ANÁLISIS DEL SCORE DE LA PELÍCULA “ZATHURA” (2005)

CONTEXTO

Zathura: Una aventura espacial (Zathura: A Space Adventure) es una película de

2005 dirigida por Jon Favreau (Elf, la saga Iron Man). Pertenece al género de aventura,
con toques de fantasía, ciencia-ficción y comedia.
Está protagonizada por Jonah Bobo, Josh Hutcherson, Tim Robbins, Kristen Stewart, Dax
Shepard y Frank Oz como la voz del robot.

La película está basada en el libro homónimo de Chris Van Allsburg, autor de novelas
ilustradas para niños como Jumanji, con la cual comparte argumento, aunque ésta última
tiene lugar en un ambiente selvático en lugar de espacial. Jumanji fue llevada con éxito al
cine en 1995, protagonizada por Robin Williams.

El argumento es el siguiente:

Dos hermanos, Danny y Walter, se encuentran solos después de que su padre

se va a trabajar. Cuando Danny golpea a Walter con un balón, Walter baja a
Danny al sótano de la casa. Danny encuentra en el sótano un juego de mesa
sobre el espacio, cuyo mundo espacial se convierte en realidad. Walter y Danny
son finalmente arrastrados a una aventura cuando su casa es mágicamente
lanzada a través del espacio.

DATOS DE LA BANDA SONORA

Compositor: John Debney; orquestadores: Brad Dechter, Mike Watts, Frank

Bennett, Don Nemitz, Andrew Kinney, Bill Boston, Bruce Babcock and Kevin Kaska;
ingeniero de grabación y mezcla: Robert Fernandez; ingeniero de mastering: Patricia
Fourstar-Sullivan; productor: John Debney.

Plantilla del score: orquesta sinfónica (94 músicos) + coro mixto.

Grabado en la sala Newman Recording Stage de los estudios 20 th Century Fox en Century
City, California, por la Hollywood Studio Symphony Orchestra. Las partes corales se
grabaron una semana después de las orquestales.

El score tiene una duración de 44 min 29 s. En su práctica totalidad consiste en música

incidental1, ya que sólo posee un tema melódico claramente reconocible, el que se nos
presenta en Main Titles, y que aparece también asociado a algunos otros cues.

La música de John Debney para esta película se ve influida de la de grandes maestros del
género como son John Williams, Danny Elfman y James Horner, entre otros compositores.
Es un score funcional, bien escrito, bello y emocionante, pero para nada original y está
lleno de clichés, lo que convierte a la banda sonora de Zathura en un ejemplo perfecto de
cómo orquestar una película, siendo candidata ideal para iniciarse en el estudio de una
banda sonora.

LA MÚSICA, PISTA A PISTA

Track 1 – Main Titles

Música que aparece en los títulos de crédito. Presenta desde los primeros compases el
tema principal de la película, de carácter épico. El compás es 4/4.
La melodía principal aparece en 0:03 interpretada por las trompas sobre una base de
cuerdas y viento madera. Después pasa a las trompetas, modificada y acompañada con
la armonía del coro, que la impulsa y la lleva a despegar en 0:28 donde la ejecuta toda la
sección de viento metal, muy arropada por el resto de la orquesta. Es un momento muy
reminiscente de la música de John Williams, sobre todo de la banda sonora de películas
como Hook o Superman, una fanfarria de metales y percusión.
En 0:54 es la cuerda la que recoge la melodía, en un giro que recuerda más a Danny
Elfman, y más escuchando la parte de 1:08 que vuelven a protagonizar las trompas con el
coro sonando por debajo. En 1:29 se alcanza el clímax con la melodía en trompas y
violines, sonando las trompetas de forma rítmica hasta que retoman el protagonismo y
encauzan la música hasta la cadencia final en 1:53. El ritmo en el acorde final de la pista
es tan típico que parece sacado de un libro de composición de bandas sonoras.
1 Se considera música incidental aquella que acompaña la acción de una película, obra de teatro, etc. y se
escucha como música de fondo.
Track 2 – Finding The Game
Música que suena en la escena en la que Danny encuentra el juego de Zathura y lo
inspecciona. Compás de 4/4.
La pista comienza con una melodía de flauta travesera. La flauta en las bandas sonoras
se ha usado tradicionalmente en escenas que hablan de encuentros, visiones, añoranzas,
y John Debney no podía por menos que usarla en la escena en la que se nos presenta el
elemento más importante del film, el juego de mesa Zathura. En 0:22 la orquestación se
abre con melodía en violines, trompas y coro para indicar que el protagonista coge la caja
del juego. En 0:46 comienza otra sección con un tratamiento de la armonía que recuerda
a lo que compuso Howard Shore para El Señor De Los Anillos (recordemos que las
bandas sonoras de Shore son de los años 2001-2003 y estarían muy de moda en el
2005).

Track 3 – Meteor Shower

Primer cue de acción de la banda sonora, en compás de 3/4. Comienza con las
orquestaciones típicas de las escenas de alarma: notas suspendidas en el viento metal
grave, trompetas con sordina, pequeñas melodías de oboe y clarinete, trinos en la cuerda
y efectos percusivos como redobles con glissando en los timbales. La tensión se acumula
con un intenso crescendo en toda la orquesta que nos lleva al segundo 0:30, un pasaje
rítmico marcado por la percusión de hi-hat y yunques, mientras la cuerda ejecuta
insistentes negras y las trompas atacan las notas en glissando. De nuevo nos
encontramos con una escritura idiomática de la orquesta, que si bien no es en nada
original, es perfectamente funcional. En 0:54 aparecen las trompetas sobre una base de
arpas, y posteriormente trompetas, trombones y trompas se alternan las intervenciones
mientras las cuerdas ejecutan intrincados arpegios.

Track 4 – Aftermath
Pista en 4/4. Comienza con dos intervalos descendentes de quinta aumentada (do#-fa) en
violines y flautas que dan pie a una variación en re menor en las trompetas del inicio del
Main Title. En 0:26 tienen lugar una serie de modulaciones