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¿CÓMO ANALIZAR UNA PINTURA?

Hay que tener en cuenta cuatro aspectos:

1) ASPECTOS TECNICOS 2) ASPECTOS ICONOGRAFICOS 3) ASPECTOS FORMALES 4) ASPECTOS ESTÉTICOS

1) TECNICOS.-

Antes de entrar en el análisis de una pintura hay que determinar:


- Cómo ha sido ejecutada
- Su soporte , (tipo de soporte) : Óleo sobre lienzo…
- Sus medidas

Los aspectos técnicos son fundamentales para conseguir determinados acabados, texturas, colores….

La técnica tiene su historia, de igual forma que determinadas técnicas se utilizaban más en una época
que en otras. Por ejemplo, sin los tubos de colores que contienen pigmentos que producen pintura de
colores muy estridentes y que se fabrican industrialmente, no se podría entender el impresionismo.

2) ASPECTOS ICONOGRAFICOS.-

Cualquier pintura, hasta la más abstracta tiene un MOTIVO, si bien la esencia de la pintura no
esta en la representación de ese motivo concreto y resulta incomprensible sino se vincula a un
determinado contexto cultural, bien de carácter personal o social.
Las grandes culturas historias han desarrollado una ICONOGRAFIA relativa a su panteón
de dioses, a temas extraídos de la mitología, bíblicos o históricos, alegóricos, literarios…
Los cuadros que recogen anécdotas más o menos intranscendentes de la vida cotidiana se
denominan CUADROS DE GENERO; en otro apartado hay que considerar EL RETRATO, aquí es
necesario reconocer la identidad del personaje, con su biografía y su significación. El Paisaje, las
vistas de Arquitectura, La naturaleza muerta o Bodegones.

3) ASPECTOS FORMALES.-

El lenguaje pictórico tiene unos determinados códigos a la hora de analizarlo, hay que tener en cuenta
los siguientes aspectos:
1.- LA LINEA 3.- EL ESPACIO 5.- LA LUZ
2.- EL VOLUMEN 4.- EL COLOR 6.- LA COMPOSICION

1) LA LINEA

La línea permite reconocer unas determinadas formas:


- Hay pinturas dibujadas con trazo FIRME y CERRADO que revelan la voluntad de descripción.
- Hay pinturas con trazo ABOCETADO o ABIERTO, que suelen identificarse con la imaginación o la
franqueza.

La línea también puede generar una estructura independiente o integrarse en otros elementos, como el
color.

2) EL VOLUMEN

Aunque la pintura es BIDIMENSIONAL, las figuras pueden ocasionalmente sugerir corporeidad, como
modeladas, esto se consigue con el CLAROSCURO.

3) EL ESPACIO
En la pintura occidental desde el Renacimiento ( s.XV hasta el XIX) al ilusión de la tercera dimensión
( profundidad) se sugiere con la PERSPECTIVA, pero en otras culturas hay formas distintas de sugerir el
espacio, ya sea por procedimientos simbólicos, como en el arte medieval o a base de superposición
de planos, por ejemplo el cubismo.
4) EL COLOR
Es el elemento que con más propiedad define una pintura, existen diversas clasificaciones de los
colores: Primarios, Secundarios, Cálidos y Fríos.

Primarios: El rojo El amarillo El azul

Secundarios: Los que nacen de la mezcla de estos.

- Rojo y amarillo: Anaranjado


- Amarillo y azul: Verde
- Azul y rojo: Violeta

Complementarios: Los colores opuestos de cada color secundario EN SU COMPOSICIÓN


(armonía de colores)

- Del azul será el color ANARANJADO


- Del amarillo será el color VIOLETA
- Del rojo será el color VERDE

Calidos: Son los que expanden la luz y acercan al espectador

- rojo - amarillo

Frios: Son los que sugieren distancia.

-azul - verde

El color ante todo ha de ser tenido en cuenta en relación con otros elementos de la obra.

5) LA LUZ
Hay que distinguir entre tres formas de ILUMINACION:
- La UNIFORME esta se distribuye por igual en el cuadro
- La DIRIGIDA sirve para destacar más unas partes que otras
- La VINCULADA a los planos de color.

6) LA COMPOSICION .
Deriva de ordenar ARMONICAMENTE los elementos del cuadro.

- composiciones CERRADAS, son las que convergen en el centro del cuadro.


- Composiciones ABIERTAS son las que se expanden hacia los extremos.
- Hay también ESQUEMAS COMPOSITIVOS, triángulos, diagonales.

4) ASPECTOS ESTETICOS, SOCIALES Y SIMBOLICOS.

Una vez se ha valorado los aspectos anteriores, el análisis historico-artístico de una pintura nos ha de
proporcionar cuatro CONCLUSIONES:

a) Toda pintura responde a una época, lugar o artista concreto, esto nos ha de permitir
adscribirlo a una cierta CORRIENTE ARTISTICA, que responderá a unas características.
b) Una imagen constituye un OBJETO CULTURAL que tuvo en su tiempo, un determinado
papel personal o social, transformado en todo o en parte hasta nuestros dias.
c) Como todo lenguaje artístico la pintura encierra muchos SIGNIFICADOS, derivados de su
forma y de su tema, expresa ideas abstractas que es necesarios desentrañar para apreciar
su valor
d) Aunque la mayor parte de las pinturas son objetos muebles fueron concebidas para
CUMPLIR UNA FUNCION en un lugar que va asociado a su significado histórico o que
forma parte de una determinada colección.
ANÁLISIS DENOTATIVO Y CONNOTATIVO

¿Qué es el lenguaje connotativo?


En primer lugar, para saber qué es el lenguaje connotativo y denotativo, vamos a comentar por definir
el primero de ellos, así podremos establecer las diferencias entre ambos.
El lenguaje connotativo es el que se emplea de forma figurada o simbólica. De esta forma, no
comunica únicamente información, sino que también aporta sentimientos y sensaciones.
Este tipo de lenguaje se utiliza mucho en diferentes entornos, como el uso cotidiano y coloquial, pero
también se encuentra bastante en los textos literarios. Se debe a que se refiere a las posibilidades
sugestivas y ambiguas del lenguaje, de modo que su estética es definida y con estilo, capaz de
expresar emociones de manera subjetiva, lo que lo lleva a permitir diferentes lecturas o
interpretaciones.
En resumen, la connotación permite el uso de una palabra en sentido figurado, apoyado en
hechos circunstanciales que dependen del contexto, pudiendo usarse como comparación, poesía,
etc.
Veamos algunos ejemplos de lenguaje connotativo:

 Más vale pájaro en mano que ciento volando.


 La Luna nueva es la risa del cielo.
 La frialdad de no observar para ocultar.

¿Qué es el lenguaje denotativo?


El lenguaje denotativo es el que usa la palabra acorde a la realidad, en sentido totalmente
objetivo. Es decir, cuando se usa una forma de expresión para decir algo tal cuál es, se dice que se
ha hecho utilizando este tipo de lenguaje, de manera objetiva, comunicando con total claridad, en el
ánimo de ser perfectamente entendible sin necesidad de que el receptor u oyente tenga que hacer
ningún tipo de interpretación, y sin uso de simbologías.
Así que se puede decir que este tipo de lenguaje se utiliza como referencia a un hecho o un dato, de
forma directa, es decir, lo denota y lo nombra.Por eso no es tan habitual encontrarlo en textos
literarios.
En el caso de la denotación, el significado es más importante que el significante, por lo que el énfasis
se pone en quién emite la información, que debe tener claras las ideas que va a transmitir, lanzando
mensajes con las palabras exactas que describan la información, sin uso creativo alguno.
Es un lenguaje que se utiliza para informar y transmitir información, de forma que solo se puede
leer de una forma y no admite interpretaciones varias o libres, aunque podría tener cierta
complementación respecto a la connotación, pero no es lo habitual.
En este caso, ejemplos de lenguaje denotativo son:

 He leído esta página del periódico.


 El elefante es un paquidermo.
 Hoy asisto al colegio para ir a clase de matemáticas.
 El limpiador limpia toda la casa.

Diferencias entre connotación y denotación


Dicho todo esto, podemos establecer una serie de diferencias básicas entre la connotación y la
denotación:

 Mientras la denotación busca ofrecer información objetiva lejos de interpretaciones,


la connotación intenta crear sentimientos y emociones en el receptor utilizando las palabras de
forma no literal, sino más bien interpretativa.
 Por un lado, la denotación solo se puede interpretar en sentido literal,mientras que
la connotación permite diversas interpretacionesdependiendo tanto del receptor como del emisor.
 El contexto es muy importante en la connotación, ya que influye en la interpretación de la frase.
Esto no sucede en la denotación, ya que solo es información objetiva.
 El lenguaje connotativo es muy usado en textos literarios,especialmente poéticos o líricos,
mientras que el denotativo es más periodístico, utilizado también en estudios, ensayos, artículos
periodísticos, etc.

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