Literatura Hindú: Orígenes, Autores y Características

La literatura hindú es una de las más antiguas. Se estima que el primer registro
surgió hace más de 4000 años en lo que hoy es la India y en algunas regiones
de Pakistán. También se conoce como literatura sánscrita porque la mayoría de
las piezas están escritas en sánscrito, lenguaje antiguo constituido por varios
tipos de escrituras.

En términos generales, la literatura hindú habla sobre la sabiduría, la religión, el

culto y las normas sociales, temas que fueron tratados a lo largo de los
escritos. Cabe destacar que los escritos más antiguos encontrados están
compilados en un libro llamado Vedas (del término “verdad”), y estos se
convirtieron en la base de la religión hindú.

Un rasgo esencial de esta literatura es la riqueza lingüística, mítica y religiosa a

través de la cual recoge ampliamente la historia de una región desde su
génesis, tomando en cuenta diversos tipos de lenguaje así como la
manifestación de otras culturas y prácticas que la nutrieron aún más.

Las primeras manifestaciones de la literatura hindú estaban íntimamente

relacionadas con la religión. Luego, mientras se fue desarrollando el género,
las obras comenzaron a abarcar otras temas, incluso en contraposición al
material de carácter doctrinal característico de las primeras expresiones de
esta literatura.

Orígenes e historia

Las primeras manifestaciones de la literatura hindú se conocen a partir del

surgimiento de los Vedas, una serie se escritos antiguos (surgieron entre el
1600 y 700 a. C.), que fueron conservados por tratarse de las bases de lo que
sería posteriormente el hinduismo.

Los Vedas contemplan una serie de rituales, preceptos, mitos y cánticos que en
un principio fueron transmitidos de manera oral. Más tarde, estos serían
escritos para ser utilizados en los rituales encabezados por los antiguos
sacerdotes.

A continuación, el periodo post-védico se caracterizó por la presencia de

nuevas doctrinas que sirvieron para contradecir algunos de los postulados que
se plantearon en los Vedas.

Cabe señalar que fue en ese momento cuando se compusieron las dos obras
más importantes de la literatura hindú: El Ramayana y el Majabharatá.

El Ramayana es un texto relativamente corto que se centra en compilar las

enseñanzas filosóficas y teológicas del príncipe Rama, quien sufre una serie de
desventuras con la intención de salvar a su esposa que está en manos del
demonio Rávana.

Por otro lado, el Majabharatá es considerado como la segunda obra más larga
de la literatura universal, dado que contiene más de 200 mil versos.

Esta obra contempla una mezcla de narraciones, mitos y consejos realizados

en diferentes estilos y por distintos autores. Actualmente se le puede
considerar como una especie de Biblia para los hindúes.

Después de esta etapa se consolidó el periodo brahmánico, que sirvió como

una especie de transición entre los Veda y la religión hindú. En este momento
histórico también se habla de la división de la sociedad por castas y los
principios de interacción entre las mismas.

En esta corriente destacan las Leyes de Manu, un libro en donde se señalan

las principales normas de conducta, el funcionamiento del karma y los castigos.

Las cuatro etapas principales de la literatura hindú

Se dieron cuatro etapas principales en la formación y desarrollo de la literatura

hindú, desde sus inicios hasta la actualidad. A continuación se detallan las
características de cada una de esas etapas.

1- Literatura Adikal

La principal expresión de esta literatura fue la poesía, enfocándose a su vez en

la religiosidad y en relatos heroicos.

2- Literatura Bhakti Kal

Se desarrolló entre los siglos XIV y XVII. En esta etapa comienza el proceso de
destacar la importancia de la consciencia de Dios, aunque también se han
encontrado registros de poemas épicos.

Gracias a la presencia islámica para ese entonces, es posible encontrar la

influencia de la religión en varias expresiones artísticas.

3- Literatura Ritikal

Periodo desarrollado entre el 1600 y 1850 d. C. La literatura Ritikal hace

énfasis en el poder del amor y de otras emociones a lo largo de los poemas
realizados en la época.

4- Literatura Adhunikaal

Se desarrolló desde mediados del siglo XIX hasta la actualidad. Se divide a su

vez en cuatro fases: Renaissance, Dwivedi Yug, Chhayavada Yug y el periodo
contemporáneo.
Se exploran diferentes estilos y géneros literarios, como el drama, la comedia,
el criticismo, la novela, los relatos cortos y los de no ficción.

Características principales

A pesar de la convergencia de diversos estilos, lenguas y manifestaciones

religiosas, es posible señalar algunas características generales de la literatura
hindú:

– La gran mayoría de los textos habla de dioses y los beneficios que obtienen
los hombres cuando se les concede un favor de ellos. Asimismo, también
relatan los castigos que deben asumir por conductas impropias. Esto refleja la
importancia del contenido religioso.

– Los elementos que interactúan con el hombre, tanto objetos inanimados o no,
tienen personalidad y cualidades propias.

– Las historias buscan dejar algún tipo de enseñanza de valor para el lector.

– Existe la intención de explicar los orígenes del mundo, por lo que es usual
encontrarse con historias que hablen al respecto.

– Hay un cúmulo de hechos fantásticos en los cuales intervienen seres con

cualidades sobrenaturales y extraordinarias.

– Los protagonistas de estos relatos poseen rasgos especiales y muy únicos:

se trata de dioses o reencarnaciones divinas, tienen gran belleza, valor y
conductas morales admirables.

– Hay énfasis en que el equilibrio del Universo depende del respeto que se le
dé a todos los seres vivos que conviven. Cualquier acción que se haga contra
alguno de ellos repercutirá en la próxima vida.

Características de la literatura Egipcia

Compilatoria

Al inicio, su función principal fue la de compilar costumbres y ritos para

traspasarlos de la forma más fidedigna, generación tras generación.

Temáticas variadas en torno a lo cultural y la convivencia

Toda la literatura giraba alrededor de los mitos, costumbres, leyes y

comportamientos a seguir para ser considerado un ciudadano ejemplar. Con
base en esto se elaboraban los textos.
Inclinación hacia la enseñanza

Todos estos textos tenían por finalidad traspasar conocimientos, por lo que el
lenguaje utilizado es simple para lograr una mejor aprehensión de los
contenidos por parte de los escuchas.

Amplio uso de la mitología y las exageraciones

Resulta muy común en este tipo de texto el realce de lo concerniente a los

dioses egipcios, su cosmogonía y su afectación en la vida de los mortales.

Aunado a esto se agregan factores como maldiciones o grandes desventuras

para quienes tratan de violar los designios divinos. El conocimiento también se
usaba con motivos de control de masas.

Manifestación de ingenio

Si algo caracterizó a los escritores egipcios en la antigüedad fue su capacidad

de recrear situaciones mágicas para dar razón a la existencia misma. Además
de esto, el uso de figuras literarias simples para explicar sus ideas hacía de
fácil acceso el conocimiento a los grupos.

Rituales Funerarios en la literatura Egipcia

Estos textos fúnebres están vinculados a la importancia que concedían los

egipcios a l vida ultratumba. Esta tenía un carácter mágicos y los textos mas
antiguos de los más conocidos son los llamados textos de pirámides, son un
conjunto de himnos, leyendas, formulas mágicas destinadas a asegurar la
resurrección del rey muerto.

A partir del imperio nuevo, el gran ritual común es el llamado libro de los
muertos, este libro se depositaba junto a la momia, cumpliendo con los
requisitos necesarios: bajo los brazos, entre las piernas o sobre el corazón,
considerados órganos de acción y el pensamiento.
Relación de la biblia y la literatura Hebrea

Las principales manifestaciones de la literatura hebrea antigua se encuentran

comprendidas en La Biblia, palabra que procede del griego y significa ‘los
libros'. Se trata de una colección de textos que, según el caso, son canónicos o
sagrados para las religiones judía y cristiana. Desde una perspectiva
estrictamente cultural, hay que destacar que en La Biblia se recoge abundante
tradición literaria de culturas como la mesopotámica o la egipcia, además de su
incuestionable valor literario y su influjo en la civilización, en el arte y, en
especial, en la literatura del mundo occidental. Basta con decir que ha sido
traducida, de manera total o parcial, a más de dos mil idiomas.

Está dividida en dos partes, que conforman La Biblia cristiana: el Antiguo

Testamento y el Nuevo Testamento.

El Antiguo Testamento consta de cuarenta y cinco libros escritos

mayoritariamente en hebreo -hay una pequeña parte escrita en arameo-
durante los siglos XI-I a.C., aunque es difícil delimitar las fechas debido a la
procedencia oral de muchos materiales. En ellos se relata la historia revelada
del pueblo hebreo, sus creencias y tradiciones.

El Nuevo Testamento está formado por veintisiete libros escritos en griego

(siglo I d.C.) y se centra en el nacimiento, la vida, la muerte y la resurrección de
Jesús de Nazaret.

Composición poética del libro de las lamentaciones

Estas composiciones estas están formadas por cuatro elegías y una oración
comunitaria, las lamentaciones atribuidas al profeta jeremías, fueron
compuestas por un testigo presencial de la conquista y destrucción de
Jerusalén por Nabucodonosor en el 587 A.C.

Aportes del renacimiento a la humanidad

Sus principales aportes fueron:

La imprenta: revoluciono la difusión de los conocimientos, transmitiendo así

nuevas ideas, El alemán Juan de Gutenberg fue el genio detrás de este
invento, difundió la impresión del primer libro, la biblia.

La Brújula: invento chino aplicado a la navegación oceánica permitiendo

conciencia de los puntos cardinales.

Telescopio de Galileo: Galileo Galilei perfecciono el telescopio, permitió una

observación con un aumento de 30 veces.
Armas: Arcabuz y las bombardas, con las armas de fuego nació la artillería y
decayó la caballería. Las armas impulsaron una nueva industria que estímulo y
facilito las grandes conquistas ultramarinas.

Tornillo aéreo y planeador: el genio italiano inventor de este y otros inventos

fue Leonardo Da Vinci, invento el planeador, es decir, una especie de
aeroplano sin motor que volaba sostenido por las corrientes de aire.

La pintura: máxima expresión artística del renacimiento. Se comenzó pintando

retratos de personajes de la nobleza, resaltando sus características
individuales. Se utilizó la perspectiva y el delineamiento en los dibujos.

Características del renacimiento

Secularización de la sociedad

La Edad Media había estado signada por el poder eclesiástico, que no solo
controlaba la política sino la producción cultural. Con el renacimiento, los
sectores civiles comenzaron a competir con la Iglesia, y ganaron influencia
política, económica, cultural y artística.

Antropocentrismo

El antropocentrismo fue una doctrina de pensamiento que situaba al hombre en

el centro de la vida. Esta doctrina fue el discurso ideológico del renacimiento, y
fue una respuesta al teocentrismo del período medieval.

Racionalismo

El Humanismo y el antropocentrismo suponían, como actitud vital, la práctica

de un pensamiento de tipo racionalista. La razón sería para los hombres del
renacimiento una herramienta para el conocimiento que les permitiría revelar el
mundo que el oscurantismo medieval mantenía oculto.

Desarrollo del pensamiento científico

Así las cosas, los renacentistas estaban convencidos de que todo puede ser
explicado a través de la ciencia. Por ello florecieron las ciencias y destacaron
científicos como Nicolás Copérnico, Galileo Galilei, Alonso de Santa Cruz,
Miguel Servet y el propio Leonardo Da Vinci.

Grandes invenciones

Este renovado interés por la ciencia se vio también fortalecido por algunas
invenciones como la imprenta de tipos móviles, que facilitó la circulación de los
libros, incluida la Biblia, que hasta entonces era reproducida manualmente por
los monjes copistas.
Otros grandes inventos de esta época marcaron la historia de la humanidad:
la brújula, el telescopio de Galileo y las armas de pólvora.

Individualismo

El renacimiento permitió que apareciera una concepción individualista, en tanto

idea de auto concepción, autovaloración, auto calificación y auto distinción del
hombre. Si el ser humano se vuelve centro de referencia de la vida, si gana
dignidad su libertad y placer, luego tiene lugar la valoración del individuo
particular, sin tener que estar sometido a la causa de lo colectivo.

Desarrollo de una economía mercantilista. Esquema de producción

protocapitalista

La economía del renacimiento da gran impulso al sector primario. La industria

textil y minera tendrá gran importancia, junto con el sector del comercio, lo que
para algunos investigadores califica como un modelo protocapitalista. Esto
contrataba con el período histórico anterior, donde la riqueza se relacionaba
con la tenencia de la tierra.

Gran desarrollo de las artes y la literatura

Durante este período, las artes hicieron un gran despliegue tanto en técnicas y
géneros como en temas que abordar. Fue la época dorada del arte, que
impactado por el espíritu científico, era percibido como forma de conocimiento.

Aparecieron toda clase de géneros nuevos y nuevas técnicas. En la literatura,

tuvo lugar el nacimiento del ensayo como género literario. El teatro pudo,
finalmente, abrirse más allá del orden religioso y recoger las preocupaciones de
la vida secular.

En artes plásticas, apareció la pintura al óleo, que permitió liberar a la pintura

de los murales. También tuvo lugar el género del retrato, distintivo del
individualismo renacentista. Asimismo, aparecieron nuevas técnicas pictóricas,
tales como la perspectiva lineal y, con ella, un gran desarrollo del escorzo; el
claroscuro, el sfumato, etc.

Literatura medieval

La literatura medieval comprende las obras escritas en Europa durante la Edad

Media. Generalmente, los historiadores ubican este período entre la caída del
Imperio romano y el comienzo del Renacimiento. Durante este período, en la
Europa oriental medieval los bizantinos siguieron produciendo literatura griega,
que incluía poesía, prosa y drama.
 Características del barroco

El barroco es un estilo artístico que dominó la arquitectura, la pintura, la

literatura y la música en Europa durante el siglo XVII.

Por eso, toda la cultura que corresponde a ese periodo, incluyendo las
costumbres, los valores y las relaciones sociales, también se denominan como
barrocas.

El barroco surgió al final del Renacimiento, y se manifestó a través del uso de

detalles de gran ostentación y extravagancia entre los grupos beneficiados por
las riquezas de la colonización.

Las principales características que marcaron el período barroco fueron:

 Arte que expone el gusto por lo elegante, lo extravagante y el exceso de

ornamento.
 Valorización del detalle. exceso de ornamento
 Búsqueda de la espiritualidad, de las sensaciones y las pasiones internas.
 Dualismo y contradicción.
 Contraste entre luces y sombras.
 Sentido del movimiento.
 Oscuridad, complejidad y sensualismo.
 En literatura, cultismo y conceptismo.

Las tragedias griegas

La tragedia griega es en algún sentido heredera de la epopeya .el texto trágico

esta rigurosamente estructurado por la alternancia de las partes habladas, en la
que los actores dialogan entre ellos o con el coro y de partes cantadas solo por
el coro.

Primer poeta culto de la literatura española

Gonzalo de Berceo

Primer poeta conocido en lengua castellana. En algunas escrituras de 1220

aparece la firma de él y, para 1237, ya era sacerdote.

Nacimiento

Gonzalo de Berceo nació, con toda probabilidad, hacia finales del siglo XII,en el
pueblo denominado Berceo, aledaño a la abadía de San Millán de la Cogolla.

Sacerdocio
Fue clérigo y vivió en el monasterio de San Millán de la Cogolla(Logroño),
donde se ordenó sacerdote, y en el de Santo Domingo de Silos (Burgos). En el
monasterio de San Millán de la Cogolla ofició como clérigo secular, y llegó a
ocupar los cargos de diácono(hacia 1120) y presbítero (hacia 1237).

Hombre de letras

Es el primer representante del llamado «mester de clerecía», escuela medieval

de hombres de letras (una calificación que en aquella épocaca si coincidía con
la de sacerdote) cuya principal aportación fue la difusión de la cultura latina.
Berceo inauguró la senda de la poesía erudita, en contraposición con la
desarrollada por la poesía épica popular y la de los juglares.

Sus Obras

Sus Obras

El tema de todas ellas versa sobre la Virgen, sobre la misa y la vida de algunos
santos. La mayoría de sus temas son exclusivamente religiosos. Sus obras,
escritas en cuaderna vía (estrofa de cuatro versos alejandrinos monorrimos)
como era habitual en el «mester», son estrictamente religiosas y se suelen
clasificar en tres grupos: vidas de santos, obras marianas y obras de temática
religiosa más amplia, de tipo doctrinal.

El grupo de obras marianas cuenta con tres títulos fundamentales: Loores de

Nuestra Señora, Milagros de Nuestra Señora y Duelo de la Virgen. Los poemas
religiosos de naturaleza doctrinal son El martirio de San Lorenzo, El sacrificio
de la misa y Los signos que aparecerán antes del Juicio.

Obras más destacadas

Destaca entre sus obras los Milagros de Nuestra Señora, llena de notas
folclóricas y detalles cómicos. Inspirada por una colección de milagros en latín,
está compuesta por una introducción alegórica y veinticinco poemas que
cuentan milagros atribuidos a la Virgen, descrita como un personaje cercano
que ampara a los fieles. Berceo, en su ánimo de acercarse al pueblo, se hizo
portavoz de una religiosidad emotiva y llena de sucesos con la que fácilmente
podían identificarse sus oyentes, alejándose así de la aridez teológica propia
de los tratados latinos.

Primera obra cumbre de la literatura Española

El Cantar de Mío Cid aparecida en el siglo XII. Es un cantar de

gesta anónimo que relata hazañas heroicas inspiradas libremente en los
últimos años de la vida del caballero castellano Rodrigo Díaz de Vivar el
Campeador. La versión conservada fue compuesta, según la mayoría de la
crítica actual, alrededor del año 1200.
Obra de transición entre dos épocas

La Celestina es el nombre con el que se ha popularizado la Tragicomedia de

Calisto y Melibea, atribuida a Fernando de Rojas. Su composición se remonta a
los últimos años del siglo XV, durante el reinado de los Reyes Católicos, si bien
su extraordinario éxito editorial comienza en el siglo XVI y continúa, con
altibajos, hasta su prohibición en 1792. Esta obra separa la Edad Media del
Renacimiento.