Por Valeria Ojeda Bohórquez

RUDOLF VON LABAN, VIDA Y TEORÍA

El presente ensayo tiene como objetivo realizar una breve documentación de la vida
de Rudolfh Lavan, exponer su teoría y confrontarla a la luz de la utilidad para el arte
escénico. De acuerdo a lo anteriormente mencionado la pregunta que guía éste ensayo es la
siguiente:

¿Quién es Rudolfh Lavan, cuál es la teoría del cubo que expone y cómo ésta
proporciona herramientas al artista escénico?

Para empezar a resolverla, se hace necesario mencionar de manera breve la vida del
autor. Cabe mencionar que fue un coreógrafo y bailarín austriaco de origen húngaro, cuyo
interés se centró en la danza, la escenografía y el arte dramático, además es considerado el
precursor de la danza moderna en Europa Central (Enciclopedia Biográfica en Línea, S.f.).
Nace en el año de 1979 en Poszony, actualmente Bratislava, capital de Eslovaquia, hijo de
un oficial militar acudió a una escuela militar debido a la presión del lado paterno, pero su
interés real fue el estudio del movimiento, guiado por el apoyo familiar del lado materno
quien lo impulsó a la actividad atlética y la gimnasia rítmica (Lombardo, 2012). A pesar de
que sus padres no estuvieron de acuerdo, inicia su carrera artística a los veintiún años, allí
profundiza en arquitectura teatral, escenografía, danza, decoración y trajes, como en el
estudio del movimiento.

Se muda a Alemania en 1908 y en 1910 funda la “Granja del Movimiento” con el

ánimo de plasmar sus ideas sobre la danza y la relación en el arte dramático, en 1915 dirige
la “Escuela para las Artes” donde trabaja técnica, práctica y composición. Durante la
primera Guerra Mundial se asienta en Suiza y empieza a fijar su teoría, además comienza a
desarrollar los principios de la danza expresionista, apoyado por dos de sus alumnos y
centrándose en la búsqueda del impulso interior del movimiento (Lombardo, 2012). En
1920 funda el “Teatro Danza Laban” en Estútgart y conforme pasa el tiempo además de
presentar sus espectáculos por varias naciones de Europa funda escuelas de danza en varias
ciudades (Lombardo, 2012). En 1926 se muda a Berlín dónde funda el Instituto
Coreográfico y en 1928 realiza una publicación en torno al movimiento, sin embargo, su
teoría se consolida con la publicación del libro Effort donde habla del estudio de los
movimientos.

En 1930 se vuelve director de un teatro de Berlín y a partir del año 1932 con sus
visitas a Reino Unido, comienza a profundizar más en el estudio práctico de las cualidades
del movimiento, es así que en 1935 publica “Una vida para la danza” la cual es una
autobiografía y contiene reflexiones en torno a la danza, en ese mismo año sigue trabajando
en Alemania aprobado por el régimen de los nazis, pero el siguiente año (1936) es
considerado en contra del Estado por lo que es desterrado (Lombardo, 2012).

Por ésta razón, en 1938 Laban llega a Inglaterra dónde dos de sus alumnos están
difundiendo su método y es allí que empieza a trabajar en los efectos psicológicos del
movimiento; en 1940 se traslada con una de sus alumnas a Londres hasta que publica
“Danza educativa moderna” en 1948 y en 1950 “El dominio del movimiento en el
escenario”. Finalmente muere el 1 de julio de 1958 en Weybridge, Reuno Unido.

Pues bien, habiendo conocido de su vida y obra es pertinente centrar más la atención en la
teoría de Laban para seguir resolviendo la pregunta que guía este ensayo; él señor Laban desarrolló
un sistema que define factores de movilidad los cuales son: peso, espacio, tiempo y flujo de tensión
que a su vez están siempre en relación reciproca y hacia los cuales una persona en movimiento
asume una actitud determinada -“relajada o enérgica respecto del peso”, “flexible o lineal respecto
del espacio”, “prolongada o corta respecto del tiempo” y “libre o retenida respecto del flujo”-
(Lombardo, 2012, p.93); cada una de éstas actitudes se puede observar como cualidad.

Ahora bien, Laban también trata el concepto de Effort que se relaciona intrínsecamente con
los factores y acciones de movilidad, y que no es más que el “equilibrio en el uso de la energía y del
conocimiento de los límites de las cualidades -que-hacen “placentera” y “saludable” la actividad
motriz” (Laban, 1984, p.28 tomado de Lombardo, 2012, p.98).
 Laban, además expuso unas acciones básicas que son comunes a distintos espacios y
eventos y que pueden representar combinaciones de tiempo, espacio y peso basadas en la lucha o
resistencia o el disfrute y docilidad, (Laban, 1987 tomado de Lombardo, 2012). Las acciones
básicas se ven afectadas por las limitaciones en la estructura del cuerpo y se definen de acuerdo a la
actitud hacia los factores de movilidad. A continuación se presentan en un cuadro:

Figura n° 1: Las acciones básicas de Laban y sus cualidades de movimiento. (Laban $ Lawrence, 1974, 14-24; Laban,
1984, 64-79; Laban, 1987, 132 y 266-269 tomado de Lombardo, 2012, p102.)

Cabe mencionar que el autor, menciona” un sistema de representación gráfica de los

factores de movilidad y de sus combinaciones” en forma de cubo (Laban, 1984, 60-61 tomado de
Lombardo, 2012, p.102). A continuación se muestra en la gráfica n° 2 las ocho acciones básicas que
pueden ser también encarnadas visualmente en las relaciones internas de cualidades de los factores
de movilidad- peso (P), espacio (E) y tiempo (T) y que se organizan en un “diagrama de contrastes”
(Lombardo, 2012).
Figura n°2. Diagrama de contrastes de las relaciones entre cualidades del movimiento. (Laban & Lawrence, 1974, p. 31
tomado de Lombardo, 2012 p.103)

Con todo lo anterior se puede notar que Laban propone un estudio a profundidad del
movimiento que puede utilizarse para experimentar e investigar lenguaje rítmico. Siguiendo el
curso de éste ensayo vale la pena preguntarse ¿qué y cómo utilizar ésta teoría en el arte dramático
como actor?, llegando así a la conclusión que el arte dramático consolida la representación de
movimientos internos a través de movimientos externos que son visibles, por lo tanto el estudio del
movimiento, su investigación y la reflexividad sobre éste ayuda a consolidar una historia expresada
en el cuerpo pero además a tener mayor control sobre las acciones expresadas en el escenario y a
dar forma a la palabra expresada o a expresar un concepto, una idea, una historia con una forma,
con un movimiento. El parlamento debe tener una intención corporal, gestual, una conexión entre lo
dicho con el cuerpo y con la voz, además se pueden utilizar movimientos que son cotidianos para la
creación de un personaje o de otro movimiento que guarde lógica en una representación, los
movimientos ayudan a construir los caracteres de un conflicto, esto también confiando en la
sensación del movimiento mismo más que en su análisis consciente.

Bibliografía

Lombardo,R. (2012). Análisis y aplicación de la teoría de Laban y del movimiento creativo

en la dirección de conjuntos instrumentales en la formación del maestro en educación musical.
Universidad de Valladolid. Facultad de Educación y Trabajo Social Departamento de Didáctica de
la Expresión Musical, Plástica y Corporal. En:
https://uvadoc.uva.es/bitstream/10324/926/1/TESIS151-120417.pdf.

La Enciclopedia biográfica en línea. Biografías y Vidas (S.f.). Rudolf Von Laban. En:
https://www.biografiasyvidas.com/biografia/l/laban.htm