Danza 1

PLAN TRIMESTRAL 2

PRIMER GRADO
2018-2019
 |Secretaría de Educación del Gobierno del Estado de Yucatán
Dirección de Educación Secundaria

1°C
Secuencia didáctica
A. IDENTIFICACIÓN

Escuela: General Salvador Alvarado CCT: 31EES0040J Docente: Adrián Alberto Manzanero Sosa

Asignatura: ARTES Lenguaje: Danza Trimestre: Segundo trimestre

Duración en
32 Fecha(s): 3 de diciembre al 15 de marzo.
sesiones:

INTENCIONES FORMATIVAS
Duración en sesiones: 3 Fecha(s): 5 al 7 de diciembre.
Explorar los elementos básicos del arte en una de las disciplinas artísticas y utilizarlos para comunicarse y expresarse desde una
Propósito:
perspectiva estética.
Eje: Elementos básicos de las artes.
Tema: Cuerpo, espacio, tiempo.
Aprendizaje esperado: Reconoce su dimensión, características y formas corporales al observar su imagen desde distintos ángulos y
perspectivas.
Indicadores de logro Reconoce las partes del cuerpo importantes que se deben calentar previo al trabajo dancístico.
INICIO (Actividades introductorias para potenciar el logro del (os) aprendizaje (s) esperado (s).
Evidencia del
Evaluación
Actividades del docente y del alumno/organización didáctica aprendizaje/producto esperado

Sesión 1,2 y 3 (150 min).

(Preparación para el trabajo corporal).
Inicio: A través de preguntas generadoras hechas a los alumnos, se rescata el
concepto de “calentamiento” y se cuestiona los alumnos sobre la importancia de Apuntes de lo realizado en clase y
éste al realizar una actividad física. De la misma manera, se reflexiona sobre la ejercicios hechos en la libreta.
Coevaluación.
diferencia entre el calentamiento que requiere un deportista y qué diferencia se
puede encontrar al calentamiento de un bailarín u algún otro artística escénico. Se .
realiza la lectura de la página 33 del libro de texto y se realiza una breve
investigación sobre la musculatura humana y su relación con el calor corporal
previo a realizar actividades físicas, página 34 del libro de texto. (50 minutos).
Desarrollo: Formados por equipos de 4 personas los alumnos y tomando en cuenta
la información reunida previamente y con la guía del docente, los alumnos deben
crear una rutina de ejercicios pensando en el tipo de actividad física que debe
realizar un bailarín antes de bailar. (30 min).
Cierre: Por equipos, los alumnos expondrán sus secuencias de ejercicios ante la
clase, con la guía del docente se cuestionará y reflexionará si cada rutina cumple
con lo necesario para brindar un correcto calentamiento muscular así como
complementar lo que haga falta. Se escribirá en la libreta cuáles fueron las
sensaciones que se percibieron durante el calentamiento y qué diferencias sienten
en su cuerpo comparando al estado previo a la actividad física. (70 minutos)

INTENCIONES FORMATIVAS
Duración en sesiones: 5 Fecha(s): 12 de diciembre al 9 de enero.
Explorar los elementos básicos del arte en una de las disciplinas artísticas y utilizarlos para comunicarse y expresarse desde una
Propósito:
perspectiva estética.
Eje: Elementos básicos de las artes.
Tema: Movimiento, sonido.
Aprendizaje esperado: Explora las posibilidades expresivas del movimiento corporal, poniendo atención en las calidades y trayectorias, y
utilizando estímulos sonoros diversos.
Indicadores de logro Que los alumnos puedan identificar las diferentes pulsaciones en la música para danzar.
INICIO (Actividades introductorias para potenciar el logro del (os) aprendizaje (s) esperado (s).
Evidencia del aprendizaje/producto
Actividades del docente y del alumno/organización Evaluación
esperado
didáctica
Sesión 4 (50 min).
(Pulso interno y externo, acentos pausas y ritmos
musicales). Ejercicios del libro y la libreta. Coevaluación
Inicio: El profesor rescata las experiencias de la clase
anterior a partir de preguntas generadoras.
Posteriormente se explica la correlación del “pulso (Anexar instrumento de evaluación).
musical” con el concepto de “compás” y lo que este es
en sí y su correlación con la danza. (20 minutos).
Desarrollo: Se realiza la lectura de la página 35 y 36
del libro de texto. En parejas con un cronómetro y con
la guía del docente, se realiza un registro del pulso
sanguíneo y cómo este va cambiando con la actividad
física. (15 minutos)
Cierre: De forma individual, los alumnos escribirán sus
vivencias reflexionando sobre la importancia del
concepto abstracto de la pulsación en la danza y como
éste ayuda a la perpetuidad de movimientos a la hora
de danzar. (15 minutos).
Heteroevaluación.
Sesión 5, 6 y 7(150 min). Ejercicios del libro y la libreta.
Inicio: Se realiza la lectura de la página 38 y 39 del
libro de texto. El docente explica qué es un compás y
cuáles son los “compases simples”, el docente utiliza
canciones de diversos géneros para ejemplificar los
compases (50 minutos).
Desarrollo: Los alumnos, con la guía del docente,
realizan una clasificación de géneros
dancísticos/musicales según el compás musical al que
pertenezcan. (30 minutos).
Cierre: De forma grupal se realizan ejercicios de
pulsaciones que ayuden a concretar el conocimiento
sobre los compases simples. De forma individual, los
alumnos escriben la importancia de identificar las
pulsaciones en una canción para el trabajo dancístico.
(70 minutos)

Sesión 8 (50 min).

Inicio: El docente rescata saberes previos a partir de Heteroevaluación.
preguntas generadoras haciendo énfasis en el
concepto del pulso y el compás y cómo éstos influyen Cuestionario y actividades de la
en los géneros musicales y al mismo tiempo, en la libreta y libro.
ejecución dancística. (20 minutos).
Desarrollo: Los alumnos realizan las actividades de la
página 38, 39, 40 y 41 del libro de texto. (20 minutos).
Cierre: En plenaria se comentarán los resultados a los
que los alumnos llegaron. (10 minutos).

INTENCIONES FORMATIVAS
Duración en sesiones: 3 Fecha(s): 11 al 16 de enero.
Explorar los elementos básicos del arte en una de las disciplinas artísticas y utilizarlos para comunicarse y expresarse desde una
Propósito:
perspectiva estética.
Eje: Elementos básicos de las artes.
Tema: Movimiento, sonido.
Aprendizaje esperado: Explora las posibilidades expresivas del movimiento corporal, poniendo atención en las calidades y trayectorias, y
utilizando estímulos sonoros diversos.
Indicadores de logro Que el alumno identifica las dos calidades de movimientos primarias.
INICIO (Actividades introductorias para potenciar el logro del (os) aprendizaje (s) esperado (s).
Evidencia del
Actividades del docente y del alumno/organización Evaluación
aprendizajes/producto esperado
didáctica
Sesión 9, 10 y 11 (150 min).
(Creación de Secuencias de movimientos utilizando
calidades de movimiento.).
Inicio: A través de preguntas generadoras el docente
rescata los conceptos de “pulso” y “compás” y su
correlación con la danza. Posteriormente el maestro
explica el concepto “calidades de movimiento” y habla
sobre la calidad fluida y la calidad en estacato. (30
minutos). Ejercicios en la libreta. Heteroevaluación
Desarrollo: Los alumnos organizados por equipos, con
la ayuda del docente, crearán una pequeña secuencia
de movimientos manejando ambas calidades de
movimiento, coreografiándolas y representándolas
frente al grupo. (70 minutos)
Cierre: Se discute en plenaria sobre la actividad
realizada, la complejidad que implicó el desarrollar
acciones y cuáles son las características de cada
calidad de movimiento en acción. (50 minutos).

INTENCIONES FORMATIVAS
Duración en sesiones: 5 Fecha(s): 18 al 30 de enero.
Explorar los elementos básicos del arte en una de las disciplinas artísticas y utilizarlos para comunicarse y expresarse desde una
Propósito:
perspectiva estética.
Eje: Elementos básicos de las artes.
Tema: Movimiento, sonido.
Aprendizaje esperado: Explora las posibilidades expresivas del movimiento corporal, poniendo atención en las calidades y trayectorias, y
utilizando estímulos sonoros diversos.
Indicadores de logro El alumno identifica los elementos básicos del movimiento y los puede emplear en una creación artística.
INICIO (Actividades introductorias para potenciar el logro del (os) aprendizaje (s) esperado (s).
Evidencia del
Actividades del docente y del alumno/organización Evaluación
aprendizajes/producto esperado
didáctica
Sesión 12, 13, 14, 15 y 16 (250 min).
(Elementos del movimiento).
Inicio: Se realiza la lectura de las páginas de la 41 a la
43 del libro de texto y se realiza la actividad de la
página 43. En plenaria se habla y reflexiona sobre los
conceptos de “Espacio parcial y total”, “Segmento
corporal”, “Posición vertical o de pie”, entre otros. (50
minutos).
Desarrollo: El docente les proyecta a los alumnos
Ejercicios en la libreta. Coevaluación.
varios videos en los que se pueden apreciar
claramente los conceptos previamente estudiados en
clase. Divididos por equipos, los alumnos Crearán una
coreografía con los elementos del movimiento
previamente vistos en clase. Se creará, montará y
ensayará en casa, algún problema. (100 minutos).
Cierre: Organizados por equipos, los alumnos exponen
sus coreografías al resto del grupo. En plenaria se
discute sobre los elementos del movimiento que
abarcaron en el trabajo y cuáles fueron sus puntos de
carencia.(50 minutos).

INTENCIONES FORMATIVAS
Duración en sesiones: 2 Fecha(s): 1 primero de febrero.
Consolidar un pensamiento artístico al profundizar en los procesos de percepción, sensorialidad, imaginación, creatividad y
Propósito:
comunicación reconociendo las conexiones entre ellos.
Eje: Elementos básicos de las artes.
Tema: Movimiento-sonido.
Aprendizaje esperado: Explora movimientos corporales con diferentes partes de su cuerpo para acompañar el ritmo la armonía, y la melodía
de una pieza musical de su entorno.
Indicadores de logro El alumno identifica cuál es su Kinesfera y cómo aplicarla…
INICIO (Actividades introductorias para potenciar el logro del (os) aprendizaje (s) esperado (s).
Evidencia del aprendizaje/producto
Actividades del docente y del alumno/organización Evaluación
esperado
didáctica
Sesión 17, 18 (100 min).
(Kinesfera).
Inicio: A través de preguntas generadoras el docente
llega al concepto de la kinoesfera y cuál es su utilidad
en la danza. (20 minutos).
Desarrollo: Se realiza la lectura de la página 44 y 45
del libro de texto. En parejas, los alumnos dibujan el
esquema de la kinoesfera en su libreta.
Ejercicios en la libreta. Heteroevaluación
Posteriormente se realizan ejercicios de movimiento
corporal por el espacio usando el concepto de
Kinoesfera. (60 minutos).
Cierre: A manera de plenaria se reflexiona sobre la
relación existente entre los elementos del
movimiento, el pulso y la kinoesfera y cómo estos
elementos se unen para la creación dancística. (20
minutos).
 INTENCIONES FORMATIVAS
Duración en sesiones: 6 Fecha(s): 6 al 15 de febrero.
Consolidar un pensamiento artístico al profundizar en los procesos de percepción, sensorialidad, imaginación, creatividad y
Propósito:
comunicación reconociendo las conexiones entre ellos.
Eje: Apreciación estética y creativa.
Tema: Sensibilidad y percepción estética.
Aprendizaje esperado: Reconoce las semejanzas y diferencias entre danzas rituales, bailes mestizos, bailes populares y danzas escénicas,
para explicar las ideas y sentimientos que le provocan.
Indicadores de logro El alumno identifica los elementos básicos de la danza para lograr crear una coreografía.
DESARROLLO (Actividades para alcanzar los aprendizajes esperados)
Actividades del docente y del alumno/organización Evidencia del aprendizaje/producto
Evaluación
didáctica esperado
Sesión 19, 20. 21, 22, 23, y 24. (50 min).
(Danzas en México).
Inicio: Se proyecta a los alumnos un material
videográfico en el que se muestran los distintos tipos
de danzas folclóricas que existen en México. (50
minutos).
Desarrollo: Se realiza la lectura de la página 46 a la 50
del libro de texto. Formados por equipos, los alumnos
deben elegir una danza folclórica y haces una breve
Video de las presentaciones. Coevaluación.
investigación sobre ella. Al término deben de
encontrar la música de dicha danza y montar una
pequeña coreografía imitando lo más fielmente
posible (150 minutos)
Cierre: Incorporados por equipos los alumnos realizan
sus presentaciones ante el grupo. De manera plenaria,
se discute y reflexiona sobre los diversos significados
que tuvieron las danzas según sus regiones y qué tan
fieles son a sus interpretaciones. (100 minutos).
 INTENCIONES FORMATIVAS
Duración en sesiones: 4 sesiones. Fecha(s): 20 al 27 de febrero.
Consolidar un pensamiento artístico al profundizar en los procesos de percepción, sensorialidad, imaginación, creatividad y
Propósito:
comunicación reconociendo las conexiones entre ellos.
Eje: Apreciación estética y creativa.
Tema: Sensibilidad y percepción estética.
Aprendizaje esperado: Reconoce las semejanzas y diferencias entre danzas rituales, bailes mestizos, bailes populares y danzas escénicas,
para explicar las ideas y sentimientos que le provocan.
Indicadores de logro El alumno identifica los elementos básicos de la danza para lograr crear una coreografía.
DESARROLLO (Actividades para alcanzar los aprendizajes esperados)
Actividades del docente y del alumno/organización Evidencia del
Evaluación
didáctica aprendizajes/producto esperado
Sesión 25, 26, 27 y 28 (200 min).
(Bailes Mestizos.).
Inicio: Se proyecta a los alumnos un material
videográfico en el que se muestran los distintos tipos
de danzas mestizas que existen en México. (50
minutos).
Desarrollo: Se realiza la lectura de la página 50 a la 51
del libro de texto. Formados por equipos, los alumnos
deben elegir una danza Mestiza y hacer una breve
investigación sobre ella. Al término deben de Apuntes de la libreta. Coevaluación
encontrar la música de dicha danza y montar una
pequeña coreografía imitando lo más fielmente
posible y ensayarla. (100 minutos)
Cierre: Incorporados por equipos los alumnos realizan
sus presentaciones ante el grupo. De manera plenaria,
se discute y reflexiona sobre los diversos significados
que tuvieron las danzas según sus regiones y qué tan
fieles son a sus interpretaciones originales. (50
minutos).
 INTENCIONES FORMATIVAS
Duración en sesiones: 4 sesiones. Fecha(s): 6 al 15 de marzo.
Consolidar un pensamiento artístico al profundizar en los procesos de percepción, sensorialidad, imaginación, creatividad y
Propósito:
comunicación reconociendo las conexiones entre ellos.
Eje: Práctica artística.
Tema: Proyecto Artístico.
Aprendizaje esperado: Identificar los elementos que conforman la danza ritual a escenificar.
Indicadores de logro El alumno identifica los elementos básicos de la danza para lograr crear una coreografía.
Cierre (Actividades para alcanzar los aprendizajes esperados)
Actividades del docente y del alumno/organización Evidencia del
Evaluación
didáctica aprendizajes/producto esperado
Sesión 29, 30, 31 y 32 (200 min).
(Bailes rituales de México.).
Inicio: Se proyecta a los alumnos un material
videográfico en el que se muestran los distintos tipos
de danzas rituales que existen en México. (50
minutos).
Desarrollo: Se realiza la lectura de la página 51 a la 57
del libro de texto. Formados por equipos, los alumnos
deben elegir una danza rituales y hacer una breve
Apuntes de la libreta, video de los
investigación sobre ella. Al término deben de Rúbrica.
bailes.
encontrar la música de dicha danza y montar una
pequeña coreografía imitando lo más fielmente
posible y ensayarla. (100 minutos)
Cierre: Incorporados por equipos los alumnos realizan
sus presentaciones ante el grupo y autoridades
invitadas. De manera plenaria, se discute y reflexiona
sobre los diversos significados que tuvieron las danzas
según sus regiones y qué tan fieles son a sus
interpretaciones originales. (50 minutos).
 B. RECURSOS
ESPACIO Material de Apoyo Sugerencias bibliográficas y/o virtuales

Salón de clase. Proyector, bocinas,

Artes, Danza 1, Daymí Alegría Alujas y Roldán Pérez Chateloin.
Mesas, salón de usos múltiples. pizarra.

C. VALIDACIÓN
Autoridad educativa:
Elabora:

______________________________________
______________________________________ Profa: Maria Teresa Mena___
Profr. Adrián Alberto Manzanero Sosa