Foto inspirada en Edward Weston:

Este fotógrafo me enseñó que la belleza está hasta en lo más mínimo o pequeño y puede
impresionar desde el punto de vista que lo miremos.

Para hacer esta fotografía escogí un día lluvioso para que cuando el agua estuviera en contacto con
la flor diera esta sensación de frío y de nostalgia, pues el profesor Andrés Pose nos enseñó que las
fotografías tienen olor, textura, sensaciones y por ello quise plasmar allí esto.

Foto inspirada en Henri Cartier:

Este fue el referente para tomar estás 2 fotos. Se tuvo muy en cuenta lo del instante decisivo que
es tomar la foto en el momento preciso y exacto. Para mostrar esto en la primera foto se fue al
congreso que queda en el centro de Bogotá y allí por dos horas mi compañera Briyith Hernández y
yo estuvimos esperando el momento preciso para tomar la foto y sin saber lo que nos esperaba llegó
este personaje que para estos tiempos ya no se ven personas así vestidas y le tomamos esta foto
que quedó en el momento exacto.

La segunda foto se tomó en el concejo de Bogotá, estuvimos esperando allí sentadas al momento
preciso para tomar la foto y cuando menos lo esperamos estaba allí esta persona pasando y le
tomamos la foto. Si nos damos cuenta la foto se ve tan natural y como puede quedar plasmada una
persona en una fotografía y en el tiempo. Y como algo tan cotidiano y natural puede quedar en una
fotografía para la eternidad.

Foto inspirada en Richard Avedon:

Este fotógrafo tenía la habilidad de plasmar en una fotografía las expresiones y los sentimientos de
una persona y ya fuesen famosos o personas del común sabía cómo captar ese pedazo de alma de
cada uno de ellos. Por eso mismo leyendo e investigando sobre este personaje resultó esta fotografía
que hice a continuación y en la cual quise mostrar como con una mirada o con una expresión
podemos darnos cuenta de cómo es una persona, lo que puede estar pensando en aquel instante o
capturar un pedacito de su alma y verla a través de una imagen.

Aquí yo quise expresar el carácter de esta mujer, y si vemos la fotografía podemos notar el carácter
fuerte de ella.

Marcel van der vlugt fue el referente para hacer esta fotografía en la cual utilice el espacio del
estudio.

Los materiales que utilice para llevar a cabo esta fotografía fueron grajeas de colores, las que se
utilizan en las tortas y pintura blanca.
Foto inspirada en Dan Flavin:

Este era un artista conceptual el cual se desarrolló bajo una corriente minimalista. Para hacer su
trabajo el usaba luces fluorescentes.

Para llevar a cabo este proyecto lo que hice fue utilizar el espacio del estudio, cogí las 3 bombillas
led que tenía y las acomode de esta manera para que tuvieran perspectiva, las luces eran blancas y
por lo tanto tuve que retocarlas en Photoshop para cambiarles el color.

Foto inspirada en Joel Peter Witkin:

Sus obras son provocativas y polémicas en torno a la muerte, la religión, el mito y la alegoría. Para
poder hacer este trabajo tuve que acercarme hasta el matadero de Guadalupe y una vez que estuve
allí pedí que si podía tomarle una foto a un cerdo, cuando me dieron el permiso hice esta foto y al no
tener el ambiente y otros elementos que conformarán una escena como la de Witkin tuve que recurrir
de nuevo a Photoshop y allí agregarle ciertos elementos y modificar el ambiente del cerdo.

Alexander Rodchenko:

Me inspire en este artista para fotografiar un edificio y tomar la foto desde cierto ángulo que se viera
simétrico.