CARTEL DIVERSIFICADO DE COMPETENCIAS, CAPACIDADES Y DESEMPEÑOS

I. DATOS GENERALES:
1.1 Área : Arte-Música
1.2 Grado : 1ero Año
1.3 Ciclo : VI
1.4 Nivel : Secundaria
1.5 Directora : Hna. Olivia Violeta Manchego Márquez F.M.M
1.6 Subdirectora : IlayaniTicona Gómez
1.7 Docente : Jorge Javier Franco Molina

II. DESCRIPCION DEL AREA

Desde los inicios de la humanidad y alo largo de la historia, hombres y mujeres han representado simbólicamente su realidad mediante la palabra,
el sonido la imagen, las acciones y los objetos manifestando ideas sobre su entorno, sus formas de vida, sus valores, sus cosmovisiones y sus
identidades. Las artes son parte integral de la vida cotidiana y están presentes en todas las culturas y sociedades. Abarcan desde las formas más
tradicionales incorporadas ala vida de una comunidad, como los rituales, las celebraciones, la música, los ornamentos y las artes utilitarias, hasta
las formas más emergentes y contemporáneas como las animaciones digitales, el arte involucrado con la ecología, las performances etc.

En esta área, el marco teórico y metodológico que orienta la enseñanza y el aprendizaje correspondiente a un enfoque multicultural e
interdisciplinario que reconoce las características sociales y cultuales de la producción artística. Reconoce que todas las personas tienen un
potencial creativo que deben desarrollar plenamente, y busca reafirmar el derecho de todo estudiante a participar en la vida artística y cultural de
su país.

Definimos como manifestaciones artístico-culturales a todas las practicas que corresponden a las necesidades y expresiones estéticas de una
sociedad. En este enfoque, cualquier manifestación, incluyendo aquella generada o difundida en un espacio popular virtual, puede ser materia de
estudio en la escuela y es valorada por su propia existencia y por la experiencia estética que supone.

Este enfoque ha dado origen a experiencias curriculares más inclusivas y cercanas a la realidad multicultural que caracteriza a nuestro país, donde
se revaloran manifestaciones artístico-culturales de la localidad. De esta forma, el estudiante conoce y se sensibiliza con el mundo a partir de su
realidad cercana, pero en relación con el mundo global. Incorpora manifestaciones artístico-culturales indígenas, urbanas, rurales, migrantes o
juveniles, entre otras, y la transmisión de sus saberes en la enseñanza. Desarrolla actitudes de autoconocimiento, apertura y reconocimiento de
nuestros propios códigos culturales y de los códigos culturales de otros, lo cual refuerza las identidades y los valores personales y colectivos, y,
consecuentemente, el diálogo intercultural que nos permitirá una mejor convivencia. Asimismo, busca apoyar en la salvaguarda del patrimonio
material e inmaterial de las culturas que se pueden estar perdiendo porque no se valoran en el sistema educativo. Estas ideas son especialmente
relevantes en el contexto de los países latinoamericanos que se han encontrado atados al discurso hegemónico de las grandes potencias
occidentales.

A su vez, promueve la construcción de discursos propios o colectivos que se comunican a través de los diferentes modos de creación artística
entre ellos, la danza, el teatro, la música, la literatura, la poesía, la narración oral, la artesanía, el patrimonio, las artes visuales, el cine, la fotografía
y los medios. Dado que hay modos de creación que no se pueden limitar a un solo lenguaje artístico, el enfoque resalta el carácter interdisciplinario
de las artes. Esta perspectiva, conduce, por un lado, a un uso integrado y simultáneo de distintos lenguajes artísticos. Por otro lado, también
conduce a la integración del arte con otras disciplinas y saberes para el tratamiento de temáticas o cuestiones locales o globales.

El logro de Perfil de egreso de los estudiantes de la Educación Básica requiere el desarrollo de diversas competencias. El Área de Arte y Cultura
se ocupa de promover y facilitar, a lo largo de la Educación Básica, que los estudiantes desarrollen e interrelacionen las siguientes competencias:

• Aprecia de manera crítica manifestaciones artístico-culturales

• Crea proyectos desde los lenguajes artísticos.

III. PROPOSITOS DE APRENDIZAJE

COMPETENCIA ESTANDARES DE APRENDIZAJE
Aprecia de manera crítica manifestaciones artístico-culturales cuando describe las características
fundamentales de los diversos lenguajes del arte y las culturas que los producen, y las asocia a
experiencias, mensajes, emociones e ideas, siendo consciente de que generan diferentes
reacciones e interpretaciones en las personas. Investiga las creencias, cosmovisiones, tradiciones
Aprecia de manera critica y la función social de manifestaciones artístico-culturales de diversos tiempos y lugares y distingue
Manifestaciones artístico- las diferentes maneras en que se usa el arte para representar y reflejar la identidad de un grupo
culturales de personas. Integra la información recogida para describir la complejidad y la riqueza de la obra,
así como para generar hipótesis sobre el significado y la intención del artista. Evalúa la eficacia del
uso de las técnicas utilizadas en relación a las intenciones específicas.

CAPACIDADES
Percibe manifestaciones artístico-
culturales
Contextualiza manifestaciones
artístico-culturales
Reflexiona creativamente y
críticamente sobre
manifestaciones artístico-
culturales
IV. PROPOSITOS DE APRENDIZAJE
COMPETENCIA
CREA PROYECTOS DESDE LOS
LENGUAJES ARTISTICOS
DESEMPEÑOS
• Describe las cualidades estéticas de manifestaciones artístico-culturales diversas.
asociándolas a emociones, sensaciones e ideas propias, y reconociendo que pueden generar
diferentes reacciones en otras personas.
El sonido, cualidades del sonido, clases de sonidos. Elementos de la música: melodía, armonía
y ritmo, apreciación y descripción de melodías, ritmos, y armonías del Perú.
• Obtiene información sobre los contextos en que se producen o presentan las manifestaciones
artístico-culturales, y los asocia a las cualidades estéticas que observa.
• Genera hipótesis sobre los posibles significados e intenciones a partir de la información y las
relaciones que estableció entre las manifestaciones artístico-culturales y los contextos en los
que se producen o presentan. El yaraví significado y contexto
• Comprende la naturaleza intrínseca de la música y la percibe en las piezas musicales que
interpreta y escucha.
La música concepto, elementos de la música: melodía, armonía y ritmo.
ESTANDARES DE APRENDIZAJE
Crea proyectos artísticos individuales o colaborativos que representan y comunican ideas e
intenciones específicas. Selecciona, experimenta y usa los elementos del arte, los medios,
materiales, herramientas, técnicas y procedimientos apropiados para sus necesidades de
expresión y comunicación. Genera o desarrolla ideas investigando una serie de recursos
asociados a conceptos, técnicas o problemas específicos personales o sociales. Planifica, diseña,
improvisa y manipula elementos de los diversos lenguajes del arte para explorar el potencial de
sus ideas e incorpora influencias de su propia cultura y de otras. Registra las etapas de sus
procesos de creación y reflexiona sobre la efectividad de sus proyectos, modificándolos de
manera continua para lograr sus intenciones. Establece estrategias de mejora para que sus
proyectos tengan un mayor impacto a futuro. Planifica la presentación de sus proyectos
considerando su intención y el público al que se dirige.
 CAPACIDADES
• Explora y experimenta los
lenguajes artísticos
• Aplica procesos creativos
• Evalúa y comunica sus procesos
y proyectos
DESEMPEÑOS
• Utiliza los elementos de los lenguajes artísticos para explorar sus posibilidades expresivas, y
ensaya distintas maneras de utilizar materiales, herramientas y técnicas para obtener diversos
efectos. Figuras musicales y sus silencios, el compás, compases simples, El pentagrama, la
clave de sol y clave de fa.
• Elabora un plan para desarrollar un proyecto artístico y lo ejecuta incorporando elementos de
los lenguajes artísticos para comunicar sus ideas con mayor claridad. Selecciona información de
diversos referentes artístico-culturales relacionados con su proyecto e incluye recursos
tecnológicos cuando lo considera necesario.
• Registra las fuentes de sus ideas (por ejemplo, bocetos e imágenes) y comunica como fue su
proceso creativo reflexionando con sus pares sobre las cualidades estéticas de su proyecto, el
manejo de las herramientas y técnicas, y su rol en el proceso creativo
Crea patrones rítmicos en compases simples: caligrafía musical, indicador de compas, figuras y
silencios. Dictado y transcripción de patrones rítmicos, figuras musicales y sus silencios.
• Lee e interpreta el código del lenguaje de la música.
Lectura musical en clave de sol: toda la extensión de espacios y líneas del pentagrama,
redondas, blancas, negras, corcheas, semicorcheas y silencios.
•Practica e interpretación instrumental. Ejercicios y temas musicales con la guitarra, el violín y la
mandolina
 CARTEL DIVERSIFICADO DE COMPETENCIAS, CAPACIDADES Y DESEMPEÑOS

I DATOS GENERALES:
1.1 Área : Arte-Música
1.2 Grado : 2do. Año
1.3 Ciclo : VI
1.4 Nivel : Secundaria
1.5 Directora : Hna. Olivia Violeta Manchego Márquez F.M.M
1.6 Subdirectora: Ilayani Ticona Gómez Docente
1.7 Docente :Jorge Javier Franco Molina

II. DESCRIPCION DEL AREA

Desde los inicios de la humanidad y a lo largo de la historia, hombres y mujeres han representado simbólicamente su realidad mediante la palabra,
el sonido la imagen, las acciones y los objetos manifestando ideas sobre su entorno, sus formas de vida, sus valores, sus cosmovisiones y sus
identidades. Las artes son parte integral de la vida cotidiana y están presentes en todas las culturas y sociedades. Abarcan desde las formas más
tradicionales incorporadas a la vida de una comunidad, como los rituales, las celebraciones, la música, los ornamentos y las artes utilitarias, hasta
las formas más emergentes y contemporáneas como las animaciones digitales, el arte involucrado con la ecología, las performances etc.

En esta área, el marco teórico y metodológico que orienta la enseñanza y el aprendizaje correspondiente a un enfoque multicultural e
interdisciplinario que reconoce las características sociales y cultuales de la producción artística. Reconoce que todas las personas tienen un
potencial creativo que deben desarrollar plenamente, y busca reafirmar el derecho de todo estudiante a participar en la vida artística y cultural de
su país.

Definimos como manifestaciones artístico-culturales a todas las practicas que corresponden a las necesidades y expresiones estéticas de una
sociedad. En este enfoque, cualquier manifestación, incluyendo aquella generada o difundida en un espacio popular virtual, puede ser materia de
estudio en la escuela y es valorada por su propia existencia y por la experiencia estética que supone.

Este enfoque ha dado origen a experiencias curriculares más inclusivas y cercanas a la realidad multicultural que caracteriza a nuestro país, donde
se revaloran manifestaciones artístico-culturales de la localidad. De esta forma, el estudiante conoce y se sensibiliza con el mundo a partir de su
realidad cercana, pero en relación con el mundo global. Incorpora manifestaciones artístico-culturales indígenas, urbanas, rurales, migrantes o
juveniles, entre otras, y la transmisión de sus saberes en la enseñanza. Desarrolla actitudes de autoconocimiento, apertura y reconocimiento de
nuestros propios códigos culturales y de los códigos culturales de otros, lo cual refuerza las identidades y los valores personales y colectivos, y,
consecuentemente, el diálogo intercultural que nos permitirá una mejor convivencia. Asimismo, busca apoyar en la salvaguarda del patrimonio
material e inmaterial de las culturas que se pueden estar perdiendo porque no se valoran en el sistema educativo. Estas ideas son especialmente
relevantes en el contexto de los países latinoamericanos que se han encontrado atados al discurso hegemónico de las grandes potencias
occidentales.

A su vez, promueve la construcción de discursos propios o colectivos que se comunican a través de los diferentes modos de creación artística
entre ellos, la danza, el teatro, la música, la literatura, la poesía, la narración oral, la artesanía, el patrimonio, las artes visuales, el cine, la fotografía
y los medios. Dado que hay modos de creación que no se pueden limitar a un solo lenguaje artístico, el enfoque resalta el carácter interdisciplinario
de las artes. Esta perspectiva, conduce, por un lado, a un uso integrado y simultáneo de distintos lenguajes artísticos. Por otro lado, también
conduce a la integración del arte con otras disciplinas y saberes para el tratamiento de temáticas o cuestiones locales o globales.

El logro de Perfil de egreso de los estudiantes de la Educación Básica requiere el desarrollo de diversas competencias. El Área de Arte y Cultura
se ocupa de promover y facilitar, a lo largo de la Educación Básica, que los estudiantes desarrollen e interrelacionen las siguientes competencias:

• Aprecia de manera crítica manifestaciones artístico-culturales

• Crea proyectos desde los lenguajes artísticos.

III. PROPOSITOS DE APRENDIZAJE

COMPETENCIA ESTANDARES DE APRENDIZAJE

Aprecia de manera critica
Manifestaciones artístico-
culturales
Aprecia de manera crítica manifestaciones artístico-culturales cuando describe las características
fundamentales de los diversos lenguajes del arte y las culturas que los producen, y las asocia a
experiencias, mensajes, emociones e ideas, siendo consciente de que generan diferentes
reacciones e interpretaciones en las personas. Investiga las creencias, cosmovisiones, tradiciones
y la función social de manifestaciones artístico-culturales de diversos tiempos y lugares y distingue
las diferentes maneras en que se usa el arte para representar y reflejar la identidad de un grupo
de personas. Integra la información recogida para describir la complejidad y la riqueza de la obra,
así como para generar hipótesis sobre el significado y la intención del artista. Evalúa la eficacia del
uso de las técnicas utilizadas en relación a las intenciones específicas.
CAPACIDADES
Percibe manifestaciones artístico-
culturales
Contextualiza manifestaciones
artístico-culturales
Reflexiona creativamente y
críticamente sobre
manifestaciones artístico-
culturales
III. PROPOSITO DE APRENDIZAJE
COMPETENCIA
CREA PROYECTOS DESDE LOS
LENGUAJES ARTISTICOS
DESEMPEÑOS
• Describe las cualidades estéticas de manifestaciones artístico-culturales diversas empleando
el lenguaje propio de las artes (elementos, principios y códigos) y la vincula con los individuos,
contextos y épocas en las que fueron producidas. La marinera: estilo musical, los instrumentos,
ritmo característico, y su contexto histórico y musical.
• Establece relaciones de correspondencia entre las manifestaciones artístico-culturales y sus
cosmovisiones. Señala las intenciones y funciones que cumplen en un determinado contexto. La
marinera: estilo musical, los instrumentos, ritmo característico, y su contexto histórico y musical.
• Genera hipótesis sobre el significado de una manifestación artístico-cultural a partir de la
información recogida y explica la relación entre los elementos que la componen y las ideas que
comunica. Evalúa la eficacia de las técnicas aplicadas en función de su impacto en sí mismo o
en la audiencia.
ESTANDARES DE APRENDIZAJE
Crea proyectos artísticos individuales o colaborativos que representan y comunican ideas e
intenciones específicas. Selecciona, experimenta y usa los elementos del arte, los medios,
materiales, herramientas, técnicas y procedimientos apropiados para sus necesidades de
expresión y comunicación. Genera o desarrolla ideas investigando una serie de recursos
asociados a conceptos, técnicas o problemas específicos personales o sociales. Planifica, diseña,
improvisa y manipula elementos de los diversos lenguajes del arte para explorar el potencial de
sus ideas e incorpora influencias de su propia cultura y de otras. Registra las etapas de sus
procesos de creación y reflexiona sobre la efectividad de sus proyectos, modificándolos de
manera continua para lograr sus intenciones. Establece estrategias de mejora para que sus
proyectos tengan un mayor impacto a futuro. Planifica la presentación de sus proyectos
considerando su intención y el público al que se dirige.
CAPACIDADES
• Explora y experimenta los
lenguajes artísticos
• Aplica procesos creativos
• Evalúa y comunica sus procesos
y proyectos
DESEMPEÑOS
• Utiliza y combina elementos de los lenguajes artísticos, materiales, herramientas,
procedimientos y técnicas, para explorar sus posibilidades expresivas y lograr intenciones
específicas.
• Elabora y ejecuta un plan para desarrollar un proyecto artístico: obtiene y selecciona
información de diversos referentes artístico-culturales o de otros tipos. Utiliza elementos,
materiales, herramientas y procedimientos para comunicar mensajes e ideas con mayor
claridad. Incluye recursos tecnológicos cuando lo considera necesario. Creación de frases
melódicas y su escritura en una partitura.
• Registra de manera visual o escrita las fuentes de sus ideas. Comunica las decisiones que
tomó en su proceso creativo en relación con su intención, y reflexionando sobre las cualidades
estéticas de su proyecto, el manejo de las herramientas y técnicas, y su rol en el proceso
creativo. Explica las posibilidades de mejora para próximas creaciones. Crea patrones rítmicos
en compases simples, caligrafía musical, indicador de compas, figuras y silencios. Dictado y
transcripción de patrones rítmicos, figuras musicales y sus silencios.
• Lee e interpreta el código del lenguaje de la música.
Lectura musical en clave de sol, toda la extensión de espacios y líneas del pentagrama,
redondas, blancas, negras, corcheas, semicorcheas y silencios.
• Escribe y utiliza correctamente los signos de alteración. El tono y el semitono. Los signos de
alteración. La escala mayor diatónica
• Utiliza correctamente los signos de prolongación. El puntillo, la ligadura de prolongación,
figuras irregulares, el calderón.
•Practica e interpretación instrumental. Ejercicios y temas musicales con la guitarra, el violín o la
mandolina