65 Apreciacion Estetica Musica - 4 Examenes

Telesecundaria
Versión de evaluación 23/04/12

Artes I
Música
Musica Telesecundaria 1erGrado.indd 1 14/04/12 17:34

Artes I. Música. Telesecundaria fue elaborado por la Dirección General de Materiales Educativos (dgme) de la Subsecretaría de Educación Básica,
Secretaría de Educación Pública.
Coordinación técnico-pedagógica Servicios editoriales

Dirección de Desarrollo e Innovación de Materiales Educativos, Chanti Editores

dgme/sep
Ilustración
María Cristina Martínez Mercado, Alexis González Dulzaides, Sara Helena Palacios, Gloria Calderas, Elvia Leticia Gómez, Leopoldo
Adriana Rojas Lima Río de la Loza, Agustín Azuela de la Cueva
Autores Cuidado editorial

Oswaldo Martín del Campo Núñez, Sergio Pavel Cano Rodríguez, Chanti Editores, Clairette Ranc Enríquez
Vladimir Leopoldo Ayala Bendixen Diseño y diagramación
Agustín Azuela de la Cueva
Revisión técnico-pedagógica
Jessica Mariana Ortega Rodríguez, Ana Laura Vitela Paredes,
Rita Beatriz Holmbaeck Rasmussen
Coordinación editorial
Dirección Editorial dgme/sep
Alejandro Portilla de Buen, Olga Correa Inostroza
Cuidado editorial
Modesta García Roa
Producción editorial
Martín Aguilar Gallegos
Primera edición, 2012 (ciclo escolar 2013-2014)
D.R. © Secretaría de Educación Pública, 2012

Argentina 28, Centro,
06020, México, D.F.
ISBN: 978-607-514-029-2
Impreso en México
D istribución gratuita -P rohibida su venta
TS-ART-1-MUS-LEGAL.indd 2 25/04/12 14:37

Presentación
En el marco del Acuerdo 592, por medio del cual se establece la
Articulación de la Educación Básica, así como del Acuerdo 593 que
señala los programas de estudio de la asignatura de Tecnología
para la educación secundaria, la Secretaría de Educación Pública ha
consolidado una propuesta de libros de texto, a partir de un nuevo

enfoque centrado en la participación de los alumnos en su proceso de
aprendizaje y en el desarrollo de las competencias básicas para la vida
y el trabajo. Especialmente en el contexto de la Telesecundaria, el libro
de texto se complementa con las Tecnologías de la Información
y Comunicación (tic), con los objetos digitales de aprendizaje, los
materiales y equipos audiovisuales e informáticos que, junto con
las bibliotecas escolares, representan el soporte pedagógico de los
niños mexicanos en su proceso de adquisición del conocimiento
escolarizado.
Esta nueva generación de libros de texto para Telesecundaria
responde al principio de mejora continua, por lo que ha puesto
atención en el replanteamiento de las cargas de contenido para
centrarse en estrategias innovadoras para el trabajo escolar, incentiva
habilidades orientadas al aprovechamiento de distintas fuentes de
información, busca que los estudiantes adquieran habilidades para
aprender de manera autónoma fomentando el uso intensivo de la
tecnología informática. Asimismo, con la intención de dar continuidad
a la propuesta editorial iniciada en los libros de texto de primaria, en
este libro se ha fortalecido la línea editorial que promueve una lectura
integral capaz de interpretar tanto el discurso textual como el visual.
Se ha incluido en sus páginas una muestra representativa de géneros
y técnicas plásticas, así como propuestas iconográficas que no sólo
complementan el contenido textual, sino lo enriquecen y conforman
por sí mismos una fuente de información para el alumno.
En la preparación de este libro confluyen numerosas acciones de
colaboración de organismos y profesionales, entre los que destacan
asociaciones de padres de familia, investigadores del campo de la
educación, instituciones evaluadoras, maestros, editores y expertos en
diversas disciplinas. A todos ellos la Secretaría de Educación Pública les
extiende un agradecimiento por el compromiso demostrado con cada
niño residente en el territorio nacional y con aquellos mexicanos que
se encuentran fuera de él.
Secretaría de Educación Pública

Contenido

Presentación 3 Bloque 4
Conoce tu libro 5 La clasificación de los instrumentos 100
Secuencia 1 Los instrumentos

musicales 101
Bloque 1
Secuencia 2 Música e instrumentos 109
De los sonidos a la música 6
Secuencia 3 Para tocar y oír 117
Secuencia 1 Cerca del sonido 7
Secuencia 2 Leer el sonido 21

Bloque 5
Formas musicales elementales 128
Bloque 2
Secuencia 1 Forma musical 129
Ritmo y movimiento 38
Secuencia 2 Crear sobre la forma 139
Secuencia 1 Ritmo y figura 39
Secuencia 3 Mi música 147
Secuencia 2 Puedo hacer ritmos 53
Secuencia 3 Escucho y descubro 63

Glosario 153
Bibliografía 153
Bloque 3
Hoja de respuestas 154
La voz y el canto 70
Hoja para las familias 156
Secuencia 1 La voz 71
Secuencia 2 A cantar 81
Secuencia 3 Bien dicho y bien cantado 93

Conoce tu libro

fff Este material tiene la finalidad de acompa- * Un dato interesante. Esta sección te pro-
ñarte y apoyarte durante el curso de Artes I. Mú- porcionará datos curiosos o peculiares rela-
sica. Está dividido en cinco bloques, que a su vez cionados con el tema de la sesión a la que
contienen secuencias de aprendizaje. Cada una corresponde.
de ellas integra varias sesiones con información y
actividades relacionadas con la música. En cada * Para la próxima sesión… Aquí se te pro-
sesión encontrarás secciones específicas que te porcionará la lista de materiales que nece-
ayudarán a utilizar mejor tu libro; éstas son: sitarás conseguir para la siguiente clase. Es
importante que recuerdes que si no encuen-
* ¿Qué sabes tú? Aquí encontrarás pregun- tras todos los elementos de la lista, puedes
tas o actividades sencillas que te ayudarán a sustituirlos por otros parecidos o que se en-
recordar los conocimientos que necesitarás cuentren en tu salón o escuela.
para comprender nuevos conceptos y reali-
zar las actividades de la sesión. Al final de cada secuencia encontrarás la Au-
toevaluación, espacio para que reflexiones acerca
* Manos a la obra. Esta sección es la más de tus avances dentro de la música. La informa-
importante y extensa. Contiene la informa- ción que obtengas de esta evaluación es única-
ción relacionada con los nuevos conceptos mente para ti.
que preparan la actividad y que deberás ad- Cada bloque finaliza con una evaluación para
quirir a lo largo de la secuencia. También que recuerdes los conceptos más importantes que
encontrarás las indicaciones para que apli- se abordaron en las secuencias.
ques o experimentes tus nuevos conoci- Al final del libro hay un glosario con el signifi-
mientos. cado de algunas palabras que pudieran parecerte
complicadas.
* Consulta en… Algunas sesiones irán acom- En la última parte del libro se encuentra una
pañadas de ligas de internet o de recomen- Hoja para padres, cuyo objetivo es ayudarte a me-
daciones de libros en los cuales podrás jorar tu rendimiento.
encontrar información relacionada con el Esperamos que este libro sea un gran apoyo
tema de la sesión para que, si lo deseas, am- en tu camino de descubrimiento y disfrute de la
plíes tus experiencias de aprendizaje. música.

Bloque 1

De los sonidos
a la música
Utilizarás grafías no convencionales para
registrar e interpretar tus creaciones
sonoras y las de tus compañeros.

Secuencia 1
Cerca del sonido
fff En esta secuencia recuperarás muchos
conocimientos que adquiriste en la primaria
en relación con la música. Explorarás aún más
las cualidades del sonido, las aprovecharás
para realizar experimentos con ellas y las re-
presentarás con grafías no convencionales.

Sesión 1 Presentación del curso
En esta sesión identificarás
los temas que se abordarán
a lo largo del curso.
¿Qué sabes tú?
Comenta con tus compañeros cómo fue tu
experiencia con la música en primaria.

Manos a la obra
fff Este material pretende brindarte una base * Ritmo y movimiento. Este tema te aden-
de conocimientos y habilidades que te permitan trará en el mundo del tiempo en la músi-
desenvolverte como creador, innovador y usuario ca; empezarás reconociendo y manteniendo
crítico de las artes, en este caso la música. pulsos hasta lograr escribir y leer ritmos con
Los temas que se abordarán durante el año figuras de la escritura musical convencional.
son: Reúnanse por parejas. Uno de los dos debe
marcar un pulso con sus palmas, mientras
* De los sonidos a la música. Aquí recor- el otro improvisa un ritmo golpeando algu-
darás las cualidades del sonido, realizarás na superficie. Después intercambien roles.
varias actividades para explorarlas y las apli- ¿Fue clara la correspondencia del ritmo
carás en la práctica musical. Para comenzar con el pulso? Expliquen por qué.
a recordarlas, elige cualquier sonido, alguno
que suene a tu alrededor o uno que tú pro- * La voz y el canto. En las secuencias co-
duzcas, y determina sus cualidades. rrespondientes a este tema conocerás a de-
talle cada uno de los órganos del aparato
fonador y cómo funciona el mecanismo de
éste al cantar. Por el momento, escribe en tu
cuaderno cuál ha sido tu experiencia cantan-
do. ¿Te gusta cantar? ¿Por qué?

* La clasificación de los instrumentos. Antes de comenzar con los temas de este año, en
En la primaria trabajaste con la clasifica- las siguientes cuatro sesiones de este material re-
ción de los instrumentos musicales, por el pasarás:
momento es suficiente que los que recuer-

des. Tenerlos en mente te ayudará, después, • Concepto de música.
a clasificarlos más detalladamente. • Cualidades y características del sonido.
• Elementos de la música.
* ¿Con qué se hace música? Construir • Escritura musical.
con sonidos: este tema se refiere a la com-
posición, a la creación musical, individual Estos temas los viste durante la primaria de for-
y colectiva. ma muy básica; en este libro ampliarás tu conoci-
miento de cada uno de ellos y los aplicarás en la
práctica musical.
La breve presentación de esta sesión te mos-
tró los temas que abarcarás en cada uno de los
bloques de este libro. Entonces, las primeras se-
siones y las sencillas actividades temáticas que
acabas de realizar, te dejaron listo para adentrar-
te en cada una de las secuencias, no sólo de este
bloque, sino del curso completo.
Para la próxima sesión… Necesitarás

grabaciones de música de varios géneros y un
reproductor de sonido para todo el grupo.

Sesión 2 ¿Qué es la música?
En esta sesión realizarás
actividades para obtener
una definición de música.
¿Qué sabes tú?
Con tus propias palabras, ¿cómo definirías a la
música? ¡Coméntalo con tus compañeros!

Manos a la obra
fff La música ha estado presente a través de
los siglos y, a lo largo de los años, ha cambiado en
mucho la manera de escucharla, sentirla, crear-
la e interpretarla. Lo mismo ha ocurrido con sus
funciones, es decir, con los usos que ha tenido en
diferentes épocas y situaciones. Sin embargo, hay
aspectos que la distinguen claramente del ruido
y de otros eventos sonoros. ¿En qué radica esta
diferencia?
10

Es momento de centrar toda su atención auditi- algún compañero. Recuerden que el ruido puede
va. Escucharán fragmentos de música de distintos ser suave, medio o de gran volumen.
géneros: popular, clásica, tradicional, etcétera, to- Mientras realizan este último paso, deben te-
dos los que sean posibles, sólo procuren que sean ner su atención auditiva muy vigilante, ya que no

muy diferentes y contrastantes entre sí. se trata sólo de hacer un escándalo, sino de pen-
Comenten entre todos qué hay en común en sar, mientras escuchan, en qué radica la diferen-
todos los fragmentos que escucharon. Es decir, a cia entre el ruido y la música.
pesar de que los fragmentos que escucharon per- Al final con base en las actividades que realiza-
tenecen a diferentes géneros, hay elementos que ron, traten de definir qué es la música.
los hacen ser música. ¿Cuáles piensan que son Escriban su definición en el cuaderno.
esos elementos? Comenten en grupo: ¿piensan que su defini-
Ahora guarden silencio y escuchen todos los so- ción deja clara la diferencia que hay entre el rui-
nidos que los rodean. Anoten en sus cuadernos y, do y la música?, ¿por qué?; ¿consideran que el
después de unos minutos, compártanlos con sus silencio forma parte de la música? Argumenten
compañeros. su respuesta.
Reflexionen todos juntos: ¿estos sonidos son Comparen su definición con ésta: música es la
música?, ¿por qué?, ¿qué diferencias hay entre combinación ordenada de sonidos y silencios en
estos sonidos y los fragmentos que escucharon? el tiempo.
Por último, cada uno de ustedes haga ruido de ¿Se parece a la que ustedes obtuvieron?, ¿en
la forma que se le ocurra; la regla es no maltratar qué?
mobiliario de la escuela o sus útiles, ni molestar a No importa el género o la época, la música
siempre ha seguido sistemas para ordenar soni-
dos y silencios. Todas las manifestaciones de la
música obedecen a formas de composición en las
que los sonidos aparecen de manera organizada
para que podamos seguirlos, sentirlos y enten-
derlos.
Las actividades de esta sesión los ayudaron a
obtener una definición de música, y es posible
que se parezca a la que aquí les proporcionamos.
Lo importante es que ustedes trabajaron para ob-
tener la suya a partir de la experimentación. De
esta manera, el aprendizaje fue más vivencial.
11

Sesión 3 Sonido
En esta sesión discriminarás el
sonido respecto a sus cualidades.
¿Qué sabes tú?

En primaria conociste las cualidades del sonido
mediante varios juegos musicales, ¿recuerdas cuáles
son? ¡Comparte tus experiencias con el grupo!

Manos a la obra
fff El sonido se crea a partir Si cuentan con un instru-
de las vibraciones de un cuerpo mento musical, como una flau-
sonoro. Los objetos que pueden ta, comparen las pruebas que
producir sonido son muchísimos, realizaron con objetos de uso
siempre y cuando los hagas vi- cotidiano, con el funciona-
brar. miento de un instrumento. No
Responde en tu cuaderno: ¿cuál importa que no sepan tocarlo,
consideras que es la diferencia en- si hacen pruebas con él po-
tre un objeto cualquiera que produce sonido y un drán determinar algunos principios básicos de su
instrumento musical? funcionamiento. Como hicieron, de forma indi-
La música está muy relacionada con la acús- vidual, con los sonidos de su cuerpo o de objetos
tica que, a muy grandes rasgos, es la rama de la cotidianos, prueben y escuchen si con el instru-
física que estudia el sonido (en bloques posterio- mento es más sencillo variar la altura, la duración
res se revisará en detalle). La ciencia, como ya lo y la intensidad del sonido.
sabes, parte de la experimentación; para respon- Comenten entre todos sus observaciones.
der la pregunta del párrafo anterior, es importan- En primaria tuviste tu primer acercamiento
te que experimentes y obtengas tus conclusiones con las cualidades del sonido: la duración, la in-
a partir de escuchar con atención. tensidad, la altura y el timbre. Más adelante, en
este libro podrás trabajar con ellas para crear
• Trata de producir la mayor cantidad de soni- música.
dos con tu cuerpo o con algunos objetos que El sonido es la materia prima de la música. Los
tengas a la mano. Escucha atentamente cómo instrumentos musicales son sofisticados aparatos
son y determina si puedes hacer variaciones que han evolucionado a lo largo de muchos siglos
de alguno o de varios de ellos en relación con y que tienen la característica de que, a diferen-
su altura, duración o intensidad. cia de un objeto cotidiano, pueden modificar las
cualidades del sonido con mucha precisión. Una
¿Cómo son los sonidos de los objetos con los que guitarra, por ejemplo, puede producir sonidos
estás trabajando?, ¿graves, cortos, suaves? Anota dentro de un gran espectro que va desde los muy
los resultados en tu cuaderno. agudos hasta algunos graves; sus cuerdas pueden
Comenta con otros compañeros los resultados vibrar durante distintos lapsos, pueden tocarse
12 de tus pruebas. suavemente o imprimiéndoles mucha energía.

Sesión 4 Elementos de la música
En esta sesión recordarás, de
forma general, los elementos
que componen la música.
¿Qué sabes tú?
¿Por qué consideras que la música es un arte?
Comparte tus puntos de vista con la clase.

Manos a la obra
fff Todos los seres humanos expresamos o co- te, otro compañero debe continuar con un sonido
municamos nuestras ideas y formas de entender nuevo, y así sucesivamente hasta que todo el grupo
el mundo de distintas maneras. El arte es una de participe. Una vez que hayan terminado, póngan-
las formas más elaboradas que existen para expre- se de acuerdo y decidan una secuencia de sonidos
sarse. Es importante que sepas que toda disciplina que integre todos los que acaban de hacer; pueden
artística (artes visuales, danza, música, teatro, et- determinar si quieren que haya silencios o pausas.
cétera) está basada en minuciosos sistemas o téc- Después, ejecuten al mismo tiempo varios de
nicas de elaboración; los grandes artistas de todas los sonidos que están utilizando. Ustedes elijan
las épocas dedicaron sus vidas a perfeccionar su las combinaciones; éstas pueden ser de dos, tres,
dominio de estas técnicas o a descubrir nuevas cuatro, cinco o más sonidos simultáneos.
alternativas de creación. Finalmente, pueden combinar ambos procedi-
Un pintor conoce a fondo todo lo que se es- mientos: mientras algunos de ustedes producen
conde detrás de la creación de un cuadro: teoría una secuencia de sonidos, los demás ejecutarán
del color, composición, elementos visuales, etcé- combinaciones de sonidos simultáneos.
tera. Un bailarín o coreógrafo de ballet clásico o Cuando organizamos los sonidos, empezamos
de danza contemporánea conoce y domina per- a darles un sentido distinto, ya no son únicamen-
fectamente los músculos de todo el cuerpo. Un te sonidos aislados y la mayoría de las veces les
músico, desde luego, no es la excepción; un com- damos un significado especial. Ese es el principio
positor, por ejemplo, sin importar el género mu- básico de la música: la organización de los soni-
sical, es un apasionado de todas las posibilidades dos y el significado que puedan tener para noso-
del sonido. tros y para los demás.
En la sesión anterior trabajaron con el cuerpo
y con distintos objetos cotidianos para crear so-
nidos y determinaron las cualidades sonoras de
cada objeto. En esta ocasión, con esos mismos
objetos o con otros nuevos experimenten algu-
nas formas en las que pueden combinarse los so-
nidos. Esta vez también podrán utilizar la voz o
sonidos producidos con el cuerpo.
Primero, cada uno de ustedes produzca un so-
nido, con un objeto o con la voz. Inmediatamen- 13

Sesión 5 Bases de la escritura musical
En esta sesión recuperarás
conocimientos relacionados con
las bases de la escritura musical.
¿Qué sabes tú?
En los últimos años de primaria conocieron
algunos aspectos elementales de la escritura
musical. ¿Qué figuras rítmicas recuerdan?

Manos a la obra
fff En este primer año de secundaria amplia- * Es recomendable que primero marquen y
rán sus conocimientos relacionados con la lectu- sigan un pulso para después, sobre el pulso,
ra de ejercicios rítmicos. Por el momento, sólo es leer los ejercicios todos juntos.
necesario que recuerden algunos aspectos bási- * Pueden seguir marcando el pulso con las
cos de la escritura musical y que realicen ejerci- palmas o golpeando el piso con el pie.
cios sencillos. * En cada negra digan una sílaba, puede ser
“ta”. En los silencios sólo marquen el pulso o
* Recuerden que los ejercicios rítmicos se
digan “sh”, o bien, digan el número del tiem-
construyen y se leen con base en un pulso
po del compás que corresponde a ese silencio.
constante.
* El pulso siempre es constante y el com-
Una vez que dominen la lectura de estos ejercicios,
pás determina dónde ocurrirán los tiempos
repítanlos con algún objeto de uso cotidiano que
fuertes o acentuados.
pueda producir sonidos o con algún instrumento
* Los compases básicos son los de 2, 3 y 4
de percusión, como un tambor. También pueden
tiempos. En el compás de 2/4 o de 2 tiem-
dividir al grupo en dos equipos que consten del
pos, se alternan un tiempo fuerte y uno dé-
mismo número de integrantes para tocar, al mis-
bil. En el de 3, hay un tiempo fuerte seguido
mo tiempo, dos ejercicios diferentes, escritos en
de dos débiles. Y, por último, en el de 4/4 ó 4
el mismo compás.
tiempos, se comienza con un tiempo fuerte,
Ahora que tienen presentes aspectos elemen-
luego uno débil, después uno semi-fuerte y
tales relacionados con el sonido y sus cualidades,
uno débil al final.
los elementos de la música y la escritura musical,
* La figura rítmica básica es la negra y dura
se encuentran listos para construir nuevos cono-
un tiempo, lo mismo que su silencio.
cimientos que los ayudarán a adentrarse de forma
A continuación, lean los siguientes ejercicios. más profunda en la disciplina musical.
1)
2)
3)
14

Sesión 6 ¿Dónde hay sonido?
En esta sesión distinguirás
distintos tipos de eventos sonoros.
¿Qué sabes tú?

¿Cómo definirías con tus propias palabras al sonido?
Comparte con la clase tu definición de sonido.

Manos a la obra
fff Recordemos que el sonido se produce
gracias a las vibraciones de un cuerpo o de un
objeto; que cuando es puesto en movimiento,
percutido, o friccionado, sus partículas vibran y
se propagan en forma de ondas sonoras a través
del aire hasta llegar al oído, en donde gracias al
sentido auditivo las reconocemos como sonido.
De este modo, todos los sonidos que percibimos,
provienen siempre de algún objeto o cuerpo que
lo emite, al que también se le conoce como fuen-
te sonora. ¿Qué título le pondrías a este paisaje sonoro?
Por otra parte, en todo momento y lugar exis- ¿Cuáles son los eventos sonoros que están pre-
ten a la vez varios sonidos producidos por distin- sentes en él? ¿Cuál de ellos te parece más intere-
tas fuentes sonoras que, en conjunto, crean un sante? ¿Por qué?
determinado “ambiente sonoro” al que también En tu cuaderno anota tus observaciones y
llamaremos: paisaje sonoro. compártelas con tus compañeros.
Generalmente los paisajes sonoros cambian de Los sonidos que nos rodean pueden pasar in-
un lugar a otro. Existen, por ejemplo, los sonidos advertidos. Distinguir distintos eventos sonoros,
que hay en una escuela, en un mercado, en un nos permite desarrollar el sentido auditivo para
bosque, o en una feria. apreciar con mayor claridad la variedad y la ri-
Cuando uno o varios sonidos de un paisaje so- queza de los sonidos existentes, la manera como
noro entran en acción, entonces se produce un se combinan y la importancia que tienen dentro
evento sonoro. del entorno donde vivimos.
Dicho de otra forma, en un evento sonoro, uno
o varios sonidos adquieren un significado relacio-
nado con los sonidos que lo rodean y que, en con- Consulta en…
junto, forman un todo; por ejemplo: el sonido de
un relámpago en medio de la lluvia. ff http://www.wildmusic.org/es/soundscapes/
De nuevo escucha atentamente los sonidos soundmixer
que hay a tu alrededor, pero ahora hazlo escu- Ahí podrás combinar y destacar los eventos
chando el paisaje sonoro que te rodea. sonoros que más te gusten dentro de un paisaje. 15

Sesión 7 Rayas de sonido
En esta sesión experimentarás
con las posibilidades de la
escritura musical no convencional.
¿Qué sabes tú?
¿Cómo describirías un sonido presente en el entorno
sin mencionar la fuente sonora que lo produce?
Para describirlo, puedes ayudarte de las cualidades
del sonido.

Manos a la obra
fff Divídanse en equipos de cinco integrantes
cada uno como máximo.
• Cada integrante compartirá la descripción que

hizo del sonido que eligió.
• A partir de la descripción, el resto del equipo
imitará con la voz o con objetos las cualidades
del sonido que se hayan descrito y tratará de
adivinar la fuente sonora que lo produce.
Ahora, de manera individual, trata de reproducir

los mismos sonidos a partir de trazos o dibujos.
Para lograrlo, puedes aprovechar los trazos as-
cendentes y descendentes para variar la altura de
los sonidos que reproduzcas, el grosor de las lí-
neas para hacerlos fuertes o débiles, y su longitud
para determinar la duración. Observa el siguiente
ejemplo.
¿Cómo harías con la voz los siguientes trazos?
¿Qué recursos utilizarías para lograrlos?
Ensaya algunas posibilidades y compártelas
con tus compañeros.
Para finalizar escucha en silencio los sonidos
del entorno y elige al menos tres de ellos.
Una vez que los tengas, conviértelos en lí-
neas o dibujos. Trata de que tus diseños repre-
senten de la forma más fiel, los sonidos que
hayas elegido.
Para este ejercicio puedes auxiliarte de co-
lores que te ayuden a imaginar y plasmar los
16 sonidos.

Utiliza tu cuaderno para realizar un boceto de liza en una partitura y que consta de pentagra-
las ideas de los sonidos que elegiste. mas, claves, notas, etcétera, es conocida como
Al terminar comparte con tus compañeros notación musical convencional. Esto se debe a
los trazos que realizaste y reproduce algunos de que los signos utilizados pueden ser comprendi-
ellos con la voz. La escritura musical que se uti- dos, leídos y ejecutados por músicos de práctica-
mente todo el mundo con los mismos resultados.
Los trazos y dibujos que has realizado para re-
presentar y ejecutar sonidos, son conocidos como
grafías no convencionales. Esto significa que
cada trazo es único para representar un sonido
o un evento sonoro y su lectura o interpretación
abre paso a la imaginación y a la creatividad de
los ejecutantes para obtener resultados siempre
novedosos.
¿Cómo te imaginas una partitura escrita sólo
con grafías no convencionales?
Para la próxima sesión… Necesitarás un

reproductor de sonido. La grabación de alguna
canción que a todos les guste. Ponte de acuerdo
con tus compañeros para elegir la canción y
llevarla a la clase. 17

Sesión 8 Todo lo que suena
En esta sesión escucharás distintos
tipos de música en los que se
identifique la procedencia de los
sonidos que intervienen en ella.
¿Qué sabes tú?
¿Crees que exista algo que no produzca ningún sonido?
Experimenta con todo lo que encuentres a tu alrededor
y comparte tus conclusiones con tus compañeros.

Manos a la obra
fff La música es el arte de los sonidos donde • El grupo se dividirá en varias secciones para
los instrumentos se convierten en los personajes ensayar por separado.
principales. • Cada sección elegirá e imitará un instrumento
Hagamos una prueba. diferente. ¡Como si se tratara de un conjunto
Pon la grabación de la música que elegiste con musical!
tus compañeros y escucha con atención los ins- • Una de las secciones se encargará solamente
trumentos que intervienen en ella. de cantar la melodía.
¿Sabes cómo se llaman y puedes identificar- • Cuando todas las secciones estén listas, ¡inter-
los? Por ejemplo, si distingues una batería, ¿cómo preten la canción!
son los sonidos que produce y cómo podrías imi- • Al final evalúen el resultado y, si se diera el
tarlos con sonidos corporales? Y si distingues una caso, hagan los ajustes o cambios pertinentes.
guitarra, ¿con qué sonidos la imitarías?
Haz este mismo ejercicio con la mayoría de los A diferencia del entorno sonoro, en donde los so-
instrumentos que aparezcan en la canción. Al ter- nidos y los eventos se suscitan de manera inespe-
minar, seguramente habrás notado que cada uno rada, en la música los sonidos se organizan para
de ellos realiza ritmos y sonidos diferentes que, conseguir buenos resultados.
en conjunto, conforman un todo llamado música.
Entre todo el grupo imiten los instru-
mentos de la canción que eligieron.
Consulta en…
Para hacerlo pueden utilizar la voz, ff Busca en internet a Bobby
sonidos corporales, objetos o ins- McFerrin y ¡escucha lo que hace
trumentos de percusión, si cuentan con la voz!
con ellos.
Bobby McFerrin,
18 Ok Go y Stomp.

Sesión 9 Cualidades del sonido
En esta sesión ampliarás tus
conocimientos acerca de las
cualidades del sonido.
¿Qué sabes tú?
Existe una gran variedad de sonidos
dentro de la música y fuera de ella.
¿En qué se puede diferenciar un sonido de otro?
¿A qué se debe que haya tantos sonidos diferentes?

Manos a la obra
fff Recordemos que las cualidades de todo so- La gran variedad de instrumentos musicales
nido son: intensidad, altura, timbre y duración, conforma una inmensa gama de timbres y de cua-
sin faltar ninguna de ellas. lidades que, combinadas ingeniosamente, hacen
Para comprobarlo hagamos la prueba dando aparecer en conjunto la
una palmada. Si escuchamos con atención el magia de la música.
sonido que produce una palmada, podremos
comprobar que su intensidad es general-
mente fuerte; su altura tiende a ser aguda;
el timbre hace evidente que se trata del
sonido de una palmada y su duración es
corta.
Todos los sonidos tienen cualidades
distintas, pero ¿cuál es la razón?
Recordemos que el sonido se pro-
duce gracias a las vibraciones de un
cuerpo y que éstas se propagan a tra-
vés del aire en forma de ondas sono-
ras hasta llegar al oído.
Ahora realicemos algunos ejerci-
cios con cualidades del sonido para
experimentarlas. Divídanse en equi-
pos y elijan por los menos cinco ob-
jetos distintos que tengan a la mano y háganlos
sonar.
¿Cuáles son las cualidades de intensidad, altu-
ra, timbre y duración? ¿Cómo influye el material
Consulta en…
y el tamaño de los objetos en el timbre y en la du-
ración? Una vez que hayan terminado, compar- ff http://www.wildmusic.org/es/animals/thrush
tan sus conclusiones con el resto de los equipos. Ahí encontrarás el canto de distintas aves en
¡Cada sonido es único! “cámara lenta”, y podrás apreciar la combinación
de las cualidades del sonido. 19

Autoevaluación

fff Es tiempo de que revises lo que has apren- De tus respuestas anteriores, analiza y contesta
dido después de haber estudiado esta secuencia. en tu cuaderno: ¿qué logros obtuve?, ¿a qué di-
Lee con atención y responde: ficultades me enfrenté? y ¿cuáles fueron éstas y
cómo puedo mejorarlas?
* ¿Qué es la música?
Lee cada enunciado y elige la opción con la que te
identificas más.
Sí No
Realizo grafías que describen

fielmente los sonidos que
representan.
Reconozco claramente las

cualidades del sonido.
Lee cada enunciado y elige la opción que conside-

res que refleja mejor tu actitud.
Siempre lo hago Lo hago a veces Difícilmente lo hago
Cuando se escucha música en

clase, guardo silencio para poner
atención y no distraer a los demás.
Cuando se trata de intercambiar

ideas, participo compartiendo mis
conocimientos o mis puntos de
vista.
20

Secuencia 2
Leer el sonido
fff En esta secuencia inventarás varias gra-
fías no convencionales para registrar las cuali-
dades del sonido y para componer obras sencillas
que plasmarás en una hoja. Varias de esas compo-
siciones las ejecutarás en una pequeña presenta-
ción al final de la secuencia.
21

Sesión 10 Cada trazo es un sonido
En esta sesión inventarás grafías
no convencionales para registrar
el sonido y sus cualidades.
¿Qué sabes tú?
Comenta con tus compañeros cuál es la
diferencia entre la notación musical convencional
y las grafías no convencionales.

Manos a la obra
fff En esta sesión inventarás nue-
vos diseños, trazos y dibujos que re-
presentarán las cualidades del sonido.
Para comenzar a dibujarlas, pue-
des experimentar varios sonidos con
tu propia voz e irlos plasmando a la
vez que los vas emitiendo.
¡Prueba con una vocal! Alarga su
sonido lo más que puedas y ve cam-
biando gradualmente su intensidad.
Puedes comenzar de suave a fuerte
y regresar al suave, mientras vas tra-
zando en tu cuaderno una o varias
Un dato interesante
líneas que representen estos cam-
bios. ff En la década de los años setenta del siglo xx, el
Cuando hayas terminado, piensa artista Rainer Wehinger realizó varias grafías para hacer
cómo puedes mejorar los trazos que una “escucha visual” de Artikulation, pieza del compositor
húngaro György Ligeti (1923-2006), con resultados
hiciste para representar diferentes
asombrosos. Puedes buscar el video en internet con la
intensidades. Recuerda que puedes música y las grafías, si lo buscas como:
agregar colores o utilizar distintos gro- Ligeti – Artikulation.
sores para representar sonidos fuer-
tes y débiles. Cuando hayas terminado, dibuja en tu cua-
Dibuja en tu cuaderno varios bocetos y con- derno los trazos de los sonidos que más te hayan
tinúa con las siguientes cualidades. ¿Cómo di- gustado, para que al final de la clase los compar-
bujarías diversos cambios de altura? ¿Y varios tas con tus compañeros ejecutando con la voz las
cambios de duración? cualidades que representan.
Eleva tu creatividad al máximo para que los Las cualidades del sonido, aparte de ayudar-
dibujos que realices representen líneas de distin- nos a distinguir y a apreciar los sonidos que nos
tos sonidos: divertidos, misteriosos, dulces, agre- rodean, también nos sirven para inventar y jugar
sivos, entre otros, y todo ello, ¡sólo con el uso de con distintas posibilidades y combinaciones de
22 las cualidades del sonido! sonidos. ¡Lo mismo hace la música!

Sesión 11 Soy compositor
En esta sesión crearás
composiciones musicales
a partir de la invención de
grafías no convencionales.
¿Qué sabes tú?
Aparte de las grafías no convencionales y de la
notación musical convencional, ¿qué otras formas
se te ocurren para representar sonidos?

Manos a la obra
fff En las sesiones anteriores aprendiste a re-
presentar distintos sonidos y sus cualidades por
medio de grafías o dibujos. En esta sesión apren-
derás otras formas de representar y organizar so-
nidos.
La organización de los sonidos es quizás uno
de los aspectos más fascinantes al momento de
hacer música. Una de tantas formas de organizar-
los es a partir de series o secuencias numéricas.
En ellas, los números se ordenan de acuerdo con
una lógica determinada. Por ejemplo:
* Serie del uno al diez: 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10

* Serie de números nones: 1 3 5 7 9
* Series basadas en distintas reglas:
· · En sentido contrario: 10 9 8 7 6 5 4 3 2 1
· · De los extremos hacia dentro comenzando en el uno: 1 10 2 9 3 8 4 7 5 6
· · Repitiendo los números nones de la secuencia anterior:

1 1 10 2 9 9 3 3 8 4 7 7 5 5 6
* Números y repeticiones al azar: 3 8 1 9 4 4 7 7 7 9 2 6 5…
¡Entre muchas otras! En realidad, no hay límite

para inventar combinaciones. 23

Para ponerlo en práctica, divídanse en equipos Otra forma de jugar con los sonidos y los núme-
de cinco a diez integrantes. ros, consiste en tocar los sonidos en el orden que
más les guste sin una organización previa. En
• Cada equipo realizará por lo menos tres se- este caso, lo más importante será que no dejen de

cuencias numéricas distintas. anotar el orden de los sonidos para que puedan
• La cantidad de números en las secuencias de- reproducirlos cuantas veces lo deseen. Para cada
penderá de la cantidad de miembros que inte- sonido inventen una grafía.
gran el equipo. Por ejemplo: si en el equipo hay Cuando hayan terminado de hacer sus com-
siete integrantes, las secuencias incluirán los binaciones, ensáyenlas en diferentes velocidades
números del 1 al 7. para presentar al resto de los equipos las versio-
• Cada integrante elegirá un sonido que podrá nes que más les hayan gustado.
realizar con el cuerpo, por ejemplo: una palma- Generalmente, la música que escuchamos está
da, un chasquido, un golpe con el pie, palmadas compuesta por la combinación organizada de dis-
sobre los muslos o sobre el pecho, etcétera. tintos sonidos, de tal manera que al aprender a
• A su vez, cada integrante será un número de la combinarlos, aplicamos el principio de la compo-
secuencia, de tal manera que cuando aparezca sición musical.
su número dentro de ella, también ejecute el so-
nido que haya elegido. ¡Ahora realicen los soni- Un dato interesante
dos en el orden que correspondan a sus series y
escuchen el resultado! ff Se llama creación colectiva a
una obra que es realizada entre dos o
más personas.
24

Sesión 12 Todo para hacer música
En esta sesión interpretarás
composiciones propias utilizando
la voz y sonidos corporales.
¿Qué sabes tú?
¿Has imaginado alguna vez que tu cuerpo es
un verdadero instrumento musical? Aparte
de tu voz, ¿cómo suena tu cuerpo?

Manos a la obra
fff Si recordamos las cualidades del sonido,
podremos determinar y explorar cómo son los so-
nidos que podemos producir con nuestro cuerpo.
* La voz. Con ella podemos emitir sonidos,

palabras y canciones. En esta ocasión pro-
curaremos no cantar ni hablar, solamente
experimentaremos con los sonidos que po-
demos producir con la garganta y con la boca.
Para lograrlo podemos hacer un inventa-
rio de cada letra del abecedario, diciendo
las letras a partir de su efecto y no de su
nombre, por ejemplo: ffffffffffff en vez de
“efe”, sssssssss en vez de “ese” o el sonido
corto y metálico de una “t” “te”. Si realiza-
mos este pequeño inventario, nos daremos
cuenta de que la garganta y la boca (y a ve-
ces simplemente la boca) pueden producir
infinidad de sonidos cortos, largos, graves,
agudos, audibles o inaudibles que podemos
utilizar para crear composiciones o paisa-
jes sonoros. Los pies. Con ellos, aunque creemos que su soni-
* Las manos. Después de la voz, con ellas do es limitado, podríamos obtener diferentes tim-
podemos producir la mayor parte de los bres, dependiendo del lugar donde pisemos; no es
sonidos corporales. Imagina todo lo que lo mismo pisar sobre madera que sobre agua o so-
puedes hacer: aplaudir con diferentes po- bre hojas secas; con zapatos o descalzos, etcétera.
siciones de la mano, hacer chasquidos con Independientemente de estas características, po-
los dedos, frotar una mano con la otra, y demos deslizar o arrastrar los pies, caminar, mar-
percutir los cachetes, el tórax, los muslos, char, correr, saltar o percutir rápidamente el suelo
etcétera. ¡Cuántos timbres podemos pro- con los pies y cada una de estas posibilidades dará
ducir! un resultado sonoro diferente. 25

Consulta en…
ff En la red existen varios
Éstas son sólo algunas ideas videos de sonidos corporales. De los sonidos que hiciste
para producir sonidos por me- ¡Busca: percusiones corporales! con tu cuerpo, elige los que más
dio de algunas partes del cuer- te gusten, y nuevamente por
po. ¿Qué otras posibilidades se equipos realicen una composi-

te ocurre que puedan funcionar? ción utilizando los recursos de las secuencias nu-
Seguramente has descubierto una gran varie- méricas de la sesión anterior.
dad de sonidos que jamás te imaginaste producir Los recursos con los que podemos hacer músi-
con la ayuda de tu cuerpo. ¿Crees que combinan- ca suelen ser tan ilimitados como las combinacio-
do estos sonidos puedas hacer música? nes que se pueden hacer con los sonidos.
Para la próxima sesión… Necesitarás

todas las grafías y composiciones hechas
individualmente y en equipo hasta el momento.
Trae también cartulinas y colores para hacer
26 carteles.

Sesión 13 Atrás del concierto
En esta sesión identificarás las
etapas de la preparación de
un concierto (creación, ensayo,
producción y difusión) a fin de
¿Qué sabes tú?
presentarlo posteriormente.
¿A qué actividades musicales has
asistido? ¿Por qué asististe?

Manos a la obra
fff Si con tus compañeros y maestro revi- * Elección del repertorio. De entre las
sas todas las piezas que han creado al poner en piezas realizadas hasta ahora, es importan-
práctica los conocimientos musicales que han ad- te que se haga una selección de las obras.
quirido, te darás cuenta de que pueden ser muy Esta selección puede determinarse median-
valiosos para compartirlos ante un público te el voto de los miembros del grupo. Asi-
Además del placer que provoca la música –tan- mismo, es importante tomar en cuenta el
to hacerla como escucharla–, también resulta muy tiempo destinado a la presentación para
gozoso mostrar a los demás algo de la música que que las obras no sean cortas ni duren de-
hay dentro de ti. Con tus compañeros y con tu masiado.
maestro preparen un pequeño recital para otros * Preparación del repertorio. Es muy ne-
grupos de la escuela, al que también podrán invitar cesario tener listo lo que vayamos a tocar,
a sus familiares y a otros maestros. Para realizarlo cantar o representar, con el fin de preparar
es necesario que consideren los siguientes puntos los elementos que se vayan a requerir.
básicos para su organización. * Elementos necesarios. Éstos pueden ser
las “partituras”, los objetos o materiales
con los que se tocará, las partes que le co-
rresponden a cada miembro del equipo y el
orden de aparición de las piezas en su pre-
sentación.
* Ensayo del repertorio. Una vez elegidas
y preparadas, hay que ensayar las piezas
que se tocarán. Ello servirá para estudiarlas
y dominarlas, así como para identificar los
problemas que puedan surgir al ejecutar-
las. De la misma forma, ayudará a obtener
mejor calidad en el sonido de cada pieza,
al igual que una mayor comunicación entre
los miembros que las ejecutan.
* Espacio del concierto. Es fundamental
considerar el espacio en donde se desarro-
llará el concierto. Esto permite tener una 27

idea de cuál será la mejor distribución de Ya en el concierto también es conveniente distri-
los elementos del grupo, así como del resul- buir o poner a la vista del público un programa
tado de los sonidos en el lugar. Los espacios que indique el orden, el nombre de las piezas, los
abiertos no son recomendables porque el autores y los ejecutantes.

sonido tiende a dispersarse y por lo tanto a Según los pasos anteriores, con tus compañe-
no escucharse. ros trabajarás en los preparativos necesarios para
* Difusión. Si el concierto va a realizarse la realización de un concierto en público. Recuer-
frente al propio grupo, es lógico que no se da que el concierto deberá realizarse fuera de la
necesite de publicidad o difusión antes de hora de clase.
su presentación, pero si éste se llevará a Para obtener buenos resultados es convenien-
cabo frente a la comunidad escolar o en un te que haya una buena disposición y actitud entre
espacio fuera de la escuela, es necesario ha- los miembros del grupo. Algunos ingredientes para
cer una correcta difusión o publicidad. En lograrlo son: cooperación, entusiasmo, trabajo en
ella se debe detallar el lugar y la hora del equipo y, sobre todo, ganas de disfrutar esta activi-
concierto, y si es posible dar a conocer el dad. Recuerda que el resultado final será de todos.
contenido del mismo. Realicen carteles con La organización y el trabajo en equipo para lle-
el material que trajeron a la clase. var a cabo un recital es tanto o más importante
que el concierto mismo, porque de esto depende
una buena presentación de la protagonista princi-
pal: tu propia música.
Para la próxima sesión… Necesitarás tener

preparados todos los aspectos vistos en esta sesión
para la presentación del recital: fecha, hora y
lugar confirmados para el concierto, repertorio,
partituras, objetos o instrumentos, equipos
ensayados, programa, carteles para la difusión,
28 etcétera.

Sesión 14 ¡Al escenario!
En esta sesión realizarás una
presentación de un concierto con
obras de tu propia invención
¿Qué sabes tú?
Realiza un intercambio de ideas con tus
compañeros acerca de la diferencia entre ver
un concierto por televisión o computadora
y asistir a un concierto en vivo.

Manos a la obra
Antes del recital Después del recital
• Revisen que el espacio donde se llevará a cabo • Pueden convivir con el público para intercam-
sea adecuado para que puedan transitar y dis- biar opiniones.
tribuirse libremente. • Al final conserven el espacio limpio y ordenado.
• Tengan listos los elementos que vayan a ne-
cesitar (partituras, atriles, materiales, progra- Al concluir el concierto reflexiona con tus com-
mas, etcétera). pañeros acerca de las experiencias, los logros y
las dificultades que se presentaron, antes, duran-
Durante el recital
te y después del concierto, y evalúenlo.
• Disfrútenlo.
• Aunque es frecuente y muy normal que sientan
nervios, aprovéchenlos para mantenerse con-
centrados; respirar lenta y profundamente pue-
de ser de gran ayuda.
• Antes de cada pieza hagan una pequeña ex-
posición o charla sobre los distintos recursos
musicales que emplearán en sus ejecuciones.
• Si en cada intervención participa un equipo di-
ferente, procuren no tardar demasiado distri-
buyéndose en el escenario.
• Procuren siempre estar sonrientes y, al mo-
mento de los aplausos, agradezcan sin prisa.
29

Sesión 15 Rodeado de sonido
En esta sesión explorarás distintos
paisajes sonoros y las fuentes
sonoras que los originan.
¿Qué sabes tú?
Observa con atención las siguientes imágenes:
¿A qué lugares corresponden? ¿Qué sonidos encuentras
en cada una de las imágenes? ¿Cuáles son sus
cualidades? ¿Qué sonidos tienen en común?

Manos a la obra
fff El oído nos permite percibir los sonidos
del entorno los 60 segundos de cada minuto, las
24 horas de cada día y los 365 días de cada año.
Son tantos los sonidos que oímos a la vez, que,
para no saturarnos, nuestro sentido auditivo selec-
ciona automáticamente aquellos que, en determi-
nado momento, lugar o situación, considera más
importantes. Por eso no siempre nos damos cuen-
ta del entorno sonoro del que somos parte; sin
embargo, basta estar en cualquier sitio y concen-
trarse bien en escuchar al mismo tiempo todo lo
que nos rodea para descubrir el fascinante mundo
de los paisajes sonoros.
¡Haz el intento!
Escucha con tus compañeros los sonidos del
entorno. Para lograrlo, deben estar en completo
silencio y de preferencia con los ojos cerrados.
Esto les ayudará a concentrarse mejor para tratar
de escuchar a la vez todos los sonidos que hay a
su alrededor.
• Permanezcan escuchando al menos tres minutos.

• Cuando hayan terminado, anoten de manera
individual todos los sonidos que escucharon.
¿Los sonidos que escuchaste “te llevaron” fuera

del salón de clase? ¿A qué lugar? ¿Qué actividades
relacionarías con ese paisaje sonoro? ¿Había al-
gunos sonidos más constantes que otros? ¿Hubo
alguno que se oyera una sola vez? ¿Qué título le
30 pondrías al paisaje sonoro que escuchaste? Com-

Un dato interesante
ff Murray Schafer, compositor

canadiense, creó la noción de Paisaje
sonoro, y a la relación de los sonidos con el
entorno le llamó La afinación del mundo.

parte con el resto de la clase tus experiencias al
realizar este ejercicio.
Durante el resto del día experimenta con distin-
tos paisajes sonoros. Recuerda que todo el tiempo
y en cualquier lugar puedes experimentarlos. Pue-
den estar presentes de camino a casa, en el merca-
do, el transporte, la plaza, el día, la noche, tu calle
y donde sea que te encuentres.
Toma nota de todos esos sonidos, así como de
tus experiencias, y no olvides traer tus apuntes
para la próxima clase.
El sentido del oído es asombroso cuando lo
usamos para explorar, descubrir e imaginar.
Consulta en…
ff <http://www.madridsoundscape.org/>
En esta página encontrarás ejemplos muy
interesantes de paisajes sonoros de la
naturaleza y la ciudad.
31

Sesión 16 Mi universo sonoro
En esta sesión crearás paisajes
sonoros a partir de grafías
no convencionales.
¿Qué sabes tú?
Observa cuidadosamente las grafías utilizadas
en este paisaje sonoro y trata de imaginar los
sonidos que se representan. ¿Cómo suenan?
Comparte con tus compañeros los sonidos

que te imaginaste dentro de él.
Manos a la obra
fff Ahora es momento de representar tu pro- En tu cuaderno realiza varios bocetos. Recuer-
pio paisaje sonoro. da también que las grafías funcionan como retra-
Ten a la mano los sonidos que hayas anotado tos de los sonidos, así que no dudes en utilizar
de un paisaje (sesión anterior) y, antes de comen- colores, tamaños, texturas y todo tipo de recur-
zar a representarlo, toma en cuenta los siguientes sos que te ayuden a plasmar gráficamente los so-
aspectos que, sin duda, te ayudarán a que las gra- nidos para hacerlos más expresivos.
fías que utilices para trazarlo sean más eficaces. Cuando hayas terminado, utiliza el siguiente
¿Cuántos y cuáles son los sonidos que escu- espacio para dibujar el resultado final de tu paisa-
chaste? ¿Cuáles serían las cualidades de intensi- je. ¡No olvides ponerle título!
dad, altura y duración de cada uno de ellos o de Cuando todos tengan listo su paisaje, intercám-
los eventos sonoros que vas a representar? ¿Qué bienlo con uno de sus compañeros. Aparte de com-
sonidos se escucharán con mayor claridad y cuá- partir ideas y comentarios acerca de las grafías y
les se encontrarán en el fondo? ¿Cómo se combi- los paisajes, también realicen con la voz y con el
nan entre sí? cuerpo algunos de los sonidos que hay en ellos.
Los sonidos están presen-
tes siempre y todos podemos
oírlos, pero nuestra manera de
escucharlos, imaginarlos y re-
presentarlos siempre será una
experiencia fascinante y única.
Paisaje sonoro con grafías no

convencionales estilo Murray
Schafer.
32

Sesión 17 Oído atento
En esta sesión manifestarás
opiniones acerca de
las composiciones de
otros compañeros.
¿Qué sabes tú?
Cuando escuchas música, ¿qué es lo que más te
gusta escuchar de ella? Compártelo con tu grupo.

Manos a la obra
fff Escuchar música de forma activa, es decir,
poniendo atención a “lo que pasa dentro” de ella
(algún instrumento en combinación con otros,
algún sonido o ritmo en particular, la forma de
tocar o de cantar de alguien, etcétera), es muy
importante, ya que, para un músico, no basta con
desarrollar destreza al tocar un instrumento o al
utilizar la voz, es necesario también aumentar su
sensibilidad auditiva. Al oír grabaciones puedes
identificar instrumentos, cualidades del sonido o
melodías.
Es momento de que expongan sus opiniones
respecto a la obras de sus otros compañeros que
se tocaron en el recital. Mostrar sus puntos
de vista tiene una finalidad analítica, más
que de gusto. Es decir, cuando hagan sus
comentarios, no basta con decir si una
obra les gustó o no, tienen que argumen-
tar por qué. Sus argumentos deberán
basarse en los aprendizajes que han
adquirido hasta el momento.
33

Consideren lo siguiente al momento de opinar En la música, al igual que en otras expresiones
sobre cada obra: artísticas, puedes desarrollar facultades y habili-
dades que tal vez nunca llegaste a imaginar. Es-
• ¿Cómo emplea las cualidades del sonido? cuchar las composiciones de otros compañeros,
• ¿El ritmo es pegajoso o difícil de seguir? que van desarrollando sus habilidades musicales
• ¿Cómo combina los sonidos? junto con nosotros, es también parte del aprendi-
• ¿Qué importancia le das a tus creaciones y a zaje, porque al oír sus obras analizamos sus com-
las de tus compañeros después de haber reali- ponentes y reafirmamos nuestros conocimientos.
zado el recital?
34

Autoevaluación

* ¿Por qué es posible imaginar un lugar a par-
tir de un paisaje sonoro?

identificas más.
Sí No
Represento con grafías los sonidos

de un paisaje sonoro.
Presento a mis compañeros mis

composiciones musicales.

Tengo listos los trabajos y los

materiales necesarios que utilizo
durante la clase.
Concluyo las actividades

propuestas en las sesiones.
35

Sesión 18 Evaluación

fff En esta sesión evaluarás el avance que has 3. Son aspectos que deben tomarse en cuenta
adquirido durante el Bloque 1. para la difusión de un concierto:
a) La hora y el lugar
Elige la respuesta correcta. b) Los ensayos del repertorio
1. Son cualidades del sonido: c) Los miembros del grupo
a) Timbre d) Los programas de mano
b) Intensidad e) La publicidad
c) Altura
d) Melodía 4. Cuál es la materia prima de la música:
e) Duración a) Las fuentes sonoras
b) Las cualidades del sonido
2. Cualidad del sonido que determina si éste es c) La notación musical convencional
fuerte o suave: d) El sonido
a) Timbre e) La organización de los sonidos
b) Duración
c) Intensidad 5. Es la sucesión de sonidos de distinta altura:
d) Altura a) Continuidad
e) Melodía b) Frase
c) Melodía
d) Altura
e) Armonía
36

Hoja para padres

fff Con el propósito de ayudar al alumno a mejorar su aprendizaje, solicitamos atentamen-
te a los padres de familia que colaboren con el maestro para conseguir este objetivo. Por lo que
en esta sección deberán mencionar las dificultades, rezagos o deficiencias que presenta el es-
tudiante durante el transcurso de cada uno de los bloques, así como las acciones que ustedes
consideren que deberán emprender para superarlas.
Presenta las siguientes dificultades, rezagos o deficiencias, que se han detectado en:
Para solventarlos deberá:
Observaciones o comentarios del padre de familia:
37

Bloque 2

Ritmo y
movimiento
Aplicarás la terminología y la notación musical
convencional relacionada con el compás y el
ritmo para crear y registrar frases rítmicas.
38

Secuencia 1
Ritmo y figura
fff En esta secuencia trabajarás específica-
mente con aspectos relacionados con el ritmo
y su escritura formal; para ello recordarás algu-
nas figuras de la notación musical convencional.
Además, realizarás actividades que te ayudarán
a reconocer los compases básicos que hay en la
música.
39

Sesión 19 Principales figuras musicales i
En esta sesión reconocerás las
figuras rítmicas de negra y blanca
con sus respectivos silencios.
¿Qué sabes tú?
¿Recuerdas cuál es la diferencia entre la
notación musical convencional y las grafías no
convencionales? Coméntalo con tus compañeros.

Manos a la obra
fff Además de las grafías no convencionales, La figura de negra es la que lleva, generalmen-
a través de los siglos han existido muchas formas te, el pulso de la música.
de escribir la música, es decir, de representar so-
nidos gráficamente. Los signos que hoy conoce- • Marca un pulso con palmadas.
mos como notación musical son el resultado de • Cada golpe del pulso, es decir, cada palmada,
una larga evolución a través del tiempo. será equivalente a un tiempo.
En la notación musical se representan básica- • Cada tiempo se escribe con una figura de negra.
mente las combinaciones de las cuatro cualidades • Una figura de negra es equivalente a un tiempo.
del sonido: timbre, intensidad, altura y duración. • Si escribimos cuatro negras y las ejecutamos,
Comenzaremos a practicar la lectura y escri- escucharíamos cuatro tiempos.
tura musical a partir de figuras rít-
micas. Dichas figuras son signos que Pulso (Tic - tac, Tic - tac).
se utilizan para representar la dura- =
ción de los sonidos y, como su nom- Negras = 4 palmadas
bre lo indica, nos servirán para hacer =
Tiempos 1 + 1 + 1 + 1 = 4 tiempos
ritmos.
Antes de continuar, es necesario
que recuerdes las nociones de pulso y ritmo que A diferencia de la negra, cuya duración es de un
viste y realizaste durante tu educación primaria. tiempo, la blanca dura dos tiempos. Eso signifi-
El pulso, como si fuera el constante tic-tac de ca que cuando ejecutamos una blanca, debemos
un reloj, siempre está presente en la música y su contar dos tiempos para tocar una nueva figura:
función es básicamente la de indicar-
nos su velocidad. Si el pulso es rápido, 2 tiempos + 2 tiempos
la música también lo será, y si es len-
Blancas = 4 tiempos
to, será más tranquila.
El ritmo es la combinación de so- Negras ( + ) ( + )
nidos de distinta duración (cortos y
largos) sobre un pulso. 1 + 1 + 1 + 1 = 4 tiempos
Las figuras rítmicas con las que co-
menzaremos el estudio de la lectoescritura musi- Al combinar blancas y negras podemos obte-
40 cal son la negra q y la blanca h ner diferentes ritmos. En el siguiente ejemplo se
muestra una forma de hacerlo:

RITMO:
pulso:
El silencio también se escribe en la música, ¡y también tiene distintas duraciones!

El silencio equivalente a una negra se escribe con el siguiente signo: A
Mientras que el silencio equivalente a dos tiempos o una blanca se escribe con este
otro signo: _--_

RITMO:
pulso:
Los silencios son un recurso muy importante para obtener mayor variedad en la crea-
ción de ritmos.
41

Realiza los siguientes ejercicios rítmicos con tus compañeros tomando en cuenta lo
siguiente:
• Al realizarlos, es muy importante que tu maestro lleve el pulso con las palmas o con
un instrumento de percusión que te sirva de guía para llevarlos a cabo.
• En el primero de los ejercicios encontrarás las palabras un y dos, para que puedas
practicarlos con esas palabras o con los sonidos vocales que prefieras, pero cuida mu-

cho que cuando aparezca una blanca su sonido dure siempre dos tiempos completos.
• Una vez que hayas practicado estos ejercicios con sonidos vocales, puedes hacerlos
con percusiones corporales o con instrumentos de percusión, si llegaras a contar con
ellos.
un un un un un un dooooos_ un un un un un un un un
1.
pulso:
2.
3.
4.
Luego de que hayas realizado los ejercicios anteriores y domines la lectura de figuras
de negra y blanca, escribe al menos tres ejercicios de tu propia creación.
Un dato interesante
ff Hace mil años no existían los discos ni el radio, tampoco

las grabaciones en video y mucho menos las computadoras; no
obstante, la música que se escuchaba desde entonces (y desde
mucho antes) ¡ha llegado hasta nuestros días!
La música es un lenguaje que se debe a la tradición oral y a la
notación musical. Sólo de esta forma se han conservado y
revelado los secretos para tocar, cantar, componer y escuchar
42 música de generación en generación.

Sesión 20 Principales figuras musicales ii
En esta sesión reconocerás
las figuras de redonda y
blanca con puntillo, así como
sus respectivos silencios.
¿Qué sabes tú?
Comenta con uno de tus compañeros cuáles son
las dos figuras rítmicas que aprendiste la sesión
anterior y cuánto vale cada una de ellas.

Manos a la obra
fff En esta sesión integrarás nuevas figuras Como puedes notar, estas figuras siempre co-
rítmicas de la notación musical. Como recorda- rresponden a la mitad de otra y siempre indicarán
rás, la figura de negra o cuarto es equivalente a un duraciones de cuatro, de dos y de un tiempo, res-
tiempo, mientras que la blanca o medio, equivale pectivamente.
a dos. En esta sesión aprenderás dos nuevas figu- ¿Ahora, cómo podríamos escribir una nota de
w
ras: la redonda y la blanca con puntillo. tres tiempos?
La duración de la redonda es de cuatro Para escribirla se utiliza un pequeño punto,
tiempos y en ella cabrían dos blancas, o bien, cua- llamado puntillo, que se escribe a la derecha de
tro negras. una blanca.
Si lo viéramos como fracciones, la redonda se- El puntillo siempre nos indicará una suma muy
ría un entero que se va partiendo en mitades. simple: aumenta la mitad del valor de la nota que
Así, la blanca es la mitad de la redonda y la ne- lo lleva, y funciona de la siguiente manera:
gra, que es la mitad de la blanca, es una cuarta
parte de la redonda. Es por eso que a las notas tam- * Una blanca dura dos tiempos.
bién se les conoce por su nombre en fracciones: * La mitad de la blanca es de un tiempo.
* Si el puntillo suma la mitad de lo que vale
w la blanca, quiere decir que a la blanca le su-
maremos un tiempo.
W W
W. = W + Q =
1/2
3 tiempos
Q Q Q Q 1/4
* Por lo tanto, la blanca con puntillo durará
tres tiempos.
* A la redonda también se le conoce como
unidad. Recuerda que cada figura rítmica tiene su respec-
* A la blanca como medio. tivo silencio. El silencio equivalente a la figura de
* Y a la negra como cuarto. blanca con puntillo es un silencio de blanca al que 43

también se le pone el puntillo para indicar que Realiza los siguientes ejercicios rítmicos de
dura tres tiempos: manera grupal:
En la notación musical, se aprovechan las ma-
. temáticas para asignar a cada figura rítmica un

valor numérico distinto. Ahora, además de las fi-
guras que utilizaste en la sesión anterior, cono-
Por otra parte, el silencio para la redonda es ces las características de la redonda, o unidad, la
igual al de la blanca, sólo que éste se coloca por blanca, o mitad, y la blanca con puntillo.
debajo de la línea:
44

Sesión 21 Principales figuras musicales iii
figuras de octavos y dieciseisavos.
¿Qué sabes tú?

Comenta con tus compañeros cuáles son las
figuras rítmicas que han aprendido hasta este
momento y qué valor tiene cada una de ellas.

Manos a la obra
fff Aparte de las figuras rítmicas que ya cono- ¿Recuerdas que las figuras rítmicas también se
ces, existen otras tan pequeñas que pueden caber nombran por la fracción que representan? Si lo
dentro de un solo tiempo. En esta sesión aprende- vemos así, a las corcheas también se les llama oc-
rás cuáles son algunas de ellas y cómo suenan. tavos y a las semicorcheas dieciseisavos porque
En las sesiones anteriores hemos visto cómo se representan esas fracciones en relación con la re-
obtienen las figuras rítmicas al doble o a la mitad donda que funciona como un entero o unidad.
de otra. Es por eso que dos blancas equivalen a
una redonda y dos negras equivalen a una blanca.
A diferencia de las figuras rítmicas que ya cono-
ces, las que veremos a continuación caben en un
solo tiempo y duran la mitad y aun menos.
• Recordemos que una figura de negra es equi- w=1

valente a un tiempo.
• Cuando una negra (o un tiempo) se divide en
dos partes iguales, obtenemos dos corcheas.
• Cuando una negra (un tiempo) se divide en
cuatro partes iguales, obtenemos cuatro semi-
corcheas. h = 1/2
• Dicho de otra forma, en un tiempo pueden ca-
ber dos corcheas o cuatro semicorcheas.
q = 1/4
Las corcheas se escriben como si fueran dos ne-
gras unidas por una barra en la parte superior:
QR
Las semicorcheas se escriben con dos barras e = 1/8
en la parte superior:
QTTT x = 1/16
45

Ya hemos visto cómo son y de qué manera se obtienen las corcheas y las semicor-
cheas, pero ¿cómo suenan rítmicamente?
Una manera fácil de hacerlo es mediante las palabras. Como tú sabes, las palabras
también se subdividen en sílabas y, en ese sentido, ¡se parecen mucho a las figuras rít-

micas!
* Para empezar escogeremos una palabra de una sola sílaba para decirla cada vez
que aparezca una figura de negra, por ejemplo: VOY
voy voy voy voy
pulso:
* Como dos corcheas caben en un solo tiempo, una palabra de dos sílabas nos servirá
como referencia para escuchar las corcheas, por ejemplo: CO-RRO. Cuando haga-
mos este ejercicio es muy importante que la primera sílaba corresponda siempre al
golpe del pulso, como se muestra a continuación.
co - rro co - rro co - rro co - rro
pulso:
* De la misma forma, las semicorcheas corresponderán a una palabra de cuatro síla-

bas en un solo tiempo, por ejemplo: RA-PI-DI-TO.
ra-pi-di-to ra-pi-di-to ra-pi-di-to ra-pi-di-to
pulso:
46

Al igual que en los ejemplos, cuida que la primera sílaba de cada palabra siempre coinci-
da con el pulso. Ese es el único secreto para lograr estas figuras rítmicas.
Es importante que sepas que, al igual que las otras figuras rítmicas, las corcheas y
las semicorcheas no siempre aparecen en grupos de dos y de cuatro, respectivamente, y
que, incluso, tienen sus propios silencios. Sin embargo, esos y otros aspectos se aborda-
rán posteriormente por ser de mayor complejidad.
Practica con tus compañeros los siguientes ejercicios rítmicos utilizando las sílabas
correspondientes para cada figura rítmica.
Las palabras, al igual que la música, están hechas de sonidos y podemos aprovecharlas
para comprender mejor las figuras rítmicas de corcheas y semicorcheas.
47

Sesión 22 El compás de 2/4
características del compás de 2/4.
¿Qué sabes tú?

Escribe en tu cuaderno un ejercicio que
contenga todas las figuras rítmicas
que has aprendido hasta el momento.

Manos a la obra
fff En la música se le llama compás al espacio que existe entre dos líneas verticales
llamadas barras. Un compás va seguido de muchos otros, y en cada uno se colocan sólo
cierto número de figuras rítmicas que ayudan a organizar y dar sentido a un discurso
rítmico y musical.
Los compases se organizan a partir de dos ci-

fras numéricas que se leen como fracciones:
* El número superior nos indica cuántos

tiempos tendrá cada compás.
* El número inferior nos indica el valor de
cada tiempo, es decir, la figura rítmica que
llevará el pulso.
* De tal modo que cuando vemos un com-
pás en 2/4 se dice que está en “dos cuar-
tos”. Esto significa que el compás tendrá
dos tiempos (número superior) y que cada
tiempo tendrá la duración (el valor) de una
negra (número inferior). Recordemos que a
las negras también se les llama cuartos.
48

En resumen, el compás de 2/4 tiene dos tiem-
pos con valor de negra.
La importancia de agrupar un determinado
número de tiempos dentro de un compás, radica
en el efecto sonoro que se obtiene.
Nuevamente hagamos una prueba a partir de
las palabras. Lean grupalmente y en voz alta los
siguientes nombres de números. El uno siempre
se dirá más fuerte:
* un, dos, un, dos, un, dos, un, dos, un, dos,
un, dos, un, dos, un, dos…
Y ahora:
* un, dos, tres, un, dos, tres, un, dos, tres, un,
dos, tres, un, dos, tres…
Como puedes darte cuenta, la sensación que se
obtiene cuando contamos hasta dos es comple-
tamente distinta de cuando contamos hasta tres.
El primer ejemplo parece tener un carácter
más firme y nos da la sensación de que vamos
marchando. Mientras que el segundo, parece te-
ner un carácter más alegre y nos da la sensación
de estar bailando.
Otro aspecto muy importante que se deriva de
este ejemplo, es que el primer tiempo de cada
compás siempre deberá ser acentuado, es de-
cir, que invariablemente deberá sonar más fuer-
te. Esto ayudará a que se distinga el comienzo de
cada compás.
A estos tiempos se les llama tiempos fuertes,
y aquellos que no se acentúan se les denomina
tiempos débiles. 49

Por el momento trabajaremos solamente con
el compás de 2/4, en donde podremos utilizar
otras figuras rítmicas que sean equivalentes a dos
negras. Y como máximo por cada compás de 2/4
podremos tener: una blanca (que equivale a dos
tiempos); cuatro corcheas (dos corcheas por cada
negra); y ocho semicorcheas (cuatro semicor-
cheas por cada negra).
Combinando distintos valores en el compás de

2/4, podemos obtener tantos ritmos como combi-
naciones haya:
En estas combinaciones también podremos

utilizar silencios:
50

Un dato interesante
ff El compás en la música se comenzó a

utilizar entre los siglos xvi y xvii para que los
tiempos fuertes sirvieran como apoyos rítmicos
en los pasos de baile.

Practica con tus compañeros los siguientes ejercicios rítmicos
en el compás de 2/4.
No olvides acentuar el primer tiempo de cada compás.
Si un compás comienza con corcheas o con semicorcheas,
sólo se acentuará la primera de éstas.
Tanto el pulso como las figuras rítmicas y los tiempos fuertes

y débiles en un compás, permiten organizar con un determinado
carácter los sonidos en el tiempo. 51

Autoevaluación

* ¿A cuántas figuras de negra equivale una
blanca con puntillo?

identificas más.
Sí No
Realizo fácilmente los ejercicios

rítmicos.
Ejecuto los tiempos fuertes en el

compás de 2/4.

Solicito ayuda al maestro cuando

tengo dificultades con la teoría o
con la práctica rítmica.
Tengo buena disposición para

ejecutar los ejercicios rítmicos con
el resto del grupo.
52

Secuencia 2
Puedo
hacer ritmos
fff En esta secuencia continuarás conociendo
los compases básicos en los que se escribe la mú-
sica. En la última sesión de la secuencia anterior
viste el compás de 2/4, ahora seguirás con los de
4/4 y 3/4. Todos estos compases los aplicarás en
ejercicios de lectura y escritura rítmica.
53

¿Qué sabes tú?

¿Cuál es la cualidad del sonido que
más se relaciona con el ritmo?

Manos a la obra
fff En esta sesión trabajaremos con un nuevo
compás: el de 4/4. Esto significa que el compás
de 4/4 tendrá cuatro tiempos (número superior)
y que cada tiempo tendrá la duración (el valor) de
una negra (número inferior).
En resumen, el compás de 4/4 tiene cuatro
tiempos con valor de negra, es decir que cada
compás tendrá la duración de cuatro negras.
Ya que en este compás caben cuatro negras, es
posible que en él existan figuras de mayor dura-
ción, tales como la redonda y la blanca con pun-
tillo.
Si en un compás de 4/4 escribimos una redon-
da, esta figura llenará la duración total del com-
pás, equivalente a cuatro negras, y no sería posible
escribir ninguna otra figura. En cambio, si escri-
bimos una blanca con puntillo, cuya duración es
de tres tiempos, necesitaremos de una negra o su
silencio para completar los cuatro tiempos.
54

Practica con tus compañeros los siguientes
ejercicios rítmicos en el compás de 4/4.
No olvides acentuar el primer tiempo de cada
compás.
Recuerda que si un compás empieza con cor-
cheas o con semicorcheas, sólo se acentuará la
primera de éstas.
En el compás de 4/4 pueden emplearse todas

las figuras rítmicas vistas hasta ahora.
55

¿Qué sabes tú?

¿Cuántos tiempos con valor de negra
cabrán en un compás de 3/4?

Manos a la obra
fff Los compases de 2/4 y de 4/4 requieren de valores simples para completarse, es
decir, negras, blancas o redondas. Mientras que el compás de 3/4 requiere de una blan-
ca con puntillo (que equivale a tres tiempos) que funcione como su valor rítmico más
grande.
En cada compás de 3/4 podemos utilizar las figuras rítmicas equivalentes a tres negras.
De la misma forma que en los compases anteriores, se pueden utilizar los silencios
correspondientes a las figuras rítmicas empleadas.
* Practica con tus compañeros los siguientes ejercicios rítmicos en el compás de 3/4.
* No olvides acentuar el primer tiempo de cada compás.
* Recuerda que si un
compás empieza con
corcheas o con se-
micorcheas, sólo se
acentuará la primera
de éstas.
Ahora conoces las caracte-

rísticas del compás de 3/4.
También has visto los com-
pases de 2/4 y 4/4, con ellos
te encuentras listo para
leer ejercicios rítmicos.
56

Sesión 25 Un ritmo sencillo
En esta sesión ejecutarás
ritmos utilizando todas las
figuras rítmicas aprendidas.
¿Qué sabes tú?
Con tus propias palabras define la
función del compás en la música.

Manos a la obra
fff Como hemos visto: Se llama secuencia rítmica a la sucesión libre
de figuras rítmicas a lo largo de varios compases.
* La notación musical utilizada para el ritmo ¡Elabora tu propia secuencia rítmica!
es la representación gráfica de diferentes
duraciones por medio de las figuras rítmi- * Elige un compás para trabajar; puede ser de
cas. 2/4, 3/4 ó 4/4.
* El compás se expresa como fracción al prin- * En el compás que seleccionaste, realiza una
cipio de una partitura, y representa el núme- secuencia que tenga una duración de al me-
ro de tiempos (número superior) y el valor nos ocho compases. No olvides escribir la
de éstos (número inferior). fracción del compás que elegiste al princi-
* Podemos utilizar palabras para representar pio de tu ejercicio.
figuras rítmicas. Por ejemplo, palabras como * Ejecuta con las palmas o con sonidos cor-
ten, voy, pan se pueden representar con la porales la secuencia que creaste. Recuerda
figura llamada negra o cuarto, que equivale a mantener un pulso constante durante tu
un tiempo (o pulso). ejecución.
* A las palabras como toma, vamos, tiempo,
les corresponden las figuras llamadas cor- Al terminar, observa si hay algo que no te guste y
cheas u octavos, donde cada octavo equiva- repítela de nuevo hasta que quedes satisfecho con
le a medio tiempo, es decir, con dos octavos tu creación. Cuando hayas concluido, compártela
tenemos un cuarto. con el resto de la clase.
En esta sesión realizaremos una serie de activi-

dades que nos permitirán elaborar la creación de
ritmos, empleando todos nuestros conocimientos
al respecto.
Observa el siguiente ejemplo:
57

Sesión 26 Polirritmia
polirritmos utilizando todas las
figuras rítmicas aprendidas.
¿Qué sabes tú?
¿Cómo te imaginas que suenan dos
ritmos distintos a la vez?

Manos a la obra
fff Para la siguiente actividad es necesario * Seelegirán dos equipos que hayan traba-
que, una vez que la lean, se organicen rápidamen- jado secuencias en el mismo compás y las
te para que puedan realizarla en su totalidad du- anotarán en el pizarrón. Cuando las hayan
rante el tiempo destinado a la clase. escrito, las ejecutarán simultáneamente
procurando que en cada una se utilicen so-
* Se dividirán en equipos de dos personas nidos corporales diferentes.
cada uno.
* Elijan un compás con el que deseen trabajar. ¿Cómo se escucha la combinación de ambas?
* Realicen secuencias rítmicas de ocho com- ¿Pudieron escuchar las dos secuencias a la vez?
pases, combinando las figuras rítmicas posi- ¿Qué les gustó? ¿Qué cambiarían?
bles en el compás que hayan elegido. Entre todos propongan cambios a las secuen-
* Ejecuten la secuencia procurando utilizar cias para que sean complementarias, es decir, que
un solo sonido corporal para toda la secuen- ninguna opaque a la otra y que la combinación de
cia. Por ejemplo: sólo con las palmas o sólo ambas se realice de forma interesante.
con los pies. A la combinación y superposición de dos o más
ritmos se le llama polirritmia y este término pue-
de traducirse como: “varios (o muchos) ritmos”.
58

Sesión 27 Yo creo el ritmo
En esta sesión crearás ejercicios
rítmicos en los compases
de 2/4, 3/4 y 4/4.
¿Qué sabes tú?
Comenta con la clase:
¿Por qué utilizamos frases al hablar?
¿Qué son? ¿Para qué sirven?

Manos a la obra
fff En cierta forma, la música es un lenguaje * A continuación escribe otros dos compases
como cualquier otro y, como tal, su objetivo es co- que utilicen figuras rítmicas distintas a las ya
municar ideas, sentimientos o emociones. anotadas en el modelo. A estos compases los
Imagínate que tenemos un frasco que contiene llamaremos: contraste. Por ejemplo:
las letras del abecedario. Si del frasco las sacamos
al azar y colocamos cualquier letra junto a otra
sin un orden establecido, seguramente no forma-
remos muchas palabras y, al final, no podremos
comunicar ningún mensaje.
En la música sucede lo mismo. Así como las * Después volveremos a repetir los compases
letras ordenadas forman palabras, y a su vez éstas que escribimos en el modelo. Esta será: la
se unen para formar frases, de igual forma, cuan- repetición del modelo.
do los sonidos se agrupan ordenadamente pueden
ayudar a comunicar ideas o frases musicales.
A diferencia de una secuencia rítmica, cuyas
figuras rítmicas se eligen libremente, una frase
musical tiene una estructura, es decir, una orga-
nización mejor planeada.
Para comenzar a construir frases musicales va- * Por último, escribiremos otros dos compa-
mos a utilizar los compases y las figuras rítmicas ses que nos servirán como final. Éstos pue-
que ya conocemos. den ser distintos a todos los anteriores o
Comencemos con la elaboración de una frase también puede ser una versión diferente del
escrita en el compás de 2/4: contraste. A estos últimos dos compases los
llamaremos: cadencia. Por ejemplo:
* Escribe dos compases utilizando las figuras
rítmicas que más te gusten. A estos dos pri-
meros compases los llamaremos: modelo.
Por ejemplo:
59

* Al juntar estos ocho compases obtendremos
una secuencia rítmica mejor organizada, es
decir, una frase que, al escucharla, sin duda
habrá cobrado un sentido más musical.
Viendo el ejemplo de la frase, también podría-

mos imaginar que en el modelo alguien hace una
pregunta, que en el contraste alguien le responde,
que la repetición del modelo hace otra pregunta,
y que la cadencia da una respuesta final.
Escribe tu propia frase rítmica utilizando la fór-
mula del modelo, contraste, repetición del modelo
y cadencia. Muéstrasela a un compañero para que Un dato interesante
la ejecute.
ff Gran parte de la música (culta, popular
La organización de la música bajo una estruc- y tradicional) se construye a partir de frases
tura permite que sea inteligible para los demás. musicales de ocho compases. Es posible que esta
A lo largo de esta sesión pusiste en práctica to- medida se utilice muy frecuentemente, porque
dos tus conocimientos relacionados con el ritmo: ocho compases son suficientes (no son muchos
ni tampoco insuficientes) para manifestar una
figuras y compases de 2/4, 3/4 y 4/4.
idea musical. En ellas se pueden organizar
musicalmente las distintas estrofas, coros o
secciones que vamos escuchando a lo largo de una
canción o de una pieza.
60

Sesión 28 Leo tu ritmo
En esta sesión improvisarás
ritmos y secuencias musicales.
¿Qué sabes tú?

Deduce. Si una secuencia rítmica es una
sucesión libre de figuras rítmicas, ¿qué podrías
entender por secuencias musicales?

Manos a la obra
fff Improvisar significa “utilizar todos tus • Mientras estén improvisando, no piensen en
conocimientos para realizar algo sin haberlo pre- las figuras rítmicas ni en un compás. Simple-
parado con anterioridad”. Se puede llevar a cabo mente dejen que sus manos creen combinacio-
en cualquier disciplina, como en la literatura, la nes libres pero llenas de vitalidad.
pintura, el teatro, etcétera; cuando lo hacemos en
la música, expresamos libremente nuestras ideas, Improvisar nos da la oportunidad de expresarnos
sentimientos y emociones a través de los sonidos con libertad a través de la música; por ello la im-
y los ritmos. provisación es un recurso muy valioso para esti-
La improvisación es un valioso recurso en que mular la música que todos llevamos dentro.
se estimula la creatividad, tanto en las habilida-
des del pensamiento como en las expresiones cor-
porales y musicales.
Como técnica o recurso mu-
sical, los conocimientos nos pro-
porcionan los elementos necesa-
rios para improvisar libremente,
combinando la imaginación y
los recursos musicales.
Realiza con tus compañeros
la siguiente actividad:
• Entre todos formen un círcu-

lo y marquen un pulso que
no suene demasiado fuerte.
Para lograrlo pueden percu-
tir con las palmas sobre los
costados de su cuerpo o sobre las piernas.
• Cada miembro del grupo irá pasando al centro Para la próxima sesión… Investiga qué
del círculo para improvisar ritmos con sonidos danzas, ritos o actividades musicales se realizan
corporales o con la voz. El resto continuará en tu comunidad en las diferentes épocas del
marcando el pulso. año. Anota en tu cuaderno los datos que vayas 61
obteniendo.

Autoevaluación

* ¿Qué representan los números que indican
el compás?

identificas más.
Sí No
Creo frases musicales.

Improviso ritmos con facilidad.

Opino constructivamente sobre

las creaciones rítmicas de mis
compañeros.
Cuando realizo ejercicios

rítmicos o improviso delante de
mis compañeros, lo hago con
seguridad.
62

Secuencia 3
Escucho
y descubro
fff En esta secuencia continuarás con temas
relacionados con el ritmo, como la forma en que
éste se usa en otras disciplinas artísticas, como la
danza. Además, identificarás el compás al escu-
char música.
63

Sesión 29 ¿Dónde está el ritmo?
En esta sesión identificarás el
significado de distintas danzas,
ritos y eventos musicales.
¿Qué sabes tú?
Con tus propias palabras explica la relación que
crees que existe entre la música y la danza.

Manos a la obra
fff La danza es una expresión artística muy una clasificación de tus resultados. Por ejemplo,
arraigada en el ser humano, y una de las funcio- La danza del venado que se baila en las culturas
nes más nobles de la música es hacerla posible. huichol, cora y yoreme, simboliza el eterno ciclo
En particular, el ritmo es esencial para la danza de la vida a la muerte y su resurgimiento.
porque guia y da pie a los movimien- La música, que ocupa un lugar muy especial
tos corporales. Es tan importante, en nuestras vidas, constituye también parte esen-
que a veces no se necesita más cial de otras disciplinas artísticas como la danza,
que un instrumento de percu- el teatro y el cine.
sión para que la danza exista.
En este momento deben te-
ner a la mano la investigación que
hicieron en la sesión anterior.
Reúnanse por equipos conforma-
dos por el mismo número de integrantes
y respondan lo siguiente: ¿Cómo son las
danzas de su comunidad? ¿Las conocen to-
das? ¿Practican alguna? ¿Qué significan?
¿Por qué se realizan? ¿Cómo es la música
(ritmo) que las acompaña? Comenta las
respuestas con tus compañeros.
Para tomar conciencia sobre
estos aspectos que forman par-
te de tu entorno, te recomenda-
mos hacer una indagación y
64

Sesión 30 ¿Para qué sirve el ritmo?
la importancia del ritmo en
la música tradicional.
¿Qué sabes tú?
¿Qué música es la que más se escucha
en el lugar donde vives?
Coméntalo con tus compañeros y anota en tu
cuaderno de tres a cinco canciones tradicionales que

estén muy presentes en tu comunidad.
Manos a la obra
fff De las canciones tradicionales que anota- * ¿Cómo correspondía el ritmo al carácter de
ron, elijan entre toda la clase una de ellas que to- cada una de ellas? Por ejemplo, si la can-
dos se sepan. Cántenla marcando suavemente las ción trataba de un tema alegre, ¿el ritmo
palabras de la letra con palmadas. De esta forma que le pertenecía también lo era?
comenzarán a identificar el ritmo de la canción. * ¿Qué ritmo les gustó más?
* Si hubo algún ritmo que les recordara otras
* Después cántenla mentalmente sin dejar de canciones, ¿cuáles fueron y en qué se pa-
marcar el ritmo con las palmas. Mientras lo recían?
hacen ¡escuchen claramente el ritmo que * Experimenten ahora haciendo los mismos
ha surgido! ritmos a diferentes velocidades. ¿Cambia-
* Realicen el mismo experimento con otras ron mucho?
dos canciones y respondan entre todos a las
siguientes preguntas: El ritmo es esencial para la música, resulta tan
* La música tradicional es la importante que de él dependen en gran parte
que se transmite de sus rasgos característicos.
generación en ge-
neración como una
parte más de los va-
lores y de la cultura
de un pueblo. ¿De qué
hablaba cada una de las
canciones?
65

Sesión 31 Ése es el compás
diferentes compases por medio
de los tiempos fuertes.
¿Qué sabes tú?
¿Para qué se utiliza la fórmula de modelo,
contraste, repetición del modelo y cadencia?

Manos a la obra
fff Haz un repaso de los compases que se han permite que podamos sentir los diferentes
visto hasta el momento: compases.
* Compás de dos cuartos (2/4). Agrupa a
las pulsaciones de dos en dos. Divídanse en equipos del mismo número de inte-
* Compás de tres cuartos (3/4). Agrupa grantes. A partir de este repaso, realiza una frase
a las pulsaciones o tiempos de tres en tres. rítmica de ocho compases en un compás binario
* Compás de cuatro cuartos (4/4). Ordena o ternario utilizando la fórmula de modelo, con-
los tiempos en grupos de cuatro en cuatro. traste, repetición del modelo y cadencia.
Las características de los compases son las si- Cuando la tengas lista, ejecútala ante tus com-
guientes: pañeros de equipo. Ellos deberán deducir el com-
pás que utilizaste para crear tu frase, así que al
* La fracción del compás se escribe siempre ejecutarla no debes olvidar acentuar los tiempos
al principio. fuertes.
Distinguir los tiempos fuertes te permitirá re-
conocer, con la práctica, los compases de las can-
ciones que estés escuchando. Si prestas mucha
atención a los tiempos fuertes lo descubrirás rá-
* Al agrupar los tiempos en un compás, el pri- pidamente.
mer tiempo es el tiempo fuerte porque se le ¡Inténtalo!
imprime mayor fuerza que a los otros. Esto
66

Autoevaluación

* ¿Por qué el ritmo es importante en la danza?
identificas más.
Sí No
Realizo frases rítmicas y empleo

el compás binario, utilizando la
fórmula de modelo, contraste,
repetición del modelo y cadencia.
Realizo frases rítmicas y empleo

el compás ternario, utilizando la
fórmula de modelo, contraste,
repetición del modelo y cadencia.

Realizo las investigaciones

propuestas y aporto mis resultados
a la clase.
Me intereso por las

manifestaciones culturales y
tradicionales que hay en mi
comunidad.
67


fff En esta sesión evaluarás los conocimientos 4. El primer tiempo de cada compás es:
que has adquirido en el Bloque 2. a) Suave
b) Rítmico
1. Un puntillo aumenta el valor de la figura c) Una negra
que lo lleva: d) Una unidad
a) Al octavo de su valor e) Fuerte
b) Al triple de su valor
c) A la mitad de su valor 5. Llamamos compás binario:
d) Al doble de su valor a) Al que dura dos tiempos
e) Al mismo valor b) Al que agrupa dos blancas
c) Al que agrupa a los tiempos en blancas
2. En ella, las figuras rítmicas se disponen li- d) Al que suma conjuntos de dos
bremente e) Al que agrupa a los tiempos en conjuntos
a) Frase rítmica de dos
b) Improvisación
c) Música tradicional
d) Secuencia rítmica
e) Música libre
3. ¿Cuántas figuras de octavo caben en un

compás de 3/4?
a) 12
b) 6
c) 3
d) 9
e) 4
68

Hoja para padres

fff Con el propósito de ayudar al alumno a mejorar su aprendizaje, solicitamos atentamente a los
padres de familia que colaboren con el maestro para conseguir este objetivo. Por lo que en esta sec-
ción deberán mencionar las dificultades, rezagos o deficiencias que presenta el estudiante durante
el transcurso de cada uno de los bloques, así como las acciones que ustedes consideren que deberán
emprender para superarlas.
69

Bloque 3

La voz
y el canto
Incorporarás la técnica vocal para identificar las

posibilidades expresivas de la voz y el canto.
70

Secuencia 1
La voz
fff En esta secuencia reconocerás muchos as-
pectos relacionados con el canto, como el funcio-
namiento del aparato fonador, ejercicios de res-
piración y la clasificación de las voces en éste.
También conocerás las formas vocales estrófica
y responsorial bajo las cuales están compuestas
muchas canciones.
71

Sesión 33 Con qué se canta
las partes del cuerpo que
intervienen en la técnica vocal.
¿Qué sabes tú?
Generalmente, se dice que cuando hablamos
y cantamos, producimos sonidos con la
garganta. ¿Consideras que esto es cierto?,
¿por qué? Coméntalo con el grupo.

Manos a la obra
fff Dentro de tu cuerpo existe un instrumento El aparato fonador está compuesto por los si-
musical conformado por diferentes órganos, se le guientes órganos: cuerdas vocales, cavidad nasal,
conoce como aparato fonador. Éste, al igual que cavidad bucal, faringe, laringe, tráquea, pulmones
un instrumento, necesita de un cuerpo que vibre y diafragma. Observa el esquema.
y de una caja de resonancia que permita ampli-
ficar el sonido para que pueda escucharse. Pero,
¿qué partes específicas tiene el aparato fonador?
Epiglotis Cuerdas Senos frontales (3)

vocales (2) Senos nasales (3)
Tráquea (1) Nariz (3)

Boca (3)
Pulmones (1)
Faringe (3)
Cuerdas vocales
Inspiración y fonación
Diafragma (1)
72

Por medio de la respiración, el aire sale de los Pon una mano sobre la garganta y emite una
pulmones a la tráquea y hace vibrar las cuerdas vocal lo más grave posible, ve subiendo la altura
vocales que están ubicadas en la laringe. sin detener el sonido y siente cómo se acomoda
Las cuerdas vocales no son cuerdas como las la laringe cuando emite sonidos graves y agudos.

de la guitarra o el violín, sino un par de mem- ¡Este mismo experimento lo puedes hacer con al-
branas musculares muy elásticas que se abren y guno de tus compañeros!
se cierran de forma muy parecida a la de los la- Hoy en día existen muchos géneros y estilos
bios. Gracias a ellas podemos hacer sonidos de para cantar y, al igual que un atleta o un bailarín,
diferente altura, porque al abrirlas se obtienen un cantante debe conocer el funcionamiento del
sonidos graves y, a medida que se van cerrando y aparato fonador para sacarle el mejor provecho
tensando, se obtienen gradualmente sonidos más y usarlo de forma adecuada a fin de mantenerlo
agudos. sano y siempre en las mejores condiciones.
Una vez que el aire ha pasado por las cuerdas
vocales, viaja por la faringe hacia la cavidad bucal, Un dato interesante
en donde la lengua, el paladar, los dientes, los la-
ff Existen sonidos sonoros y sonidos
bios, la mandíbula e incluso la nariz, ayudan a ar- sordos. Los primeros son aquellos que
ticular y a combinar los sonidos para darles forma necesitan de la vibración de las cuerdas
y sentido. vocales para producirse, por ejemplo, las
Por último, los sonidos que producimos por vocales. Los segundos, son aquellos que
medio del aparato fonador se proyectan hacia las no necesitan de las cuerdas vocales para
producirse, como es el caso del sonido de
cavidades óseas del cráneo, llamadas senos fron-
la letra “t” o “f”. Por ejemplo: ffff.
tales y senos paranasales. Estas cavidades sirven
como cajas de resonancia y permiten que los so-
nidos se amplifiquen para que puedan escuchar-
se. Observa las imágenes. Para la próxima sesión… Necesitarás
un radio para todo el grupo o varias
grabaciones de distintos géneros donde
participe la voz.
73

Sesión 34 Cada quien su voz
En esta sesión identificarás,
mediante ejercicios auditivos, el
timbre vocal de tus compañeros.
¿Qué sabes tú?
¿Qué órganos conforman el aparato fonador?

Manos a la obra
fff Todos tenemos un timbre de voz particular comprender mejor cómo es el timbre de su
que nos distingue de los demás. voz y el de los demás compañeros.
Realizarán una actividad para distinguir las di-
ferencias entre los timbres vocales de sus compa- Si tienen oportunidad, escuchen el radio y sintoni-
ñeros. cen estaciones de forma aleatoria para identificar a
los cantantes que aparecen en la programación en
* Siéntense formando un círculo y cierren los
ese momento o, si no reconocen al o la cantante,
ojos.
describan las características de su timbre vocal.
* En esta posición su maestro pondrá la mano
¿Qué cualidad del sonido les ayuda a identifi-
sobre el hombro de algún compañero, el
car voces? ¡Exacto!, el timbre.
cual tendrá que decir un nombre falso.
Recuerden que el timbre está profundamen-
* El resto del grupo tendrá que adivinar el
te relacionado con las características físicas del
verdadero nombre de éste a partir de las
cuerpo que emiten ondas sonoras; es decir, con
características de su voz. Para ello, podrán
su tamaño, su flexibilidad, entre otras. Existen
pedirle que hable más, pero no podrá decir
timbres de voz muy parecidos, pero ninguno es
más de tres palabras.
exactamente igual a otro. Lo mismo pasa con los
* Todos tendrán la oportunidad de adivinar y
instrumentos musicales.
ser adivinados.
Hay constructores de instrumentos (lauderos),
Este ejercicio nos muestra cómo todos los soni- con un oído tan sensible y entrenado, que pueden
dos vocales tienen un timbre o “color” que nos distinguir timbres diferentes en instrumentos de
permite percibir las diferencias entre uno y otro. la misma clasificación; por ejemplo, son capaces
Es así como podemos distinguir los diferentes ti- de reconocer un timbre distinto en dos violines y,
pos de voz entre una persona u otra. además, tienen la capacidad de deducir las carac-
terísticas del material con el que están elaborados
* Divídanse en equipos de tres integrantes. (calidad de la madera, barniz, etcétera). ¿Qué co-
* Por turnos, cada miembro del equipo dirá sas se pueden reconocer con tan sólo escuchar su
algunas palabras o emitirá sonidos vocales timbre?
de larga duración. Reconocer el timbre de voz de tus compañeros
* Anoten las características de altura y de te ayudará a entender mejor la clasificación de
intensidad de la voz de cada miembro. las voces en el canto y también a reconocer las
74 Observar estas cualidades les permitirá características de cada una de ellas.

Sesión 35 Un lugar para cada voz
En esta sesión clasificarás las
voces según sus características.
¿Qué sabes tú?

¿Qué cualidad del sonido está más relacionada con la
identificación de distintas voces ? Explica por qué.

Manos a la obra
fff La voz va madurando con el tiempo y va * Mujeres con voz aguda: sopranos
adquiriendo su timbre característico. Lo ante- * Mujeres de voz grave: contraltos
rior depende básicamente de factores fisiológicos, * Hombres con voz aguda: tenores
es decir, de la herencia biológica y del género. Esto * Hombres de voz grave: bajos
determina las diferencias entre la voz de un niño
y la de un hombre, entre la de un hombre y una Ésta es sólo una clasificación muy general, porque
mujer, y aun entre las de dos hombres o dos mu- en cada una de estas voces también existen otras
jeres de la misma edad. clasificaciones que dependen de otras caracterís-
Estas diferencias hacen muy evidente que al- ticas. Por ejemplo, si una cantante soprano tiene
gunas voces sean más graves o más agudas que una voz muy potente y oscura se dice que es so-
otras, más fuertes o más suaves, delgadas o grue- prano dramática; en cambio, si otra cantante de
sas y más ligeras o pesadas. voz aguda tiene una voz muy delgada y de gran
De acuerdo con estas diferencias, en música agilidad se dice que es una soprano ligera.
se ha establecido una clasificación para identifi- A la voz que se tiene durante la infancia y que
car las voces cantadas, ya sean masculinas o fe- no se ha desarrollado en los términos de voz fe-
meninas. menina o masculina, se le llama voz blanca.
* Hagan equipos de tres; deberán estar forma-

dos sólo por mujeres o por hombres para rea-
lizar algunas pruebas y clasificar las voces.
* Ya en equipos, observen qué miembros pue-
den hacer los sonidos más graves y quiénes
los más agudos.
* De acuerdo con estas características, ¿quién
es soprano, contralto, tenor o bajo?
* ¿Existen aun voces blancas?
* Los que están cambiando de voz, ¿tendrán
una voz grave o aguda?
* Para finalizar, cuenten el número de sopra-
nos, contraltos, tenores y bajos que hay en
el grupo. 75

Un dato interesante
ff En el siglo xvi, y hasta mediados del xix,

a algunos niños, que poseían una hermosa
voz para el canto, se les castraba para que
conservaran el mismo timbre hasta la edad adulta.
* Resultará interesante si se dividen por gru- A estos cantantes, que alcanzaron una enorme
popularidad, se les conocía como castrati.
pos, según su voz, y elijen una canción que
todos se sepan para que cada clasificación
vocal (tesitura) la cante a fin de ver cómo se

escucha con timbres agudos y graves. Pos-
teriormente, decidan en qué momento de la
canción es mejor que sólo entren las sopra-
nos o los bajos, y así con el resto de las voces, mejor a personajes de edad avanzada o de carác-
y en qué parte pueden entrar todos. ter fuerte, mientras que las voces agudas empatan
mejor con personificaciones de jóvenes, heroínas
A cada una de las clasificaciones de la voz se les co- y héroes. Ahora conoces la clasificación de las vo-
noce como tesituras. En la ópera, la tesitura de un ces en relación con su altura (que tan grave y agu-
cantante es muy importante, pues las voces graves, do cantan), tanto para el género masculino como
como la de la contralto o la del bajo, representan para el femenino.
Para la próxima sesión… Necesitarás un

radio o grabaciones de música, en que participe la
76 voz.

Sesión 36 Todas las voces
En esta sesión escucharás distintos
géneros musicales para identificar
diferentes usos de la voz.
¿Qué sabes tú?
Comenta con tus compañeros cuál es la
canción que más te gusta. ¿Sabes a qué género
pertenece?, ¿a cuál? Explica por qué.

Manos a la obra
fff Las diferencias entre un tipo de música y por eso también es conocida como música
otro dependen básicamente de: de concierto.
* Música popular. Se caracteriza, como su
• Lugar y época de origen nombre lo indica, por la gran cantidad de
• Instrumentos que utiliza gente que la conoce y la disfruta. Esto se
• Función social que cumplen debe a que, a diferencia de la música culta,
• Características armónicas la música popular manifiesta el sentir del
pueblo que se ve reflejado en sus canciones.
Estas diferencias son las que establecen el gé- * Música tradicional. También llamada
nero de la música. Es así que, como lo viste en música folclórica, es aquella que fue crea-
primaria, existe la música tradicional, la popular, da por las culturas originales de cada país o
y la académica o culta. región. Dicho de otra forma, es aquella raíz
En realidad, hablar de estos tres géneros siem- que da identidad a un pueblo y a una cultu-
pre resultará muy complicado, no sólo porque ha- ra. Ejemplos de música tradicional mexica-
brá múltiples dudas al respecto de lo que es culto na son: La danza del venado o La danza de
o no, sino, también, porque habrá quien establez- los viejitos.
ca que toda música que no es culta es popular, sin
tomar en cuenta que habrá mucha música culta Estos géneros se dividen en subgéneros. Por ejem-
que sea muy popular (como “La primavera” de plo, al género popular pertenecen subgéneros
Vivaldi) o mucha música popular que sea muy como el rock, la salsa o el tango. Mientras que den-
culta (como el jazz). Sin embargo, existen algu- tro del académico o culto, existen la música de cá-
nas características que nos ayudarán a diferen- mara o la ópera.
ciar estos géneros con mayor claridad: Cada género puede tener también distintas
formas de interpretarse. A las diferentes formas
* Música culta. Se compone de acuerdo con de interpretar un género se le llama estilo.
principios más elaborados que la música po- El estilo tiene que ver, principalmente, con el
pular o tradicional. Esta música también es contexto histórico y social o con la forma como
conocida por sus periodos históricos: músi- se interpreta determinado género o subgénero.
ca medieval, renacentista, barroca, clásica, Es así que el rock puede tener varios estilos, por
romántica y contemporánea. Generalmen- ejemplo: el rocanrol o rock de los sesenta, el rock
te se presenta en las salas de conciertos y en español, el rock pop, el rock progresivo, el 77

rock pesado, el rock alternativo, la ópera rock, Ahora, escuchen diferentes géneros y estilos
etcétera. de música vocal y anoten sus características y sus
Cada género tiene usos determinados para la diferencias, coméntenlas en grupo y determinen
voz. En la música culta, la voz debe cumplir con en qué género les agrada más la forma como se

una avanzada técnica vocal. Por su parte, los gé- usa la voz, en cuál les causa asombro y en cuál
neros popular y tradicional tienen gran riqueza no les gusta. Recuerden que, más allá de simple-
de usos vocales; en ellos, la voz puede ser raspo- mente decir “me gusta” o “no me gusta”, es im-
sa y seca, suave, casi hablada e, incluso, puede portante argumentar las razones que determinan
denotar exageradamente el acento de una región. nuestras elecciones.
Algunos ejemplos de música vocal en diferen- Conocer a fondo las características de un gé-
tes géneros son: nero musical, interviene en el grado de perfec-
Música culta: El “Aria de las campanas” de la ción que puede tener un cantante al interpretar
ópera Lakmé. música. Hay cantantes que se han esforzado tan-
Música popular: boleros, sones jarochos, can- to en este conocimiento que han servido de refe-
ciones rancheras o trova yucateca. rente para nuevas generaciones y han creado su
Música tradicional: las canciones del pueblo propio estilo.
tarahumara o rarámuri.
78

Sesión 37 Estrofa y responso
las formas vocales estrófica
y responsorial.
¿Qué sabes tú?
¿Sabes cuál es la diferencia entre
hablar y cantar? Explícala.
¿Por qué y para qué cantamos?
¿En dónde y con quién cantamos?

Manos a la obra
fff Así como las huellas digitales tienen carac- seguido por dos estrofas de cuatro versos. Esta
terísticas únicas que nos identifican, nuestra voz fórmula se repite a lo largo de todo el himno, es
también posee características irrepetibles que, decir que “dará vueltas” hasta completar todos
además de identificarnos, nos permiten expresar los versos.
nuestras propias ideas, emociones y sentimien- Observa qué tanto el coro como las estrofas
tos. Quizás, esto hace de la voz el instrumento cuentan con una parte musical que las caracte-
más expresivo con el que contamos. riza y que permitirá distinguirlas sin mayor difi-
El canto nos permite expresarnos a través de cultad.
la música en diferentes circunstancias que van, ¿Qué otros ejemplos musicales que se canten
desde los actos cívicos y religiosos más solemnes de forma estrófica te vienen a la mente?
hasta los actos festivos y demostraciones afecti- Por otra parte, en el canto responsorial hay
vas más sencillas. un solista que entona una pregunta, una estrofa o
Todas estas manifestaciones forman parte de un pregón. Al solista le responde un coro que lo
la identidad cultural de los pueblos y de los indi- imita o que canta otra cosa diferente. En la for-
viduos. El canto cumple así una función social de ma responsorial, el solista también puede cantar
gran importancia. una frase para que el coro le responda con la si-
Prácticamente todos los géneros musicales guiente hasta terminar la pieza.
abordan el canto de acuerdo con sus propias ca- Un ejemplo muy claro de canto responsorial
racterísticas; sin embargo, existen algunas formas es la música tradicional mexicana para pedir po-
de cantar que estan presentes en varios géneros sada. También en los sones huastecos podemos
musicales. Entre estas formas de canto se en- encontrar muchos ejemplos de esta forma de
cuentran la estrófica y la responsorial. cantar.
La palabra estrofa se deriva del término grie- Menciona al menos tres usos, dentro de distin-
go strophe que significa “vuelta”. Eso quiere tos géneros, que se le den al canto.
decir que cuando cantamos de forma estrófica, Las formas vocales estrófica y responsorial,
existirán una o varias frases musicales que se re- que ya identificas, son muy populares. Existe un
petirán constantemente. Por ejemplo, el Himno gran número de obras para cantar que están es-
Nacional Mexicano. En él se representa una escritas en esos formatos, esto es porque facilitan
tructura muy sencilla, que consiste en un coro mucho su memorización.
79

Autoevaluación

* Menciona las partes que conforman el apa-
rato fonador.

identificas más.
Sí No
Utilizo conscientemente las partes

del aparato fonador cuando canto.
Al escuchar con atención una voz
mientras canta, puedo determinar
su tesitura.

Muestro respeto cuando mis

compañeros realizan sus ejercicios
o prácticas de canto.
Me intereso por escuchar

activamente cualquier tipo de
género musical.
80

Secuencia 2

A cantar
fff En esta secuencia, con base en tus cono-
cimientos del aparato fonador, comenzarás a apli-
car algunos principios de la técnica vocal. Las
siguientes sesiones te ayudarán a cantar mejor
canciones populares y tradicionales.
81

Sesión 38 La técnica vocal
En esta sesión ejercitarás
la técnica vocal.
¿Qué sabes tú?

Comenta con tus compañeros qué hábitos han
adquirido para cuidar su voz. Éstos pueden
ser no gritar o realizar respiraciones antes de
cantar para preparar las cuerdas vocales.

Manos a la obra
fff En esta secuencia te daremos herramien- A continuación te sugerimos una serie de ejer-
tas para que conozcas tu voz y descubras todas cicios básicos de técnica vocal que se deben rea-
sus posibilidades. Se trata de que experimentes lizar antes del canto, los cuales contribuyen a
tu propia voz, su funcionamiento, y para que de- desarrollar la voz. Te ayudarán a sentirte relaja-
sarrolles tu estilo para cantar. do, a respirar eficientemente desde el diafragma,
Al cantar formamos y escuchamos melodías, y a mantener una postura adecuada, es decir, con
llevamos un pulso y estamos siguiendo ritmos, ex- la espalda recta, los hombros abajo, con la cabeza
presamos el sentir del compositor pero también el y el cuello relajados, etcétera.
nuestro, nadie canta igual que nosotros; subimos y Estos procedimientos deben realizarse en gru-
bajamos la voz, en altura e intensidad, aceleramos po, al inicio de cada clase de canto. Es convenien-
o detenemos el tiempo, pronunciamos palabras o te repetir cada ejercicio dos o tres veces.
simplemente emitimos sonidos. Nos escuchamos,
pero también prestamos atención a los demás, nos
Relajación
relacionamos y nos comunicamos, formamos ar-
monías. 1. Iniciarla de pie, con el cuerpo erguido, los
Hay quienes, por naturaleza, tienen una voz pies juntos, la cabeza recta y las manos li-
más bella o más entonada, o quienes han tenido bres. Dejar que los brazos caigan a los la-
contacto con la música desde una edad temprana. dos del cuerpo. Mover los dedos de ambas
Pero todos podemos cantar. manos durante cinco segundos. Sin dejar de
Cantar es una actividad placentera; cantamos mover los dedos, levantar los brazos y esti-
para expresarnos, para relacionarnos y para di- rarlos, intentando alcanzar el techo. Bajar
vertirnos. los brazos y dejar de mover los dedos.
2. Subir los hombros, intentando juntarlos al
cuello, ejerciendo tensión. Dejarlos caer
La técnica vocal súbitamente; repetir dos o tres veces este
ejercicio hasta sentir la diferencia entre los
fff La técnica vocal se refiere al dominio de
todos aquellos procedimientos corporales me- hombros tensos y relajados. Recuerda que
diante los cuales se consigue el control total del para cantar, los hombros deben estar hacia
aparato fonador para poder interpretar piezas vo- abajo.
cales de la forma más adecuada. 3. Sin mover el resto del cuerpo, girar lenta-
82 mente el cuello y la cabeza de esta forma:

derecha, centro, izquierda, centro, dere- 4. Colocar una mano sobre el abdomen e in-
cha, centro, izquierda, centro, arriba, aba- halar de manera suave y profunda. Dejar sa-
jo y centro. El movimiento debe ser lento, lir el aire suavemente. Poner los labios como
continuo y su duración debe ser la misma si soplaran para impulsar una burbuja de

en cada posición. jabón.
4. Masajear la mandíbula con ambas manos. Co- 5. Tomar aire de la misma manera y, al soltar-
locar los dedos en la parte baja de las meji- lo, con suavidad, pronunciar una tras otra
llas, sobre las mandíbulas, y dar masaje con las sílabas “ni”, “ne”, “no”, “nu”, “na” sin
un movimiento circular. Abrir la boca como cortar la secuencia, buscando que cada síla-
si bostezaras sin dejar de masajear. Bajar los ba dure el mismo tiempo. La voz debe tener
brazos y relajar la boca dejando que la man- un tono cómodo. El sonido de la “n” ayuda
díbula caiga por su propio peso. a sentir la resonancia en la nariz.
Así como un deportista debe calentar y practicar

Respiración
antes de su entrenamiento o competencia, es ne-
1. De pie, con los pies juntos, los hombros rela- cesario acondicionar la voz antes de cantar para
jados, colocar una mano en el abdomen a la obtener los mejores resultados.
altura del ombligo. Respirar de manera suave
y profunda, sin levantar los hombros, y sentir
cómo llega el aire hasta el lugar donde está
apoyada la mano. Observar cómo se mueve
la mano. Después, sin dejar de tocar el abdo- Consulta en…
men, inhalar de manera profunda, muy des-
pacio. Notar cómo se va hundiendo la mano ff Para que puedas apreciar los logros que se
y, enseguida, exhalar poco a poco, soltando pueden alcanzar al desarrollar una buena técnica
vocal, te sugerimos buscar en internet grabaciones
el aire lentamente desde el diafragma.
y videos de jóvenes cantantes mexicanos, como
2. Mantener los hombros relajados, colocar María Alejandres, Ramón Vargas y Rolando
una mano en el abdomen y tomar aire sua- Villazón. Pidan a su maestro que los guíe en la
ve y profundamente. Sostener el aire en búsqueda.
los pulmones durante diez segundos. Dejar
salir el aire con calma en dos tiempos, es
decir, primero expulsa la mitad del aire y
luego el resto.
3. Inhalar como en el ejercicio anterior. Juntar
los labios y exhalar con fuerza, producien-
do el sonido de la “f” mientras dejan salir el Para la próxima sesión… Necesitarán pedir
aire. Liberar el aire controlando la salida y a su maestro que prepare el material Cantemos
hacer lo mismo pero ahora con el sonido de juntos (sep, 1996). Para utilizar dicho material
la “s”. necesitan un reproductor de audio. 83

Sesión 39 A vocalizar
En esta sesión realizarás
ejercicios de vocalización.
¿Qué sabes tú?

Con tus propias palabras menciona, ¿por qué es
importante una buena respiración al cantar?

Manos a la obra
fff Antes de comenzar a vocalizar, prepara 1. Vocalizar con la sílaba “mu”. Respirar una
tu cuerpo con los ejercicios básicos de relajación sola vez, mantener los hombros bajos y la
y respiración. Recuerda que siempre te servirán boca relajada, y producir esta secuencia, si-
para entrenar y acondicionar la voz para obtener guiendo la entonación del piano, teclado o
los mejores resultados al cantar. Una vez realiza- grabación. Los números que van debajo de
dos éstos, comenzaremos con los ejercicios de vo- la sílaba indican si hay que ir en ascenso
calización. (hacia los agudos) o en descenso (hacia los
La vocalización es una serie de ejercicios que graves). Cada número corresponde a una
nos ayudan a entrenar la voz para poder cantar, nota musical; por ejemplo, 1 2 3 equivaldría
generalmente se realizan cambiando el tono de a do re mi.
la voz alrededor de siete sonidos o notas (do, re,
mi, fa, sol, la, si). Esta serie de alturas es conocida Mu u u
como escala mayor y sobre ella hablaremos pos- 1 2 3
teriormente.
Para empezar a vocalizar, entonamos los soni- 2. Vocalizar combinando las sílabas “mu” y
dos de la escala de manera ascendente (del más “mi”. Seguir una escala de tres sonidos
grave al más agudo) y descendente (del más agu- que ascienda y descienda como indican los
do al más grave). números: (respirar al cambiar de “mu” a
La vocalización se aprende por imitación, “mi”).
escuchando los sonidos e imitándolos para en-
tonarlos, por lo que se requiere que se realicen Mu u u mi i i
acompañados al piano, o bien con una cinta como 1 2 3 3 2 1
la que ofrece el método Cantemos juntos (sep,
1996).
84

3. Vocalizar con “mi”, “me”, “ma”, “mo”, Después de haber hecho los ejercicios de relaja-
“mu”. Producir las cinco sílabas con una ción, respiración y vocalización, prueba con tus
sola respiración, de manera ascendente. compañeros cantando algunas canciones.
Respirar nuevamente para entonar los soni- En sesiones anteriores se mencionó que las

dos de manera descendente. cuerdas vocales son músculos; por tanto, pueden
ejercitarse para mantenerlos en buenas condicio-
Mi me ma mo mu, mu mo mi me ma nes y para fortalecerlos. El no vocalizar e intentar
cantar piezas muy largas, o complicadas, equivale
1 2 3 4 5 5 4 3 2 1
a tratar de cargar pesas de muchos kilos sin en-
trenamiento previo.
Comenta con otros compañeros cómo sientes
la voz al cantar después de haber vocalizado.
Para la próxima sesión… Necesitarán

un reproductor de sonido para todo el grupo y
grabaciones de distintos géneros musicales. 85

Sesión 40 Todos juntos ya
En esta sesión ejecutarás al
unísono diferentes cantos
sencillos, acompañados
de un ostinato rítmico.
¿Qué sabes tú?
Explica, con tus propias palabras cuáles son las
necesidades y ventajas de realizar vocalizaciones.
y Junto con otro compañero recuerda, cómo se
dividen las voces masculinas y femeninas.

Manos a la obra
fff En las canciones a veces participan va- lo largo de toda una canción o durante las estro-
rios cantantes que interpretan la misma melodía, fas o el coro.
cada uno en diferente altura, o bien, cada voca- La forma más simple de obtener un ostinato
lista ejecuta melodías distintas al mismo tiempo. rítmico es marcando el pulso de la canción con
De forma similar, las agrupaciones corales se di- las palmas o con algún instrumento de percusión.
viden en cuatro grupos, uno para cada tesitura, Si a este pulso se le añaden ritmos que se manten-
y combinan varias melodías al mismo tiempo. A gan de forma constante durante la canción y que
esto se le llama canto a varias voces. Por el con-
trario, cuando dos o más personas cantan la mis-
ma melodía a la misma altura se dice que cantan
al unísono.
En las canciones que escuchamos, lo primero
que percibimos son dos elementos principales: la
melodía y el acompañamiento.
La melodía es la sucesión de notas con diferen-
tes alturas sobre las que se colocan las palabras
que se cantan. Por otra parte, el acompañamien-
to es el complemento rítmico y/o instrumental
de una melodía. Si nos referimos a una canción,
el acompañamiento puede entenderse también
como la parte puramente musical; ésta puede
estar formada de uno o varios instrumentos que Ópera Carmen, de Bizet.
ayudan a embellecer la melodía y a formar junto
con ella la idea completa de canción. lo vuelvan más interesante, entonces obtendre-
Una manera sencilla de comenzar a acompa- mos un ostinato rítmico.
ñar canciones es a través de un ostinato rítmi- Escucha cualquier canción de tu preferencia y
co. La palabra ostinato es un vocablo italiano que trata de distinguir los instrumentos que la acom-
significa “obstinado”, es decir, constante y per- pañan y la familia a la que pertenecen.
sistente. Ahora, para aplicar al canto lo que has apren-
Por lo tanto un ostinato rítmico será un rit- dido hasta este momento, organízate con tus
86 mo constante y persistente que permanecerá a compañeros, elijan una canción que sea de sus

favoritas y elaboren un ostinato rítmico de su in- ¿Qué composiciones conoces que estén pensa-
vención para acompañarla; pueden utilizar instru- das para ser cantadas al unísono?
mentos de percusión o distintos objetos sonoros. Menciona al menos tres canciones o melodías
Una vez que esté listo, canten todos juntos al uní- de tu preferencia en donde reconozcas la existen-

sono y ejecuten su ostinato con su instrumento, cia de un ostinato rítmico.
con las palmas o con distintas partes del cuerpo. Comparte tus anotaciones con tus compañe-
El canto al unísono es muy popular y suele ser ros y coméntalas.
muy sencillo. Esto es porque está pensado para que
lo memoricen y lo interpreten muchas personas a
la vez. Estos cantos están muy presentes en cere-
Un dato interesante
monias religiosas, cívicas y en eventos masivos.
ff La música electrónica, como el rap o el hip-
hop, utiliza ostinatos rítmicos para acompañarse.
Grandes cantantes de
ópera de la historia:
Plácido Domingo,
María Callas, Luciano
Pavarotti y Enrico
Caruso.
Para la próxima sesión… Necesitarán pedir

a su maestro que consiga el material Cantemos
juntos (sep, 1996), o bien, si les es posible, lleven
un teclado a clase o inviten a un músico con su
instrumento. Además, deben elegir una canción
que sea de su agrado y llevar una grabación de la
misma, junto con un reproductor de audio para
todo el grupo. 87

Sesión 41 Afinar las cuerdas
diferentes cantos sencillos
poniendo énfasis en el
cuidado de la afinación.
¿Qué sabes tú?
Menciona cuál es la cualidad del sonido
que está directamente relacionada con
la afinación. Explica por qué.

Manos a la obra
fff Hasta el momento has realizado ejercicios La clave para afinar es escuchar con mucha
de vocalización en los que se ha puesto énfasis en atención. Vocalicen mientras escuchan el instru-
la emisión correcta, es decir, en el uso adecua- mento musical. Hagan los ejercicios recomen-
do del aparato fonador. Ahora es muy importante dados en la sesión 39. Es muy importante que
que pongas toda tu atención en la afinación, esto canten suavemente, si gritan no lograrán escu-
significa que, al cantar, debes estar consciente de char el acompañamiento y no tendrán punto de
estar emitiendo sonidos con la altura exacta. referencia para comparar su afinación. Es reco-
Es de gran importancia que repitan todos los mendable que realicen esta práctica con los ojos
pasos que han practicado hasta ahora para rea- cerrados, para centrar toda su atención en su sen-
lizar una vocalización. En esta ocasión deben tido del oído.
apoyarse en un instrumento afinado, como un te- Su maestro o su invitado les indicará si están
clado o una guitarra, para que, cuando canten, logrando o no la afinación. Repitan los ejercicios
comprueben su afinación. Puede ayudarlos su hasta que la mayoría del grupo suene entonado.
maestro, un músico que inviten a la clase, o bien,
apóyense en el material Cantemos juntos (sep,
1996), que contiene indicaciones para vocalizar.
88

Ahora, escuchen la grabación que trajeron y, * Ahora sí, canten con los ojos abiertos, pero
antes de cantar, sigan estos sencillos pasos para nunca eleven demasiado la voz para que no
lograr la afinación correcta. pierdan la atención auditiva.
* Es muy importante que escuchen a sus

* Primero escuchen con los ojos cerrados. compañeros para que todos juntos encuen-
* Posteriormente, sin abrir los ojos, vuelvan a tren la afinación correcta.
oír la canción y cántenla muy suavemente, * La gran prueba final será cantar sin la gra-
en voz muy baja, que casi no se escuche. Lo bación. ¿Lograron mantener la afinación o
anterior tiene la finalidad de que comparen se perdieron?
su afinación, de forma detallada, con la de
la grabación. Tal vez no logren mantener la afinación cuando
no los ayuda la grabación. No se preocupen, esto
es normal. El oído debe acostumbrarse poco a
poco a coordinarse con todo el aparato fonador,
para que emita y reproduzca, con entonación co-
rrecta, lo mismo que escucha. Cada uno de uste-
des puede repetir en casa todo el procedimiento
con distintas canciones. La práctica es el único
camino para llegar a afinar correctamente.
Consulta en…
ff Para practicar la afinación pueden buscar en
internet grabaciones o videos con las pistas de las
canciones que más les gusten. Recuerden siempre
pedir ayuda a su maestro.
Para la próxima sesión… Necesitarán la

grabación de tres canciones, pertenecientes a
distintos géneros, que estén compuestas en los
compases de 2/4, 3/4 o 4/4, así como también
un reproductor de sonido para todo el grupo y
algunos instrumentos de percusión, como maracas
o claves. 89

Sesión 42 Cantar con técnica
En esta sesión aplicarás principios
de técnica vocal a cantos de
distintos géneros musicales.
¿Qué sabes tú?
Comenten en grupo qué es la técnica vocal.

Manos a la obra
fff En esta sesión pondrás en práctica los también deberán cantar en los siguientes
ejercicios de vocalización para interpretar can- pasos de la actividad.
ciones de distintos géneros, así como el uso de * Todos hagan ejercicios de relajación y vo-
la notación musical para la creación de ostina- calización.
tos rítmicos que sirvan de acompañamiento al * Canten procurando la afinación personal y
canto. grupal. Recuerden los pasos que realizaron
Para realizar la siguiente actividad, es impor- en la sesión anterior para procurar cantar
tante que la leas rápidamente para que puedas con la afinación correcta.
organizarte con tus compañeros y tengas la posi- * Interpreten las tres piezas junto con los os-
bilidad de llevarla a cabo en el lapso que dura tu tinatos rítmicos.
sesión de música del día de hoy.
Es importante que el docente ayude a guiar la En esta sesión, estás aplicando a la práctica musi-
actividad. cal muchos de los conocimientos que has adquiri-
do en éste y otros bloques, como la identificación
* Elige, junto con tus compañeros, tres pie- del compás, la técnica vocal, la afinación, el géne-
zas de diferentes géneros, de preferencia ro y el estilo.
que estén escritas en los compases de 2/4, ¿Consideras que la técnica vocal se aplica de
3/4 ó 4/4. forma distinta a diferentes géneros musicales?
* Escuchen con atención las tres canciones ¿Por qué? Menciona ejemplos.
y determinen el estilo que debe darse a la
voz en cada una de ellas, según las carac-
terísticas del género al que corresponden.
Recuerden que en sesiones anteriores se
dividieron por tesituras; si consideran que
ello es necesario para interpretar alguna de
las canciones, pueden repetirlo.
* Entre todos propongan ostinatos rítmicos
para cada una de ellas.
* Elijan percusiones y a los percusionistas Para la próxima sesión… Necesitarán una
para realizar los ostinatos. Pueden usarse grabación del Himno Nacional Mexicano. Pueden
90 percusiones corporales. Los percusionistas usar el Consulta en… de la sesión 37.

Sesión 43 El Himno Nacional Mexicano i
En esta sesión aplicarás principios
de técnica vocal en la ejecución
del Himno Nacional mexicano.
¿Qué sabes tú?
En la sesión 37 conociste la forma estrófica
y la responsorial. ¿A cuál de las dos pertenece
el Himno Nacional mexicano? Comenta por qué.
¿El Himno Nacional está compuesto para cantarse

a varias voces o al unísono?
Manos a la obra
fff Los himnos nacionales están compuestos original consta de diez estrofas! Musicalmente,
de tal manera que su melodía sea fácil de memo- como ya se señaló, el asunto es más simple: sólo
rizar y de cantar por muchas personas. No sólo hay que memorizar el tema del coro y el de la
existen himnos nacionales, también los hay insti- estrofa, que siempre son los mismos.
tucionales y religiosos. Todos ellos simbolizan las
creencias de un gran número de individuos que * Realicen una relajación y, posteriormente,
comparten ideas en común. una vocalización.
Para aplicar los principios de técnica vocal en * Escuchen la grabación del Himno Nacional
la interpretación del Himno Nacional mexicano Mexicano, pero dirijan su atención a la me-
es muy importante que primero se concentren en lodía y, por esta vez, no a la letra.
la melodía antes que en la letra. * En voz baja y suave, tarareen la melodía del
Por extraño que pueda parecerles, la melodía coro y de la estrofa. Sigan los pasos de la
es más fácil de aprender que la letra. Veamos por sesión 41. Repitan este paso las veces que
qué. La forma de nuestro Himno Nacional es es- sean necesarias hasta que sientan que tie-
trófica: tiene un coro que se repite varias veces, nen memorizada la afinación.
siempre con la misma letra. El coro lleva siempre * Suavemente, incorporen la letra sobre la
la misma música con la misma letra. Entre cada melodía.
repetición del coro hay una estrofa; ésta tiene la * Como hicieron en otras sesiones, arriés-
característica de conservar siempre la misma mú- guense a cantar sin la ayuda de la grabación
sica pero cambiar su letra, es decir, cada que apa- para observar sus avances.
rece la estrofa, repite la música pero cambia la
letra. Comenten entre ustedes si notaron mejoría al
Entonces, aprenderse la letra del coro es cantar el Himno Nacional una vez que aplica-
sencillo, porque se repite una y otra vez. Por el ron los principios de la técnica vocal. Hay que
contario, la letra de la estrofa es difícil de me- recordar que en esta sesión relajaron el aparato
morizar, porque cada que aparece tiene una le- fonador, vocalizaron, afinaron y, finalmente, can-
tra diferente. Por lo general, en las escuelas, por taron. Pónganse de acuerdo para que antes de la
ejemplo, sólo se cantan dos estrofas del Him- próxima ceremonia cívica tomen unos minutos
no Nacional mexicano; sin embargo, la versión para vocalizar y prepararse para cantar correcta-
oficial comprende cuatro estrofas. ¡La versión mente nuestro Himno Nacional.
91

Autoevaluación

* ¿Qué es un canto al unísono?
identificas más.
Sí No
Pongo en práctica todos los

pasos necesarios para una buena
vocalización.
Aplico los principios básicos de

técnica vocal.

Soy colaborativo en las actividades

en las que se ejecutan ejercicios
de vocalización.
Participo en la organización de las

actividades grupales.
92

Secuencia 3
Bien dicho y
bien cantado
fff En esta secuencia conocerás las distin-
tas entonaciones que se pueden aplicar a la voz
e identificarás algunas características del Himno
Nacional Mexicano, a partir de los aspectos rela-
cionados con el canto que aprendiste en las se-
cuencias anteriores.
93

Sesión 44 Entonaciones
En esta sesión experimentarás
distintas entonaciones que
se pueden aplicar a la voz.
¿Qué sabes tú?
Las palabras nos sirven para comunicar ideas,
emociones y sentimientos. Comenten en grupo: ¿todos
los sonidos que emitimos tienen un significado?,
¿de qué depende ese significado? ¿Cómo podrían

comunicarse con la voz pero sin utilizar palabras?
Manos a la obra
fff Cuando nos comunicamos, aparte del apa- Experimenta distintas emociones y significa-
rato fonador, también utilizamos procesos cere- dos con esta frase: “Hola, ¿cómo estás?”. Trata
brales, individuales y sociales. Estos procesos nos de darle varias entonaciones para que adquiera
permiten expresar no sólo ideas, sino también in- diferentes significados o emociones. Observa si
tenciones y emociones. Es así que una misma fra- los sonidos suben o bajan, se alargan o se acor-
se, palabra o sonido, dependiendo de la intención tan, e incluso si son más fuertes o más suaves.
o entonación que se le atribuya, tendrá diferen-
tes significados. Experimenta con los siguientes
ejemplos:
• Mmm…
• ¡MMMH!
• ¿mm?
• ¡Mmmhhhhhhhh!
¿En qué situaciones te imaginas que se utilizan

estas entonaciones? ¿Qué expresan? ¿Qué otros
sonidos (no palabras) utilizarías para expresar las
mismas ideas?
La entonación de una frase, palabra o sonido,
es la carga emotiva que damos para expresar dis-
tintas intenciones e interpretaciones. La entona-
ción se realiza cuando al decir una frase, palabra
o sonido, ésta se hace más grave o más aguda, se
alarga o se acorta, se hace más fuerte o más débil,
para dar la impresión de estar abierta, cerrada,
alegre, dudosa o determinante.
94

En la música vocal es muy importante, para
mejorar y enriquecer una interpretación, conocer
cuáles son las entonaciones de las frases escritas,
es decir, se debe comprender perfectamente el
sentido de la letra. Esta comprensión, junto con
la afinación y con la técnica vocal, es un elemento
indispensable que aplican todas las personas que
cantan profesionalmente.
Un dato interesante
ff Existe una pieza para coro llamada

Contrapunto bestiale alla mente, del compositor
Adriano Banchieri (1568-1634), en la que resulta
complicado entender el sentido de la letra, ¡ya que
los cantantes deben imitar el sonido que emiten
algunos animales, como un gallo, un gato o un perro!
Consulta en…
ff Busca en internet una grabación o un
video de la Bachiana Brasileira No. 5 para voz,
del compositor Heitor Villa-Lobos (1887-1959),
escúchala con atención y descubre todas las
emociones que puede transmitir la voz sin utilizar
palabras.
Para la próxima sesión… Necesitarán una

grabación del Himno Nacional Mexicano. Pueden
usar el Consulta en… de la sesión 37. 95

Sesión 45 El Himno Nacional Mexicano ii
En esta sesión descubrirás el compás
del Himno Nacional Mexicano.
¿Qué sabes tú?

Contesta con un compañero: en una forma
estrófica, ¿cómo se le llama a la parte que conserva
siempre la misma música y la misma letra?
Además, ¿cómo se llama la parte que conserva

la misma música pero que cambia su letra?
Manos a la obra
fff Hasta el momento has aprendido que el ¿En cuál de ellos está escrito nuestro Himno
Himno Nacional Mexicano tiene una forma estró- Nacional?
fica y cómo funciona esa forma en relación con la Para responder a esta pregunta, tendrán que
letra y con la música. También conoces algunas escuchar con atención la grabación e identificar
características generales de lo que es un himno y los tiempos fuertes.
que está compuesto pensando en que deberá can- Recuerden que en un compás de 2/4 hay un
tarse al unísono. tiempo fuerte seguido de uno débil. En el de 3/4
Pero hay otros aspectos musicales que puedes hay uno fuerte precedido de dos débiles. Por úl-
indagar, junto con tus compañeros, acerca del timo, en el compás de 4/4 hay un tiempo fuerte,
Himno Nacional mexicano. luego uno débil, después otro fuerte o semi-fuerte
En el bloque anterior te adentraste en el tema y, finalmente, uno débil.
de los compases básicos que se usan en la música:
el de 2/4, 3/4 y 4/4. * Escuchen la grabación.
* Identifiquen el pulso.
* Sobre el pulso, reconozcan los tiempos
fuertes y determinen cada cuántos tiempos
aparecen.
Consideren esta pista: el Himno Nacional

mexicano comienza en un tiempo débil. ¿Logra-
ron encontrar el compás? ¿Cuál es?
A lo largo de este bloque reconocieron y traba-
jaron con muchas características de nuestro Him-
no Nacional. En este momento, ustedes deben ser
capaces de marcar el compás al cantarlo, de en-
tonarlo correctamente, y de reconocer su forma y
cada una de sus partes.

grabaciones de música de distintos géneros y un
96 reproductor de audio para todo el grupo.

Autoevaluación

* ¿Qué es la entonación de una frase?
identificas más.
Sí No
Aplico la entonación correcta en

frases, palabras o sonidos.
Reconozco varias características

formales y musicales en el Himno
Nacional mexicano.

Escucho con atención y respeto

las entonaciones que hacen mis
compañeros.
Colaboro con mis compañeros en

las actividades para identificar
el compás del Himno Nacional
mexicano.
97


fff En esta sesión revisarás el avance que has 3. Es la cualidad del sonido directamente rela-
tenido durante el Bloque 3. cionada con la afinación.
Selecciona la opción correcta. a) Entonación
b) Tono
1. Son parte del aparato fonador: c) Altura
a) Laringe y costillas d) Gravedad
b) Nariz y cuello e) Volumen
c) Diafragma y cavidad bucal
d) Estómago y diafragma 4. Se refiere al dominio de todos aquellos pro-
e) Fosas nasales y occipucio cedimientos corporales mediante los cuales
se consigue el control total del aparato fona-
2. El sonido que produces al cantar se origina dor para poder interpretar piezas vocales de
por la vibración de: la forma más adecuada.
a) El diafragma a) Vocalización
b) La laringe b) Técnica vocal
c) Los resonadores faciales c) Canto
d) Las cuerdas vocales d) Afinación
e) La nariz e) Entonación
5. Son tesituras pertenecientes a la clasifica-

ción de las voces.
a) Soprano y contrabajo
b) Castrati y Bajo
c) Bajo y Tenor
d) Tenor y contrabajo
e) Contratenor y contrabajo
98

Hoja para padres

fff Con el propósito de ayudar al alumno a mejorar su aprendizaje, solicitamos atentamen-
te a los padres de familia que colaboren con el maestro para conseguir este objetivo. Por lo
que en esta sección deberán mencionar las dificultades, rezagos o deficiencias que presenta el
estudiante durante el transcurso de cada uno de los bloques, así como las acciones que ustedes
consideren que deberán emprender para superarlas.
99

Bloque 4

La
clasificación
de los
instrumentos
Aplicarás la clasificación organológica de los
instrumentos para construir idiófonos y membranófonos.
Ejecutarás piezas en ensamble empleando
los instrumentos construidos.
100

Secuencia 1
Los instrumentos
musicales
fff En esta secuencia conocerás una clasifica-
ción de los instrumentos musicales basada en la
forma en la que producen su sonido y en los ma-
teriales con los que están construidos. También
crearás algunos instrumentos con materiales de
uso cotidiano.
101

Sesión 47 La clasificación organológica
En esta sesión conocerás una
forma en la que se clasifican
los instrumentos musicales.
¿Qué sabes tú?
Comenta: ¿Tú o algún amigo o familiar
tocan un instrumento musical?, ¿cuál?
¿Qué instrumentos musicales conoces?

Manos a la obra
fff Pide a tu maestro que te muestre algunos • Cotidiáfonos. Instrumentos construidos a
fragmentos de grabaciones de música pertene- base de objetos de uso común, como utensilios
cientes a diferentes géneros. Al escuchar, intenta de cocina, cajas o botes, etcétera.
reconocer algunos elementos de cada pieza: rit-
mo, instrumentos, etcétera.
A continuación te proporcionamos una clasifi-
cación de los instrumentos musicales:
Clasificación organológica
de Sachs y Hornbostel • Idiófonos. Aquellos en los que lo que vibra
es la totalidad del instrumento, y no sólo una
fff Existe una clasificación tradicional de los
parte de él.
instrumentos de la orquesta (cuerdas, alientos,
madera y metales, percusiones), pero también
otra clasificación mucho más incluyente y preci-
sa: La clasificación organológica de Sachs y Hor-
nbostel.
La organología es el estudio de los instrumen-
tos musicales, y comprende el modo en que éstos
generan el sonido, los materiales con los que se
construyen y su morfología.
Para clasificar los instrumentos, los investiga- • Membranófonos. Aquellos en los que lo que
dores Sachs y Hornbostel proponen las siguientes vibra es una membrana elástica sujetada con
categorías, basándose en el criterio de emisión cierta tensión.
del sonido y dejando, además, abierta la incorpo-
ración de nuevos instrumentos:
102

• Aerófonos. Aquellos en los que vibra algún Ahora observa los siguientes instrumentos y,
material, al hacer penetrar aire dentro de ellos. en tu cuaderno, realiza un cuadro de seis colum-
nas, una para cada clasificación, y coloca en ellas
el nombre del instrumento que corresponda.

• Cordófonos. Estos instrumentos, para pro-
ducir su sonido, hacen vibrar una cuerda por
medio de un arco o al puntearla. Dicha vibra-
ción es amplificada en una caja de resonancia.
• Electrófonos. Aquellos en los que la vibración Escribe en tu cuaderno el nombre de tus ins-
es producida por medios electrónicos y trans- trumentos favoritos e indica a qué grupo pertene-
mitida al aire mediante un parlante o bocina. cen, según la clasificación que aprendiste en esta
sesión.
Los instrumentos musicales se pueden dividir
de manera precisa con la clasificación organoló-
gica de Sachs y Hornbostel. De esta manera po-
demos distinguir los diferentes instrumentos por
su forma física y por cómo se tocan; dicha clasi-
ficación está dirigida especialmente a los instru-
mentos occidentales, es decir, a los instrumentos
creados en Europa y América. 103

Sesión 48 Ya sé quién eres
En esta sesión reconocerás,
mediante la experimentación,
distintos instrumentos
(cotidiáfonos).
¿Qué sabes tú?
Describe la clasificación organológica
de los instrumentos musicales.

Manos a la obra
fff Lo que hoy en día conocemos como instru- El sonido del salón de clases
mento musical empezó siendo un objeto sonoro,
ya que se puede hacer música con todo aquello fff Haz la misma exploración y clasificación
con los objetos que encuentres en el salón de cla-
que produce un sonido.
se: libros, cuadernos, hojas de papel, lápices, re-
El primer elemento que ha utilizado el hom-
glas, etcétera.
bre para hacer música, es su propio cuerpo y voz;
Con los objetos que obtuviste, experimenta
por ejemplo, esta última con práctica y entrena-
y escucha los sonidos que producen, pero ahora
miento se convierte en un instrumento melódico
identifica sus diferencias de tamaño, forma o ma-
maravilloso.
terial con que están hechos.
Además de nuestro cuerpo y voz, existen mi-
¿Qué observaste? ¿Qué materiales producen
les de objetos en nuestro entorno que producen
un sonido grave o agudo? ¿En cuáles objetos es-
sonidos y nos sirven para hacer música. A con-
cuchamos una intensidad suave o fuerte? Toman-
tinuación, te sugerimos unos ejercicios para que
do en cuenta la clasificación que conociste en la
experimentes con los objetos sonoros que te ro-
sesión 47, ¿a qué categoría pertenecen los instru-
dean.
mentos que descubriste hoy?
El sonido de los objetos personales Como te habrás dado cuenta, la mayoría de los
objetos cotidianos puede producir sonidos que
fff Con tus objetos personales (llaves, mone- podemos clasificar de acuerdo con sus caracte-
das, bolsas de plástico, aretes, etcétera), intenta rísticas y la fuente sonora que los produce. ¡Todo
producir un sonido, ya sea golpeando cualquiera puede convertirse en un instrumento!
de ellos contra otro o contra el piso, pared o mesa,
etcétera, frotándolo e incluso soplando en él. ¿De
qué forma producen el sonido? ¿Cómo son los so-
nidos (graves, agudos, suaves, etcétera)?
Consulta en…
Busca también dentro del salón o de la escuela
objetos que te pueden servir como instrumento. ff http://www.uruguayeduca.edu.uy/Portal.
Experimenta con lo que encuentres. ¡Te puedes Base/Web/verContenido.aspx?ID=137742
llevar sorpresas! Aquí podrás observar muchos cotidiáfonos. Con
Intenta clasificar los objetos que seleccionaste base en lo que veas, puedes obtener ideas para
a partir de las cualidades del sonido. construir tus instrumentos en la escuela o en tu
104 casa.

Sesión 49 Las percusiones
percusiones (idiófonos y
membranófonos) que se
utilizan en la música.
¿Qué sabes tú?
Conversa con un compañero: ¿conoces
algún instrumento de percusión?, ¿cuál?,
¿cuáles son sus características?

Manos a la obra
fff Los instrumentos de percusión son los que (estirado) para vibrar (ejemplos: todos los tipos
producen sonido cuando son golpeados, como de tambores, panderos, etcétera).
tambores, claves, castañuelas, etcétera. Por lo ge- ¿Qué idiófonos utilizan los músicos de tu agru-
neral, este tipo de instrumentos son de madera, pación favorita?
metal, piedra, huesos, cuernos o pezuñas. Se dis- Comenta tus anotaciones con otros compañeros.
tinguen por la variedad de timbres y porque se Ahora has avanzado al reconocer las percu-
adaptan fácilmente con otros instrumentos mu- siones que se utilizan en la música (idiófonos y
sicales. Se puede obtener gran variedad de soni- membranófonos). Lo que viste en esta sesión te
dos según las baquetas o mazos que se usan para ayudará en sesiones posteriores, cuando tengas
golpear algunos de los instrumentos de percusión. que construir un instrumento de percusión.
Los idiófonos (idio en griego “significa igual o
mismo”, y fonos, “sonido”) son los instrumentos
que producen el sonido como consecuencia de la
vibración de sus propios cuerpos. Un ejemplo de Para la siguiente sesión… Deberán
idiófono sería la maraca, cuya vibración se pro- hacer equipos de cinco y traer el siguiente
duce por percusión. Percutir es dar un golpe a un material:
objeto.
Es muy probable que tu salón o tu escuela esté • Bote o envase de plástico o de cartón vacío, con
lleno de objetos que, por sus características, pue- tapa.
des utilizar como idiófonos. Haz un breve reco- • Semillas.
rrido de tu salón de clases y experimenta al crear • Tira pequeña de madera.
sonidos con varios objetos; anota en tu cuaderno • Botones o cuentas de diferentes tamaños.
aquellos que consideres que corresponden al gru- • Hilo resistente.
po de los idiófonos. Esta sencilla actividad te ayu- • Bote o envase de plástico o cartón cilíndrico,
dará posteriormente a reconocer auditivamente vacío.
distintos instrumentos, así como a construir otros. • Papel flexible pero resistente (amate, por ejemplo).
Los membranofónos son los instrumentos que • Liga o hilo de cáñamo.
producen el sonido gracias a una membrana (na- • Un trozo de caña hueca, abierto por ambos ex-
tural o sintética). Una membrana es un cuerpo tremos.
sonoro que por ser elástico necesita ser tensado • Un trozo de papel crepé.
105

Sesión 50 Los membranófonos e idiófonos
En esta sesión construirás
membranófonos e idiófonos
y con materiales de reúso.
¿Qué sabes tú?
Menciona las principales características de los
idiófonos y membranófonos, respectivamente.

Manos a la obra
fff A continuación te sugerimos algunas ideas Construcción de una sonaja (idiófono)
para construir idiófonos y membranófonos con
Material:
material de reuso. Si se te ocurren otras ideas
· · Tira pequeña de madera.
para crear instrumentos, puedes ponerlas en
· · Botones o cuentas de diferentes tamaños.
práctica, o bien puedes también consultar los li-
· · Hilo resistente.
bros: Cotidiáfonos, de J. Akoschky; El Luthier en
el aula, de C. Saitta o Creando instrumentos con
Procedimiento:
los niños, de B. Van der Wouver.
Inserta los botones y las cuentas en el hilo, ata los
Construcción de una maraca (idiófono) dos extremos de éste a los dos extremos de la tira
de madera. Toma tu instrumento por la tira de
Material: madera y agita. Al chocar en-
· · Bote o envase de plástico o de cartón va- tre ellos, los botones
cío con tapa. sonarán.
· · Semillas.
Procedimiento:
Mete las semillas dentro del bote o
envase, ciérralo bien y agitalo.
Las semillas producirán el so-
nido al chocar entre ellas y
con la pared del bote.
106

Construcción de un tamborcito Construcción de un mirlitón
(membranófono) o kazoo (membranófono)
Material: Material:
· · Bote o envase de plástico o de cartón ci- · · Trozo de caña hueca, abierto por ambos

líndrico vacío. extremos.
· · Papel flexible pero resistente (amate, por · · Trozo de papel crepé.
ejemplo). · · Hilo de cáñamo o una liga.
· · Liga o hilo de cáñamo.
Procedimiento:
Procedimiento: Toma la caña hueca, ata el trozo de papel crepé
Toma el bote o envase, quita la parte superior o con el hilo de cáñamo, tapando uno de los extre-
tapa, y cubre ese hueco con el papel, atándolo y mos de la caña y, para terminar, haz una peque-
tensándolo con la liga o el hilo. Golpea con la pal- ña ranura en la pared del tubo (caña), por la que
ma de la mano o con una baqueta la parte cubier- cantarás para hacer vibrar la membrana (papel
ta con el papel. crepé).
¿Qué materiales crees que resultan mejores para

la construcción de idiófonos?
¿Qué materiales crees que resultan mejores
para la construcción de membranófonos?
Todos los temas vistos en esta secuencia y los
aprendizajes que reafirmaste al construir instru-
mentos idiófonos y membranófonos, te facilitarán
la realización de las actividades de la próxima se-
cuencia.
Para la próxima sesión… Necesitarán traer

los idiófonos y membranófonos que construyeron
en clase.
107

Autoevaluación

dido, después de haber estudiado esta secuencia. en tu cuaderno: ¿qué logros obtuve?, ¿a qué di-
* Explica por qué los idiófonos y los membra-
nófonos son considerados percusiones.

identificas más.
Sí No
Clasifico los instrumentos con base

en la clasificación organológica.
Construyo instrumentos idiófonos y

membranófonos con facilidad.

Muestro disposición a realizar

actividades de construcción de
instrumentos.
Respeto el tiempo que cada

compañero utiliza para construir
instrumentos idiófonos y
membranófonos.
108

Secuencia 2
Música e
instrumentos
fff En esta secuencia continuarás con el tema
de los instrumentos musicales y su clasificación.
A lo largo de las sesiones, puesto que ya conoces
sus características generales, utilizarás los instru-
mentos para realizar acompañamientos.
109

Sesión 51 A sonar
improvisación sonora utilizando
los instrumentos diseñados.
¿Qué sabes tú?
Menciona cuáles son las características
de las percusiones.
¿Consideras que se pueden tocar melodías
con percusiones? ¿Por qué?

Manos a la obra
fff Ya que todos los alumnos hayan construi- el tercero imitará los cuatro compases inventados
do su idiófono, será el momento de probarlos. en la primera fase por el alumno 2.
Para empezar es necesario que recuerdes que la Al cabo de cuatro compases, el alumno 2 que
improvisación es la capacidad de crear instantá- estaba marcando el pulso, guarda silencio, mien-
neamente obras musicales o poesía, sin un escrito tras que el alumno 3, que hizo la imitación, toma el
previo. compás, y el alumno 1, que estaba en silencio, rea-
liza la imitación. Al cabo de cuatro compases ter-
mina el ejercicio, que en total duró 16 compases.
Improvisación con dos personas
De esta misma manera, se podrán sumar alum-
fff Un alumno marcará con su instrumento, nos para alargar y enriquecer las secuencias como
que puede ser un membranófono o un idiófono, lo deseen.
un compás (revisen los ejercicios que realizaron Esta actividad se puede enriquecer con un ma-
en el Bloque II), sobre el cual se construirán las yor número de alumnos marcando el compás, y
melodías que se habrán de improvisar. otros tantos improvisando libremente.
Otro alumno improvisará un ritmo sobre esa Como pudimos observar con estas actividades,
base. una base rítmica sirve para mantener el pulso, y
Al cabo de ocho compases, se invertirán los partiendo de ahí se puede realizar una improvi-
papeles: el que estaba produciendo la base impro- sación.
visará, y el otro hará el acompañamiento. Las posibilidades al improvisar son infinitas,
Con base en este mismo patrón, se puede crear ya que dependen de la creatividad de la persona
una secuencia de improvisación e imitación más que toca el instrumento.
larga, por ejemplo, con tres alumnos:
El primero empezará marcando el compás, es- Para la próxima sesión… Necesitarán traer
tableciendo así el pulso. Los otros guardarán si- los idiófonos y membranófonos que construyeron
lencio. en clase. Además, quienes sepan tocar un
Cuando el alumno 1 ha tocado cuatro compa- instrumento melódico, como la flauta, deberán
ses, el segundo empezará una improvisación sobre traerlo. También necesitarán grabaciones de piezas
esa base. Al cabo de cuatro compases, el primero melódicas sin voz y un reproductor de sonido para
guardará silencio, el segundo marcará el compás, y todo el grupo.
110

Sesión 52 El acompañamiento
En esta sesión realizarán
improvisaciones rítmicas sobre
melodías conocidas con los
instrumentos que construyeron.
¿Qué sabes tú?
Explica por qué las percusiones son mejores
para realizar acompañamientos rítmicos.

Manos a la obra
fff En esta sesión vamos a explorar los ritmos A continuación se pueden rotar los papeles para
que acompañan una melodía. que todos los alumnos vivan la misma experiencia.
Ahora que ya conocen bien los instrumentos Para llevar a cabo estos ejercicios, como ya lo
que construyeron, pueden integrarlos en las prác- hemos mencionado, vale la pena tomar en cuenta
ticas instrumentales de la escuela. A continuación la postura ideal, relajada pero concentrada, para
se muestran una serie de actividades a realizar: tocar los instrumentos.
Al finalizar estas actividades, es importante
Acompañar una melodía rítmicamente
que los alumnos se pregunten:
con los instrumentos construidos
¿Cómo suena mejor el conjunto?
fff Para esta actividad se puede dividir el gru- ¿Qué aportaron los instrumentos construidos
po en tres equipos: en clase?
¿Dónde se encuentran los elementos de im-
• El primer grupo tocará una melodía de su elec- provisación?
ción que puede ser con la flauta dulce o puede La improvisación en la música se puede reali-
utilizar una grabación que contenga una pieza zar con cualquier instrumento, sólo depende de
melódica. la creatividad musical del intérprete. Los instru-
• El segundo grupo marcará el compás con los mentos de percusión ayudan a mantener el rit-
membranófonos, acentuando siempre el pri- mo en la música. Normalmente las percusiones
mer tiempo. acompañan a otros instrumentos para crear y
• El tercer grupo improvisará, con los idiófonos, mantener el ritmo.
un acompañamiento rítmico para la melodía,
basándose siempre en el compás que constan-
temente estará marcando el grupo dos.
111

Sesión 53 Todo es un instrumento
En esta sesión producirán
secuencias sonoras con
objetos de uso cotidiano.
¿Qué sabes tú?
Comenten en grupo cuáles son las características
de los cotidiáfonos y qué características consideran
que debe tener un objeto para producir sonidos.

Manos a la obra
fff Una vez exploradas las diferentes posibi- dos manos para producir diferentes ritmos se le
lidades de los objetos sonoros que te rodean, ha conoce como birritmia. Este ejercicio, en el que
llegado el momento de producir tus propias se- utilizas ambas manos, es muy similar a la activi-
cuencias o formas de interpretarlos. dad que realiza un baterista, por lo que podrás
Es importante que en las siguientes actividades llevarlo a cabo, tanto en los idiófonos como en los
prestes atención a tu postura corporal, a la técnica membranófonos que construiste anteriormente.
y a la producción del sonido. Ya sea que estés de Como pudiste observar en esta sesión, los ob-
pie o sentado, deberás mantener la espalda recta, jetos sonoros primitivos, como las piedras, trozos
sentirte cómodo y relajado, de manera que puedas de madera, pieles, etcétera, fueron utilizándose de
concentrar tu atención en los sonidos que estás diferentes formas hasta llegar a conocerlos como
produciendo. instrumentos musicales. A partir de un objeto so-
noro se pueden crear ritmos, formar secuencias y
Producir un ritmo con objetos cotidianos
hacer composiciones.
fff Escoge un solo objeto sonoro, un lápiz,
por ejemplo. Golpéalo contra la mesa varias ve-
ces hasta que hayas identificado de qué manera
produces un buen sonido: por dónde es mejor to-
mar el lápiz, a qué altura debes ejecutar el golpe,
etcétera. Recuerda mantener la mano siempre re-
lajada, tu espalda recta, y sentirte cómodo; estas
indicaciones te permitirán concentrarte, aten-
diendo a los sonidos que producirás a partir del
ritmo.
Cuando la calidad del sonido producido te pa-
rezca satisfactoria, estarás listo para seguir un rit-
mo con base en un compás de 4/4.
A continuación puedes enriquecer tu ritmo,
agregando, con tu otra mano, una nueva fuente
sonora (una regla, por ejemplo) que producirá
el tercer tiempo del compás, enriqueciendo las
112 posibilidades expresivas. A la acción de utilizar

Sesión 54 Prácticas instrumentales
En esta sesión improvisarán,
de manera colectiva, una
secuencia rítmica con
objetos de uso cotidiano.
¿Qué sabes tú?
Comenta con un compañero en qué géneros o
estilos musicales piensas que pueden realizarse
diversas improvisaciones. Expliquen por qué.

Manos a la obra
fff Un ejemplo característico de improvisa- • Dividan el grupo en tres equipos.
ción en nuestra cultura actual es el caso de la mú- • Cada equipo realizará una secuencia rítmica
sica de jazz, ya que básicamente está construida de cuatro compases de 4/4.
con improvisaciones. • El primer equipo producirá su secuencia ro-
La improvisación colectiva requiere de orga- zando el resorte del cuaderno con un lápiz.
nización, concentración y desarrollo imaginativo. • El equipo dos realizará su secuencia golpeando
Para la creación de una improvisación musical sus libretas contra la mesa.
se puede utilizar una base rítmica establecida que • El tercer equipo hará su secuencia impactando
sirva de guía. sus plumas contra las reglas.
Vamos a realizar las siguientes actividades para
que formemos, de manera grupal, una secuencia Al principio, cada equipo ensayará su secuencia
rítmica. rítmica por separado, recordando mantener la
postura correcta y relajada e intentando produ-
cir la mejor calidad de sonido posible, es decir,
que su proyección sonora sea limpia y prolonga-
da. Cuando las secuencias estén dominadas, se
podrán tocar las tres al mismo tiempo. ¡Intenté-
moslo!
• Sobre un compás de 4/4, el equipo uno tocará

únicamente el primer tiempo de cada compás.
• El equipo dos tocará el tiempo dos y el cuatro.
• El equipo tres tocará el tiempo tres de cada
compás.
Carl Palmer. 113

¿Cómo suena el conjunto?
Para hacer una improvisación, este mismo ejer-
cicio se realizará con todo el grupo. Una persona
producirá la secuencia 1, otra, la secuencia 2, la

tercera llevará a cabo la secuencia tres, y el resto
del grupo improvisará una secuencia rítmica de
su elección, a partir de los ritmos que escucha.
Como hemos podido observar, la improvisa-
ción parte de un impulso personal que puede ex-
tenderse a un nivel colectivo, es decir, en donde
todo el grupo puede participar. En varias sesio-
nes de esta secuencia has producido música en
ensamble con los instrumentos que conociste y
construiste desde el inicio del bloque, como los
idiófonos y los membranófonos.
La posibilidad de improvisación surge a partir
de la capacidad imaginativa de cada persona.
¿Has notado si tienes facilidad para realizar
improvisaciones musicales?, ¿cómo?,¿por qué?,
Consulta en…
ff http://www.tambuco.org/
En este sitio descubrirás el trabajo de un
estupendo ensamble mexicano de percusiones, en
él podrás escuchar algunas de sus presentaciones
para apreciar el gran nivel que sus integrantes
tienen en el manejo de varios instrumentos
musicales.

grabaciones de algunas agrupaciones musicales de
su comunidad y un reproductor de música para
114 todos.

Sesión 55 Nuestra música
En esta sesión recopilarás
información sobre los instrumentos
más utilizados en tu comunidad.
¿Qué sabes tú?
Menciona en qué se basa la clasificación
organológica de los instrumentos.

Manos a la obra
fff Reúnanse por equipos que consten del La música y la danza son expresiones muy im-
mismo número de integrantes, y respondan las portantes para muchas comunidades de nuestro
siguientes preguntas. país. Incluso, en varias ocasiones, músico y bai-
¿Conocen las agrupaciones musicales más re- larín son una misma persona. Por ejemplo, en La
presentativas de su comunidad? danza de los viejitos, pieza tradicional del estado
Escriban los nombres de dichas agrupaciones. de Michoacán y de origen prehispánico, el ritmo
¿Qué tipo de música interpretan? está marcado por el zapateado, es decir, por los
¿Qué instrumentos intervienen en estas agru- sonidos que producen los huaraches a los que se
paciones? Compartan sus respuestas. les han adaptado unas tablitas de madera, dividi-
Anoten en su cuaderno los nombres de cada das en dos partes: una para el talón y la otra para
instrumento, la forma en que producen el soni- la planta del pie. Con estas tablitas se pueden ge-
do y, por tanto, la clasificación a la que perte- nerar diferentes ritmos.
necen. Asimismo, en La danza de los judíos, pieza tra-
¿Conocen personalmente a algún integrante dicional del estado de Sinaloa, los bailarines llevan
de dicha agrupación? Si es así, tal vez podrían in- en las pantorrillas capullos de mariposa rellenos de
vitar a la persona o al grupo a su escuela para que piedritas que fungen como sonajas, en la cintura
les hablen de su música y de sus instrumentos. portan una serie de carrizos, y en las manos, un
En caso negativo, podrían llevar una grabación tambor que produce tres tipos distintos de ritmos
de las agrupaciones de su comunidad a la escuela. simultáneos.
Pónganse de acuerdo para extender estas invita-
ciones o audiciones, posteriormente.
Pasen toda su información a cartulinas o rota-
folios.
Cada equipo pasará al frente a compartir su in-
formación y a complementarla con la de los otros
equipos. En estas exposiciones escucharán las
grabaciones que trajeron.
115

Autoevaluación

* Menciona algunos instrumentos adecuados
para realizar improvisaciones rítmicas.

identificas más.
Sí No
Realizo improvisaciones rítmicas

siguiendo un pulso o compás.
Utilizo objetos cotidianos dentro de

mis improvisaciones rítmicas.

Coopero con mis compañeros

en la realización de ensambles
musicales.
Participo, respetuosamente, en las

actividades grupales para tocar
piezas en ensamble.
116

Secuencia 3
Para tocar y oír
fff En esta secuencia identificarás algunos de
los instrumentos que más se utilizan en nuestro
país. Además, conocerás principios básicos de
acústica y reflexionarás acerca de la importancia
del sentido auditivo.
117

Sesión 56 Nuestros instrumentos
En esta sesión obtendrás
información sobre los
instrumentos más utilizados
en nuestro país.
¿Qué sabes tú?
Menciona, de acuerdo con tu experiencia,
todos los instrumentos de tu región que
se utilizan en otras partes del país.

Manos a la obra
fff En esta sesión, realizarán un análisis com- tos de México, del curso Invitación a la música,
parativo de todos los datos que expusieron en la de Canal 23.
clase anterior. Comenten y respondan, grupal- Investigar sobre la música en México es una
mente, las siguientes preguntas. tarea muy importante, ya que existen numero-
¿Se utilizan los mismos instrumentos en las di- sas culturas y raíces distintas que han creado di-
ferentes agrupaciones? versos estilos musicales a lo largo del territorio
¿Qué instrumentos son los más característicos nacional. Conocer la riqueza de nuestra música,
de su comunidad? amplía nuestra cultura y nos aporta valores para
¿Suenan diferente o parecido a los de las dis- comprender nuestro origen.
tintas agrupaciones?
¿Pertenecen al mismo estilo musical?
Pidan a su maestro que anote sus conclusiones
o respuestas definitivas en el pizarrón y, también,
cada uno de ustedes deberá anotarlas en su cua-
derno.
Consulta en…
De igual manera, esta investigación se puede
realizar a mayor escala. Ponte de acuerdo con los ff http://www.uv.mx/popularte/esp/scriptphp.
compañeros de la clase y, entre todos, indaguen php?sid=591
acerca de los estilos e instrumentos musicales de http://www.uv.mx/popularte/esp/scriptphp.
las diferentes regiones de México. Para realizar php?sid=524
esta investigación, revisen las recomendaciones Estos son sitios de la Universidad Veracruzana
de la sección Consulta en… de esta sesión. y contienen información e imágenes acerca de
¿Cuáles son los estilos más representativos de instrumentos prehispánicos.
la música tradicional mexicana?
¿Qué instrumentos se usan para cada estilo?
De los instrumentos más característicos de
México, ¿cuáles son prehispánicos y cuáles son
mestizos?
Para saber más sobre ello, puedes consultar el
Atlas cultural de México. Música, de J. G. Con- Para la próxima sesión… Necesitarán ligas
118 treras, y el Programa núm. 4 sobre los instrumen- de distintos tamaños y grosores, y tijeras.

Sesión 57 ¿Qué es la acústica?
la importancia de la acústica
en la elaboración de
instrumentos musicales.
¿Qué sabes tú?
Comenta con tu grupo, ¿cómo amplifican sus sonidos
las cuerdas de los instrumentos cordófonos?
onda reflejada Reflexión Muro
Absorción

Emisor/ Objeto
Receptor
Manos a la obra onda original

distancia r
fff La acústica es una rama de la física que Intensidad. Las ondas que producen
Transmisión
los cuer-
estudia las ondas sonoras y la manera como se pos al vibrar pueden ser de distintos tamaños o
propagan a través de la materia líquida, sólida o amplitudes, y dependiendo de la amplitud de vi-
gaseosa. bración un mismo sonido puede ser fuerte o dé-
Ahora estudiaremos las cualidades del sonido bil. Fuerte cuando la amplitud de la onda grande
desde la perspectiva de las ondas sonoras, es de- y débil cuando es de menor tamaño.
cir, de la acústica.
Cresta o Pico
Recordemos que los sonidos y Longitud
los ruidos
de onda
que
percibimos, provienen siempre de algún cuerpo A onda reflejada Ref
M
que los emite; a estos cuerpos seCresta
les llama fuentes Cresta P
L
sonoras. I 0º Nodo o Punto de Equilibrio
T
El sonido es emitido cuando una fuente sonora Emisor/
U
Receptor
Objeto
D
vibra tan rápido como para que sus ondas Valle se pro-
onda originalValle o Vientre
paguen a través del aire y de los cuerpos sólidos F R distancia
E C U E Nr C I A
o líquidos; para que esto sea posible, dicha fuente
debe tener no menos de 16 oscilaciones (o vibra- Altura. Esta cualidad está determinada por la lon-
ciones) por segundo. gitud de onda, es decir, por el número de oscila-
Cada cuerpo o fuente sonora tiene característi- ciones o vibraciones que tiene un cuerpo sonoro
cas muy particulares que nos permiten distinguir por segundo, de tal forma que esta cualidad nos
un sonido de otro y que pueden resumirse, desde permite distinguir los sonidos graves de los agudos.
la acústica, en las siguientes cualidades: A menor número de oscilaciones, los sonidos son
graves, y son agudos cuando se produce un núme-
ro mayor de éstas. Cresta o P
Longitud de onda
A
M
Cresta Cresta P
L
I 0º Nodo o P
T
U
D
Valle
119 FREC

Timbre. La vibración de un cuerpo es la suma o ción cuando es un sonido fuerte o débil, grave o
superposición de varias y más pequeñas vibracio- agudo?
nes de diferentes alturas, que ayudan a construir Recuerden que deben experimentar con ligas
el color de un sonido. Gracias a la cantidad y a la de varios tamaños y grosores, las diferencias en-

intensidad de estas partículas que acompañan a tre unas y otras son muy grandes. Por ejemplo,
la vibración fundamental, los sonidos que son de ¿la duración del sonido es mayor en una liga cor-
una misma altura e intensidad pueden percibirse ta y delgada o en una larga y gruesa?
de distinto color o textura. Experimenten en distintos espacios: dentro y
fuera del salón, en una esquina interior o, inclu-
Duración. Un sonido puede ser largo o corto, so, con las ligas y las manos sumergidas en agua.
gracias a las características físicas de la fuente so- ¿Cambian las cualidades del sonido dependiendo
nora que lo produce, es decir, por el resultado de del espacio?
la combinación natural de las cualidades arriba Comenten, ¿cómo construirían un instrumen-
mencionadas, o por la prolongación o interrup- to musical con objetos cotidianos, basándose en
ción deliberada en la emisión del mismo. la información que acaban de obtener a partir del
Por parejas, hagan un experimento utilizan- experimento?
do varias ligas de distintos tamaños y grosores. Por equipos, dibujen mediante líneas ondula-
Primero corten las ligas para que quede un solo das el movimiento de las ligas, representando las
“hilo”. ondas emitidas en cada una de las cualidades del
Entre dos compañeros sujetarán cada extremo sonido, excepto la del timbre, ya que este último
de la liga y la tensarán hasta producir sonido. no se determina por el movimiento de las ondas.
Una vez que se ha producido el sonido, identi- Conocer los fundamentos de la acústica es
ficarán cada una de las cualidades de éste, arriba indispensable para quienes construyen instru-
mencionadas. mentos musicales. Estos conocimientos pueden
Observen la vibración de la liga. ¿Cómo es? ayudarte a diseñar objetos sonoros con materia-
¿Logran identificar los diferentes tipos de vibra- les de reúso.
onda reflejada
Emisor/ Objeto
Receptor
onda original
distancia r
120

Sesión 58 En busca de la acústica
fenómenos acústicos en diferentes
lugares dentro de la escuela.
¿Qué sabes tú?
De los siguientes espacios: interior y exterior del salón,
¿dónde se escucha y se propaga mejor tu voz?
¿A qué crees que se deba?

Manos a la obra
fff Recuerda que el sonido se propaga en on- gún instrumento de percusión. Puedes realizar es-
das, y que éstas viajan en diferentes tipos de ma- tas mismas pruebas en otros espacios, por ejemplo:
teria (sólida, líquida y gaseosa). Las ondas llegan al
oído y golpean el tímpano, pero también llegan a • Tu casa.
otros objetos e impactan en ellos. Cuando esto su- • El templo o la iglesia.
cede, se obtiene como resultado dos fenómenos: la • La plaza, el parque o el quiosco.
reflexión y la absorción del sonido. • El gimnasio, la cancha deportiva o el estadio.
La reflexión del sonido. Este fenómeno se da • El cine, el teatro o el auditorio.
cuando una onda sonora se refleja o rebota al mo- • Otros.
mento de impactar contra otra superficie, man-
dando el sonido hacia otra Observa de qué materiales están construidos es-
onda reflejada Reflexión Muro
dirección, y ocurre porque tosAbsorción lugares y la medida en que reflejan o absorben

el sonido:
Emisor/ Objeto la onda no puede traspasar
Receptor
ni rodear una superficie. • ¿Cuáles son los lugares que más reflejan el so-
onda original
El eco es un claro ejemplo nido?
distancia r
de reflexión. • ¿Cuáles son los lugares que más absorben el
Transmisión
La absorción. Aunque la mayor parte de las on- sonido? ¿A qué crees que se deba esto?
das sonoras que impactan en distintas materias
se reflejan o rebotan, hay una parte del sonido ¿Has notado que los lugares vacíos reflejan el so-
que es absorbido por la superficie de estas mate- nido de manera distinta a los sitios con muebles y
rias. Cuando las superficies son porosas (como la gente? ¿A qué se debe este fenómeno?
de un tapete), el sonido es absorbido más fácil- ¿Alguna vez has sentido que absorbes el soni-
mente, y cuando son lisas, se registra una Cresta omenor
Pico do? ¿En qué situación?
Longitud de onda absorción. Si toda la materia absorbe y refleja el sonido
A
Reflexión Muro
ExploraMen diferentes esen mayor o menor medida, imagina una planta
de laPL escuela (baños, expuesta a un ruido constante y muy fuerte. Aho-
Cresta Cresta
Absorción
pacios
I 0º Nodopasillos,
salones, oficinas,
o Punto de Equilibrio
ra sitúa a la misma planta en un ambiente con
T
U
patio, azotea, escaleras, sonidos de la naturaleza. ¿Cómo crees que reac-
D
Valle
etcétera) los fenómenos cione ésta frente a ambas situaciones? ¿Por qué?
Valle o Vientre
acústicos de reflexión y ab-
F R E C U E N C I A ¿Les sucedería lo mismo a los animales y a los
Transmisión sorción, con la ayuda de la seres humanos? Comparte tus opiniones con tus
voz, de palmadas o de al- compañeros. 121

Sesión 59 Así escucho
En esta sesión reflexionarás sobre
el funcionamiento del sentido
auditivo.
¿Qué sabes tú?
¿Qué fuentes de contaminación sonora
(ruido extremo) existen a tu alrededor?
¿Cómo te afecta la contaminación sonora?
¿Qué haces para cuidar tu oído?

Manos a la obra
fff ¿Sabes cómo oímos? Recuerda que los so- Estas vibraciones llegan al oído y se impactan
nidos se propagan a través de ondas en todas las en el tímpano; y de ahí, a través de diferentes me-
direcciones del espacio. canismos, los sonidos llegan al cerebro, el cual los
Imagina una piedra que cae en el agua. Cuan- identifica y les da un significado particular.
do se hunde, se forman círculos alrededor del es- Ahora imagina muchas ondas viajando en el
pacio donde cayó; de igual modo, los objetos al espacio que impactan directamente en tu oído.
vibrar producen ondas sonoras que se propagan Si estas ondas exceden en intensidad, el tímpano
en el espacio, tal y como lo hacen las ondas en el se puede afectar, y nuestra percepción auditiva
agua. puede disminuir e incluso llevarnos a la sordera.
Tímpano Apófisis lenticular

Ventana oval
Caracol o cóclea
Nervio auditivo
Trompa de
Eustaquio
Oreja o pabellón Estribo
auricular
Yunque
Martillo
Conducto auditivo externo
122

El sentido auditivo es muy importante en to- Elabora una lista de sonidos que sean más inten-
dos los seres humanos, porque nos sirve –junto sos que otros. Ayúdate de indicadores que vayan
con los otros sentidos– para sobrevivir, ya que de muy intenso, a intenso y a poco intenso. De
nos permite: la misma forma, haz una lista de lugares en don-
de los estímulos sonoros sean abundantes y muy
* Reconocer y localizar el origen de los soni- intensos. Durante su elaboración, imagina el im-
dos para situarnos en relación con ellos, por pacto que estos sonidos producen en la conducta
ejemplo: si escuchas un sonido que recono- de las personas.
ces como el de un claxon, puedes ubicar tu En esta sesión pudiste darte cuenta de que sin
posición respecto al automóvil del que pro- el sentido del oído sería muy difícil vivir de ma-
viene e, incluso, calcular su velocidad y tra- nera segura, y tendrías que desarrollar aún más
yectoria. los otros sentidos que difícilmente te brindarían
* Organizar e interpretar los sonidos para in- la asistencia que te da el oído. Por tanto es impor-
teractuar con ellos, por ejemplo: si alguien tante aprender a cuidarlo y también aprender a
te habla, puedes reconocer quién es, de qué respetar el oído de los demás.
humor está, qué te quiere decir y cómo te lo
dice, por qué y para qué puedes responder a
esa comunicación.
* Transitar de una manera reconocible y se-
gura en un ámbito determinado, por ejem-
plo: si estás en un mercado lleno de sonidos
habituales y de pronto reconoces uno que
no te es familiar, como una sirena o una Para la próxima sesión… Necesitarán la
alarma, sabes que debes conducirte de for- grabación de alguna canción de su agrado y un
ma distinta para ponerte a salvo. reproductor de música para todo el grupo. 123

Autoevaluación

* ¿Qué es la acústica?
identificas más.
Sí No
Realizo pruebas acústicas en

interiores y exteriores para
observar la propagación del
sonido.
Reconozco las características de los

instrumentos que más se utilizan
en mi país.

Valoro la riqueza instrumental que

hay en la música de mi país.
Aplico medidas para cuidar mi

sentido del oído.
124


fff En esta sesión revisarás el avance que has d) El estudio de los instrumentos musicales
tenido durante el Bloque 4. a partir de su morfología, de los materia-
Selecciona la opción correcta. les con que se construyen para mejorar
su acústica y de su importancia en la or-
1. A la clasificación de los instrumentos reali- questa sinfónica.
zada por Sachs y Hornbostel se le conoce e) El estudio de los instrumentos musicales
como: a partir de sus necesidades de construc-
ción, tomando en cuenta los mejores
a) Orgánica materiales para producir mejor sonido.
b) Ortopédica
c) Organografía 3. Grupo en el que vibra la totalidad del instru-
d) Organizacional mento, y no sólo una parte de él.
e) Organológica
a) Cotidiáfonos
2. La clasificación de los instrumentos realiza- b) Idiófonos
da por Sachs y Hornbostel se basa en: c) Idiáfonos
d) Cotidiófonos
a) El estudio de los instrumentos musicales, e) Cotidianófonos
su historia, las regiones donde se utili-
zan y las funciones que tienen en cada 4. La acústica es:
una de ellas.
b) El estudio de los instrumentos musica- a) Una rama de la física que estudia las on-
les a partir de la clasificación tradicio- das sonoras y la forma en que se propa-
nal que consiste en: cuerdas, alientos y gan a través de la materia líquida, sólida
percusiones. o gaseosa.
c) El estudio de los instrumentos musica- b) Una rama de la musicología que estudia
les, y comprende el modo en que éstos las vibraciones sonoras y la forma en
generan el sonido, los materiales con los que se propagan a través de la materia
que se construyen y su morfología. líquida, sólida o gaseosa.
125

c) Una rama de la ciencia que estudia las c) La suma o superposición de varias y más
ondas y la forma en que se propagan pequeñas vibraciones de diferentes al-
a través de la materia líquida, sólida turas, que ayudan a construir el color
o gaseosa. de un sonido. Gracias a la cantidad y
d) Una rama de la física que estudia las a la intensidad de estas partículas que
ondas y la forma en que se propagan acompañan a la vibración fundamental,
a través de la materia líquida, sólida los sonidos que son de una misma altura
o gaseosa. e intensidad pueden percibirse de dis-
e) Una rama de la ciencia que estudia tinto color o textura.
las propiedades de los materiales d) Las características físicas de la fuente so-
adecuados para la construcción de nora que lo produce, es decir, por el re-
instrumentos. sultado de la combinación natural de las
cualidades arriba mencionadas, o por la
5. De acuerdo con la acústica, la altura se prolongación o interrupción deliberada
relaciona con: en la emisión del mismo.
e) La propagación de onda, es decir, el nú-
a) Las ondas que producen los cuerpos mero de oscilaciones o vibraciones que
al vibrar pueden ser de distintos ta- tiene un cuerpo sonoro por minuto, de
maños o amplitudes, y dependiendo tal forma que esta cualidad nos permite
de la amplitud de vibración un mis- distinguir los sonidos graves de los agu-
mo sonido puede ser fuerte o débil. dos.
b) La longitud de onda, es decir, el nú-
mero de oscilaciones o vibraciones
que tiene un cuerpo sonoro por se-
gundo, de tal forma que esta cualidad
nos permite distinguir los sonidos
graves de los agudos.
126

Hoja para padres

fff Con el propósito de ayudar al alumno a mejorar su aprendizaje, solicitamos atentamente
a los padres de familia que colaboren con el maestro para conseguir este objetivo. Por lo que en
esta sección deberán mencionar las dificultades, rezagos o deficiencias que presenta el estudian-
te durante el transcurso de cada uno de los bloques, así como las acciones que ustedes conside-
ren que deberán emprender para superarlas.
127

Bloque 5

Formas
musicales
elementales
Crearás composiciones individuales, utilizando
las formas binaria y ternaria, para ensamblar
piezas con todos los elementos sonoros,
rítmicos y melódicos de manera grupal.
128

Secuencia 1
Forma musical
fff En esta secuencia complementarás tus
aprendizajes sobre el ritmo y la melodía como
elementos de la música que te ayudarán a reco-
nocer las formas básicas de composición, es de-
cir, las que tienen dos o tres partes. Identificarás
cada una de estas formas en canciones y música
de tu preferencia.
129

Sesión 61 El ritmo y la melodía
En esta sesión reconocerás la
importancia del ritmo y de
la melodía en la música.
¿Qué sabes tú?
Responde, junto con otros compañeros:
¿qué es una melodía?
¿Qué es ritmo?

Manos a la obra
fff En sesiones anteriores aprendiste que los Por lecciones anteriores saben que la parte
elementos de la música son la armonía (combi- cantada, la que lleva la letra, es la melodía princi-
nación simultánea de sonidos), la melodía (su- pal de la canción, que es muy fácil de reconocer
cesión de notas de diferente altura) y el ritmo y memorizar. Cambien el ritmo de esa melodía.
(distribución del sonido en el tiempo). Sin em- ¿Cómo? Modifiquen la duración de cada una de
bargo, aunque no siempre aparecen juntos, dos las notas, guíense por la letra, hagan más largas o
de ellos son inseparables. cortas algunas vocales o varíen el compás, es de-
Reflexiona y comenta con algún compañero cir, si reconocen un 2/4 cámbienlo a un 3/4 o 4/4
qué elementos piensas que no pueden separarse para que los acentos caigan en otras notas.
y por qué. ¿Se modificó la melodía?
De los tres elementos que ya conoces, la melo- Recuerden que el ritmo está relacionado con
día y el ritmo son inseparables. Tú mismo descu- el tiempo y la duración de las notas. Si cambia la
brirás por qué, a través de la siguiente actividad duración de algunos sonidos, modifican, también,
que realizarás junto a todo el grupo. la melodía. ¿Pueden quitarle el ritmo a la melodía
Escuchen la grabación de la canción que traje- sin alterarla?
ron a clase, como se trata de una canción que us- En la música, el ritmo y la melodía van siempre
tedes conocen bien pueden cantarla mientras se de la mano, incluso cuando no exista el acompaña-
reproduce. Posteriormente, apaguen el reproduc- miento armónico, es por ello que ambos elementos
tor y vuelvan a cantar al unísono. La grabación, son muy importantes. Compositores, cantantes
seguramente, contaba con el acompañamiento e instrumentistas, de todos los géneros, pueden
de uno o varios instrumentos, mismos que apor- crear e interpretar obras musicales de mayor ri-
taban la armonía a la canción. Sin el acompaña- queza, mientras conozcan mejor la estrecha rela-
miento no habrá armonía. ¿Qué queda entonces? ción que hay entre melodía y ritmo.
130

Sesión 62 ¿Quién es quién?
auditivamente el ritmo y
la melodía en música de ¿Qué sabes tú?
diferentes géneros y estilos.
¿Qué instrumentos consideras que son más adecuados
para tocar acompañamientos y cuáles para generar
melodías? Comparte tu respuesta con tus compañeros.

Manos a la obra
fff Toda la música que ha creado el ser huma- Pongan atención en el ritmo y la melodía. Noten
no no es otra cosa que la combinación de ritmos cómo una no puede sobrevivir sin el otro. Sigan
y melodías. el pulso y el ritmo con las palmas de las manos
En la práctica común y en la música popular, o con los pies. Una vez que las hayan escuchado,
una melodía puede contrastarse con el acompa- traten de interpretarlas, primero sin la letra, sólo
ñamiento o con la armonía. tarareándolas, para distinguir la melodía, y obser-
El ritmo, por su parte, es la secuencia de golpes ven cómo ésta se encuentra asociada con el ritmo.
(generalmente percutidos) que marca el tiempo y Distingue el ostinato que acompaña a la melodía.
el compás. No tiene por qué ser una secuencia Esto es una variación del ejercicio de la sesión pa-
de golpes repetitivos, como en el caso del pulso. sada, con un poco más de complejidad.
Su característica fundamental es que se relaciona
con el tiempo.
Como lo comprobaste en la sesión anterior,
una melodía no es sólo una sucesión de notas,
sino también la duración de las mismas. Podría-
mos decir que el ritmo está unido al movimien-
to físico, de hecho, cuando bailas, lo que haces
es seguir el ritmo, mientras que la melodía está
asociada a la emoción. El efecto causado por la
unión entre ritmo y melodía es realmente lo que
nos conmueve.
Vamos a realizar las siguientes actividades en
las que identificarás ritmo y melodía en diferen-
tes interpretaciones.
Escuchar e interpretar
fff Recuerden ejemplos de canciones, de dife-
rentes géneros y estilos, conocidas por todos: Las
mañanitas o La cucaracha, por ejemplo. Tam-
bién pueden ser canciones de moda que a ustedes
les gusten mucho. Cántenlas. 131

Variar el ritmo de una canción
fff Uno de ustedes pase al frente del salón a Recuerden que interpretar significa “aportar
interpretar una canción, pero, mientras sigue la algo a esa ejecución que es propia de cada uno de
melodía, acelerará el ritmo; los demás, con las nosotros”, de tal suerte que no es lo mismo escu-
palmas de las manos, seguirán el ritmo propuesto char la misma canción disminuyendo la velocidad.
por quien canta. Luego, otro compañero interpre- Una misma canción puede interpretarse en di-
tará la misma canción en un ritmo más lento. Los ferentes géneros y estilos modificando un poco su
demás deben seguir el ritmo con las palmas. melodía y su ritmo.
¿Qué pasa cuando varían el ritmo de la can- Los músicos deben conocer bien las caracte-
ción? ¿Qué le ocurre a la melodía? ¿Cómo se es- rísticas de cada género para interpretar o modifi-
132 cucha mejor? car el ritmo y la melodía de acuerdo con el estilo.

Sesión 63 Todo música
En esta sesión improvisarás
ritmos y melodías con
diferentes géneros y estilos.
¿Qué sabes tú?
Reflexiona y contesta cuáles son los elementos
de la música y qué elementos de la música
pueden modificarse en una improvisación.

Manos a la obra
fff Sigue la siguiente secuencia de activida- Muestra a tus compañeros la composición que
des: creaste, mezclando distintas melodías con ritmos
1. Trata de recordar las canciones que se escu- de canciones diferentes, y escucha lo que ellos
chan en tu comunidad, y escribe una lista hicieron. Compartan sus experiencias y discutan
de ellas en tu cuaderno. sobre lo que sucedía al intercambiar ritmos y me-
2. Elige una y juega a cambiar la melodía. lodías.
¿Qué es lo que tendrías que hacer para que Los músicos que se especializan en jazz son
no se parezca a la original? expertos en modificar el ritmo y la melodía de pie-
3. Ahora trata de tomar la melodía de una can- zas musicales de todos los géneros y de todos los
ción y cantarla con el ritmo de otra, y vice- estilos. Los jazzistas improvisan sobre temas mu-
versa. ¿Se puede? ¿Qué notaste? sicales muy conocidos, hasta crear nuevas obras.
4. Ahora ¡cambia ritmo y melodía! Comienza
con la canción tal y como la conoces, y poco
a poco incorpora cambios. Estarás realizan-
do una improvisación más elaborada de
las que has realizado hasta ahora, porque
tienes mayor conciencia de los elementos
musicales que alteras. ¿Cómo sonaría la
canción si quisieras que sonara con ritmo
de rock, o de tango, o de hip-hop, o de pop?
Juega experimentando.
133

Sesión 64 Con dos partes
la forma binaria (A-B).
¿Qué sabes tú?

Responde, junto con tu grupo, la siguiente
pregunta: ¿cuáles son las características de
las formas estrófica y responsorial?

Manos a la obra
fff Las canciones o piezas musicales que so- (Estrofa, parte A)
lemos escuchar, están construidas a partir de Ya murió la cucaracha
formas o estructuras musicales. En las próximas Ya la llevan a enterrar,
sesiones conocerás las más básicas. Entre cuatro zopilotes
La forma binaria (A-B) se da cuando además Y un ratón de sacristán.
del tema A, existe una parte B que bien puede ser
una variación de A o resultar completamente dis- (Estribillo, parte B)
tinta a ella, pero que crea un contraste dentro de La cucaracha, la cucaracha,
la pieza musical o canción. Ya no puede caminar
Hay canciones muy sencillas cuya parte A se Porque no tiene, porque le falta
distingue por ser el tema de las estrofas y la parte Una patita para andar.
B está presente en el estribillo.
Tomaremos como ejemplo la canción popular (Estrofa, parte A)
La cucaracha. Cuando uno quiere a una
Y ésta a uno no lo quiere,
Es lo mismo que si un clavo
En la calle encuentra un peine.
(Estribillo, parte B)
La cucaracha, la cucaracha,
Ya no puede caminar
Porque no tiene, porque le falta
Una patita para andar.
(Estrofa, parte A)
Las muchachas mexicanas
Son lindas como una flor
Y cantan tan dulcemente
Que enamoran con su voz.
134

Después de leer la canción de La cucaracha Existe gran cantidad de ejemplos de estructura
formen grupos de 4 ó 5 compañeros y platiquen binaria, debido a que son muy populares y fáci-
sobre la música que les gusta escuchar, sobre sus les de memorizar. Una vez que has identificado la
canciones favoritas o las que se transmiten ac- forma A-B, puedes aprender estructuras de ma-

tualmente por el radio o la televisión. yor complejidad o con más partes.
Identifiquen si estos ejemplos utilizan la forma
binaria (A-B). Discutan la siguiente pregunta: en Consulta en…
las piezas o canciones con forma binaria, ¿en qué
se diferencian la A de la B? ff Con ayuda del docente, busca en internet
el audio o el video de algún minueto, ya que esta
Investiga en casa cuáles de las canciones típi- composición musical, perteneciente al género de
cas de tu comunidad tienen una estructura bina- la música culta o académica, es un claro ejemplo
ria (A-B). Compila varios ejemplos, ya sea discos de forma binaria. Johann Sebastian Bach (1685-
o grabaciones que tengas en casa o en la escuela. 1750) compuso muchos minuetos, encuentra uno
o varios de ellos y escúchalos con atención para
encontrar cada una de sus partes.
135

Sesión 65 Construir la música
En esta sesión crearás
pequeñas composiciones que
utilicen la forma binaria.
¿Qué sabes tú?
Describe, de manera resumida, las
características de la forma binaria.

Manos a la obra
fff Ahora que ya has aprendido a distinguir
la forma binaria (A-B), intenta componer una pe-
queña pieza con ella.
Jugar con el ritmo y la melodía
fff De las distintas canciones que compilaste

como ejemplos de estructura binaria, elige una
de cada una y juega a cambiarles el ritmo y la
melodía.
Componer una canción
fff Ahora compongan entre todos una canción Fotos Varios

con estructura binaria (A-B), recuerden que am-
compositores
bas partes deben ser distintas y que tienen que en-
contrar la forma de que contrasten, es decir, que
las dos estén diferenciadas y que, en conjunto, lo-
gren un efecto armónico, melódico y rítmico.
Recordemos que la forma binaria (A-B) se va
alternando con el estribillo (parte que se repi-
te después de cada estrofa), como en el caso del
Himno Nacional Mexicano.
Menciona algunas de tus canciones favoritas
que tengan forma binaria.
Comenta con tus compañeros por qué identifi-
cas la forma binaria en tu canción.
Grandes compositores de todos los
Ahora que tienes pequeñas composiciones en tiempos: Johann Sebastian Bach, Wolfgang
forma binaria, guárdalas porque las utilizarás al Amadeus Mozart, Ludwig Van Beethoven,
final del bloque. Agustín Lara, John Lennon, Paul
136 McCartney y Joaquin Sabina.

Sesión 66 Con tres partes
la forma ternaria (A-B-A).
¿Qué sabes tú?

Menciona una pieza mexicana escrita en forma binaria.

Manos a la obra
fff Ahora sabes reconocer el ritmo, el pulso, ces las tres partes en él? Observa las pequeñas
la melodía, la forma o estructura musical binaria variantes de A y el contraste con B.
(A-B) y has compuesto canciones con tus compa- Una manera sencilla para que experimentes
ñeros o solo, y sabes muy bien qué es, por ejem- con esta forma, es que juegues con una canción
plo, una estrofa o un estribillo. cuya estructura sea binaria. Por ejemplo, vuelve
En esta sesión conocerás la forma ternaria (A- al ejemplo de La cucaracha, canta la parte A, lue-
B-A). Aparentemente es muy simple de compren- go la B y, cuando vuelvas a la A realiza un peque-
der, pero puede confundirse con mucha facilidad ño cambio, puede ser en el ritmo o en la melodía.
con la binaria. Por ejemplo, en la sesión 64, revi- Comenta cómo ha cambiado la idea y el apre-
saste la canción de La cucaracha como modelo de cio que sentías por la música a lo largo de todos
la forma A-B; observaste cómo A y B se repetían los bloques ahora que tienes mayores conoci-
constantemente. Si consideras todas las repeticio- mientos.
nes, la canción tiene este esquema: A-B-A-B-A, y Ya que conoces las formas binaria y ternaria,
no por ello tiene cinco partes. puedes seguir componiendo pequeñas piezas si-
Así, la forma ternaria A-B-A no implica que la guiendo estas estructuras. Recuerda que debes guar-
parte A deba repetirse exactamente igual que la pri- dar dichas piezas para las actividades de la última
mera vez que aparece, como ocurre en la forma secuencia.
binaria. En A-B-A, es común que la parte A se
repita con algunos cambios que pueden ser muy
sutiles o muy notorios, de tal manera que suele
representarse así: A’. Esto quiere decir que A su-
Consulta en…
fre pequeños cambios, que pueden registrarse en ff Con la ayuda del docente, busca en internet
la duración, en la melodía o en la tonalidad. videos, grabaciones y/o partituras de la pieza
Por último, en la forma ternaria la parte B es Canción francesa, del compositor ruso Piotr
muy contrastante respecto de la A, haciendo que Ilich Tchaikovsky (1840-1893); esta pequeña
composición es un claro ejemplo de forma ternaria
cada sección sea más independiente.
y en algunas páginas de teoría musical podrás
La forma ternaria se ha desarrollado, princi-
encontrar análisis muy detallados al respecto.
palmente, dentro del género de la música acadé-
mica o culta. No es común encontrar ejemplos en
la música popular. En el apartado Consulta en…
de esta sesión encontrarás un ejemplo. ¿Recono- 137

Autoevaluación

* ¿Cuáles son las características de la forma
binaria?

identificas más.
Sí No
Improviso ritmos sobre melodías

conocidas.
Realizo pequeñas composiciones
con la forma binaria.

Muestro disposición para realizar

ejercicios grupales de modificación
del ritmo y la melodía.
Escucho pacientemente los

ejemplos musicales que me
proporciona mi maestro para
reconocer formas binarias y
ternarias.
138

Secuencia 2
Crear sobre
la forma
fff En esta secuencia realizarás algunas acti-
vidades sencillas relacionadas con la composición
musical; en ellas podrás aplicar los conocimien-
tos que has adquirido hasta el momento. Muchos
compositores pueden escribir sus obras con la
escritura tradicional, pero otros han buscado di-
ferentes sistemas o procedimientos para poder
conservar sus creaciones, como grabar sus can-
ciones.
139

Sesión 67 Pluma de compositor i
pequeña composición.
¿Qué sabes tú?

De todos los temas musicales que has visto a
la largo del curso, ¿cuáles te gustaría utilizar
para componer música? Explica por qué.
Responde, junto con tu grupo: ¿qué beneficios

consideras que proporciona un compositor a la
sociedad?
Manos a la obra
fff Componer es la actividad de imaginar y Al conjunto de pentagrama y notación musical
crear una obra musical de forma escrita sin la ne- se le denomina partitura.
cesidad de su interpretación. Una vez compuesta ¿Cómo te imaginas que podrías escribir una
y anotada, la obra es interpretada por el mismo pequeña obra hecha con sonidos vocales y cor-
compositor o por algún otro músico para compro- porales?
bar si todos los detalles musicales están bien es- ¿Estás listo para escribir tu obra en una hoja
critos para su adecuada comprensión y ejecución. de papel?
La notación musical es una forma simbólica de
registrar los sonidos musicales escuchados o ima- 1. Haz diferentes sonidos con tu voz y tu cuer-
ginados por un músico o compositor; es como un po (chasquidos, bostezos, palmas, etcétera).
conjunto de instrucciones visuales para los intér- 2. Realiza una secuencia de sonidos, asignán-
pretes. En el sistema tradicional se escribe en un doles un tiempo determinado (duración).
pentagrama, que, como lo viste en primaria, es 3. Inventa un símbolo para cada uno de los so-
un conjunto de cinco líneas horizontales, iguales, nidos realizados.
paralelas y equidistantes. Observa las imágenes. 4. Escribe la secuencia de sonidos que realizas-
te, utilizando la simbología que asignaste.
Pentagrama vacío.
Pentagrama con
notación musical
140 (partitura).

Muchos compositores de los siglos xx y xxi han Al final de la actividad es importante que re-
inventado sus propios sistemas de escritura musi- flexiones sobre todos los conocimientos que has
cal. Observa estos ejemplos. adquirido durante este curso y la manera en que
éstos te han permitido empezar a realizar peque-

ñas obras musicales.
1 Consulta en…
ff Busca en internet algunas grabaciones o
videos de obras de Sylvano Bussotti (1931) y John
Cage (1912-1992) y pon atención a la manera en
que estos compositores manipulan el sonido e
rf imagina, basado en los ejemplos que aparecen en
esta sesión, cómo se verán escritas las obras que
escuches.
Partitura de Sylvano Bussotti.
M2
M1 pre A
D pre A
B/m
A
B/fi D
DIR D
Rep
F/m
D pre A
M1
R/2 R/2
M2
pre A
D
Partitura de John Cage. Basado en… 141

Sesión 68 Pluma de compositor ii
En esta sesión crearás una
pequeña composición, utilizando
la forma binaria o ternaria.
¿Qué sabes tú?
Comenta con un compañero cuál es la diferencia entre
la parte A de la forma binaria y la A’ de la ternaria.

Manos a la obra
fff En sesiones anteriores reconociste las ca-
racterísticas de las formas binaria y ternaria; esos
conocimientos te servirán ahora para componer
pequeñas obras siguiendo esas estructuras.
Como recordarás, la forma binaria se utiliza
mucho en las canciones, así que, si lo deseas, tu
composición con la forma A-B puede tener letra,
puede ser una que te guste mucho, como un poe-
ma, o una que escribas tú.
Para componer en ambas formas, te sugerimos
combinar la escritura tradicional con la no con-
vencional, como lo viste en uno de los ejemplos
de la sesión anterior.
Primero, selecciona un compás. Después es-
cribe algunos ritmos con la escritura tradicional
(negras, blancas, silencios, etcétera). Estarás tra-
bajando el ritmo de la parte A.
142

Si elegiste usar letra, debes comprobar que tu Si escribes una obra ternaria, recuerda que de-
ritmo se lleve bien con ella, cerciorándote que bes escribir la repetición de la parte A con algu-
los acentos prosódicos coincidan con los tiempos nas modificaciones para obtener A’.
fuertes del compás. Escribe la letra debajo de tu Ponle título a tus obras.
escritura rítmica. No te preocupes si escribes tu composición
Posteriormente, sigue los mismos pasos para la para varias voces o instrumentos; posteriormen-
parte B, pero trata de que el ritmo contraste con te, en nuevas sesiones, podrás interpretar tu obra
la primera sección. Si usaste figuras largas en la con la ayuda de tus compañeros.
primera parte, ahora utiliza cortas. Guarda las hojas en las que escribas tus com-
Decide cuántas veces deberán repetirse las posiciones, pues las utilizarás dentro de pocas
partes A y B. clases. Si lo crees necesario, continúa revisando
Por último, arriba de los ejercicios escribe o di- las obras que escribiste durante algunos días más
buja símbolos, como los que usaste en la sesión y corrígelas. El proceso creativo depende de cada
anterior, para ejecutar sonidos de distintas alturas, artista y de las circunstancias que lo rodean. Hay
intensidades y timbres, a la vez que avanza tu rit- ocasiones en que pasan días, semanas, meses o
mo. Escribe todas las indicaciones que necesites. años para encontrar el resultado artístico que se
busca. A veces, las grandes ideas llegan repenti-
namente, en un solo instante.
Para la próxima sesión… Necesitarás traer

a clase todas las composiciones que realizaste
durante el año escolar.
143

Sesión 69 La selección
En esta sesión seleccionarás varias
de las composiciones realizadas
en sesiones anteriores para
presentarlas ante un público.
¿Qué sabes tú?
Reflexiona y, con tus propias palabras, escribe en
tu cuaderno lo que entiendes por composición.

Manos a la obra
fff En las últimas sesiones has realizado pe- yar y tocar esa pieza. Es decir, todos elegirán a
queñas composiciones con base en los conoci- sus músicos para tocar su composición, pero, a la
mientos musicales que adquiriste a lo largo del vez, deberán participar tocando las obras de otros
curso de Música I. El tiempo de esta sesión lo compañeros.
dedicarás principalmente a revisar a detalle tus Una vez que se hayan organizado, hagan una
obras y en seleccionar las que más te gusten lista de las obras que se interpretarán, determi-
para ejecutarlas ante un público en un con- nen el orden del programa y anoten los equipos
cierto que tú y tus compañeros organizarán que se encargarán de cada una de ellas. Procu-
posteriormente. Elige las que más te gusten ren no incluir demasiadas obras para que el con-
o las que consideres que están mejor traba- cierto no sea muy largo.
jadas. Cada compositor debe indicar a su equipo los
En segundo lugar, deberás organizarte con objetos o instrumentos que se ocuparán en la eje-
todo el grupo. cución de su obra y proporcionará a cada músico
Una vez que todos han selec- una copia de su composición.
cionado sus obras para el con- Las grafías utilizadas sirven como memoria es-
cierto, se organizarán para crita para ayudar a que sus creaciones permanez-
conformar los ensambles de can, de tal modo que puedan ser reproducidas,
ejecución. Por ejemplo, si tanto por ustedes como por los demás, e incluso
una obra requiere de va- ser corregidas o mejoradas.
rios instrumentos o voces, Cuando realizaste la selección, no sólo consi-
entonces hay que con- deraste tus gustos, sino que, seguramente, tam-
formar al equipo que bién tuviste en cuenta las obras en que mejor
se encargará de ensa- aprovechaste todo lo que has visto hasta ahora en
el curso de Música I.
Para la próxima sesión… Necesitarán traer

copias de sus composiciones para sus equipos y
los objetos e instrumentos que utilizarán para el
144 ensayo

Sesión 70 El ensayo
En esta sesión ensayarás las
composiciones realizadas en
las sesiones anteriores para
presentarlas ante un público.
¿Qué sabes tú?
Explica y comenta por qué es útil escribir la música.

Manos a la obra
fff Es importante que se organicen muy bien
para ensayar las composiciones. Es muy probable
que tengan que ocupar un poco de tiempo fuera
del horario de clases. Deben considerar, también,
que varios alumnos participarán en diversos equi-
pos, así que tienen que programar horarios de en-
sayos que a todos convengan.
En los ensayos siempre deberá estar presente
el compositor, pues es él quien explicará al resto
los detalles que espera escuchar cuando interpre-
ten su obra, también puede ser quien marque el
pulso de la obra; puede hacerlo con el pie, con las
palmas o con gestos al aire; es decir, dirigirá su
equipo de forma similar a la que lo hace un direc-
tor de orquesta.
Una vez que hayan determinado los horarios
y los lugares de ensayo, aprovechen el resto de la
clase para hablar de los detalles del concierto a
fin de que los concreten en una sesión posterior.
Es cierto que, en todos los géneros musicales,
existen músicos virtuosos que pueden interpretar
obras muy complicadas al primer intento. Pero,
en realidad, la mayoría de los músicos, aun los
más hábiles, deben ensayar muchas horas antes
de una presentación, pues ello garantizará la cali-
dad del concierto.
Ahora que han ensayado las obras que com-
pusieron durante el curso, están listos para pre-
sentarlas en un concierto al que pueden invitar a
toda la comunidad escolar.
145

Autoevaluación

* ¿Qué es y para qué sirve un pentagrama?
identificas más.
Sí No
Registro mis ideas musicales
de forma escrita, combinando
escritura tradicional y no
convencional.
Aplico mis conocimientos de
forma musical en la creación de
pequeñas composiciones binarias
y ternarias.

Participo en conjuntos o
ensambles musicales para
interpretar composiciones hechas
por mis compañeros.
Respeto las indicaciones de

otros compañeros al ejecutar sus
composiciones.
146

Secuencia 3
Mi música
fff Esta secuencia es la última del curso de
Música I, deberás aprovechar tus sesiones para
continuar con los ensayos previos al concierto de
fin de cursos. Al mismo tiempo, realizarás, junto
con tus compañeros, algunas reflexiones acerca
de la importancia de la música.
147

Sesión 71 El arte de la música
En esta sesión expresarás
tus opiniones acerca del
papel de la música como una
manifestación artística.
¿Qué sabes tú?
Con todo lo que has aprendido hasta este
momento, ¿cómo definirías qué es la música?
Escribe tu definición en el cuaderno.

Manos a la obra
fff Antes de realizar el ensayo con sus com- bre lo que es arte y aquello que no lo es. Sería
posiciones y utilizando la terminología musical imposible resumir todas esas ideas en esta sesión.
aprendida y aplicada durante el curso, comenta De forma muy general podemos decir:
con tus compañeros tu punto de vista sobre el sig-
nificado de la música y su importancia en la vida • El arte tiene una técnica. Esto se refiere al do-
de los seres humanos. minio total y progresivo de un procedimiento,
De forma individual, tómense unos minutos éste puede servir para componer música, para
para contestar las siguientes preguntas. Después, bailar, para pintar o para escribir obras de tea-
en grupo, analícenlas y debátanlas: tro.
• El arte tiene fondo. Con esto se puede enten-
• ¿Para qué sirve la música? der que las obras artísticas (pinturas, escultu-
• ¿Por qué es importante aprender música? ras, composiciones musicales, obras de teatro,
• ¿Qué músicos conoces en tu entorno? etcétera) surgen de ideas y pensamientos muy
• ¿En qué momentos de la vida social es impor- profundos, y, por lo tanto, difíciles de definir,
tante la música? como la interpretación que el artista tiene de
• ¿Cuáles son los diferentes géneros musicales la vida y su sentido.
que conoces?
• ¿Hay géneros que te parecen mejores que Recuerden que éstas sólo son generalidades para
otros?, ¿cuáles?, ¿por qué? tener una base que les ayude a adentrarse en las
definiciones del arte, ya que a lo largo de la histo-
Escriban sus respuestas en el cuaderno de la asig- ria no ha existido una definición con la que todo
natura. el mundo se muestre conforme.
Es muy probable que, a la par que aumentan
• ¿Por qué la música es considerada una mani- tus experiencias ejecutando y creando música, tus
festación artística?  ideas vayan cambiando. Cuando sabemos más de
un tema lo comprendemos mejor.
Para responder la última pregunta tendrían que
estar muy seguros de lo que es arte, y encontrar
una definición acerca de él no es sencillo. A lo
largo de un gran número de años, incluso siglos,
148 muchos grandes pensadores han reflexionado so-

Sesión 72 Mi música favorita
En esta sesión expondrás tus
reflexiones acerca del significado
personal que tiene la música.
¿Qué sabes tú?
Responde, junto con tus compañeros, la siguiente
pregunta: ¿cuál consideras que es la importancia
de la música en la historia de la humanidad?

Manos a la obra
fff Antes de realizar el último ensayo previo En tu cuaderno describe brevemente tu expe-
al concierto final, responde las siguientes pregun- riencia musical al inventar sonidos y crear grafías
tas; te ayudarán a hacer un breve repaso de algu- para escribirlos.
nos temas que viste durante el curso y que son ¿Te gustó la experiencia? ¿Por qué?
importantes para tu apreciación y ejecución mu- ¿Cuál es tu música favorita? ¿Por qué?
sical. Después comenta y analiza tus respuestas ¿Qué significado tiene la música en tu vida?
con el maestro y con un grupo de tres alumnos. Seguramente cuando cierran los ojos para es-
Escribe las conclusiones finales en tu cuaderno. cuchar música pasan muchas cosas por su men-
¿Qué entiendes por improvisación? te: colores, personajes, paisajes o historias. La
¿La composición es una forma de crear música música también nos ayuda a conocernos porque
mediante la escritura? ¿Por qué? encontramos en ella elementos con los que nos
Compara las improvisaciones que realizaste identificamos.
durante el curso con tus obras escritas. ¿Cuáles
te gustaron más?
¿Qué entiendes por notación musical?
En música, ¿para qué sirven las grafías?
149

Sesión 73 Concierto final
En esta sesión realizarás la
planeación para una presentación,
ante un público, de las
composiciones ensayadas y
¿Qué sabes tú?
seleccionadas anteriormente.
Reflexiona y comenta con un compañero
qué entiendes por arte.
Con base en tu respuesta explica qué es un artista.
Escribe las respuestas en tu cuaderno.

Manos a la obra
fff Durante esta última sesión concretarán los * Decidancuánto tiempo necesitarán antes
detalles de su concierto final. Comenten y deci- del concierto para preparar el espacio y
dan en grupo los siguientes puntos: concentrarse.
* Confirmar fecha y lugar de presentación. Es muy importante que cuando el concierto ter-
Procuren que sea en el horario de clase, en mine, se reúnan y comenten sus impresiones
su salón o en el aula más adecuada para que acerca del mismo. No se olviden de este punto,
quepa el mayor número de oyentes. ya que este recital representa todo el avance que
* Realizar unos sencillos programas de mano o lograron durante un año de trabajo y el nivel que
designar un maestro de ceremonias para que han alcanzado en la música. Este avance se refle-
el público conozca los nombres de las obras, jará más en el concierto que en exámenes escri-
a los compositores y a los ejecutantes. tos, así que estén muy pendientes de realizar esta
* Encárguense de invitar a la comunidad es- última ronda de impresiones.
colar por medio de carteles que colocarán
por toda la escuela y me-
diante recordatorios que se
darán a conocer durante la
ceremonia cívica.
* Acuerden la forma en que
se vestirán el día del con-
cierto.
150

Autoevaluación

* Responde con base en lo que viste en esta
secuencia, ¿cuáles son las dos característi-
cas generales del arte?

identificas más.
Sí No
Realizo ensayos previos a la

presentación de un concierto.
Planeo la presentación del

concierto final.

Muestro disposición para participar

en actividades grupales para la
organización de conciertos.
Aporto ideas cuando el grupo

organiza actividades relacionadas
con la música, dentro y fuera de la
escuela.
151


fff En esta sesión evaluarás el avance que has 4. Es un elemento de la música, además de la
adquirido durante el Bloque 5. melodía y el ritmo:
a) Altura
Selecciona la respuesta correcta. b) Dinámica
1. Es un elemento de la música: c) Armonía
a) La duración d) Intensidad
b) La orquestación e) Timbre
c) El acompañamiento
d) El ritmo 5. A las partes A y B, de la forma binaria, en al-
e) Los instrumentos gunas canciones se les conoce como:
a) Coro y estrofa
2. ¿Cuál es la estructura de la forma binaria? b) Coro y estribillo
a) A-A c) Estrofa y repetición
b) A-A’ d) Coro y repetición
c) A-B e) Estrofa y estribillo
d) A’-B
e) B-A
3. Corresponde a la estructura de la forma ter-

naria:
a) A-B-A
b) A-B-C
c) A-B-B’
d) A-B-B
e) A-A-B
152

Glosario Bibliografía

Birritmia. Producción simultánea de dos ritmos Abromont, Claude, Teoría de la música, una
distintos. guía, México, Fondo de Cultura Económica,
Caja de resonancia. Espacio cerrado de los ins- 2005.
trumentos que tiene la finalidad de amplificar Akoschy, Judith, Cotidiáfonos, instrumentos so-
o modular un sonido. noros realizados con objetos cotidianos, Bue-
Cuerpo sonoro. Todo sistema capaz de vibrar al nos Aires, Ricordi Americana, S.A.E.C., 1988.
ser alterado su equilibrio molecular mediante Covarrubias, Javier, El delito de la contamina-
una adecuada excitación, lo que produce una ción visual, México, uam Azcapotzalco, 1989.
deformación del mismo. Einser, Elliot W., Educar la visión artística,
Evento sonoro. Se produce cuando uno o va- Barcelona, Paidós Ibérica, 1972.
rios sonidos de un paisaje sonoro entran en Hemsy de Gainza, Violeta, Fundamentos, ma-
acción. teriales y técnicas de la educación musical,
Fuente sonora. Lo que produce sonido. Buenos Aires, Ricordi Americana, S.A.E.C.,
Interpretar. 1. Concebir, ordenar o expresar 1977.
de un modo personal la realidad. 2. Ejecutar Lorente, Rosario, Expresión musical en prees-
una obra con propósito artístico y siguiendo colar y ciclo preparatorio, Madrid, Narcea,
pautas. 1981.
Jazz. Género de música derivado de ritmos y Schafer, R. Murray, Cuando las palabras can-
melodías afronorteamericanos. tan, Toronto, Ricordi, 1970.
Laudero. Constructor y reparador de instrumen- Van Aerssen, Ignacio, Observar, imaginar…,
tos de cuerda. México, Artes de México, 2008 (Libros del
Percutido. Que se percute. Dar golpes repetidos, Rincón).
golpear. Vygotsky, Lev Semenovich, La imaginación y el
Ruido. Sonido inarticulado, por lo general desa- arte en la infancia, Madrid, Akal, 1998.
gradable. El ruido es un conjunto de fenóme-
nos vibratorios aéreos que, percibidos por el
sistema auditivo, pueden ocasionar molestias
o lesiones de oído, o dicho de otra manera, el
ruido es un conjunto de sonidos mezclados y
desordenados.
153

fff Hoja de respuestas a evaluaciones p. 80 B3 s1 Cuerdas vocales, cavidad nasal,
Bloque I cavidad bucal, faringe, laringe, tráquea,
1. a, b, c, e; 2. c; 3. a, d, e; 4. d; 5. c. pulmones y diafragma.
p. 92 B3 s2 Aquel en el que todos cantan la
Bloque II misma melodía.
1. c; 2. d; 3. b; 4. e; 5. e p. 97 B3 s3 Es la carga emotiva que damos
para expresar distintas intenciones e in-
Bloque III terpretaciones.
1. c; 2. d; 3. c; 4. b; 5. c p. 108 B4 s1 Porque hay que golpearlos para
producir sonidos.
Bloque IV p. 116 B4 s2 Cualquier percusión, como bate-
1. e; 2. c; 3. b; 4. a; 5. b ría, tambores o claves.
p. 124 B4 s3 Es una rama de la física que estu-
Bloque V dia las ondas sonoras y la forma en que
1. d; 2. c; 3. a; 4. c; 5. e. se propagan a través de la materia líqui-
da, solida o gaseosa.
p. 138 B5 s1 La forma binaria (A-B) se da
Respuesta a autoevaluaciones
cuando además del tema A, existe una
p. 20 B1 s1 Es la combinación ordenada de parte B que bien puede ser una variación
sonidos y silencios en el tiempo. de A o resultar completamente distinta
p. 35 B1 s2 Porque el paisaje sonoro contiene a ella, pero que crea un contraste dentro
varios o todos los sonidos que caracteri- de la pieza musical o canción.
zan a un lugar determinado. p. 146 B5 s2 Es un conjunto de cinco líneas
p. 52 B2 s1 A tres. paralelas, iguales y equidistantes que sir-
p. 62 B2 s2 El numerador indica la cantidad ven para escribir las notas musicales.
de tiempos y el denominador señala p. 151 B5 s3 La técnica y el contenido.
cuánto vale cada tiempo del compás.
p. 67 B2 s3 El ritmo es esencial para la danza
porque va guiando y dando pie a los mo-
vimientos corporales.
154

Iconografía
Ilustraciones
Sara Helena Palacios
Págs. 1, 6-7, 8-9, 20-21, 30-31, 36-37, 38, 52-
53, 62-63, 70-71, 77, 80-81, 93, 94-95, 100-
101, 106-107, 116-117, 120, 128-129, 131,
132, 133, 135, 136, 139, 143, 146-147 y 149.
Gloria Calderas
Págs. 12, 15, 16-17, 19, 24, 26, 46-47, 50, 54,
58, 60, 64, 65, 75, 76, 104-105, 114, 120, 123,
y 14-141.
Agustín Azuela de la Cueva

Págs. 13, 23, 25, 27, 28, 29, 30-31, 33, 34, 47,
48-49, 55, 60, 61, 84, 85, 86, 87, 88-89, 94-95,
102, 103, 111, 112-113, 115, 119, 130, 134,
140-141, 142 y 150.
Imágenes base para ilustraciones:
©Can Stock Photo/marish

©Can Stock Photo/grafvision
155

Hoja para las familias
Seguimiento de los avances de los niños en la escuela
Estimada familia y tutores
Con el propósito de fortalecer su participación en la escuela para impulsar las
actividades escolares y extraescolares que sus niños y niñas realizan, les presentamos el
siguiente cuestionario en el cual pueden registrar sus avances y tomar decisiones junto
con los docentes para mejorar el aprovechamiento escolar.
Algunas recomendaciones:
• Si a usted se le dificulta el llenado del cuestionario, solicite ayuda a un familiar o
amigo para responderlo e interpretar el resultado. Recuerde que es muy importante

dar seguimiento a los avances y logros de su niña o niño.
• Cuando su desempeño no sea óptimo, usted puede acudir a la escuela para
recibir asesoría sobre cómo apoyar al niño en su formación académica.
• Si al revisar las tareas y ejercicios del niño no están registradas las calificaciones
o algún dato que le permita responder cuestionario, pida ayuda al maestro para
determinar
con él cómo puede dar seguimiento a los resultados del niño.
• Recuerde que este cuestionario no es una evaluación o examen, es un registro que
sirve para reconocer y ayudar a las niñas y los niños a nuestro cargo de una manera
oportuna
y eficaz.
Para dar seguimiento a los avances de los niños es importante que:

• Revise con atención las tareas, los ejercicios y las actividades del libro de texto y del
cuaderno de trabajo al menos cada dos meses (duración aproximada de un bloque).
• Observe su conducta al realizar las actividades extraescolares y ponga atención en
lo que platica de sus actividades en la escuela.
Cuestionario
Con base en sus observaciones sobre el trabajo del niño, marque la respuesta que
corresponde a cada pregunta.
A. Excelente B. Bueno o bien C. Mal o malo D. No lo he observado
Desempeño del niño
Bloque
N˚ Reactivos
i ii iii iv v
Las calificaciones obtenidas en las tareas del libro de texto reflejan que
1
su trabajo fue
Las calificaciones obtenidas en los ejercicios realizados en su cuaderno
2
reflejan que su trabajo fue
3 Al realizar actividades fuera de la escuela su desempeño fue

156

Bloque
N˚ Reactivos
i ii iii iv v
4 He observado que trabaja en equipo y lo hace
5 Las actividades de estudio extras las hace
6 Su actitud para sistir a la escuela generalmente es

Mi desempeño
Bloque
N˚ Reactivos
i ii iii iv v
1 Su asistencia a la escuela es
2 Su puntualidad en la escuela es
3 Su aseo personal y de sus útiles para asistir a la escuela es
Recomendaciones para contribuir a mejorar el desempeño de su niño
Si obtuvo de Si obtuvo Si obtuvo en más Si en 2 o más

7 a 10 respuestas de 5 a 7 respuestas de 4 preguntas preguntas respondió
A. Excelente B. Bien, aunque C. Mal. Requiere apoyo D. No lo he observado
necesita apoyo urgente
Se recomienda felicitar Se recomienda Se recomienda Recuerde que en el

a su niño o niña y poner atención en consultar con el buen desempeño
preguntarle sobre el aquellas actividades maestro de su hijo o de sus hijos en la
tipo de apoyo que en las que se obtuvo hija sobre cómo puede escuela también
requiere para seguir esta valoración y ayudarlo a mejorar el influye la familia.
con ese avance y acompañar a los desempeño educativo. Le recomendamos
mantener los buenos niños para repasar las contribuir con la
resultados. tareas y/o ejercicios escuela estando al
en los cuales no pendiente de sus
obtuvo un buen avances.
desempeño. Si tiene
dudas al respecto, es
recomendable que se
acerque con el maestro
de grupo.
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65 Apreciacion Estetica Musica - 4 Examenes

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Telesecundaria

Versión de evaluación 23/04/12

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Coordinación técnico-pedagógica Servicios editoriales

Versión de evaluación 23/04/12

Autores Cuidado editorial

Primera edición, 2012 (ciclo escolar 2013-2014)

D.R. © Secretaría de Educación Pública, 2012

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Versión de evaluación 23/04/12

Secretaría de Educación Pública

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Conoce tu libro 5 La clasificación de los instrumentos 100

Secuencia 1 Los instrumentos

Secuencia 2 Leer el sonido 21

Secuencia 3 Escucho y descubro 63

Secuencia 3 Bien dicho y bien cantado 93

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Para la próxima sesión… Necesitarás

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¿Qué sabes tú?

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¿Qué sabes tú?

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• Cada integrante compartirá la descripción que

Ahora, de manera individual, trata de reproducir

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Para la próxima sesión… Necesitarás un

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Realizo grafías que describen

Reconozco claramente las

Lee cada enunciado y elige la opción que conside-

Siempre lo hago Lo hago a veces Difícilmente lo hago

Cuando se escucha música en

Cuando se trata de intercambiar

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