Realismo mágico: Es un movimiento literario en el que conviven el mundo de los sueños, lo profético,

los mitos, leyendas, fantasías, lo maravilloso con el mundo textual sin perturbar a nadie. Es una forma
particular de percibir y expresar estéticamente la realidad, creada por un grupo de artistas
latinoamericanos que van a incorporar frente a los acontecimientos y percepciones objetivas el mundo de
la fantasía. Siempre esferas de la imaginación vinculado con una realidad que oprime. Además se da un
alto grado de manejo de todo lo sensitivo (olores, colores, etc.). A su vez es un oxymoron, es decir una
figura literaria que consta de un sustantivo y un adjetivo que se opone a la esencia del sustantivo. De
esta forma, lo niega, pero o intensifica de otra manera.
Boom latinoamericano: (onomatopeya) Fue un fenómeno literario que surgió entre las décadas del 60 y
70, que se generó a partir de la segunda mitad del siglo xx cuando todo el trabajo de un grupo de
novelistas latinoamericanos relativamente jóvenes fue ampliamente distribuido en Europa y en todo el
mundo. Estos autores vivían en una época de dictaduras y revoluciones, y en medio de tantas
dificultades y conflictos se exilian a Europa. Usan el realismo como forma de crítica a la sociedad del
momento.
TEXTOS:
Federico Jeanmaire:
- Más liviano que el aire: Una anciana de 93 años mantiene encerrado en el baño de su casa a un
adolescente que la abordó en la calle para robarle. Instalada del otro lado de la puerta, esta ex maestra
solterona insiste en contarle la historia de su madre bajo la promesa de liberarlo en cuanto termine el
relato, y pretende también enderezar y educar a un chico que considera la encarnación de los males que
jaquean al país. En el monólogo de la anciana, la historia íntima se entrelaza con la historia nacional, y el
presente y el pasado argentinos aparecen bajo el nuevo ropaje que viste la vieja dicotomía entre
civilización y barbarie. REALISMO CONTEMPORÁNEO
Temas:
● Mujer: fuerte inteligente
● El libro te enseña, te alimenta, tre premia; te encierra, te hace perder la noción del tiempo, necesita de
imaginación, de paciencia.
● Opuestos: (juventud/vejez, analfabeto/sabia, mujer/hombre, dominante/dominado)
● Soledad
● Encierro tanto físico como mental
● Discriminación
● El tema de la pobreza (es que somos tan pobres) (no oyes ladrar a los perros)
● Relación con el texto de Roland: El placer del texto Se relaciona el libro y el lector con un juego erótico
en el que el libro seduce al lector con:
A. Ir mostrando de a poco para generar intriga. (entre la manga y el guante)
B. Frases seductoras.
Hay dos tipos de textos:
1. Texto de placer: te contenta
2. Texto de goce: te desacomoda
LITERATURA LATINOAMERICANA ́60:
Cortázar: Apunta a un lector pensante, a un lector inquieto que se deja seducir, que cuestiona, piensa. A
su vez usa palabras más complicadas y oraciones más completas y complejas. Cortázar escribe
entrelazando la realidad con la fantasía, juega con los planos, con lo real y lo fictici. Juega con una
literatura fantástica. LITERATURA FANTÁSTICA
- La noche boca arriba: Se describen dos historias simultáneamente: La primera describe como un
hombre sale de un hotel conduciendo su moto, mientras conduce observa edificios y casas. De repente,
una mujer se cruza en su camino, tienen un accidente y él se destroza un brazo, pierde el sentido y al
salir del desmayo, se encuentra ingresando en un hospital. Lo han vendado y está en una cama con
fiebre en un estado de sopor, como consecuencia del accidente y de los medicamentos; entonces, se
adormece y tiene un sueño. Sueña curiosamente que es un indio mexicano de la época azteca, que está
perdido entre las ciénagas y se siente perseguido por una tribu enemiga que lo quieren sacrificar. Se
despierta repetidas veces al principio aliviado pero luego confundido, las últimas veces tratando de evitar
esa pesadilla... La segunda historia se intercala con la primera porque es el supuesto sueño. Describe un
episodio de la guerra florida en donde un indio azteca es perseguido por una tribu enemiga, los motecas,
aunque él huye y lucha por su vida, al final es capturado, atacado y arrastrado hacia la gran pirámide. Allí
un sacerdote lo espera con un puñal, para sacrificarlo ya que éste era un rito de esta tribu. Antes del fin
el joven toma conciencia de la verdadera realidad, que su sueño, era real y que su realidad era su sueño.
Alcanzó a cerrar otra vez los párpados, aunque ahora sabía que no iba a despertarse, que estaba
despierto, que el sueño maravilloso había sido el otro absurdo como todos los sueños.
Temas:
● Dos planos que se entrelazan (al igual que en continuidad de los parques)
● Dimensión de los sueños
- Continuidad de los parques: La obra nos habla de una persona común acomodada en su sillón
favorito que descansa luego de su extenuante jornada de trabajo. Él realiza un extraño viaje hacia el
interior de una novela, o más bien lo escrito viaja hacia él; no se esclarece el fenómeno en su totalidad,
por lo que no queda claro qué es lo que realmente ocurre, qué pasa o cómo se lleva a cabo. Estas
realidades se confunden y entremezclan en una hacia el fin de la historia, enlazándose entra ellas a
través de objetos comunes y acciones repetidas. La existencia del hombre está predeterminada en un
libro que provoca que los personajes estén confinados a repetir una misma historia. Al comienzo del
cuento, un hombre lee una novela, describen su entorno: una pieza que mira a los robles y un sillón de
terciopelo; posteriormente, la historia cambia, a lo que les sucede a los otros personajes del relato. Ellos
se hallan en una foresta, se narra su furtiva historia de amor como si se hubiera llevado a cabo desde
mucho tiempo atrás y se describe un plan que se cumpliría a toda costa, argumentando que no existe
otra opción, que cada segundo tiene su propósito marcado desde siempre.
Poco a poco los dos hechos, la existencia del lector en la narración y la necesidad de terminar con un
obstáculo por parte de los amantes para verse liberados, se funden como si la realidad fuese una. Los
amantes se separan y el bosque de robles narrado semeja la foresta, el hombre camina por los
pasadizos descritos al inicio de la obra en la realidad verdadera; él se encuentra avanzando con un
cuchillo en las cercanías de la habitación del sillón de terciopelo que daba la espalda a la puerta.
Temas:
● Ficción dentro de la ficción
● 1°El hombre se compenetra tanto con la lectura de la novela que al final se cree part del triángulo
amoroso, cree que lo tienen que matar a el.
● El lector muere cuando termina la novela, el señor que leía en el sillón muere
● Planos entrelazados (la noche boca arriba)
- Graffiti: Todo comenzó como un juego, un par de enamorados se comunica a través de sus dibujos
en las calles de Argentina. Todo esto vinculado a que en esa época se vivía una dictadura militar, donde
una mínima acción en contra de la autoridad acarreaba peligros, hasta la muerte .Es así como está
pareja se ve involucrada en una suerte de placer por expresarse ,por medio, de sus tizas de multicolores,
haciendo enojar a cuanta patrulla de policías y camiones de basura, que se llevaban todo el trabajo de
borrar aquellos trazos. Un día el chico divisa a la mujer que estaba siendo arrastrada por los policías
luego de esto no la ve más, pero se puede notar el cambio brusco de la voz narrativa, es así como
Cortázar nos muestra que en el transcurso de la historia la mujer era la que imaginaba todo, ella crea un
mundo descubierto por los abusos que se cometían contra el pueblo Argentino.
Temas:
● Época de censura, represión.
● Miedo y esperanza
● Lo femenino (colores cálidos)
● Compañía: Alguien que te acompaña, amor.
● IMAGINACIÓN, concepto clave (más liviano que el aire)
● Seducción
Juan Rulfo: Su manera de escribir es más simple que la de Cortázar. Pero lo simple a su vez implica de
mucho trabajo, de buscar el contexto, la palabra adecuada. Lo simple no es simple. Es más realista, va
directo a la emoción; abre su corazón de forma que el lector se dee llevar por sus emociones.
REALISMO CRUDO
- No oyes ladrar a los perros: Este cuento trata de un padre que carga sobre sus espaldas a su hijo
herido; su esperanza es llegar al pueblo vecino donde espera recibir ayuda para que lo curen. El
protagonista en la obra es el padre quien es secundado por su hijo. El padre reclama constantemente a
Ignacio que le ayude a encontrar el pueblo de Tonaya ya sea por sus luces o por los ladridos de los
perros. La trama se desarrolla de la manera siguiente: al hijo lo han herido de gravedad sus enemigos y
su padre obligado por una promesa trata de salvarle la vida. El narrador es omnisciente y cuenta en
tercera persona alternando con los diálogos del padre quien hace intervenciones en primera persona.
Los sentimientos del padre son expresados claramente en la conversación con su hijo. Por ejemplo, el
padre le dice, “todo esto que hago, no lo hago por usted. Lo hago por su difunta madre.” Enseguida lo
separa cuando el trato del padre pasa de “tú” al de “usted.” El tema es mostrar la vida en el campo con
toda su crudeza y los esfuerzos por mantener una unión familiar más allá de lo lógico. No tiene sentido,
aparentemente, llevar a cuestas a un asesino que ha quitado muchas vidas. Sin embargo, el amor
familiar, deberá estar por sobre cualquier otro compromiso.
Temas:
● Clara muestra del amor paterno
● Pobreza extrema
● Deshonra
- Es que somos tan pobres: Narra la historia de la pésima suerte que ha tenido una familia, primero
por la muerte de una de las tías, después por la inundación que hizo que la cebada se perdiera. Quien
cuenta esta historia es un niño el cual todas sus hermanas excepto la más chica, se habían vuelto
prostitutas de forma obligada, pues no tenían nada, por lo cual el padre del niño le compró una vaca a la
hija en su cumpleaños para que así tuviera un sustento y no fuera como sus hermanas mayores, pero un
día el río fue creciendo y creciendo hasta que el agua se llevó a toda la aldea y también a la vaca de su
hermana, lo cual la entristeció mucho.
Temas:
● Inocencia del narrador
● Tiene un concepto de la mujer de dependencia con el hombre
García Márquez: Principal representante en el REALISMO MÁGICO.
- La increíble y triste historia de la cándida eréndira y su abuela desalmada: En la enorme
mansión de argamasa lunar, extraviada en la soledad del desierto vivían Eréndira y su abuela. La nieta
había cumplido apenas los catorce años, y era lánguida y de huesos tiernos, y demasiado mansa para
su edad. La abuela era tan gorda que sólo podía caminar apoyada en el hombro de la nieta, o con un
báculo que parecía de obispo, pero aún en sus diligencias más difíciles se notaba el dominio de una
grandeza anticuada. Después de todas las tareas bárbaras de la jornada, que le imponía la abuela, la
pobre joven acababa rendida tanto que puso el candelabro en la mesa de noche y se tumbó en la cama.
Eréndira causó el incendio. La abuela miró a la nieta con una lástima sincera. —Mi pobre niña —
suspiró—. No te alcanzará la vida para pagarme este percance. Empezó a pagarlo ese mismo día,
cuando la llevó con el tendero del pueblo, un viudo escuálido y prematuro que era muy conocido en el
desierto porque pagaba a buen precio la virginidad. Al paso de los días la abuela seguía prostituyéndose
con todos los varones del pueblo, pero cuando no quedaban más hombres ahí, la abuela decidía que era
tiempo de mudarse. Los hombres tenían que hacer fila esperando que su turno llegará, mientras que
Eréndira se acostaba con todos los tipos que pasaban a la tienda; ella exhausta no podía reprimir el
temblor del cuerpo, estaba maltratada y sucia de sudor de soldados. La abuela decidió parar por ese
largo día de labor. Fue el día en que conoció a Ulises de quien se enamora. Ulises le propone a Eréndira
fugarse con él ella cede pero se le es imposible lograrlo. Tiempo después se reencuentran, ella no puede
separarse de su abuela, ya que la tiene encadenada, entonces Eréndira le pregunta a Ulises que si sería
capaz de matar a su abuela y él responde que haría todo por ella.Lo intentan una vez pero es inútil, otra
vez y no funciona así que él decide acuchillarla, lo logra pero Eréndira huye con el dinero que reunió,
dejando a Ulises a su suerte. Jamás se volvió a tener la menor noticia de ella ni se encontró el vestigio
más ínfimo de su desgracia.
Temas:
● Realismo mágico
● Críticas a la sociedad mexicana
● Realismo de denuncia social (contrabando, prostitución, iglesia, abuso de autoridad)
● Polaridad en el título: cándida - desalmada
Escritores norteamericanos:
Hemingway
● Datos del autor: Escribe para un lector pensante, tal como Cortázar. En relación con Rulfo, ambos dan
pocos datos en sus narraciones, como en no oyes ladrar a los perros. Escribe con mucha descripción
pero con pocas palabras, las justas y necesarias y muy bien elegidas para que sea un texto fuerte..
Además Hemingway era un hombre aventurero, físicamente vivía siempre al límite. Pensaba que la
buena literatura debía tener mucha tensión muscular y tenía que ser verdadero, debido a que era un
fanático del deporte, tanto así, que al contraer una enfermedad que consumiría toda esta “fuerza”
intelectual, decide suicidarse.
● Relación con la película: En la película Medianoche en París podemos ver a Hemingway tal y como se
lo describe: Físicamente, un hombre fuerte, lúcido y seguro en los años 20, que plantea que un texto de
buena calidad debe ser honesto y verdadero, de gran fuerza en cada palabra, así como los suyos.
● Teoría del iceberg: es una forma de escritura, un recurso literario en el que, tal como simboliza el
mismo iceberg, no se muestra todo, no se cuenta la totalidad de lo que pasa y con los detalles sino que
s0 e muestra lo menos posible apelando al intelecto del lector para que tome sus propias conclusiones al
respecto. No quiere dar todo “masticado” sino que el lector tiene que imaginar, desarrollar su intelecto.
Hemingway usa este recurso en algunos de sus cuentos (no todos) con diálogos en los que uno debe ir
descifrando por sí mismo a que se refiere, y sacar conclusiones.
- Un lugar limpio y bien iluminado: con un lugar limpio y bien iluminado se refiere a un lugar que
te contiene, en el que te sentís cómodo y acogido. Los personajes eran tres hombres en un bar, un
cliente de edad madura, sordo que había tratado de suicidarse y se emborrachaba todos los días, un
mozo de mediana edad que era el más sabio, el que no podía dormir por las noches y se sentía acogido
en el bar bien iluminado y limpio, el que era el más sabio y por último el mozo más joven, de alrededor
de 40 que solo quería irse a su casa pero que tenía por parte miedo de volver más temprano y ver que la
mujer le era infiel. Se nota como el más joven no puede entender el deseo del hombre de edad madura
de quedarse hasta tan tarde en el bar, mientras el de mediana edad puede entender a ambas edades,
por un lado al más joven por sus ganas de ir a casa, pero por otro entiende al anciano por sentirse
acogido en ese bar. Trata los temas de el vacío, la soledad, la desolación; todos necesitamos de un lugar
donde sentirnos acogidos.
- Los asesinos: Diferencias con el corto: A pesar de que incluso hasta los diálogos del corto son
muy similares a los de este cuento, hay algunas pequeñas diferencias que no modifican la trama del
texto. En el corto todo se mantiene relativamente igual que en el cuento, hasta que Max le dice a George
que si viene alguien diga que el cocinero salió, eso mismo hizo cuando entra el primer hombre, al igual
que en el relato, pero luego en el texto dice que una pareja entra al restaurante, mientras que en el corto
solo es un hombre el que ingresa. La segunda se da cuando George está preparando un sándwich en la
cocina, que a diferencia del texto intenta hacer algo con el cuchillo y sus dos compañeros que estaban
atados en el piso, quizá pasarlo. El restaurante en el cuento es el “ Restaurante de Henry” y en el corto
Nick nombra al mismo como “George ́s”. La mujer que trabaja en la pensión Hirsch, la señora Bell, en el
corto ni siquiera aparece, como así tampoco se dice que Ole Anderson es boxeador. Luego de que los
dos hombres se van del restaurante Sam no vuelve a aparecer.
- Colinas como elefantes blancos: El título hace referencia al embarazo, a la panza. Trata de
una pareja en conflicto, una relación fría en que lo único que hacen es mirar y tomar. El hombre, con una
personalidad manipuladora, le pide a la mujer que se deje intervenir, que aborte al hijo. La mujer nunca
hace contacto visual, lo que muestra el clima en su relación, estaba en desacuerdo con el aborto, no
creía que los haría felices. Además también juega con la ironía, con el sarcasmo todo el tiempo. En
relación con el embarazo, se ve reflejado también en la diferencia que hay entre el paisaje donde ellos
estaban, infertilidad y seco, sin árboles, mientras que del otro lado de la estación había árboles,
sembrado, fertilidad.
Capote
● Datos del autor: Capote tenía una enorme personalidad. El mismo decía: “Soy un alcohólico,
drogadicto, homosexual, y un genio.” Sin embargo, el alcoholismo de Capote comenzó a empeorar a
medida que escribía sus relatos, y fue este el que terminó su vida. Era por lo que vemos, un hombre
inusual. Además, era un enorme crítico de la clase alta, aunque trato con ella toda su vida, plena de
glamour y de gente famosa. En las paredes están frías, por el contrario no se muestra tanto ésto porque
era el principio de su carrera.
● Relación con la película: En la película “Capote” se muestra a la perfección ésta gran personalidad
llevada a cabo por el actor Philip Hoffman, que muestra su sentido del humor, su forma de hablar, sus
vicios, y su aguda inteligencia. Dado a que es una historia verídica, cuenta como Capote escribe el libro
“A sangre fría” su último y más famoso relato, en el que interviene en la vida de uno de los acusados de
asesinato de una familia entera en un pueblo de Estados Unidos, y se enamora de él. Lo que capote
busca en este relato tanto como en Féretros, es “el origen del mal”. Habla entonces de cómo él y Perry,
el asesino, tienen una infancia tan similar, pero que al mismo tiempo sus vidas van por caminos muy
diferentes. En Féretros analiza el caso de Queen, también asesino, y en ambos casos se mete en sus
vidas para relacionarse con ellos y buscar respuesta. En la película, Perry le cuenta como, aun
pareciendo tan inocente, en un instante pudo asesinar a una familia entera, y en el libro, Queen lo niega,
pero al mismo tiempo estudia cómo un simple terrateniente puede asesinar a tanta gente por una causa
injustificada, una disputa banal.
● Teoría de la non-fiction: Es un oxímoron (afirmación con negación implícita, contradicción que genera
un nuevo término) y se encuentra solo en alguno de sus textos, en este caso, únicamente en féretros.
Esta teoría es la combinación de alta literatura y periodismo de alto nivel. Género literario que combina
ficción con realidad. Capote decía que no lo podía hacer cualquiera, que solamente un gran periodista
con técnica literaria (narrador omnisciente y/o metáforas), y un genio como él. No cualquier periodista
podía llegar a esos niveles de literatura, sólo él.
- Las paredes están frías: A diferencia de féretros, este es un relato más realista. Hay tres
momentos en cuanto a Louise, la anfitriona, en la primera, que aparenta ser amable, alguien que no es;
la segunda en la que deja de ser la anfitriona para estar en un lugar más íntimo, en el núcleo del relato,
dentro de su habitación, en la que se abre al chico en un juego de seducción; y una tercera parte en la
que vuelve a ser la anfitriona pero ahora más autoritaria y malhumorada. Se tratan en este texto los
temas de la soledad, el vacío, lo abstracto. Como las paredes están frías, el ambiente, el clima con el
chico. Y luego como las paredes en la habitación de la madre las paredes estaban “calientes”, lo cual no
concuerda lo que dice y lo que transmite; las paredes rosa pálido son también paredes frías. En esta
habitación no hay contención por parte de la madre, justamente menciona que ésta se encuentra
“tendida en la chaise longue de terciopelo y miraba al Picasso abstracto”, no por nada menciona un
Picasso abstracto sino por un rol abstracto de la propia madre, porque Louis llega a la habitación y se
contiene presionando su cara contra un almohadón. Louis en cuanto a lo cultural era de un estatus social
alto, con mucho dinero (lujos del departamento), y con una amplia cultura (notable en su vocabulario).
- Féretros
Primer asesinato: Los Roberts (George, abogado y Amelia) los mataron con nueve víboras con
anfetamina inyectadas, las cuales estaban en su auto. (Luego de 3 meses) Segundo asesinato: Los
Baxter (Roy Baxter, era rico) se los encierra en el subsuelo, e incendian su casa, mientras estaban los
Hogan. No apareció nunca el féretro. (Más de 6 meses después) Tercer Asesinato: Clem Anderson , era
amigo desde la primaria de Jake. Lo llama y le muestra el féretro, ahí jp nota que su amigo está en
peligro, pero recién 6 meses después (luego de mencionar un “río”) muere decapitado por un alambre
cuando iba en su jeep . (Luego de 4 meses) Cuarto Asesinato: El doctos Parsons, flaco y jorobado
forense, el pueblo en principio creyó que fue una muerte natural, y luego que fue un suicidio. La mujer es
quien le muestra el féretro a Jake. Muere envenenado por nicotina líquida, supuestamente mezclado con
Maloox. Quinto Asesinato: Adelaide Mason, maestra de la escuela primaria y viuda. Recibió el féretro, y
se le acercó a JP, el día de acción de gracias en el café Okay, para juntarse y así poder mostrarselo. El
detective se mantiene cerca de la maestra, para cuidarla de Bob Quinn, el supuesto asesino, se vuelven
amantes y finalmente cuando se van a casar, hasta que Addie muere ahogada en Sandy Cove, parte del
río Azul. Oliver Jaeger recibe el féretro, pero no muere. Si no que en su lugar muere Juanita Quinn,
prime y esposa de Bob Quinn. Luego llega la amante de Appleton, con sus 4 hijas. Truman Capote visita
solo a BQ, lo recibe su hija menor, y luego finalmente de alguna manera reconoce que el fue el asesino.
Cheever
● Datos del autor: Tenía una literatura (como muestra en el nadador) clásica, con una mirada detallista y
simbólica. Además, siempre se dedicó a mostrar la infelicidad y las fisuras de la gente de clase media
alta con la que él siempre convivió.
- El nadador
● Narración: Al igual que capote, al narrar Cheever no se sabe quién está hablando, si es Ned, o si es el
narrador que toma su lugar.
● Mito del narcisismo aplicado en el cuento: Ned tenía un claro amor por sí mismo, su gran fortaleza, era
un héroe trágico de la tragedia griega. Se entiende por narcisista a aquel que solo se mira a sí mismo, y
hace referencia al mito griego de Narciso, el joven arrogante y egocéntrico que es castigado por los
dioses para estar solo atraído por sí mismo, y mirando su reflejo en el agua se enamora y se ahoga.
Entonces hablamos de una persona con una enorme imposibilidad de entender y aprehender al otro, por
estar siempre centrado en sí mismo. El era un hombre colosal con una estructura física importante, como
un héroe, pero justamente hablamos de un héroe trágico, porque al final podemos ver su caída, muy bien
representada en la película.
● Relación con la tragedia clásica: Está muy visible tanto en la película como en el texto. Ned es un
héroe trágico, que es enorme en todo aspecto, tiene que ser muy imponente y es por esto que su caída
es una caída estrepitosa, tiene que sonar muy fuerte, no puede ser leve. No cualquiera puede ser un
héroe trágico, tiene que ser enorme en valores, en ideales, en todo aspecto. En el relato se da la
negación hasta que llega al reconocimiento, la “anagnórisis”. La hamartia por otro lado es ese error
trágico que ha ocurrido en el pasado que le genera la negación. Cuando llega a la casa, podemos ver la
caída, el reconocimiento de ese hombre colosal que termina en posición fetal, con la lluvia, como se
desploma es la fuerte caída del héroe trágico, que está muy bien representada en la película. Su
reconocimiento de lo que estaba pasando comienza cuando el Barman no lo reconoce y cuando la gente
comienza a hacerle comentarios sobre su trágica vida, como el problema del dinero, también el momento
de la primera vez que llora en su vida adulta, que empieza a caer. No entendía la dureza del barman ni
de su amante que en algún momento había llorado por el. Se creía que el estatus social estaba marcado
por el reconocimiento y saludo del barman, si el mozo te trata bien eras importante, si este te maltrata
dejas de pertenecer. A su vez, las primeras personas que lo hacen notar su decadencia, en el cuento fue
la pareja nudista comunista. Su deterioro físico lo sintió en su cansancio, ya le costaba más nadar y tenía
que salir de la pileta por la escalera, sentía mucho frío, siente que la malla le queda grande. Tenemos
una unidad de acción, la tragedia por la que pasa Ned y una unidad de tiempo, se supone que todo pasa
en un día, pero se puede dudar de la unidad de espacio, si todo es psicológico y el nunca se movió? Que
es todo su cabeza. Son las unidades de la tragedia, espacio acción (lo que pasa, el tema) y tiempo (no
puede pasar más de un día).
● Tiempos de la narración: se entremezcla el tiempo real y el tiempo psicológico. En la realidad pasa
más de una tarde pero es la negación psicológica la que le impide notar que el tiempo está pasando,
“uno no se vuelve viejo en el curso de una tarde”. Podemos notarlo haciendo un seguimiento en los
cambios atmosféricos (los árboles con hojas caidas, otoño, humo de leña de alguien que prende el
hogar, las constelaciones del invierno) Se puede relacionar esta llegada del invierno del frío con un
descontento cheeverismo, una etapa de la biografía de cheever, él tenía mucho miedo, al igual que
Hemingway de perder su capacidad tanto intelectual como física
● Relación con el alcohol: En la literatura norteamericana siempre jugaba un rol importante el alcohol.
Este texto va de la mano con el alcohol del olvido, siempre hace referencia a este, en cada parada se
sirve una copa. Una relación agua/alcohol (río Lucinda vs rio del alcohol, paralelos entre sí), haciendo
referencia al agua como purificadora (mar del olvido, útero materno, el renacer). El tema del alcohol y el
olvido van siempre de la mano; el olvido por el alcohol o el alcohol por el olvido.
● Piletas:
Westerhazy:se encontraba Ned con su mujer y la otra pareja comentando sobre la noche anterior.
Graham: SE aleja discretamente cuando llegan las visitas a la fiesta.
Hammer: No lo reconoce la señora, no lo alcanza a ver Lear: lo oyen desde sus ventanas
Holowland: No están
Crosscup: No están (Calle Ditmar, no lo ve nadie)
Bunker: donde había una fiesta
Levy: Se habían ido hace poco de la casa. Toma su 5ta copa, mitad del recorrido
Welcher:Se habían mudado, se siente frustrado, primer momento en que nota su pérdida de memoria
Pileta Pública: Guardavidas no lo conoce, y al no tener identificación le dice de mala manera que debe
salir.
Halloran: Ancianos reformistas, no comunistas, y nudistas, primeros en hablar sobre su “tragedia”.
Sachs: Hija única de los Halloran, no tenían alcohol por el accidente hace 3 años de su marido (que
tampoco recordaba)
Biswanger: Fiesta donde se lo trata de intruso, se especifica que había estado teniendo problemas
económicos por primera vez, y el mozo no lo reconoce.
Shirley Adams: Ahora estaba ocupado, pero en algún momento fue su amante y lloro por él.
Los Gilmartin y Los Clyde: Ya se nota su cansancio, devastamiento, aturdido por el agotamiento que no
ve su triunfo.
El reñidero:
Obra de teatro de género dramático.
Se relaciona con el mito de Electra, que cuenta la historia de la hija de Agamenón y su esposa
Clitemnestra, hermana de Helena de Troya. Agamenón y Clitemnestra tenían además otro hijo más
joven, Orestes, y otra hija de nombre Ifigenia. Ifigenia, fue sacrificada por su propio padre a cambio de
protección en su camino hacia Troya.
Tras la huida de Helena con Paris, Agamenón se embarcó rumbo a Troya, y permanece allí durante 10
años. Mientras la reina Clitemnestra fue seducida por el ambicioso Egisto y se convirtieron en amantes.
Pero el rey volvió y tomó posesión de su casa y de su reino. En cuanto tuvieron ocasión, Egisto asesinó
a sangre fría a Agamenón para eliminarlo como obstáculo en su camino hacia el poder. Clitemnestra fue
su cómplice. Electra fue testigo y en su interior comenzó a crecer el odio hacia Egisto, pero sobre todo
hacia su propia madre por haberle arrebatado a su padre.
Desde ese momento Electra no vivió sino esperando el momento en que pudiera vengar la muerte de
Agamenón. Orestes volvió ya convertido en adulto y su objetivo era acabar con Egisto y Clitemnestra y
reclamar su lugar como sucesor legítimo de su padre.
En el reñidero: Pancho Morales es asesinado por Soriano, el amante de su esposa, Nélida. Helena hija
de Pancho y Nélida, la cual estaba enamorada de su padre, manipula a su hermano Orestes para vengar
la muerte de su padre.