unidades didácticas.

EDUCACIóN SECUNDARIA
MÚSICA

UN DOS TRES
UN DOS TRES UN DOS…
UNIDAD DIDÁCTICA DE MÚSICA

UN dos tres UN dos tres UN dos

UN dos UN dos
Chon Aznar
Silvia Coscolín

El material para el alumno en los anexoS

Justificación de la unidad

Esta unidad didáctica ha sido creada para el nivel de 3º de ESO y para ser desarrollada durante
el 2º trimestre del curso escolar.
El título de esta unidad didáctica hace referencia a la combinación de la acentuación ternaria
y binaria, riqueza rítmica presente en diversas culturas en forma de compases de amalgama,
compases compuestos, alternancia de acentuaciones… El porqué de esta temática surgió a
partir del curioso «hallazgo»1 de un mayo aragonés escrito en compás compuesto, al modo
del ritmo de petenera, y las posibilidades que esto nos ofrecía: realizar un viaje musical que
nos llevara desde el folklore aragonés hasta los aires de guajira del tema América de Leonard
Bernstein. El destino final de este trayecto realizado por el alumnado es la interpretación de
la obra instrumental, vocal y de percusión corporal titulada Un mayo en América. En ella, la
melodía original del mayo, procedente del pueblo turolense de Libros, realiza un «guiño» a la
obra de Bernstein, así como el acompañamiento rítmico refuerza constantemente el ritmo de
petenera o guajira que está implícito en la melodía.
Con este viaje musical se pretende que el alumnado sea consciente de la universalidad de la
música relacionando creaciones musicales tan aparentemente dispares como el folk arago‑
nés, un musical americano y ritmos latinos y flamencos a través de la escucha, práctica de
melodías y ritmos que provienen del folklore y que se han utilizado tanto en la música culta
como en la popular: mayo de Libros, ritmo de guajiras, peteneras, fandangos, bulerías, jazz,
huapango y «América» de West side story.
En cuanto al trabajo en contenidos de lenguaje musical, esta unidad didáctica se centra en los
bloques establecidos: escucha, interpretación, creación y contextos culturales. En el bloque

1 Agradecemos al músico Joaquín Pardinilla su ayuda al prestarnos esta idea musical para nuestro
trabajo.

MÚSICA. EDUCACIÓN SECUNDARIA 3


de la interpretación se incluyen la interpretación vocal, rítmica, instrumental y de movimiento
(percusión corporal). El currículo de música de la Comunidad aragonesa estructura los bloques
de contenidos antes nombrados para los niveles de primero y tercero de ESO. Por esta razón,
los contenidos que aparecen en esta unidad parten de lo aprendido en 1º de ESO al mismo
tiempo que suponen una profundización en los mismos.
Objetivos
Objetivos generales
Utilizar la voz, el cuerpo, los instrumentos y los recur‑
sos tecnológicos para expresar ideas y sentimientos,
enriqueciendo sus propias posibilidades de comunica‑
ción y respetando formas distintas de expresión.
Desarrollar y aplicar las habilidades y técnicas básicas
de expresión vocal, instrumental y corporal que posi‑
biliten la interpretación y la creación musical de forma
individual o en grupo.
Escuchar una amplia variedad de obras de distintos
estilos, géneros, tendencias y culturas musicales, apre‑
ciando su valor como fuente de conocimiento, enrique‑
cimiento cultural y placer personal e interesándose por
ampliar y diversificar las preferencias musicales propias.
Valorar las obras musicales como ejemplos de crea‑
ción artística y parte del patrimonio cultural, recono‑
ciendo sus funciones y características y aplicando la
terminología adecuada para describirlas.
Utilizar de forma progresivamente autónoma diversas
fuentes de información –textos, partituras, musicogra‑
mas, medios audiovisuales e informáticos e Internet–
para el conocimiento y disfrute de la música.
Valorar el papel de las tecnologías de la información y
la comunicación en el acceso a la música, y utilizarlas
cuando sean necesarias en las distintas actividades
musicales: creación, interpretación y comprensión de
la obra musical.
Participar, con respeto y disposición para superar es‑
tereotipos y prejuicios, en diferentes actividades mu‑
sicales y contribuir en la medida de lo posible con ac‑
tuaciones propias, como materialización de la función
comunicativa que tiene la música y tomando concien‑
cia, como miembro de un grupo, del enriquecimiento
que se produce con las aportaciones de los demás.
Elaborar juicios y criterios personales mediante un
análisis crítico de los diferentes usos sociales de la
música, aplicándolos con autonomía e iniciativa a si‑
tuaciones cotidianas.
Valorar la contribución que la música puede hacer al
desarrollo emotivo, estético e intelectual de las per‑
sonas, incorporando a su vida el hábito de contacto
con el arte.
Valorar el silencio y el sonido como parte integral del
medio ambiente y de la música, tomando conciencia
de los problemas creados por la contaminación acústi‑
ca y sus consecuencias.
Un dos tres…
Objetivos unidad
Utilizar la voz en la interpretación del mayo de Libros,
el cuerpo con la percusión corporal y los instrumentos
musicales en la partitura completa para expresar las
ideas musicales en las distintas partes de la obra final.
Desarrollar la entonación vocal en intervalos de 2ª y
4ª. Aplicar habilidades de percusión corporal con 1 ó 2
elementos a la vez.
Escuchar melodías y ritmos que provienen del folklore
y que se han utilizado tanto en la música culta como
en la popular: mayo de Libros, ritmo de guajiras, pete‑
neras, fandangos, bulerías, jazz, huapango y «Améri‑
ca» de West side story.
Valorar la música popular y la música culta y la inte‑
racción entre ellas a través de dos obras: un mayo de
Libros y «América» de West side story.
Utilizar: Textos de temática musical, partituras de can‑
cioneros, otras partituras creadas específicamente
para el desarrollo de la unidad, vídeos para la com‑
prensión de ritmos, vídeos para «América» de West
side story, entorno web interactivo para trabajar la uni‑
dad, información extraída de Internet,
Valorar el acceso a la información que permiten las
nuevas tecnologías a través de la consulta de enciclo‑
pedias online, vídeos en Youtube, Wikipedia...
Participar en la interpretación vocal del mayo, de la
partitura de percusión corporal y partitura final con
instrumentación Orff.
Contribuir a la obra con la creación de un texto para la
parte vocal y un ritmo de percusión corporal.
Elaborar juicios y criterios personales a partir de los
contenidos de audición, interpretación, contextos y
creación aprendidos en la unidad y presentarlos en un
proyecto final a modo de conclusión.
Valorar la contribución de la música a través de su uni‑
versalidad, así como la necesidad intrínseca del ser
humano por desarrollarla.
Valorar el sonido y el silencio como requisito necesario
para realizar las actividades de práctica interpretativa y
de comprensión auditiva.
MÚSICA. EDUCACIÓN SECUNDARIA 4

CONTENIDOS
Contenidos generales
Bloque I. Escucha. Aplicación de estrategias de aten‑
ción, audición interior, memoria comprensiva y anti‑
cipación durante la propia interpretación y creación
musical.
Bloque I. Escucha. Utilización de recursos corpora‑
les, vocales e instrumentales, medios audiovisuales
y tecnologías, textos, partituras, musicogramas y
otras representaciones gráficas para la comprensión
de la música escuchada.
Bloque I. Escucha. Elementos que intervienen en la
construcción de una obra musical: melodía, ritmo,
armonía, timbre, textura, forma, tempo y dinámica.
Identificación de los elementos de la música y sus
características en la audición y el análisis de obras
musicales.
Bloque I. Escucha. Audición, análisis elemental y
apreciación crítica de obras vocales e instrumentales
de distintos estilos, géneros, tendencias y culturas
musicales, incluyendo las interpretaciones y com‑
posiciones realizadas en el aula. Interés por conocer
músicas de distintas características y por ampliar y
diversificar las propias preferencias musicales.
Bloque I. Escucha. Valoración de la audición como
forma de comunicación y como fuente de conoci‑
miento y enriquecimiento intercultural.
Bloque I. Escucha. Interés por desarrollar hábitos sa‑
ludables de escucha y de respeto a los demás duran‑
te la escucha.
Bloque 2. Interpretación. La voz y la palabra como
medios de expresión musical: características y habili‑
dades técnicas e interpretativas.
Un dos tres…
Contenidos unidad
Realización de ecos rítmicos y melódicos
Utilización de percusión corporal.
Práctica de entonación.
Interpretación con instrumentos Orff.
Lectura de partituras rítmico‑melódicas.
Lectura de textos musicales.
Consulta de vídeos en Internet.
Concepto de compás.
Compases de ¾, 6/8, compuesto y amalgama.
Entonación de intervalos de 2ª y 4ª ascendentes y des‑
cendentes.
Concepto de frase melódica y frase rítmica.
Concepto de timbre instrumental: instrumentación Orff
y body percussion: dos elementos a la vez.
Concepto de forma musical Intro‑A‑A*‑B‑Coda y textu‑
ra armónica y polifónica.
Audición de la melodía de un mayo de Libros, Teruel.
(Música folklórica).
Audición de «América» de West side story (música
para cine).
Audición de ritmos de guajiras, peteneras, bulerías,
fandango, jazz, huapango... (Música popular y world
music).
Audición de los ritmos y textos realizadas por los alum‑
nos.
Valoración de los diferentes tipos de música escucha‑
dos en la unidad.
Mantener respeto durante las audiciones y desarrollar
la escucha comprensiva.
Interpretación vocal del mayo de Libros.
Interpretación vocal de cuatro compases de«América»
de West side story.
Interpretación una obra de percusión corporal.
Interpretación instrumental de «Un Mayo en América».
MÚSICA. EDUCACIÓN SECUNDARIA 5

Contenidos generales
Bloque 2. Interpretación. Exploración y descubrimien‑
to de las posibilidades de la voz como medio de ex‑
presión musical y práctica de la relajación, la respira‑
ción, la articulación, la resonancia y la entonación.
Bloque 2. Interpretación. Los instrumentos y el cuerpo
como medios de expresión musical: características y
habilidades técnicas e interpretativas. Exploración de
las posibilidades de diversas fuentes sonoras y prác‑
tica de habilidades técnicas para la interpretación.
Bloque 2. Interpretación. Práctica. Memorización e
interpretación de piezas vocales e instrumentales
aprendidas por imitación y a través de la lectura de
partituras con diversas formas de notación.
Bloque 2. Interpretación. La interpretación individual
y en grupo. Práctica de las pautas básicas de la inter‑
pretación: silencio, atención al director y a los otros
intérpretes, audición interior, memoria y adecuación
al conjunto.
Bloque 2. Interpretación. Experimentación y práctica
de las distintas técnicas del movimiento.
Bloque 3. Creación. La improvisación, la elaboración
de arreglos y la composición como recursos para la
creación musical. Composición individual o en grupo
de canciones y piezas instrumentales para distintas
agrupaciones a partir de la combinación de elemen‑
tos y recursos presentados en el contexto de las dife‑
rentes actividades que se realizan en el aula.
Bloque 3. Creación. Recursos para la conservación y
difusión de las creaciones musicales. Registro de las
composiciones propias usando la notación adecuada
y diferentes técnicas de grabación.
Bloque 4. Contextos musicales. Conocimiento de las
manifestaciones musicales más significativas del pa‑
trimonio musical occidental y de otras culturas.
Bloque 4. Contextos musicales. Utilización de diver‑
sas fuentes de información para indagar sobre ins‑
trumentos, compositores, intérpretes, conciertos y
producciones musicales en vivo o grabadas.
Bloque 4. Contextos musicales. El sonido y la música
en los medios audiovisuales y en las tecnologías de
la información y la comunicación. Valoración de los
recursos tecnológicos como instrumentos para el co‑
nocimiento y disfrute de la música.
Un dos tres…
Contenidos unidad
Realización de ejercicios de entonación vocal para la
interpretación final de la canción.
Interpretación de ritmos corporales prestando atención
al desarrollo de la psicomotricidad, la coordinación y la
sonoridad extraída de nuestro propio cuerpo.
Interpretación con instrumentación Orff prestando
atención a la sonoridad de la diferentes instrumentos
y la función de cumplen dentro del desarrollo total de
la obra.
Memorización de la canción.
Memorización de la obra de percusión corporal.
Memorización de la obra instrumental.
Práctica de silencio, atención al director y a los otros
intérpretes, audición interior, memoria y adecuación a
través de la interpretación de las obras propuestas en
la unidad.
Interpretación de ritmos corporales prestando atención
al desarrollo de la psicomotricidad y la coordinación.
Creación de un ritmo de percusión corporal.
Creación de un texto para una melodía.
Registro por escrito en papel pautado y/o en un editor
de partituras o secuenciador de las creaciones realiza‑
das.
Conocimiento de la universalidad de la música relacio‑
nando creaciones musicales tan aparentemente dis‑
pares como el folk aragonés, un musical americano y
ritmos latinos y flamencos.
Utilización de: libros de temática musical, enciclope‑
dias online, artículos de Wikipedia, vídeos de Youtube
y audios.
Utilizar Internet para la búsqueda de información y el
visionado de vídeos.
Uso de medios informáticos para la reproducción de
audios y partituras y para la creación de los mismos.
MÚSICA. EDUCACIÓN SECUNDARIA 6
 Un dos tres…

Criterios de evaluación

Criterios de evaluación generales Criterios de evaluación unidad

Reconocer auditivamente y determinar el período o
cultura al que pertenecen distintas obras musicales
escuchadas previamente en el aula, interesándose por
ampliar sus preferencias.
Reconocer auditivamente la melodía del mayo de Li‑
bros y el fragmento de la melodía de «América» de
West side story.
Reconocer auditivamente el ritmo trabajado en clase
en ¾ y 6/8
Reconocer auditivamente la obra «Un mayo en Amé‑
rica».

Identificar y describir, mediante el uso de distintos
lenguajes (gráfico, corporal o verbal) algunos elemen‑
tos y formas de organización y estructuración musical
(ritmo, melodía, textura, timbre, repetición, imitación,
variación) de una obra musical interpretada en vivo o
grabada.
Saber escribir la melodía y el ritmo del mayo de Li‑
bros.
Saber escribir un fragmento de percusión corporal.
Saber definir conceptos musicales vistos en la unidad
y aprendidos a través de la práctica o de la teoría.

Comunicar a los demás juicios personales acerca de Presentar un trabajo personal donde se expongan y se
la música escuchada utilizando una terminología ade‑ relacionen los contenidos aprendidos en la unidad.
cuada.

Participar en la interpretación en grupo de una pieza Interpretación individual de la parte vocal (canción
vocal, instrumental o coreográfica, adecuando la pro‑ mayo de Libros) y la percusión corporal, e interpreta‑
pia interpretación a la del conjunto y asumiendo dis‑ ción colectiva de la obra instrumental «Un mayo en
tintos roles. América».

Elaborar un arreglo para una canción o una pieza ins‑
trumental utilizando apropiadamente una serie de ele‑
mentos dados.
Realizar un texto original sobre la melodía del mayo
de Libros.
Realizar un arreglo para percusión corporal adecuado
al ejercicio de percusión corporal trabajado en la uni‑
dad.

Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las Saber interpretar de manera práctica o conceptual los
actividades musicales del aula como apoyo a las ta‑ ejemplos musicales visto en las unidad.
reas de interpretación y audición.

ACTIVIDADES

Tipos de actividades
Recuerda
Actividades iniciales que revisan los conocimientos previos necesarios, vistos en 1º de ESO,
como punto de partida para trabajar los contenidos de la unidad didáctica. Están presentes en
los dos bloques de contenidos: Práctica Rítmica y Práctica Vocal.

Audición (escucha activa)

Tal y como se explicó en el apartado Metodología, la audición es un elemento esencial dentro
de esta unidad didáctica. Es imprescindible tanto para la comprensión de conceptos teóricos
como (planteado como escucha activa) para la puesta en práctica de estos conceptos. Esta

MÚSICA. EDUCACIÓN SECUNDARIA 7

 Un dos tres…

audición comprensiva de los elementos adquiridos ayudará a su interiorización por parte del
alumno. La audición adopta distintas formas, ya que supone el punto de partida de diferentes
actividades: «Contesta», «Crea», «Interpreta», etc.

Interpreta
Esta categoría de actividades engloba varios tipos de interpretaciones: rítmica, movimiento,
percusión corporal, vocal e instrumental. Al igual que lo señalado anteriormente respecto a la
audición activa, solo a través de la práctica el alumno asimilará e interiorizará los contenidos
desarrollados en la unidad.

Contesta

Como refuerzo en el proceso de aprendizaje, estas actividades plantean cuestiones al alumno

que podrán ser resueltas con las opciones: Respuesta Múltiple y Verdadero‑Falso.

Lectura
La lectura de textos y artículos Wiki no consiste en una tarea pasiva por parte del alumno, sino
que va acompañada de actividades que implican un trabajo práctico. Este trabajo consiste en
actividades de rellenado de huecos que implican la comprensión de los conceptos contenidos
en estos textos, así como actividades de creación.

Crea
Por medio de estas actividades se estimula la imaginación, originalidad y autonomía del alum‑
no, invitándole a crear algo nuevo con la ayuda de los conceptos, pautas y consejos que la
unidad le ofrece.

Investiga
A través de la investigación, el alumno maneja información, refuerza, relaciona conceptos y, al
igual que con las actividades de creación, desarrolla su autonomía.

Curiosidades (¿Sabías que…?)

Este apartado cuenta con información curiosa, que supone un contenido extra de trabajo si se
considera conveniente y se cuenta con tiempo suficiente para ello.

Distribución temporal
Es conveniente situar esta unidad didáctica en el segundo trimestre del curso, para que el
alumnado pueda repasar y recuperar una buena base de lenguaje musical durante el primer
trimestre y así poder desarrollar óptimamente su trabajo.

MÚSICA. EDUCACIÓN SECUNDARIA 8

 Un dos tres…

Sugerencia de cronograma

Actividad Sesiones Competencia básica

Competencia Cultural y artística

Actividad 1.
Pulso y acento 1 Conocimientos: Conocimiento básico de las prin­cipales técnicas y re‑
cursos de los diferentes lenguajes artísticos, tomando conciencia de la
evolución del pensamiento y de las corrientes estéticas.
Actividad 2. Destrezas: Empleo de algunos recursos de la expresión artística para
realizar creaciones propias; implica un conocimiento básico de las distin‑
Acento a contratiempo
tas manifesta­ciones culturales y artísticas, la aplicación de habilidades
de pensamiento divergente y de trabajo colaborativo, una actitud abier‑
ta, respetuosa y crítica hacia la diversidad de expre­siones artísticas y
Actividad 5. culturales, el deseo y voluntad de cultivar la propia capacidad estética y
¿Qué es un intervalo? creadora y un interés por participar en la vida cultural y por contribuir a la
conservación del patrimonio cultural y artístico.
Actitudes: Supone una actitud de aprecio de la creatividad implícita en
la expre­sión de ideas, experiencias o sentimientos a través de diferentes
medios artísticos, como la música, la literatura, las artes visuales y es‑
cénicas, o de las diferentes formas que adquieren las llamadas artes po‑
pulares. Exige asimismo valorar la libertad de expresión, el derecho a la
diversidad cultural, la importancia del diálogo intercultural y la realización
de experien­cias artísticas compartidas.

Competencia tratamiento de la información y competencia digital

Conocimientos: Técnicas y estrategias diversas para acceder a la in‑
formación según la fuente a la que se acuda y el soporte que se utilice
Requiere el dominio de lenguajes específicos básicos, así como saber
aplicar en distintas situaciones y contextos el conocimiento de los dife‑
rentes tipos de información y sus fuentes.
Destrezas: Destrezas relacionadas con la búsqueda, selección, y trata‑
miento o análisis de la información, procedente de fuentes tradicionales,
de aplicaciones multimedia y de las TIC. La competencia digital com‑
porta hacer uso habitual de los recursos tecnológicos disponibles para
resolver problemas reales de modo eficiente.
Actitudes: Actitud positiva ante las nuevas tecnologías de la información
y la comunicación, como una fuente potencial de enriquecimiento perso‑
nal y social. Interés por utilizar las TIC como herramienta de aprendizaje y
de comunicación y por seguir aprendiendo nuevos usos y posibilidades.
Valoración positiva del uso de las tecnologías para trabajar de forma au‑
tónoma y en grupos, como instrumento de colaboración. También tener
una actitud crítica y reflexiva en la valoración de la información disponi‑
ble, contrastándola.

Competencia matemática
Conocimientos: Conocimiento y manejo de los elementos matemáticos
básicos (distintos tipos de números, medidas y símbolos) en situaciones
reales o creadas y la puesta en práctica de procesos de razonamiento que
llevan a la solución de los problemas o a la obtención de información.
Destrezas: Desarrollar elementos y razo­namientos matemáticos para in‑
terpretar y producir información y para resolver problemas musicales.
Actitudes: Disposición favorable y de progresiva seguridad y confianza
hacia la utilización de elementos matemáticos en el contexto de un tra‑
bajo musical.

Competencia social y ciudadana

Conocimientos: Conocimiento y comprensión de la libertad, igualdad,
solidaridad, corresponsabilidad, participación en el aula.
Destrezas: resolver conflictos en el aula con actitud constructiva y tomar
decisiones con autonomía.
Actitudes: Demostrar comprensión de la aportación que las diferentes
culturas en el ámbito musical.

MÚSICA. EDUCACIÓN SECUNDARIA 9

 Un dos tres…

Actividad Sesiones Competencia básica

Competencia Cultural y artística

Actividad 3.
Compás de amalgama 1 Conocimientos: Conocimiento básico de las prin­cipales técnicas y re‑
cursos de los diferentes lenguajes artísticos, tomando conciencia de la
evolución del pensamiento y de las corrientes estéticas.
Actividad 6. Destrezas: Empleo de algunos recursos de la expresión artística para
realizar creaciones propias; implica un conocimiento básico de las distin‑
Intervalos de 2ª
tas manifesta­ciones culturales y artísticas, la aplicación de habilidades
de pensamiento divergente y de trabajo colaborativo, una actitud abier‑
ta, respetuosa y crítica hacia la diversidad de expre­siones artísticas y
Actividad 7. culturales, el deseo y voluntad de cultivar la propia capacidad estética y
Intervalos de 4ª creadora y un interés por participar en la vida cultural y por contribuir a la
conservación del patrimonio cultural y artístico.
Actitudes: Supone una actitud de aprecio de la creatividad implícita en
la expre­sión de ideas, experiencias o sentimientos a través de diferentes
medios artísticos, como la música, la literatura, las artes visuales y es‑
cénicas, o de las diferentes formas que adquieren las llamadas artes po‑
pulares. Exige asimismo valorar la libertad de expresión, el derecho a la
diversidad cultural, la importancia del diálogo intercultural y la realización
de experien­cias artísticas compartidas.

Competencia tratamiento de la información y competencia digital

Conocimientos: Técnicas y estrategias diversas para acceder a la in‑
formación según la fuente a la que se acuda y el soporte que se utilice
Requiere el dominio de lenguajes específicos básicos, así como saber
aplicar en distintas situaciones y contextos el conocimiento de los dife‑
rentes tipos de información y sus fuentes.
Destrezas: Destrezas relacionadas con la búsqueda, selección, y trata‑
miento o análisis de la información, procedente de fuentes tradicionales,
de aplicaciones multimedia y de las TIC. La competencia digital com‑
porta hacer uso habitual de los recursos tecnológicos disponibles para
resolver problemas reales de modo eficiente.
Actitudes: Actitud positiva ante las nuevas tecnologías de la información
y la comunicación, como una fuente potencial de enriquecimiento perso‑
nal y social. Interés por utilizar las TIC como herramienta de aprendizaje y
de comunicación y por seguir aprendiendo nuevos usos y posibilidades.
Valoración positiva del uso de las tecnologías para trabajar de forma au‑
tónoma y en grupos, como instrumento de colaboración. También tener
una actitud crítica y reflexiva en la valoración de la información disponi‑
ble, contrastándola.

Competencia matemática
Conocimientos: Conocimiento y manejo de los elementos matemáticos
básicos (distintos tipos de números, medidas y símbolos) en situaciones
reales o creadas y la puesta en práctica de procesos de razonamiento que
llevan a la solución de los problemas o a la obtención de información.
Destrezas: Desarrollar elementos y razo­namientos matemáticos para in‑
terpretar y producir información y para resolver problemas musicales.
Actitudes: Disposición favorable y de progresiva seguridad y confianza
hacia la utilización de elementos matemáticos en el contexto de un tra‑
bajo musical.

Competencia social y ciudadana

Conocimientos: Conocimiento y comprensión de la libertad, igualdad,
solidaridad, corresponsabilidad, participación en el aula.
Destrezas: resolver conflictos en el aula con actitud constructiva y tomar
decisiones con autonomía.
Actitudes: Demostrar comprensión de la aportación que las diferentes
culturas en el ámbito musical.

MÚSICA. EDUCACIÓN SECUNDARIA 10

 Un dos tres…

Actividad Sesiones Competencia básica

Competencia Cultural y artística

Actividad 4.
Percusión corporal 2 Conocimientos: Conocimiento básico de las prin­cipales técnicas y recursos
de los diferentes lenguajes artísticos, tomando conciencia de la evolución
del pensamiento y de las corrientes estéticas.
Actividad 8. Destrezas: Empleo de algunos recursos de la expresión artística para rea‑
lizar creaciones propias; implica un conocimiento básico de las distintas
La melodía
manifesta­ciones culturales y artísticas, la aplicación de habilidades de pensa‑
miento divergente y de trabajo colaborativo, una actitud abierta, respetuosa
y crítica hacia la diversidad de expre­siones artísticas y culturales, el deseo y
Actividad 9. voluntad de cultivar la propia capacidad estética y creadora y un interés por
La Canción participar en la vida cultural y por contribuir a la conservación del patrimonio
cultural y artístico.
Actitudes: Supone una actitud de aprecio de la creatividad implícita en la
expre­sión de ideas, experiencias o sentimientos a través de diferentes me‑
dios artísticos, como la música, la literatura, las artes visuales y escénicas, o
de las diferentes formas que adquieren las llamadas artes populares. Exige
asimismo valorar la libertad de expresión, el derecho a la diversidad cultural,
la importancia del diálogo intercultural y la realización de experien­cias artís‑
ticas compartidas.

Competencia tratamiento de la información y competencia digital

Conocimientos: Técnicas y estrategias diversas para acceder a la informa‑
ción según la fuente a la que se acuda y el soporte que se utilice Requie‑
re el dominio de lenguajes específicos básicos, así como saber aplicar en
distintas situaciones y contextos el conocimiento de los diferentes tipos de
información y sus fuentes.
Destrezas: Destrezas relacionadas con la búsqueda, selección, y tratamien‑
to o análisis de la información, procedente de fuentes tradicionales, de apli‑
caciones multimedia y de las TIC. La competencia digital comporta hacer
uso habitual de los recursos tecnológicos disponibles para resolver proble‑
mas reales de modo eficiente.
Actitudes: Actitud positiva ante las nuevas tecnologías de la información
y la comunicación, como una fuente potencial de enriquecimiento personal
y social. Interés por utilizar las TIC como herramienta de aprendizaje y de
comunicación y por seguir aprendiendo nuevos usos y posibilidades. Valora‑
ción positiva del uso de las tecnologías para trabajar de forma autónoma y en
grupos, como instrumento de colaboración. También tener una actitud crítica
y reflexiva en la valoración de la información disponible, contrastándola.

Competencia para aprender a aprender.

Conocimientos: el conocimiento de las propias capacidades (intelectuales,
emocionales, físicas), del proceso y las estrategias necesarias para desa‑
rrollarlas, así como de lo que se puede hacer por uno mismo y de lo que se
puede hacer con ayuda de otras personas o recursos.
Destrezas: Implica la conciencia, gestión y control de las propias capaci‑
dades y conocimientos desde un sentimiento de competencia o eficacia
personal, e incluye tanto el pensamiento estratégico como la capacidad de
cooperar, de autoevaluarse, y el manejo eficiente de un conjunto de recur‑
sos y técnicas de trabajo intelectual, todo lo cual se desarrolla a través de
experiencias de aprendizaje conscientes y gratificantes, tanto individuales
como colectivas.
Actitudes: Disponer de un sentimiento de competencia personal, que re‑
dunda en la motivación, la confianza en uno mismo y el gusto por aprender.
Curiosidad para plantearse preguntas con sus posibles respuestas, así como
plantearse metas alcanzables a corto, medio y largo plazo y cumplirlas. Ser
capaz de autoevaluarse y autorregularse, responsa­bilidad y compromiso
personal, saber administrar el esfuerzo, aceptar los errores y aprender de
y con los demás.

MÚSICA. EDUCACIÓN SECUNDARIA 11

 Un dos tres…

Actividad Sesiones Competencia básica

Autonomía e iniciativa personal

Actividad 4.
Percusión corporal 2 Conocimientos: Exige tener una visión estratégica de los retos y oportuni‑
dades que ayude a identificar y cumplir objetivos y a mantener la motivación
para lograr el éxito en las tareas emprendidas, con una sana ambición perso‑
nal, académica y profesional.
Actividad 8.
Destrezas: Transformar las ideas en acciones. Desarrollar la confianza en
La melodía
uno mismo, la empatía, el espíritu de superación, las habilidades para el
diálogo y la cooperación, la organización de tiempos y tareas. Ser capaz de
imaginar, emprender, desarrollar y evaluar acciones o proyectos individuales
Actividad 9. o colectivos con creativi­dad, confianza, responsabilidad y sentido crítico.
La Canción Actitudes: Actitud positiva para afrontar los problemas y encontrar solucio‑
nes en los proyectos propuestos en el aula.

Competencia social y ciudadana

Conocimientos: Conocimiento y comprensión de la libertad, igualdad, soli‑
daridad, corresponsabilidad, participación en el aula.
Destrezas: resolver conflictos en el aula con actitud constructiva y tomar
decisiones con autonomía.
Actitudes: Demostrar comprensión de la aportación que las diferentes cul‑
turas en el ámbito musical.

MÚSICA. EDUCACIÓN SECUNDARIA 12

 Un dos tres…

Actividad Sesiones Competencia básica

Competencia Cultural y artística

Práctica
instrumental e 8 Conocimientos: Conocimiento básico de las prin­cipales técnicas y recursos de
investiga los diferentes lenguajes artísticos, tomando conciencia de la evolución del pen‑
samiento y de las corrientes estéticas.
Destrezas: Empleo de algunos recursos de la expresión artística para realizar
creaciones propias; implica un conocimiento básico de las distintas manifesta­
ciones culturales y artísticas, la aplicación de habilidades de pensamiento diver‑
gente y de trabajo colaborativo, una actitud abierta, respetuosa y crítica hacia la
diversidad de expre­siones artísticas y culturales, el deseo y voluntad de cultivar
la propia capacidad estética y creadora y un interés por participar en la vida cultu‑
ral y por contribuir a la conservación del patrimonio cultural y artístico.
Actitudes: Supone una actitud de aprecio de la creatividad implícita en la expre­
sión de ideas, experiencias o sentimientos a través de diferentes medios ar‑
tísticos, como la música, la literatura, las artes visuales y escénicas, o de las
diferentes formas que adquieren las llamadas artes populares. Exige asimismo
valorar la libertad de expresión, el derecho a la diversidad cultural, la importancia
del diálogo intercultural y la realización de experien­cias artísticas compartidas.

Competencia tratamiento de la información y competencia digital

Conocimientos: Técnicas y estrategias diversas para acceder a la información
según la fuente a la que se acuda y el soporte que se utilice Requiere el dominio
de lenguajes específicos básicos, así como saber aplicar en distintas situacio‑
nes y contextos el conocimiento de los diferentes tipos de información y sus
fuentes.
Destrezas: Destrezas relacionadas con la búsqueda, selección, y tratamiento o
análisis de la información, procedente de fuentes tradicionales, de aplicaciones
multimedia y de las TIC. La competencia digital comporta hacer uso habitual de
los recursos tecnológicos disponibles para resolver problemas reales de modo
eficiente.
Actitudes: Actitud positiva ante las nuevas tecnologías de la información y la
comunicación, como una fuente potencial de enriquecimiento personal y social.
Interés por utilizar las TIC como herramienta de aprendizaje y de comunicación y
por seguir aprendiendo nuevos usos y posibilidades. Valoración positiva del uso
de las tecnologías para trabajar de forma autónoma y en grupos, como instru‑
mento de colaboración. También tener una actitud crítica y reflexiva en la valora‑
ción de la información disponible, contrastándola.

Competencia para aprender a aprender.

Conocimientos: el conocimiento de las propias capacidades (intelectuales,
emocionales, físicas), del proceso y las estrategias necesarias para desarrollar‑
las, así como de lo que se puede hacer por uno mismo y de lo que se puede
hacer con ayuda de otras personas o recursos.
Destrezas: Implica la conciencia, gestión y control de las propias capacidades
y conocimientos desde un sentimiento de competencia o eficacia personal, e
incluye tanto el pensamiento estratégico como la capacidad de cooperar, de
autoevaluarse, y el manejo eficiente de un conjunto de recursos y técnicas de
trabajo intelectual, todo lo cual se desarrolla a través de experiencias de apren‑
dizaje conscientes y gratificantes, tanto individuales como colectivas.
Actitudes: Disponer de un sentimiento de competencia personal, que redunda
en la motivación, la confianza en uno mismo y el gusto por aprender. Curiosidad
para plantearse preguntas con sus posibles respuestas, así como plantearse
metas alcanzables a corto, medio y largo plazo y cumplirlas. Ser capaz de au‑
toevaluarse y autorregularse, responsa­bilidad y compromiso personal, saber
administrar el esfuerzo, aceptar los errores y aprender de y con los demás.

MÚSICA. EDUCACIÓN SECUNDARIA 13

 Un dos tres…

Actividad Sesiones Competencia básica

Autonomía e iniciativa personal

Práctica
instrumental e 8 Conocimientos: Exige tener una visión estratégica de los retos y oportuni‑
investiga dades que ayude a identificar y cumplir objetivos y a mantener la motivación
para lograr el éxito en las tareas emprendidas, con una sana ambición personal,
académica y profesional.
Destrezas: Transformar las ideas en acciones. Desarrollar la confianza en uno
mismo, la empatía, el espíritu de superación, las habilidades para el diálogo
y la cooperación, la organización de tiempos y tareas. Ser capaz de imaginar,
emprender, desarrollar y evaluar acciones o proyectos individuales o colectivos
con creativi­dad, confianza, responsabilidad y sentido crítico.
Actitudes: Actitud positiva para afrontar los problemas y encontrar soluciones
en los proyectos propuestos en el aula.

Competencia social y ciudadana

Conocimientos: Conocimiento y comprensión de la libertad, igualdad, solidari‑
dad, corresponsabilidad, participación en el aula.
Destrezas: resolver conflictos en el aula con actitud constructiva y tomar deci‑
siones con autonomía.
Actitudes: Demostrar comprensión de la aportación que las diferentes culturas
en el ámbito musical.

EVALUACIÓN

Se propone realizar una prueba individual de la parte rítmica y de la práctica vocal. Una prueba
colectiva en pequeños grupos de la práctica instrumental. Realizar la prueba del apartado
¿Qué hemos aprendido? Presentar el trabajo individual de investigación y valoración actitudinal
del día a día en el aula.

MÚSICA. EDUCACIÓN SECUNDARIA 14

 Un dos tres…

METODOLOGÍA. (Notas al profesor)

EXPLICACIÓN TÉCNICA
La guía del alumno se presenta en una carpeta autocontenida, es decir, una carpeta que con‑
tiene todos los archivos que componen la unidad. Para abrir la unidad debemos acceder al
índice; para esto, buscamos dentro de la carpeta el archivo denominado INDEX. Es fácilmente
reconocible porque todos los archivos están organizados alfabéticamente y su icono es el
del navegador con el que se está trabajando (Mozilla o Explorer). Una vez abierta, la unidad
presenta el aspecto de una página Web. Hay dos formas de moverse por ella: si se quieren
buscar contenidos concretos, usaremos el índice de la izquierda, y si se prefiere hacer un reco‑
rrido lineal, seleccionaremos la palabra «siguiente» que aparece al final de cada página.

El formato de esta unidad permite varios usos:

• Pizarra digital o Pizarra digital Interactiva.

• Trabajo individual del alumno con ordenador en al aula y/o en casa.
• Material colgado en plataformas virtuales.

EXPLICACIÓN DIDÁCTICA
La unidad didáctica está estructurada de la siguiente manera:

UN dos tres UN dos tres UN dos UN dos UN dos

CONOCIMIENTOS PREVIOS

OBJETIVOS

¿QUÉ VAMOS A ESTUDIAR?

PULSO Y ACENTO = COMPÁS

Actividad 1 Pulso y acento
Actividad 2 Acento a contratiempo

COMBINACIÓN DEL ACENTO TERNARIO Y BINARIO

Actividad 3 Compás de amalgama
Actividad 4 Percusión corporal

MELODÍA+RITMO=CANCIÓN
Actividad 5 ¿Qué es un intervalo?
Actividad 6 Intervalos de 2ª
Actividad 7 Intervalos de 4ª
Actividad 8 La melodía
Actividad 9 La Canción

MÚSICA. EDUCACIÓN SECUNDARIA 15

 Un dos tres…

INVESTIGA
LA CANCIÓN
Las Canciones de Mayo
Los cancioneros
Nuestras canciones
Mayo de Libros
«America» West side story

PALOS FLAMENCOS Y OTRAS MÚSICAS

Petenera y guajira
El Reloj flamenco
El Huapango mejicano

¿QUÉ HEMOS APRENDIDO?

ANEXO
Partitura «Un mayo en América» (PDF)
Audición «Un mayo en América» instrumental láminas (mp3)
Audios para estudiar por voces: Acompañamientos y Solos (mp3)

CRÉDITOS

Sugerencias para el trabajo de la práctica percusión corporal

Los alumnos trabajan el ritmo a través de la percusión corporal desde el inicio de la unidad
didáctica. Realizan ejercicios de lectura e interpretación rítmica en los que se adjudican dife‑
rentes partes del cuerpo a los tiempos del compás compuesto. La técnica de interpretación
de rítmica corporal está inspirada en las enseñanzas del percusionista Keith Terry; cada pulsa‑
ción de una serie completa es asignada a una parte del cuerpo. Cada una de estas pulsaciones
adquiere de forma natural una sonoridad distinta. Cada parte del cuerpo supone una mayor o
menor acentuación, lo cual ahorra dificultades al alumno intérprete.
En la Actividad 4, «Interpreta», el ejercicio «Un dos tres» es un trabajo de preparación para la
interpretación de la percusión corporal de la partitura «Un mayo en América». En este ejercicio
preparatorio practicarán el compás compuesto y su combinación de acentuación ternaria y
binaria. El trabajo debe comenzarse explicando bien los diferentes elementos corporales que
entrarán en juego y usando la imitación profesor‑alumno como método de trabajo. Todos prac‑
ticarán todas las voces y después se distribuirán en grupos.
Se hará especial hincapié en la correcta interpretación de las acentuaciones. En el caso del
grupo 2, este aspecto es especialmente importante, ya que su voz se compone de un único
elemento tímbrico: el zapateado del pie golpeando en el suelo.
Posteriormente se trabajará la percusión corporal que constituye la Coda de «Un mayo en
América», usando la misma metodología.
Para que resulte más clara al profesor y alumnos la lectura de la percusión corporal de la Coda,
aquí van dos notas aclaratorias para las voces 2 y 4:

MÚSICA. EDUCACIÓN SECUNDARIA 16

 Un dos tres…

Voz 2:

Voz 4:

Sugerencias para el trabajo de la práctica vocal siguiendo el método Kodaly

La melodía siempre debe dictarse, ya que es más fácil que un alumno aprenda algo que ya ha
escuchado que algo que simplemente está escrito. Por eso es aconsejable que los alumnos la
aprendan por imitación de la profesora.
Se comenzará a trabajar con una unidad muy corta (por ejemplo, de dos en dos compases), y
se añadirá progresivamente lo nuevo a lo ya conocido.
La profesora deberá repetir todas las veces que sea necesario hasta que los alumnos hayan
memorizado las diferentes distancias interválicas que la melodía tiene.
Con esta melodía vamos a aprender a entonar y memorizar de oído las 4ª justas ascendentes
y descendentes y las 2ª mayores ascendentes y descendentes.

Progreso:

1 Aprendizaje de las distancias interválicas de la melodía:

Se practicarán las distancias en un tempo lento, acompañando con los signos manuales.

Sol‑Re (4ª descendente)

Sol‑La (2ª ascendente)
Sol‑Re‑Sol‑La
La‑Si‑La (partimos de la última nota entonada y añadimos el intervalo siguiente)
La‑Mi
La‑Mi‑Re

2 Representación gráfica de la partitura. Cada alumno escribe la melodía, sólo la altura de la

notas sin representación del ritmo en su pentagrama. Un alumno la escribe en la pizarra
para corregir todos juntos.
3 Para realizar esta actividad los alumnos han tenido que practicar las actividades 1 al 6 de la
parte «interpretación rítmica». Es decir, aunque en la guía aparezcan separados para clari‑
ficar mejor los bloques, ambos contenidos deben llevarse a la vez. La profesora interpreta

MÚSICA. EDUCACIÓN SECUNDARIA 17

 Un dos tres…

la melodía con el ritmo a un tempo más lento del original. Interpretará la melodía mientras
marca el pulso a corcheas con palmas o con un instrumento de percusión. Los alumnos lo
aprenden por imitación y marcan el pulso con palmas.

4 Aplicar el ritmo a la partitura que han escrito antes en su cuaderno de pentagramas *

5 En lugar de cantar las notas se interpretará usando vocalizaciones del tipo «da da da da-
ran…» o similares. Siempre manteniendo el pulso a corcheas con palmas.

6 Poco a poco se irá aumentando el tempo hasta llegar a 120 la corchea.

7 Evaluación uno a uno de los 16 compases que tiene la canción.

*Si se trabaja con algún editor de partituras se puede aprovechar esta actividad para utilizar
esta herramienta informática. Se proponen:
MuseScore es un programa libre de notación musical multiplataforma
http://es.wikipedia.org/wiki/MuseScore
LenMus: Programa para aprender música con un editor de partituras gratuito
http://www.lenmus.org/sw/page.php?pid=noticias&lang=es
Noteflight: Aplicación gratuita que nos permite editar y compartir partituras
http://www.noteflight.com/scores/
MusicTime: Programa de notación libre que está en la normalización de los ordenadores de
aula y miniportátiles.

Sugerencias para el trabajo de la práctica instrumental

Cuando el profesor asigne voces a los alumnos, deberá hacer especial hincapié en qué voces
participan en cada sistema de pentagramas. El hecho de que algunas voces «aparezcan» y «des‑
aparezcan» (elementos de pequeña percusión, voces…) puede despistar a algunos alumnos.
Progreso:
1 Es conveniente prestar atención a la corrección técnica y a la precisión rítmica desde el
principio; así será mucho más fácil conseguir un sonido final limpio y bonito.

2 Se trabajarán pequeños motivos melódicos por imitación y repetición. Es muy efectivo

que los alumnos canten o reciten rítmicamente las notas en voz alta para su rápida me‑
morización. Una vez aprendido un motivo, nota a nota si fuera complicado, se trabaja uno
nuevo hasta que los alumnos lo hayan interiorizado. En ese momento se recapitula y se
toca todo lo aprendido desde el principio, para realizar una alternancia de «avance‑repaso»
continuo.

3 Todos los alumnos trabajarán inicialmente todas las voces, excepto los alumnos que se
encuentren con especiales dificultades para realizar este trabajo. Posteriormente serán
distribuidos por voces: pequeña percusión‑percusión corporal, laminófonos, voces. Esta
práctica ayudará a los alumnos a escucharse mejor y a realizar un mejor trabajo como gru‑
po cuando toquen a varias voces.

MÚSICA. EDUCACIÓN SECUNDARIA 18

 Un dos tres…

4 Una vez trabajada de esta forma la parte A, conviene asignar instrumentos definitivos a los
alumnos para trabajar el resto de la obra. En la parte A* la melodía principal interpretada
por los carillones pasa a ser interpretada por voces. Por este motivo es conveniente que
los que más facilidad han tenido en los ejercicios de práctica vocal se coloquen en esta
voz de los carillones. Lo mismo se hará con la parte de pequeña percusión. Los alumnos
que con mayor facilidad hayan trabajado los ejercicios rítmicos y hayan obtenidos buenos
resultados en el examen de ritmo serán candidatos a interpretar la pequeña percusión. No
olvidemos que hay partes de percusión que pueden crear dificultad, como el mantener
con el pandero el ritmo a corcheas y la voz de las claves y cabassa con los ritmos a contra‑
tiempo.

5 Un punto que se deberá trabajar con especial atención es el cambio de instrumentación

en la Coda. El puente previo de 4 compases sirve de transición de la pequeña percusión
(pandero y bombo) a la percusión corporal. Mientras tocan únicamente pandero y bombo,
todos los alumnos dejan cuidadosamente las baquetas sobre el teclado de su instrumento
y se preparan para la parte final de percusión corporal. Durante los 4 primeros compases
de la Coda (cc. 43 a 46), el pandero sigue sonando junto al zapateado para desaparecer
definitivamente en el 5º compás. Los dos últimos compases vocales de la Coda serán
interpretados por todos los alumnos, excepto la voz intermedia que realiza la vocalización
«tchh».

Sugerencias para el trabajo de investigación

Para realizar el trabajo de investigación sugerimos que los alumnos realicen la lectura de texto,
el visionado de vídeos y la escucha de audiciones, y contesten a las preguntas de manera in‑
dividual y en su casa. De manera que lo que se trabaje en al aula sobre estos materiales sean
las dudas que les han surgido a los alumnos después de su trabajo personal.

La finalidad de esta actividad, además de la comprensión de los contextos musicales que se

proponen, es que los alumnos desarrollen la autonomía personal para su trabajo y aprendan
a aprender. Romper con el rol de exposición magistral habitual para los contenidos más aca‑
démicos y hacer que sean los alumnos los que trabajen y que el profesor actúe como guía,
dinamizador y tutor del aprendizaje.

Adaptaciones curriculares
En la práctica instrumental los alumnos con mayores dificultades se colocarán en las voces
más sencillas o en aquellas en las que, durante el trabajo con las actividades de preparación,
hayan salido más airosos. No hay que olvidar que lo más importante es que estos alumnos
participen del desarrollo normal de la clase y que su evaluación consistirá de manera general
en que se haya observado una progresión a lo largo de las sesiones, así como su participación
en todas las actividades de la clase.
Los alumnos con altas capacidades o con formación musical no obligatoria se colocarán en
aquellas voces que supongan un reto para ellos.

MÚSICA. EDUCACIÓN SECUNDARIA 19

 Un dos tres…

BIBLIOGRAFÍA (Para saber más)

Textos

Metodología Kodaly
Erzsébet Hegyi, Método Kódaly de Solfeo, Ed Pirámide, Madrid, 1999

Mayo de Libros
Miguel Arnaudas, Colección de cantos Populares de la Provincia de Teruel, Teruel 1982

La canciones de mayo
Joseph Crivillé i Bargalló, El Folklore musical, Alianza Editorial. Madrid, 1997

Los cancioneros
http://www.enciclopedia‑aragonesa.com/voz.asp?voz_id=3025&tipo_busqueda=1&nombre=CANCI
ONEROS&categoria_id=&subcategoria_id=&conImagenes=

«Salirse por peteneras»

http://rociodiazgomez.blogspot.com/2010/04/estar‑la‑cuarta‑pregunta‑y‑salirse‑por.html

Petenera
http://es.wikipedia.org/wiki/Petenera

Guajira
http://www.esflamenco.com/palos/esguajira.html
http://es.wikipedia.org/wiki/Guajira_%28m%C3%BAsica%29

Letra «América»
http://www.westsidestory.com/site/level2/lyrics/america.html

Huapango mejicano
http://es.wikipedia.org/wiki/Huapango
http://www.folklorico.com/bailes/hidalgo/huapango‑hidalgo.html

Artículos Wiki
http://es.wikipedia.org/wiki/Flamenco

http://es.wikipedia.org/wiki/Canci%C3%B3n

http://en.wikipedia.org/wiki/America_%28West_Side_Story_song%29

Vídeos
Vídeo metrónomo flamenco bulería 200b.p.m.:
http://www.youtube.com/watch?v=jUBDyFrsCeM&feature=related

Vídeo metrónomo flamenco bulería 180 b.p.m.:

http://www.youtube.com/watch?v=lrVjw76bh5E&feature=related

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 Un dos tres…

Vídeo metrónomo flamenco siguiriya 144 b.p.m.:

http://www.youtube.com/watch?v=1r109jozCbI&feature=related

Grabación de «América» dirigida con Bernstein

http://www.youtube.com/watch?v=NCUt66bVe80

Fragmento de la película West side story

http://www.youtube.com/watch?v=Qy6wo2wpT2k&feature=related

«Huapango» de José Pablo Moncayo

http://www.youtube.com/watch?v=sznD8rrHCbk

«Violín Huapango» de Mariachi Vargas

http://www.youtube.com/watch?v=D8UDNIyg3sw

Editores de partituras gratuitos

MuseScore es un programa libre de notación musical multiplataforma.

LenMus: Programa para aprender música con un editor de partituras gratuito

http://www.lenmus.org/sw/page.php?pid=noticias&lang=es

Noteflight: Aplicación gratuita que nos permite editar y compartir partituras

http://www.noteflight.com/scores/

MusicTime: Programa de notación libre que está en la normalización de los ordenadores de aula y minipor‑
tátiles.

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