualquier modo, el punto de la primera etapa es sólo para obtener la nota y anillos de acordes en la
posición correcta. Como vimos anteriormente, el modo seleccionado sólo afecta al anillo de grado, no la
nota y anillos de acordes. Está en la segunda etapa, donde podemos averiguar los grados de acordes, ese
modo se convierte en importante. (Dicho esto, la música más popular es en el modo principal, por lo que
hace una buena primera opción.)

El segundo paso es determinar los grados de los acordes. Traducir estos acordes en sus grados mirando
el anillo de Grado. El resultado debe ser:
I V I IV V IV I vi IV I
ii IV VI IV I IV I II I IV
Se trata de una progresión de acordes clásicos. Se comienza y termina con la tónica (I, o G), y los tres
acordes más comunes son la tónica, la dominante (V, en este caso D) y la subdominante (IV, que es C).
Esto indica claramente que Sol Mayor es sin duda la clave de esta canción.

Ejemplo 2: Ahora echemos un vistazo a los acordes de la REM canción "Losing My Religion":
Am Em Am Em Em Am Dm G F Am Dm Am T
Esta canción utiliza muchos de los mismos acordes como "Take It Easy", pero hay dos nuevos: F y Dm.
Si usted todavía tiene el círculo situado en el ejemplo 1 (Sol mayor), entonces todo se ve bien a
excepción de estos dos nuevos acordes. En lugar de F, actualmente tiene F, y la D que tiene es mayor, no
menor. Examine el círculo y verás que la rotación de un paso hacia la izquierda va a resolver ambos
problemas. F será sustituido por F y D Major se convertirá en re menor. Am Em y no se verán afectadas
por esta rotación. Seguir adelante y utilizar la tabla Tonic para girar hacia la izquierda de G Major de Do
Mayor.

Ahora es el momento para la segunda etapa, calcular los grados. Cuando hayamos terminado, vemos un
problema:
iii vi vi vi iii iii ii V IV vi ii vi V
Esto no tiene mucho sentido; acordes secundarios "de color" (ii, iii, vi) son los más frecuentes, y-lo más
importante-la tónica (I) no se utiliza en absoluto. Esto implica claramente que, a pesar de todos los
acordes Introducir la llave que hemos elegido, tenemos el modo incorrecto, ya que la tónica es la cuerda
se oye como el "centro" de la progresión armónica. En otras palabras, a pesar de que hemos encontrado
que todas las cuerdas están en Do mayor, simplemente no oirá la melodía como C Major.

Ahora, si eliminamos el modo principal, hay otros seis modos de esta canción podría estar utilizando. Al
tratar cada modo, podemos compensar el cambio en la tabla de modo con el cambio frente a la mesa de
Tonic con el fin de salir de la posición de círculo sin cambios. (Es decir, vamos a conseguir una llave
que es enharmonic con C Major.) Por ejemplo, podríamos bajar un paso al modo mixolidio, y un paso a
G. Todo esto está muy bien, pero en lugar de gastar el tiempo para probar cada uno de los modos, a su
vez, podemos usar nuestro conocimiento de la música popular y supongo que si esta canción no es en
modo mayor, entonces es más probable Menor.

Desde C Major, mover la tabla de modos hasta tres plazas para llegar al modo menor. Para mantener la
posición del círculo, entonces tienes que mover la mesa Tonic hasta tres plazas, de C a A. Esto nos dice
que un menor es el relativo menor de Do Mayor. Después de este cambio, todos los acordes aún le
quedan bien, pero ahora los grados de la progresión se ven mucho mejor:
i v i v i v iv VII VI i iv i VII
Ahora vemos varios lugares donde la dominante (v) o subdominante (iv) tiene (es seguido por) la tónica
(i). También podemos ver que el acorde más común es i, seguida de v y iv. Además, la melodía
comienza con el tónico. Todos estos son indicios muy fuertes de que "Losing My Religion" es en la
tonalidad de la menor. (De hecho, es un poco inusual, ya que no sólo es menor pero Eolias puro, que no
utiliza ningún acordes accidentales, particularmente el acorde de V que es característica de las canciones
que utilizan la escala menor natural Véase la Nota sobre tonos menores. , más arriba, para obtener más
información.)

Nota: Hasta ahora, hemos visto dos ejemplos muy simples, pero la mayoría de la música es mucho más
complejo. Progresiones a menudo contienen acordes accidentales que se encuentran fuera de la llave, y
melodías pueden modular de una tonalidad a otra: Es común para un intro, coro, o un puente para estar
en una clave diferente del resto de la canción, ya que esto genera la tensión que hace de la música
emocionante. Si todos menos uno o dos acordes en una progresión parecen encajar una llave, que
probablemente se trata de alteraciones, y hay que ir con la tecla indicada por la mayoría de los acordes.
Si, por el contrario, la primera parte de una progresión cabe en una llave, pero usted está teniendo
problemas con el resto, se supone que es modular, y tratar de analizar cada sección por separado. (Tenga
en cuenta que la modulación se mueve a menudo entre las teclas que son adyacentes en el círculo,
debido a su estrecha relación armónica.)
Ejemplo 3: Este ejemplo es un poco más complejo que los dos primeros. El verso de los Beatles "She
Loves You" se compone de estos acordes:
T Em7 Bm D G Em7 Bm D G Gmaj7 G6 Em7 Cm D
La primera cosa a notar es que ahora tenemos que lidiar con los acordes que no son tríadas simples:
EM7, Gmaj7 y G6. Esto no será un problema en la búsqueda de la clave, porque cada uno de estos
acordes se basa en una tríada que ya hemos encontrado. Para nuestros propósitos, podemos hacer frente
a Em7 como si fuera Em, y podemos tratar tanto Gmaj7 G6 y el mismo que G. (Esta es una ligera
simplificación, como se explica en la nota al final de este ejemplo.)

Nota: Si la discusión de los acordes en el párrafo anterior que desconcertado, este sería un buen
momento para leer un poco sobre la construcción de acordes. Hay muchos recursos excelentes en la
Web, entre ellos varios "acorde buscadores" que se descompone cualquier acorde, no importa cuán
oscuro-en sus notas componentes.

Para encontrar la clave de esta obra, establecer el círculo de nuevo al modo mayor (siempre un buen
punto de partida) y encontrar un tónico que tiene todas las cuerdas (o en este caso, sus tríadas básicas).
Usted encontrará que Sol Mayor tiene todos estos acordes excepto Cm. Este es nuestro primer ejemplo
de un acorde accidental (o no diatónico), y como se mencionó anteriormente, este accidental no nos
impida elegir Sol Mayor. Echemos un vistazo a los grados, para verificar que tenemos el modo correcto:
I VI7 iii V I V I VI7 iii Imaj7 I6 VI7 iv V
Tome nota de lo que hemos escrito los acordes "especiales", por ejemplo VI7 para Em7 y Imaj7 para
Gmaj7. Esto es sólo una cuestión de añadir el sufijo especial para los nombres básicos que ya hemos
estado usando. Por otro lado, el acorde Cm simplemente se muestra como IV, debido a que es el acorde
menor del cuarto grado de Sol Mayor. Pero más allá de cuestiones de notación, esta progresión se ve
bien: El tónico es prevalente (incluyendo las extensiones Imaj7 e I6) y hay varias ocurrencias de la
clásica cadencia VI. Esto confirma que el verso de "She Loves You" es en sol mayor.

Nota: Como se mencionó anteriormente, es una simplificación excesiva decir que sólo podemos tratar
Gmaj7 como si se tratara de un acorde de Sol Mayor. En realidad, hay dos tipos diferentes de acordes de
séptima construidas sobre la tríada: El acorde de séptima mayor (por ejemplo Gmaj7) y el acorde de
séptima dominante (por ejemplo, G-7). Esto es importante debido a que estos dos acordes contienen
cada uno séptima nota diferente, y por lo tanto no pueden aparecer en la misma tecla.

Para entender esto, comenzar con grandes tríadas. Echa un vistazo a la llamada del acorde, y verás que
todo tríada mayor aparece en tres tonalidades mayores, por ejemplo, el G Major tríada aparece en las
teclas de Do mayor, Sol Mayor y Re Mayor. Ahora mira a los acordes de séptima sobre la base de esa
tríada. Gmaj7 consta de las notas G, B, D y F. Uso de la Circle, se puede ver que se producen estas notas
en sólo dos de las tres claves: sol mayor y Re Mayor. G7 (la séptima de dominante) se compone de G, B,
D y F, y sólo la llave restante, C Major, tiene todas estas notas.

La generalización de este ejemplo, usted ahora tiene una regla práctica se puede aplicar en cualquier
momento te encuentras con un acorde de séptima dominante en una pieza de música: La raíz de la
séptima dominante (en este caso, G) será la dominante (V) de la clave más importante a la que pertenece
(en este caso, Do Mayor). De hecho, es por eso que el acorde se llama "dominante" séptimo.

? (¿Qué hay de la música en los modos distintos de Major Es fácil: Usted encontrará que no importa lo
que el modo que utilice, si nos fijamos en las tres notas en el segmento de mayor roja del anillo de
acordes, la séptima de dominante es siempre la más agujas del reloj de los tres, el más cercano al
segmento de menor azul.)

Por cierto, este tipo de complicación no se aplica a los acordes de séptima menor: se construyen en la
tríada de menor importancia, y que aparece en las tres llaves donde se produce esa tríada menor. Así que
para nuestros propósitos, se puede tratar séptimas menores al igual que las tríadas menores.
Transposición Music

Hay muchas ocasiones en las que encontrarás en la necesidad de transportar una pieza de música de una
tecla a otra. Por ejemplo, su vocalista no puede estar cómodo en el registro de una determinada canción,
o usted podría tener una canción compuesta en el piano que es demasiado difícil de tocar en la guitarra.
El círculo hace transposición sencilla basándose en las técnicas de análisis que ya has aprendido.

Ejemplo: Refiérase al ejemplo 3 de la sección anterior, donde se analizó la estrofa de los Beatles "She
Loves You". Se determinó que es en sol mayor, y que la evolución es la siguiente:
I VI7 iii V I V I VI7 iii Imaj7 I6 VI7 iv V
Digamos que usted necesita para transponer esta canción toda una etapa, a partir de Sol Mayor de La
Mayor. Basta con establecer el Círculo de La Mayor, y el uso del Anillo Grado de traducir estos grados
en notas. (Esto es lo contrario de la forma en que utilizó el anillo de Grado durante el proceso de
análisis.)

Aquí está el resultado:

A Fm7 Cm EA Fm7 Cm EA Amaj7 A6 Fm7 Dm E
Eso fue muy fácil, y si la nueva llave no funciona para usted, sólo tiene que repetir el proceso: Cambiar
la posición del círculo de nuevo y volver a convertir los grados en los acordes. A medida que practique
con el Círculo, usted comenzará a memorizar su diseño, y usted encontrará que usted puede fácilmente
incorporar sin necesidad de escribir nada. Sin embargo, la parte más importante es analizar con precisión
el tono de la música en el primer lugar, o su transposición no va a salir bien.

Nota: En este ejemplo, hemos transpuesto una pieza con un acorde accidental (Cm) simplemente
tratándolo como una IV en lugar de un IV. Pero lo que si usted tiene un accidente donde la raíz es en sí
mismo no diatónica? Por ejemplo, imaginemos por un momento que "She Loves You" contenía un
acorde Bmaj7. Se podría buscar a su grado en el Círculo y encontrar que B no es en sol mayor. El
partido más cercano es el B, que es el tercer grado de Sol Mayor. En esta situación, podríamos describir
B como las terceras del Sol Mayor, y escribir el acorde como IIImaj7.

La transposición de la mayor, nos encontramos con que la tercera parte de La Mayor es C, y un bemol C
es, por supuesto, C. Por lo tanto, nuestro acorde IIImaj7 convierte Cmaj7. Podemos confirmar que esto
es correcto señalando que C es un paso completo a partir de B, que coincide con el resto de nuestro
tranposition.
Componer música

La idea de una nueva canción a menudo comienza con unos acordes que suenan bien juntas. Tal vez la
línea de la melodía comienza a tomar forma. Ahora quiere aprovechar esta comienzo prometedor y
convertirlo en una canción completa. Es aquí donde se encuentra con problemas? ¿Usted se encuentra
tratando otros acordes al azar, con la esperanza de construir un buen estribillo, puente, o introducción?
Cuando usted encuentra un acorde que funciona, te preguntas por qué ese acorde es la "correcta"? Usted
puede superar estas dificultades, y más, por averiguar la clave de su nueva canción y la comprensión de
su estructura. El círculo de quintas interactivo le ayudará con este proceso.

Ejemplo: Usted tiene el comienzo de una canción con los acordes D, G y Em, y está buscando formas de
expandir en este principio. Lo que hay que hacer es averiguar es lo que se usa la tecla de tono, ya que
esto determinará los acordes que suenan bien juntas. Teniendo en cuenta sólo tres acordes, habrá una
serie de posibilidades, y usted tendrá que experimentar un poco para encontrar la que coincida con lo
que está escuchando.

Supongamos por el bien de este ejemplo que usted está escribiendo la música popular, y que le gustaría
centrarse en los modos mayor y menor. (Esto no es para disuadirlo de intentar otros medios, ya que
pueden añadir un gran toque distintivo a su música, pero tenga en cuenta que las "reglas" armónicas de
los otros modos son más difíciles, y vale la pena seguir estudiando.) Utilizando el Círculo , usted
encontrará que D, G y Em se producen en Re Mayor, Sol Mayor, si menor y Mi menor. Estos son todos
los candidatos a la canción, pero tenemos que reducir las opciones. Al igual que en el análisis de una
progresión de acordes, el siguiente paso es utilizar el círculo para encontrar los grados de los acordes:
D G Em
D Major I IV ii
G Major V me vi
B Minor III VI iv
E Minor VII III i
B Menor y Mi menor no parecen prometedores, ya que dos de los tres acordes serían acordes de "color"
o secundaria, y sólo el acorde Em serían prominentes. Re Mayor y Sol Mayor son los dos candidatos
fuertes, sin embargo, ya que vas a utilizar el tónico y ya sea el dominante (V) o subdominante (IV).
Tenemos que elegir uno, así que vamos a utilizar el círculo de encontrar todas las cuerdas en Re Mayor
y Sol Mayor:
I II III IV V VI VII °
D Major D Em Fm G A Bm C °
G Major T Am Bm C D Em F °

Nota: Tome un momento para observar las similitudes y diferencias entre estos dos llaves. Ellos son sólo
un paso de distancia en el Círculo, por lo que tienen seis de las siete notas en común. (Recuerde que
cuando nos acercamos un paso a la izquierda, que aplanar la nota al final. En este caso, se convierte en
C. C) Y, por supuesto, los dos son las claves principales, por lo que compartimos la misma estructura
armónica. Sin embargo, cuando se mira desde el punto de vista de los acordes individuales, incluso los
acordes que tienen en común (Bm, D, Em, G) desempeñan papeles muy distintos en cada tecla. Las otras
notas comunes (A y F) producen completamente diferentes acordes. Esto demuestra la importancia de
elegir la llave correcta al crear su progresión de acordes.

Ahora que tenemos todos los acordes para cada tecla, probar algunos de estos acordes adicionales y ver
si se ajustan a la canción que se está configurando. En particular, trate de A o C en su progresión. A es la
V de D Major, por lo que si suena bien, trabajar con D Major. Si C suena bien, continúe con el Sol
Mayor, donde está el IV.
Recuerde que la anterior Nota sobre las principales séptima y acordes de séptima dominante? Estos
acordes únicos pueden ser muy útiles para encontrar la llave. Refiriéndose al Círculo, verás que los
acordes mayores en una llave importante son los acordes I, IV y V. La séptima del acorde V es una
séptima dominante, y los otros dos son séptimas mayores. Para nuestro ejemplo, aquí están los acordes:
IVmaj7 Imaj7 V7
D Major Gmaj7 Dmaj7 A7
G Major Cmaj7 Gmaj7 D7
Tenga en cuenta que tenemos dos acordes de séptima D para elegir. Esto es muy útil, porque se puede
probar ambos sabores para ver cómo se sienten con su melodía. Si uno trabaja, que le dirá la clave. En
su defecto, Cmaj7 A7 y servirán al mismo propósito.

Por supuesto, hay mucho más para escribir una canción que simplemente saber qué clave que está
utilizando. Pero conocer la clave y la comprensión de su estructura proporcionará un marco para el
proceso de composición. Conocer el medio fundamental conocer las notas y los acordes que son
diatónica, y cómo se relacionan entre sí. Y cuando se va más allá de la diatónica con alteraciones y la
modulación, la comprensión de la estructura de la clave le ayudará a hacerlo de manera eficaz. Hay
mucho más que aprender sobre este tema, y le anima a profundizar en la composición en general, y
progresiones de acordes, en particular, con el Círculo como una herramienta útil en su viaje.
Lectura Armaduras

Reconociendo firmas clave es crucial para la lectura de la música, y el círculo lo hace fácil. Una
armadura es simplemente el patrón de sostenidos o bemoles que aparece en el pentagrama para indicar la
clave de la música.

Ejemplo:

Como se describe en el uso básico, al girar el círculo hacia la izquierda añade pisos, y girando en sentido
horario agrega objetos punzantes. Para interpretar esta tonalidad, ajuste el círculo de Do Mayor (sin
sostenidos ni bemoles) y luego pasar por la mesa Tonic, girar el círculo hacia la izquierda hasta que se
destacan tres pisos. El resultado es la clave de E Major, donde A, B, y E son planas.

Tenga en cuenta que una armadura solo no nos dice lo que el modo de la música está en, en este
ejemplo, la canción podría ser tan fácilmente en do menor, el menor relativa de E Major. Puesto que son
enarmónico, que tienen las mismas notas planas. Para los modos distintos de Major, ya sea su partitura
puede decir que el modo de forma explícita, o puede utilizar las técnicas de análisis de la progresión de
acordes descritos anteriormente para determinar la clave.
Entender las escalas

Hemos claves, notas y acordes cubrimos bastante extensa, pero ¿qué pasa con las escalas? Una escala se
compone de las siete notas en una tecla en particular, en orden alfabético. Se juega por lo general con la
tónica en el comienzo y el final, haciendo un total de ocho notas, o una octava.

Ejemplo 1: Ajuste el Círculo de Fa mayor, y simplemente tocar las notas destacadas en orden alfabético.
Usted debe oír el familiar patrón de "do-re-mi" de gran escala:
FGABCDEF
Ejemplo 2: Ahora intenta lo mismo con F Minor (menor natural), y oirás la diferencia:
FGABCDEF
Hay muchos otros tipos de escalas (armónico menor, pentatónica, etc), pero para los que coinciden con
los siete "modernas" formas musicales, el Círculo proporcionarán una referencia rápida de las notas que
componen la escala.
Salmos, 33
1. Buenos, festejen al Señor, pues los justos le deben alabar.

2. Denle gracias, tocando la guitarra, y al son del arpa entónenle canciones.

3. Entonen para él un canto nuevo, acompañen la ovación con bella música.

4. Pues recta es la palabra del Señor, y verdad toda obra de sus manos.

5. El ama la justicia y el derecho, y la tierra está llena de su gracia.

6. Por su palabra surgieron los cielos, y por su aliento todas las estrellas.

7. Junta el agua del mar como en un frasco, y almacena las aguas del océano.

8. Tema al Señor la tierra entera, y tiemblen ante él sus habitantes,

9. pues él habló y todo fue creado, lo ordenó y las cosas existieron.

10. Malogra los proyectos de los pueblos y deshace los planes de las naciones.

11. Pero el proyecto del Señor subsiste siempre, sus planes prosiguen a lo largo de los siglos.

12. Es feliz la nación cuyo Dios es el Señor, el pueblo que él escoge como herencia.

13. Mira el Señor de lo alto de los cielos, y contempla a los hijos de los hombres.

14. Del lugar en que vive está observando a todos los que habitan en la tierra;

15. él, que solo formó sus corazones, él, que escudriña todas sus acciones.

16. No salva al rey lo inmenso de sus tropas, ni su gran fuerza libra al que combate.

17. No es verdad que un caballo sirva para triunfar, no salvará al jinete ni con todo su brío.

18. Está el ojo del Señor sobre los que le temen, y sobre los que esperan en su amor,

19. para arrancar sus vidas de la muerte y darles vida en momentos de hambruna.

20. En el Señor nosotros esperamos, él es nuestra defensa y nuestro escudo;

21. en él se alegra nuestro corazón, en su santo nombre tenemos confianza.

22. Venga, Señor, tu amor sobre nosotros, como en ti pusimos nuestra confianza.
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