Fomentando

cultura musical
Bienvenido a EME
 N UESTRA FILOSOFÍA
Escuela Música de las Esferas tiene como objetivo principal
proporcionar al alumno, a través de la música, la formación que le permita
encontrar su propia identidad, así como construir una concepción integral
de la realidad artística.
Creemos que la música es el medio idóneo para transmitir los valores que
hacen posible la vida en sociedad, adquirir los hábitos de convivencia y de
respeto mutuo.
Para la consecución de los objetivos en los que trabaja nuestra comunidad
educativa, fundamentamos nuestra identidad pedagógica a través de una
filosofía cuya base es la participación en la planificación, gestión,
evaluación, financiación y dirección, en las que colaboran padres, profesores
y alumnos.
Articulamos la docencia a través de demostraciones artísticas dentro y fuera
de la escuela mediante audiciones y conciertos, como proceso de avance
personal y de grupo, ocasión y oportunidad de reconocer y valorar el
trabajo de los demás, difundir los diferentes estilos y tendencias que
contribuyen a enriquecer la experiencia cultural de la población.
La enseñanza se realizará por niveles progresivos adecuados a las
habilidades, capacidades y conocimientos de cada alumno, por lo que se
habilitará una enseñanza personalizada tanto en su extensión como en sus
contenidos. Se ofrecerá flexibilidad y libertad por parte del alumnado en la
elección de las materias a cursar. Se fomentarán las actividades de grupo
formativas dirigidas a todos los alumnos de la escuela.

N UESTRA METODOLOGÍA
Aconsejamos a nuestros alumnos cursar en Escuela Música de las Esferas
las asignaturas establecidas en el Plan de Estudios ABRSM y obtener una
titulación académica de reconocimiento internacional. No obstante, la
adscripción a la prestigiosa organización ABRSM (Associated Board of the
Royal Schools of Music) no nos limita a reducir nuestra metodología a los
demandados por esta Asociación, sino que por el contrario ésta se ve
reforzada por un tratamiento integral, holístico y humanista del aprendizaje
musical.
N UESTRA METODOLOGÍA
La forma de enseñar en Escuela Música de las Esferas, se caracteriza por englobar una serie de
valores metodológicos interconectados entre sí, que consideramos primordiales para un apren-
dizaje musical acorde con el paradigma del s. XXI y que son la auténtica marca de calidad de
nuestras clases.
Creatividad: Trabajo en clase basado en actividades como la improvisación, musicalización de
textos, el movimiento como herramienta de desarrollo rítmico, formal, melódico-armónico y
de expresión musical, interpretación en grupo, composición y creación de materiales y activi-
dades por los propios alumnos. Esta forma de trabajo facilita aprender a través de la acción y
del diseño de tareas que activen el pensamiento creativo del alumno.

Autonomía: fomentar en el alumno el desarrollo de estrategias de estudio y evaluación de sus

resultados como contenido de aprendizaje.

Expresión individual: Creemos que la música es ante todo una herramienta de comunicación
y no sólo un fin en sí mismo. Nuestra labor como docentes debe, por tanto, potenciar la inter-
pretación personal desde la visión del alumno, conscientes de que es la libertad interpretativa y
la expresión personal la que distingue a los grandes intérpretes
Aprendizaje emocional: No se plantea como una forma más de aprender sino como la fuente
y motor para poder comprender y desarrollar la técnica instrumental y más ampliamente, mu-
sical. De esta manera, invertimos el modo de hacer tradicional en la enseñanza musical, carac-
terizado por enseñar técnica para llegar a interpretar. En este caso, nosotros partimos de ensa-
ñar a comunicar un conjunto de emociones a través de la música, para enseñar a comunicar. De
esta forma el alumno encuentra el sentido y aplicación de la técnica al servicio de ese objetivo
de comunicación a través de la música.
Innovación pedagógica: Partir de la personalización de la educación y del reconocimiento de
la individualidad en el aprendizaje, supone desarrollar una perspectiva de enseñanza subordina-
da, en la que los materiales, los procedimientos, la forma de enseñanza y los contenidos se
adaptan a las características particulares del alumno con el objetivo de desarrollar al máximo su
potencial. Todos los materiales y actividades se diseñan ad hoc, exprofeso para cada alumno.

P OR QUÉ ABRSM

ABRSM es el proveedor mundial más importante de exámenes y evaluaciones de música

por niveles. Es un órgano de confianza y respetado por profesores y estudiantes de todo el
mundo. El objetivo de todas nuestras actividades es motivar y animar a alumnos y
estudiantes de todos los niveles. Pretendemos fomentar el disfrute y el progreso musical a
través del éxito y promover y mejorar la calidad de la enseñanza y el aprendizaje de la
música. Estamos comprometidos con la excelencia, la calidad y la innovación en el ámbito
de la educación musical y con la satisfacción de las necesidades de los educadores
musicales de todo el mundo, así como de sus alumnos.
El ABRSM cuenta con más de 100 años de experiencia y especialización en el campo de la
educación musical y cuenta con el respaldo de cuatro de los conservatorios más
importantes del Reino Unido: Royal Academy of Music, Royal College of Music, Royal
Northern College of Music, Royal Conservatoire of Scotland.
¿Q UÉ INSTRUMENTO QUIERES TOCAR ?

Escuela Música de las Esferas prepara a los alumnos que así lo deseen, para los
exámenes de la ABRSM (Associated Board of the Royal Schools of Music), una
prestigiosa organización con más de 100 años de trayectoria dedicados a la educa-
ción musical con sede central en Reino Unido, cuyas titulaciones están reconoci-
das en más de 90 países de todo el mundo y que cuenta con el respaldo de los
principales conservatorios ingleses.
En lo relativo a España, la ley estipula que las titulaciones que son oficiales en un
país de la Unión Europea –tal es el caso de Reino Unido- también lo son en cual-
quiera de los otros estados miembros, por lo que nuestros alumnos pueden –si
así lo desean- cursar en nuestro centro las asignaturas establecidas en el Plan de
Estudios ABRSM y obtener una titulación académica de reconocimiento interna-
cional, lo que consideramos puede constituir para todos una importante motiva-
ción.
Para el adecuado desarrollo de la Formación Instrumental ofrecemos, clases de
Educación Musical, Teoría, Armonía y el apoyo necesario para superar las asigna-
turas de Historia de la Música, Acústica, Transporte y Transcripción.
Además, si eres músico y necesitas acompañamiento, no dudes en ponerte en
contacto con nosotros pues disponemos de un amplio repertorio de Música de

P IANO Y G UITARRA EN EME

Quieres tocar tu obra o tu canción favorita tal y como la sientes en el piano, con el mínimo
esfuerzo y tiempo posibles?
En EME nuestros alumnos aprenden a ser músicos con libertad de expresión y autonomía.
Para ello, nuestras clases se basan en la transmisión del sentir musical del alumno a través
de la reflexión sobre el mensaje emocional propio y el análisis de la obra/canción, usando
la técnica “natural” más apropiada a cada alumno como un medio para conseguir tal fin.
Partimos así, de no usar la repetición mecánica y sistemática de fragmentos musicales co-
mo herramienta de aprendizaje que podría conducir, en nuestra opinión, a formar pianis-
tas desprovistos de sentido musical, y por tanto, simples ejecutores de una partitura o
idea. Es por ello que los jóvenes intérpretes en EME consiguen excelentes interpretaciones
personales de obras y canciones de cualquier estilo.
A menudo recordamos a nuestros alumnos que:
La inspiración no surge del milagro, pues es producto de la imaginación y del trabajo
constante y bien hecho.
La concentración es el vehículo indispensable para la buena interpretación.
La consciencia corporal y del instrumento es fundamental para lograr una técnica natural.
El análisis musical de la pieza supone un requisito imprescindible para entender y trans-
mitir su significado.
La música es como el fuego, si no se transmite se apaga… siempre que interpretemos, de-
bemos sentirlo como algo emocionante y novedoso.
Salir a un escenario supone disfrutar de la música.
Hacer música es consecuencia de la necesidad de expresar algo.
 Historia de la Música

La música es y está en la historia.

Conocer la Historia de la Música, permite al alumno
ubicar, comprender, y comentar con facilidad cualquier
partitura que se someta a su consideración o aquellas obras
musicales que escuche en un concierto o en una audición
organizada a tal fin.
Es muy frecuente que el alumno aborde esta asignatura con
un conocimiento limitado de los diferentes estilos y épocas
musicales. Es por ello que en EME haremos despertar su
interés hacia un repertorio más amplio que el que le brinda
el estudio de su propio instrumento.
Se estudiarán las características estilísticas más relevantes
de cada uno de los períodos, las relaciones entre la creación
musical y el resto de las artes, la evolución de los recursos compositivos, de los contextos culturales, sociales,
etc. mediante el contacto directo con los documentos y las fuentes que testimonien de manera más clara y
significativa las transformaciones producidas.

Armonía

La armonía es la enseñanza de los sonidos simultáneos (acordes), y de sus posibilidades de

encadenamiento, teniendo en cuenta sus valores arquitectónicos, melódicos, rítmicos y
sus relaciones de equilibrio.
En EME creemos que su conocimiento es indispensable para los músicos en cualquier
aspecto del arte, ya sean compositores, intérpretes, directores, críticos, maestros o
musicólogos.
Nuestra intención es presentar tan brevemente y con un leguaje cercano, la práctica
armónica común de los compositores de los siglos XVII al XX.
Para ello comenzaremos con ejercicios muy sencillos cuyo empeño irá creciendo a
medida que se disponga de nuevos medios, desde las cadencias más simples hasta las
modulaciones, en una progresiva ejercitación de las aplicaciones prácticas.
De esta forma, en cierto sentido, el alumno compone desde el primer momento. Las frases
que construye guiado por las indicaciones que recibe pueden ser la base del desarrollo de
su sentido armónico formal.
Desde el comienzo los ejercicios están orientados, sin más pretensiones, a la eficacia; tales
pretensiones aumentarán cuando se disponga de nuevos medios.
El alumno aprende así no sólo a comprender estos medios puestos a su disposición, sino a
usarlos eficazmente.
 Análisis

En EME todas las asignaturas están interrelacionadas, a través del Análisis com-
prenderás el proceso que ha seguido el compositor para llevar su música a la parti-
tura.

Analizaremos todas y cada una de las obras que estés interpretando, además de to-
das aquellas que sean de tu interés, así comprenderás su contenido y ganarás segu-
ridad para realizar una interpretación plena.

¡Lenguaje Musical
“Interpreta y/o Crea tu propia partitura desde las herramientas del
Lenguaje Musical”.
A través de esta asignatura se promueve que el alumno desarrolle el
sentido rítmico, melódico y armónico, sin descuidar su vinculación y
desarrollo en función de los diferentes estilos musicales. Todo ello
desde la práctica corporal, vocal y/o instrumental, la creación
individual y colectiva así como la audición comprensiva y analítica. En
suma, el principal objetivo es estimular que las sensaciones musicales
del alumno se enriquezcan y pasen al plano consciente como
estructuras musicales que caracterizan e integran la Música
Occidental, ya sea Clásica o Moderna, sin quitar por ello el carácter
orgánico y vivo de la misma.
La práctica musical será la principal fuente y motor del aprendizaje del
Lenguaje Musical, a través de la realización de polirritmias,
musicalización de textos y viceversa, canto/interpretación monódica y
polifónica, improvisación, agrupaciones instrumentales,
composiciones individuales y colectivas, dictados, análisis auditivo,
etc.

Más Asignaturas

En este folleto te acercamos un breve resumen de nuestra oferta formativa, si te surge

cualquier duda, inquietud o quieres proponernos tu visión de aprender música, contacta
con nosotros, pues estaremos encantados de escucharte y seguros de que juntos
encontraremos tu método personal.

No olvides que para aquellos alumnos que por motivos personales no puedan asistir a
nuestro centro, les podemos proporcionar profesores que se desplacen a sus domicilios.
 L A IMPORTANCIA DE LA EDUCACIÓN MUSICAL
¿Hasta qué punto puede tener importancia la educación musical en la formación integral de la
persona? Según J. Dalcroze, la educación rítmica es para el niño un factor de formación y de equilibrio
del sistema nervioso, ya que cualquier movimiento adaptado a un ritmo es el resultado de un complejo
conjunto de actividades coordinadas. Además, en estudios de muchos investigadores, como J. P.
Despins, se refleja cómo la educación musical proporciona un desarrollo de ambos hemisferios
cerebrales, por lo cual se aconseja la integración de dicha enseñanza en la educación. Así con la música,
como disciplina, se consigue un aumento de las capacidades cerebrales.
No hemos de olvidar que la música es un arte, una ciencia y una técnica, y en consecuencia, la
educación musical estimula todas las facultades del ser humano: abstracción, razonamiento lógico y
matemático, imaginación, memoria, orden, creatividad, comunicación y perfeccionamiento de los
sentidos, entre otras.
La música en grupo adquiere aún un valor más educador ya que incide en la socialización,
acercando a personas entre sí, tanto ejecutando como escuchando, que comparten un amplio conjunto
de experiencias inherentes a la música. Se favorece así el respeto por los demás. Además, la
interpretación musical en grupo requiere flexibilidad y capacidad de adaptación al mismo, por el bien
del conjunto.
Según los filósofos de la educación, la música contribuye de forma importante al desarrollo de
la personalidad humana ya que provoca un enriquecimiento estético y favorece el desarrollo del
optimismo y el bienestar personal. Desde la antigua Grecia, la música se consideraba ligada al orden, la
armonía, proporción y equilibrio y, por lo tanto, un complemento ideal para el hombre, que genera
experiencias estéticas, que tan necesarias son para el ser humano.Ya en tiempos antiguos, los
pitagóricos dieron a la música un valor ético y terapéutico. La música afecta claramente al alma y es
capaz de devolverle el equilibrio perdido gracias a la dulzura de los sonidos y a la proporción
matemática de sus ritmos. Así los estados de ánimo perturbados, se apaciguan con el movimiento
armonioso y rítmico de la música, según nos dice Platón en las “Leyes”, haciendo renacer la calma y la
tranquilidad. Éste es el motivo por el que se les canta canciones de cuna a los niños para que duerman.
Uno de los parámetros socio-culturales de un pueblo es, sin duda, la música. Por ello, ha sido
siempre compañera del hombre desde sus albores hasta nuestros días con su presencia casi permanente
en nuestra vida cotidiana. La música va directamente ligada a nuestra historia, a la religión, al arte, a la
filosofía, a nuestras tradiciones, en definitiva, forma parte inseparable de nuestra cultura; por ello
hemos de conocerla, apreciarla y cultivarla integrándola en nuestros planes de estudio. Hemos de
hacer posible el acceso a ese patrimonio cultural, apreciarlo y valorarlo, ya que los pueblos que olvidan
su cultura pierden sus señas de identidad y su esencia.
Por todo ello podemos llegar a la conclusión de que la educación musical reviste una gran
importancia en la formación integral y globalizadora del hombre, proporciona experiencias cognitivas
(lenguaje y ciencia) y sensitivas (arte) de un modo armónico, participando del valor educativo de estas
tres ramas del saber y representa una ayuda valiosa para el resto de materias del currículo escolar
aportando madurez para aprendizajes futuros. De ahí se desprende la necesidad de su inclusión en los
planes de estudio de la enseñanza de todo individuo.

Por M Carmen Crespo, profesora de Piano y Lenguaje Musical en Escuela Música de las Esferas
 BENEFICIOS DE LA MÚSICA

1. Mejora la capacidad de alfabetización. La música es un lenguaje en sí mismo, potencia la capaci-

dad de aprendizaje del habla y de la escritura. También mejora la capacidad de aprendizaje de
otros lenguajes (inglés, francés, alemán) en un futuro.
2. Mejora la capacidad de concentración, la disciplina, la atención y la memoria.
3. Mejora la capacidad de razonamiento espaciotemporal.
4. Con la música le otorgamos al niño una forma nueva de comunicarse y expresarse.
5. Estimula la creatividad e imaginación de los niños.
6. Si lo combinamos con el baile (Música en Movimiento) estimulamos los sentidos, el equilibrio,
la musculatura….etc.
7. Estimulamos el cuerpo (Piano, Guitarra…)
8. Tocando el piano reforzamos la coordinación ojo-mano y las destrezas motoras finas.
9. Estimula el desarrollo integral del niño

A tu ritmo

Situada en el Barrio de Salamanca, Escuela Música de

las Esferas te acerca el mundo musical del que siempre
has querido disfrutar.
Nuestra flexibilidad horaria te permitirá recibir clases en
el horario que mejor se adapte a tu día a día.

Formación Musical a Domicilio

Si dispones de instrumento en casa, Escuela Música de las Esferas

pone a tu disposición los mejores profesores de música, para que
puedas disfrutar una educación musical personalizada, con las
ventajas de no moverse del hogar y, con la garantía de un proyecto
educativo sólido, con visión de futuro.
 Escuela Música de las Esferas
C/Alcalá,155,6º, esc. Izq.
Tlf.671.466.311
www.escuelamusicadelasesferas.com
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