Sei sulla pagina 1di 7

Título Psicología de la música y

emoción musical
Tipo de documento Artículo de libro
Autor(es) Josefa Lácarcel Moreno
Fecha 2003
Propósito Explicar como es que influye la
música en las emociones de las
personas de menor a mayor
edad
Aportaciones relevantes a la temática psicología y Como la música estimula al
emoción músical cerebro y como influye en el
desarrollo psíquico y emocional.
También se explica que es la
inteligencia emocional para
explicar la relación con la
músicas, (pp.221)
Método Investigación de como es que
influye la música en los estados
de ánimo sentimientos y como
es que trabaja el cerebro en ello.

Participantes Josefa Lácarcel Moreno


Resultados El ser humano expresa de
diferentes maneras el como
como la música influye en sus
emociones y como eso se
puede transmitir mediante el
cuerpo.
Conclusiones La música puede influir en el
estado de ánimo del individuo y
los sentimientos. También el
como las emociones y
sentimientos se pueden
expresar corporalmente ya sea
con movimientos rítmicos,
danza, canto, etc.
Título Influencia de la música en las emociones
Tipo de documento Articulo de revista de ciencias sociales
Autor(es) Ileana Mosquera Cabrera
Fecha 2013
Propósito Habla de la exploración de la música como un fenómeno
psicológico del como es que tiene participación
especialmente en el desarrollo de las experiencias
emocionales de los individuos.
Aportaciones “El comportamiento de una persona, por causa de la
relevantes a la música, puede ser influenciado también por algún
temática de la episodio del pasado, ya que la emoción inducida por la
influencia de la música podría ayudarle a evocar recuerdos personales
música en las de algún evento específico en su vida, pudiendo ser
emociones recuerdos con fuertes conexiones emocionales”-
“cuando las personas reaccionan ante el estímulo de la
música experimentan en el cuerpo diferentes
sensaciones, ello dado que la música produce un cambio
tanto fisiológico como psicológico, reacción conocida
como biomúsica” (pp.35)
Método Investigación de la relación de la música con las
emociones incluyendo (características,causas,etc.) y
revisión de los antecedentes del papel de la música en
las emociones del ser humano.
Participantes Ileana Mosquera Cabrera
Resultados “Gracias a los beneficios resaltados en la música, ésta
se aprecia como una herramienta que puede acompañar
al ser humano en diversos escenarios, en los cuales
procura influir de manera positiva en su desarrollo
personal, social, intelectual, entre otros. Algunos de los
beneficios que se pueden señalar de la música sobre los
seres humanos y su desarrollo son: facilitar la expresión
de las emociones y sentimientos, energizar el cuerpo y la
mente, alivio de temores y ansiedades, relajación
psicofísica y disminución de la percepción del dolor”
(Yánez, 2011).
Conclusiones “Teniendo en cuenta los aportes e investigaciones
expuestas anteriormente se puede concluir que la
música desde tiempos antiguos ha venido mostrando su
gran capacidad para incidir en la vida de una persona,
afectado de una manera agradable o desagradable en
sus emociones, interviniendo en la mente, cuerpo y
espíritu. La psicología cumple un papel muy importante
en este proceso, puesto que al conocerse los
mecanismos de acción de la música sobre la respuesta
emotiva de un individuo, puede utilizarse como una
herramienta positiva para el beneficio de las personas,
empleando la música como objeto de intervención que
permita la estimulación de procesos cognitivos, la
mejorar de estados emocionales, el tratamiento de
problemas psíquicos, la intervención sobre el autoestima,
entre otros, con el fin de mejorar la calidad de vida de las
personas y grupos.” (pp.37)

Título Los videojuegos aprender en mundos virtuales y reales


Tipo de documento Libro
Autor(es) Pilar Lacasa
Fecha 2011
Propósito Como son los videojuegos y su relación en evolución
en plataforma.
Aportaciones Que es un videojuego y los tipos de videojuegos que
relevantes a la existen y como han evolucionado al igual que la
temática de consola.(todo el libro)
videojuegos
Método Usar un videojuego de ejemplo para explicar el tipo de
juego y que se puede aprender de ello.
Participantes Pilar Lacasa
Resultados Se puede aprender de los videojuegos y existe
variedad de todo tipo como los juegos de simulación de
creación.
Conclusiones Los videojuegos desde su invención han estado en una
constante evolución y debido a que representan una
realidad virtual fantasiosa han llegado tomar una
enfoque para aprender de ellos.

Título De la Usabilidad a la Jugabilidad: Diseño de


Videojuegos Centrado en el Jugador
Tipo de documento Artículo de investigación
Autor(es) J. L. González Sánchez, N. Padilla Zea, F. L. Gutiérrez,
M. J. Cabrera
Fecha 2008
Propósito “La usabilidad no es suficiente como única medida de
satisfacción de los jugadores y debemos ampliarla con
atributos y propiedades que describan la experiencia
del jugador cuando participa en un juego dentro de un
sistema de ocio electrónico: es lo que llamaremos
Jugabilidad. Igualmente vamos a justificar que es
preciso introducir el Diseño Centrado en el Jugador
para tener en cuenta su experiencia de juego durante
el proceso de desarrollo de este tipo de software.
“(pp.1)
Aportaciones Definición de Jugabilidad: Atributos para caracterizar la
relevantes a la experiencia del jugador
temática de “dentro de la naturaleza del videojuego que el usuario
videojuegos esté jugando el máximo tiempo posible.
Los atributos que proponemos para caracterizar la
jugabilidad son: Satisfacción: Agrado o complacencia
del jugador ante el videojuego.
Aprendizaje: Facilidad para comprender el sistema y
mecánica del videojuego, es decir, los conceptos
definidos en el Gameplay/Game Mechanic del juego:
objetivos, reglas y formas de interaccionar con el
videojuego.
Eficiencia y Efectividad: Tiempo y recursos necesarios
para lograr los objetivos propuestos en el videojuego.
Inmersión: Capacidad para creerse lo que se juega y
integrarse en el mundo virtual mostrado en el juego.
Motivación: Característica del videojuego que mueve a
la persona a realizar determinadas acciones y persistir
en ellas para su culminación. Emoción: Impulso
involuntario, originado como respuesta a los estímulos
del videojuego, que induce sentimientos y que
desencadena conductas de reacción automática.
Socialización: Atributos que hacen apreciar el
videojuego de distinta manera al jugarlo en compañía
(multijugador) ya sea de manera competitiva,
colaborativa o cooperativa”.(pp.5-6)
Método análisis.
Participantes J. L. González Sánchez, N. Padilla Zea, F. L. Gutiérrez,
M. J. Cabrera
Resultados “Por todo lo expuesto, proponemos introducir la
jugabilidad a lo largo del proceso de desarrollo de un
videojuego como software. Para ello debemos partir de
una especificación de requisitos de jugabilidad. Estos
requisitos pueden ser analizados según las distintas
facetas de la jugabilidad, viendo qué requerimientos de
jugabilidad afectan a cada uno de los atributos de
ésta.”(pp.8)
Conclusiones “usabilidad para videojuegos, mostrando los atributos
que la caracterizan y son necesarios para asegurar una
correcta experiencia de jugador. Para facilitar el
análisis de dichos atributos dentro de un juego se han
propuesto las facetas de jugabilidad que nos permiten
apreciar que la jugabilidad global de un juego puede
verse como el valor de satisfacción de cada uno de los
atributos en las distintas facetas de jugabilidad
presentada. Finalmente hemos mostrado la importancia
de un Diseño de Videojuegos Centrados en el Jugador,
donde patrones de diseño, guías de estilo y pruebas
nos ayuden a obtener una jugabilidad óptima de
nuestros videojuegos desde su concepción hasta su
finalización, anticipando resultados inesperados y
negativos para la empresa desarrolladora. Actualmente
se ha comenzado la conceptualización de un modelo
de juego, que nos permita especificar todas las
características de jugabilidad en tiempo de diseño, así
como la incorporación de técnicas de jugabilidad a
patrones software de videojuegos siguiendo unas guías
de estilo unidas a pruebas que garanticen la correcta
jugabilidad de nuestro producto.”(pp.9)

Título Introducción a la teoría de los videojuegos


Tipo de documento Articulo
Autor(es) Mark J. P. Wolf, Bernard Perron
Fecha 2003
Propósito “El presente estudio se abre con una breve historia de
los estudios sobre los videojuegos, y a continuación
examina los elementos básicos de la teoría del
videojuego y sus posibilidades de desarrollo.”
Aportaciones “En los varios enfoques que han utilizado las
relevantes a la definiciones de los videojuegos, aparecen de forma
temática de persistente unos cuantos elementos, con nombres y
videojuegos descripciones diferentes. Estos elementos se
encuentran en el centro de lo que hace que el
videojuego sea un medio único, y deben tenerse en
cuenta en cualquier debate sobre el tema. Los
fundamentales son: algoritmo, actividad del jugador,
interfaz y gráficos.”(pp.17)
Método Estudio
Participantes Mark J. P. Wolf, Bernard Perron
Resultados “Mientras los diseñadores y los teóricos exploran las
posibilidades y el potencial que ofrece el videojuego, y
los historiadores empiezan a hacer la crónica de lo que
ha sido y lo que era, pueden emerger nuevas
tendencias de exploración formal, de la misma forma
que el cine experimental o la música electrónica
siguieron direcciones que se alejaban de las
producciones de las grandes industrias sin dejar de
influir en ellas e indicar nuevas rutas de desarrollo para
el futuro.”(pp,20)
Conclusiones “Los juegos representan un arte nuevo y vital, tan
adecuado a la era digital como lo fueron los anteriores
medios a la era de las máquinas. Facilitan el acceso a
nuevas experiencias estéticas y convierten la pantalla
del ordenador en un reino de experimentación e
innovación ampliamente accesible. Y los juegos han
sido abrazados por un público que, en cambio, no se
ha mostrado interesado por gran parte de lo que se
considera arte digital. Por muy estériles que parecieran
las artes de salón de los años veinte en comparación
con la inventiva de la cultura popular, los esfuerzos
contemporáneos por crear una narración interactiva a
través de un hipertexto modernista o una instalación
artística vanguardista parecen faltos de vitalidad y
pretenciosos al lado de la creatividad, la exploración, la
diversión y el interés que aportan los diseñadores de
juegos a este ámbito.”(pp.20)

Potrebbero piacerti anche