Andrea Villarreal González

Arte Contemporáneo
Tarea 1
El peso del lienzo

Seré honesta desde el principio, cuando comencé a ver el documental no le estaba

entendiendo a nada y no sabía la finalidad de porque el documental. Tuve que ver los
primeros 10 minutos muchas veces porque no entendía el concepto del que querían
hablar, se me hacía extraño que el video empezara con un artista alemán pintando un
carro “que el quiso que deformaran”. En fin, después de casi darme por vencida entendí
que lo que buscaban con esa introducción era enseñarme que el arte para esta persona
Ben Lewis era un todo, lo que movía su vida.

Ahora bien, yo nunca pensé que el termino la burbuja del arte contemporáneo fuera un
“adjetivo” real y que se usara, yo creía que era el titulo que le pusieron al video. Cuando
empiezan a usar ese termino fue cuando me di cuenta qué no era solo el titulo del video
pero que era un termino que se usaba cuando hablaban de arte, pinturas, subastas y
economía, todo en uno. El significado de la burbuja del arte contemporáneo es a lo que
entendí, algo que sube y en este caso en particular es el precio de las obras de arte
contemporáneas las que suben exponencialmente. El detalle es que yo no me imaginaba
que el arte fuera un negocio como tal y peor aun que dentro de ese negocio pudiera haber
trampas. El saber que un cuadro que este pintado de un solo color valga millones me pone
en un sentido sorprendida por lo que la gente paga y en otra parte me hace sentir súper
enojada porque existen mil millones de razones por las cuales ese dinero podría haber
sido invertido en otra causa que ayude a los menos beneficiados en este mundo, en lugar
de darlo en un lienzo. En el video se menciona que aunque la economía estaba mal los
millonarios del momento compraban las obras de arte como si no existiera problema
alguno en la economía, y pues bueno para mi eso es desconcertante porque yo que no soy
aficionada del arte y no tengo conocimientos de el se me hace absurdo pagar tanto dinero
en algo que no regresa nada a cambio, más que inversión se me hace un gasto. Pero de
nuevo, no soy fan del arte y no la entiendo hasta hoy, pero se que esas personas lo son,
porque sino no le encuentro otro sentido mas que hagan puro negocio con esas pinturas
para que su precio suba hasta un 800% arriba de lo que realmente valen y después poder
venderlas a ese precio.

Mencionaban en el video que el mayor problema con esto era que se perdía el valor del
arte y se volvía negocio para los millonarios. De este modo uno realmente se pregunta “es
esto arte o es un negocio” y es en ese momento es cuando te preguntas: hasta que punto
el arte desaparece y pierde esencia cuando es lanzada en esta condición. Al igual
mencionan que las obras de arte llegan a tener un valor económico más allá del artístico
en base a la importancia del autor, la calidad de obras disponibles en el mercado de este,
la importancia o relevancia en si de la obra, etc. Como dice el profesor Rene de la
universidad Burgos “la función desempeñada de forma incansable de estos especuladores
ha conseguido una pérdida del valor artístico de las mismas obras con las que juegan en el
mercado para su propio lucro.”. Para finalizar terminare como empecé, diciendo la
verdad, y la verdad es que considero que el arte no debe ser un negocio.