TÉCNICAS DE ACTUACIÓN

¿Qué es una técnica de actuación?

Es un conjunto de métodos que nos ayudan a cómo expresarnos mejor, o a cómo
dar el mensaje que queremos transmitir de una forma más clara.
TEMAS
PARTE 1.
1. DESTREZA FÍSICA, EXPRESIÓN, TÉCNICA VOCAL, OJOS, MANOS,
APARIENCIA, CAMINAR Y SENTARSE
2. VERDADERO ARTISTA, APTITUDES DRAMATICAS. MOVIMIENTOS,
PLANEACIÓN DE ESCENAS E IMPROVISACIÓN.
3. MIMICA, MOIMIENTO, ESCENARIO, ESCENOGRAFÍA, MAQUILLAJE,
CONTRACIÓN Y ENSAYO GENERAL.
4. LÓGICA Y COHERENCIA, VIDA ESPIRITUAL Y FISICA, TÉCNICA
PSICOLOGÍCA, MECANICA Y ANIMALIDAD E INSTINTO.
PARTE 2.
1. TÉCNICA ACTORAL (Ejercicios prácticos y creatividad).
2. PREPARACIÓN FÍSICA (Rutinas y ejercicios).
3. PREPARACIÓN ESPIRITUAL (Devocional y preparación de temas).

ENSAYO: se trata de poner en práctica lo aprendido corrigiendo fallas profesor-

alumno, alumno-pofesor.

PARTE 1.
1. DESTREZA FÍSICA:
Forma de movimiento, hay que practicar ejercicios de destreza física
(gimnasia). Esto formara nuestro modo de actuar.
2. EXPRESIÓN:
La expresión es un recurso necesario para la vocalización, rompimientos
corporales y respiración mecánica. Hablo embolatado, me muevo en un
papel incorrecto, siento que me muero (respiración). Esto mejora la
resistencia física, adquirir versatilidad en el manejo del cuerpo como
elemento expresivo y comunicativo. Debo tener en cuenta como camino, me
muevo y hablo.
Es importante adquirir ejercicios de flexibilidad (se priva), gimnasia (trota),
resistencia (mirada fija) y abdominales. Debo tener en cuenta en manejo del
público, en la parte gestual. Hago expresiones de amor, de tristeza, de ira.
 (Debo lograr la máxima expresividad posible). Más adelante continuaremos
con la expresión las demás técnicas.
3. TÉCNICA VOCAL:
Los problemas más comunes de la técnica vocal se catalogan como
vocalización.
 Hablar con la boca muy cerrada o labios casi inmóviles.
 Carraspear.
 Elidir (emitir vocales).
 Utilizar volúmenes muy fuertes sin justificación.
 Respirar por la boca.
 Emplear tonos débiles o monótonos.
 Muletillas.
Ejercitamos nuestro abdomen en diferentes niveles, trabalenguas, canciones; esto
ayuda a mejorar el tono y fuerza de voz.
 Aparato respiratorio: Inhalar-exhalar
 Aparato fonador: Laringe (sonido).
A nivel bocal debemos establecer la proyección del sonido.
 Transmitir sonidos a mayor distancia de forma clara y tangible (vocalizar).
 Forma correcta de la pronunciación de las palabras.
 Recalcar palabras, frases con la entonación correcta.
Levemente dejar caer el cuerpo hacia adelante, desde la cintura con los brazos
descolgados sin tensión. La presión que esto produce en el vientre le ayudará a
encontrar movimientos de expulsión del aire, continuar inhalando mientras se
endereza sintiendo como se llena el abdomen, hasta los pulmones.
Respirar por una fosa nasal, hasta acostumbrar a la entrada de aire por cada nariz
(cada mañana). Expresión vocal, la técnica de casi todo el arte escénico.
Para evitar la atrofiación de las mandíbulas o el embolate lenguar:
 Abra la boca todo lo posible, cierre la boca y apriete los dientes.
 Abra la boca y mueva la mandíbula izquierda-derecha.
 Cierre la mandíbula frecuentemente.

Continuará: ejercicios de labios, lengua, cuidado de voz y coordinación

general
4. OJOS:
Los ojos el reflejo del alma (de esta forma reflejo el mundo y en la acción
que representamos). Afinidad absoluta para detección de errores, el reflejo
de los demás o el modo correcto para actuar estará soportado en los ojos del
 público, y eso seremos nosotros en los ensayos. La gestualidad es la
principal importancia en este trabajo, las experiencias espirituales que
buscamos reflejar en la gestualidad es la expresión de nuestros ojos y el
posicionamiento de nuestro cuerpo, descartando completamente la dirección
de nuestro cuerpo con nuestra mirada. Doy ejemplo de la manera correcta
acerca de la ubicación cuerpo-ojo, (ejemplifico deseo y oración).
5. MANOS:
No olvidemos nuestras manos como instrumento expresivo; ellas adquieren
fuerza, finura, sutileza, refinamiento. La posición de esta influye en nuestro
mensaje, debe ser utilizada correctamente en nuestro modo de actuar.
Muevo mis manos como un educado, analfabeta, vicioso, mecánico, policía,
docente, (creatividad).
6. APARIENCIA:
La forma en que mostremos al personaje con eso captaremos la atención del
público, es nuestra actitud quien refleja lo queremos mostrar. Me muestro
como alguien sano, atlético, enfermo, alegre, (personaje ficticio).
7. CAMINAR:
Para jugar hay que moverse, y para entrar en acción hay aprender a caminar,
mantener la pelvis recta, piernas levemente flexionadas y pies a la distancia
de aproximadamente de un puño cerrado. Camino como intelectual,
deportista, militar u obrero. Lo simple es lo más complejo de lo que crees.
8. SENTARSE:
Al igual que caminar los derechos de postura, posicionamiento social,
educación estatus, etc. La tensión refleja la cultura y carácter; me siento
como alguien triste, emocionado (mente abierta), refinado, normal y vicioso.
CRITERIOS Y EVALUIONES:
 ¿Qué aprendiste?
 ¿cómo aplicas lo aprendido?
 ¿qué empeño pondrás para esto?
 ¿De qué te sirve conocer esto?
 Algo que añadir.