MARÍA ISABEL GRANDA LARCO (CHABUCA GRANDA)
Apurímac, 1920 - Miami, 1983) Cantante y compositora peruana. Hija del
administrador de la mina de Cotabambas Auraria, Chabuca Granda se
trasladó a Lima junto a su familia cuando aún era una niña y allí cursó
estudios en el colegio de los Sagrados Corazones de Jesús.
A los doce años descubrió su vocación musical; comenzó a cantar y fue
escogida vicepresidenta de la Asociación de Canto de su colegio. En 1937
formó el dúo llamado Luz y Sombra junto a su amiga Pilar Chamaca Mújica.
El dúo cantó en diversas emisoras como Radio Nacional o Radio Miraflores,
en la que Chabuca animaba un programa para artistas aficionados.
En 1940 formó un trío con Martha y Charo Gibson; interpretaban canciones
mexicanas, muy de moda en la época. Dos años más tarde contrajo
matrimonio con el brasileño Enrique Demetrio Fuller Da Costa, del que se
separó en 1952, lo que supuso un no pequeño escándalo en la sociedad de
la época. Ese mismo año inició su carrera en solitario.
Gian Marco Javier Zignago Alcóver
Gianmarco Javier Zignago Alcover nació el 17 de agosto de 1970, en Lima
Perú. Es hijo de la exitosa actriz y cantante peruana Regina Alcover, y del
difunto compositor, peruano también, Javier Zignago, conocido en el
ambiente musical como Joe Danova. Sus estudios escolares, de primaria y
secundaria, los realizó en el colegio Santa Margarita, ubicado en el distrito
de Monterrico en la ciudad de Lima. A los 11 años participó con su madre
en la obra musical "Papito Piernas Largas" y grabo un tema para el disco de
la obra, iniciando de esta manera su carrera en el mundo de la música.
Un año mas tarde, cantó por primera vez en la televisión argentina en el
programa "Domingos Gigantes", que conducía Orlando Marconi. A los trece
años, con un poco más de experiencia, se anima a cantar en el programa
"La Revista de los Sábados en Caracas", dejando al público asombrado por
su dulce voz y por la canción de moda que interpretó titulada Eva María.
Ya con 18 años se dirige a Santiago de Chile para estudiar y especializarse
en diseño gráfico, todo parecía ir bien, pero el joven sentía que algo muy
fuerte le faltaba… la música. En esa ciudad, se presenta en algunos locales
concurridos y su nombre empieza a hacerse conocido, ya que su estilo al
cantar era especial y quedaba grabado en todos aquellos que lo
Género(s) música criolla y afroperuana y andina
Autodidacta y de extraordinaria sensibilidad artística, Chabuca Granda
compuso más de un centenar de canciones, basadas en el folclore y en la
historia del país. Su fama internacional, que la llevaría a dar recitales por
Europa, procede del vals La flor de la canela, al que siguieron otras exitosas
melodías como Fina estampa y José Antonio, a las que supo imprimir un
intenso lirismo y que han sido interpretadas en muchas ocasiones por
célebres músicos de la talla de María Dolores Pradera y Julio Iglesias.
A lo largo de su carrera como compositora trabajó diversos ritmos como el
tondero, el vals criollo y los ritmos negroides. Estos últimos se dejan ver en
melodías como El surco o Me he de guardar. Escribió también un ciclo de
canciones dedicadas a su compatriota el poeta guerrillero Javier Heraud,
abatido a los veintiún años de edad.
Género(s) Pop, Rock, Balada romántica
escuchaban por primera vez. Regresa a su ciudad natal Lima y uno de sus
temas clasifica en la versión peruana del Festival OTI 1989, siendo el artista
más promocionado del evento y la casa discográfica Discos Independientes
le propone grabar su primer disco.
Quince años de carrera artística cumplió en el 2005 y para celebrarlos
realizó un gran concierto en el Estadio Monumental con un público
superior a 40.000 personas. Entre los invitados que lo acompañaron
estuvieron su madre, Mauricio y Palo de agua, El General, Antonio
Cartagena y muchos más. De esta forma, Gianmarco se ha hecho conocido
a nivel de Latinoamérica como compositor, ha escrito canciones para Marc
Anthony , Jon Secada, Jaci Velasquez, Obie Bermúdez, Alejandro Fernandez
y Gloria Estefan. Para setiembre del 2007 ofreció el concierto "Canto por el
Sur", a favor de quienes salieron más perjudicados, afectados y lo
perdieron todo en el terremoto del 15 de agosto en Perú.
Muchos artistas nacionales e internacionales se unieron a esta obra
benéfica y se recaudó medio millón de dólares. En lo que a su vida personal
respecta, Gianmarco esta casado hace 15 años con Claudia Moro y tiene
tres lindos hijos.
 Pedro Martín José María Suárez Vértiz Alva
El conocido cantante peruano Pedro Suarez Vertiz nació el 13
de febrero de 1969, su nombre completo es Pedro Martín
José María Suarez Vertiz-Alva. Su nacimiento fue en el
Hospital Naval de la provincia Constitucional del Callao en
Lima Perú. Su madre y abuelo materno pertenecieron a la
Marina de Guerra del Perú por muchos años. Toda su infancia
y adolescencia la vivió en el distrito de San Isidro, frente al
Olivar, este parque ha sido considerado por el cantante,
como su favorito en todo el mundo.
Desde niño empezó a escribir narraciones y destacaba como
pintor infantil. Cuando vio por primera vez la película A Hard
Day's Night, protagonizada por el famoso grupo musical
ingles The Beatles, supo que queria ser cantante. Pedro
aprendió a tocar el piano, fue una vocación que tuvo desde
muy chico pero siempre pensó que, sentado frente a su
piano, no podría manejar al público.
Su abuelo paterno fue un pintor retratista tarapaqueño
llamado Germán Suarez Vertiz y su padre Hernando Suarez
Vertiz, es artista plástico. Por ello el arte lo lleva en la sangre
y desde que estaba en el colegio, comenzó a escribir versos y
estos mismos comenzaron a convertirse en música cuando
Género Rock
formo su primera banda de rock con su hermano Patricio y
unos amigos cercanos. Luego formó el conocido grupo Arena
Hash, en donde componía, tocaba la guitarra y era la voz
principal.
Estudió Ciencias de la Comunican en la Universidad de Lima y
se gradúa con una tesis acerca del fenómeno del liderazgo.
Termina la carrera a los 21 años con la especialidad de Radio,
Cine y Television. Cuando la banda se separa, empieza a
cantar en solitario y edita el álbum "No existen Técnicas para
olvidar", en donde plasmaba la nostalgia que sentía y los
momentos que había vivido.
Mucho éxito le dio este primer disco y tiempo después, se
anima por el segundo al que llamo "Pontelo en la lengua",
esta nueva producción lo hizo internacionalizarse como
estrella de rock latino, haciendo que más pronto de lo
esperado aparezca su tercer disco "Degeneracion Actual". En
mayo del año 2009, sale a la luz su más reciente producción a
la que llamó "Amazonas", de este disco se desprende el
primer sencillo que lleva el mismo nombre del álbum. Este
nuevo álbum fue producido por el conocido productor Thom
Russo, fue grabado entre Los Ángeles y Londres.
 Arturo Cavero Velásquez
Arturo Cavero Velásquez (Lima, 29 de noviembre de 1940 -
Lima, 9 de octubre de 2009), más conocido por sus
admiradores como el "Zambo" Cavero, fue un cantante
peruano de música criolla.
El Zambo Cavero es considerado por muchos peruanos como
un símbolo de la indentidad peruana o más propiamente de
la misma peruanidad, por el peculiar tono de su voz y su
manera muy particular de cantar con lo cual el artista ha
sabido cautivar a los amantes y conocedores de la música
criolla peruana. Muchos de sus admiradores coinciden que la
intensidad de las interpretaciones de Cavero los llenan de
emoción pues al escucharlas les hacen sentir, como nigún
otro cantante, las canciones con un ritmo tradicional y de
sabor netamente peruano.
Como resultado de su larga y prolífica trayectoria profesional,
él es muy popular, admirado y querido, tanto fuera como en
el interior de su país natal, el Perú, y es así mismo que El
Zambo Cavero vende sus reproducciones musicales no
solamente en el Perú pero en diferentes partes del mundo
entero.
Género Música criolla y afroperuana y vals peruano
El Zambo Cavero se ha especializado en interpretar, con su
gran talento de inimitable estilo, canciones tradicionales
provenientes de los más auténticos y originales ritmos del
Perú; algunas de su mejores interpretaciones son canciones
compuestas por el compositor peruano Augusto Polo
Campos, otras provienen de un arraigado estilo Afroperuano
de corte traditional de la Música criolla; todas interpretadas
formando duo con el guitarrista Oscar Avilés.
El 3 de junio de 1987, Cavero, fue laureado conjutamente con
otros cuatro remarcables artistas peruanos: Luis Abanto
Morales, Jesús Vásquez y Augusto Polo Campos en
Washington por La Organización de los Estados Americanos,
también conocida, por sus siglas, como la OEA. Organización
que honrró sus meritos después que el Concejo
Interamericano de Música hubiera efectuado una exhaustiva
evaluación de su carrera artística profesional y sus
contribuciones para que la música peruana estableciera la
presencia sólida que obstenta en el continente americano y
en el resto del mundo.
 William Luna Moscoso
(n. Cusco, 14 de diciembre de 1967) es un cantautor peruano, dedicado a la
música andina.
Primeros años
Hijo de William Luna Rozas y María Moscoso Ojeda. William Luna vivió su
infancia entre el centro Monumental de la ciudad del Cuzco y en el pueblo
andino de Yucay. Su educación estuvo a cargo de religiosos jesuitas y
salesianos, sin embargo, terminó su secundaria en el colegio Nacional de
Ciencias del Cusco. Ya desde entonces pertenecía al coro dominical de la
parroquia. A los once años estudió inglés, llegando a aprenderlo antes que
el quechua, por incentivo de su madre puesto a su aproximación a la
música angloparlante.
A los catorce años aprendió a tocar la guitarra y comenzó a musicalizar los
temas que ya componía desde que tenía once años. Luego, aprendió piano
e ingresó al Conservatorio Musical llamado Escuela Superior Leandro
Alviña, aunque no llegó a terminar. Intentó también seguir una carrera
profesional en la Universidad San Antonio Abad (Agrotecnia, Zoología,
Biología e Ingeniería de Sistemas) pensando que no tendría ingresos
suficientes, solamente con una carrera musical.
Carrera
En sus inicios –a los 11 años– comenzó interpretando balada, pop, jazz, y
new age.
En 1999, viajó a Santiago de Chile para forjarse como baladista. Sin
embargo, su origen cusqueño era causa de numerosas bromas entre
algunos amigos, lo que lo motivó a cantar huayno, ante la admiración del
público.
Regresó al Perú y editó el álbum Mírame, donde incluye los temas "Vienes
y te vas" y "Linda mi cholita", que llamó la atención de numeroso público e
Género(s) Música andina, pop (en sus inicios), baladas
jazz (en sus inicios), new age (en sus inicios), música
cristiana.
inició el nacimiento de un nuevo género musical: el folclor contemporáneo
andino o "trova andina". Esto aceleró su carrera musical.
William Luna ha dado conciertos en Perú, en Argentina, Bolivia, Chile,
Colombia y Ecuador. Ecuador le abrió las puertas a su arte musical y lo
presentó por cinco años consecutivos en el festival latinoamericano
"Cantos de libertad", en la ciudad de Quito. Es así que comienza a radicar
por períodos largos en Ecuador. Cuando el joven cantante y empresario de
la música Pedro Francisco , convence al manager Jaime Rojas de la empresa
Orccus, para hacer una gira promocional por Ecuador, con todos los gastos
pagados, a garantía de tener el empresario, la exclusividad de los posibles
contratos en adelante. La primera ciudad que visitan es Guayaquil,
hospedándose en el Gran Hotel Guayaquil, para iniciar la visita y
entrevistas a los programas de televisión con mayor audiencia. Fue el inicio
de darse a conocer en todo el Ecuador, luego viajan a Vinces, en la
provincia de Los Rios, donde fue un total fracaso la presentación.
William Luna es parte de ACUPE (Artistas Cristianos Unidos del Perú) y
miembro de MICPA - Misión Cristiana Paz Y Amor (Grupo de creyentes que
busca mejorar conociendo, enseñando y practicando valores cristianos).
Posteriormente, Luna emprendió su carrera política independiente, como
firme defensor de la democracia y el apoyo a la juventud peruana con la fe
cristiana llevando y predicando el Evangelio, junto con su música.
En 2012, William Luna grabó un tema titulado "Linda wawita" de la
composición de Juan Carlos Fernandez para la serie de televisión Al fondo
hay sitio. Este tema se convirtió en un éxito. Actualmente se encuentra
preparando una nueva producción.
Luna concursó en el reality show de baile El gran show en 2013.
 Mary Carmen Marín Salinas

Género Cumbia

Maricarmen Marín Salinas nació el 28 de septiembre de

1982 en Lima, Perú. Es cantante, modelo, actriz,
presentadora de televisión y productora.

Se inició en el mundo del espectáculo como bailarina en el

programa La movida de los sábados. Tiempo después
debutó como actriz en la teleserie Vírgenes de la cumbia
(2006) y continuó con El profe (2007), Chapulín el dulce
(2008), La pre (2008), Yo no me llamo Natacha (2012) y Yo
no me llamo Natacha 2 (2012).

Debutó como cantante en el grupo femenino de cumbia

Agua Bella. Años después, inició su carrera como solista,
publicando su primer álbum Me enamoré de ti y qué
(2006). Continuó grabando y estrenó ¡Cumbia poder!
(2008), ¡Con estilo! (2011) y los dos sencillos Tres veces te
Engañé (2009) y Sarita Colonia (2012).

En el cine ha participado en películas como Peloteros

(2006) y Japy ending (2014).

Su faceta de presentadora inició con Yo soy (2012-

presente), La banda (2014) y Yo soy kids (2014).

produjo con dos grandes de la música criolla: Óscar Avilés y

Arturo “Zambo” cavero.
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Entre su amplio repertorio de canciones, destacan: “Toro mata”,
“Peruanita bonita”, “Guaranguito”, “Si me faltaras amor”, “Mayoral”,
“No te he dado motivo”, “Si pasas por mercaderes”, “Negrito Chinchivi”.
Clara Lucila Campos Marcial
El 14 de junio del 2007, Lucila campos fue operada del corazón en
Género(s) Música peruana, vals peruano, música afroperuana donde se le puso un macapasos. Dos años después sufrió la amputación
La cantante de música criolla Clara Lucila Campos Marcial, más conocida de una de sus piernas a causa de una avanzada diabetes.
como Lucila Campos, nació en
Lima el 16 de agosto de 1938.

A los 19 años debutó como

solista, formando parte luego
de la agrupación “Gente
Morena de Pancho Fierro”.
Luego ingresó a la compañía
“Teatro y Danzas Negras”.

En 1969 se integró a la
asociación cultural afroperuana
“Perú Negro”, al lado de Pilar y
Sara Cruz, Rodolfo Arteaga,
Isidro y “Lalo” Izquierdo, Línder
Góngora, los hermanos Carlos
“Caitro” y Orlando Soto y
Víctor Padilla.

Después de trabajar 17 años

con “Perú Negro”, decidió
continuar su carrera como
solista, viajando por diversos
escenarios del Perú y del
mundo. En ese lapso también
realizó muchas grabaciones,
incluidos dos discos que

Raúl Gustavo Romero Salazar Género(s) Pop rock, New wave, Música salsa

Ra?l Romero, naci? el 11 de marzo de 1961, aparte de ser
conductor de televisi?n. Ra?l Romero, actualmente es
animador del programa Habacilar, un programa concurso
emitido por Am?rica Televisi?n en Per?,? coanimado por
Katia Palma y Carlos Barraza, adem?s cuenta siempre con
cuatro modelos: Thal?a Estabridis, Melissa Loza,
Alessandra Zignago y Tracy Freundt. Est?n acompa?ados
musicalmente por la Orquesta del
Maestro "Tito" Chicoma. est?
siempre acompa?ado por un
p?blico, generalmente,
adolescente: los Acad?micos.?
El espacio cuenta con 5
temporadas en Am?rica TV (2003-
2008) y tres en Panamericana
Televisi?n (antes llamado R con
Erre 2000-2003).
Adem?s, el programa ha sido
confirmado para salir al aire hasta
el 2012.
Ra?l Romero, es tambi?n
cantante, es el vocalista del grupo
Los Nosequi?n y Los Nosecu?nto.
Un grupo peruano de rock con 20
a?os de existencia, formado por 5
amigos de toda la vida. Es el grupo
de musica pop rock m?s
importante del pa?s, habiendo
tenido megaexitos radiales como
Las Torres, Sin calzoncito, Los
Patos y las patas, Magdalena, Yo
de ti, Ballena Azul y su nuevo exito
La Tierra del Sol, que recoje el sentimiento de los peruanos
hacia el progreso y bienestar que se experimenta
actualmente en el pa?s, y la belleza del mismo.
 Luis Rafael Quequezana Jaimes
Luis Quequezana Jaimes (Lima, Perú; el 25 de septiembre de 1974), mejor conocido
como Lucho Quequezana, es un músico, multi-instrumentista y compositor peruano.
De padre cuzqueño y madre huanuqueña, a los 11 años de edad, migraron a
Huancayo por la enfermedad de su hermano mayor; actualmente vive en barranco.
Desde sus inicios como músico se dedica a la música tradicional andina, ejecutando
más de 25 instrumentos, de percusión, cuerda y vientos. También a los 11,
Quequezana inició su aprendizaje autodidacta, y a los 13 empezó a componer.
Su propuesta de fusión de la música peruana y sus capacidades multi-instrumentista
lo llevó a través de Europa, Asia y Estados Unidos.
El intérprete de música peruana tradicional concursó con el proyecto Sonidos Vivos
de la Unesco, el cual pretendía enseñar la música peruana a músicos de distintas
partes del mundo. El proyecto resultó ganador.
Deyvis Junior Orosco Atanacio
Deyvis Orosco, es un cantante del género cumbia, además de ser actor y
empresario. Nació el 8 de septiembre de 1986 en Perú. Es hijo de Johnny
Orosco, fundador del Grupo Néctar, en donde se destacó como miembro
desde el año 2007.
Inicios de Deyvis Orosco
Sus comienzos en el mundo de la música se dieron en el año 2006 con un
proyecto titulado "Huellas de Amor". Sin embargo, no fue hasta el
siguiente año en el que diera un paso importante en su carrera, pues
tomaría las riendas del Grupo Néctar luego de que su padre, junto al resto
de los integrantes fallecieran en un accidente de tránsito durante un tour
que realizaban por la ciudad de Buenos Aires, Argentina.
Trayectoria musical de Deyvis Orosco
Género(s) Música peruana tradicional
En 2002, Quequezana abrió el estudio Cabina Libre en Lima, donde empezó a
componer para películas, obras, radio y televisión.
En el Perú, su disco Kuntur fue el más vendido en 2011.También fue el cuarto más
vendido en 2012.
Quequezana es embajador de la “Marca Perú”.
En 2012, empezó a conducir el programa Prueba de sonido por Plus TV. El mismo
año presentó un espectáculo junto a Huu Bac Quach, con quien trabajó en Sonidos
Vivos.
En marzo de 2013, Quequezana realizó el primer concierto con energía solar en
Perú, en la Plaza de Armas de Lima.
Discografía: Kuntur (2004), Combi (2014)
Género(s) Cumbia
Luego de esta tragedia, se convertiría en el líder principal de la agrupación
junto a Martin Hinostroza , el hijo de Ricardo "Papita" Hinostroza, además
de familiares y miembros que formaron en años anteriores parte del Grupo
Néctar.
Al año siguiente, se le presenta la oportunidad de ser uno de los personajes
principales de una serie juvenil que llevó por nombre "La Pre", teniendo
gran éxito en Bolivia y Perú, lo que le sirvió para proyectar su carrera
artística mucho más allá de las fronteras.
Para el año 2013 realiza un evento en honor a su papá que llevó por
nombre "Siempre Vivo", en el que distintos artistas de gran talla juntaron
sus voces para brindarle un gran espectáculo a los fanáticos del intérprete.
Luego de esto, año tras año en el mes de mayo empezaría a brindarle un
detalle con el nombre "Homenaje Jhonny Orosco", en donde junta a todos
los seguidores del género en un solo show
 .
Carmencita Lara
Julia Rosa Capristán García (Trujillo, Perú; 4 de octubre de 1926 - 18 de
Setiembre de 2018), conocida artísticamente como Carmencita Lara, es una
cantante peruana de valses, huaynos, marineras, polcas y pasillos. Es
considerada por muchos peruanos referente de la música perfecta para
"ahogar las penas". Reconocida por el tono agudo de su voz, modo
particular de interpretación y por el infaltable acompañamiento del sonido
del acordeón del maestro, don Víctor Lara.
Empezó sus primeros pasos como cantante aficionada a los 15 años, en
varias radios de Lima, pero profesionalmente a los 18 años
Doña Julia y don Víctor se conocieron en 1948, en Miraflores, cuando ella
buscaba un profesor de piano. Desde entonces, se quedó junto a ella.
A don Víctor fue a quien se le ocurrió bautizarla con el seudónimo de
Carmencita Lara. Al momento que ella debía inscribirse en una
dependencia del estado, Julia quiso hacerlo con el seudónimo de July
García. El funcionario le respondió que allí no inscribían a artistas
extranjeros, dando a entender que no le gustaba el nombre. Víctor, le dijo
a Julia: – "Ponte Carmencita igual que mi mamá y completamos con Lara ".
Así quedó los hermanos Lara como antes eran conocidos
.
Géneros-Vals peruano, marinera, Huayno, Yaraví y pasillo.
Al lado de Víctor, su esposo, recorrió todas las emisoras radiales en busca
de una oportunidad, hasta que el primer contrato llegó. El contrato lo
realizó con Radio Excelsior, el 2 de junio de 1955. El dueño de la
radioemisora la había escuchado en un restaurante ubicado junto a la Plaza
de Armas donde ella fue a cantar. Su primera grabación fue "Olvídala
amigo", composición del iqueño Luis R. Cueto, y de quien don Víctor fue el
de la idea de grabarla. Para ello utilizaron como instrumentos de
acompañamiento acordeón, cajón y contrabajo. Esto a inicios de la década
del 60 en un estudio a cargo del guitarrista, don Óscar Avilés.
De allí vinieron, "Llora, llora corazón", "Indio" de Alicia Maguiña,
cantautora e investigadora, quien siempre ha resaltado el valor de
Carmencita para nuestra cultura popular. Otros temas que grabó: "Clavel
Marchito" de Armando Gonzáles, "Milagro" de Augusto Rojas Llerena y "El
Árbol de mi casa" de Salvador Oda. Se destaca la gran labor de don Víctor
que quizá si no hubiese estado al lado de Carmencita Lara, posiblemente
aquella voz quejumbrosa que conocemos se hubiese perdido por algún
lado. Él es quien planificaba todo en la exitosa carrera de Carmencita,
quien señalaba el camino correcto para alcanzar el prestigio.
 Sergio d'Ambrosio Robles
Sergio D'Ambrosio Robles, mejor conocido como Pelo d’ambrosio, es un
cantante, arreglista y compositor peruano que nació en la ciudad de
Huánuco, Perú, el 17 de diciembre de 1965, es por ello que en gran parte
de sus canciones habla de la sierra, lo que ha sido fuente de inspiración
como el cielo serrano de día y de noche para interpretar sus canciones.
Su canción más exitosa es Lejos de ti que ha sido vendida y cantada en
diferentes países de Latinoamerica y Estados Unidos.
En el año 2012 el éxito para Pelo D'Ambrosio fue total. Su tema "Lejos de
ti" fue elegido como la canción más votada en los Premios Luces del Diario
El Comercio.
Proviene de una casta de músicos, una vena artística que viene desde
Manuel Eustaquio. Su madre es pianista, sus tíos músicos y todos de raíces
Género(s) Huayno, Música folk y música de América Latina
huanuqueñas. Por parte de su padre es nieto de italiano es por ello el
apellido d’ambrosio.
Pelo d'ambrosio es cantante, músico, compositor, arreglista, Interpreta la
primera guitarra, el piano y hace arreglo de cada una de sus canciones y de
cada uno de sus instrumentos.
Pelo de ambrosio fue integrante del recordado Duo Pata Amarilla junto a
Mito Ramos, ahora como Solita presenta su nueva producción discográfica
titulada Lejos de Ti con 24 canciones, de los cuales 16 son canciones que
interpretó como Pata Amarilla y que ha vuelto a grabar ahora como
solista