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Contenido
Introducción ...................................................................... 3
Biografía ........................................................................... 3
Principios de la Escuela de Orff........................................ 3
Atribuciones teóricas y/o metodológicas .......................... 4
Base pedagógica ............................................................... 5
El Método Orff ................................................................. 6
La melodía ..................................................................... 6
Ritmo y Palabra.............................................................. 6
El cuerpo como herramienta .......................................... 6
Formas musicales ........................................................... 7
La Improvisación Musical.............................................. 8
Improvisación Rítmica ................................................ 8
Improvisación Melódica .............................................. 8
Materiales....................................................................... 9
Pequeña percusión (no afinada) ................................... 9
Instrumentos de láminas o de placas (afinado) ............ 9
Instrumentos de viento ................................................ 9
Instrumentos de cuerda ................................................ 9
Aplicación Escolar ....................................................... 10
Bibliografía ..................................................................... 11
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Método de Orff Rafael López Berbel
Introducción
El método Orff es creado por el compositor Carl Orff en el año 1930. Una obra
didáctica escrita en 5 ejemplares conocidos como Orff Schulwerk, siendo un método
dirigido para la creación grupal.
Éste método está compuesto tanto por juegos lingüísticos como expresión corporal
junto con instrumentos y voz. No es necesario saber ningún tipo de técnica especial ni
conocimiento musical específico para su desarrollo.
Biografía
Carl Orff es un compositor que nace en el año 1895 en la ciudad de Múnich, Alemania,
miembro de una noble familia bávara, que ya había comenzado a interesarse por la música
y otras artes. A los cinco años comienza sus estudios musicales en la especialización de
piano, órgano y violonchelo. A los quinces años compuso los primeros cincuenta lieder,
y a la edad de veinte años, será director de orquesta en diferentes teatros.
En el párrafo citado anterior, vemos cómo Orff no solo tenía una idea primaria de
composición, sino también de desarrollo de la percusión que más tarde, desarrollará en
su método de forma pedagógica. La música estaba fuertemente ligada en su extensión al
gesto y al canto.
El método Orff es un método pedagógico que comprende su enseñanza en la de la
gimnasia, música y danza, que fundó con Günder. Éste método es llamado originalmente
Schulwerk, y es publicado en el año 1930.
Fallecerá a los 86 años en la ciudad que lo vio nacer. Será enterrado en la capilla del
monasterio de Andechs, considerada de estilo barroco, situada en la ciudad de Múnich.
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Método de Orff Rafael López Berbel
Como principales aportaciones que hizo Carl Orff a la educación musical del s. XX
podemos encontrar:
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Método de Orff Rafael López Berbel
Base pedagógica
Musik fur Kinder como hemos mencionado antes, se compone de un total de cinco
libros que abarcan las piezas vocales e instrumentales de la década de los cincuenta, y
hacen de referencia para el desarrollo de los nuevos modelos musicales.
La idea de la que parte esta obra se desarrolla con los conceptos «Palabra, música y
movimiento». Las cualidades como el lenguaje, el movimiento y el sonido son
desarrolladas mediante el ritmo, la armonía, la melodía y el timbre, y tienen en gran
estima la improvisación y la composición musical. Todos los materiales, obviando el
propio cuerpo, son materiales específicos para el método Orff.
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Método de Orff Rafael López Berbel
El Método Orff
La melodía
Ritmo y Palabra
El método Orff utiliza el lenguaje para entender los aspectos más rítmicos de la música
como son el compás, la acentuación, etc… Los fundamentos del canto como la agógica,
el timbre, rítmica, dinámica, etc) están en sí mismos dentro de la propia palabra.
Resulta de esta forma mucho más sencillo para entender por parte del alumno, las
figuras y el ritmo mediante las palabras que llevan intrínsecas ese mismo ritmo; que no
hacerlo mediante figuras completamente desconocidas. De esta forma se podría afirmar
que las palabras son el origen de la música.
La meta elemental que se busca con el uso de las percusiones corporales pueden
sintetizar en lo siguiente:
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Método de Orff Rafael López Berbel
Formas musicales
Las formas musicales son los diferentes procedimientos usados en el método Orff que
combinan ritmos y diferentes formas tanto de percusión corporal como melodías creadas
por voz o instrumentos específicos. Encontramos las siguientes:
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Método de Orff Rafael López Berbel
La Improvisación Musical.
La improvisación es una de las técnicas más usadas dentro del método Orff. Para el
propio Orff es una de las ideas más primordiales dentro de la propia educación musical,
ya que promueve la creatividad del alumno. Se hacen improvisaciones no solo musicales,
sino que también de movimientos. En todo este tipo de improvisaciones se encuentra
presente la palabra y los instrumentos musicales y corporales.
Improvisación Rítmica
Es la primera parte del periodo de improvisación, ya que, en su inicio, se experimente
con el propio cuerpo.
Improvisación Melódica
Va posterior a la improvisación rítmica. Para estas creaciones se suelen usar las escalas
pentatónicas de Do, ya que al usarse se eluden gran cantidad de semitonos disonantes y
esto hace que en gran parte todo suene armonioso y bien, las notas que encontramos
presentes en esta escala eran: SOL – MI – LA – RE – DO. El proceso sería el mismo a la
de la improvisación anterior: ecos, preguntas y respuestas.
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Método de Orff Rafael López Berbel
Materiales
Los elementos de este método son completamente creados a medida para el uso
específico de le enseñanza musical. Creados originariamente por Orff y Keetman, son
conocidos como «instrumentos Orff». La idea
básica de los creadores es que fueran una extensión
propia del alumno, de su habla, sus movimientos y
su canto.
Metal Madera
Instrumentos de viento
En este método encontramos el uso de la flauta dulce o de pico en todas sus voces:
Sopranino, Soprano, Contralto, Tenor y bajo. La voz predominante para su uso es la de
soprano.
Instrumentos de cuerda
En los instrumentos de cuerda predominan la guitarra, la viola da gamba y el
violonchelo, que dan una base armónica para el acompañamiento de las canciones.
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Método de Orff Rafael López Berbel
Aplicación Escolar
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Método de Orff Rafael López Berbel
Bibliografía
ESQUIVEL, Natalia. Orff Schulwerk o escuela de Orff: Un acercamiento a la visión
holística de la educación y al lenguaje de la creatividad artística. La retreta, año II nº2,
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GONZÁLEZ SARMIENTO, Luciano; SUNAY, Monserrat. ORFF SHULWERK, Música
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Madrid: Unión musical española.
LAUCIRICA LARRINAGA, Ana. Efectos del oído absoluto en la practica musical.
Universidad pública de Navarra, 199. Páginas 117-130.
SÁNCHEZ MACEDA, Rosa. CAR L ORFF.
MARAVILLAS DÍAZ, Andrea Giráldez. Aportaciones teóricas y metodológicas a la
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PASCUAL MEJÍA, Pilar. Didáctica de la música para Primaria. Madrid: Prentice Hall,
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SANCHES, Dinis. Disciplina música: Carl Orff. Pedagogía Musical 6º Ee. Pp.
Conservatorio Ángel Barrios, Granada. 2010.
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