en RED ando 2010-2011 Del átomo al universo – de lo pequeño a lo más complejo

Ám
Á mb oA
biitto RT
AR ST
TÍÍS CO
TIIC O
Sesiones 20 Noviembre y 11 Diciembre

Grupos: 8 grupos de primer ciclo de E.S.O.

Profesores: Sarah Linares García, Celia Herranz San Frutos, Rosa Pulido Carrillo y
Cristina Bergés Gómez
Actividad a desarrollar: La percepción visual y sus redes. ¿Cómo miramos y cómo vemos?

1. OBJETIVOS:
- Analizar las imágenes bajo el conocimiento del proceso perceptivo visual.
- Realizar una obra en la que se tengan en cuenta procedimientos ilusorios, trabajando por
medio de la línea la perspectiva espacial, la luz y la sombra y el volumen.

2. COMPETENCIAS:

- Valerse de códigos y habilidades lingüísticas para establecer las

Comunicación
Lingüística relaciones existentes entre la percepción visual y nuestro mundo, y
las redes creadas en el arte.
- Conocer y aplicar conceptos sobre el proceso perceptivo visual y
Conocimiento e como consecuencia saber desenvolverse adecuadamente en el
interacción
medio físico mundo, respecto a nuestras percepciones y a las ideas que nos
conforman.
- Ser consciente de los valores del entorno, comportándose con
Social y coherencia respetando la producción ajena tanto como la propia.
Ciudadana - Saber comunicarse en diferentes contextos, participando en el
grupo.
- Reconocer técnicas y recursos de los diferentes leguajes artísticos
tratados en clase, estableciendo relaciones entre ellos.
- Poner en funcionamiento la imaginación y la creatividad trabajando
Cultural y
artística la expresión mediante códigos artísticos.
- Apreciar aspectos teóricos de la percepción visual como hecho
artístico en general, y de artistas que trabajan con ella
particularmente.
- Disponer de un sentimiento de confianza y de gusto por aprender
hacia el arte y sus relaciones con otras disciplinas.
- Ser conscientes del proceso artístico global, de las capacidades que
Aprender a
aprender entran en juego, aprender de los aciertos y fracasos.
- Tener curiosidad e interés, desarrollar la búsqueda y la
documentación personal sobre los temas como forma de
transformar y solidificar el conocimiento.
- Transformar ideas en acciones, llegar a nuevas ideas sobre lo tratado
Autonomía e y llevarlas a la práctica buscando soluciones.
iniciativa
personal - Tener una actitud positiva hacia el cambio de ideas o estrategias
durante la actividad artística.
en RED ando 2010-2011 Del átomo al universo – de lo pequeño a lo más complejo

3. METOLOGIA:
El desarrollo de la sesión se compone de una primera parte teórica en grupo, y la actividad que
deberá realizarse de manera individual, pero siempre buscando la opinión, valoración y consejo
del grupo.

4. MATERIALES NECESARIOS:
Lápiz de grafito, Pilot o bolígrafo negro, cartulina A-4 blanca (o de colores claros), regla, escuadra y
cartabón.

5. DESARROLLO DE LA ACTIVIDAD:
5.1. Introducción: (20 min)
Como primer punto de la sesión se procederá a realizar una introducción, un marco teórico que
ayude a ubicarnos en el tema a trabajar. El propio título ya nos está dando pié a posibles
comentarios o reflexiones “La percepción y sus redes. ¿Cómo miramos? ¿Cómo vemos?” pretende
motivar al alumno a cuestionarse acerca de la visión y de sus múltiples interpretaciones y
significados.
Como material de apoyo se ha diseñado una presentación para proyectarla en clase.
La imagen de la portada pertenece al artista Julian Beever, y se pretende que el profesor explique
o que anime a los alumnos a que se cuestionen y entiendan cómo se producen estos fenómenos
de ilusión óptica.
Se hablará también del término Anamorfosis.
A continuación veremos el cuadro del proceso de la percepción visual y se explicará el
funcionamiento de éste proceso, entablando relaciones con otros sentidos (olfato, tacto…).
La siguiente animación (la de la bailarina que gira en los dos sentidos) nos dará pié para hablar de
los dos hemisferios cerebrales, de sus funciones, diferencias, y sobre todo enfatizar la importancia
de que el individuo desarrolle plenamente todas sus cualidades (la lógica, la escritura, pero
también las sensaciones y el arte).
Se explicarán brevemente las leyes de la Gestalt pero básicamente mediante los ejemplos. Se trata
de que sea un momento dinámico y divertido.
Tras la Gestalt veremos algunas imágenes de Op Art, lo necesario para explicar que es un
movimiento artístico fundamentado en los juegos visuales, y que como tales éstos juegos tienen
cabida dentro del mundo del arte.
Ahora sí trataremos el tema de la actividad, las figuras imposibles de Escher explicando
brevemente las ideas del autor, la visión matemática del espacio, la evocación al inconsciente y a
las fantasías a través de los espacios mágicos, y por supuesto el dominio técnico.

Aunque estos temas son muy extensos y complejos, en la actividad no hay tiempo para
profundizar realmente en cada tema por lo que nos limitaremos a ofrecer una visión general y de
conjunto de las redes que se establecen en los procesos de la percepción visual y en el arte.

NOTA:
Se anima al profesor a apuntar los términos importantes o los nombres de los artistas en la
pizarra, con la idea de que posteriormente los alumnos puedan seguir documentándose e
interesándose por estos temas.

5.2. Actividad: (60 min)

Se propondrá a los alumnos que realicen un dibujo al estilo de Escher, teniendo en cuenta
aspectos de la perspectiva, de las figuras geométricas o imposibles, creando una composición
propia. Podrán inspirarse en las imágenes pero deberán ser ellos los que inventen.
en RED ando 2010-2011 Del átomo al universo – de lo pequeño a lo más complejo

Existen varias opciones de dibujos, para los alumnos que dominen más el dibujo como para los
que menos. Una opción más sencilla es la repetición de elementos que encajen tipo un puzle, o
que creen el efecto del fondo figura:

Pueden trabajar en base a las grecas o a los mosaicos, figuras entrelazadas, enredadas, y también
pueden construir universos fantásticos e irreales más complejos.

Se pretende que en esta actividad los alumnos trabajen sobre el claroscuro, sobre la trama en el
dibujo, la proporción y la perspectiva (claro está, siempre dentro de las limitaciones de cada uno).

5.3. Conclusiones: (10 min.)

Como modo de cierre de la actividad sería muy interesante colocar todos los trabajos del grupo y
observarlos detenidamente, hacer comentarios (dificultades, aciertos, qué hubieran querido
conseguir…) y concluir volviendo la mirada hacia que lo que vemos no es necesariamente lo que
es, hacia el punto de inicio, nuestra mirada.

5.4. INFORMACIÓN COMPLEMENTARIA:

Anexo para profesores.

5.5. BIBLIOGRAFÍA:
· Stangos, Nikos (2000). Conceptos del Arte Moderno. Barcelona: Ediciones Destino
· Cabanne, Pierre (1983). El Arte del siglo XX. Barcelona: Ediciones Polígrafa

5.6. RECURSOS WEB:

· http://blog.educastur.es/luciaag/2010/10/01/la-percepcion-visual/
· http://users.skynet.be/J.Beever/
· http://www.imageandart.com/tutoriales/morfologia/leyes_gestalt/index.html