LA NOCIÓN DE ESPECTÁCULO: DE LA TEORÍA CRÍTICA A LA CRÍTICA

IDEOLÓGICA.

Introducción

En este artículo se propone analizar la forma en la que ha evolucionado la

subjetividad en la web 2.0 a partir de una tesis que busca la actualización crítica
del concepto de espectáculo elaborada por el autor Guy Debord. Para ello, se
plantea interpretar dicho concepto como la crítica de una ideología que ha
regulado las relaciones entre seres humanos conforme al modelo de las
mercancías. Posteriormente, se examina hasta qué punto las transformaciones
que sufre la subjetividad ha influenciado en la web 2.0.

Tesis

El autor Javier Zamora García, quien escribió el libro, elaborò su propia tesis
y al igual que Debord define al el espectáculo también como una ideología que
facilita la transformación “del mundo en mercancía y de la mercancía en mundo”.
En este sentido, el autor ha sostenido que la analogía que hace Debord entre
vida social y movimiento de las mercancías da cuenta de la invasión de la vida
social por parte de una lógica economicista.

Argumento

El autor comienza su análisis diciendo que la analogía lógica expuesta por

Debord vendría a provocar que, al relacionarse con uno y con los otros, el ser
humano adopte el modelo de una mercancía, proyectando hacia sí y el exterior
una representación atractiva de sí mismo con el objetivo de atraer el ojo de los
demás.

Por otro lado, esta autor también ha analizado en qué sentido esta
construcción ideología puede servir para describir las transformaciones de la
identidad que ocurren en la web 2.0 como un proceso de mercantilización. Así,
a partir del trabajo de académicos contemporáneos, ha determinado que el
concepto de espectáculo puede servir para exponer la ficción regulativa que se
encuentra actuando bajo el fenómeno de la mercantilización de la identidad.
 Una ficción que podría resumirse en comprender al individuo como trabajador
y producto de sí mismo, así como en adoptar un modelo instrumental de
relaciones con el objetivo de conquistar la visibilidad.

Por último, el autor analiza cómo el concepto de espectáculo también podría

servir para diagnosticar el fenómeno de la mercantilización de la identidad como
un proceso de alienación debido a los problemas que pueden sugerir al pensar
que la ideología produce una falsa conciencia en la medida en que parece desear
el retorno de un yo esencial o auténtico en una sociedad libre de nuevas
opresiones ideológicas. Para superar estos problemas el autor buscó relacionar
la noción de espectáculo con un marco diferente para las relaciones entre sujeto
y poder a partir de la teoría de la subjetivación.

Por esta razón, el autor ha relacionado la noción de espectáculo con un marco

diferente para las relaciones entre sujeto y poder a partir de la teoría de la
subjetivación gracias a que entiende la identidad como una serie de prácticas
reguladoras que estructuran al yo en una sociedad determinada, aportando al
mismo tiempo sostén y sujeción para la subjetividad. Siendo así, el espectáculo
podría entenderse como parte de un modo de subjetivación que obliga a los
individuos a definirse dentro de uno límites ontológicos marcados por el modelo
de la mercancía.

Autores

Para sustentar su teoría, además de Debord, el autor Zamora se ha apoyado

en los siguientes autores:

Theodor W. Adorno y Max Horkheimer. Estos autores comprendían la teoría

como una actividad interdisciplinar, históricamente situada y autoconsciente que
cumplía un doble objetivo: diagnosticar los problemas de la sociedad y buscar
remedios para transformarla. Se basa en buscar una relación entre la teoría y la
práctica, la filosofía y la crítica social, guiada por un espíritu emancipador. Para
un estudio exhaustivo sobre el sentido del término teoría crítica.

Sombart y Wood, quienes hacen un análisis sobre el sistema capitalista desde

su origen, su funcionamiento, importancia y lo que significa en la vida económica
de las personas, así como también estudiaron la forma en la que se vende o
expone un producto para su consumo. El autor se basó en estos autores porque
necesitaba tener una mayor comprensión de este sistema económico para
establecer su teoría, su crítica y para buscar la relación entre el capitalismo con
el mundo del espectáculo.
 CONCLUSIÒN

Se concluye que el autor en su obra considera que existe un sistema

capitalista avanzado y su concepto va más allá de la lógica solamente aplicable
a la economía. De dicha lógica se establece que el ser humano para dar a
conocer su producto adopte el modelo de mercadear, promocionar o representar
siendo imagen de una mercancía haciéndola atractiva con el objetivo de buscar
el interés de los demás.

Por otro lado se buscó determinar cómo esta teoría puede servir o se puede
aplicar para describir las transformaciones que ha ocurrido con comercialización
de imagen o productos hasta llegar a lo que ocurre en la web 2.0 desde el punto
de vista de un proceso de mercantilización, puesto que actualmente en el medio
digital se publicita cualquier tipo de productos, servicios y hasta la imagen de
una personalidad, por lo que el concepto de espectáculo sirve para exponer
cualquier cosa a través de los medios de comunicación tradicionales y digitales.
 BIBLIOGRAFÌA

Zamora, Javier. Guy Debord 2.0: Hacia un Análisis de la Mercantilización de

la Subjetividad en las Redes Sociales. Madrid, 2018.