COMPOSICIÓN DEL MONTAJE CINEMATOGRÁFICO 1:

EN BUSCA DE LA ORGANICIDAD Y DEL VALOR DRAMATÚRGICO

Unidad Curricular COM1-DC4 diseñada, multiplicada e impartida por Lucía Lamanna (línea de investigación y constructo desde 1996, iniciada en 1989)
El entrelazado sonoro-visual es un Montaje que danza, está lleno de gestos, luz, sonoridad, tertium quid, prosodia, ritmo y musicalidad.
Universidad Nacional Experimental de las Artes UNEARTE, Escuela de Técnicos Cinematográficos, Instituto de Formación Cinematográfica COTRAIN, Unidad de Capacitación Cinematográfica Villa del Cine,
Escuela Nacional de Cine, extendida a Escuela de Medios de Producción Audiovisual EMPA, Universidad Experimental del Cine (en proyecto??).
Escuela Internacional de Cine de Cuba San Antonio de los Baños EICTV, Escuela Popular de Cine Berta Cáceres.

C
EVALUACIÒN. PAUTAS. CALENDARIO. FUNDAMENTACIÒN

E V A L U A C I Ó N E N T R E L A Z A D A - I N T E G R A L - C O N T I N U A
•PONDERACION: 25% + 25% + 25% + 25% = 100

•Participación Activa, Compromiso, Asistencia permanente, Puntualidad, Lecturas, Entrega y Dedicación a las Pautas, Reflexión, Intervención
A T E N C I Ò N : La materia se pierde con tres inasistencias. La no entrega de pautas e impuntualidad debilita el rendimiento.
Este ítem influye en todas las evaluaciones. Eventual Pauta S.O.S.

•Dos Pautas Continuas(A, B) a ser trabajadas desde el inicio de clases hasta su entrega y exposición final + Participación Activa

A: Prácticas de Montaje y Edición todos los Martes en el Taller de Edición No Lineal EntregadeBorradores
EVALUACIÓN CONTINUA: hábil manejo. Organización, Catalogación y Direccionado. Especificidades técnicas y configuración: todos los Martes
Seteo. Señal y Conexiones analógicas y digitales. Formatos y códecs. Diferencia entre Edición Lineal y No Lineal. Master Clip –
Sub Clip. Clip Off Line – On Line. Edición por Desplazamiento, por Superposición. Vinculación de clips, de pistas. Métodos Entrega Final
intelectuales <cinema-ecriture> y procedimientos técnicos operativos. Herramientas básicas y de afinación. desde Martes
Rushes entregados por la docente. Montaje Escena de ficción. Escena documental (por decidir) 17/12/19

B: Durante el lapso: Explorar en una escena (que le haya conmocionado) el Valor Dramatúrgico (FUERZA) de las Entrega Final
*composiciones en su relación con la línea “contenutiva” (argumental). Exponer /Defender en Entrega Final desde Martes
*composiciones: espacial, temporal-dramatúrgica, narrativo-semántica-dramática, de continuidad y enlace, rítmica, de 17/12/19
empalme plástico-gráfico-cinético, y sonorovisual. Todos los contenidos de las composiciones vistas en clase deben
citarse.
Esta es una pauta que el/la estudiante ha venido desglosando y analizando durante toda la unidad curricular, desde el
primer día de clases

•Doce Pautas Cortas (nº 01, 02, 03, 04, 05, 06, 07, 08, 09, 10, 11, 12 + Lecturas y Participación Activa -ver supra-, eventual pauta S.O.S.)
Actividades como: Construir. Seleccionar. Fotografiar. Desglosar. Editar-Ensamblar (en casa). Reflexionar- Intervenir, Redactar

TRANSFERIR todas las pautas a la CARPETA MADRE personal en Laboratorio

y tener copia de seguridad en su pen drive personal y en su casa
Por favor use el C ó d i g o d e I d e n t i f i c a c i ó n d e P a u t a s : 02_Camila_081019

# ORIENTACIÒN PAUTAS CORTAS FECHA DE ENTREGA

01: Ver el cortometraje ”Place des Fêtes” (Plaza de las Fiestas), del largo "París, Yo te Amo". Martes
Detectar algunos elementos de Composición del Encuadre, de Cuadro y algunos Atributos 01/10/19
Sonoros que llamen la atención. Para Elementos del Encuadre
hacer Lectura A Composición del Montaje de Lucìa Lamanna, pág. 18 a 24. Para Atributos
Sonoros, Lectura A El Sentido del Sonido de Jerónimo Labrada, pág. 76 a 81

02: Desglosar 3 planos continuos de un fragmento de “Place des Fêtes”. Utilizar formato de Martes
Desglose (Guión Técnico) entregado, distinguiendo la Línea Compositiva Fílmica Visual 08/10/19
Sonora de la Línea de Contenido de la acción o evento.
Lectura B (Compilación) Cheschire: (Tomas de Protección, Jump Cut, Ángulo, Tamaño, Eje de
Miradas incompatible, Cut In incorrecto, Continuidad elemental)

03: Construir un encuadre artesanal y dibujar una Línea de Dirección (eje), activarlos en el espacio Martes
real. Concientizar la Zona de Cuadro 15/10/19
04: Seleccionar una Pieza Musical o de Arte Sonoro. Reflexión escrita: repasar Labrada pág.76 a 81
05: Fotografiar una imagen figurativa conseguida en una nube
Seleccionar un objeto. Tomarle dos fotos. Fotografiar una que describa la figura y se entienda
el significado, y otra (abstracta) que explore en sus componentes abstractos, gráficos,
cromáticos, lumínicos, hasta despojarlo de su figura.
Lectura C Reflexionar: Narrativa Visual de Block pág. Intro, Cap.1, Cap.2, Cap.3(pág. 41- 42, 72
a 75), Cap. 4 (103 a 112, 118 – 119). Así se Compone un Cuadro de Parramón (“Zona Áurea.
Unidad y Variedad”). Código Da Vinci de Brown (extracto “Número Phi)
06: Explorar, Reflexionar y Desarrollar un escrito breve a partir de la OBSERVACIÒN a un objeto o Martes
sujeto a través de una Lupa 22/10/19
Lectura D (Compilación) Sánchez pág. 143 a 145, (Zona de Cuadro, POV Close Up, Atención al
Traslape, Puesta en Escena y Puesta en Cuadro; pág. 152 y 153 (Compaginación y Posiciones
de Cámara, Tomas Defensa o de Protección, Intercorte= Cut In y Cut Away)

07: Presentación pps, prezi… y eventual exposición (breve) sobre la Evolución del Lenguaje Martes
Fílmico y su relación con el desarrollo del montaje: Según aportes de l@s siguientes pioner@s: 29/10/19
Lumiére, Alice Guy, Méliès, Escuela de Brighton, Porter, Griffith, Kuleshov, Pudovkin, Eisenstein, Vertov,
Dovchenko
Lectura E (Compilación) Mitry pág.. 320 a 338 “Estética y Psicología del Cine 1” (Orígenes del Montaje).
Lectura F Provenzano. Eisenstein
08: Localizar en una película un plano que siendo visto como toma, permita la lectura relativa de Martes
contenido (Valor Relativo de la Toma) 05/11/19

09: Seleccionar de una película una escena o segmento en Continuidad Temática Martes
Lectura G Reflexionar sobre Secuencia de MontaGe: Villain pág. 30 y Block pág. Intro 12/11/19

10: Localizar en escena recomendada por la docente en clase, segmentos en el cual hayan planos Martes
yuxtapuestos por colisión POR DECIDIR 12/04/17
Se recomienda hacer Lectura H “Edición Zapping” Picard, “Práctica del Montaje” Jurgenson y Brunet
11: Seleccionar en clase o alrededores un espacio con acción documental, detectar la diferencia y Martes
relación entre lo fílmico y lo pro-fílmico, y fotografiar una serie de 6 tomas que describa las 19/11/19
acciones espontáneas de acuerdo al Diseño Clásico Tradicional, Montaje Narrativo, Modelo
Transparente. (Concientizar: Plano de Establecimiento, Planos contraplanos. Relación de
encuentro y desencuentro, Plano Reacción, “Inserto” según Sánchez, Plano de Transición,
Plano de Protección, Plano Defensa, Corte dentro, Corte fuera).

12: Extraer 5-7 planos, cada uno de 5-7 películas de ficción diferentes, y reconstruir una escena Martes
editándola en base a la composición espacial clásica TRANSPARENTE. Concientizar la 26/11/19
diferencia entre continuidades reales y fílmicas

C
LECTURAS (ver Orientación en Calendario de Pautas)
Lecturas complementarias y paralelas, lectura A hasta la H (ver orientación en Calendario de Pautas 2019):
•Narrativa Visual (Bruce Block)
•Sentido del Sonido (Jerónimo Labrada)
•El Montaje (Dominique Villain)
•Compilación (fotocopias de “El Sentido del Cine” Eisenstein, “Manual de Cine” Cheschire, “Montaje: Arte del Movimiento”
Sánchez, “Lenguaje del Cine, Significación y Retórica” Provenzano, “Estética y Psicología del Cine 1” Mitry,
“Edición Zapping” Picard, “Práctica del Montaje” Jurgenson y Brunet, Así se Compone un Cuadro de Parramón (“Zona Áurea.
Unidad y Variedad”). Código Da Vinci de Brown (extracto “Número Phi)
•Fragmentos (“Composición Del Montaje: en Busca de la Organicidad y de los Valores Dramatúrgicos” Lucía Lamanna -extractos:
Intro, Esquemas pps- publicación en proceso) , anexo Guía Edición No Lineal,
•Párrafos en clase (“Montaje y Postproducción” Declan Mcgrath -Entrevistas a montajistas como William Chang, Cécile Decugis,
Pietro Scalia, Walter Murch, Jacques Witta-). “El Plano” de Emmanuel Siety. “El Montaje” Vincent Pinel

CALENDARIO DE PAUTAS 2019

MARTES MARTES MARTES MARTES

Lecturas complementarias y 01 Oct. 08 Oct.

paralelas:
•Block, Narrativa Visual
•Labrada, Sentido del Sonido
•Villain, el Montaje
•Compilación: Sánchez, Mitry,
Gubern, Provenzano, Picard,
Parramón, Jurgenson...
•Lucía Lamanna, Composición
Del Montaje: en Busca de la
Organicidad y de los Valores
Dramatúrgicos (publicación en
proceso) -extractos-, anexo Guía
Edición No Lineal
Pauta 01: Pauta 02:
“Place des Fêtes” Desglose Guión Técnico
Detectar Elementos Compositivos del “Place des Fêtes”
Encuadre, del Cuadro y elementos
Lectura B:
Compositivos Sonoros Cheschire, Compilación (pág. 152 y
Lectura A: 153:Tomas de Protección, Jump Cut,
Labrada pág.76 a 81 Cambio de Ángulo y Tamaño, Eje de
Lamanna pág.18 a 24 Miradas incompatible, Cut In
incorrectos, Continuidad elemental)
Pauta Continua A y B Pauta Continua A y B
Edición Sala de Montaje Edición Sala de Montaje
con eventual Horario extra. Con eventual Horario extra.
Ir explorando pauta B “Ir explorando” pauta B

15 Oct. 22 Oct. 29 Oct. 05 Abril

02 Nov.
Pauta 03: Pauta 06: Pauta 07: Pauta
Pauta 08:
08:
Encuadre Artesanal Lupa Pioner@s Valor
Valor Relativo
Relativo
Línea de Dirección (Eje) PRESENTACION (pps, prezi) / eventual exposición
LUMIERE, ALICE GUY y MELIES, ESCUELA DE BRIGHTON y
Pieza Musical o de Arte Sonoro PORTER, GRIFFITH, KULESHOV, EISENSTEIN, PUDOVKIN,
Detectar Intensidad, Tono, Timbre Lectura D: VERTOV, DOVCHENKO

Pauta 04: Nube Sánchez Compilación pág. 143 a 145 Lectura E: Mitry Compilación y Estética y
(Zona de Cuadro, POV Close Up, Psicología del Cine I (pág. 320 a 338 Orígenes del
Pauta 05: Abstrak / Figurativ Atención al Traslape, Puesta en Escena Montaje)
Lectura C: y Puesta en Cuadro, Compaginación y Lectura F: Provenzano y Eisenstein compilación Pauta Continua A y B
Block Intro. Capìtulo 1, 2, Posiciones de Cámara, Tomas Defensa Pauta Continua A y B
o de Protección, Intercorte= Cut In y Cut Pauta Continua A y B
Capìtulo 3 (pàg. 41,42,72 a 75),
Capìtulo 4 (pàg.103 a 112, 118,119) Away) 19 Nov.
12 Nov.
Parramón “Así se Compone un Pauta 09: Pauta 10:
Cuadro” (Zona Áurea. Unidad y Continuidad Temática Plano Colisión POR DECIDIR
Variedad) Hacer Lectura H: compilación
Brown “Código Da Vinci” (extracto Pauta Continua A y B
Lectura G: Picard (Edición Zapping”)
Número Phi) Dominique Villain pàg.30 Gubern (Godard Polémico”)
Labrada pág.76 a 81 (repaso) Block (intro – Vorkapich y Secuencia de MontaGe) Jurgenson y Brunet (Práctica del
Pauta Continua A y B Montaje)
Edición Sala de Montaje… Pauta Continua A y B Pauta Continua A y B

26 Nov. 03 Dic. 10 Dic 17 Dic

Pauta 11: Pauta 12:
Diseño Clásico Reconstrucción ENTREGA FINAL
en 6 Fotos Escena Diseño Clásico EXPOSICIÒN, DEFENSA y
EDICIONES
Pauta A y B
Pauta Continua A y B Pauta Continua A y B A partir de este día
Pauta Continua A y B
Pauta Continua A y B

07 Enero 2020 14 Enero 21 Enero 28 Enero

EVENTUAL MUESTRA / DEFENSA: EVENTUAL
Proyección Pauta A, 12 MUESTRA / DEFENSA:
De ser posible: un grupo hará Montaje Proyección Pauta A, 12
sonorovisual con la pauta 4 Un grupo hará Montaje
de cada un@, y otro grupo sonorovisual con la pauta 4
con las pautas 5 de cada un@, y otro grupo
con las pautas 5
Por decidir Por decidir
Pauta Continua A y B Pauta Continua A y B una de estas dos fechas: una de estas dos fechas:
21 ò 28 enero 21 ò 28 enero

NOTA: Si vamos a Muestra escogeremos para presentar las pautas A y 12. Además, si está en sus posibilidades, un grupo de dos o tres estudiantes presentará
un pequeño montaje sonorovisual con fuerza utilizando como rushes las pautas 5 de cada un@ de sus compañer@s y otro grupo las pautas 4.
La fecha de la Muestra está por decidir, será el 21/01/20 ò el 28/01/20

Fundamentación por Lucía Lamanna

Fundamentación:
La Composición del Montaje se constituye como fundamental para la carrera Artes Audiovisuales y para la mención Montaje y
Postproducción porque intenta concientizar, a los y las estudiantes, sobre la actividad compositiva y las posibilidades creadoras artísticas del
montaje, el cual como eje conector e integrador de las diversas disciplinas fílmicas, comprende el ordenamiento, la organización, distribución,
articulación, enlace, la interconexión simultánea y concatenada de sus componentes ordinarios: imágenes, sonidos, acciones, duraciones, a ser
redimensionados en un nuevo movimiento a través de sus especificidades compositivas:
Composición Espacial, Composición Temporal, Composición Narrativa-Semántica, Composición Continuidad-Ruptura de la acción y de sus
enlaces, Composición Rítmica, Composición del Empalme y Composición Sonorovisual, con la finalidad de dirigir la fuerza motora que insufla vida,
compone sentido narrativo y dramatúrgico, esculpe atmósfera espaciotemporal, discurso rítmico y hace orgánica una pieza audiovisual.
El montaje, desde su dimensión composición, es una actividad artística de diseño y de dirección. Se encuentra a la par de la experiencia
creadora del guión durante la fase de guión y de la experiencia de dirección durante la fase de rodaje. Es una actividad que independientemente de
la existencia de un guión o escaleta escrita, redimensiona al relato en sus contenidos y formas puras desde lo específico de la materia audiovisual-
fílmica.
El montador, la montadora, dependiendo de cómo aborde su labor y de las características de la película en gestión, parte desde un nivel
técnico-compositivo, ahonda en el interpretativo-compositivo y tiene la posibilidad de adentrarse en el terreno autoral. La interpretación que hace
de las ideas de dirección, de las lecturas específicas del material rodado, de sus propias ideas, y del sentido de la musicalidad son concretadas
con el material en la mano en el ámbito de la praxis secuencial, esto gracias a que trabaja directamente con la materia visual/sonora en una
interrelación sincrónica de ideas, ejecución y conexión emotiva, es decir, con tomas que debe esculpir en planos: la película definitiva está
constituida por la conjunción de planos visuales y de planos sonoros que, superpuestos y yuxtapuestos, se intervienen y agitan en los distintos
terrenos compositivos tangibles y no tangibles.
Montar es, a la vez, un arte y un oficio artesanal que implica ejecutar un instrumento musical profundizando en la dimensión diseñadora
creadora desde varios ángulos: intelectual, sensorial, rítmica, musical, pictórica, dramatúrgica, humanística, espiritual, para transformar elementos
técnicos en valores dramatúrgicos de expresión. En cambio, editar comprende en nuestra cotidianidad una actividad entre técnica y metódica que
está más cerca de lo mecánico que de lo creador; responde únicamente a la hábil utilización de una máquina y a procedimientos intelectuales de
construcción de escenas. A modo de ilustración: el montaje es como la dirección de orquesta, en la cual se dirige y ensambla matices, dinámica,
tonos, timbres y ritmos para “que se escuchen, en conjunto o por separado, los sonidos de las cuerdas, los vientos y las percusiones”, pero en vez
de sólo dirigir lenguaje musical, instrumentos y ejecutantes, se dirige una variedad de elementos y lenguaje fílmicos-audiovisuales (entre los
cuales la música es un elemento más) en una forma de Armonía o Contrapunto Audiovisual o Visual-Sonoro. El montaje como fase envuelve a la
postproducción, dándole orientaciones específicas y detalles del relato a la postproducción visual y a la postproducción sonora.

Montajista y Propósitos Envolventes por Lucía Lamanna

Montajista:

Ser montajista es una condición que se va formando con la praxis, con la investigación, con la aplicación, con las exploraciones y reflexiones
propias de la disciplina. Abierta, además, al campo interdisciplinario de las artes: Todo cineasta, en especial montajista “debe conocer y sentir el
compás musical...analizar su ritmo, ubicar los acentos binarios o ternarios del compás, y darse perfecta cuenta de la presencia de las frases
marcadas por las cadencias…No se pretende que sea para calcar la forma musical sobre la cinematográfica, son dos artes diversos, la música no
es molde estricto para el montaje… es el ejercicio de una facultad humana lo que se busca. El sentido rítmico y formal necesita la adquisición de
un hábito. Y así como a un joven que aspira a pintar se le enseña a contemplar colores, relieves, luz, sombra, perspectiva de las cosas reales”, a un
realizador fílmico/audiovisual “se le debe formar el sentido de la forma asimilando las normas del orden en la forma musical”. Rafael Sánchez.

Propósitos Envolventes:
1. Concientizar que la dirección de una película, sea su forma: ficción o documental, se ejecuta durante la fase de rodaje y de montaje, y que las
posibilidades creadoras y autorales, comunicativas y expresivas del discurso fílmico-audiovisual pueden generarse en cualquiera de las tres
fases autorales del proceso: Guión, Rodaje, Montaje; considerando además lo específico, esencial y conclusivo que ofrece el componer y
ejecutar directamente con la materia audiovisual-fílmica y el estar ubicado al final de la cadena de creación, lo que permite que la
postproducción sea modelada por las necesidades expresivas surgidas a partir del montaje.
2. Entender la correlación necesaria entre las 3 fases autorales de discurso, la comunicación retroalimentada (empatía) entre director y
montajista y la comunión frente al material fílmico, actividades que exigen un conocimiento integral de la disciplina fílmica, un acercamiento
“perceptual” y académico a otras disciplinas como la estructura musical y el sentido dramatúrgico y a otras manifestaciones artísticas (en
especial el arte abstracto, la música que permite la abstracción gráfica en forma de partitura, la plástica y la poesía), abordándolas en sí
mismas como fenómenos-formas, como herramientas docentes y de composición, y como lenguajes implicados al cine.
3. Distinguir el montaje como fase, como etapa mecánica operativa, como instancia “enunciativa” y como proceso creativo.
4. Experimentar la práctica de las herramientas operativas que ofrece el sistema no-lineal de edición para aplicar procedimientos mecánicos,
métodos de ejecución en el manejo de la edición, y métodos intelectuales compositivos, con el fin de facilitar las condiciones necesarias
para la construcción ordenada, eficaz, reflexiva y creadora del montaje de una película.
5. Conocer sobre los aportes ocurridos durante los inicios, desarrollo y actualidad del lenguaje fílmico, estimulando a la lectura, a la reflexión y
a la exploración de autores fílmicos y que ésta actúe de forma eficaz en la fluidez, organicidad y fuerza del discurso narrativo-semántico,
dramatúrgico, rítmico y estético del estudiante.
6. Profundizar en el estudiante la interrelación entre la raíz del término Cinematografía (dibujar con el movimiento), lo compositivo y su
despliegue en el alcance sensorial de las percepciones a través de la moción: movimiento, moción, e-moción, re-moción, con-moción, para
llegar a la vibración interior.
7. Abordar el lenguaje audiovisual con la idea de Líneas Compositivas y Líneas Contenutivas a partir de UNA “IDEA DE” VISIÓN PARTITURA,
de ejecución instrumental o de dirección orquestal

“Si rodar es una mirada, montar es un latido del corazón” . Godard

“ Si todo lo que el film debe decirnos se viera en las imágenes aisladas,

el montaje no podría agregar nada…
el montaje es realmente creativo
cuando con su ayuda se percibe y se comprende
algo no visible en los encuadres “
Béla Balász 1985 pp.83
Teoría del Montaje Cinematográfico, por Pedro S. Colón pp.26

“ El montaje es trabajo de autor…

El problema no consistía en poner orden en las secuencias filmadas

de acuerdo con un guión.

Lo q’ estaba escrito en papel sólo recordaba de muy lejos lo q’ había

impreso en la película… No se trataba de la prioridad del Director
Sobre el Guionista, sino de la prioridad del celuloide sobre el papel ”

Gregori Kotzintsev
El Montaje, por Dominique Villain pp.128

“ Se trabaja con pocos colores, lo que da la impresión de su número

es que han sido colocados en su lugar justo” Picasso

“ Hacer jazz es seleccionar la nota apropiada y ubicarla en

el momento justo” los Jazzistas

COMPOSICIÓN DEL MONTAJE CINEMATOGRÁFICO 1: EN BUSCA DE LA ORGANICIDAD Y DEL VALOR DRAMATÚRGICO

0416 – 8086788 lucialamanna2017@gmail.com Cotrain 1996 / Unearte sept 2009 - sept 2019