Documenti di Didattica
Documenti di Professioni
Documenti di Cultura
Siempre habrá problemas en los diálogos originales que no se puedan reparar ya sea
porque se filtro ruido en ellos o por otra causa. Existen mil razones por la cuales es
inevitable no reemplazar un dialogo original
Todos prefieren una producción de sonido original (el dialogo real de una escena).
Cuales son las razones para regrabar una line, toma o escena?
Las razones se pueden dividir en 3 grupos según como las líneas serán utilizadas:
sustitucion, adición y looping (hacer loops)
1. Sustitucioin de líneas
Son Regrabaciones de diálogos existentes. A continuaciones algunas de las razones
por las que es necesario recurrir a la sustitución:
- Problemas de ruido: estos son fáciles de detectar: exceso general de ruido de
ambiente ( una escena grabada cerca de una cascada, por ejemplo), ruidos
temporales fuertes (objetos cayendo, carros pasando..)
- Problemas técnicos: problemas relacionados con el estado de los micrófonos,
distorcion, falta de ganancia en la grabación..
- Perspectiva y calidad de la voz: a veces es imposible grabar adecuadamente el
audio de una escena (no hay espacio para ubicar el boom, hay mucho
headroom, reflexiones no deseadas del sonido..
- La actuación: cuando el director o editor prefieren que una línea sea
improvisada pero esta no encaja con los gestos o expresión del actor.
- Cambio de líneas: a veces es necesario cambiar un dialogo para arreglar
problemas en la trama de la historia.
- Control enfocado (focus control): para aislar a los personajes de lo que los
rodea es necesario regrabar sus líneas.
Sin importar la razón por la que se sustituye un dialogo, se debe preparar el track para que
la nuevo línea ADR pueda mezclarse con el resto del dialogo.
2. Adicion de líneas:
Este proceso agrega el sonido superponiendolo sobre el dialogo original:
- Detalles de la histora: para aclarar detalles de la historia que definen la
comprensión de la misma, o en momentos en los que un actor interviene sin
ser parte de la escena.
- Narración: grabación del narrador de la historia.
- Voces de fondo: la voz de un personaje principal se mezcla con la multitud.
3. Grupo de loops
Los films suelen estar llenos de sonidos humanos que no provienen de los actores
principales: la gente en un bar, transeúntes o pasajeros en el tren o en una
estación, el vendedor de helados, una multitud ruidosa..
Lo que tienen en común estos ejemplos es que provienen de actores agregados
durante la post-producción para dar vida a las escenas.
1. Looping:
2. Introducir ADR
Los avances tecnlogicos posibilitaron el ADR (sustitución automática de diálogo)
lo cual introdujo una nueva forma de trabajo:
o El actor escucha sus líneas que se dirigen a la línea que será regrabada,
mientras ven la imagen sincronizada en pantalla.
o Escucha 3 beeps como guía de entrada.
o Una señal visual (streamer) se desplaza de izquierda a derecha mientras
simultáneamente la línea guía se silencia.
o Una luz de entrada se enciende indicando que es momento de la
grabación.
o El actor dice sus líneas
o El controlador del monitor cambia a playback para que el actor escuche
la siguiente línea guía.
Este termino se usa como una descripción general de todo el proceso de grabación de
voces que ocurre después de la filmación.
Supervisor de ADR
Durante la sesión de grabación debe haber una “voz de la razón” que tranquilice a los
actores impacientes mientras mantiene en mente las necesidades del film.
Las tomas deben ser manejadas de forma que el editor ADR sepa que hacer con el
resultado. Todo esto lo hace el Supervisor de ADR.
1. Cuando grabar
El tiempo ideal para grabar ADR es cerca al final del proceso de edición de dialogo.
Nunca se esta seguro de las necesidades de ADR hasta que se puede trabajar
propiamente en cada dialogo.
Entre mas tarde se agenden las grabaciones en el proceso mas precisa será la lista.
Ya que cada tiempo extra es dinero perdido, es útil tener un asistente que prepare
las hojas de solicitudes de ADR y los marcadores de las sesiones de grabación, para
ahorrar tiempo de edición.
Toma nota de las solicitudes de ADR, quien las hizo y por qué.
Esta primera reunión servirá para tener una idea general de las necesidades de
postsync, y para comunicar dichas necesidades al director.
Después de esta reunión se debe compilar una lista de comentarios de todo el
equipo.
Mientras se editan los diálogos, se encuentran errores que nadie había notado
antes. La mayoría de ellos podrán ser arreglados con tomas alternativas, sin
embargo abra algunas que no podrán ser arregladas. Agrega estos nuevos
problemas a la lista de solicitudes y continua.siempre ten como primera opción los
diálogos alternativos.
Averigua si habrá una mezcla especial para adaptación a otros idiomas. Por lo general las
versiones de TV requieren loops especiales para reemplazar exclamaciones
potencialmente ofensivas, blasfemias, etc.
Junto al director serán lo suficientemente hábiles para crear diálogos no ofensivos que
encajen con el ambiente de la escena en sincronía con la toma.
Dejando de lado todas las tareas generales de ADR( selección de micrófonos, espacios
acústicos, manejo de los actores..) el editor de dialogo tiene una gran responsabilidad de
manejar una vasta cantidad de información generada en el proceso ADR.
Esta tarea requiere una firme organización. Sé cuidadoso localizando las entradas de ADR y
organizando la información y la sesión de forma cómoda para todo el equipo de trabajo.
Resumen de lo que necesitaras para preparar el papeleo antes y durante la sesión de ADR:
2. Durante la sesión:
Los códigos de nombre y números asignados a cada línea se convertirán en los
nombres de los archivos de audio correspondientes. Escribe comentarios
calificativos de cada línea y cada toma.
(ver imagen)
en la sección principal de la hoja cada línea representa una línea de ADR
Cada actor necesita una lista de sus líneas en el orden del film.
Reporte de grabación de ADR
1. La sincronización: saber si una toma esta sincronizada o no. Aun antes de ver la imagen
durante la sesión de grabación es posible planear cuando grabar la toma por aparte o con
la imagen.
2. La locación: saber en que tipo de locación debe ser encajada la grabación, si se debe
agregar una reververacion seca o humeda, etc.
3. El micrófono: saber que micrófono fue utilizado durante la toma para que encaje mejor la
textura de la producción de dialogo.
La sesión de grabación de ADR
El flujo de trabajo en los estudios de ADR no varia mucho, sin embargo las herramientas
utilizadas puede der drásticamente distintas.
Si a un actor se le dificulta una línea, continua con la siguiente dejando esta para el final.
Sé amable con los actores. Actuar las líneas ADR es muy difícil.
Establece tu posición. Eres quien está a cargo.
Da instrucciones detalladas.
Se amable y respetuoso.
Confía en tu instinto. No tengas miedo de exigir que algo se haga a tu manera aunque
estés frente a un ingeniero muy experimentado.
Asegurate de comprender muy bien lo que el director espera de cada línea en particular.
Grabando tomas
Prueba que tan bien encaja el nuevo ADR en el dialogo de producción, cuando hayas
seleccionado la mejor toma. Pide al ingeniero que soncroniza la toma y escucha mientras
ves la imagen. Pide la opinión del ingeniero. Tomate un poco de tiempo en hacer que estas
dos piezas encajen.
Toma en cuenta la cadencia o la “música” de los diálogos y dala a conocer al actor.
Al finalizar la grabación toma tus notas y asegúrate de estar conforme con las tomas
hechas. Si no estas conforme y tienes tiempo, repitelas.
Recuerda que es impresindible que el nombre del archivo de audio refleje el nombre del
original y que las notas que tomes durante la grabación reflejen la realidad de la
grabación.
Backup de los archivos de audio
A diferencia del ADR, el dialogo si tiene tono de cuarto (room tone), por tanto es necesario
rellenar el hueco resultante con tono de cuarto o con movimiento (motion)
Si es movimiento corporal, comunícalo al editor de sonido para acordar si será efectuado
mediante Foley o con tomas alternativas.
Edicion de ADR
Abre el carrete de tu sesión de diálogos mas frecuente y selecciona ‘guardar como’ con un
nuevo nombre. Debajo de los track de dialogo activos, abre 4 o más tracks mono nuevos y
nombralos. Estos serán los tracks de ADR finales editados. Debajo de estos tracks agrega
10 canales mono etiquetándolos de ADR 1 a 10. Estos son los track en los que abriras
inicialmente las líneas ADR para trabajar en ellas sin poner en riego los demás tracks
activos.
Tener en cuenta:
1. La entonación: es posible que al combinar tomas una este entonada mas aguda o
mas grave que otra. Para que concuerde con el resto de la línea es necesario
utilizar pitch shift.
2. Velocidad y longitud: si necesitas cambiar la duración de una palabra incertada
existen varias formas de hacerlo: TimeFlex, TimeFx o Timestretch, entre otras.
Ten en cuenta las cadencias de tiempo (el ritmo de la frase). Puede que sea
necesario romper la región original en regiones mas pequeñas para que
compaginen mejor.
También puede utilizar time Expansion/Compression.
Loopear en escenas con ruido es complicado. Puede ocurrir que el ruido impida
comprender el dialogo original.
Para poder escuchar y ver (la forma de onda) mejor el track de referencia, es posible
procesarlo con un High pass filter y agrega un boost en 2kHz para una mejor articulación
vocal. No importa como suene la referencia, lo importante es obtener mejor resolución
para mejorar el detalle de la forma de onda. De esta forma será mas sencillo comprender
el dialogo y comparar la forma de onda para que se asemeje a la original.
1. Group loop se divide en 3 tipos: walla, Group loop especifico y llamados (callouts)
2. Walla
Es el termino americano para referirse al zumbido (buzz) creado por un grupo de
fondo. El clásico ejemplo es el “parloteo” en un bar. Durante la grabación de la
escena los extras solo murmullan sus palabras sin interferir con los diálogos
principales.
3. Group loop especifico y callouts
Group loops: Hay ocasiones especificas en que actores fuera de escena tiene líneas
que aportan a la escena principal. Estas ons grabadas como ADR normal
Callouts: son llamados o exclamaciones que se mezclan con el track a un nivel muy
bajo para hacer sentir el entorno más amplio o extenso.
- Abre todas las tomas de una línea especifica que desees editar
- Alinea las tomas en los tracks de trabajo de ADR.
- Escucha todas las tomas y selecciona las tomas que encajan mejor en la escena.
- Busca en las tomas marcas o puntos en los que sea fácil hacer encajar la imagen
- Si hay 2 o mas versiones de una línea, que son aceptables considera editar las 2
y permitir que el director elija.