Documenti di Didattica
Documenti di Professioni
Documenti di Cultura
Ir a la navegaci�nIr a la b�squeda
Para el poeta conocido como Museo, el aedo, v�ase Museo (aedo).
Para el poeta griego conocido como Museo el Escol�stico, v�ase Museo (el
Escol�stico).
Para el museo de Wikipedia, v�ase Wikipedia:Museo.
El Louvre (Par�s), abierto en 1793, fue el museo m�s visitado del mundo en 2009.1?
�ndice
1 La invenci�n del museo
1.1 El origen: el Museion de Alejandr�a (280 a. C.)
1.2 La emergencia del �museo�
2 Desarrollo hist�rico de los �museos�
2.1 De la Antig�edad a la Edad Media
2.2 Del Renacimiento al siglo XVIII
2.3 El siglo XIX
2.4 El inicio del siglo XX
2.5 Desde 1975
3 Clases de museos
3.1 Museos de arte
3.2 Museos de historia natural
3.3 Museos arqueol�gicos
3.4 Museos monogr�ficos
3.5 Museos hist�ricos
3.6 Museos de ciencia y t�cnica
3.7 Museos de la agricultura y de los productos del suelo
4 Funcionamiento
4.1 Accesibilidad
4.2 Seguridad
4.3 Expectativas de futuro
5 Museo como medio de comunicaci�n
6 Museos m�s visitados del mundo
7 V�ase tambi�n
8 Referencias
9 Bibliograf�a
10 Enlaces externos
La invenci�n del museo
El origen: el Museion de Alejandr�a (280 a. C.)
Etimol�gicamente, el t�rmino museo proviene del griego museion, templo y lugar
dedicado a las musas, las divinidades inspiradoras de la m�sica y el arte. Este
t�rmino designa al primer �museo� construido en Alejandr�a alrededor del 280 a. C.
por Ptolomeo I S�ter, fundador de la dinast�a griega de los lagidas en Egipto.3?
Era un conjunto que serv�a como santuario y centro de investigaci�n intelectual:
El museo y la colecci�n p�blica, tal como se conocen hoy, son una invenci�n del
siglo XVIII y se pueden considerar como el fruto de la Ilustraci�n. En Francia,
adem�s de las varias colecciones reales abiertas excepcionalmente a la visita de
los privilegiados, se form� en 1540 una �colecci�n p�blica� en Lectoure (Gers), hoy
Mus�e Eug�ne-Camoreyt de Lectoure. Contaba con una veintena de altares taurob�licos
y algunas pocas estelas y otros monumentos epigr�ficos descubiertos cuando se
trabaja en el coro de la catedral y que luego fueron fijados en los pilares del
Ayuntamiento desde 1591 hasta 1840. La primera colecci�n p�blica de antig�edades
romanas se present� en 1614 en el Ayuntamiento de Arles, seguida del
acondicionamiento de la cercana y gran necr�polis de Alyscamps en 1784. Pero hasta
1694 no se inaugur� el primer museo p�blico en Francia como tal, establecido as� en
sus estatutos: ser� en Besan�on (en el Franche-Comt�), el Mus�e des beaux-arts et
d'arch�ologie de Besan�on. En el resto del pa�s, fue la Revoluci�n la que realmente
estableci� los primeros museos modernos, para poner a disposici�n de los ciudadanos
las obras de arte de las colecciones reales o las confiscadas a los nobles y a las
congregaciones religiosas. El museo, el lugar oficial de la exposici�n de arte, se
convirti� en el centro de la vida de la ciudad. En Par�s, el palacio del Louvre fue
elegido para convertirse en museo en 1793, despu�s de una primera presentaci�n de
los tableaux du roi en el palacio de Luxemburgo de 1750 a 1779.
Instituci�n p�blica inicialmente, el �museo� pretende hacer accesible todo el
patrimonio colectivo de la Naci�n, la idea de belleza y del conocimiento a trav�s
de una selecci�n de objetos. El museo muestra el arte, pero tambi�n las ciencias,
tecnolog�a, historia y todas las nuevas disciplinas que tra�an progreso y
modernidad.
Roma sigui� este ejemplo. Las im�genes de los dioses de los pueblos vencidos
formaron parte del cortejo del vencedor y llegaban a la vez que los prisioneros.
Entre los emperadores romanos, Ner�n hizo llegar desde Delfos 500 estatuas para
adornar su palacio imperial y aumentar el lujo y la pompa del mismo. Los edificios
p�blicos y los palacios se adornaban con gusto y el arte se mezclaba all� con la
naturaleza viva.
Galer�a real de pintura del palacio del Luxemburgo, uno de los primeros museos de
arte abiertos al p�blico en Francia, en 1750, actualmente anexo de la biblioteca
del Senado.
El siglo XIX
En esta segunda mitad del siglo, no solo los grandes museos atra�an al p�blico,
sino tambi�n las grandes exposiciones. La utilidad social del museo p�blico se
convierte as� en una suerte de evidencia: �las obras del genio pertenecen a la
posteridad y deben salir del dominio privado para ser entregadas a la admiraci�n
p�blica�, escribi� Alfred Bruyas, amigo y protector de Gustave Courbet cuando en
1868 ofreci� su colecci�n a la ciudad de Montpellier. As�, desde la d�cada de 1820,
en el Louvre se organizaban exposiciones, y no solo exposiciones de arte. De hecho,
en el siglo XIX la industria se desarroll� y los museos pod�an exponer los
productos de la industria francesa. As� nacen las escuelas de dibujo, las
exposiciones universales y los museos de arte aplicado. El primero de ellos se abre
en Londres en 1852, despu�s de la primera exposici�n mundial celebrada en esa
ciudad un a�o antes. Henri Cole, empresario y caballero victoriano recibi� el
encargo de formar una colecci�n permanente mediante la compra, por 5000 libras, de
los objetos exhibidos en la exposici�n universal que acaba de finalizar. Encontr�
un terreno en South Kensington y r�pidadmente el museo, con sus numerosas
colecciones, su escuela de arte, su anfiteatro y su biblioteca, se convirtieron en
un modelo envidiado. Fue renombrado como Victoria and Albert Museum. En los a�os
siguientes, surgieron muchos otros museos de arte decorativo, desde Viena hasta
Budapest, pasando por Estocolmo y Berl�n. En Francia, no fue hasta 1905 cuando
apareci� ese museo en Par�s. Sin embargo, ya en 1856, se decidi� un museo similar
en Lyon, por iniciativa de la C�mara de Comercio de la ciudad. Al a�o siguiente,
tuvo lugar en M�nchester una de las exposiciones de arte m�s ambiciosas, Art
Treasures. Quer�a ser una s�ntesis del arte antiguo, con una retrospectiva de
pinturas antiguas y esculturas, y de arte contempor�neo, con el arte decorativo y
una selecci�n de pinturas brit�nicas contempor�neas. El �xito popular fue tal que
se fletaron desde Londres trenes especiales. El �xito popular de las exposiciones y
de los museos era el reflejo de una pol�tica de instrucci�n y de divulgaci�n que
marc� el �ltimo cuarto del siglo XIX, especialmente en Francia: �la reorganizaci�n
del museo es el corolario de la de la escuela� seg�n los t�rminos de una circular
ministerial que data de 1881. Las intenciones del gobierno en favor de los museos
cantonales se transmiten mediante campa�as protagonizdas por asociaciones, como la
dirigida por un abogado de Lisieux, Edmond Groult, : �moralizar con la instrucci�n,
encantar con las artes, enriquecer con las ciencias�, era el eslogan de este
militante de la lecci�n de las cosas, que logr� suscitar la creaci�n de una
cincuentena de estas peque�as enciclopedias locales. Otros, m�s ambiciosos, crearon
museos bastante espec�ficos como el industrial �mile Guimet, que, buscando quienes
eran los hombres que m�s felicidad hab�an procurado a la Humanidad, encontr� que
eran los fundadores de religiones y de ah� la creaci�n, por primera vez en Lyon
(1879) y despu�s en Par�s (1889), de un museo de historia de las religiones de
Oriente, que ahora lleva su nombre, Museo Guimet.
El �ltimo cap�tulo sobre los museos en el siglo XIX fue el de los museos
etnogr�ficos. Fueron los herederos de los gabinetes de curiosidades enriquecidos
por los viajes de exploraci�n y despu�s por la formaci�n de los imperios
coloniales. Surgieron cuando la etnograf�a misma se estaba convirtiendo en una
disciplina aut�noma, es decir, a mediados del siglo XIX. Por ello, desde 1837, de
regreso de un viaje a Jap�n, el m�dico y bot�nico Philip Franz Von Siebold recibi�
el encargo del rey de los Pa�ses Bajos de que organizara en un museo las
colecciones de las que hab�a informado. As� naci� el museo Voor Volkerkunde de
Leiden. El ejemplo se difundi� en Alemania, en Leipzig, M�nich y Berl�n. En Par�s,
justo al d�a siguiente de la Exposici�n Universal de 1878, Ernest Hamy, profesor de
antropolog�a en el Museo Nacional de Historia Natural de Francia, recibi� el
encargo de abrir un museo etnogr�fico en el entonces nuevo palacio del Trocadero.
En el Reino Unido, en 1883, la Universidad de Oxford se benefici� de la donaci�n
del general Pitt-Rivers, que hab�a comenzado a coleccionar armas para seguir sus
perfeccionamientos. En ese momento, las innovaciones museogr�ficas llegaron de los
pa�ses escandinavos: estimulados por un fuerte deseo de afirmaci�n nacional, las
investigaciones en etnograf�a local alentaron la conservaci�n de las evidencias
materiales de las tradiciones populares. As� naci� en 1873 el Nordiska Museet en
Estocolmo, un museo dedicado a todas las comarcas �donde se hable una lengua de
origen escandinavo�. Los objetos de la vida rural, como los de la vida urbana, se
presentaron en ellos �en interiores animados por figuras y grupos que representan
escenas de la vida �ntima y de las ocupaciones de la vida dom�stica�. Esta
presentaci�n de los interiores tradicionales estaba inspirada en los museos de
cera, muy a la moda al mismo tiempo, como el mus�e Gr�vin, que se inaugur� en Par�s
en 1882. En 1884 se abri� una sala de Europa en el Museo del Trocadero, donde se ve
un interior bret�n compuesto por siete maniqu�es de tama�o natural. Finalmente,
siempre en el campo de los museos etnogr�ficos, se abri� al p�blico en 1827, el
museo de la Marina, en una decena de salas del Louvre. Se expon�an en �l, por un
lado, �las maquetas de los nav�os franceses antiguos y nuevos�, y por otro lado,
las curiosidades etnogr�ficas tra�das de tierras lejanas por los navegantes
franceses. En la primera sala, se cre� una extra�a pir�mide, formada por restos
(campanas, tubos de ca��n, piezas de anclaje...) de los buques de La P�rouse, la
Boussole y l'Astrolabe, naufragados en 1788 en la isla de Vanikoro, en el oc�ano
Pac�fico. En 1943, el Museo Nacional de la Marina tambi�n se translad� al Palacio
de Trocadero.
En 1919 y 1920 las dos ramas del Museo de la pintura occidental moderna de Mosc�
(MNZJ1 y 2), el primero en el mundo dedicado a este per�odo, la N de su nombre
significa moderno en ruso, fue abierto al p�blico con las colecciones
nacionalizadas por Lenin de Sergu�i Shchukin e Ivan Morozov, cuyas 800 obras se
reunieron en 1923 en el palacio de este �ltimo para convertirse en el Museo del
Estado de arte occidental moderno (GMNZI)13? hasta 1941. En 1927, Claude Monet
eligi� la orangerie del jardin de las Tuller�as, para acomodar el ciclo de Les
Nymph�as, que el pintor don� al estado en 1920. El Museum Folkwang de Essen en
1927, el Museo de Arte de Lodz en 1930 y el Museo Kr�ller-M�ller en Otterlo en 1938
tambi�n se encuentran entre los primeros museos de Europa en abrirse a la
vanguardia moderna, mientras que el Mus�e national d'art moderne, que aunque ya
hab�a sido instituido en 1937 e iba a ser inaugurado a finales de 1939, realmente
no abri� sus puertas hasta despu�s de la guerra, en 1947.
Durante ese per�odo, desde entreguerras hasta la d�cada de 1950, las pr�cticas
museogr�ficas heredadas del siglo XIX fueron profundamente cuestionadas: los
amontonamientos en vitrinas de series de objetos repetitivos, las pinturas colgadas
borde con borde en dos, tres o cuatro filas superpuestas, las decoraciones de
habitaciones sobrecargadas de oro y estuco. Ahora se quer�a una est�tica depurada,
se buscaba resaltar el objeto en s� mismo: se aligera la presentaci�n aislando m�s
cada objeto, lo que facilita el movimiento de los ojos, se favorece la neutralidad
de los fondos y se presta atenci�n a los soportes y a la iluminaci�n Se crean
reservas o galer�as de estudio, todo de acuerdo con los principios de una nueva
escuela de pensamiento, la que defend�a la escuela de la Bauhaus en Weimar,
Alemania. Esta escuela hab�a sido fundada por Walter Gropius y entre sus profesores
impartieron clases all� Itten, Kandinski, Klee, Moholy-Nagy o Schlemmer. Mies van
der Rohe, que dirigi� la escuela desde 1930 hasta su cierre en 1933, antes de
exiliarse en los Estados Unidos. En 1942 dibuj� un �proyecto de museo para una
ciudad peque�a�. Imagin� entonces eliminar las particiones para �abatir la barrera
que separa la obra de arte de la comunidad viviente�.
Museo Guggenheim de Nueva York, inaugurado en 1943, una aut�ntica revoluci�n en los
espacios muse�sticos
Pero la innovaci�n arquitect�nica no se qued� atr�s: en 1943, se construy� en Nueva
York la galer�a de exposiciones del edificio Solomon R del Museo Guggenheim.
Terminado en 1959, consiste en una rampa en espiral de 430 m, que se desarrolla en
cinco niveles y se divide en una cuarentena de �salles�. Esta elecci�n de un plano
inclinado como lugar de exhibici�n ha dado lugar a innumerables controversias.
En esta nueva organizaci�n del espacio del museo, con frecuencia se disponen salas
para las exposiciones temporales, cuya organizaci�n se convierte, poco a poco, en
un componente natural de la vida de un museo. Para tratar de estas cuestiones, as�
como de los problemas de arquitectura, conservaci�n y restauraci�n, se organiza a
escala internacional la profesi�n muse�stica. En 1926, bajo los auspicios de la
Sociedad de Naciones, se cre� la Oficina Internacional de Museos, que public� la
revista Mouseion. Ocho a�os despu�s, en 1934, la Oficina organiz� en Madrid una
conferencia internacional de estudio que convino reglas en el campo de la
arquitectura y el desarrollo de los museos de arte, pronto publicadas en un manual
de museograf�a. Y en 1946 se cre� una nueva organizaci�n internacional para la
cooperaci�n muse�stica en el marco de la Unesco: el Consejo Internacional de Museos
(International Council Of Museums, o ICOM). Durante 18 a�os, de 1948 a 1966, fue
dirigido por Georges-Henri Rivi�re, fundador del Museo Nacional de Artes y
Tradiciones Populares. Era partidario de una nueva museolog�a que, en este per�odo
de modernizaci�n y descolonizaci�n, hiciese jugar a los museos, especialmente en la
etnograf�a, un papel de desarrollo social y no solo de preservaci�n del pasado. Fue
a partir de estas ideas de la que nacieron los ecomuseos. Herederos de los museos
etnogr�ficos locales o al aire libre nacidos en el norte de Europa a finales del
siglo XIX, estos �museos de sitio� se dedicaron, desde finales de la d�cada de
1960, tanto al h�bitat como al medio ambiente, y a veces al medio industrial. De
hecho, fueron parte de un vasto movimiento de proliferaci�n de museos a escala
internacional que se desarroll� durante la d�cada de 1970. Estos establecimientos,
llamados �centros de interpretaci�n�, se quer�an la expresi�n de la diversidad
cultural, una forma de afirmar la identidad de las comunidades �tnicas o sociales
que se reconocen en torno a un territorio, a una actividad agr�cola o a un
patrimonio industrial
El papel de los museos en nuestra relaci�n con las obras de arte es tan grande que
nos cuesta creer que no existan [�] y que hayan existido entre nosotros desde hace
menos de dos siglos. El siglo XIX ha vivido de ellos, todav�a vivimos de ellos y
olvidamos que han impuesto a los espectadores una relaci�n completamente nueva con
la obra de arte. Ayudaron a transmitir su funci�n a las obras de arte que
reunieron.
Le r�le des mus�es dans notre relation avec les �uvres d'art est si grand, que nous
avons peine � penser qu'il n'en existe pas [�] et qu'il en existe chez nous depuis
moins de deux si�cles. Le s. XIXe a v�cu d'eux, nous en vivons encore et oublions
qu'ils ont impos� aux spectateurs une relation toute nouvelle avec l'�uvre d'art.
Ils ont contribu� � d�livrer de leur fonction les �uvres d'art qu'ils r�unissaient.
Esta d�cada supuso tambi�n la voluntad de renovar los viejos monumentos para
transformarlos en museos o de rehabilitar los museos construidos en el siglo XIX.
Del primer caso, dos ejemplos de Par�s, el Museo Picasso, inaugurado en 1985,
ubicado en un h�tel particulier del siglo XVIII en el distrito del Marais, y el
Museo de Orsay, inaugurado el a�o siguiente en los terrenos de la antigua estaci�n
de Orsay construida en 1900. Pero otro ejemplo ilustra este caso con el Museo de la
Revoluci�n francesa en Vizille, inaugurado en 1984 en el antiguo castillo del duque
de Lesdigui�res pero tambi�n de los presidentes de la Rep�blica francesa. Del
segundo caso, los ejemplos se pueden multiplicar en provincias (Amiens, Ruan,
Nantes, Lyon...). En Par�s, el ejemplo m�s llamativo sigue siendo la rehabilitaci�n
de la antigua Galer�a de Zoolog�a, inaugurada en 1889 pero reconvertida en 1994 en
la actual Gran Galer�a de la Evoluci�n despu�s de estar cerrada durante casi
treinta a�os entre 1965 y 1994.14?
En 1978, el arquitecto Ieoh Ming Pei construy� la nueva ala de la National Gallery
de Washington. Compuesta por dos bloques triangulares organizados alrededor de un
patio central, alberga salas de exposiciones y un centro de estudio de las artes
visuales. En �l se ve el motivo de la pir�mide, utilizada como una claraboya, que
se encontrar� luego en la ampliaci�n del Louvre.
Pero para eso fue necesario acondicionar esos museos, algunos de gran extensi�n,
como el MoMa en Nueva York, la National Gallery en Washington o el Gran Louvre en
Par�s. Estas grandes obras transformaron la visi�n �cl�sica� del museo d�ndole una
forma �moderna�, a la vez m�s grande y m�s acogedora. �xito que manifiesta el
aumento continuo de su asistencia: como ejemplo, la de los 30 museos nacionales
franceses, que dieron la bienvenida en 1960 a 5 millones de visitantes, que fueron
6 millones en 1970, m�s de 9 millones en 1980 y casi 14 en 1993.
Esta reactivaci�n de los museos en los a�os ochenta afect� especialmente a los
museos de arte contempor�neo, pero tambi�n a los museos arqueol�gicos y a los
museos de sitio. Este movimiento general, impulsado y apoyado por el Estado, fue
asumido por las autoridades locales que percibieron el valor simb�lico de este tipo
de equipamiento cultural.
Clases de museos
La clasificaci�n de los museos es �til para fines organizativos y estad�sticos. A
fin de establecer a qu� tipo pertenece cada museo se atiende a varios criterios:
titularidad, �mbito geogr�fico de cobertura de las colecciones y contenido tem�tico
de las propias colecciones.
Museos de arte
Entre los museos de historia natural m�s famosos del mundo se cuentan ejemplos como
los de Londres, Berl�n, Par�s, Bruselas, Madrid, Viena, Washington, Nueva York,
Pittsburgh o Chicago. Son centros de estudio e investigaci�n que han contribuido
poderosa y eficazmente al desarrollo de la ciencia as� como tambi�n han aportado
importantes espacios de trabajo para intelectuales que han colocado estos
institutos cient�ficos en un alto nivel de rendimiento.
Museos arqueol�gicos
Museos monogr�ficos
Por regla general suelen tratarse de colecciones sobre aspectos muy concretos, y
donde la donaci�n de vestigios toma buena parte a veces. De alguna forma se trata
de rescatar y registrar aspectos culturales, las actividades cotidianas o hechos de
una regi�n para remarcarlos mediante la divulgaci�n en estos centros. Museos
etnogr�ficos, centros de interpretaci�n, etc.[cita requerida]
Museos hist�ricos
Seg�n la UNESCO, �en esta categor�a est�n comprendidos los museos, las viviendas y
los monumentos hist�ricos de los museos al aire libre que evocan o ilustran ciertos
acontecimientos de la historia nacional�.
Un tipo com�n de museo de historia es una casa hist�rica. Una casa hist�rica puede
ser un edificio de especial inter�s arquitect�nico, lugar de nacimiento o casa de
una persona famosa, o simplemente un edificio con una ubicaci�n privilegiada como
la Casa de la Historia Europea localizada en el barrio europeo de Bruselas.
Los sitios hist�ricos tambi�n pueden convertirse en museos, en particular los que
marcan los delitos p�blicos, como S-21 o la isla de Robben. Otro tipo de museo de
historia es el museo viviente. Un museo vivo donde la gente puede recrear un
per�odo de tiempo, incluidos los edificios, la ropa y el idioma. Es similar a la
recreaci�n hist�rica.
Los museos virtuales, son por lo general los sitios web pertenecientes a los museos
reales y que contiene galer�as de fotos de elementos encontrados en los museos
reales. Esta nueva presentaci�n es muy �til para personas que viven lejos que
desean ver el contenido de estos museos.
Para que un museo o galer�a de arte sea accesible, debe presentar las zonas de
circulaci�n diferenciadas de las de exposici�n mediante la combinaci�n de
diferentes texturas y colores en el pavimento. En las distintas dependencias, se
deben mostrar planos esquem�ticos en altorrelieve, sistema braille y buen contraste
visual, para facilitar el reconocimiento de los espacios y su distribuci�n. Deben
instalar bucles magn�ticos que mejoren la se�al auditiva para las personas
hipoac�sicas o con implante coclear. Los museos y salas de exposiciones deben
permitir la accesibilidad f�sica a las colecciones facilitando incluso el tacto
cuando sea posible sin da�ar los originales o realizando maquetas que permitan
identificar el contenido.
Los museos deben disponer de audiogu�as adaptadas para personas ciegas y
deficientes visuales. Este sistema consiste en un reproductor digital, con teclado
adaptado para poder seleccionar las distintas opciones y sistema de auriculares
para permitir tener las manos libres y poder tocar las piezas accesibles. En este
dispositivo estar� grabada la informaci�n necesaria para desplazarse por el
recorrido y las audiodescripciones de las piezas seleccionadas. Para cubrir las
necesidades de las personas sordas, existe un reproductor similar llamado
signogu�a, en el que la informaci�n de las obras del museo, es mostrada mediante
v�deos en lengua de signos y subtitulados. En los museos o salas de exposiciones
donde la explicaci�n de la colecci�n la realice un gu�a, este deber� tener
conocimientos de lengua de signos o contar con un Int�rprete de L.S.E.
Seguridad
Los museos, fruto de una nueva presi�n social, han pasado de ser meros dep�sitos,
contenedores de unos tesoros dignos de devoci�n, a exig�rseles una din�mica viva,
cambiante, renovadora. No valen ya exposiciones que permanecen inmutables en el
tiempo sino que la sociedad demanda novedades, tanto expositivas como en lo
concerniente al contenido de estas. Ello ha provocado que dejen de ser lo est�ticos
que fueron anta�o.
Otro aspecto fundamental que en la actualidad han ido incorporando los museos es su
valor did�ctico, la proyecci�n educativa que se desprende de su visita. Muchos son
los departamentos y gabinetes de did�ctica aparecidos con el objetivo de difundir
el contenido de las colecciones. La publicaci�n de textos did�cticos, la
incorporaci�n de nuevos y mejor preparados educadores, la organizaci�n desde el
museo de seminarios, cursos, congresos... es un reflejo de todo ello.
�Recomponiendo el hilo que atraviesa toda la historia moderna de los museos, nos
damos cuenta de que tanto hoy como en los siglos XIX y XX, lo que justifica en
�ltima instancia la instituci�n de los museos es su compromiso permanente con la
educaci�n. La educaci�n es consubstancial a la instituci�n llamada museo�.
(BALLART, J., 2007: 215-216).
Imprescindible es tambi�n la dimensi�n cient�fica que de �l se desprende. Las
investigaciones que en ellos se realizan se traducen en multitud de publicaciones
de car�cter cient�fico, en revistas peri�dicas, monograf�as, etc.
Por otro lado, fruto de esa presi�n social, la participaci�n de los visitantes es
cada vez mayor. Las nuevas tecnolog�as,18? especialmente las audiovisuales, est�n
cobrando una importancia hasta hace poco inexistente como medio de difusi�n y
conocimiento. Y un papel crucial en este sentido son las p�ginas web de los
distintos museos, cada vez m�s completas, con mayor n�mero de aplicaciones y con un
atractivo especial al ser accesibles desde cualquier lugar con conexi�n a internet.
Atractivo que por otra parte no suplir� jam�s la asistencia en persona a una buena
colecci�n museogr�fica.
�Un museo lleno de visitantes es un museo que goza de buena salud.� S. Dillon
Ripley. Mucho se ha hablado del valor educativo, de conservaci�n y preservaci�n del
patrimonio, de las funciones de documentaci�n y registro y el car�cter divulgativo
de los museos, pero pocas referencias expresan el enorme impacto que sobre las
econom�as tienen estas empresas culturales. En su libro, Estrategias y m�rketing de
museos, el autor Philip Kotler analiza, entre otros aspectos, c�mo los museos se
han convertido en potentes industrias capaces de generar una ingente cantidad de
dinero para las econom�as locales, en forma de pernoctaciones de hoteles de la
zona, restauraci�n, transporte, etc. Por citar un valioso ejemplo, la exposici�n
sobre C�zanne organizada por el Philadelphia Museum of Art en 1996 congreg� a 550
000 visitantes durante un per�odo de tres semanas, lo que gener� 10 000
pernoctaciones en los hoteles y unos ingresos adicionales de 86,5 millones de euros
para la ciudad.19? As� pues, a las tradicionales funciones que se le atribuyen a
los museos, cabr�a a�adir otro papel de gran calado estrat�gico, desde el punto de
vista econ�mico para una ciudad. Que nadie se rasgue las vestiduras, pero lo cierto
es que habr� que estar muy atento a esa capacidad asumida como motor de impulso y
desarrollo de las econom�as locales. Sin duda, los museos se han convertido en
potentes centros de gran atractivo tur�stico y nunca anteriormente hab�an logrado
captar tantas audiencias. El debate planteado ser� el de si el nuevo rol puede
desenfocar a las instituciones respecto de su misi�n y su discurso.
Museo como medio de comunicaci�n
Dice Rend�n Garc�a, en el Universum. Museo como medio de comunicaci�n que el museo
dej� de tener como �nico objetivo el ser una instituci�n que conserva los objetos,
que los estudia y exhibe para que la gente los vea, para demostrar que es un medio
de comunicaci�n, que confronta los c�digos de cada persona, sus valores y produce
un cambio sobre las bases de los sistemas de valor propio y ajeno, las colecciones
por ejemplo, de los conocimientos humanos, ya sean art�sticos, hist�ricos,
cient�ficos y t�cnicos, sino que tambi�n es un medio de comunicaci�n que nos
transmite este conocimiento, siendo part�cipe de la educaci�n no formal y que busca
contribuir al desarrollo de la sociedad.
Es importante tener en cuenta que en los museos se lleva a cabo el proceso de
comunicaci�n, donde el museo es la fuente, el emisor es el curador con el artista,
la exposici�n es el canal y el mensaje es la obra o el objeto expuesto y el
receptor es el visitante, quien retroalimenta con sus conocimientos, sus opiniones,
sus participaciones y hasta la difusi�n de estos museos.
Control de autoridades
Proyectos Wikimedia Wd Datos: Q33506 Commonscat Multimedia: Museums
Identificadores BNF: 11939565m (data) GND: 4040795-0 LCCN: sh00006830 NDL: 00562853
NARA: 10643497 AAT: 300312281 Diccionarios y enciclopedias GEA: 9281 HDS: 24561
Identificadores m�dicos MeSH: D009144
Categor�as: Museos y galer�as de arteMuseosInterpretaci�n del patrimonio
Men� de navegaci�n
No has accedidoDiscusi�nContribucionesCrear una
cuentaAccederArt�culoDiscusi�nLeerEditarVer historialBuscar
Buscar en Wikipedia
Portada
Portal de la comunidad
Actualidad
Cambios recientes
P�ginas nuevas
P�gina aleatoria
Ayuda
Donaciones
Notificar un error
En otros proyectos
Wikimedia Commons
Imprimir/exportar
Crear un libro
Descargar como PDF
Versi�n para imprimir
Herramientas
Lo que enlaza aqu�
Cambios en enlazadas
Subir archivo
P�ginas especiales
Enlace permanente
Informaci�n de la p�gina
Elemento de Wikidata
Citar esta p�gina
En otros idiomas
???????
English
Suomi
??????
Bahasa Indonesia
Bahasa Melayu
???????
????
??
116 m�s
Editar enlaces
Esta p�gina se edit� por �ltima vez el 25 jul 2019 a las 14:46.
El texto est� disponible bajo la Licencia Creative Commons Atribuci�n Compartir
Igual 3.0; pueden aplicarse cl�usulas adicionales. Al usar este sitio, usted acepta
nuestros t�rminos de uso y nuestra pol�tica de privacidad.
Wikipedia� es una marca registrada de la Fundaci�n Wikimedia, Inc., una
organizaci�n sin �nimo de lucro.
Pol�tica de privacidadAcerca de WikipediaLimitaci�n de
responsabilidadDesarrolladoresDeclaraci�n de cookiesVersi�n para m�vilesWikimedia
Foundation Powered by MediaWiki