UNIVERSIDAD CENTROCCIDENTAL

LISANDRO ALVARADO
DECANATO EXPERIMENTAL DE HUMANIDADES Y ARTES
PROGRAMA DE LICENCIATURA EN ARTES PLASTICAS

HISTORIA DE LAS ARTES PLASTICAS I 16

Nombre del Programa Académico: Nombre del Departamento a los cuales está adscrita
ARTES PLÁSTICAS. ARTES PLÁSTICAS

• Área: Eje Curricular

TEORÍA Y CRÍTICA DE ARTE

• Código: LAP144 • Lapso académico: SEMESTRAL

• Carácter de la Unidad Curricular:

ASIGNATURA OBLIGATORIA • Prelación: NINGUNA

Modalidad: PRESENCIAL

• Docentes que la administran: Horas de atención o asesoría

FREDDYS RENÉ PÉREZ F. 2 HORAS SEMANALES

• Número de horas presenciales: Número de horas de aprendizaje independiente:

4 HORAS SEMANALES 1 HORA SEMANAL

• Fecha de elaboración: SEPTIEMBRE DE 2013 Fecha de última actualización: SEPTIEMBRE DE 2013

 COMPETENCIAS ESPECIFICAS

Valorar la producción, artística desde la reflexión crítica basada

JUSTIFICACIÓN en un conocimiento histórico, teórico, estético y filosófico con el
fin de analizarla para su reconocimiento en el ámbito cultural.

El programa de la asignatura Historia de Artes Plásticas I, elaborado para la COMPETENCIAS GENERICAS 16

Licenciatura en Artes Plásticas, se sustenta en la necesidad de orientar al  Investigación.
estudiante hacia la construcción de su formación profesional integral, en la  Pensamiento Sistémico y complejo.
cual incorpore la reflexión teórica y analítica sobre los procesos históricos de
creación y su contexto. VALORES
 Responsabilidad.
La presencia de esta cátedra se justifica ante la importancia de conocer y  Libertad.
comprender los inicios del arte occidental de la humanidad, sus necesidades
existenciales, su pensamiento y su entorno social. El objeto artístico visto OBJETIVO GENERAL
desde la necesidad primigenia del individuo, desde las primeras civilizaciones
hasta llegar al siglo XVIII, como cambio sustancial e ideológico del producto Comprender las tendencias de la expresión cultural y artística de
estético y plástico. las primeras civilizaciones occidentales de manera paralela
hasta la visión de los inicios del siglo XVIII, reflexionando de
También visualizar y determinar las nuevas concepciones y como estas fueron forma crítica y analítica las relaciones y vínculos entre la obra de
trasladadas al arte modelándolo por la visión de cada cultura, la religión y el arte y su contexto histórico, social y estético.
razonamiento generando así una nueva lectura estética.

Esta asignatura vinculada con otras cátedras desde el perfil y sus

competencia de crítica de arte; pretende apoyar el desarrollo del pensamiento
reflexivo y original de los estudiantes, quienes lo aplicarán en el transcurso de
sus estudios en el programa y a futuro como base fundamental de estudios y
especializaciones de otras casas de estudio en el país y el exterior.
UNIDAD I: OBJETIVO TERMINAL:
Comprender los diversos periodos de la
OCCIDENTE: PRIMERAS CIVILIZACIONES, SU EXPRESIÓN CULTURAL Y ARTISTICA – historia del arte de las primeras
PLÁSTICA. civilizaciones occidentales, a través una
revisión histórica y documental, para su
aprehensión e interpretación como
DURACIÓN: PONDERACIÓN: patrimonio cultural de la humanidad.
3 SEMANAS 15 % 16
OBJETIVO ESPECIFICO INTEGRACIÓN DE SABERES ESTRATEGIAS RECURS
OS
CONCEPTUAL PROCEDIMENTAL ACTITUDINAL APRENDIZA ENSEÑANZA
JE
Primeras civilizaciones de
occidente: el Paleolítico, el
Mesolítico y el Neolítico. Discusión sobre los Cumplimiento de Discusión Realización Pizarra.
La pintura rupestre. Tassilli, ejemplos las asignaciones y de lecturas
Branderberg. destacados del lecturas previstas dirigidas. Marcadore
La arquitectura megalítica. hecho cultural y para una s.
Análisis de los factores artístico como participación Talleres
históricos y antropológicos transformación eficiente en cada grupales. Video
1.1 Describir de manera que condicionan el arte en evidente entre las actividad Talleres en Beam.
analítica y reflexiva la la Antigüedad y el mundo primeras académica. grupos.
producción cultural y antiguo. civilizaciones del
artística de las primeras hombre y el mundo Exposición Presentaci
civilizaciones del hombre Antiguo Egipto, Persia y antiguo. ones
prehistórico en occidente. Mesopotamia. El arte como Valoración del Exposiciones audiovisua
instrumento de dominio de proceso de Resúmenes de las les.
las clases dirigentes, dado Investigación de investigación de temáticas.
su capacidad comunicativa conceptos cada estudiante. Material
y simbólica. vinculados a la Esquemas biblio-
Arquitectura, el templo historia del arte. mentales hemerográ
como símbolo del poder fico digital
teocrático, centrándose en y físico
el ejemplo del templo especializ
egipcio. El palacio como ado
símbolo de poder político y
ámbito para el gobierno y la
administración, analizando
el palacio asirio como
representación del poder
militar y territorial, y el
palacio minoico como
representación de un poder
Marítimo y comercial. Las
tumbas monumentales
como expresión de poder y 16
aspiración de
trascendencia, analizando
las características,
evolución y tipología de las
tumbas egipcias.
Pirámides, mastabas e
hipogeos.

Escultura y pintura: Los

aspectos formales: el
convencionalismo y las
normas de representación.
El hieratismo, las leyes de
frontalidad, diferentes
escalas y los cánones
basados en el puño.
UNIDAD II: OBJETIVO TERMINAL
GRECIA Y ROMA Interpretar reflexivamente sobre la producción
cultural y artística de Roma, Grecia y Oriente
DURACIÓN: PONDERACIÓN: antiguo para determinar su transformación social
3 SEMANAS 15 %
OBJETIVO INTEGRACIÓN DE SABERES ESTRATEGIAS RECURSOS
ESPECIFICO
CONCEPTUAL PROCEDIMENTAL ACTITUDINAL APRENDIZAJE ENSEÑANZA 16
Grecia. Periodo:
arcaico, clásico y
Helenístico. Civilización
minoica, micénica. El Cumplimiento de las Discusión Realización Pizarra.
Arte Clásico Griego Discusión sobre los asignaciones y de lecturas
como la manifestación ejemplos lecturas previstas dirigidas. Marcadores.
2.2 Comparar la de una cultura, de una destacados el para una
producción cultural y sociedad cuyo sistema hecho cultural y participación Talleres Video Beam.
artística de la antigua se basaba en la polis, artístico como eficiente en cada grupales.
Grecia y Roma para en el equilibrio entre el transformación actividad Talleres en
una comprensión de hombre y la naturaleza, evidente entre las académica. grupos. Presentaciones
su transformación la realidad y la razón, civilizaciones de la audiovisuales.
social. con una visión antigua Grecia y Exposición
antropocéntrica del Roma. Material biblio-
universo. Atenas, Valoración del Exposiciones hemerográfico
Esparta. proceso de Resúmenes de las digital y físico
El urbanismo en la polis investigación de temáticas. especializado
griega. Análisis de la cada estudiante.
arquitectura clásica Esquemas
griega, su carácter mentales
arquitrabado, canónico
y antropocéntrico. Los
órdenes clásicos. La
estructura y tipología
del templo griego. El
teatro. La evolución de
la escultura griega.
Avances y autores más
importantes. Lo
apolíneo y lo
dionisíaco, el idealismo
y el naturalismo en la
plástica clásica griega.
El concepto de
mímesis como
interpretación
idealizada de la
naturaleza. 16
Surgimiento de Roma:
La Monarquía, la
República
Características
estéticas cada período
en arquitectura,
escultura y pintura y
los mosaicos.

El realismo escultórico
romano y su función:
retrato a nivel privado
como una forma de
trascendencia y relieve
histórico.

La arquitectura civil y
religiosa: caracteres
generales. El hormigón,
el arco y la bóveda. (La
trascendencia del uso
del hormigón, el arco, la
bóveda y la cúpula en
la arquitectura romana
y su carácter funcional
y práctico.) Análisis de
la tipología de edificios
públicos romanos. La
casa romana, como
modelo que ha
pervivido en el palacio y
la casa tradicional
andaluza.) Arte y
estado. La propaganda:
Edificios
conmemorativos. (Los
edificios
conmemorativos y el 16
retrato oficial como
ejemplos de la
propaganda imperial
romana, de Arte al
servicio del Estado.)
UNIDAD III: OBJETIVO TERMINAL:
EL ARTE LUEGO DEL SURGIMIENTO DEL CRISTIANISMO HASTA EL GÓTICO. Comprender de manera crítica la edad media
como momento de creación de arte religioso,
DURACIÓN: PONDERACIÓN: apoyado en la revisión documental e
5 SEMANAS 30 % iconográfica, para una valoración histórica,
estética y artística.
OBJETIVO INTEGRACIÓN DE SABERES ESTRATEGIAS RECURSOS
ESPECIFICO 16
CONCEPTUAL PROCEDIMENTAL ACTITUDINA APRENDIZAJ ENSEÑANZ
L E A
Revisión de la Cultura Islámica.
Invasión a España y el Al-
Ándaluz. Surgimiento del arte Exposiciones de las Cumplimiento Discusión Realización Pizarra.
cristiano primitivo o temáticas sobre los de las de lecturas
paleocristiano. Edicto de Milán. inicios de la cultura asignaciones y dirigidas. Marcadores.
Representaciones y símbolos. ilsámica para su lecturas
3.1 Identificar de Aportaciones del primer arte reconocimiento previstas para Talleres Video Beam.
manera crítica los cristiano: la basílica. La nueva visual. una grupales.
aspectos relevantes iconografía. Baptisterios y participación Talleres en
de arte del Islam y la martiria. La edad media, Discusión de los eficiente en grupos. Presentacio
Edad Media para su condiciones sociales. La ejemplos cada actividad nes
comprensión como Aparición del Monacato. Las relevantes académica. Exposición audiovisuale
patrimonio de la Peregrinaciones y El Culto a las culturales y s.
humanidad. Reliquias. La formación del arte artísticos como Exposiciones
medieval. La trascendencia del transformación Resúmenes de las Material
Cristianismo como uno de los evidente entre el Valoración del temáticas. biblio-
elementos esenciales de la surgimiento de la proceso de hemerográfi
Cultura Occidental. religión cristiana, su investigación Esquemas co digital y
Características e influencia de la asentamiento y de cada mentales físico
iglesia católica en el arte expansión europea estudiante especializad
Medieval. Arte bizantino. La o
confluencia de Oriente y
Occidente en la configuración del
Arte Cristiano. La reutilización de
la basílica romana como espacio
litúrgico cristiano, los baptisterios
y martiria como ejemplos de
edificios de planta centrada, y la
conformación del arte cristiano,
utilizando y transformando
elementos formales e
iconográficos del Arte Clásico. La
cúpula. El avance que supuso la
cúpula sobre pechinas. Arte
románico. La reforma
Cluniacense. Las Iglesias de 16
Peregrinación y el Camino a
Santiago. Escultura. Los
programas iconográficos. Pintura.
Arte gótico. Sociedad donde
surge el arte gótico. El Gótico
francés como expresión
paradigmática del estilo. El gótico
internacional. Apreciación de la
innovación técnica que supuso la
arquitectura gótica,
características, elementos y
funcionamiento estructural. La
catedral gótica su comprensión
estructural y simbólica. Las lonjas
y ayuntamientos. Vitrales. La
imagen escultórica en el gótico
(portadas, retablos y sepulcros) El
Gótico en España. Pintura.
UNIDAD IV: OBJETIVO TERMINAL
EDAD MODERNA Y EL ARTE DEL RENACIMIENTO. Comprender los conceptos básicos vinculados
a los inicios del arte moderno renacentista y
DURACIÓN: PONDERACIÓN: manierista de forma crítica y reflexiva para su
2 SEMANAS 15 % valoración como expresión plástica e histórica.
OBJETIVO INTEGRACIÓN DE SABERES ESTRATEGIAS RECURSOS
ESPECIFICO
CONCEPTUAL PROCEDIMENTA ACTITUDINAL APRENDIZA ENSEÑANZA 16
L JE
Concepto de Renacimiento,
visión crítica y aspectos
generales. Discusión sobre Cumplimiento Discusión Realización Pizarra.
El Trecento, Quattrocento y los de las de lecturas
Cinquencento, su visión acontecimientos asignaciones y dirigidas. Marcadores.
4.1 Discutir los Histórica, ideológica, social y que inciden en la lecturas
conceptos básicos cultural. nueva concepción previstas para Talleres Video Beam.
vinculados a los inicios Ejemplos destacados de de la expresión una grupales.
del arte moderno artistas y obras, (Pintura, plástica participación Talleres en
renacentista y escultura y arquitectura) y sus renacentista y eficiente en grupos. Presentacione
manierista de forma Aportes al arte occidental. manierista y sus cada actividad s
crítica y reflexiva para Concepto de Manierismo en la aspectos como académica. Exposición audiovisuales.
su valoración histórica. historia de la crítica. El comienzo del
Manierismo y los movimientos arte moderno. Exposiciones Material
religiosos del siglo XVI. Resúmenes de las biblio-
La prefiguración del Valoración del temáticas hemerográfico
manierismo en artistas como proceso de digital y físico
Miguel Ángel y Rafael. La investigación Esquemas especializado
pintura. La escultura. La de cada mentales
arquitectura. Momento estudiante.
histórico, ideológico, social y
cultural
UNIDAD V: OBJETIVO TERMINAL
EL BARROCO Y EL ROCOCÓ. Definir desde la heurística los aspectos
determinantes del arte Barroco y Rococó para
DURACIÓN: PONDERACIÓN: su valoración crítica y analítica basado en los
2 SEMANAS 20 % procesos de cambios y transformación
históricos.
OBJETIVO INTEGRACIÓN DE SABERES ESTRATEGIAS RECURSOS
ESPECIFICO 16
CONCEPTUAL PROCEDIMENTAL ACTITUDINAL APRENDIZA ENSEÑANZ
JE A
El lenguaje artístico al servicio
del poder civil y eclesiástico,
de la fe y de la ideología
absolutista, la imaginería
religiosa y el retrato áulico. La Cumplimiento Discusión Realización Pizarra.
5.1 Interpretar con ideología absolutista, y la Discusión sobre de las de lecturas
una conciencia crítica tensión Reforma / los conceptos asignaciones y dirigidas. Marcadores.
los conceptos Contrarreforma traducidos en históricos e lecturas
relevantes de los elementos formales del Arte ideológicos del arte previstas para Talleres Video Beam.
periodos barrocos y Barroco. La tensión dramática barroco y rococó una grupales.
rococó para su entre lo popular y lo para su participación Talleres en
identificación como aristocrático, entre el comprensión y eficiente en grupos. Presentacione
expresión plástica. clasicismo y el naturalismo. determinación en el cada actividad s
Características del Barroco: el espacio temporal. académica. Exposición audiovisuales.
gusto por lo artificioso, lo
complejo y rebuscado, su Exposiciones Material biblio-
aspecto lúdico y su sentido Resúmenes de las hemerográfico
teatral. Valoración del temáticas digital y físico
El carácter unitario del arte proceso de especializado
barroco en la fusión de todas investigación Esquemas
las artes para crear en el de cada mentales
espectador un estado de estudiante.
arrebato. Su finalidad didáctica
y esencialmente retórica que
pretende disuadir y conmover,
no convencer.
Urbanismo y arquitectura. El
palacio del poder: Versalles.
La iglesia barroca como
escenario del milagro y el
palacio barroco como
escenario del poder. Lorenzo
Bernini, Francesco Borromini.
La escultura barroca. La
pintura barroca o el arte del
artificio: italiana, flamenca y 16
holandesa: Rubens y
Rembrandt. Principales
escuelas, características,
autores como George La Tour,
Nicolás Poussin y sus obras
más representativas.
El barroco en España. Entre el
naturalismo y la lección moral.
Las aportaciones de España al
Barroco Europeo. Los grandes
maestros de la pintura en el
Siglo de Oro.
El Rococó Francés, italiano e
inglés: Antoine Watteau,
Fragonard, Boucher,
Canaletto, Gaurdi, Reynolds y
Hogarth.
 PLAN DE EVALUACIÓN
SEM UNIDAD Y TIPO DE EVALUADOR ACTIVIDAD INSTRUMENTO PONDERACIÓ
OBJETIVO EVALUACIÓN N
D F S AUTO CO HETE Abs %
1 - X X Realización de prueba 0 0
diagnostica PRUEBA
3 I X X X Exposición grupal de los 1 5
1.1 alumnos sobre los LISTA DE 16
conceptos de arte y las COTEJO
primeras civilizaciones en
occidente.
4 II X X X Talleres grupales de los 1 5
2.1 alumnos sobre la LISTA DE
producción artístico COTEJO
cultural de Grecia y Roma
5 I Y II X X X Entrega de la primera ESCALA DE 2 10
1.1 Y 2.1 parte del ensayo crítico. ESTIMACIÓN
6 I Y II X X X Discusión sobre temas de REGISTRO 1 5
1.1 Y 2.1 investigación para el ANECDÓTICO
ensayo crítico
6 I Y II X X X Entrega de un Registro de 1 5
1.1 Y 2.1 clases de los alumnos, en LISTA DE
grupos de tres, con los COTEJO
contenidos de la unidad I
y II
1-6 I Y II X X X Evaluación continua y REGISTRO DE 1 5
1.1 Y 2.1 participación en clase de PARTICIPACIÓ
los alumnos N
PRIMER CORTE 7 35
SUB TOTAL 7 35
9 III X X X Exposición grupal de los
3.1 alumnos sobre la LISTA DE 2 10
producción artística COTEJO
cultural del Islam y la
Edad Media.
10 III X X X Entrega de un Registro de
3.1 clases de los alumnos, en LISTA DE 1 5
 grupos de tres, con los COTEJO
contenidos de la unidad III
10 III X X X Entrega de la segunda ESCALA DE 2 10
3.1 parte del ensayo crítico ESTIMACIÓN
7 -11 III X X X Evaluación continua y REGISTRO DE 1 5
3.1 participación en clase de PARTICIPACIÓ
los alumnos N
SEGUNDO CORTE 6 30 16
SUB TOTAL 13 65
15 X X X Entrega de un Registro de 1 5
IV Y V clases de los alumnos, en
4.1 Y 5.1 grupos de tres con los LISTA DE
contenidos de la unidad COTEJO
IV y V
14 Del I al V X X X Entrega de la tercera 2 10
Del 1.1 al 5.1 parte del ensayo crítico ESCALA DE
ESTIMACIÓN
16 Del I al V X X X Defensa oral y pública de 2 10
Del 1.1 al 5.1 la investigación del LISTA DE
ensayo critico COTEJO
16 Del I al V X X X Discusión sobre temas de 1 5
Del 1.1 al 5.1 investigación para el LISTA DE
ensayo crítico COTEJO
12 IV Y V X X X Evaluación continua y REGISTRO DE 1 5
-16 4.1 Y 5.1 Participación en clase de PARTICIPACIÓ
los alumnos N
TERCER CORTE 7 35
TOTAL GENERAL 20 100

BIBLIOGRAFIA
BÁSICA

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 Pächt, Otto. Historia del arte y metodología
 Panoski, Erwin. Renacimiento, manierismo y barroco
 Panoski, Erwin. Estudios sobre iconología
 Read, Herbert. Imagen e idea
 Tatarkiewicks, Wladislaw. Historia de las seis ideas. 2000.

COMPLEMENTARIA
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 Argan, Giulio Carlo. El concepto del espacio arquitectónico del barroco
 Arnheim, R. La Forma visual de la arquitectura, Col. 'AP', Gustavo Gili.
 Arroyo Fernández, M. D., Diccionario de términos artísticos, Madrid, Aldebarán, 1997.
 Barasch, M., Teorías del arte. De Platón a Winckelmann, Madrid, Alianza, 1991.
 Bauch, Kurt. La ronda nocturna de Rembrandt
 Borrás Gualis, Gonzalo. Teoría del arte I
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 De La Encina, Juan. La pintura italiana del renacimiento.
 Everitt, Anthony. El Expresionismo abstracto. Edt. Labor.
 Fischer, Ernst. La necesidad del arte
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 Guichard-Meili, Jean. Como mirar la pintura. Col. Labor.
 Hadjinicolaou Nicos. La producción artística frente a sus significados. Siglo Veintiuno editores. México, 1981.
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 Huyghe, René. Dialogo con el Arte. Edt. Labor. Barcelona.
 HUYGHE, René-Rudel Jean. "El Arte y el Mundo Moderno". Edt. Planeta. Barcelona.
 Jones Stepen Richard. Introducción a la Historia del Arte. El siglo XVIII. Edt. Gustavo Gili S.A. Barcelona 1987.
 Ortega Y Gasset. Papeles sobre Velásquez y Goya
 Reyero, Carlos. El arte del siglo XIX
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 Reinach, Salomón. Historia general de las arte plásticas
 Roth, Leland M. Entender la arquitectura
 Schonberger y Soettner, H. El rococó y su época
 Summerson, John. El lenguaje clásico de la arquitectura
 Taschen. Arquitectura de jardines en Europa.
 Valverde, José María. El barroco.
 Van Gogh, Vicent. Cartas a Theo
 Viñamata, Agueda. El rococó.
 Von, Martín. Sociología del Renacimiento.
 Worriger, Wilhem, Abstracción y naturaleza, México. F.C.E.
 Zevi, Bruno. Saber ver la arquitectura.- Ed. Poseidón. Barcelona 1981
HISTORIA DE LAS ARTES PLASTICAS I

A) ASPECTOS TOMADOS EN CUENTA POR EVALUACIÓN, DEPENDERÁN DE LA NATURALEZA DE LA MISMA (ORAL O ESCRITA):
1. Coherencia y pertinencia de la temática.
2. Uso del aparato crítico, reflexivo y analítico.
3. Ortografía.
4. Presentación.
5. Puntualidad. 16
B) LAS ESTRATEGIAS APLICADAS SERÁN LAS SIGUIENTES:
1. EXPOSICIÓN: Serán trabajos colectivos, donde desarrollarán de manera oral y escrita los contenidos de cada una de las unidades. Del
semestre en curso.
2. EVALUACIÓN CONTINUA Y PARTICIPACIÓN: Cada clase tendrá con anticipación la lectura de uno o varios textos sobre los diferentes
temas, para la discusión oral y participativa de cada uno de los estudiantes
3. REGISTRO DE CLASES: Será desarrollada en grupos de tres personas y éstos resumirán cada idea expuestas en las clases de cada
unidad y corte. De una a dos cuartillas por cada clase.
4. DISCUSIÓN SOCIALIZADA O CONVERSATORIO: Exposición oral, reflexiva e interpretativa sobre los aspectos que deben predominar
en una investigación sobre las artes plásticas para centra la misma.
5. TALLERES GRUPALES: Actividades en equipo de acuerdo a una temática que se pretende caracterizar, describir y definir y unificar
diferentes posturas críticas de aquella.
6. ENSAYO CRÍTICO: Trabajo documental reflexivo y analítico sobre una nueva investigación, dividido en tres partes, una por cada unidad o
corte.

NOTA UNO: El formato de entrega para los trabajos escritos será de la siguiente manera: Hojas tamaño carta, de márgenes superior, inferior,
izquierda y derecha de 3 cm. Una portada con la siguiente identificación: 1. Membrete de la Institución, 2. título del trabajo, 3. nombre y cédula del
bachiller o equivalente y 4. fecha. La impresión puede ser por ambas caras. El ensayo y el registro de clases deben ser encuadernados para su
entrega final y una entrega digital de ambos, únicamente al siguiente correo: renepzuclahistoriarte@hotmail.com. Deberán ser aplicadas las
normativas A.P.A. para la redacción de citas y presentar la bibliografía utilizada en cada entrega. NOTA DOS: A LA FALTA DE ESTOS ÚLTIMOS
ASPECTOS NO SERÁN RECIBIDOS LOS TRABAJOS, SIN EXCEPCIÓN