PERFORMUS’19

7º Congresso Internacional da ABRAPEM

Asociación Brasilera de Performance Musical (Brasil)
1º Simposio de investigación INTERMUS
Centro Intersocial de Ciencias Musicales (Colômbia)
5º Coloquio de Música Antigua
Universidad Federal de Goiás (Brasil)

Com la participación de polos de videoconferência em colaboración entre tres países

BRASIL – COLOMBIA – NORUEGA

Sede: Goiânia, 23 a 26 de Octubre de 2019

HUBs BRASIL: Campinas (UNICAMP/SP), Florianópolis (UDESC/SC), Salvador (UFBA/BA),
Goiânia (UFG y IFG/GO), Porto Velho (UNIR/RO), Natal (UFRN/RN)
HUB COLÔMBIA: Bogotá (U. DFJC, U. INCCA, U. JTL, INTERMUS)
HUB NORUEGA: Haltdalen (Studio Klarlyd)

PERFORMUS’19 – Congreso Internacional de la Asociación Brasilera de Performance Musical,

ABRAPEM- está en su 7a edición en 2019, acogiendo también el 5º Coloquio de Música Antigua de la
EMAC-UFG y el 1er Simposio de investigación INTERMUS (Colombia). PERFORMUS ’19, que resulta
de la colaboración entre ABRAPEM y varios polos instalados en Brasil y el exterior, será realizado entre
los días 23 a 26 de octubre de 2019 con sede principal en el Instituto Federal de Goiás, IFG-GO, y su
tema central será: “INTERPRETACIÓN MUSICAL EN CONEXIÓN: Una mirada sobre las
posibilidades de integración del hacer artístico con las cuestiones que marcan las perspectivas para
este campo en el mundo”.
Fundada en 2012, ABRAPEM es una asociación sin fines lucrativos, de vocación eminentemente social,
enfocada en la promoción de la práctica, la investigación y la enseñanza de la interpretación musical, que
delimita en sus estatutos, así: 1) Incentivar la interpretación, la investigación y la enseñanza de la
performance musical; 2) Estimular la interacción y el intercambio entre profesores, investigadores y
profesionales de la interpretación musical en instituciones de enseñanza de la música; 3) Actuar y
representar los intereses del subcampo frente a las agencias de fomento a la investigación y post-
graduación; 4) Promover eventos científicos, objetivando la divulgación y el intercambio de trabajos en el
subcampo; 5) Promover y divulgar la producción artística y bibliográfica en el subcampo ; 6) Identificar
y estimular temas de interés para la investigación en interpretación musical en el país; 7) Prestar asesoría ,
consultoría y servicios técnicos en su área de actuación; 8) Viabilizar acuerdos, convenios , ajustes y otros
instrumentos jurídicos con instituciones nacionales y extranjeras , públicas y privadas , que aseguren
recursos para la consecución de sus finalidades; 9) Contribuir a la preservación y desarrollo de la
performance musical en el ámbito académico, como campo de investigación y creación artística.
Desde su fundación ABRAPEM realiza anualmente el Congreso. Inicialmente, su desarrollo tuvo lugar
dentro del contexto geográfico nacional, pero su perspectiva fue ya internacional. Buscando potencializar
esta última característica, el congreso anual pasó a ser internacional, pero a través de la exploración de
posibilidades de ampliar su cobertura y minimizar los costos. Por tanto, ABRAPEM busca asociaciones
con instituciones de enseñanza, investigación y cultura dentro y fuera de Brasil, por lo cual, para cada uno
de los congresos hasta ahora realizados se han establecido nuevas colaboraciones: 2013, Universidad de
Aveiro (Portugal); 2014, UFES y FAMES (Vitória /ES); 2015, Universidade de Aveiro (Portugal); 2016,
UNICAMP (Campinas/SP); 2017, UFSJR y Universidad de Aveiro (Brasil-Portugal); 2018, UFRN (Natal
/RN).
En 2019 se amplía la colaboración internacional, planteando, de manera inédita, la participación de polos
en tres países: Brasil, Colombia y Noruega, con sede principal en Brasil. Así, PERFORMUS – 7º
Congreso Internacional de ABRAPEM, será resultado de colaboraciones entre ABRAPEM (Brasil) y los
ocho polos que recibirán participantes en los tres países participantes: seis en Brasil, uno en Colombia y
otro en Noruega.
El evento pretende establecer la discusión y el debate cualificado sobre la interpretación Musical,
promover la reflexión y el intercambio de informaciones sobre las perspectivas de la investigación en
Interpretación Musical, colaborar con la divulgación de la producción artística y científica, proporcionar
una muestra del escenario de la investigación en performance musical y un gran intercambio entre
investigadores y artistas, profesores y estudiantes, administradores e instituciones. En la programación
propuesta para esta edición propone actividades que contemplarán diversos ámbitos concernientes a la
interpretación musical, a saber: los ámbitos teórico-reflexivo, práctico-artístico, técnico y pedagógico y
tecnológico-sustentable, vía polos establecidos por videoconferencia en Brasil, Colombia y Noruega. La
organización resalta la importancia y la pertinencia de traer esas grandes discusiones entre las distantes
regiones de Brasil y desde estas con América del sur y Europa, democratizando, de este modo, el acceso y
expandiendo las fronteras de la investigación y de la discusión en música.

Estructura del evento

El Congreso PERFORMUS’19 de ABRAPEM consistirá de:
• Conferencias con el abordaje del tema principal del Congreso y sesión de discusión abierta a los
participantes.
• Paneles de expertos con sesión de discusión abierta a los participantes
• Ponencias y Recitales-ponencia, para la exposición y discusión de investigaciones en desarrollo o
concluidas.
• Presentaciones artísticas musicales, seleccionadas por la comisión artística.
• Lanzamiento y divulgación de periódicos, libros, revistas, partituras, videos, CDs y otros relacionados
con Interpretación Musical.
• Asamblea General de ABRAPEM: reunión organizada para validar las actividades desarrolladas,
planear los próximos eventos y las metas de la entidad.

Perfil del público esperado

Docentes de programas de postgrado en música, docentes de cursos de pregrado en música, docentes de
conservatorios y escuelas de música, artistas-investigadores (académicos o no), investigadores
(académicos o no), postgraduandos, postgraduados, y graduados en interpretación musical y∕o áreas
afines.

FECHAS IMPORTANTES
Convocatoria de trabajos 05/jun/19
Recepción de trabajos de todas las categorías: 17/jun/19 28/jun/19 a
ponencia y recital-ponencia 28/jul/19
Evaluación 29/jul/19 a 25/ago/19
Divulgación de los resultados 30/ago/19
Recepción de la versión final de los trabajos 29/sep/19
Inscripciones de ponentes e intérpretes-ponentes 01 a 22/sep/19
Inscripciones de oyentes 01/sep/19 a 24/oct/19
Congreso 23 a 26/oct/19
 PERFORMUS’19

La Asociación Brasilera de Performance Musical (ABRAPEM) invita a los profesionales del campo de
la música a enviar propuestas de trabajos para presentar en PERFORMUS’19. La recepción y
selección de trabajos quedará a cargo de las respectivas comisiones, científica y artística, que contarán
con el auxilio de evaluadores ad-hoc. Serán aceptadas las inscripciones de propuestas para ser
presentadas en el Congreso en las modalidades de Recital-ponencia y Ponencia de acuerdo con las
siguientes normas:

1. Ponencia – Resultados de trabajo concluido o presentación de un análisis parcial consistente. El

trabajo enviado en esa modalidad deberá ser originado en una investigación, producción artística o
experiencia (de enseñanza, producción cultural, divulgación científica, por ejemplo, o relato de caso).
El texto deberá explicitar problema, objetivos, presupuestos teóricos y procedimientos utilizados,
además de destacar los resultados finales (trabajo concluido), o análisis preliminar consistente, y las
conclusiones obtenidas. Los trabajos serán recibidos en formato de texto completo (8 a 10 páginas)
conforme se detalla más adelante. Cada ponencia tendrá una duración de 25 minutos distribuidos así:
15 minutos para la presentación del trabajo, seguidos de 10 minutos de discusión. En el acto de envío
los(as) autores(as) deberán subir, obligatoriamente, dos archivos electrónicos de texto (en formato
PDF) con tamaño máximo de 5 MB:
1.1 Documento principal: texto del artículo, sin identificación de autoría, vinculación
institucional o cualquier otro tipo de información que permita la identificación de los(as)
autores(as), editado en, máximo, 10 páginas, incluyendo todo y cualquier recurso gráfico
(como figuras, cuadros, tablas, ejemplos musicales etc.) y la lista de referencias. Debe
incluir:
- Título/subtítulo con máximo 20 palabras.
- Resumen con 150 a 250 palabras (en el idioma principal del texto). En artículos de
investigación empírica el resumen debe declarar: asunto, objetivos, métodos, resultados y
conclusiones; en artículos teóricos y de revisión debe declarar: asunto, objetivos,
contribuciones e implicaciones.
- Palabras clave (entre 3 y 5, en el idioma principal del texto).
- Las traducciones del resumen y palabras clave en inglés y portugués o inglés y español.
- Cuerpo del texto con extensión de 2500 a 3500 palabras.
- Referencias.
1.2 Documento complementario: archivo del texto con los siguientes metadatos del trabajo:
título/subtítulo, nombres de los(as) autores(as) (como deberán constar en la publicación del
artículo en las memorias del congreso), vinculaciones institucionales (informando grupo,
línea o proyecto de investigación al cual el trabajo está vinculado) y el email de todos(as)
los(as) autores(as). Si es necesario, los(as) autores(as) pueden enviar otros archivos
electrónicos como documentos complementarios. Si los archivos son de imagen, debe
utilizarse el formato JPG; si los archivos son de audio, el formato que se debe usar es MP3.
Solo serán considerados los envíos que no excedan 5 MB en archivos complementarios.

2. Recital-ponencia – Así como la ponencia, el trabajo enviado en esta modalidad deberá ser originado
en un proyecto de investigación, de producción artística o una experiencia (de enseñanza, producción
cultural, divulgación científica, por ejemplo, o relato de caso). El texto deberá explicitar problema,
objetivos, presupuestos teóricos y procedimientos utilizados, además de destacar los resultados
finales (trabajo concluido), o análisis preliminar consistente, y las conclusiones obtenidas. El envío
será recibido en formato único de resumen extendido (entre 400-500 palabras) y en versión
definitiva corregida para publicación en las memorias del congreso en fecha definida en el calendario
divulgado. Cada recital-ponencia tendrá una duración exacta de 40 minutos distribuidos así
aproximadamente: 5 minutos de introducción, 25 minutos para la presentación artística, seguida de 10
minutos de discusión. El trabajo originado en una producción artística necesariamente deberá
implicar la presentación en vivo de tal producción. Esta última debe estar vinculada a reflexiones
teóricas y prácticas, en que se explicite el origen y los procedimientos de construcción del
 conocimiento artístico, así como los presupuestos que lo sustentan. Para el sometimiento de la
propuesta a concurso los(as) autores(as) deberán enviar, obligatoriamente, dos archivos electrónicos
de texto (en formato PDF) con tamaño máximo de 5 MB:
2.1 Documento principal: resumen expandido del trabajo, sin identificación de autoría,
vinculación institucional o cualquier otro tipo de información que permita la identificación de
los(as) autores(as) e intérpretes, incluyendo:
Título/subtítulo con máximo 20 palabras (acompañado de las traducciones a, inglés y
portugués.
-Cuerpo del texto con 400 a 500 palabras (en el idioma principal del texto), declarando
asunto, objetivos, métodos, resultados, contribuciones y conclusiones del trabajo. Debe
incluir un enlace para el audio de la producción, disponible en canal no público de
repositorios como YouTube o Sound Cloud (evitando revelar la identificación de autoría
del trabajo o el nombre del canal utilizado) - El audio disponible debe contener el registro
integral de lo que será presentado en el Congreso y, en la medida de lo posible, con los
mismos intérpretes que participarán en la presentación.
-Referencias.
2.2 Documento complementario: archivo del texto con los siguientes metadatos del trabajo:
título/subtítulo, nombres de los(as) autores(as) (como deberán constar en la publicación del
trabajo en las memorias del congreso), vinculaciones institucionales (informando grupo, línea o
proyecto de investigación al cual está vinculado el trabajo) e email de todos(as) los(as)
autores(as). Los(as) autores(as) deben , si fuera el caso, declarar los nombres de los(as)
intérpretes participantes que no sean autores(as) del trabajo (tal como deberán constar en la
publicación del trabajo en las memorias del congreso) y subir, como nuevos documentos
complementarios, las confirmaciones de intención de los(as) mismos(as) de participar en el
Congreso y efectuar los pagos de las tasas individuales de inscripción en PERFORMUS’19, en el
caso que el trabajo sea aprobado para presentación. Los(as) participantes no autores(as) recibirán
los respectivos certificados de participación. De ser necesario, los(as) autores(as) pueden enviar
otros archivos electrónicos como documentos complementarios. Si el archivo es de imagen, debe
ser utilizado el formato JPG; si el archivo es de audio, el formato es MP3. Solo serán
consideradas los envíos que no excedan 5 MB en archivos complementarios.

3. EVALUACIÓN
Cada trabajo enviado, tanto Ponencia como Recital-ponencia, será evaluado por, al menos, dos
evaluadores, con base en los cuatro parámetros abajo indicados. Cada parámetro recibirá puntuación de 1
a 5, así: 1 = insuficiente; 2 = aceptable; 3 = satisfactorio; 4 = muy bueno; 5 = excelente.
Nota de corte: 15 puntos de 20 posibles.

Factor de desempate entre ponencias:

1) nota más alta en la relevancia del asunto y vínculo con el tema del congreso.
2) calidad de la redacción.
3) calidad del resumen y palabras-clave.

Factor de desempate entre recitales-ponencia:

1) nota más alta en la calidad técnica de la performance.
2) calidad del resumen y palabras clave
3.1 PONENCIA - Parámetros de evaluación
1 Estructura y contenido del trabajo
Los evaluadores responderán aquí a las siguientes preguntas:
¿Los objetivos de la investigación discutida en el escrito son claros?
¿Las ideas son desarrolladas con fluidez y coherencia?
¿La argumentación presentada tiene consistencia?
¿Hay rigor en el abordaje teórico-metodológico?
¿Se reconoce congruencia entre objetivos, desarrollo y resultados?
¿Los elementos gráficos (si hay) incluidos tienen pertinencia y calidad técnica?
¿El texto presenta corrección ortográfica y gramatical, además de adecuación estilística?
2. Referencias del Trabajo
Los evaluadores responderán aquí las siguientes preguntas:
¿La interlocución del autor con la literatura del subcampo en cuestión tiene consistencia?
¿Los trabajos referenciados a lo largo del texto son pertinentes y actualmente válidos?
¿Los trabajos referenciados participan efectivamente de la construcción del conocimiento en la investigación en
cuestión?
3.Presentación del trabajo (título, resumen y palabras clave)
Los evaluadores responderán aquí las siguientes preguntas:
¿El título del trabajo es claro y adecuado?
¿Hay conformidad entre el resumen y el contenido del cuerpo del texto, considerando asunto, presentación de
objetivos, caracterización teórico-metodológica, procedimientos y resultados?
¿Las palabras clave son pertinentes en cuanto a los indicadores objetivos del contenido del trabajo?
¿Las traducciones (abstract y keywords) de estos elementos tienen calidad?
4.Importancia del trabajo
Los evaluadores responderán aquí las siguientes preguntas:
¿El trabajo presenta vinculación explícita con las líneas de investigación del subcampo de performance musical
en que se inscribe?
¿El trabajo contribuye al avance del conocimiento (conceptual o empírico) en su subcampo de performance
musical?
¿El trabajo se caracteriza por ser inédito en su temática, en su teoría o en su metodología?

3.2 RECITAL-PONENCIA – Parámetros de evaluación

1. Estructura y Contenido del Trabajo
Los evaluadores responderán aquí las siguientes preguntas:
¿Los objetivos de la investigación discutida en el resumen extendido son claros?
¿Las ideas son presentadas con fluidez y coherencia?
¿Se reconoce congruencia entre los objetivos, el desarrollo y los resultados?
¿Los recursos gráficos (si hay) incluidos en el resumen extendido tienen pertinencia y calidad técnica?
2. Referencias del trabajo
Los evaluadores responderán aquí las siguientes preguntas:
¿La interlocución del autor con la literatura del subcampo en cuestión tiene consistencia?
¿Los trabajos referenciados a lo largo del texto son pertinentes y actualmente válidos?
¿Los trabajos referenciados participan efectivamente de la construcción de conocimiento en la investigación en
cuestión?
3. Presentación del trabajo
Los evaluadores responderán aquí las siguientes preguntas:
¿El título del trabajo es claro y adecuado?
¿Hay conformidad entre asunto, presentación de objetivos, caracterización teórico-metodológica, procedimientos
y resultados?
¿El archivo de audio disponible presenta calidad técnica en su evaluación?
4. Importancia del Trabajo
Los evaluadores responderán aquí las siguientes preguntas:
¿El trabajo presenta vinculación explícita con al menos uno de los subcampos de la performance musical
contemplados en el congreso?
¿El trabajo contribuye al avance del conocimiento (conceptual o empírico) en su subcampo de performance
musical?
¿El trabajo se caracteriza por ser innovador en algún aspecto?
4. EL FORMATO DEL TEXTO
1) Título del trabajo, solo la primera inicial mayúscula, el subtítulo iniciado en letra minúscula, si lo hay
(Times New Roman 14, negrita, centralizado).
2) Nombre del(a) autor(a) del trabajo (Times New Roman 12, itálico, alineando a la derecha), institución
de vínculo e email (Times New Roman 10, itálico, alineando a la derecha).
3) El resumen del trabajo debe contener cerca de 8 líneas (Times New Roman 10, espacio simple,
justificado, 2 centímetros de sangría en el margen izquierdo y alineado a la derecha).
4) Debe contener de tres a cinco palabras clave, separadas por punto y tan solo la inicial de cada una en
letra mayúscula (Times New Roman 10).
5) Título, resumen y palabras clave del trabajo traducidos: el título, el resumen y las palabras clave deben
ser presentadas al inicio del texto en el idioma utilizado en el trabajo. Para los trabajos en portugués o
español, luego de esos items, debe incluirse la traducción de los mismos para inglés (el título y todas las
palabras clave deben ser iniciados con letra mayúscula). Para los trabajos en inglés o español, esos items
deben ser traducidos al portugués.
6) El texto debe ser escrito en fuente Times New Roman 12, alineamiento justificado, sin indexación,
espacio 1,5 y sangría de la primera línea del párrafo de 2 cm. La página debe ser configurada en tamaño
A4, márgenes izquierda, derecha, superior e inferior de 2,5 cm.
7) En caso de texto subdivido en secciones, los títulos de las mismas deberán ser en negrilla, fuente Times
New Roman 12.
8) Cada trabajo podrá tener extensión de hasta 8 páginas (incluyendo título, resumen, palabras-clave y
respectivas traducciones, notas y referencias). Sin embargo, es posible la ampliación hasta 2 páginas más
con imágenes (ilustraciones, ejemplos musicales, figuras, tablas, etc.). Textos que excedan el tamaño
máximo no serán aceptados por la Comisión Científica para evaluación.
9) Ejemplos musicales (Ej.), figuras (Fig.), tablas (Tab.) etc. deben ser insertos en el texto como figura,
blanco y negro (formato “tif” o “jpg” en 300 dpi, recordando que el archivo no debe sobrepasar 10 MB),
numerados y acompañados de leyenda breve e informativa de máximo 3 líneas (Times New Roman 10,
espacio simple, inserta sobre la ilustración).
10) Las iniciales de los nombres de las notas musicales deberán ir siempre en mayúsculas (Dó, Ré, Mi,
etc.). Para símbolos específicos como sostenido, bemol e becuadro podrá ser utilizada la fuente BA-CH.
La descarga de la fuente puede ser hecha en la siguiente URL: http://www.mu.qub.ac.uk/tomita/bachfont
11) Las notas deben ser incluidas apenas para informaciones complementarias y comentarios, en fuente
Times New Roman 10, con espacio simple, justificado, como nota de pie de página.
12) Citaciones que alcancen hasta tres líneas de extensión deben ser insertas en el cuerpo del texto (entre
comillas, Times New Roman).
13). Las citaciones con más de tres líneas deben ir separadas como párrafo y con sangría de 4 cm a la
izquierda (sin comillas, fuente Times New Roman tamaño 10, espacio simple, alineando justificado)
14) Para el formato de las referencias, ver el templete disponible en el sitio de ABRAPEM. La exactitud
de las referencias constantes en listado al final de los trabajos, tanto como la correcta citación a lo largo
del texto son responsabilidad del(a) autor(a) o autores(as) del trabajo.

INSCRIPCIONES
Inscripciones para SOCIOS de ABRAPEM (investigadores y estudiantes brasileiros, autores y co-autores del área de la música)
Hasta 22/set/19 Hasta 10/out/19 Hasta 10/out/19
Categorías de participantes Pesos Pesos Pesos
Estudiates de pregrado
$ 34.000 $ 43.000 $ 51.000
Estudiantes de posgrado
$ 60.000 $ 72.000 $ 85.000
Investigadores, profesores y profesionales
$ 102.000 $ 119.000 $ 135.000
 Inscripciones para NO Socios de ABRAPEM
(personas no brasileras que no deseen afiliarse a ABRAPEM)
Categorías de participantes Hasta 22/set/19 Hasta 10/out/19 Hasta 10/out/19
Pesos Pesos Pesos
Estudiantes de pregrado $70.000 $90.000 $120.000

Estudiantes de postgrado $100.000 $120.000 $150.000

Investigadores, profesores y profesionales $130.000 $160.000 $200.000

Detallando:
1. Propuestas aprobadas se presentarán en el HUB escogido en el momento de la Inscripción (Ciudades
señaladas arriba).
2. Sesiones paralelas pueden ocurrir en cualquiera de los hubs participantes, dependiendo de la
disponibilidad de salas en cada lugar.
3. Las Ponencias y Recitales-ponencia que sean transmitidos por internet serán anunciadas por la
coordinación de cada hub, de forma tal que todos sean representados en las transmisiones.
4. No habrá participación de inscritos que estén fuera de los lugares de transmisión, puesto que la
organización del congreso considera prioritaria la participación conjunta presencial o por internet en los
hubs. De esta forma se puede llevar a cabo la formulación de preguntas, debates y divulgación de la
producción de los participantes con control de su presencia y participación para fines de emisión de
certificados.
5. Se aceptarán como máximo 2 sumisiones como AUTOR PRINCIPAL de recital conferencia y / o
comunicación de investigación; No hay límite de CO-AUTORES en sumisiones para Comunicaciones
Orales.
6. Se sugiere asociar cada propuesta a una de las siguientes categorías:
a. Performance musical y procesos creativos;
b. Performance musical y composición;
c. Performance musical en la antigüedad;
d. Performance musical en los siglos XVI a XVIII;
e. Performance musical en los siglos XIX y XX;
f. Performance musical en el siglo XXI;
g. Performance musical y otras artes;
h. Performance musical y cognición;
i. Performance musical y pedagogía de la performance;
j. Performance musical y tecnología;
k. Performance musical y otras áreas de conocimiento (interdisciplinariedad);
l. Performance musical y e praticas de musica tradicional.
Para más informaciones, aclaraciones y dudas en general, contacte la respectiva Comisión:
Comisión Científica: cientificabrapem@gmail.com
Comisión Artística: artisticabrapem1820@gmail.com
Comisión Ejecutiva: executivabrapem1820@gmail.com

Comisión Ejecutiva PERFORMUS’19

Sonia Ray, ABRAPEM/UFG (presidente)
Catarina Domenici, UFRGS
Cristina Capparelli Gerling, UFRGS (presidente de la Comisión Científica)
David Castelo, UFG (presidente de la Comisión Artística)
Isabel Nogueira, UFRGS
Marcos Nogueira, UFRJ
Augusto Mesa, INTERMUS (Colômbia)
Ricardo Freire, UnB
Ricardo Tacha, UFJC (Colômbia)
Pedro Espitia, INTERMUS (Colômbia)
Célio Barros, Klarlyd (Noruega)

Sonia Ray
Presidente de ABRAPEM - Associação Brasileira de Performance Musical (2018-2020)