TIPOS DE ESCULTURAS

Escultura de bulto redondo a aquella que, al contrario de los relieves, está concebida para
estar "separada de la pared", esculpida por todos lados, de forma que se puede observar
desde cualquier punto de vista pese a que puede tener uno principal o predominante.
Bajo relieve son las figuras que sobresalen ligeramente del fondo, con lo que se obtiene un
efecto tridimensional.
Medio relieve: las figuras sobresalen del fondo aproximadamente la mitad.
Alto relieve: las figuras resaltan más de la mitad de su grosor sobre su entorno.
El grabado es una disciplina artística en la que el artista utiliza diferentes técnicas de
impresión, que tienen en común el dibujar una imagen sobre una superficie rígida, llamada
matriz, dejando una huella que después alojará tinta y será transferida por presión a otra
superficie como papel o tela, lo que permite obtener varias reproducciones de la imagen.
POSICIÓN DE LAS ESCULTURAS:
El orante, palabra proveniente del Latín orans, es un tema iconográfico del arte
paleocristiano donde se representa a una persona con las manos extendidas en gesto de
plegaria. Se trata de una posición típica de la oración que se encuentra atestiguada, por
ejemplo, en algunos textos del Antiguo Testamento
Yacente. En escultura, efigie funeraria de una persona muerta, tendida, que generalmente se
halla sobre un sarcófago.
Sedente. Analizamos una de las posturas más recurrentes del ser humano: la postura
sedente. Conocida comúnmente por “posición sentada”, es una postura antinatural que ha
evolucionado para acompañarnos desde los inicios de la humanidad.
Escultura de cuerpo entero. En función de la parte del cuerpo representada es la escultura
de cuerpo entero.
Si la estatua representa a un personaje divino o está hecha para el culto religioso se llama
imagen.
Escultura de busto o cabeza. Incluye la cabeza, los hombros, el nacimiento de los brazos y
el pecho, o parte de él. No se considera un fragmento parcial de una obra, sino que es, en sí
mismo, la obra completa.
TÉCNICAS
El vaciado es un procedimiento en varios pasos para la fabricación de esculturas, piezas
completas o partes, relieves, etc. de metal, plástico, yeso, barro, cerámica, etc. Se consigue
vertiendo (vaciando) una colada, en el interior de un molde, de algún plástico líquido
solidificante, de yeso o metal fundido.
El tallado es una obra de escultura, especialmente en madera. La madera se talla mediante
un proceso de desgaste y pulido, con el propósito de darle una forma determinada, que
puede ser un objeto concreto o abstracto.
El modelado.- Como su propio nombre refleja, consiste en crear una figura teniendo en
cuenta un molde de un objeto real, por lo tanto, necesitaríamos un modelo ya creado. Este
modelo tiene que plasmar de la forma más sencilla y exacta a la vez la realidad. Si de entre
todas las técnicas de escultura te decantas por el modelado, los materiales sobre los que
podrás realizar esta técnica son: la madera, el hierro, la arcilla, el hueso…
CARACTERÍSTICAS DE LA REPRESENTACIÓN
Técnicas de representación
 El Pulido.- Con esta técnica, el artista busca mejorar el acabado de la figura, mejorando el
resultado visual final, así como el tacto. Consiste en realizar una operación mecánica sobre la
superficie del material que estemos trabajando. El pulido es una de las técnicas de escultura
más conocidas, también conocido como pulimento. En cuanto a los materiales en los que se
suele llevar a cabo encontramos la madera. La técnica de pulido en madera también se
conoce como lijado y se puede hacer tanto de forma artesanal como con lijadoras. Por otra
parte, también se puede realizar el pulido en metales como el cobre, la plata, el oro, el
cromo…. Este tipo de pulido se realiza por cuestiones más decorativas, consiguiendo que el
material quede brillante y limpio.
Policromía es el arte de pintar o decorar con varios colores tanto las obras bidimensionales
(pictóricas) como ciertas partes de obras tridimensionales (escultóricas o arquitectónicas). Lo
opuesto es la monocromía (uso de un solo color).
Formas de representación:
El idealismo es un planteamiento artístico que busca la representación fiel de la realidad
(mímesis),
El realismo: representa los temas "de acuerdo con reglas seculares y empíricas" de modo
que tales temas sean "explicables en términos de causas naturales, sin recurso a
intervención sobrenatural o divina”, sin embellecimiento o interpretación (como hacen los
enfoques idealistas del arte: el idealismo artístico, concepto con el que se contrapone).
El Naturalismo en el arte se refiere a la representación de objetos realistas en un ambiente
natural. Naturalista es el arte que presta atención a detalles muy precisos y apropiados, y que
retrata las cosas tal como son.
Esquemática a una serie de representaciones prehistóricas (sobre todo pintadas y casi
siempre rupestres) El Arte Esquemático es el más moderno de los tres (entre 4.000 y 1000
a.C.), se caracteriza por un claro cambio en las representaciones: aparecen los primeros
dibujos abstractos y las figuras humanas y de animales son mucho más simplificadas, más
sintéticas.