Numero

Título del artículo o libro

Responsabilidad social y economía

naranja en Colombia. Plan de
1
acciones de innovación social en
UNE EPM Telecomunicaciones

Desarrollo de la Propiedad Intelectual

2 como pilar de la Economía Creativa
en la Economía Colombiana
 Economía naranja colombiana en
3
tiempos modernos

Las oportunidades que puede ofrecer

4 la publicidad para el desarrollo de la
economía naranja
 La economía naranja de Bogotá:
5 análisis de los aportes del sector de
la publicidad

Componentes de internacionalización
6 de las industrias culturales y creativas
en Colombia
 La institucionalidad de la Economía
naranja en Colombia: un estudio neo-
7
institucional para el periodo 2010-
2014

Economía naranja como potenciador

del proyecto de vida de los y las
8
jóvenes de Usaquén de las UPZ 09 Y
11

Economía Naranja: Industria Creativa

Y Cultural Una Oportunidad De
9
Negocio para la Empresa Devas
Amara.
 La economía naranja: una
10
oportunidad infinita

11 Ley Naranja

Estrategia de desarrollo economico

para el área metropolitana de
12 Bucaramanga basado en la
implementación de la economia
naranja
 Apuntes sobre el debate académico
en Colombia en el proceso de
reconocimiento gubernamental de la
13
creación como práctica de
generación de nuevo conocimiento,
desarrollo tecnológico e innovación
 Teóricos ( Nombres y apellidos -
Método utilizado Nacionalidad )

Investigación exploratoria y descriptiva,

Jaqueline Medrano Montoya -
basada en la revisión documental. El tipo
colombiana
de análisis es cualitativo y ex-post-facto

Ramirez Peñaloza, Henrry F. y

La investigación es de carácter analítico
Rodriguez Molina, Laura N. -
descriptivo
colombiana
 Se utilizaron diferentes técnicas de
búsqueda, entre ellas, la recolección de
información proveniente de fuentes
primarias y secundarias, que incluyen
Sebastián Garay - colombiana
cifras y testimonios, los cuales permitieron
abordar la perspectiva de la economía
naranja que existe en un país como
Colombia.

Se llevó a cabo una investigación

cualitativa ya que con ella se pretendió
entender y descubrir fenómenos sociales y
la manera en que se le dio soporte a la
Jessica Marcela Vasquez y
investigación fue mediante un análisis de
Laura Vanessa Rodriguez -
experiencias de individuos o grupos que se
colombiana
desarrollan dentro del contexto. Se enfocó
en un común y fue el de construir una
relación entre la publicidad y la economía
naranja.
 La investigación es de tipo cualitativo
exploratorio, puesto que no sólo se busca
analizar los aportes económicos que hace
Jazmin Johana Melo
el sector de la publicidad a la economía
Bohórquez - colombiana
naranja de Bogotá, sino que además se
interesa por conocer en qué otras áreas
influyen significativamente.

El enfoque de la investigación es
cualitativo. Se hará uso de dos tipos de Juliana Maria Atanache y
investigación, como lo son el exploratorio y Yurimar Folleco - colombiana
el descriptivo.
La investigación se desarrolla mediante un Gabriela Escobar Gálvez,
enfoque cualitativo, de carácter analítico Tatiana Forero y Paula Vargas
descriptivo - colombiana

Clara Viviana Jaimes, Diana

El tipo de investigación es descriptiva –
Rojas, Freddy Mendez -
propositiva
colombiana

Angie Moreno Cañon y Gloria

Investigación descriptiva
Jején - colombiana
 Felipe Buitrago Restrepo, Ivan
Metodo descriptivo
Duque Marquez - colombiana

____ Iván Duque - colombiana

Víctor Andrés Jerez, Juan

Metología descriptiva
José García - colombiana
 Héctor Antonio Bonilla,
Francisco Cabanzo
Tania Catalina Delgado, Oscar
Método descriptivo
Andrés Hernández Salgar,
Alexander Stward Niño Soto,
Juan Salamanca - colombiana
 Economia Creativa - ECONOMIA NARA
Administracion Financiera
Catedra Creacion de Empresas. Sergio Montañez Docente Catedra creacion

Sector Económico donde se aplica la Economía Lugar

Naranja y manifestada por el autor

Aporte que desde su programa de

Responsabilidad Social Empresarial realiza
Medellín, Colombia
UNE EPM Telecomunicaciones a la
Economía Naranja en Colombia

Industrias creativas Bogotá, Colombia

 Industrias creativas Bogotá, Colombia

Sector de la publicidad Bogota, Colombia

 Sector de la publicidad Bogotá, Colombia

Industria cultural y creativa Bogotá, Colombia

 Industrias creativas Bogotá, Colombia

Industrias creativas Bogotá, Colombia

Sector de artes escénicas y espectáculos

Bogotá, Colombia
artísticos
 BID (Banco
Interamericano de
Industrias creativas
Desarrollo), Estados
Unidos

Para el sector de las industrias creativas Colombia

Bucaramanga,
Industrias creativas
Colombia
Tecnología e innovación Colombia
ativa - ECONOMIA NARANJA
Administracion Financiera
as. Sergio Montañez Docente Catedra creacion empresas

Resultados

Mediante un análisis comparativo de sus mejores prácticas en estos conceptos, se

obtuvo como resultado que UNE realiza aportes muy importantes a la consolidación
de la Economía Naranja en el país, a través del desarrollo de su negocio, facilitando
el acceso, apropiación y mejor uso de las tecnologías de la información, además de
sus programas de RSE, que impactan positivamente a sus grupos de interés. Se
visualiza como la Economía Naranja puede ser una gran oportunidad para UNE,
como medio para ampliar su actuación en planes de RSE, orientados a una
auténtica innovación social –tecnológica, para lo cual se plantean propuestas
mediante las cuales se puede alcanzar este objetivo.

En el campo cultural del TETC (Puestos de trabajo equivalente a tiempo completo),

la participación que tuvo mayor incremento fue la educación cultural y patrimonio
material en 30,8% en lo cual se puede generar una mayor inversión, para aumentar
la confianza de personas en este segmento, el segmento con menor participación es
el de libros y publicaciones, juegos y juguetes de un 8,0%, este campo es limitado
ya que no representa mucho en el campo cultural, pero se puede implementar
mayores espacios para actividades que incentiven a la población para asistir.
En el ámbito laboral se puede indicar que hay tres de los
segmentos que ocupan la mayor significancia en generar empleo en Colombia, en la
cual para el 2016 se observa el incremento que ha tenido las Artes escénicas, la
música, Artes visuales, Creación y la disminución de los libros y
publicaciones, no obstante la industria siempre ha otorgado una participación de la
música en cuanto, a las actividades que se han realizado y han aumentado para
interés de la población y creación de empleo laboral.
Después de haber revisado las diferentes bases de datos, material de otros autores
que han hablado sobre el tema de la economía creativa, se llega a la conclusión de
que la promoción de la cultura como rubro de la economía genera bienestar en
ámbitos sociales y económicos. A partir de las diferentes iniciativas que toma
un gobierno para incentivar un sector en específico, se puede observar que
se favorecerían muchos aspectos que llevarían a un crecimiento económico, en
el sentido que la industria creativa en Colombia no es amplia, se encuentra en parte
marginada, debido a las condiciones socioeconómicas que vive el país respecto
de las desigualdad en la distribución de los recursos. Sin embargo, el hecho de
que en la mayor parte del territorio no se realicen muchas actividades que se
mencionan hacen parte de la economía creativa, es realmente una oportunidad
latente para comenzar a innovar en sectores del país.

Se resalta una lista de oportunidades para que la economía naranja pueda ser
desarrollada en la publicidad: La publicidad tiene mayor alcance y permite ser
segmentada según sus mecanismos de desarrollo, lo que permite llegar a una
mayor cantidad de personas de acuerdo a sus características; el cliente interno de
una agencia de publicidad (publicista, diseñador, ejecutiva) tiene el contacto directo
con el cliente, esto lo convierte en puente para que la economía naranja pueda ser
vista por el mayor potencial de inversión que ellos buscan; la publicidad es el medio
masivo de difusión más importante de nuestra época; la publicidad tiene mayores
canales de difusión (televisión, radio, prensa, btl, eventos, etc.) nos permite
experimentar todo tipo de nuevas experiencias para el consumidor; tiene una
variedad tan grande en cuanto contenido que no existe límite para
desarrollar una idea y como es de entender la economía creativa tiene gran cantidad
de maneras de expresión de ellas, por ende no existirá un delimitante y será una
comunicación mucho más amplia y coherente con lo que se quiere dar a conocer.
Bogotá cuenta con la mano de obra capacitada para desempeñar satisfactoriamente
los retos del desarrollo publicitario, sin embargo, es importante que las grandes
empresas puedan conectarse con las pequeñas agencias, que finalmente en
conjunto aportan desde su conocimiento y sus ingresos al crecimiento del sector
publicitario en la ciudad y por ende a la Economía Naranja. El sector publicitario
tiene un comportamiento de crecimiento y de acogida positivo, en cuanto a cifras se
refiere, pues la suma de dinero que cada empresa paga por que sus servicios y
productos lleguen a su mercado objetivo, es lo que mueve a las agencias, sin
embargo existen otros factores que elevan la importancia de la publicidad, los cuales
son: La creación de identidad para cada una de las personas, pues la publicidad
está inmersa en cómo se ven las personas utilizando determinados productos, otro
factor a destacar es el papel que juega en el desarrollo económico de toda la
economía, puesto que gracias a ella, la oferta y demanda se mantienen en
constante cambio, controlando lo que se compra y lo que no, generando una barrera
que puede o no permitir el acceso de nuevas empresas.

En Colombia hay producción tanto de bienes como de servicios culturales y

creativos, por mencionar algunos están las artesanías, los audiovisuales, los
espectáculos en vivo, las publicaciones como libros y revistas. Ahora bien, dentro de
lo que se conoce actualmente como industrias culturales y creativas, se puede decir
que Colombia ha hecho esfuerzos por identificar los sectores que hacen parte de
dichas industrias que se mueven comercialmente en el país, pero cuando se trata de
clasificación y estructura de los sectores hay falencias, en Colombia el DANE a
través de la Cuenta Satélite, reúne y muestra estadísticas de producción y consumo
interno de los bienes y servicios culturales que hay en el país, pero estas son
presentadas en desorden, listadas simplemente, pero no hay una fuente que las
organice como lo han hecho ya las Naciones Unidas o el Reino Unido. El
proceso más rápido y viable para internacionalizarse es exportar, por eso, los
empresarios creativos o creadores deberán tener claro antes de, qué tan factible
sería y en qué momento hacerlo. La forma de saber esto es conocer las condiciones
necesarias internamente, en el país, porque a través de aquellos logra conocer el
contexto donde se encuentra, identificar sus fortalezas y debilidades, reconocer qué
tan preparado está o no para exportar, analizar su estructura organizacional, legal, y
productiva, evaluar qué tan competitivo es en su sector, diagnosticar los cuellos de
botella en su proceso productivo actualizarse frente a los procesos productivos de
otras empresas a nivel nacional o con estudios a nivel internacional, diseñar un plan
de acción en caso del cambio de condiciones del mercado, etc.
 Se tomó como caso particular al MinCultura por ser la institución cultural más
importante que opera a nivel nacional. Antes del Ministerio, Colcultura regulaba la
actividad cultural del país, sin embargo, con esta transformación el sector cultural
obtenía nuevas fuentes de financiación y la participación en el CONPES.
Posteriormente, el MinCultura se creó con seis Direcciones Técnicas y dos Unidades
Administrativas Especiales, exhibiendo una organización jerárquica. Después de un
estudio sobre cada Dirección, se identificó que la de Fomento Regional es la
encargada de articular la gestión cultural desde las regiones, caracterizándose por
tener una acción descentralizada, por esta razón se puso énfasis sobre esta. El
análisis se concentró en la institucionalidad ofrecida por el MinCultura bajo los
parámetros del NIE, el NIP y el NIS. Cada vertiente arrojó falencias, la Ley Naranja
presenta soluciones para cada una de ellas.

Es importante promover la participación activa en la economía Naranja en los y las

jóvenes, como espacios de surgimiento y proyección de vida. Teniendo en cuenta
factores esenciales como el gusto por algún área específica del Arte, contexto de
vida en el que se generara, difusión de las actividades artísticas en eventos Públicos
(Parques, calles, entre otros), que propenda el avance social. Actividades que deben
ser propiciadas en este caso por el distrito, más específicamente por la subdirección
de Juventud de la Secretaria de Integración Social, puesto que ella, es quien posee
los recursos y las herramientas que pueden propiciar estos espacios de difusión de
las artes.Por consiguiente, para ejecutar acciones juveniles se debe tener en cuenta
elementos esenciales de comunicación asertiva; en diálogos de identificación de
necesidades claros, concretos y abiertos. Generar grupos focales proyectados a los
organizacionales privilegiando las ideas y expresiones de los y las jóvenes.

El reto para Devas Amara es llevar el mensaje de una mentalidad social que adopte
las normas de conducta y las costumbres de respeto y aprecio por la propiedad
intelectual y el trabajo de los creativos, puesto que no se le da el valor real al
producto /servicio. Pero esa responsabilidad no solo recae en el consumidor, sino en
la empresa y los que participan de la oferta. La economía naranja implica muchos
sectores e interacciones económicas al igual que cualquier industria el problema es
que en la industria creativa y cultural no se hacen edificios se construyen relaciones,
el reto es traer el talento como estrategia de crecimiento en un mercado, nutrirlo y
aceptarlo dentro de un activo altamente productivo ya que la infraestructura son
contenidos, artistas, creativos, emprendedores y tecnologías.
Manual diseñado y escrito con el proposito de presentar las ideas y conceptos clave
de un debate en gran parte desconocido. Un debate sobre una oportunidad que
Lationamerica y el Caribe no puede darse el lujo de perder. Al terminar el manual, se
cuenta con una base informativa que permite comprender y explicar que es la
Economia Naranja y por que es importante. Tambien, se adquiere herramientas de
analisis para aprovechar mejor las oportunidades que se esconden en las avenidas
del conocimiento que constituyen las artes, los medios y las creaciones funcionales.

Busca "desarrollar, fomentar, incentivar y proteger las industrias creativas,

entendidas como aquellas que generan valor en razón de sus bienes y servicios, los
cuales se fundamentan en la propiedad intelectual". En pocas palabras va detrás del
fortalecimiento institucional para que este sector incida de manera más contundente
en el futuro de Colombia.

Propuesta de una estrategia de desarrollo económico para el AMB basado en la

implementación de la economía naranja, del cual por medio de él poder hacer más
competitiva esta región frente a las demás en Colombia.
Basándonos en diagnósticos sobre el desarrollo económico, los beneficios que
traería implementarla, identificando áreas o sectores potenciales para poder
desarrollarla y así lograr un importante aporte a la economía en el AMB.
 Se exponen los antecedentes, las definiciones y los criterios que alimentaron la
discusión en los debates sobre la definición de políticas que establecen los
mecanismos de evaluación de la producción de conocimiento, realizados entre el
Departamento Administrativo de Ciencia y Tecnología (Colciencias), la Asociación
Colombiana de Facultades y Programas de Artes (Acofartes), la Asociación
Colombiana de Facultades de Arquitectura (ACFA) y la Asociación Colombiana Red
Académica de Diseño (RAD) entre 2013 y 2016. La discusión condujo a la
construcción de un modelo propio para medir la producción de investigadores
creadores vinculados a grupos de investigación en artes, arquitectura y diseño
(AAD). Tras introducir brevemente el contexto del Sistema de Ciencia y Tecnología
de Colombia (SNCTI), la primera parte argumenta y presenta ejemplos de
investigación creación, con aportes del debate internacional como procesos de
generación de conocimiento de las disciplinas creativas. La segunda parte aborda la
investigación creación como resultado de la “polinización cruzada” entre disciplinas,
asumiendo la diversidad de prácticas y lenguajes, estéticos y culturales, que también
se nutre y dialoga con la investigación tradicional. La tercera parte presenta el marco
jurídico-institucional y de política del SNCTI de Colombia, sus nexos con el sistema
educativo formal y profesionalizante, para apalancar el desarrollo con criterios de
productividad y competitividad en la “economía naranja”, en el marco de las
industrias creativas y culturales. Se concluye con los resultados de la adopción y
aplicación del modelo de medición.
 URL Consultada

file:///C:/Users/ua/Downloads/Actas_V_RELAIP.pdf

https://repository.ucatolica.edu.co/bitstream/10983/15979/1/Econom%C3%ADa%20Creativa%20-%202018.pdf
https://journal.universidadean.edu.co/index.php/plou/article/view/1873/1724

https://repository.libertadores.edu.co/bitstream/handle/11371/984/VasquezEncisoJessicaMarcela.pdf?sequence=2&isAllo
https://repository.usta.edu.co/bitstream/handle/11634/10405/Melojazmin2018.pdf?sequence=1&isAllowed=y

http://repositorio.uniagustiniana.edu.co/bitstream/123456789/368/1/AtanacheGonzalez-JulianaMaria-2018.pdf
http://repository.lasalle.edu.co/bitstream/handle/10185/21469/64122151_2017.pdf?sequence=1&isAllowed=y

https://repository.uniminuto.edu/bitstream/handle/10656/6436/TE.GS_JaimesPerezClaraViviana_2018.pdf?sequence=1&

http://repository.lasalle.edu.co/bitstream/handle/10185/28198/11072018_2016.pdf?sequence=1&isAllowed=y
https://www.iadb.org/es/noticias/anuncios/2013-10-30/la-economia-naranja-una-oportunidad-infinita%2

http://es.presidencia.gov.co/normativa/normativa/LEY%201834%20DEL%2023%20DE%20MAYO%20D

https://dialnet.unirioja.es/servlet/articulo?codigo=6290942
https://dialnet.unirioja.es/servlet/articulo?codigo=6268433
 Otros

Se presentan las siguientes sugerencias que buscan que UNE amplie sus
propuestas de RSE enmarcadas en la Economía Naranja: Incrementar los
aportes de UNE a la Economía Naranja mediante un programa piloto de
emprendedores sociales, haciendo uso de los recursos que actualmente se
disponen para sus programas de RSE como Telecentros UNE y Divertic; el
programa red de emprendedores sociales de UNE brindará capacitación y
asesoría a un grupo de personas previamente seleccionadas, que tengan un
proyecto enmarcado en los pilares de la Economía Naranja, con el objetivo de
que a partir del soporte prestado por UNE, el proyecto se ponga en marcha;
concursos creativos; talleres en emprendimiento y nuevas tecnologías;
reconocimientos; desarrollo de aplicaciones para promover la identidad cultural;
alianzas.

Se debe contextualizar los esquemas de las industrias creativas en Colombia,

como una respuesta a una transformación socioeconómica, así mismo se debe
promover los sectores que generan una mayor ventaja competitiva, para poder
organizar las prioridades que se deben fortalecer. Reconocer el potencial de las
industrias creativas permitiendo una proyección de una nueva imagen de
Colombia a nivel interno y en el exterior.
 Se puede observar a su vez que la creatividad y la innovación son
conceptos que están relacionados con la economía creativa y, por tanto,
también deben ser estimulados, en el sentido que en espacios donde se
genere un ambiente de creatividad con el fin de innovar, que atiendan a
necesidades actuales, se puede generar mucho valor, lo que se traduciría en
generación de empleo, bienes y servicios con un valor agregado alto, que resulta
finalmente en un crecimiento económico sostenible

Bien se sabe que la publicidad hoy en día tiene una fuerza considerable como
medio de comunicación efectiva con el consumidor, es así mismo como se ve que
es un medio muy amplio para que las industrias creativas hasta ahora
consideradas como naranja tomen fuerza y sean vistas desde el punto de
economías en potencia. Si bien desde el contexto publicitario se comprende que
la publicidad va explicita en el concepto de la economía naranja porque cumple
con características propias de la misma, no se le ha dado la importancia que
merece.
 La economía naranja es un concepto que hasta hace unos años ha sido
apropiado por diversos autores que buscan definirla de manera clara. Sin
embargo, ésta no ha sido del todo delimitada por un concepto único o universal,
La economía naranja está compuesta por diversos factores que involucran la
cultura y la creatividad, y actualmente en la ciudad de Bogotá, aún se desconoce
la importancia de sus aportes y como ésta es enriquecida por el sector
publicitario. Este trabajo busca analizar y conocer los aportes de este sector a la
Economía Naranja de la ciudad de Bogotá, que impacta a su vez el desarrollo
económico y social de la ciudad, relacionándose también con la administración,
ya que ésta investigación incentiva a conocer y aprovechar las oportunidades que
ofrece ésta economía.

En Colombia las Industrias Culturales y Creativas (ICC) gozan de altos niveles de

mentefactura (materia prima basada en el talento, la propiedad intelectual y la
herencia cultural), las Cámaras de Comercio y de Cultura, han estado trabajando
los últimos años para dar a conocer la importancia de la formalización y
competitividad de estas industrias. Además de querer aumentar los niveles de
producción y de comercialización, también se busca que las exportaciones
asciendan, con el ideal de que dichos bienes y servicios culturales con potencial
exportador lleguen al exterior, implicando a los empresarios a llevar a cabo la
exportación con previo conocimiento de cómo es ese proceso, qué condiciones se
deben tener para completarlo con el menor margen de error posible, y estudiar a
dónde conviene más exportar.
 La Economía Naranja reúne todas las actividades económicas que se realizan
dentro de las Industrias Culturales e Industrias Creativas. Colombia es pionera en
la institucionalización de este sector, que desde 1997 cuando se expidió la Ley
General de Cultura, ha venido representando más del 3% del PIB en actividades
directas e indirectas. Sin embargo, se ha identificado que, contrariamente a los
avances en su institucionalización, la Economía Naranja aún no está en el centro
de los debates sobre desarrollo económico y social en el país. Por tanto, esta
investigación analiza el desarrollo de la institucionalización de la Economía
Naranja en Colombia desde el 2010 -año en que inicia la EPR- hasta el 2014 -año
en que finaliza la construcción de la CSC-, con el ánimo de entender las falencias
en la institucionalidad mediante los planteamientos del neoinstitucionalismo, y
estimular a políticos, economistas, actores del gremio cultural, y a la sociedad en
general a enfocar su atención en un sector que alberga un potencial económico
ilimitado para el país.

El desarrollo del NETWORKING toma gran importancia, esto a partir de la

identificación de la falta de oferta institucional en las localidades donde no se
cuenta con casas de la juventud. Ya que al establecer redes de trabajo con otros
actores (productoras musicales, escuelas artísticas, fundaciones, empresas
privadas) se puede contar con una atención al fortalecimiento de la economía
naranja como opción de vida para los jóvenes pues que se establecen nuevas
plataformas o plazas para la oferta de sus productos o servicios.

El reto para Devas Amara y todas las empresas de la industria creativa y cultural
en una época de cambio acelerado es que se deben enfrentan a un fenómeno de
―hibridación de los modelos económicos‖ que supone una multiplicidad de
fuentes de financiación y de ingresos. Dentro de un sector cultural específico,
cuanto más diversificados sean los modelos económicos y unida a la
digitalización tecnología en los modelos de comercialización y mercadeo mayor
será el éxito de sus empresas.
 La economia creativa representa una riqueza enorme basada en el talento, la
propiedad intelectual, la conectividad y por su puesto, la herencia cultural de
nuestra region.

En términos generales busca promover la adecuada financiación que permita

desarrollar la Economía Creativa, que los emprendedores culturales puedan
acceder a crédito de largo plazo y en mejores condiciones, generar empleos,
entre 700.000 y 1.300.000. La Economía Naranja permite transformar las ideas
creativas en bienes y servicios y generan ingresos de más de 177.000 millones de
dólares anuales a la región. Triplicar las exportaciones de bienes y servicios
creativos, y creará un reconocimiento a las empresas que generan las mayores
exportaciones en estos sectores.

Dando una mirada a nuestra región, la economía cultural estaría integrada por las
actividades artísticas tradicionales como los festivales de cuenteros y piano de
Bucaramanga; los Matachines y el Festival de los Hermanos Martínez en
Floridablanca; la Celebración de la Semana Santa en Girón y la Guabina
Santandereana, entre otras.
El objetivo de este artículo es presentar las bases del proceso de reconocimiento
de las actividades relacionadas con la creación artística, arquitectónica y del
diseño como formas de producción de conocimiento en Colombia.
Año

2016

2018
2017

2016
2017

2018
2017

2018

2016
2013

2017

2017
2016
 Ca
Numero

Título del artículo o libro Método utilizado

LA AGENDA PENDIENTE DE LA
1 ECONOMÍA CREATIVA: EN BRASIL - Investigación cualitativa
EPPUR SI MUOVE

Industria y creatividad. Una

2 Enfoque descriptivo
perspectiva Latinoamericana.
 Una perspectiva crítica de la cultura
3 Investigación descriptiva
para el desarrollo local

Rediseñando las reglas del juego:

estructura organizacional estructura
4 organizacional y estrategias de Investigación cualitativa
mercadotecnia en la industria de
videojuegos.
 Transformando talento en
organizaciones sustentables: el
5 Investigación descriptiva
desarrollo de emprendimientos de la
economía creativa

El teatro urbano como experiencia

turística Un análisis del potencial del Investigación Bibliográfica
6 municipio de Alcântara, Maranhão,
Brasil

Efectos sociales del ocio y las

industrias creativas y culturales. Una Abordaje cualitativo,
7 mirada desde diversos ámbitos, revisión Bibliográfica
colectivos y contextos
 La economía creativa en Brasil: El
8 desarrollo del turismo local en el Estudio empirico
pantanal sur de Mato Grosso

EL CONSUMO ACELERADO
DIRECCIONANDO EL SISTEMA DE LA
9 Investigación cualitativa
MODA CLUSTER CRIATIVO:
PANDORGA TIENDA COLECTIVA
 Desafíos para tributación de la Literatura y revisión
10 economía creativa y de colaboración legislativa
en Brasil

El Festival Literario de Praia da

Pipa/RN en Brasil y el rol de las
Estudio cualitativo, con
11 industrias creativas en la enfoque etnografico
promoción del turismo, ocio y
entretenimiento
 Las perspectivas de la economía
creativa para arreglos institucionales Iinvestigación cualitativa con
12 fines exploratorios.
del cine
 Economia Creativa - ECONOMIA NAR
Administracion Financiera
Catedra Creacion de Empresas. Sergio Montañez Docente Catedra creacion empre
Sector Económico donde se aplica
Teóricos ( Nombres y la Economía Naranja y manifestada por el Lugar
apellidos - Nacionalidad ) autor

Artes visuales, editorial, audiovisual, diseño,

Ana Carla Fonseca Reis Brasil
música y publicidad

Cesar Bolaño Comunicación y desarrollo cultural. Sao Paulo Brasil

 Francisco Sierra Caballero Industria creativa Brasil

Maryangela Drumond Negrao Videojuegos Rio de Janeiro

 Romina Jal Cultura Brasil

Karoliny Diniz Carvalho- Turismo Maranhao

Ricardo Torres Silva

editado por Jaime Cuenca, Arquitectura, Ingenieria y publicidad. Brasil

Ruth Ahedo
 Adriano Pereira de Castro
Pacheco, Elcio Gustavo Benini, Mato Grosso do Sul
Producción audiovisual y cultura digital.
Milton Augusto Pasquotto Campo Grande
Mariani

Juliana Bortholuzzi Producción de bienes, industria cultural Porto Alegre

Siqueira Neto, J. F; Nagao Obra audiovisual, producción de software
Menezes, D.F.

José Clerton de Oliveira Tibau du Sul, estado

Martins, Fernando Cruz y Literatura, música y gastronomia del Río Grande del
Gabriela Targino Norte, Brasil.
 Tur-Viñes, Victoria García-
Medina, Irene, Hidalgo-Marí, Cinematografía, audiovisual. Brasil
Tatiana.
 ECONOMIA NARANJA
nanciera
ez Docente Catedra creacion empresas

Resultados URL Consultada

La Asociación Brasileña de Desarrolladores de Juegos

Electrónicos (ABRAGAMES), uno de los sectores creativos
vistos como prioritarios también por el gobierno nacional,
ofrece también por iniciativa privada, desde el 2004, planes,
recomendaciones y mapeos para fortalecerse. La Asociación
Brasileña de Arte Contemporánea (ABACT), organizada en el
2007, hoy congrega 52 galerías y más de mil artistas y AC Fonseca Reis - 2014 -
busca, entre otras metas, promover acciones para rodin.uca.es
profesionalizar y desburocratizar un mercado cuyos
números internos y de exportación crecen
exponencialmente, consolida la participación brasileña en
ferias, hasta internacionales, motiva la organización de
grandes eventos en varias ciudades (por ejemplo, SP Arte) y
proyecta el imagen internacional de un Brasil creativo.

Como la reforma profunda del marco regulatorio en materia

de comunicación, la ruptura del oligopolio que domina el
audiovisual brasileño y la democratización en todos los
niveles, lo que incluye definiciones claras sobre los derechos
de propiedad intelectual, el copyright, la accesibilidad e
interactividad en el sistema brasileño de televisión digital, la
universalización de la banda ancha, las garantías para el 10 - Industria y creatividad
desarrollo de la producción local, regional, independiente, - una perspectiva latino-
etc. Todo esto, por supuesto, como parte de un debate más americana
amplio sobre la relación entre Comunicación, Cultura y
Desarrollo, que se debería promover en el ámbito mayor de
la planificación estatal en su conjunto, en los ministerios
económicos, de la educación, de la comunicación, mucho
más allá de lo que se ha hecho hasta el momento en el
campo estricto de la cultura
Implementación del sistema nacional de cultura, producción
simbólica y diversidad cultural, Ciudadanía y derechos
culturales, cultura como desarrollo sustentable. La eración o
redescubrimiento social de los problemas de comunicación https://idus.us.es/xmlui/bi
y desarrollo implícitos en debates como el de la economía tstream/handle/11441/55
creativa constituye un ámbito estratégico de investigación 947/pdf-generator.pdf?
que, en los últimos años, se ha convertido en eje central de sequence=1&isAllowed=y
las propias políticas públicas, resituando en Brasil el papel
de la cultura en la era digital desde otra da y enfoque
productivo, en coherencia con la naturaleza de las
transformaciones materiales en curso.

La estrategia de mercadotecnia, la creatividad y la

innovación dentro de la industria creativa de los
videojuegos, considerada como una de las más importantes
en el aprovechamiento de la creatividad y del capital centro.edu.mx/ojs_01/inde
intelectual en sus procesos. Como resultado de
investigación cualitativa con desarrolladores de videojuegos x.php/economiacreativa/ar
en Brasil, el artículo destaca estándares de gestión ticle/download/42/39
innovadores, las habilidades creativas y las modernas
técnicas de control utilizadas en esa industria, bajo la
perspectiva de las pequeñas empresas.
 Las industrias creativas y culturales se están posicionando
como un nuevo sector económico y en la región ya existen
políticas públicas al respecto, como es el caso de la
Fundação Brasil Criativo (Brasil); Es importante encontrar un
nexo, un idioma común y eficiente, entre la Administración http://nulan.mdp.edu.ar/2
y las industrias creativas y culturales, para generar una 242/1/FACES_n44_113-
retroalimentación que enriquezca a ambas partes. Es 123.pdf
necesario empoderarlas y considerarlas como mecanismos
para el desarrollo socioeconómico y cultural, el aumento de
la producción y la creación de nuevas fuentes de empleo,
entre otros aspectos.

La ciudad recibe turistas de todo Brasil y del mundo, pero

debe dinamizar su calendario cultural. Para el turismo los
eventos artísticos surgen para que los turistas vivan la http://www.scielo.org.ar/s
cultura alcantarense a través de la música, la danza, el cielo.php?pid=S1851-
teatro y las artes plásticas. La intención de los eventos 17322014000300008&scri
artísticos y culturales es que los turistas pernocten en la pt=sci_arttext&tlng=en
ciudad durante los días del evento atraídos por la
programación cultural como talleres y recorridos por el
acervo arquitectónico y cultural.

https://books.google.es/bo
El mercado de trabajo de las industrias creativas en Brasil se oks?
compone de 810.000 profesionales, lo que representa el hl=es&lr=&id=TvOmDAAA
1.7% del total de los trabajadores en el país. Diferentes QBAJ&oi=fnd&pg=PA7&dq
segmentos se consideran que pertenecer a la industria =econom
creativa, siendo Arquitectura, ingenieria y publicidad; los %C3%ADa+creativa+brasil
tres que mas emplearon profesionales cualificados. En el &ots=uS5PyDbRfp&sig=xSs
2011, 243.000 organizaciones, publicas y privadas, UDqWF8PEAzrhvBIWGUek
constituían el núcleo del sector creativo nacional, HPlM#v=onepage&q=econ
generando un PIB Creativo cercano a 110 mil millones de om%C3%ADa%20creativa
reales, equivalente al 2.7% del PIB de Brasil. %20brasil&f=false
El Punto de Cultura Sapicuá Pantaneiro la actividad principal
recae sobre los sectores del artesanado, relacionados con la
cultura popular y aborigen; del patrimonio inmaterial, por la http://www.scielo.org.ar/s
cielo.php?
identidad y costumbres manifiestos en la cultura script=sci_arttext&pid=S18
pantaneira; y en el sector del cine y el video, por incentivar 51-
la producción audiovisual y la cultura digital. O sea que el 17322017000300010&lng=
Plan de la Secretaría de Economía Creativa (2012) es&nrm=iso&tlng=es
contempla e identifica las categorías culturales del campo
Audiovisual, del Patrimonio y de las Expresiones Culturales.

Las empresas brasileñas ya invierten en economia creativa y

la moda es el sector de la economia con gran destaque en la
insdustria creativa nacional, unificando elementos cuyos
resultados no son tan visibles, por eso el proceso es gradual. http://www.modadocume
Algunos designers yá están caminando en esa búsqueda y nta.com.br/anais/anais/5-
Moda-Documenta-
cogiendo frutos de esas iniciativas, simplemente por utilizar 2015/07-Sessao-Tematica-
al suelo brasileño como base creativa, como es el caso de Moda-e-Sociedade-
Ronaldo Fraga que hace colecciones con la colaboración de percursos-diversos/Juliana-
comunidades carentes o que poseen algún conocimiento Bortholuzzi_ModaDocume
especifico, como bordados raros del norte de Brasil, por
ejemplo. Con relación al tema, él ya hizo colecciones sobre nta2015_EL-SISTEMA-DE-
LA-MODA_BILINGUE.pdf
la población ribeiriña del Rio San Francisco, sobre Noel
Rosa, entre otros temas; consiguiendo destaque
internacional exactamente por crear un producto diferente.
 El propósito del trabajo es analizar la tributación de la
economía social en Brasil, con especial énfasis en la
economía creativa y la economía de colaboración, que
recientemente están a un ritmo acelerado de crecimiento y
carecen de tratamiento legal adecuado. actividades de https://rio.upo.es/xmlui/bi
producción, de consumo y las relaciones laborales tstream/handle/10433/49
irracionales y altamente perjudiciales. La aplicación de esta 43/2723-8320-1-SM.pdf?
estructura de impuestos a la economía creativa se sequence=1&isAllowed=y
encuentran varias dificultades. Por estas razones se aplican
a las normas fiscales generales a las actividades y servicios
de la economía creativa y colaborativa, lo que hace que su
imposición irracional, demasiado alto y sin ninguna
seguridad jurídica para los empresarios de la zona.

Con la creación de la Secretaría de la Economía Creativa y la

aprobación de su plan de actuación. Sus políticas y
directrices son dirigidas a los sectores culturales y
funcionales (como Arquitectura, Moda y Designe, entre https://www.researchgate.
otros) proponiendo una atención creciente alrededor del
espíritu emprendedor, de la creatividad, de la gestión y de la net/publication/32773530
6_El_Festival_Literario_de
economía, así como, sobre el rol de las nuevas tecnologías _Praia_da_PipaRN_en_Bra
en estas industrias. Su política tiene como propósito sil_y_el_rol_de_las_industr
desarrollar el ciclo económico de los sectores creativos, ias_creativas_en_la_promo
especialmente en términos de creación, producción,
distribución y mercado. Así, atendiendo a la constitución de cion_del_turismo_ocio_y_
entretenimiento
los mercados, las industrias creativas promocionan
ambientes temáticos que funcionan como mecanismo de
atracción, estimulando la economía de sitios con escenarios
atractivos para el mercado de consumo.
Respecto a la Economía Creativa, se ha identificado que hay
conocimiento sobre el tema entre las personas que trabajan
con el audiovisual en Brasil, ya que la mayoría afirmó haber
escuchado o participado de algún evento que abordara la
temática. No obstante, aún hay poca interacción y
participación de los sectores que abarcan el cine. Se percibe http://dx.doi.org/10.14198/MEDCOM/2017/12_cmd
que los proyectos y edictos poco tienen contribuido o
influenciado en el desarrollo de los arreglos del cine, una
vez que estos demuestran independencia respecto a la
Economía Creativa, por ser un sector totalmente
consolidado en el mercado.
 Otros Año

O tomemos como ilustración el potencial del sector de la

moda en añadir valor a la cadena de confección y textiles,
llegando hasta la punta, donde señoras modistas trabajan
desde las favelas. En Brasil, por ejemplo, esa cadena es la
más grande generadora de trabajo femenino, en todo el 2014
sector servicios. Lo que falta –y la oportunidad que una
mirada desde la economía creativa puede aportar– es
motivar e incorporar el talento creativo de todo un
contingente de mano de obra todavía involucrado en
buena parte de esa cadena.

La implantación en nivel social del paradigma digital,

fruto de la revolución micro-electrónica, en beneficio de
ciertos actores sociales, en particular, el gran capital
internacional y el Estado norteamericano. Una vez
aceptados los nuevos parámetros, el nuevo entorno
cultural exigirá de cada participante ‘innovación’, 2015
‘creatividad’, para impulsar los derechos de propiedad
intelectual, el copyright, la expansión de la cultura digital
a servicio de los oligopolios que dominan los diferentes
sectores de la comunicación, las telecomunicaciones, la
informática, etc.
 Entre 2013 y 2020 Brasil aspira a experimentar la mayor
transformación de su historia, dando lugar a la
constitución de una nueva cultura urbana basada en las
Tecnologías de la Información y la Comunicación (TIC) y la
valorización de los saberes tradicionales. De acuerdo con
la visión del Plan Estratégico de Economía Creativa, el
objetivo de la política cultural es sentar las bases de una
nueva economía para el desarrollo local, concibiendo la
comunicación y la cultura ya no solo como expresión 2015
simbólica y como derecho de ciudadanía, sino también
como recurso y ‘campo potencial para el desarrollo
económico sustentable'. En este sentido, la apuesta de la
Secretaría de Políticas Culturales para 2020 es sentar las
bases de un nuevo modelo de gestión participativa que
transforme integralmente, en un sentido productivo, las
formas de producción y organización del campo simbólico
en las principales ciudades del país.

Los emprendimientos son jóvenes:como respuesta a las

oportunidades de negocio, las condiciones operativas y
tecnológicas. Se estratifican como micro o pequeñas
empresas. Hay predominio de profesionales contratados
como empleados y, en proyectos específicos, hay
actividades colaborativas entre los estudios. Una mayor 2015
integración de las redes sociales ha ocasionado el
aumento de las comunidades de usuarios de juegos. Una
mayor integración de las redes sociales ha ocasionado el
aumento de las comunidades de usuarios de juegos
digitales; el ritmo de crecimiento de algunas modalidades
en Brasil.
 2015

Existe una teatralidad inherente a los espacios públicos

de una ciudad. Así, la ciudad de Alcântara posee espacios
que evocan memorias, historias y leyendas locales que si 2015
son bien aprovechados pueden convertirse en
instrumentos de interpretación y educación patrimonial
para la comunidad y fortalecer la oferta turística local.

Brasil se encuentra entre los paises productores de

creatividad en el mundo, añadiendo un valor economico 2016
a los productos recubierdos de estetica y simbolismo
cultural.
 Las categorías elegidas para el análisis fueron: la
dimensión sectorial de la EC donde actúan los Puntos de
Cultura investigados como Patrimonio, Expresiones
Culturales, Espectáculos, Audiovisual y Literatura, así
como las creaciones funcionales (Brasil, 2012); la 2017
organización del ciclo creativo (proceso de creación,
producción, distribución/difusión y consumo/disfrute); y
las tendencias que pueden constituir la EC de base local o
las bases para su establecimiento en una agenda
estratégica de interacción con el turismo local.

El presente artículo busca compreender como el consumo

acelerado fue, de a poco, ayudando a alterar el sistema
de la moda, antes formateado en los moldes de la 2015
industria cultural y de a poco, adaptándose a los de la
creativa.
 Ante de la presentación del sistema tributario brasileño,
podemos decir que se trata de . El sistema fiscal tiene dos
divisiones principales, el primero de la potestad tributaria
- lo que en Brasil se divide en impuestos federales,
estatales y locales, con la división presentado en la
Constitución Federal. La segunda división es en la 2017
incidencia del impuesto, es decir, en la producción, el
consumo o el empleo. No hay ninguna ley o documento
legal para organizar la economía creativa en Brasil, por lo
que no existe un tratamiento fiscal para los sectores de la
economía creativa.

Las actividades desarrolladas en FLIPIPA están dirigidas a

favorecer Ia red de turismo al transformar el espacio
urbano en un espacio cultural y literario. A pesar deI
intento de Ia participación de Ia comunidad local e
incluso regional, no son visibles resultados inmediatos. La 2016
organización permite impulsar Ia economía local y
algunos sectores creativos como los sectores libreros, Ia
literatura, Ia publicidad, los medi os de comunicación, Ia
gastronomía, Ia música y Ias artes visuales.
 Así, mismo habiendo sido el audiovisual apuntado como
un sector clave de la Economía Creativa y uno de los que
más proporciona renta, se identificó que los sectores del
cine analizados, en este caso los de la distribución y
exhibición, independen de Políticas Públicas de la
Economía Creativa para su éxito, ya que son formados por 2018
empresas consolidadas que poseen todo su proceso
montado y bien estructurado. Sugiero aquí un análisis
futuro para el sector de producción, que puede de hecho
ser influenciado por los proyectos ofrecidos, sea en
términos de incubación, sea en apoyo financiero.
Numero

Título del artículo o Método utilizado

libro

GESTIÓN Y
COMPETITIVIDAD: El tipo de
UN CASO DE LA investigación es
1
INDUSTRIA descriptiva –
AUDIOVISUAL EN cualitativa
ARGENTINA

Transformando
talento en
El tipo de
organizaciones
investigación es
2 sustentables: el
descriptiva –
desarrollo de
cualitativa
emprendimientos de
la economía creativa
 La economía
El tipo de
creativa y las
investigación es
3 posibilidades de
descriptiva –
desarrollo en
cualitativa
Argentina

De la cultura a la El tipo de
creatividad. investigación es
4
Reflexiones desde descriptiva –
Argentina cualitativa
 El rol de las
economías creativas El tipo de
en la construcción investigación es
5
de acciones urbanas descriptiva –
en la ciudad de cualitativa
Córdoba, Argentina

Estrategias
patrimoniales y
El tipo de
turísticas:su
investigación es
6 incidencia en la
descriptiva –
configuración
cualitativa
urbana. El caso
Rosario, Argentina
 Programa RED DE
Descriptiva –
7 CIUDADES
cualitativa
CREATIVAS

La economía
El tipo de
cultural, las políticas
investigación es
8 culturales Y el
descriptiva –
financiamiento
cualitativa
público de la cultura
 Los recorridos del
El tipo de
diseño de
investigación es
9 indumentaria en la
descriptiva –
ciudad de Buenos
cualitativa
Aires

El tipo de
Innovación y
investigación es
10 competencia en la
descriptiva –
industria audiovisual
cualitativa
 Gestión estratégica
de recursos
El tipo de
tecnológicos en
investigación es
11 pequeñas empresas
descriptiva –
de manufactura:
cualitativa
estudio de caso en
Argentina

El tipo de
Redes sociales e investigación es
12 innovación en el descriptiva –
sector de la cultura cualitativa,
entrevistas
 Economia Creati
Adm
Catedra Creacion de Empresas. Se

Teóricos ( Nombres y apellidos -

Nacionalidad )

JORGE GIUNTA ALSINA,

RODOLFO GABRIEL ECHEGARAY,
PAULA GIACOBAZZO-Argentinos

Universidad Nacional de Mar del

Plata-Argentina
Facundo Solanas-Argentino

Rubens Bayardo-Argentino
José Ignacio Stang-Argentino

Paula Vera-Argentina
MINISTERIO DE CULTURA-
Argentina

Rubens Bayardo-Argentino
PAULA MIGUEL-Argentina

Jorge José Motta-Argentino

Mantulak, Mario José; Hernández
Pérez, Gilberto; Michalus, Juan
Carlos-Argentinos

María Isabel Camio, Constanza

María Díaz Bilotto, Jesús Estefanía
Rivas Urrutibehety-Argentinos
 Economia Creativa - ECONOMIA NAR
Administracion Financiera
Catedra Creacion de Empresas. Sergio Montañez Docente Catedra creacio

Sector Económico donde se aplica la Economía Naranja y manifestada por el Lugar

autor

La importancia de las industrias creativas a nivel mundial es el tema

de análisis de partida para el presente artículo, que valora la posición
Argentina
destacada de esta industria en el desarrollo económico regional y
nacional, en particular el sector audiovisual.

La Economía Creativa, como sector económico, ha mantenido un

crecimiento exponencial, consolidándose en los últimos años, tanto en Argentina
nuestro país como en Latinoamérica
 Buenos Aires-
La industria editorial
Argentina

La industria cultural Argentina

La industria creativa-cultural Córdoba, Argentina

Sector urbano cultural Rosario, Argentina

 Los municipios de
A través del programa se promueve la generación de una red federal
Salta, Córdoba,
de ciudades, que se constituya como una plataforma para la
Neuquén y Godoy
promoción de los ecosistemas creativos locales, considerando a todas
Cruz, en conjunto con
las industrias del sector, y fomentando el trabajo colaborativo entre los
la Ciudad de Buenos
municipios que integran la red.
Aires

Buenos Aires-
La industria cultural
Argentina
 Buenos Aires-
Sector Industrial textil
Argentina

Sector audiovisual y productivos Argentina

 Sector industrial Argentina

Sector de industrias creativas y culturales Argentina

NOMIA NARANJA
era
cente Catedra creacion empresas

Resultados

El sector de la economía creativa ha analizado que tiene sólidas condiciones

para ser uno de los impulsores y quizás el principal impulsor de economías
regionales y nacionales, además, desde la perspectiva de la demanda, se
encuentra en franca expansión, de la mano de la evolución de las
tecnologías y los cambios sociales en las costumbres de esparcimiento y
entretenimiento. En las condiciones globales y particulares, se está
constituyendo un clúster con gran potencial que permitirá el desarrollo de
ventajas competitivas de generación de productos de nivel internacional y
adaptados a las necesidades específicas del cliente, ayudará a las empresas
locales a abrir nuevos mercados y consolidar los ya existentes, también
generará valiosos lazos de colaboración con diversos actores públicos y
privados fortaleciendo aún más la posición particular de los productores y
general del agrupamiento empresario.

Es importante encontrar un nexo, un idioma común y eficiente, entre la

Administración y las industrias creativas y culturales, para generar una
retroalimentación que enriquezca a ambas partes. Es necesario
empoderarlas y considerarlas como mecanismos para el desarrollo
socioeconómico y cultural, el aumento de la producción y la creación de
nuevas fuentes de empleo, entre otros aspectos. Todo esto refuerza la idea
de que la creación de empresas, en especial las explicadas en el presente
trabajo, tienen un importante rol en la economía de los países emergentes,
porque generan nuevas y más fuentes de trabajo, además de aumentar la
productividad y añadir valor agregado a la producción.
 Con relación a la industria editorial, en 2005 se publicaron más de 66
millones de libros en Argentina superando el récord histórico por segundo
año consecutivo y en 10 millones la producción de 2004. Prácticamente el
50% de las empresas editoriales argentinas está radicado en la Ciudad de
Buenos Aires y éstas concentran el 66% de la producción. A su vez, de las
más de 900 empresas editoriales nacionales, sólo 20 empresas mayormente
transnacionales concentran el 80% de la producción total, mientras que las
restantes son pequeñas
editoriales.El Marketing cultural debe tener presente las
ventajas externas que pueden ofrecer potenciales
mercados para los productos locales,
la capacidad de distribución de las PYMES
culturales y la contribución con estrategias
de reforzamiento de estos canales, así como
también con las formas de difusión y comunicación
de los mismos.

. Considera el pasaje de una noción de cultura como sector limitado a

“bienes simbólicos restringidos” hacia otra que incluye “bienes simbólicos
ampliados” al incorporar las industrias culturales, y su actual declinación
hacia la noción más vaga de creatividad al asimilar nuevas industrias
creativas y conformar lo que denominamos “bienes simbólicos expandidos”.
En este sentido, se problematiza que la ampliación conceptual de la cultura
involucrada en esta economización vaya en paralelo con una supuesta
democratización del dominio que estaría dada por la mayor presencia y
difusión de los bienes y servicios culturales. Hoy en día las distinciones
culturales o culturalizadas como la etnía, la raza, la lengua, la religión, la
edad, el género, la orientación sexual, son las que aparecen como aquellas
variaciones que ameritarían ser escuchadas, vistas, atendidas. En lo
singular, en ciertas particularidades, residiría las claves que conectan los
resortes fundamentales del mundo sin perder- se en una universalidad
inabarcable.
 En el contexto social, económico, cultural, posmoderno y actual, las ciu-
dades necesitan apostar por la innovación y la creatividad. A partir de su
gestión se busca generar riquezas sociales, económicas y culturales. Al
indagar sobre las transformaciones urbanas que tienen por punto de partida
la creatividad, esta investigación presenta cómo las economías creativas, a
través de las denominadas acciones urbanas, se valen de este accionar y
estos conceptos en la ciudad de Córdoba, Argentina, y cuáles son las
posibilidades de transformación que le permiten en la recuperación y
apropiación del espacio público.

En este artículo se analizan las estrategias turísticas y de valoración

patrimonial y su incidencia en la configuración urbana. Una de las hipótesis
es que esas estrategias se fundamentan en el imaginario urbano dominante
que implica, tanto un campo de sentidos sobre un pasado construido,
imaginado e instituido como sobre un presente y un futuro donde todo
parece convivir en armonía, como si la imagen de la ciudad fuera única,
coherente y compartida por todos. En tal sentido, el objetivo es realizar una
aproximación a las relaciones materiales y simbólicas entre los aspectos
patrimoniales y turísticos y analizar cómo inciden en los procesos de
configuración urbana. Para ello, se abordan las trayectorias de estas
problemáticas desde las políticas públicas en la ciudad de Rosario, cuándo
emergen en las discursividades oficiales y cómo se plasman en el territorio,
empleando una estrategia metodológica cualitativa y una perspectiva crítica
enmarcada en el campo de los estudios culturales urbanos.
A través de la Resolución MC N° 117/16, el MINISTERIO DE CULTURA creó
el programa RED DE CIUDADES CREATIVAS, que se propone conformar
una plataforma para impulsar el desarrollo de los ecosistemas creativos
locales a través del fortalecimiento de las industrias del sector, teniendo en
mira la descentralización de los recursos y herramientas provistas por el
Estado Nacional, así como la consolidación de lazos e instancias de
articulación entre los municipios.Las CIUDADES CREATIVAS, serán
aquellas que promuevan la actividad de los emprendedores culturales
locales como herramienta de desarrollo territorial, y requieran apoyo técnico
y capacitación para potenciar o concretar sus proyectos

La expresión economía cultural remite a perspectivas provenientes de la

economía política centradas en las estructuras de la producción , de la
distribución y del consumo de los bienes y los servicios culturales, aunque
poniendo un énfasis novedoso en la significación , que lleva a considerar su
indisolubilidad de los aspec-tos identitarios y de regulación. Por su parte creo
que la expresión economía de la cultura resulta mas evocativa de modelos
econométricos de raigambre neoclásica , con énfasis en la toma de
decisiones individuales sobre la asignación de recursos y tiempos, en la
relación costos beneficios y en el impacto económico. Ambas orientaciones
implican distintas concepciones y distintos víncu-los respecto a las políticas
culturales.
 A partir de lo expuesto puede reconstruirse el proceso de conformación del
campo del diseño de indumentaria en la ciudad de Buenos Aires. Se trata de
un proceso complejo, en tanto combina una serie de elementos que exceden
las prácticas particulares de los diseñadores, pero donde al mismo tiempo
estas resultan centrales. Es por eso que aquí se entiende que para
comprender los procesos de creatividad e innovación en la economía cultural
es necesario tener en cuenta sus anclajes geográficos, la mayor parte de la
economía cultural se concentra en ciudades globales como Nueva York,
París, Milán o Tokio, pero otros centros geográficos pueden ser encontrados.
La característica común entre estos lugares es que su participación en
actividades económico-culturales se basa en densas redes de productores
combinadas con una dependencia de complejos mercados de trabajo locales
que muchas veces son inestables y frecuentemente mediadas por contactos
cara a cara. Esto último significa que también tienden a absorber
importantes recursos de tiempo y energía.

Oientado a analizar la relación existente entre innovación y formas e

intensidad de la competencia empresarial en el mercado audiovisual, con
especial referencia a la industria cinematográfica. Para ello se indaga en las
características económicas de las principales tecnologías y en las formas de
organización de la producción típicas del sector y se analiza cómo afectan la
relación innovación – competencia. Además, se examina la importancia de la
cultura y de los gustos, en el grado de aceptación de una innovación.Se
concluye que a pesar de tratarse de una industria muy afectada por el
cambio tecnológico, la innovación tiene una capacidad para diferenciar el
desempeño de las empresas mucho más limitado que en otros sectores que
tienen un dinamismo tecnológico similar.
A partir del análisis crítico de los conceptos teóricos abordados se elaboró un
modelo para la gestión estratégica de los recursos tecnológicos en pequeñas
empresas de manufactura, como las que predominan en los países en vías
de desarrollo, de manera que contribuya a mejorar el desempeño productivo
y potenciar la responsabilidad social en este tipo de organizaciones
productivas. Entre las principales capacidades que aportan al desarrollo o
crecimiento del pensamiento estratégico se encuentran: la actitud
empresarial, la creatividad, la síntesis, la experiencia en gestión, la
resiliencia, la intuición, el liderazgo, la perspectiva integral, el discernimiento,
el análisis y la reflexión

La administración de clústeres puede servir como una estructura

organizacional de soporte a la cooperación y comunicación entre sectores de
las industrias culturales, a través de sectores, y también con sectores fuera
de estas industrias. La importancia de los clústeres regionales radica en su
capacidad para favorecer sinergias e intercam bios productivos entre las
empresas e instituciones, además, suelen impactar positivamente respecto
de la creación de empresas innovadoras, de vinculación con centros
especializados de investigación y desarrollo y de revitalización de otros
sectores de actividad existentes en una determinada región
 URL Consultada Otros

La gestión y la dirección de los esfuerzos de sus

miembros se vuelven fundamentales para poder avanzar
http://www.uam.mx/alt con los objetivos específicos del programa y estratégicos
ec2017/pdfs/ALTEC_2 del clúster, los cuales en particular tienen un potencial
017_paper_124.pdf para afectar positivamente la matriz productiva de la
provincia de Mendoza.

Se busca motivar el debate con respecto a la Economía

Creativa en la región, sus características singulares, y
cómo la especialidad puede y debe injerir en ella,
generando las herramientas necesarias para que se
http://nulan.mdp.edu.ar transformen en organizaciones sustentables. También
/2242/ incentivar a la Administración a conectarse con este
flamante sector económico, que llegó para quedarse,
para que se creen los nexos necesarios y suficientes
para elaborar en conjunto las herramientas que servirán
para sus sostenibilidad en el tiempo.
 Independientemente de la coyuntura económica
favorable al crecimiento del sector y las posibilidades
que se abren en materia de exportación de
publicaciones o de venta de derechos de autor, una de
las estrategias fundamentales para su desarrollo se
http://www.untref.edu.a vincula con las posibilidades de democratizar y expandir
r/documentos/indicador el público lector, lo cual en términos económicos es
es_culturales/2009/Econ
omia%20creativa%20- fundamental teniendo presente la importancia del
%20Facundo mercado in- terno para el sector. Las posibilidades
%20Solanas.pdf de transformarse en sectores que dinamicen
la economía requiere políticas públicas que
las apoyen, actores no gubernamentales que
las respalden, inversiones, alianzas transversales
de los distintos actores y entre actores
regionales, entre otros factores.

Cada vez más actividades y más situaciones se

convierten en culturales, o para decirlo más
estrictamente son pensadas como culturales, se las
culturaliza. Se habla de “cultura del trabajo”, “cultura del
shopping”, “cultura de la ciudad”, “cultura de la noche”,
“cultura de los jóvenes”, “cultura de la corrupción”, entre
muchas otras. A la vez las tecnologías informáticas y la
digitalización de procesos y formatos, facilitan la
producción y la difusión de objetos, de textos, de
http://www.scielo.edu.u sonidos, de imágenes fijas y en movimiento. Materiales
y/pdf/ruae/v1n1/v1n1a intelectuales, artísticos, recreativos, informativos cuya
05.pdf condición fundamental es la de ser contenidos
culturales, contenidos simbólicos, lo que habitualmente
se entiende como producción cultural. Más allá de si se
considera que la cultura es un código, un sistema de
símbolos, un proceso de significación, un conjunto de
rasgos, o un modo de vida, en el mundo globalizado la
cultura funciona como un lenguaje que no solo permite
comunicar/se diferencias y semejanzas, sino que parece
ser el medio obligatorio fuera del cual no habría
entendimientos posibles.
 Las llamadas industrias culturales y creativas
representan el cruce entre economía, cultura y
creatividad, y por eso se logra una estrecha
interconexión con los procesos de aglomeración y
regeneración urbana. Sin embargo, es importante
destacar que al incorporar en su esencia conceptos de
https://revistas.uniandes definición tan discutibles como cultura y creatividad, la
.edu.co/doi/pdf/10.1838 economía creativa tiene en sí una herencia de
9/dearq16.2015.07 cuestionamientos. El principal y central es el que
cuestiona su grado de novedad. De hecho, si
entendemos la economía creativa como una sencilla
reordenación de sectores en una categoría acuñada
como industrias creativas, no habrá novedad, ya que la
creatividad se reconoce como combustible de
innovación desde el comienzo de los tiempos.

Los aspectos patrimoniales a partir de las estrategias de

marketing urbano, impulsadas para potenciar la ciudad
hacia un futuro de innovación, progreso y, por ende, de
éxito. Esto se vincula con los procesos de activación de
repertorio patrimonial y un imaginario patrimonialista en
donde se comprueba que existe una estrategia política,
es decir, se trata de la espacialización. Por otra parte,
las políticas vinculadas a los convenios público-privados
permiten constatar una idea planteada que en muchos
casos los gobiernos de supuesta orientación de
http://www.scielo.org.co izquierda terminan interviniendo en las reformas del
/pdf/terri/n33/n33a05.p espacio público en favor de intereses privados bien
df concretos. Quizá, el caso más contundente sea el de las
concesiones de los espacios públicos sobre la ribera
para emprendimientos gastronómicos.se pueden
suscitar sobre el turismo y el patrimonio, hay que
destacar que la protección patrimonial tiene aceptación
general porque consolida, a su vez, la representación
dominante del imaginario urbano que considera a
Rosario como una ciudad del progreso, con importantes
construcciones arquitectónicas, lo que refuerza también
los símbolos identitarios locales y el sentido de
pertenencia.
 EL MINISTERIO DE CULTURA, a través de la
DIRECCIÓN NACIONAL DE INDUSTRIAS CREATIVAS
dependiente de la SUBSECRETARÍA DE ECONOMÍA
CREATIVA, convoca a todos los municipios que integran
las provincias del territorio nacional, a participar del
certamen nacional 2017, para con el objeto de
http://www.pensamient consolidar y ampliar la RED DE CIUDADES CREATIVAS
ocivil.com.ar/system/file de la Argentina.En la actualidad, la economía creativa se
s/2017/04/Legislacion28 encuentra en expansión, y su desarrollo integra la
27.pdf agenda de políticas públicas de gran parte de los
gobiernos a nivel mundial. Se trata de un sector
estratégico en la generación de valor y empleo
calificado. Asimismo, en la Argentina, la economía
creativa posee un rol significativo en términos
cuantitativos; ya que representa un 2.5% del PBI y
emplea a más 330.000 personas.

La economía y cultura refieren a dominios que muchas

veces se consideran opuestos, inclusive incompatibles.
Economía como trabajo productivo, Cultura como
http://ojs.revistaturismo actividad ociosa e improductiva, Economía como
ypatrimonio.com/index. actividad material, tangible y mensurable, Cultura como
php/typ/article/view/14 actividad espiritual, intangible e imponderable, Economía
3/120 como esfera orientada por el interés y la necesidad,
Cultura como espacio de lo desinteresado y libre.
Economía como motor del desarrollo y Cultura (hasta no
hace mucho tiempo) como obstáculo al desarrollo.
 La creatividad y la innovación en la economía cultural
contemporánea puede entenderse como fenómenos
sociales arraigados en el sistema de producción y en su
entorno geográfico, es decir, el campo creativo. Esta
idea no quita el papel del individuo como un agente de
aptitudes específicas y capacidad imaginativa. De
hecho, el individuo como portador de estas dotaciones
es indispensable para todo el proceso. La creatividad y
http://apuntescecyp.co la innovación, sin embargo, están también imbricadas en
m.ar/index.php/apuntes campos espaciales y temporales de acción social en el
/article/view/328/296 sentido de que se convierten en entornos de producción
organizados allí donde los talentos y habilidades de
diferentes individuos asumen un carácter
interdependiente dirigido a fines económicos. La ciudad
es el caldo de cultivo para este tipo de producciones, el
diseño encuentra sus fuentes de inspiración en las
ciudades, en sus calles, arquitectura, pero también en
sus espacios culturales, costumbres, comidas y
relaciones.

Si la innovación es un arma competitiva muy eficiente en

el sector manufacturero, sería de esperar que en una
“industria creativa”, como lo es la actividad audiovisual,
la innovación y la creatividad tengan un papel aún más
central. Sin embargo, el argumento irá en un sentido
opuesto ya que se trata de mostrar que en este sector la
https://rdu.unc.edu.a innovación tiene una reducida importancia como arma o
r/bitstream/handle/1 mecanismo de rivalidad interempresarial. La
1086/2117/14- importancia de la creatividad para el desarrollo de esta
Motta.pdf? industria. Cualquier intento en ese sentido, además de
sequence=1&isAllow inviable, sería incorrecto. Simplemente
ed=y pretende señalar que, dadas ciertas características que
presenta la actividad en la actualidad,
tanto en Argentina como a nivel internacional, la
innovación tiende a tener un papel
relativamente modesto como instrumento diferenciador
del desempeño económico de las
empresas.
 En función de posibles limitaciones vinculadas al estudio
de casos y con el propósito de extender la investigación
http://www.scielo.org se plantean como futuras líneas de trabajo aquellas
.ar/scielo.php? orientadas al estudio comparativo de diferentes
script=sci_arttext&pi muestras de un mismo segmento empresarial, al análisis
d=S1668- causa-efecto de la generación de competencias y
8708201600020000 capacidades tecnológicas en pequeños
2 emprendimientos, y a la determinación de indicadores
para la gestión estratégica de los recursos tecnológicos
en pequeños establecimientos manufactureros.

La Industria Cultural y Artes Creativas se justifica a partir

de destacar la importancia de los clústeres regionales
para impactar positivamente respecto de ideas
innovadoras, de vinculación con centros especializados
https://journal.poligran. de investigación y desarrollo, además de considerar que
edu.co/index.php/polian la interacción social facilita el desarrollo de vínculos
tea/article/view/536/48 estrechos o capital social. La innovación abierta, implica
1 considerar el análisis tanto en el flujo hacia las
organizaciones de contribuciones externas, como el
proceso de invertir en proyectos generadores de
innovación fuera de la organización que promueve
ecosistemas innovadores.
Año

2017

2015
2015

2016
2015

2015
2017

2015
2015

2015
2016

2015
Numero
Título del artículo o libro

La economía creativa en Ecuador: una

aproximación a sus lógicas espaciales
1
a partir del censo nacional económico
de 2010.

Análisis comparativo de la industria

creativa como elemento dinamizador
de la economía sostenible en el Reino
2 Unido y en el Ecuador en las áreas de
arte, creatividad y entretenimiento,
en el período 2007-2013
 Las industrias culturales y la economía
naranja: modernidad/colonialidad,
3 mercantilización de la cultura e
individualismo.

Análisis del empleo cultural en el

4 Ecuador para el período 2010-2016

Incidencia de las políticas y

estrategias culturales de la CAN y el
5 Mercosur en el PIB de sus países
participantes: caso Ecuador –
Colombia.
 La E-Inclusión femenina y el
6 desarrollo socioeconómico en el
Ecuador: una perspectiva de género.

Estudio para la potencialización del

turismo naranja en el centro histórico
7 de Quito: Administración Zonal
Manuela Saenz

Gestión independiente artística en

8 Quito análisis y nuevas metodologías
 Patrimonio Cultural: Riobamba una
9 mirada al Potencial Turístico

Alianza del Pacífico y la gestión de

10 políticas culturales

Análisis de fuentes de financiamiento

y su manejo en industrias culturales,
11 con énfasis en producción
cinematográfica en Ecuador, desde
2009 a 2014
 Innovación de las actividades
basadas en barro en Santa Rosa del
12 Tejar, cantón Ibarra, como alternativa
de turismo creativo.
 Método utilizado

Para alcanzar esos objetivos se ha realizado un análisis de la base de

datos disponible en el Instituto Nacional de Estadística y Censo (INEC)
a partir del Censo Nacional Económico de 2010, que permite
diferenciar los establecimientos económicos del país a nivel cantonal
y provincial con un nivel de desagregación a cuatro dígitos, lo que
facilita delimitar claramente los sectores pertenecientes a la
economía creativa. El trabajo finaliza con unas breves conclusiones
sobre la aportación realizada, apuntando la necesidad de cambiar la
escala de análisis e incorporar, en lo metodológico, técnicas
cualitativas de investigación para aproximarse a las claves
interpretativas que subyacen a algunas de las tendencias observadas
y que tienen que ver con la historia y trayectoria seguida por cada
ciudad.

Se puede evidenciar a través de métodos cuantitativos y cualitativos

el aporte de las industrias creativas como elemento estratégico de
crecimiento económico sostenible generadoras de fuentes de trabajo,
innovación y desarrollo que incluye esferas sociales, ambientales y
culturales para el Reino Unido y el Ecuador.
 Investigación exploratoria.

La metodología que se aplicará en la presente investigación se utiliza

enfoque cuantitativo por lo tanto el razonamiento es deductivo y de
diseño longitudinal o evolutivo. Con el fin de analizar la evolución de
las actividades económicas que se encuentran consideradas como
empleo cultural en el periodo 2010-2015, se construirá el indicador
Empleo Cultural, para lo cual se partirá con la identificación de las
actividades y ocupaciones culturales.

Para el trabajo de investigación se escogió como línea de

pensamiento la teoría de la economía de la cultura, la misma que
trata de conocer, comprender y estudiar los diferentes
comportamientos que se producen en el sector. Dicha teoría analiza
el impacto económico que la cultura tiene dentro de la economía en
la sociedad. La cultura, como todo tipo de industria produce un bien
ofertado dentro del mercado de acuerdo con las necesidades y
posibilidades de los consumidores.
 Para llevar a cabo esta investigación se recurrió a información
estadística disponible sobre las diferencias de género en relación con
las TIC, además se realizó una encuesta en línea, evidenciándose que
los estereotipos sociales poseen gran influencia sobre el
desenvolvimiento de la mujer en la sociedad.

Metodo Cientifico y metodo deductivo. La indagación es

interdisciplinaria y para ello se debe aplicar diferentes métodos en la
investigación efectiva, que promuevan a una realidad acorde a las
expectativas del estudio.

Organizando diferentes frentes y modalidades de trabajo según

nuestras distintas finalidades, es decir, buscando una estructura
colectiva que nos ofrezca una forma de posicionarnos sobre el
entorno al que nos remitimos, a través de procesos culturales y
organizaciones colectivas e independientes. Por medio de esta
investigación se consideran cómo gestar, accionar, activar y enlazar
proyectos en el campo de las artes visuales para garantizar su
ejecución.
 La investigación es mixta porque se utilizó métodos cualitativos y
cuantitativos para la obtención de información del artículo aplicada a
visitantes, técnicos de Turismo del GADM Riobamba y población en
general. Como técnica se empleó la encuesta y como instrumento un
cuestionario estructurado para diagnosticar el nivel de información
general que tiene la ciudadanía sobre la ciudad de Riobamba e
identificar las problemáticas presentes para hacer de Riobamba un
potencial Turístico.

En este artículo analizaremos el rol de las industrias culturales dentro

de Alianza del Pacífico. Explorando los planteamientos en el Acuerdo
Marco de la Alianza del Pacífico, estudiaremos qué perspectivas
tienen
políticas culturales. También examinaremos las debilidades y
obstáculos
que enfrenta la creación de estas políticas dentro de la agenda.

El alcance de esta investigación será descriptiva.

 En la investigación se aplicaron métodos como el cualitativo para el
estudio del objeto; histórico, para el análisis cronológico de los
procesos y etapas del sitio; la modalidad cualitativa, en el análisis del
entorno del lugar y resultados de entrevistas aplicadas tanto al
presidente del sector y a tres gestores culturales dentro de la
actividad. El proyecto sigue como línea de investigación aspectos
históricos culturales de los pueblos de la región.
 Economia Creativa - ECONOMIA
Administracion Financiera
Catedra Creacion de Empresas. Sergio Montañez Docente Cate

Teóricos ( Nombres y apellidos - Nacionalidad )

José Prada Trigo, Geógrafo, Dr. Investigador Prometeo,

Universidad Técnica de Machala, Machala – Ecuador. /
Ítalo Jiménez Idrovo, Filósofo, Mg. Profesor
Universidad Técnica de Machala, Machala – Ecuador

Priscila Genoveva Sulen Burgos - Ecuatoriana

 Vladimir Betancur Arias - Colombiano

Deidamia Arellano Guzmán – Ecuatoriana / Verónica

Cordero – Ecuatoriana.

María José Loján Cruz – Ecuatoriana

Annie Muñoz Aroca – Ecuatoriana / Olinda Sánchez
Gordillo – Ecuatoriana / Francisco Arias Larrea –
Ecuatoriano / Lupe García Espinoza – Ecuatoriana.

Alexandra Gladys Alvear Escobar - Ecuatoriana.

José Miguél Jiménez Ramírez – Ecuatoriano.

Mentor Leovigildo Córdova Naranjo – Ecuatoriano /
Sandy Dayanara Rojas Buenaño – Ecuatoriana.

Giulliana Reggiardo Palacios – Ecuatoriana.

Chanabá, Juan Carlos - Ecuatoriano, Vaca Herrera,

César Paúl - Ecuatoriano
Glenda Yomaira Bedoya Guamán – Ecuatoriana.
Economia Creativa - ECONOMIA NARANJA
Administracion Financiera
Catedra Creacion de Empresas. Sergio Montañez Docente Catedra creacion empresas

Sector Económico donde se aplica la Economía Lugar

Naranja y manifestada por el autor

Este artículo plantea una explotación del Censo

Estadístico Económico de 2010, con el fin de
aproximarse a la situación y distribución espacial de Machala, Ecuador
las empresas creativas en Ecuador, con un enfoque
multiescalar, y revisar apriorismos frecuentes en la
literatura sobre economía y ciudades creativas

Su participación en la economía, en las exportaciones,

las conexiones internacionales, el impacto social en
ámbitos como la educación, la difusión cultural y el Quito – Ecuador
bienestar ligado al impacto medioambiental reafirman
el efecto que poseen dentro del desarrollo sostenible
y sustentable para los países en estudio.
 Las industrias culturales. Quito – Ecuador

Empleo cultural. Quito – Ecuador

Políticas y estrategias culturales. Quito – Ecuador

Desarrollo socioeconómico, inclusión digital. Quito – Ecuador

Turismo naranja. Quito – Ecuador

Gestión cultural. Quito – Ecuador

 Patrimonio cultural, turismo. Quito – Ecuador

Industrias culturales, políticas culturales. Quito – Ecuador

Industrias Culturales, Industria Cinematográfica, Quito – Ecuador

Financiación
Turismo creativo. Ibarra - Ecuador
ANJA
empresas

Resultados

En base al trabajo realizado, centrado en el análisis de los sectores creativos en las provincias y capitales
provinciales de Ecuador, pueden obtenerse algunos resultados que ayuden a precisar determinadas
aportaciones científicas, confirmando o matizando afirmaciones anteriores. En primer lugar, buena
parte de la literatura científica subraya el mayor grado de concentración de estas actividades en los
grandes centros metropolitanos y en los polos económicos de los países, algo que parece darse en el caso
de Ecuador si se acude a las estadísticas totales, que muestran un predominio de Quito-Pichincha y
Guayaquil-Guayas, seguidos de Cuenca-Azuay, pero que se ve claramente matizado si se pasa a analizar
desde una perspectiva que ponga su acento en el peso porcentual dentro del total de empresas de la
provincia o cantón o de la variación del mismo respecto al peso económico total. En este caso, la
costa (y en especial la ciudad de Guayaquil) parecen mostrar una situación muy deficitaria respecto a
otros espacios, lo que llevaría a cuestionar el peso de los hará lo catión factor señalados al comienzo del
artículo. A través de estos ejemplos, la perspectiva espacial, que muestra una zona costera mucho menos
dinámica en cuanto a su tejido de empresas creativas se refiere, aporta indicios muy interesantes que
deberán ser confirmados a través de otras metodologías más cualitativas como el trabajo de campo
sobre el terreno, que permita captar las claves que se esconden detrás de las frías cifras, y que
posiblemente apunten a la influencia de trayectorias locales en lo económico y en lo sociocultural como
elementos explicativos.

Las evidencias encontradas en la investigación muestran que la hipótesis: la comparación de las políticas
públicas de los gobiernos de los países con el sector privado, demostrarían el adelanto de los sectores
que conforman las industrias creativas, la focalización, posicionamiento y competitividad nacional e
internacional como estrategia de desarrollo sostenible lo que permitiría el crecimiento económico y la
difusión de la cultura como factor de exportación del Reino Unido y el Ecuador, se cumple en su totalidad.
La validez de la hipótesis se fundamenta en la importancia que presenta la organización con el trabajo en
conjunto entre el sector público y privado en cuanto a la relación directa con el desarrollo de las
industrias creativas.
Con la industrialización de la sociedad, a la par de la globalización del capitalismo, se mercantiliza la vida,
se le asigna un precio al tiempo, a la salud, a la espiritualidad, a la educación, al placer, a la cultura; así se
economiza la vida, se le capitaliza con base en las leyes de la oferta y la demanda.
En suma, la perspectiva de la modernidad/colonialidad provee un marco alternativo para los debates
sobre la modernidad, la globalización y el desarrollo. No es solo un cambio en la descripción de los
sucesos, sino que implica una transformación epistémica en la perspectiva. Al hablar de la diferencia
colonial, este enfoque resalta la dimensión del poder que a menudo no aparece en las discusiones
relativistas de la diferencia cultural.

Varios autores definen al sector cultural como una potencial área de innovación y creatividad el cual
puede convertirse en un gran generador de empleo. Este sector en el país se encuentra creciendo debido
a la evolución de su institucionalidad y el desarrollo de su normativa. Sin embargo al analizar la
contribución de dicho sector al mercado laboral con la construcción del indicador empleo cultural el
mismo que cuantifica las personas ocupadas en dicho sector del país, los resultados reflejan que en
promedio apenas el 4,5% de población ocupada se encuentra laborando en el ámbito de la cultura esto
implica la necesidad plantear políticas que fortalezcan a las industrias creativas y culturales puesto que
estas son principales demandante de empleo y mano de obra, de igual manera se ve la necesidad de
crear leyes que protejan a las personas que laboran en el ámbito de la cultura.

Se puede identificar que las industrias culturales pueden ofrecer un servicio o un bien cultural al
consumidor y dentro del marco regional es relevante encontrar puntos en común para desarrollar
políticas y estrategias dirigidas hacia el sector.
Se reconocen las estrategias adoptadas por la CAN y el MERCOSUR para impulsar el desarrollo de las
Industrias Culturales, en este sentido, la comunidad Andina de Naciones ubica al sector como un punto
en 34 la agenda para lograr la integración regional, el desarrollo de las industrias culturales ha generado
varias inquietudes porque generan riqueza y empleo y por lo tanto se le debe dar la misma importancia
que a otros sectores de la economía al momento de generar políticas públicas.
 El objetivo principal de esta investigación está en determinar si el uso y acceso a las computadoras e
internet influye en gran medida a la hora de favorecer el éxito académico, la generación de empleo,
obtención de salarios más altos y elevar niveles de competitividad; además procura evidenciar si existen
otros factores relacionados, que influyan en la pervivencia de brechas de desigualdad de género y que
podrían estar abonando a la distribución desigual de oportunidades profesionales.

El aporte de la presente investigación consiste en analizar las necesidades de los turistas en del mercado
actual, establecer las posibilidades que existen para desarrollar un turismo naranja y verificar los
principales medios de comunicación que se emplearían para informar al público objetivo sobre este tipo.
El estudio de mercado permitió evidenciar un gran interés turístico en los barrios de San Marcos y la
Ronda, ya que en estos se realizan actividades artesanales, artísticas y recreativas, que generan la
experiencia inolvidable de una cultura rica en identidad. Es el caso de los proyectos Manos en la Ronda,
con los oficios de antaño, y Noches Patrimoniales, los museos y sitios históricos, que son el vínculo
perfecto para valorar y rescatar la esencia del turismo naranja.

A través de esta disertación introducimos la situación actual dentro de las artes visuales y que estrategias
se pueden considerar y se han considerado para el campo laboral al que se proyectan los artistas. Las
prácticas que desarrollan se valen de más de una sola manera de administrar su ejecución, queriendo ver
el margen asociativo que mantiene la gestión cultural hemos situado en las periferias culturales estas
prácticas que se valen tanto de instituciones como de gestiones propias o colaborativas para su
producción.
 La metodología empleada en el artículo evidencia que los atractivos culturales poseen cualidades para
llegar a ser Potencial Turístico de la ciudad de Riobamba y que es necesario considerar la arquitectura
colonial, la historia, los materiales que se utilizaron para las edificaciones, las tradiciones y a la propia
gente de los sectores como patrimonio que ayudarían para la promoción es estos sitios.
Tanto la ciudadanía, técnicos de Turismo y visitantes consideran que la ciudad de Riobamba podría ser un
Potencial Turístico del País al poseer las cualidades, facilidades turísticas y a que la Patria nació en esta
ciudad.
La motivación turística a la ciudadanía jugaría un papel importante al momento de la promoción de los
lugares turísticos, ya que ellos llegarían a ser atores turísticos que promueven su identidad hacia el
mundo.

La Alianza del Pacífico todavía tiene muy poco tiempo de creación por lo que aún no se han consolidado
todos los planes acordados en el Acuerdo Marco. Hemos visto que dentro de la estructura institucional
son pocos los puntos que se tocan en relación con el tema y es por ello por lo que las expectativas en
cuanto a la creación de políticas culturales a corto y mediano plazo no serán puntos prioritarios en la
agenda del bloque regional. No obstante, los acercamientos más próximos son los que incluyen las TIC y a
la propiedad intelectual.
Con el tiempo se probará si la Alianza del Pacífico será otro intento fracasado de integración regional
debido a la construcción discursiva que contradice a los intereses reales de los Estados integrantes más
fuertes o si tiene otros fines distintos de los que a los que señala el Acuerdo Marco con el que se
construyó la Alianza del Pacífico.

El potencial económico real del sector audiovisual y su aporte a la construcción del patrimonio intangible
y el imaginario colectivo del país como parte de la Economía Naranja (Buitrago & Duque, 2013) pueden
ser considerados como alineados con el cambio de la matriz productiva del Ecuador, por estar vinculados
al manejo y transferencia de tecnología y conocimiento, esto puede conducir a que las condiciones de
financiamiento presentes para otros sectores productivos a través de CFN y otros organismos estales
puedan incluir a las industrias culturales en función de su capacidad cuantificable de incentivo al
intercambio económica nacional.
Santa Rosa del Tejar es un fantástico rinconcito con valiosos recursos turísticos, culturales y tradicionales,
entre otros para ofrecer a los turistas, pero no se ha tenido una perspectiva de turismo a través de dicha
actividad, innovando las actividades basadas en barro. Adapte a las necesidades de este y siga creciendo y
fortaleciendo sus actividades enmarcadas al turismo.
Con la realización del presente proyecto de investigación se logró evaluar la situación actual de las
actividades basadas en barro en Santa Rosa del Tejar y ser planteado como una alternativa de turismo
creativo, adquiriendo así valiosa información del sector el cual fue de gran utilidad en el desarrollo de la
propuesta.
 URL Consultada Otros Año

En síntesis, aunque el discurso sobre la creatividad

parece haber comenzado a llegar a las ciudades
latinoamericanas, siguiendo la tendencia de las urbes
europeas y norteamericanas, resulta necesario aún
desarrollar nuevas investigaciones que profundicen tanto
en su importancia real para estos espacios como en sus
patrones de localización espacial y especialización funcional,
http://revistaingenieria.univalle.edu.co/index.php/entornogeografico/article/view/3652 2014
para lo cual será necesario establecer metodologías
comunes a distintas escalas territoriales, de tal manera
que estudios paralelos en otros países junto con casos
de estudio regionales o locales permitan avanzar en la
comprensión de este tema de investigación, que goza de
gran salud en los inicios del siglo pero cuya importancia
continúa sin estar claramente definida.

Como una de las recomendaciones propuestas fue, difundir

y dar a conocer, por parte del gobierno ecuatoriano, a la
sociedad la importancia de las industrias creativas como
opción para el cambio de la matriz productiva y como
http://repositorio.puce.edu.ec/handle/22000/9804 2015
estrategia política para alcanzar el desarrollo sostenible en
los ámbitos económicos, sociales, ambientales y culturales
para contrarrestar problemas socioeconómicos como
pobreza y falta de empleo.
 Más allá del desarrollo está también la crítica radical de la
ciencia y la tecnología dominantes, que sustentan la
estructura de dominación en el supuesto de que son
neutrales y positivas: constituirían un avance de la
humanidad, en sí mismo benéfico, aunque pueda
http://repositorio.uasb.edu.ec/handle/10644/5910 2017
empleársele de modo perverso. Pero las tecnologías, las
herramientas lo mismo que las instituciones, al igual que los
“conocimientos científicos”, expresan el sistema de
conocimiento-poder que los genera.

En conclusión, del fundamento teórico de la presenta

investigación evidencia que la cultura, además de ser un
instrumento de cohesión social, es una actividad que genera
riqueza y trabajo. La dimensión económica de la cultura
http://repositorio.puce.edu.ec/handle/22000/15039 2017
puede analizarse desde distintos enfoques, existiendo una
pugna entre los que consideran que las industrias culturales
con otros sectores económicos.

La CAN ha desarrollado estrategias para proteger el

desarrollo de las industrias mencionadas siendo una de las
significativas la creación de la Cuenta Satélite Andina para
contar con estadísticas culturales actualizadas en la región.
A nivel del MERCOSUR, se han desarrollado estrategias
como el SICSUR y el MICSUR, ambas estrategias de
desarrollo cuentan con la participación de Ecuador, incluso
de lado de este bloque regional, Ecuador cuenta con un
http://repositorio.puce.edu.ec/handle/22000/12372 2016
departamento dentro del Ministerio de Cultura que se
encarga de las relaciones con el MERCOSUR y el
seguimiento de las políticas y estrategias generadas a nivel
regional que deben ser aplicadas a nivel nacional. De
acuerdo con las políticas y estrategias aplicadas a nivel
regional, se puede observar que el sector cultural es un
segmento relevante a nivel político.
 En el proceso de construcción de la agenda para la e-
inclusión de la mujer, se puede sugerir que se incorporen
políticas públicas orientadas a fomentar el interés y
desarrollo de destrezas en el uso de tecnologías de la
información y comunicación, así como también políticas
enfocadas hacia las habilidades y conocimientos, que son
propias de su cultura por herencia o educación, para ser
http://ecociencia.ecotec.edu.ec/articulo.php?ida=139 2018
explotados con el apoyo de las TIC. Esta situación supone
que la mujer pueda explotar creativamente habilidades y
conocimientos como base para su desarrollo profesional y
familiar y en la cual el gobierno ecuatoriano debe enfocarse
en señalar la ruta conforme a la estrategia regional de la
eLAC 2020.

Emitir un diagnóstico sobre la actividad turística en la

ciudad de Quito implica analizar la evolución y el desarrollo
de los emprendimientos a lo largo de su historia. Hoy en día
existe una sobresaturación del turismo tradicional en Quito,
el que está determinado en su mayor parte por pasivas. No
obstante, en la actualidad, los visitantes prefieren a algo
mucho más vivencial. Por esta razón, la economía creativa
se ha enfocado en los barrios de La Ronda y San Marcos,
http://repositorio.udet.edu.ec/handle/45000/357 2017
que poseen un sinnúmero de atractivos, que permiten
potencializar el turismo naranja. Entre los elementos de
interés cultural más destacados se encuentran los oficios
tradicionales, las galerías de arte, los museos, las iglesias y
los eventos culturales que fomentan una valoración
patrimonial y es allí hacia donde debe dirigirse la atención e
implementar proyectos de desarrollo local.

Para comprender el funcionamiento de esta estructura

colectiva que sostiene formas de trabajo de artistas visuales
que empiezan a dar a conocer sus procesos es necesario
realizar una aproximación al concepto y funcionamiento de
http://repositorio.puce.edu.ec/handle/22000/12052 2015
las industrias creativas como forma dominante de
producción cultural en la última década.
 El Patrimonio Cultural que posee la ciudad de Riobamba
puede llegar a considerar un Potencial Turístico al ser un
centro de historia legítima del Ecuador y que se ve reflejado
en sus Museos e Iglesias.
La modernidad ayuda a una nueva concepción del
Patrimonio Turístico y la gestión que se desarrollaría para
salvaguardar la integridad de los lugares turísticos y de dar a
https://www.rmlconsultores.com/revista/index.php/crv/article/view/687 2017
conocerlos hacia el mundo.
Una adecuada administración y concepción en relación con
la ciudad de Riobamba apoyada en los recursos y atractivos
permitiría la creación de estrategias para que se convierta
en Potencial Turístico, además que se cuenta con las
facilidades turísticas para los visitantes.

A pesar de haber demostrado con datos y estadísticas el

potencial que traen consigo las industrias culturales y de
http://repositorio.uasb.edu.ec/handle/10644/4370 2015
cultura, parece que los Estados integrantes no consideran
relevante su explotación.

La inclusión de profesionales con formación en producción

ejecutiva, planificación de proyectos, financiamiento,
administración, estadística, control de procesos puede
complementar a los artistas y técnicos involucrados en
http://192.188.53.14/handle/23000/4860 2015
proyectos cinematográficos en procesos que no son de su
dominio y los distrae de las actividades creativas en las que
están involucrados.
 Se observó el potencial turístico que posee este sector, pero
por deficiencia en proyectos que determinen como lugar
por ser visitado es que en la actualidad no posee ningún
valor o reconocimiento turístico.
Se analizó las diferentes situaciones que se enfrenta el
http://dspace.uniandes.edu.ec/handle/123456789/7010 2017
trabajo en barro, tras una investigación de campo, el porqué
del abandono de las actividades.
Al finalizar la investigación de campo se empieza la
elaboración del diseño de la ruta turística utilizando todos
los medios posibles para detallar cada lugar digno de visitar.