WALKING

BASS

Estudio del walking bass desde el punto de vista histórico, rítmico y

armónico.
Historia
“La tuba en el jazz”
de
Walking La tuba se ha utilizado en el jazz desde el inicio del género.
En los primeros años,las bandas a menudo usaban una tuba
para tocar al aire libre y un contrabajo paraactuaciones en interiores.

Bass En este contexto, latuba a veces sellamaba "brass bass",

a diferencia del contrabajo (string bass) . Muchos músicos tocaron
ambos instrumentos.

Algunos tubistasdel primer periodo del jazz

• Quinn Wilson (Jerry Roll Morton & Red Hot Peppers)

• Briggs (Louis Armstrong y sus Hot Seven)
• Bert Cobb (tubista conel rey Oliver Creole JazzBand)
• Min Leibrook (The Wolverines).
Historia ROLES DE LA TUBA EN EL JAZZ

de Ø NEWORLEANS
Establecer el ritmo y la armonía, haciendo uso de
tónicas y quintas principalmente, su forma de
Walking acompañamiento provenía de música de piano solo,
como el ragtime o straight piano

Bass Ø ERA DELSWING

Un instrumento ya casi en desuso. Pocos arreglistas como
Fletcher Henderson usaban en pocas ocasiones la tuba en
la orquesta, en algunos casos usada como una voz más
en la sección de metales.

Ø COOLJAZZ
Este nuevo estilo del jazz sucesor del Bebop incorpora
nuevamente a la tuba en el mapa, pero su función ahora
es distinta; ahora forma parte de los ensambles del cool jazz
como instrumento melodico.
Historia Ø EL REGRESOA LA LINEAS DE BAJO

de En la década de los 50’s y 60’s volvieron aparecer los

conjuntos estilo New Orleans y la tuba volvió a tomar
el papel de líneas de bajo, ya con un papel más de
Walking solista y una ejecución más virtuosa.

Bass
Algunos tubistas en el retorno del estilo New
Orleans

•Rich Matteson (Dukes of Dixieland & Bob

•Scobey’s Frisco JazzBand)
•Bob Stewart (Arthur Blythe)
Historia WALKING BASS

El walking bass es la técnica de acompañamiento utilizada por los bajistas

de .
ó cualquier otro instrumentista que haga la función de bajo en el jazz. Su
principal función es delinear la armonía y establecer un pulso (tempo) dentro

Walking
de un combo de jazz.

El walking bass tiene una relación con la batería en el jazz, debido a que es la

Bass traducción de la ejecución de diferentes partes de la batería al bajo, como por

ejemplo; las acentuaciones en el hit- hat en los tiempos 2 y 4 del compas, que
también se encuentran en las líneas de bajo, también se ve la relación entre
estos dos instrumentos en la ejecución de negras y sus variaciones en el ride
y/o kick de la batería y en el uso de negras constantes entre
otras relaciones que comparten estos dos instrumentos.

Si enlistáramos la características principales del walking bass, la lista sería
la siguiente:

• Establecer la armonía y tempo del tema



Historia • Uso de negras (principalmente)
• Acentuaciones en el 2 y 4 del compás
de
.
• La sincopa
• Crear dinámicas, fluidez y continuidad al acompañamiento.

Walking El walking bass se podría decir que es una línea improvisada, debido a que
la forma de conectar los acordes, la selección de notas y los recursos rítmicos
Bass utilizados en el momento no están escritos, si no están determinados por el
momento y la interacción con los demás músicos. Pero en realidad toda
música improvisada no es mas que series de motivos musicales, frases y
líneas que ya se han trabajado o asimilado con anterioridad, lo mismo para
con la improvisación.

A partir de ahora, abordaremos técnicas, formas de estudio y conceptos
para estudiar el walking bass desde un punto de vista rítmico, conceptual y
armónico/ teórico.





Estudio
CONCEPTO RITMICO

Rítmico La música afroamericana del siglo XX es una asimilación o adaptación

de música folclórica africana, principalmente el aspecto rítmico.

En el jazz y otros géneros que se dan a principios del siglo XX es que
podemos ver este sincretismo cultural.
• 6/8
En cuanto a lo rítmico, es la traducción del 6/8 de la música africana,
• Acentos sus claves y acentuaciones en los nuevos géneros surgidos en USA.

• Anticipaciones Por ejemplo, La clave de second line (género que surge en USA a
principios del siglo XX) y la clave Bembé traído por los esclavos de
USA.



6œ ‰ œ ‰ œ œ j ‰
Bembé /8 ‰ œ œ ‰ œ 44

3
4 ™ j
œ Œ ‰ œ™ Œ

New Orleans / 4 œ œ œ

 v 12/8 una herencia de la cultura

Estudio Africana.

Algunos ejemplos de ritmos africanos y sus claves provenientes

Rítmico de la música folclórica africana.

• 6/8
• Acentos
• Anticipaciones
Estudio EL JAZZ Y EL CONCEPTO RITMICO DE LA MÚSICA FOLCLÓRICA AFRICANA

El jazz pasa lo mismo, es un estilo que se escribe en 4/4 (regularmente) pero

Rítmico con una subdivisión rítmica ternaria, es decir; en un compás de 4/4 equivale a
Un 12/8.

Está subdivisión influirá en como se interpretará la pieza a tocar, tanto en

La improvisación y acompañamiento.
6/8
Anticipaciones
Acentos 4 12
Percusión /4œ œ œ œ 8

12
Perc. / 8 œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ
Estudio Un ejemplo claro de como afecta está subdivisión en el jazz, es la ejecución
de corcheas en la improvisación y acompañamiento.

Rítmico
4 12
Interpretración de corcheas sin subdivisión ternaria /4œ œ œ œ œ œ œ œ 8

12 j j j j 4
/ 8 œ œ œ œ œ œ œ œ

6/8
4
Corcheas en un compas de 12/8

3 3 3 3

Anticipaciones
4 j j j j
/4œ œ œ œ œ œ œ œ
Corcheas en 4/4 con subdivisón ternaria

Acentos
NOTA: En la escritura musical del jazz, las corcheas se escriben sin la subdivisión
ternaria y en un compas de 4/4, dando por echo que se ejecutarán con el
concepto rítmico ya explicado (subdivisión ternaria en corcheas).
Estudio “TÉCNICAS DE ESTUDIO RÍTMICO DEL WALKING BASS”

Rítmico Los siguientes ejercicios nos ayudarán a interiorizar el concepto rítmico

en el walking bass.

NOTA: Todos los ejercicios serán explicados a través de los videos
Ejercicio I

6/8
? 44 ?
Bajo ? ? ? ? ? ? ?
4
/4Œ Œ Œ Œ

Anticipaciones
Metrónomo V V V V

Acentos ? ?
Ejercicio II

Bajo ? ? ? ? ? ? ?

Metrónomo / Ó™ œ Ó™ œ

Ejercicio III

?
Bajo ? ? ? ? ? ? ? ?
3 3 3 3
j j j j
Metrónomo / Œ ‰ ‰ œ Œ ‰ ‰ œ Œ ‰ ‰ œ Œ ‰ ‰ œ
Estudio “TÉCNICAS DE ESTUDIO RÍTMICO DEL WALKING BASS”

Rítmico Bajo
? ?
Ejercicio IV

? ? ? ? ? ? ?
3 3
j j
Metrónomo / Ó™ ‰ ‰ œ Ó™ ‰ ‰ œ

6/8
Anticipaciones
Acentos
Ejercicio V

? ?
Bajo ? ? ? ? ? ? ?
3 3 3 3 3 3 3 3
j j j j j j j j
/ Œ œ Œ œ Œ œ Œ
Metrónomo œ Œ œ Œ œ Œ œ Œ œ
Técnicas Ø Notas del acorde

para Ø Escalas

conectar Ø Extensiones
los
cambios Ø Aproximaciones (Ascendentes y Descendentes)

Ø Saltos
Técnicas Notas del acorde

para ØRaíz- De preferencia para determinarla armonía del tema.

Al menos en la introducción del tema tocar las notas raíz de

conectar cada acorde.

los
Ø3eras- Buen sustituto de las tónicas, ya quedeterminan
el color del acorde.

cambios Ø5tas- Son estables y también determinan el color del acorde en

caso de ser acordes con b5 ó +5 (Semi-disminuidos, disminuidos y
Aumentados)

Ø7- En algunos casos no son tan estables. En acorde menores

Es muy utilizado

ØExtensiones- Son de gran recurso cuando un acorde dura

mas de 4compases.
(no todas la extensiones sondisponibles)
Técnicas ESCALAS Y EXTENSIONES DISPONIBLES Y NO DISPONIBLES

para Las extensiones son aquellas notas que no forman parten del
esquema de acorde: 1, 3, 5 y 7. Es decir; nuestras extensiones serían:

conectar • 2 o 9 (segunda o novena)

• 4 o 11 (cuarta u oncena)
• 6 o 13 ( sexta o trecena)
los
Cada grado y modo determinarán las alteraciones de las extensiones,

cambios así como afecta a la estructura del acorde 1, 3, 5 y 7 o cualquier otra formula
de acorde.

EXTENSIONES DISPONIBLES

Las extensiones disponibles son aquellas extensiones que no crean una
tensión o disonancia al tocarse junto con el acorde, para ello existen
reglas que nos ayudarán a saber que tenciones de las tres (9,11 y 13)
son disponibles en cada modo y grado de la escala.



Técnicas
EXTENSIONES NO DISPONIBLES

para Las extensiones no disponibles no son notas que no se puedan tocar, si no

notas en las cuales no se recomienda reposar, tocar en tiempos fuertes o
que tengan una duración larga en nuestra improvisación o acompañamiento
conectar Debido a que crean una disonancia o tensión con el acorde. Sin embargo,
pueden ser empleadas como notas de paso para definir el modo del acorde

los
dentro de nuestra improvisación, acompañamiento o como recurso de
composición en caso de escribir música basada en un modo.

cambios
REGLAS PARA LAS EXTENCIONES DISPONIBLES

• Que no no esté a un tritono (#4 o #11) de la tercera y séptima del acorde.
• Que no se encuentre a un semitono de la tónica, tercera o quinta
del acorde.
• En los acordes dominantes (1, 3 , 5 y b7) se permite la distancia de un
semitono en las tónica y tercera.




Técnicas ESCALAS Y SUS EXTENSIONES DISPONIBLES

para
conectar
los
cambios
Técnicas ESCALAS Y EXTENSIONES DISPONIBLES

para
conectar
los

cambios

Técnicas SALTOS INTERVALICOS EN EL WALKING BASS

para Los saltos es la técnica empleada en el walking bass para darle un

respiro y dinámica a nuestra línea. Regularmente se emplea del registro

conectar agudo al grave, sin distancia interválica limitada y llegando notas que
pertenecen a las cuerdas al aire (GDAE, afinación estándar de un contrabajo
o bajo eléctrico de 4 cuerdas). De forma viceversa (de lo grave a lo agudo)
los se emplea en saltos no más de de una octava o novena.

cambios

APROXIMACIONES EN EL WALKING BASS

Las aproximaciones son aquellas notas con una distancia interválica de

Segunda ( segunda menor = ½ tono o segunda mayor 1 tono) a una nota
del acorde o extensión disponible.
Estás notas de aproximación pueden ser:
• Diatónicas ( correspondientes a la escala o modo del acorde)
• No diatónicas (no correspondientes a la escala o modo del acorde)
• Descendentes o Ascendentes



APROXIMACIONES EN EL WALKING BASS
Técnicas Las notas de aproximación suelen ejecutarse en los tiempos débiles 2 y 4
En un compas de 4/4.

para
CONSEJOS

conectar • Transcribir líneas de bajo y analizar desde un punto de vista rítmico,

conceptual y armónico.
• Todas las reglas y técnicas mencionas solo son sugerencias para
los crear una línea de bajo “Walking bass”, creando un soporte rítmico y
armónico

cambios
• Lo más importante es crear una línea coherente y justificable, es decir;
que tenga un balance, un porqué de cada nota y un movimiento de un
“bajo caminante”
• Escuchar jazz poniendo atención a las dinámicas y las técnicas
empleadas por el bajista en cada estilo y época de esté género.
• Escribir líneas de bajo en diferentes progresiones armónicas,
tomando en cuenta todas las técnicas vistas.

v Todas las técnicas de cómo enlazar los cambios estarán ejemplificadas
en diferentes progresiones armónicas que se encuentran en el PDF
externo a este, con el nombre de “PDF1”