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Hola amigos, los saludo una vez más y rápidamente paso a contarles que éste mes
tenemos un Nro semi-conceptual, ya que varias notas giran en torno a A Hard Day’s Night,
en sus diferentes encarnaciones.
Pero como les dije, es un Nro semi-conceptual, ya que por otro lado inauguramos una
sección destinada a los grandes encuentros de la banda con figuras de renombre. Para
empezar revivimos la reunión cumbre con El Rey, Elvis Aaron Presley.
También te contamos todo sobre el cambio de nombre de John Winston Lennon y te
entregamos la primera parte de la entrevista a Paul de 1980 llamad Meet Paul McCartney.
Martín Castro
Editor Principal
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INDICE
What’s The New Mary Jane?
Entrevistas Beatles
La primera parte de una entrevista de 1980 donde Paul habla de su reciente
trabajo, McCartney II.
Recording Sessions
Cómo crear un clásico en un par de horas. El paso a paso de la concepción y
grabación de una canción inolvidable.
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Apareció un Clip perdido de The Beatles
Un clip de escasos 11 segundos que se creía perdido de la presentación de The Beatles en el
Top Of The Pops de 1966, apareció en México. En el mismo, podemos ver a los Fab haciendo la
mímica de Paperback Writer (como se acostumbra en ese programa de la BBC).
Lamentablemente el mismo no tiene audio.
Si bien no se tiene la cinta original ya que por políticas de la BBC de esa época todo casi todo
el material era eliminado, fue filmado de la TV con una cámara 8mm por un fan en Liverpool y
eventualmente llegó a manos de un coleccionista mexicano, quien contactó a Kaleidoscope,
una organización de Birmingham especialista en detectar material televisivo perdido.
Kaleidoscope dijo a la BBC “Si eres un fan de The Beatles, este es el Santo Grial”
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Se encontró un video inédito del Bed In de John y Yoko
A 50 años del Bed In en Ámsterdam de John y Yoko, reapareció una cinta perdida de aquel
momento. La misma tiene material cuasi inédito a color de 30 minutos. La cinta fue emitida
solo una vez, poco después de la luna de miel de John y Yoko, en el Edinburgh Film Festival de
ese año, para luego desparecer en los archivos de la KRO. Lo que se encontró es la segunda
parte de dicho documental, en el que se ve a John y Yoko acostados tomando el desayuno y
fumando mientras son entrevistados.
La cinta se encontró en el ático de Jan Hovers, quien trabajó allí en los 80’s. Durante una
limpieza de cintas, se percató de una lata que decía “Mr & Mrs Lennon’s Honeymoon” (Luna
de miel del señor y la señora Lennon). “Pregunté si podía quedármela y dijeron ‘No hay
problema, será destruida de todos modos”, contó Jim. También dijo que miró el material y
luego lo olvidó “Nunca pensé que era material único. Pensé que era una copia. No había
internet por supuesto, así que uno no podía chequearlo”. Pero 50 años después, un colega que
recordaba lo que había sucedido con dicha cinta en los 80’s, golpeó la puerta y le preguntó por
aquel rollo, allí fue cuando reapareció.
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Subastas Beatle
Como suele suceder, interesantes artículos
relacionados a The Beatles salen a la luz a través
de subastas, y este mes no es la excepción.
Julien’s Auctions anunció la subasta “Music
Icons: The Beatles in Liverpool”, en la cual
incluyen numerosos artículos Beatle entre los
cuales destaca un disco con historia: un
“Yesterday And Today”, la cual en si es un
prototipo sonido stereo de primera edición que
originalmente perteneció a John Lennon, y no
solo eso, se encontraba en exhibición en su
departamento Dakota hasta que lo intercambió
con Dave Morrell por unas grabaciones de los
comienzos de The Beatles, no sin antes hacer un dibujo en la contraportada y autografiarlo. La
cosa no quedó ahí, ya que con el correr de los años Dave consiguió las firmas de Paul
McCartney y Ringo Starr, por lo que el artículo ahora es una pieza única, y se espera obtener
más de 180.000 libras por él y se lo considera “el disco más raro del mundo”. La subasta, con
274 artículos, también incluye cuatro bajos Hofner autografiados por Paul (se estiman unas
8.000 libras), unas pelotas de Baseball autografiadas por Paul y George, un boceto de la carta
de rechazo de la MBE de John Lennon que le mandaría a la Reina, un dibujo de George
Harrison de 1968 y un reloj de oro de Ringo.
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Egypt Station – Explorer’s Edition, nueva edición
Una edición más de Egypt Station, sumada a la
original y a la Traveler’s, fue anunciada el pasado
abril. Aunque en si es una versión intermedia entre
ambas, dado que es un set de dos discos, siendo el
primero el Egypt Station Original, y el segundo el CD
de Bonus Track de la Traveler’s Edition, bajo el
nombre de Egypt Station II Este segundo disco
incluye los temas extra de las sesiones de Egypt
Station, así como todos bonus tracks que salieron
hasta el momento, además de la versión de duración
completa de Who Cares y cuatro temas en vivo..
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Algunos días antes del
lanzamiento del álbum "A
Hard Day's Night" (reseñado
en Glass Onion # 42,
diciembre 2016), fue
publicado en los Estados
Unidos este disco, de igual
nombre, pero que
presentaba el soundtrack del
film, prescindiendo de los
temas extra que trajo
finalmente la edición
británica, con una
excepción, digamos, técnica.
Ahí vamos.
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Acto seguido, si, una Pattie Boyd, se trata de "I
versión instrumental, Should Have Known
supercargadísima de Better" y trascartón las
floreos (cursi, en el 2 inolvidables
buen sentido del baladas de amor de
término) de "And I la peli; "If I Fell" con
Love Her". esas armonías
perfectas y "And I
El Lado B del disco
Love Her" y todo su
comienza con el
sabor latino coronado
tema de la famosa
con el solo de guitarra
escena en el tren donde
española a cargo de Harrison.
por primera vez veríamos a
La mejor escena de la película es la de
Ringo caminando a la vera del canal,
meditabundo y errático. George Martin
ilustró el pasaje (de una calidad
cinematográfica que en su momento
alabaron entendidos en el tema) con
una versión de "This Boy" (que no
aparece en ninguno de los dos discos)
rebautizada "Ringo's Theme", una
deliciosa muestra de aires jazzeros con
una guitarra haciendo la melodía de las
voces.
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Y el último instrumental de Martin es el
tema principal de la película, también
en plan "música de cocktail", típico de
comedias (al fin y al cabo, A Hard Day's
Night es una, y una muy buena) de
aquella época, conducido por Martin y
acercándose al trabajo de otros
reconocidos compositores como Henry
Mancini (The Pink Panther).
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1988, presentando siempre el sonido en mono y en estéreo real por primera
"fake stereo" de los temas de The vez, como parte de la caja recopilatoria
Beatles. Recién en 2014, en ocasión de "The US Albums" y también por
los 50 años de la llegada de la banda a separado.
los Estados Unidos, fue reeditado junto
al resto de la discografía Javier Cuenca
estadounidense conteniendo los temas
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Luego de la polémica cancelación del tour de los Wings en Japón, Paul McCartney decidió
encerrarse en el estudio para terminar su próximo álbum solista, el primero desde el
nostálgico RAM en 1971.
McCartney decidió brindar una entrevista y convocó al periodista de la cadena BBC Tim Rice.
El programa tendría por título “Meet Paul McCartney” y abriría con el video clip de la canción
“Coming Up” para finalmente terminar la entrevista con el video clip de la canción “Waterfall”.
Nota: como dato curioso puede apreciarse durante los créditos que la producción del
programa estaría a cargo de “Keef” que posteriormente se sabría que era un pseudónimo que
McCartney utilizaba para pasar desapercibido. Sin más preámbulo aquí esta la primera parte
de la entrevista.
Meet Paul McCartney cosas de McCartney, las Tim Rice: ¿Por qué hacer un
cuales son muy agradables álbum en solitario en esta
Tim Rice: Hola, estamos aquí
para mí y espero que etapa de tu carrera?
reunidos porque Paul
también lo sean para Paul.
McCartney ha lanzado su McCartney: No podría pensar
primer álbum solitario en 10 Paul, buenas noches, en dedicarme a otra cosa Tim
años sin los Wings e inclusive bienvenido y nuevamente un (risas), No, en serio, amigos…
sin ningún otro grupo. cordial saludo.
Tim Rice: Quiero decir lo
Y estoy aquí para hablar al McCartney: Buenas noches llamaste “McCartney II” lo
respecto y también de otras Tom cual aplica para mi como la
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experimentando con todo… McCartney: Si…puede ser,
tu sabes, solo unos cuantos pero la verdad es que solo lo
ruidos queriendo hacerlo con tenía en la casetera de mi
total libertad, y terminé auto ya que cuando manejo
quedándome la máquina por me gusta llevar conmigo algo
6 semanas de manera que en el viaje, así que pensaba
cuando se las toque a un par “lo peor siempre termina
de personas, amigos siendo lo peor” y tenía una
cercanos ellos me dijeron pequeña pieza funky para
continuación de “McCartney “bien, toma un poco de esto y tocar en el auto y algunos
I” cuando se lanzó 10 años de aquello, y ese debería ser amigos lo escucharían en el
atrás. tu próximo álbum”. concierto solo como una cosa
privada, para ver si no era lo
McCartney: Si…en parte, lo Tim Rice: Entonces, ¿es
suficientemente bueno para
que sucedió fue que posible pensar que pudiste
publicar.
originalmente fui al estudio no lanzarlo? y quizás haber
para pasar el tiempo, porque fallado en el intento, y solo Entonces eso fue parte de la
estaba harto de la manera dejarlo en alguna parte del diversión, aun sabiendo que
tradicional de grabar un armario… no era lo suficientemente
álbum…tu sabes, ir y hacerlo bueno para lanzarlo…jejeje.
todo correctamente, esta vez
quise hacer algo así.
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Tim Rice: Y lo fue?
McCartney: Lo
fue…desafortunadamente.
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esta a la altura de lo que se era la única que ya existía
podría esperar, en el caso de como tema antes de ir a
la versión en solitario pienso grabarla.
que tiene demasiadas cosas,
McCartney: Si, es verdad
sonidos tontos que solo yo
disfruto y que normalmente Tim Rice: Como venias
me llevan a pensar “bueno, haciéndolo con los últimos
solo es una melodía graciosa” discos de los Wings, ¿No es
que se puede corregir luego. cierto?, ¿Tenías preparadas
Pudiéndose decir “bien, esto
la mayoría de las canciones?
sigue sonando a Paul Así que ahora pienso que hay
McCartney y un grupo de una diferencia en eso, es McCartney: Si, bueno fue…
rock”, ¿Crees que decir, no pretendo discutir como dije… es la verdad…
artísticamente eso termina aquello, pero para mí eso porque lo hice de esta
por hacer la diferencia? hace una pequeña diferencia. manera, pues de pronto
empezaba con un bang!
McCartney: No lo Tim Rice: La mayoría de los
(simula unos golpes de
sé…realmente no creo ser la temas como venias diciendo
percusión) por las mañanas,
persona adecuada para se fueron creando sobre la
porque era lo que sentía que
responder a eso, en mi marcha, solo “Waterfalls”
opinión creo que si hace la
diferencia. Teníamos algunas
otras grabaciones en las que
veníamos trabajando un poco
antes, como la versión en
vivo de “Coming Up”, la
versión en solitario no estaba
incluida y veníamos
trabajando con un ingeniero,
escuchando y mezclando la
versión en vivo durante
media hora y en un punto me
dije “ espera un minuto,
quiero escucharla“ y de
repente tenía un sentimiento
diferente de la versión en
solitario. La versión en vivo
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importancia a una más que
la otra, dependiendo de cuál
de ellas vino primero?
*Nota: Querido amigo lector, hacemos una pausa en este punto de la entrevista, la cual
estuvo enfocada en la historia de grabación de los temas del album McCartney II, para resaltar
los puntos importantes obtenidos hasta el momento.
Además no deja pasar la oportunidad para intentar vulnerar la indiferente confianza del
músico sobre el potencial y la expectativa que generan los temas de su nuevo album entre los
fans y la crítica.
Pero eso no es todo. En la segunda parte Macca no podrá evitar referirse a sus forzadas
vacaciones en Tokyo a principios de 1980, durante su encarcelamiento por posesión de drogas
y lo que le inspiró musicalmente haber estado en una cárcel siendo tratado como un
delincuente común. No se pierdan la segunda parte de esta candente entrevista.
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El 1 de mayo de 1969 se hace una nueva mezcla de Oh planeta vecino, antes de sucumbir a la
Darling!, para el próximo álbum de The Beatles, pero presión y ser aplastada. Un día más tarde,
además John realiza también una nueva mezcla de su los Estados Unidos continúan con su
pieza experimental John & Yoko, próxima a aparecer en su programa Apolo, lanzando el Apolo 10 con
disco llamado The Wedding Album. los astronautas Stafford, Cernan y Young.
El día 2 se graba una remake de Something, de George El 21 de mayo de 1969 en la ciudad de
Harrison. De esta sesión saldría la pista básica de lo que Rosario, Argentina, trabajadores y estudiantes repudian el
sería la versión publicada. asesinato en manos de la policía de un estudiante en la
El 3 de mayo Sly & The Family Stone provincia de Corrientes. La marcha, conocida como el
publican su álbum Stand!, que sería uno “Rosariazo”, es brutalmente reprimida por la policía, que
de los más vendidos de la década. se cobra la vida de otro estudiante.
Además, Jimi Hendrix es arrestado por El día 22 el módulo lunar del Apolo 10 vuela
posesión de heroína en el Aeropuerto horizontalmente sobre la superficie de la Luna.
Internacional de Toronto, Canadá. El 23 de mayo The Who estrenan su
El 4 John Lennon y Yoko Ono ópera-rock titulada Tommy.
compran su primer casa en El día 24 de mayo el single de The
Tittenhurst Park, en Ascot, Berkshire, Beatles con Get Back y Don’t Let Me
por 145 mil libras. Down llega al Nro 1 en los Estados
El día 5 se publica en los Estados Unidos.
Unidos el simple Get Back/Don’t Let Me Down, casi un El 26 de mayo el Apolo 10 regresa a la Tierra, habiendo
mes más tarde que en Inglaterra. Billy Preston aparece en servido de ensayo para la próxima
los créditos, siendo el único artista en poseer tal honor. misión, la destinada a poner por
El 6 en los EMI Studios se graba y mezcla la nueva canción primera vez un hombre en la Luna. Ese
de Paul llamada You Never Give Me Your Money. Todas mismo día John Lennon y Yoko Ono se
las canciones grabadas anteriormente para Abbey Road ya instalaron en la suite del hotel Queen
habían aparecido durante las sesiones de Get Back, siendo Elizabeth, en Montreal, Canadá, para su
ésta la primera en ser un estreno absoluto. segundo Bed-in.
El 9 de mayo se publican en El día 28 el ingeniero de grabación y productor Glyn Johns
simultáneo 2 álbumes relacionados termina su trabajo de recopilación y armado del nuevo
con The Beatles: el subsello álbum de The Beatles llamado Get Back, basado en las
experimental Zapple, propiedad de la cintas grabadas a principios de año. Lamentablemente su
banda, publica trabajo fue vetado por la banda y permaneció inédito.
Electronic Sound El 29 de mayo se produce en la Argentina el “Cordobazo”,
de George otra manifestación obrera y estudiantil, ahora en la
Harrison y Unfinished Music No 2: provincia de Córdoba. Este sería el punto de partida de la
Life With The Lions, de John y Yoko. caída de la dictadura del General Juan Carlos Onganía. Ese
El 10 de mayo, como día se edita el homónimo álbum debut de Crosby, Stills &
previa del Festival de Nash.
Woodstock, se realiza uno a menor escala El 30 de mayo de 1969 es publicado el single de The
en Zap, Estados Unidos. La Guardia Beatles con The Ballad Of John And Yoko
Nacional irrumpe y arresta a todos los en el lado A y Old Brown Shoe en el B, a
concurrentes. Además ese mismo día nace solo 6 semanas de la edición del simple
el futbolista holandés Dennis Bergkamp. anterior. Esto sucedió debido a la
La carrera espacial va llegando a su punto urgencia de Lennon por transmitir la
culminante. El día 16 de mayo la sonda soviética Venera 5 crónica de su casamiento y luna de miel
transmite datos a la Tierra mientras desciende en junto a Yoko.
paracaídas sobre la superficie de Venus. Al día siguiente la
Venera 6 envía información desde la superficie misma del
Pilar J. Vázquez
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El paso del tiempo ha hecho que muchas de decidido que no se mudarían de Liverpool
las proezas de The Beatles se vieran hasta conseguir una cierta fama, pues no
magnificadas a proporciones astronómicas. Y deseaban rogarles a los empresarios
no estoy diciendo que no hayan tenido su londinenses para poder actuar en la capital
mérito por alcanzar picos de rendimiento del país. Una similar postura con respecto a
extraordinarios en todo lo que se viajar a América recién cuando tuvieran un
propusieron. Lo que afirmo es que se tiende a disco de éxito en los Estados Unidos.
pensar que ellos se zambullían en nuevas
Ahora bien, la idea de protagonizar un film
áreas sabiéndose idóneos, cuando la realidad
era algo totalmente distinto y fuera de su
es precisamente a la inversa; John, Paul,
zona de confort, es decir, la música. Pese a
George y Ringo han tenido el coraje de correr
que los cuatro se desenvolvían muy bien
riesgos en un mundo donde la mayoría
frente a las cámaras, como podemos ver en
prefiere ir a lo seguro.
las cientos de entrevistas que les realizaron,
Desde el inicio de su carrera profesional han esto era algo completamente distinto.
tenido posturas arriesgadas, como la de Estaban acostumbrados a improvisar todo el
oponerse a que su simple debut sea con una tiempo, desplegando un sentido del humor
canción que ellos consideraban inadecuada, desbordante que les era innato, pero ¿cómo
siendo que aún no habían dado indicios de le iría llevando adelante un guión
ser grandes compositores. También habían previamente escrito?
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banda más famosa del mundo, con toda la
pomposidad del estrellato, pero también con
el trabajo duro y un acoso por parte de las
fans que aquí se muestra de modo divertido
pero que ya empezaba a ser una molestia.
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el tren, y que sugiere que debían irse a otro
lugar del ferrocarril, “a donde pertenecen”.
Sin embargo los muchachos muestran una
actitud tolerante, pero sin dejar de ser ácidos
y burlones. Eran conscientes de que poco a
poco estaban conquistando su país y que no
existirían fronteras que pudieran detenerlos.
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novedosos, como ser el uso de la cámara en
mano, operada por el propio director del
filme, Richard Lester, quien suplanto a
Lennon (o al menos a sus pies) cuando tuvo
que filmar algunos planos extras en ausencia
de John. Para ello se calzó unas botas Beatles
y grabó desde la perspectiva del guitarrista,
enfocando a sus compañeros y sus propios
pies. En la misma escena se utilizaron
Lennon, Harrison y Starr corren diferentes velocidades en la cinta y además
alocadamente huyendo de las fanáticas se efectuaron tomas desde gran altura, lo que
(dándose un golpe tremendo los dos últimos), hoy se conoce como vista de pájaro, cuando
mientras McCartney los espera en la estación aún faltaban muchos años para la invención
de trenes con un bigote y una barba postiza. de los drones.
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meditabundo, pero dotando a ese momento
de introspección con un humor típico del
baterista, bastante físico y digno de las
películas del cine mudo.
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se lo denominaba “dirty old man” (viejo
sucio). Todos los sucesos y vicisitudes
ocurridas se deben al poder de
convencimiento del abuelo y su tendencia a
generar discordia entre las personas,
demostrado por la facilidad que tuvo para
influir en Ringo y hacer que abandone sus
obligaciones con la banda, cosa que volvió
loco al director del canal de televisión que
transmitiría el concierto de The Beatles,
encarnado por Victor Spinetti, un neurótico y
excéntrico personaje. Spinetti aparecería
también en Help! y en Magical Mystery Tour,
convirtiéndose en un buen amigo de la
banda.
El dato curioso es que dos personas que en el chicas encarna a una estudiante que viaja en
futuro tendrían un papel muy influyente en el el mismo tren que la banda y se deleita
mundo de la música aparecen en la película, viéndolos tocar en el vagón de carga. De más
una de manera directa y otra indirecta. Es está decir que a partir de allí comenzaría una
sabido que Phil Collins se encuentra entre el relación con George y se convertiría en la Sra.
público durante el concierto final y de hecho Harrison, además de musa inspiradora de
es posible reconocerlo, pese su corta edad. muchas de sus canciones.
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naturalmente. Nunca parece nada forzado. A diferentes ensayos y pruebas de cámara,
Hard Day’s Night aparece tanto en los títulos mientras que Tell Me Why debuta en el show
de apertura como los de cierre, mientras que televisado del cierre, junto a la ya clásica She
la mencionada Can’t Buy Me Love (una Loves You y la que quedó fuera del corte
canción editada con anterioridad y que ya era final, You Can’t Do That. También se cortó
todo un éxito) aparece dos veces, siempre una escena donde sonaba I’ll Cry Instead, por
como música incidental. I Should Have Known lo que estas dos canciones fueron a parar al
Better es la única que se presenta de modo lado B el álbum británico, donde estaban
ficcional, en una especie de videoclip, ya que aquellas canciones que no habían tenido
mezcla dos realidades que se superponen, lugar en la película. En cambio, en la versión
ellos tocando y a la vez jugando a las cartas. If estadounidense del tercer LP de The Beatles
I Fell, And I Love Her y I’m Happy Just To (reseñado en la presente edición de Glass
Dance With You son presentadas durante Onion), las canciones del cuarteto se
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entremezclan con versiones instrumentales Ese es el gran acierto; mostrar unos Beatles
que suenan de fondo en diferentes de carne y hueso, con virtudes y falencias,
momentos. pero siempre honestos y con ganas de
trascender. Con la inocencia de los primeros
A Hard Day’s Night marcó un antes y un
años, pero ya con cierto grado de experiencia
después en cuanto a películas protagonizadas
que los posicionaba por delante de toda una
por músicos y elevó la vara a un nivel que ni
generación que veía en esos cuatro jóvenes
los propios Beatles pudieron llegar
como sus voceros, intérpretes de sus sueños
posteriormente. Mientras Elvis, y su versión
y modelos a seguir por el desparpajo y el
británica Cliff Richard, se mostraban en
optimismo con el que vivían sus vidas.
pantalla siendo muchachos ejemplares y con
buenos modales, aquí aparecía Lennon
“esnifando coca”, aunque en realidad tenía
una botella de Pepsi. O Ringo se daba a la
fuga luego de hacerse el galán, cubriendo un
charco con su abrigo para que una bella
mujer pudiera cruzar, con la mala fortuna de
Martín Castro
caer en un pozo profundo.
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En la tarde de un frío martes 22 de abril Para darle oficialidad a este
de 1969, en una corta y “formal” acontecimiento necesitaba ser
ceremonia llevada a cabo en la misma certificado por una escritura pública,
azotea donde casi un mes antes se diera por lo tanto se recurrió al notario
el célebre concierto informal final de público de la localidad de Oaths
The Beatles, en el edificio de la llamado “Bueno de Mesquita” para su
compañía Apple situado en el número 3 correspondiente certificación y darle
de la calle Savile Row en Londres. legalidad a su nuevo nombre.
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setiembre al 16 de octubre) y por la
tenaz resistencia y esperanza que
ofreciera el Primer Ministro inglés
Winston Churchill a su población
durante la Segunda Guerra Mundial,
decidieron llamar así al niño (aunque el
padre Alfred Lennon estaba ausente en
el mar estaba al tanto de su familia y
enviaba cartas y cheques a la que era su
esposa Julia).
Y ubicándonos en el mes de abril de Sencillo “The Ballad Of John And Yoko”, USA.
1969, la unión entre John y Yoko era
cada vez más fuerte, pues se habían
casado un 20 de marzo, estuvieron significa buena suerte. 10 no sería de
haciendo sus protestas por la paz muy buen agüero…”
durante siete días hasta el último mes
de marzo y además obligó a sus Pero para desgracia de Lennon
compañeros a posar con ella para la técnicamente se convirtió en “John
carátula del nuevo single llamado “The Winston Ono Lennon”, es decir, si
Ballad Of John & Yoko” que había contamos las letras “o” encontramos
grabado solo con Paul un 14 de abril y en total 10 letras y no las 9 que
ya era un hecho que John quería darle señálese en su discurso, ya que nunca
una prueba más de su amor lanzando el pudo eliminar su nombre de nacimiento
siguiente breve comunicado: pues las leyes de Inglaterra prohibían
cambiarlo completamente.
“Yoko cambió su nombre por mí, así que
yo cambio el mío por el de ella. Uno por Luego de la pintoresca ceremonia, la
ambos y los dos por cada uno de pareja se dirigió a los estudios Abbey
nosotros. Ella tiene un anillo y yo tengo Road para grabar una pista que al final
un anillo. Entre los dos hay 9 “o”, lo que fue llamada “John y Yoko” y en dicha
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y John Kurlander, grabaron sus latidos
del corazón con la ayuda de un
micrófono de hospital mientras John y
Yoko repetían sus nombres.
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Richard Lester Liebman, más conocido asistente a director. Ya en 1953 dirigió
como “Dick”, nació el 19 de enero de un western televisivo llamado “Action
1932 en Philadelphia, Estados Unidos. In The Afternoon” por la CBS. Ese
Fue un niño prodigio; comenzó sus mismo año se mudó a Londres y
estudios en la Universidad de comenzó a trabajar como director en
Pennsylvania a los 15 años y se graduó algunos episodios de la serie televisiva
de psicólogo clínico a los 19. de detectives “Mark Saber”. Luego
continuó con varios trabajos como
A los 18 años comenzó a trabajar en
escritor pero en 1956 le llegó el golpe
televisión y tuvo una carrera meteórica
de suerte cuando Peter Sellers lo
ya que en muy poco tiempo creció de
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contrata para ayudarlo a re-escribir el
hit cómico radial The Goon Show a
guiones televisivos. A ese trabajo le
continuaron dos más junto a Sellers, “A
Show Called Fred” y “Son Of Fred”
(1956). Según palabras de Dick, esos
shows forjaron su forma de dirigir, ya
que “A Show Called Fred” “era
transmitido en vivo, y eso es la razón
“The Running, Jumping & Standing Still Film”
por la que me volqué a dirigir películas
donde puede hacer segundas tomas!”.
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Durante la filmación de A Hard Day’s Night
varios de los re-lanzamientos de A Hard versiones dicen una que el titulo salió
Day’s Night. Para el trabajo en A Hard de un Brainstorming entre los
Day’s Night, Dick consiguió como miembros de la banda (Paul) y que el
escritor del guión a Alan Owen, oriundo título lo sugirió Walter Shenson,
de Liverpool. productor del film cuando John dijo
algunos chistes recurrentes de Ringo (el
Cuando fue el momento de elegir el
mismo Shenson).
nombre para la película, si bien hay tres
versiones oficiales de como ocurrió, una Las grabaciones de la película se
de ellas (la de John) dice que fue Dick finalizaron correctamente, e incluso
quien sugirió una frase de Ringo que George recuerda que si bien llevaron a
John había previamente usado en su Dick al límite de su paciencia “él fue
libro “In His Own Write”, el cual se muy, muy tolerante; fue un placer
encontraba escribiendo, y le gustó trabajar con él”.
tanto que sin dudarlo le dijo a John
“Vamos a usar ese título”. Las otras dos
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La película fue la piedra angular de los
videoclips musicales, ya que el uso de
cámaras tal y como se usaron en A Hard
Day’s Night le valió a Dick el premio
MTV al “Padre del Video Musical”, en
especial por el uso de ángulos múltiples
al grabar presentaciones en vivo.
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Richard Lester entró al proyecto a partir
de “Superman II” (1980), pero al unirse
el rodaje ya había comenzado, dado
que se había decidido filmar la parte I y
II al simultáneo, pero tras problemas
entre el director original (Richard
Donner) y la producción, se decidió
despedirlo y traer un nuevo director.
Allí entró Lester, y volvió a grabar la
mayor parte de las escenas. La película
fue un éxito absoluto, y habilitó la
filmación de una tercera parte,
“Superman III”, no muy bienvenida por
la crítica.
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Richard y The Beatles
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“Por favor, si va a ser nuevamente otro Es así como entonces se establece la
sucio circo publicitario, mejor lo primera regla de este encuentro secreto
olvidamos” entre su ídolo y ellos. Aquel ídolo que
los inspirara a hacer música.
George Harrison
Tony Barrow, jefe de prensa de The
Beatles, contacta entonces al General
Encuentro secreto con Elvis Presley
Parker, manager de Elvis, quien
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Una de las pocas fotografías de aquél día. En la limusina puede verse a Paul McCartney. Detrás, Elvis Presley.
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sorprendente para los muchachos. con el buen y viejo Rock And Roll?”
Impresionados no atinaban abrir la
Elvis se limitó a sonreír y saludar con la
boca.
mano a cada uno. Nadie hablaba, hasta
“Si van a quedarse mirándome toda la Elvis parecía avergonzado.
noche, mejor me voy” dijo un Elvis
Fue la música, el medio más poderoso
molesto.
para ellos, la que vino a transformar un
John, como siempre fue el primero en ambiente tenso en un ambiente
hablar, entre torpe y emocionado le mágico.
pregunta. “¿Por qué realizas esas
Elvis mandó a solicitar instrumentos y
películas de baladas suaves? ¿Qué pasó
tan pronto empezaron a tocar, todo se
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animó. Según Tony Barrow, uno de los Un encuentro de grandes sin fotos, sin
temas que tocaron a Elvis, fue “I feel registros. Excepto la experiencia
fine”. Sólo Ringo no tenia batería, pero contada por el propio Tony Barrow años
acompañó el ritmo tocando una mesa, después, a propósito de una exposición
mientras todos cantaban. de Elvis en Londres.
El encuentro fue terminado cuando el Lennon al salir gritó “ Larga vida al Rey
General Parker lo decidió. Brian ...” no sin dejar entrever, que estaba un
deseaba mucho que Elvis fuera a un tanto desencantado.
concierto a Londres, así se lo expresó.
Años más tarde, George diría
Pero el General no dio la posibilidad, sin
(Anthololy):
negarla o aprobarla.
Otra de las pocas fotografías, se llega a ver a Elvis en la puerta, y a John (en medio) y George (bien a la derecha)
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“Nosotros eramos cuatro. Nos
apoyábamos, compartíamos nuestros
sentimientos. Elvis estaba rodeado de Claudette Stern
gente, pero en el fondo estaba solo, eso
siempre me entristeció”
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se quiere estética, frente al avance de nuevas
músicas como el punk, el new wave y la
música disco.
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El tema salió como single e ingresó al chart de
discos simples del Reino Unido en el puesto
51. La última vez que un tema de Harrison
había llegado a ese lugar fue con “You”, de
“Extra Texture” en 1975. En Estados Unidos y
Canadá llegó al puesto 16 y 7
respectivamente, pero en el ranking de
Estados Unidos de “easy listening” obtuvo el
segundo puesto. Más allá de los rankings, el
tema se convirtió en uno de los más
populares de la carrera solista de George,
solo por detrás de “My Sweet Lord”, y pensar
que Harrison al principio no consideraba la
canción por sentirla demasiado simple.
Portada del single Blow Away en ediciones de Alemania, Italia, España y Francia respectivamente
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Capturas del videoclip de Blow Away
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Cuando comenzamos con esta sección de covers de álbumes Beatle,
lo hicimos con A Hard Day’s Night, el álbum de estudio original. En
esta ocasión lo que armaremos es la versión Estadounidense del
álbum, conocido como A Hard Day’s Night Original Motion Picture
Sound Track, el cual consta de ocho temas extraídos del original
inglés y cuatro instrumentales. Aquí lo replicaremos en ese
formato, incluso con cuatro covers instrumentales en dichas
posiciones. Escucharemos a artistas como Maroon 5, Samantha Fox,
Julio Iglesias y The Knack entre otros.
https://www.youtube.com/playlist?list=PLLuiPVcTSpdC1ROHSTTHjIRdIbdZbyz3Y
https://www.youtube.com/watch?v=aPTG10nYbuQ
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Tell Me Why, por April Wine … 1982
La banda canadiense April Wine lanzó un cover de Tell Me Why, en
clave power ballad, y es incluido en su
trabajo Power Play, de 1982. Fue
lanzado como sencillo y alcanzó el
puesto 42 de los charts canadienses e
incluso tiene videoclip.
https://www.youtube.com/watch?v=42E25GZooIM
https://youtu.be/Kw_kChbKBeg
https://youtu.be/C_0qR-pUkuQ
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Im Happy Just To Dance With You, por Tori Kelly …
2016
La cantante y compositora Tori Kelly colaboró para la serie de
Netflix, Beat Bugs, en el episodio 11, más específicamente en la
segunda parte, siendo la primera
“Hey Bulldog”. Allí versionó “I’m
Happy Just To Dance With You”
en tono Disco. El track fue incluido en el álbum Best Of
Seasons 1 & 2 de la serie. Tori también tiene en su haber un
cover de Blackbird y de Eleanor Rigby.
https://www.youtube.com/watch?v=4Oc_Dq4kMIk
https://youtu.be/KL1qoeBerlY
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tenido colaboraciones con Robert Plant y David Bowie
entre otros. En el álbum podemos encontrar otras
interpretaciones con Ukulele como Ob-La-Di Ob-La-
Da con Victor Spinetti y I Me Mine con Stacie Rose,
entre otras.
https://youtu.be/NMsVqNsh1lg
https://www.youtube.com/watch?v=dRMunUUlN9Y
https://www.youtube.com/watch?v=jNrr-au_7KQ
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Ringos Theme, This Boy. Instrumental, Por Billy Lee
Riley … 1965
El músico Rockabilly Billy Lee Riley tiene en su catálogo varios discos
instrumentales con la armónica en lugar central, entre ellos el de
1965 cuando lanzó su tercer álbum,
titulado “Harmonica Beatlemania”,
donde incluyó temas Beatle de los
primeros dos años, como A Hard Day’s Night, I Should Have Known
Better y All My Loving, entre otros.
https://www.youtube.com/watch?v=V7KKn-nr5ok
https://youtu.be/Q8gYD5sidJg
https://youtu.be/M4bl-kba6-0
Federico B.
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En exclusiva para el Record Store Day, el
pasado 13 de abril se lanzó a la venta en
vinilo el contenido del disco “The Raw Mixes”,
extraído de lo que fue el Box Set de Imagine
lanzado el pasado 9 de octubre, en
conmemoración de lo que hubiese sido el
cumpleaños 78 de John. El álbum viene en un
vinilo de 180 gramos negro, especial para
audiófilos y contiene los takes especialmente
seleccionados de cada canción para presentar
una experiencia única. El tracklist es idéntico
al de su contraparte en CD, en el mismo
orden que el álbum Imagine original.
El material antes solo podía conseguirse
dentro del box set, pero quienes puedan Side A
1. Imagine – Take 10 / Raw Studio Mix (3:12)
acceder al Record Store Day, ahora tienen la
2. Crippled Inside – Take 6 / Raw Studio Mix (3:50)
chance de tenerlo por separado. 3. Jealous Guy – Take 29 / Raw Studio Mix (4:22)
4. It's So Hard – Take 11 / Raw Studio Mix (2:42)
Estos Raw Studio Mixes están pensados para 5. I Don't Wanna Be A Soldier, Mama – Take 4, Extended /
escuchar a la Plastic Ono Band exactamente Raw Studio Mix (7:56)
como sonaban cuando se realizaban las
grabaciones en Ascot y permite una Side B
1. Gimme Some Truth – Take 4, Extended / Raw Studio
experiencia similar a estar sentado allí con la
Mix (3:40)
banda. En palabras de CNET “tuve 2. Oh My Love – Take 20 / Raw Studio Mix (2:48)
literalmente piel de gallina cuando escuche la 3. How Do You Sleep? – Take 11, Extended / Raw Studio
música sin reverbaciones adicionales, cuerdas Mix (6:00)
4. How? – Take 40 / Raw Studio Mix (3:55)
y otras piezas de producción. Es como si
5. Oh Yoko! – Take 1, Extended / Raw Studio Mix (6:16)
hubiese viajado en el tempo para estar
presente en las sesiones. (…) Nunca había
escuchado a Lennon sonar tan real, inmediato
y lleno de vida”.
Federico B.
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La filmación de la primera película de compositores de la banda en el brete de
The Beatles ya había comenzado y escribir una canción con ése nombre, y
llevaba el provisorio nombre de siendo la canción principal, debía ser un
“Beatlemanía”, cuando se decidió que hit.
tomarían una expresión de Ringo para
John Lennon, que por ese entonces
rebautizarla.
aventajaba de sobra a su compañero de
El 13 de abril de 1964 los productores fórmula, no se dejó intimidar por la
anunciaron a la prensa con total situación e inmediatamente dijo: “yo la
liviandad que el film se llamaría A Hard escribo”, cuando les comunicaron la
Day’s Night, por lo que pusieron a los tarea. Esa misma noche compuso la
canción y al día siguiente, junto a Paul,
se la mostró a Walter Shenson,
productor del filme. Dos días más tarde,
el 16 de abril, The Beatles se reunieron
en la sala 2 de los EMI Studios para una
sesión de 3 horas, y allí George y Ringo
escucharon por primera vez la nueva
canción y se dispusieron a grabarla.
Recién la toma 4 fue completa, aunque aparecen las voces de John y Paul
con errores en los acordes y la letra. doblándose a sí mismos y unos bongoes
También George intentó hacer su solo, tocados por Norman Smith, el ingeniero
que resultó bastante penoso. Ya para la de grabación de la banda. En un
toma 5 se decidió que solo se grabaría principio “Normal”, como solían
la pista básica en un track, es decir, llamarlo los muchachos, intentó
John con su Gibson J160E, Paul enseñarle a Ringo como debía tocarlos,
con su Höfner 500/1, George pero el baterista no podía
con su Rickenbacker mantener el rápido ritmo
360/12 y Ringo con su durante toda la canción, por
Ludwig. Las voces de John lo que Smith terminó tocando
y Paul fueron al track 2. el instrumento. Ringo en
cambio grabó un cencerro
Las tomas continuaron durante los estribillos cantados
hasta que se decidió que la por McCartney.
toma 9 era la mejor
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tanto le estaba costando a Harrison,
quien además sobregrabó el arpegio
final, ya perfeccionado. También se
grabó una breve escala de 4 notas de
bajo justo después del solo.
Heather.
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