EL FLAMENCO

Hoy en día el lugar por excelencia para ver flamenco es en los tablaos, aquí se improvisa y se
crea.

Los artistas se expresan y el público puede apreciar este arte.

EL flamenco se improvisa pero para poder improvisar se necesitan muchos años de estudio y
ensayos.

Cada artista conoce un código y un lenguaje, conoce los diferentes palos flamencos, la
estructura de cante en cada uno de ellos, y a partir de este código y lenguaje se puede
improvisar en un escenario.

El flamenco no es folklore.

El flamenco es una expresión artística que nace de la mezcla de muchas culturas: la árabe, la
judía, la de los gitanos (que llegaron a España en el siglo XV y muchos se quedaron en
Andalucía). Y con la cultura andaluza.

De esa mezcolanza cultural que se dio en Andalucía surgió el Flamenco.

ARABE (Jefe Julieth) se desplazara con la pinta y actitud árabe meneando las caderas
moviéndose durante 20 sec

JUDIA (Ing Jaime) Hará el saludo Shalom, haciendo énfasis en su pelo, barba y tamaño.

GITANOS (una o dos niñas) harán un baile de 20 sec.

ANDALUZ (Diego) Diego hará un baile con acento andaluz duración 20 sec

Una vez presentado nos enfocaremos en la estructura del flamenco que esta dividad en:

Cante jondo.

Según el diccionario de la RAE, el "cante jondo" es "el más genuino cante andaluz, de profundo
sentimiento".

Este diccionario recoge como equivalentes las locuciones "cante jondo" o "cante hondo", lo
que avala que el término "jondo" no es más que la forma dialectal andaluza de la palabra
"hondo", con su característica aspiración de la h proveniente de f inicial.
Sin embargo Máximo José Kahn llegó a sostener que el término "jondo" procede de la locución
hebrea "jom-tob" o "yom-tob", desinencia de algunos cantos sinagogales.

Se conoce como palo a "cada una de las variedades tradicionales del cante flamenco".

TOQUE

La postura y la técnica de los guitarristas flamencos, llamados tocaores, difiere de la usada por
los intérpretes de guitarra clásica.

Mientras el guitarrista clásico apoya la guitarra sobre su pierna izquierda de forma inclinada, el
guitarrista flamenco suele cruzar las piernas y apoyarla sobre la que se encuentra más elevada,
colocando el mástil en una posición casi horizontal con respecto al suelo.

Baile

Tanto el baile como la música flamencos incluyen un grado alto de improvisación personal, que
toma cuerpo a través de las expresiones espontáneas de las emociones del intérprete en cada
momento de la interpretación.

Con el floreciente desarrollo de la música flamenca surgió la igualmente rápida evolución del
baile flamenco, que apareció por primera vez de manera reconocible como una danza
estructurada en el siglo XVIII.

El zapateado flamenco es una parte esencial del baile flamenco. En el flamenco el bailaor se
convierte en músico. Su instrumento musical son sus pies con sus zapatos de flamenco.

El zapateado flamenco tiene una técnica de baile bien específica.

Esta técnica incluye numerosos principios de baile, desde la postura corporal y el dominio del
compás de cada palo flamenco hasta la musicalidad, la fuerza y la velocidad.

La percusión del zapateado flamenco consiste de sonidos que se producen al golpear el suelo
con los zapatos. Estos sonidos se logran con las diferentes partes de los zapatos flamencos: la
planta, la punta y el tacón. El sonido de percusión se crea con la suela de los zapatos y los
clavos que llevan los zapatos en la punta y el tacón.