CARRERA: LIC.

EN PRODUCCION Y DIRECCION DE TELEVISIÓN, CINE Y RADIO

ASIGNATURA: POSTPRODUCCION II
PLAN: 2012
NIVEL: Tercer año
SEMESTRE: Segundo semestre
HORAS CÁTEDRA POR SEMANA: 4
AÑO ACADÉMICO: 2013
PROFESOR A CARGO: Ángel Bajarlía
INTEGRANTES DE LA CÁTEDRA: Mariano Marino – Mónica Narancio

I-OBJETIVOS:

Los alumnos aprenderán a:

Resolver todo tipo de situaciones de producción audiovisual desde el momento

de tomar una idea convertirla en un Proyecto y plasmarla en un Producto junto
con el Director.
Saber evaluar creativa y artísticamente la Idea, el Proyecto y el Producto
Diseñado.

Introducir el concepto del Productor en la Gestión y Desarrollo de Proyectos

fílmicos, televisivos y audiovisuales en general..

Interpretar las distintas fases del Proceso de Producción en los diferentes

formatos del Diseño de Producción, y los factores económicos que en ella
intervienen para un perfecto aprovechamiento de los presupuestos.
Profundizar todo lo aprendido en Tecnologías de Postproducción I.
Conocer los elementos de producción para su aplicación de contenidos para
Web y Community Management.
II-CONTENIDOS:
Unidad 1:
Edición de material cinematográfico.
La edición fílmica tradicional analógica y su
Incorporación a la tecnología digital.
El transfer a video.
El key-code, que es y para que sirve.
El EDL (Edit decisión list) y la lista de corte de negativo.
El XML y el EDL como listas de intercambio de archivos digitales.
Los diferentes flujos de trabajo (Workflow) para video y cine digital.
Edición con Avid y Premiere Pro y Final Cut.
Diferencias y analogías de cada software,
herramientas de edición, trucas y variaciones de velocidad.
Ventajas y desventajas de cada uno.
Edición Multicámara.
El lenguaje de la post-producción.
Herramientas de After Effects. Transformaciones.
Keyframes, concepto. Animación en After Effects.
Chroma Key. Concepto, usos. Como preparar un set para recorte.
Concepto de iluminación básica del set para Chroma Key
Mascaras animadas, métodos y modos de composición.
Combinación con animación 2D y 3D. Tracker.
Rotoscopiado.

Bibliografía:
Apunte de edición digital escrito especialmente para la cátedra por Ángel E. Bajarlía.
Postproducción digital. Cine y video no lineal de José Fernández Casado
y Tirso Nohales Escribano editado por Escuela de Cine y Video de Andoain.

Unidad 2:

Corrección de color. Restauración de películas antiguas

Trabajar con secuencias de cuadros.
Exportacion (render). Formatos.
Desentralazado de video.
Edición y exportación para web y social media.
El cine 4K y HD y UHD, el D.I. (Intermedio Digital).
El Proceso Tape to Film.
Cine digital: flujo de trabajo y proyección actual con secuencias DCP.
El cine y la TV 3D.
Stereoscopía y Holografía para cine y TV.
La TV 4K.

Bibliografía:
Apunte de edición digital escrito especialmente para la cátedra por Ángel E. Bajarlía.
Postproducción digital. Cine y video no lineal de José Fernández Casado
y Tirso Nohales Escribano editado por Escuela de Cine y Video de Andoain.
III-METODOLOGÍA

La cursada ha sido diseñada priorizando criterios teóricos - técnicos y prácticas

instrumentales. En la misma, a partir de clases teórico-técnicas, se integran las
experiencias instrumentales. Niveles de información que se complementan con el
análisis crítico de los Trabajos Prácticos (obligatorios) requeridos a los alumnos.

.- Trabajos prácticos:

Producción de un video clip y/o microprograma periodístico

con dos o más cámaras en chroma key con puntos de trackeo.

CLASE 01
- Presentación de la materia.
- Información sobre apuntes, bibliografía, programa, parciales, trabajos prácticos,
grupos, asistencias, llegadas tarde, etc.
- Consulta sobre expectativas de la materia

CLASE 02
Historia de la postproducción
película historia de los fx. Visualización de materiales,
nociones de postproducción y composición.

CLASE 03
Formatos de video analógico y digital. .
Visualización de material. Imagen bitmap.
Imagen vectorial.

CLASE 04
Sistemas de edición lineal. Edición A-B Roll, el Time Code
Time Code y grabación multicámara
Composición multicapa. Presentación de los principales softwares que
se utilizan en la composición multicapa: Adobe After Effects y utodesk
Combustión.

CLASE 05
After effects: Entorno de trabajo.

Ventanas de proyecto, composición y línea de tiempo.

Herramientas.Botones, preferencias y ajustes del entorno de trabajo.

Importación de archivos. Transformaciones.

Punto de anclaje, posición, escala, rotación y opacidad.

CLASE 06
Concepto de animación.

Animación con keyframes. Trabajo con capas. Manejo de capas.

Creación de mascaras.

Modificación de mascaras.

Animación de mascaras.

Photoshop: Entorno de trabajo. Manejo de capas. Creación de mascaras.

Pasar una foto de día a noche.

CLASE 07
Edición digital no-lineal: sus conceptos
Prácticas de edición digital, EDL y Batch Capture
Composición con chroma key
Seguimiento TP1.

CLASE 08
Entrega TP1
Edición de material fílmico, el keycode.
Lista de corte de negativo..
Las técnicas empleadas en el tratamiento de imágenes
Herramientas de keying. Técnicas para las realización de mascaras

CLASE 09
Devolución TP1
Visualización material croma, traqueo,
3d puppets after effects.

CLASE 10
Edición digital multicámara con Avid y Premiere Pro.
Trackeo: que es y para que se usa.
Ejercitación en after effects.
Boujou.
Visualización de material.

CLASE 11
Corrección de color primaria y secundaria
Desarrollo 1 de diferentes técnicas de postproducción:
Motion Graphics.
Integtracion.
Animacion
Espacios 2D y 3D de una escena

CLASE 12
Entrega y corrección TP2.

CLASE 13
El video-assist y la edición en campo.
El HD y el cine.
Desarrollo 2 de diferentes técnicas de postproducción:
Motion Graphics.

CLASE 14
Autoría de DVD
Codificación Mpg2
Diseño de menús interactivos.

CLASE 15
Visualización de spot publicitarios y largometrajes
para anáisis de postproducción en clase.

IV-CRITERIOS DE EVALUACIÓN

Evaluación Diagnóstica

Presentación de Trabajos Prácticos.

Rendimiento en pruebas parciales.

Examen Parcial

Examen Final

Asistencia y participación en las clases.

Compromiso con la materia.