Análisis

de la obra “Tramontana”

Contextualización
Gabriel García Márquez nació en Aracataca, Colombia en el año 1927. Fue uno de
los mejores novelistas colombianos y considerado uno de los grandes maestros de la
literatura universal. Fue por eso que en 1982 , recibió el premio Nobel de Literatura por
su grande trayectoria. A este señor lo conocen por haber sido la figura fundamental del
llamado “Boom” respecto a la literatura hispanoamericana. Una de sus mas famosas obras,
que por cierto representa la culminación del realismo mágico fue “Cien años de soledad”.
NO por eso vamos a dejar alado sus extraordinarios cuentos , como “Doce Cuentos
Peregrinos”. Este fue publicado en 1992. Es un comprendido de 12 cuentos. Basados en
cinco hechos periodísticos, cinco guiones de cine, uno que fue una serial de televisión y
otro cuento fue una entrevista que se le realizo cuando tenia quince años.
Pero bueno amigos lectores, vayamos al punto . He aquí nos encontramos con
“Tramontana”.
Tema
La temática de este cuento es el terror y suspenso que conllevan a una relación que
provoca que el lector se entusiasme y este interesado en saber que pasara luego de estar
leyendo parte de la historia. Además de esto se suma el ya que el cuento presenta
escenarios de terror como por ejemplo cuando la tramontana azota al pueblo , y el autor
trata de aferrarse a algo para evitar ser llevado por los vientos de gran fuerza.
“Tramontana” forma parte de uno de los 12 cuentos que Gabriel García Márquez creó.
Resumen
El auto narra que vio a un chico que trabaja en un bar. Este chico estaba siendo
golpeado por unos jóvenes ebrios y que a la final se lo llevaron para poder terminar su
fiesta en otro lugar. Estos chicos se dirigían a Cadaqués , un pueblo considerado muy
bello por su costa , pero a la vez muy peligroso por sus fuertes tormentas , o también
denominadas tramontanas. El chico decidió en lanzarse por un acantilado mientras el auto
estaba andando. Lo hizo porque sino se enfrentaba a una terrible tramontana que se
aproximaba a los jóvenes. Luego , el chico se refugió en un edifico para evitar la tormenta.
Cuando creía que todo había pasado , se equivocó ya que al instante una tormenta muy
poderosa lo topó. El narrador actuó de manera intuitiva , y se agarró de un poste. El
portero que se encontraba abajo del edificio murió por el viento, los hijos del autor
observaron una escena aterradora. Luego de haber recordado su visita a ese lugar, se
entera que aquel joven había muerto al saltar de la camioneta antes de llegar a
Tramontana.
Análisis
La estructura se basa en un tiempo no cronológico ya que los eventos no son
presentados en orden. El narrador que es el propio autor del cuento , narra en
mayormente en tercera persona y solamente en primera persona en algunas partes. El
lenguaje empleado en Tramontana es de tipo formal. Esto no es raro , mas bien es casual
porque García Márquez proporciona un lenguaje que provoque al lector satisfacción por
seguir leyendo ya que las palabras y tecnicismos usados son muy concretos y específicos.
Lo que mi compañero y yo pudimos analizar en este cuento son varios aspectos
importantes. Como por ejemplo el ambiente físico que es Cadaques. También el ambiente
psicológico en este cuento es un ambiente de miedo , suspenso y superstición.

Conclusión
En conclusión el cuento “Tramonta” esta lleno de expectativas cuando un lector lo
comienza a leer. Nos provee de una historia muy del tipo fantástico y ala vez nos expone
sus características de la ciencia ficción , como por ejemplo esas tormentas sumamente
atroces y fuertes.



“Solo vine a hablar por teléfono”- Gabriel García Márquez

Contextualización:
La historia fue escrita en 1978, en el libro de los doce cuentos peregrinos se encuentra
“solo vine a hablar por teléfono”. Gabriel García Márquez en su historia muestra la locura
de la mujer y el efecto que tiene esta locura. Este libro lleva bastantes situaciones de la
vida cotidiana. En el cuento se podemos observar como una simple descomposición de un
automóvil puedes llevarnos a ver el mundo con otros ojos. En el cuento se evidencia como
una simple avería de carro y una demás pueden llevarnos a un mundo totalmente nuevo.
Tema: El tema de esta historia se centra en la inseguridad y desconfianza que hay entre
las parejas. Y esto puede causar violencia y locura.
Argumento:
En la historia una chica se le descompuso el carro y fue a pedir prestado un teléfono para
poder hablar con su esposo y decirle que no iba a llegar a tiempo pero en ese momento se
da cuenta de que ella está en un psiquiátrico pero para que le presten el teléfono le tuvo
que rogara y un poco más hasta pelear con las autoridades del hospital y gracias a esas
acciones que ella tomo los doctores pensaban que ella estaba loca. Cuando encontraron el
carro de la chica el esposo pesaba que la habían abandonado y él se enojó mucho. Después
de bastante tiempo ella consiguió realizar su llamada y le contó todo a su esposo, pero su
esposo no le creyó y la termino insultando.
Personajes:
María de la luz Cervantes: mujer mexicana de veintisiete años, una mujer bonita con pelo
largo de carácter serio. Su vicio era fumar cigarrillos, un poco promiscua ya que tuvo
varios amantes.
Saturno: es en el esposo de maría, es un mago, se dedica al negocio de la magia, era un
hombre de carácter raro y con una torpeza social irremediable y extremadamente celoso.
Herculina: era la guardia más grande y fuerte del sanatorio. Tenía brazos como los de un
oso polar y los usaba para estrangular a las internas y provocaba la muerte de algunas.
La guardia nocturna: mujer de tendencias lésbicas, y le hizo una propuesta indecorosa a
María.
Director del sanatorio: era un anciano con una sonrisa sedante, con un carácter tranquilo
y tolerante pero muy amable.
Narrador:
El narrador del cuento es omnisciente ya que sabe lo que piensan y sienten los personajes,
lo que son los sentimientos, sensaciones, intenciones, planes.

Estructura del lenguaje:
Este texto presenta un orden cronológico lineal ya que sigue el orden desde principio a fin
y aparte también podemos ver que hay un flashback por recuerda lo que hace María. El
lenguaje que se presenta es informal, es para que te sientas cómodo.
Conclusión:
Este cuento se relaciona con los demás escritos por Gabriel García Márquez en sus doce
cuentos peregrinos. Él se basa en cuentos cotidianos y extraordinarios. Utiliza un lenguaje
informal que hace que los lectores estemos más atraídos por el cuento. Lo que le paso a
María es una clara muestra del abuso de autoridad, la falta de ética profesional, los celos. Y
los malos entendidos. Juzgada además por su pasado, al pensar que no podía mejorar.
Todos nos merecemos una segunda oportunidad, y no se debe juzgar a nadie por su
condición. Muchas veces nos llenamos de dudas que no son despejadas a tiempo, y pensar
lo peor es lo más fácil.


Buen viaje, señor Presidente
El cuento Buen Viaje, Señor Presidente fue escrito por Gabriel José de la Concordia García
Márquez un escritor colombiano reconocido por ser el autor de Cíen Años de Soledad y
porque en 1982 ganó el premio Nobel de Literatura. Él fue un novelista, cuentista,
guionista, editor, y periodista. Este cuento fue escrito en 1979 y es uno de los primeros
cuentos del libro “Doce Cuentos Peregrinos.” Él tuvo la idea de escribir cuentos sobre las
cosas peculiares que les pasan a los sudamericanos en Europa. También cuenta la realidad
de países como Puerto Rico que con un golpe de estado se puede derrocar al presidente.
Durante dos años, tomó notas de los temas que se le iban ocurriendo y llegó a acumular
multitud de temas. Más tarde pensó que sería mucho más interesante escribir varios
cuentos cortos en un mismo libro que escribir una sola novela. En resumen, este señor era
un crack.
Todos estos cuentos tienen personajes distintos sin embargo podemos relacionar los
temas del cuento Buen Viaje, Señor Presidente con los de los demás cuentos del libro. La
soledad, la muerte, la superstición son elementos que podemos encontrar en estos
cuentos. En el cuento que estamos analizando la muerte se ve presente en el presidente. Él
tiene un dolor horrible y sabe que se va a morir. El presidente sabe que si no se opera tal
vez muera y si lo hace tal vez quede parálisis de algún tipo. Podemos deducir que padece
de varias enfermedades ya que no puede comer ciertos alimentos y ha tenido que dejar de
hacer cosas que le gustaba como fumar. El interés está presente en Homero y Lázara
quienes saben que él está padeciendo y que probablemente requiera de los servicios de
una funeraria sin embargo al final de la historia podemos apreciar de igual manera la
solidaridad de esta familia que termina ayudando con sinceridad al presidente y este les
agradece dejando su anillo y el de su esposa.
Buen Viaje Señor Presidente es un cuento narrado en orden cronológico lineal que cuenta
la historia de un presidente antiguo que viaja a Ginebra. Él tenía ciertos dolores extraños
el cual le diagnosticaron una enfermedad de la cual debería ser operado lo más antes
posible o moriría. Después de esto, fue a tomar un café y fue allí cuando se dio cuenta que
alguien lo seguía. Salió de donde estaba y se enfrentó con quien lo seguía y resultó ser el
chofer de la ambulancia del hospital, llamado Homero. Este lo invita a comer arroz con
camarones en su casa y el presidente acepta. Homero llega y le da la noticia a su esposa
Lázara, pero a ella no le agradó ya que recordaba con mucho desagrado los años en que el
presidente gobernaba. Cuando el presidente llega a la casa, habla con honestidad sobre lo
peor que le pasó al país: Él gobernándolo. La operación del presiente requería mucho
dinero, y el presidente le dio a Lázara unas alhajas para que Lázara las vendiera y
recaudara dinero para la operación. Días después, se sometió a la operación y después de
esto en vez de recuperarse, empeoró su estado. Al finalizar el cuento, el presidente decide
ir a Marsella donde podrá descansar hasta el fin de sus días junto a un amigo escritor que
tenía en ese lugar.
El lenguaje del cuento es formal en tercera persona del singular. A pesar de que la
narración sea formal, los personajes utilizan cierto lenguaje coloquial, llegando al punto
de usar palabras ofensivas como “mierda”. Las imágenes que se usan nos ayudan a poder
envolvernos en la historia, estar más presentes. Un ejemplo de una imagen auditiva es
cuando leemos que “el cuarteto de cuerdas tocaba un Mozart premonitorio.” También nos
encontramos con una imagen olfativa que nos hace casi oler el dulce aroma que es el
“perfume ardiente de los para contemplar los lentos atardeceres del verano desde la cima
del Bourgle-Four.”
Se utilizan imágenes visuales en repetidas ocasiones, sobretodo en la primera parte del
cuento para al empezar la narrativa darle una idea de todo el escenario al lector. Se utiliza
esta herramienta para que nosotros podamos ver en nuestra cabeza todo como cualquier
personaje lo vería. Un ejemplo de una imagen visual es: “Llevaba el vestido azul oscuro
con rayas blancas, el chaleco de brocado y el sombrero duro de los magistrados en retiro.
Tenía un bigote altivo de mosquetero, el cabello azulado y abundante con ondulaciones
románticas, las manos de arpista con la sortija de viudo en el anular izquierdo, y los ojos
alegres. Lo único que delataba el estado de su salud era el cansancio de la piel.” Otra
imagen que podemos observar es la táctil. Cuando el narrador nos cuenta sobre “una
cuchillada invernal los sorprendió indefensos en mitad de la calle” y que “el presidente se
estremeció hasta los huesos y comprendió que no podría caminar sin abrigo las dos
cuadras que le faltaban hasta la fonda de pobres donde solía comer” es como si
pudiéramos sentir lo que el presidente sentía y hasta podemos sentir empatía con el
personaje.
Pero esto no es todo, el escritor también usó figuras literarias en esta obra. Analizando
parte del mismo fragmento ya utilizado (“Una cuchillada invernal los sorprendió
indefensos en mitad de la calle”) podemos ver que se le está atribuyendo propiedades
humanas a un objeto, este recurso se llama personificación. También hay varias
hipérboles a través del cuento y un ejemplo de una es cuando el narrador nos dice que “En
ningún hospital del mundo hay secretos para un chofer de ambulancia” lo cual es una gran
exageración.
Más allá de un análisis de las herramientas y el contexto de cuento hay una interpretación
por parte de los lectores, una enseñanza que nos dejan las vidas de los personajes que se
volvieron por unos instantes cercanos aunque solo vivieron en nuestra mente por algún
rato. Las situaciones de cada uno de ellos no son tan alejadas a lo que cualquier persona
puede tener. Como ya hemos mencionado los temas, no hay ni uno solo de ellos que no se
pueda relacionar con nosotros. La muerte es alguien que siempre está presente en
nosotros. Algún día nos hemos de morir o hemos conocido a alguien que ha muerto o
puede ser que se murió el amigo o el familiar de alguien. Sabemos que la muerte es
cercana y que nos puede pasar en cualquier momento. Saber que se va a morir es un lujo
que pocas personas tienen. Digo lujo porque hay muchas oportunidades que esto conlleva
pues como el señor presidente que pudo viajar a un lugar donde él quiso ir, luego de sufrir
tanto disfrutó de fumar y comer lo que a él le gustaba. Esto nos hace reflexionar cómo hay
veces en que cuando sabemos que vamos a morir, recién nos dan ganas de vivir como se
debe. Se puede decir que el presidente estaba solo, pero no completamente. Así haya
empezado por interés a él lo vigilaban y siempre tenía la presencia de Homero y luego de
su esposa Lázara. Ellos al final se convirtieron en grandes amigos de él a pesar de todo lo
que ellos planearon o lo que Lázara pensaba de él. La solidaridad es algo que como seres
humanos nos lleva a conmover nuestro corazón y a entregarnos por otros aunque no
estemos seguros de cómo va a resultar al final. Pudieron dejarlo al viejo con su dolor y que
se muera sin mover ni un solo dedo para ayudarlo pero lo hicieron hasta el punto de
gastar los ahorros que tenían para sus hijos y ellos eran pobres. Es algo impactante y un
poco sobrenatural como ellos dieron sin estar seguros si esa persona realmente era digna
de ayuda ya que habían escuchado rumores del presidente. Al final, fueron
recompensados y el presidente sigue su vida.
Si pensamos en ellos como personas reales es grato poder ver al presidente disfrutando
aun teniendo su dolor, Lázara, su esposo Homero y sus hijos continuando con su vida y los
dos anillos de matrimonio para sus hijos y en sus mentes el recuerdo de una amistad si se
puede llamar así o conjunto de actos buenos. En conclusión, este análisis del cuento pudo
enseñarnos algo sobre el uso de figuras literarias, un poco sobre el estilo de Gabriel García
Márquez y cómo el escribía “mierda” y usaba de vez en cuando imágenes pero también
nos enseñó cómo hay la posibilidad de que exista aún en unos personajes ficticios que
pueden ser tan reales como tú y yo ese pensar en dar sin esperar recibir mucho a cambio.
Deberíamos ser un poco más como Homero y Lázara que con defectos y en estado de
pobreza, decidieron ayudar al señor presidente.

 Análisis “La luz es como el agua”

Querido lector, probablemente hayas escuchado alguna vez de Gabriel García Márquez, ya
sea que te lo hayan mencionado en clase o hayas tenido la oportunidad de leer alguna de
sus obras. Gabriel García Márquez fue un escritor y periodista colombiano caracterizado
por sus obras de realismo mágico y surrealismo como “Cien años de soledad”. Además, fue
un escritor perteneciente al boom latinoamericano de los años 60, que recibió el premio
Nobel de la Literatura en 1982.
Una de sus novelas fue “Doce Cuentos Peregrinos”, publicada en 1992, que contiene
cuentos basados en hechos periodísticos, acompañados por sucesos fantásticos o
extraños, que muestran la presencia latinoamericana en Europa y ocurren en diferentes
tierras muy conocidas como París, Madrid y Viena. Estos cuentos fueron basados en notas
y cuentos escritos por Márquez en los años 70, que finalmente fueron recopilados y
alterados en una sola obra.
“La luz es como el agua” es uno de los cuentos pertenecientes a la obra que narra la
historia de dos hermanos, Joel y Totó, que llenan de luz su pequeño departamento en
Madrid todos los miércoles que sus padres salen al cine. Además, navegan en ella con su
bote y equipo de buceo que habían pedido a sus padres como recompensa por sus logros.
Un día, sin embargo, lanzan una fiesta a la que invitan a todo su curso a navegar con ellos,
pero de acuerdo al cuento, todos mueren ahogados.
Este cuento es basado en acontecimientos de Márquez con sus hijos, que son comparados
con los niños del cuento. También, se menciona una de las viviendas donde el vivía que
era la casa en Cartagena de Indias, uniendo su vida personal con la novela. Entre otros
contextos, se evidencia la presencia de las películas “La batalla del argel” y “El último
tango en París” de los primeros años de los 70.
Asumo que debido a esta pequeña descripción, habrás notado la cercana relación entre el
cuento y la novela. La relación entre el cuento y la novela se establece en base a la
presencia del realismo mágico y la vida latinoamericana en Madrid. La familia de “La luz
es como el agua” proviene de Cartagena de Indias y se muda al quinto piso del edificio 47
en el Paseo de la Castellana en Madrid. Los niños poseen deseos basados en su vida
pasada en Cartagena como es la posesión de un bote. Sin embargo, dichos deseos
persisten debido a su naturaleza infantil aun cuando se sitúan en un lugar donde no tienen
acceso a cuerpos de agua. Sin embargo, este factor no es limitación para sus mentes
infantiles, ya que su imaginación abre paso al realismo mágico, cuando dejan que la luz
inunde el apartamento y puedan navegar en ella.
Como es evidente, la estructura de este relato es en orden cronológico lineal porque el
narrador nos contaba la historia tal y como ocurrieron los sucesos en la vida real. Se
abarcan diferentes eventos que transcurren a lo largo de varios meses, desde Navidad
hasta el mes de julio, por mas de que el cuento sea muy corto. Su estructura es común, ya
que involucra el orden lineal de inicio, con los niños recibiendo el bote, el nudo, con los
niños navegando a través de la luz y el desenlace, en el cual los niños fallecen ahogados.
La imaginación y ambición son dos temas que predominan en el cuento “La luz es como el
agua.” La imaginación se la evidencia cuando Joel y Totó, sabiendo que la luz es como el
agua, comienzan a navegar por todo su departamento en el bote que pidieron a sus padres
o cuando navegan con el equipo de buceo, que también les fue obsequiado. La ambición
puede observarse cuando el narrador menciona que los hermanos no eran buenos
estudiantes pero querían que sus padres les comprasen un equipo de buceo y por lo que
les prometieron ganarse la gardenia de oro que lograron obtener y ser incluso
condecorados como los mejores estudiantes de su año. Esto demuestra que los niños solo
se esforzaban cuando tenían un premio como objetivo. La inocencia de los niños también
puede ser considerado como otro tema de este cuento, ya que su imaginación llegaba a tal
punto que ellos navegan en la luz que rebosaba su hogar.
Al hacer referencia a los hermanos, se menciona a los “aborígenes de tierra firme [que]
nunca fueron maestros en la ciencia de navegar en la luz”(Márquez, 1978) se puede
concluir que el autor hace un cambio de roles entre los españoles que fueron quienes
encontraron a aborígenes en América y los hermanos quienes pasarían a convertirse en
los colonizadores mientras que los aborígenes serian los españoles que aun tienen
avances y descubrimientos por desarrollar.
El narrador presente en el cuento es un narrador heterodiegético, que no tiene una
presencia relevante en el cuento, pero guía la narrativa y la lleva con el uso de la tercera
persona. Además, este narrador es acompañado por personajes protagonistas, que son los
niños, y personajes secundarios y terciarios como los padres y compañeros de curso,
respectivamente.
Los recursos literarios empleados son aquellos que describen un lugar como la topografía
cuando se nos relata como el apartamento rebosaba de luz durante la fiesta del final. Hay
una predominancia de imágenes visuales en el texto, ya que se desea crear la imagen de
un departamento rebosado de agua que esté a la par de la imaginación de los niños. En el
siguiente fragmento, “en el cuarto de baño flotaban los cepillos de dientes de todos, los
preservativos de papá, los pomos de cremas y la dentadura de repuesto de mamá, y el
televisor de la alcoba principal flotaba de costado, todavía encendido en el último episodio
de la película de media noche prohibida para niños” se puede notar la enumeración de
diferentes objetos y sus posiciones creando la imagen de la sala de baño del apartamento.
Además de la descripción del lugar también se presenta descripción de la luz, ya que esta
“Salía por los balcones, se derramaba a raudales por la fachada, y se encauzó por la gran
avenida en un torrente dorado que iluminó la ciudad hasta el Guadarrama”. Con esta
descripción, se puede visualizar la manera en la que opera la luz, cómo se mueve y cómo
se encuentra en el apartamento.
Sin embargo con la alta presencia de descripción, se muestra una narración lenta y pasiva
en el texto que solo se torna activa con la presencia de diálogos. Además, dentro de la
descripción, se puede evidenciar uso de hipérboles, símiles y epopeyas. Los símiles se
establecen en las comparaciones usadas para describir a los niños y sus alrededores,
como por ejemplo, que los niños “bucearon como tiburones mansos por debajo de los
muebles y las camas”. También se puede identificar el uso de la epopeya, ya que se
establece a los niños como héroes de sus propias aventuras nocturnas dentro del
apartamento y premiados por las calificaciones más altas de cuarto año. Además, está
presente el uso de la hipérbole, donde se respalda el realismo mágico, y se exagera el
comportamiento de la luz, actuando como agua, la manera en la que los niños la ven y
actúan y finalmente como la gran presencia de luz, los lleva a su descenso, por mas de que
la luz no presente normalmente ese comportamiento o habilidad.
“La luz es como el agua” me hace recordar aquellas respuestas que cuando era más
pequeña recibía al hacer preguntas que comenzaran con “por qué.” Cuando uno de los
hermanos pregunta sobre cómo es que la luz se enciende solo como aplastar un switch, la
respuesta que obtiene es “La luz es como el agua. Uno abre el grifo y sale.” Por otro lado, el
cuento también regeneró mi imaginación de alguna manera. Estos dos hermanos llenaban
de luz su casa para luego navegar en ella. Claro está que esto puede ser una simple
analogía como también un elemento fantástico. No obstante, me recordaron lo que era ser
una niña de siete años y querer llenar mi ducha con agua hasta el techo y querer nadar en
ella. Según lo que el narrador nos relata los niños y sus amigos se ahogan. Sin embargo, no
pienso que lo hacen de manera literal sino que aquellos otros niños no pudieron continuar
o seguirles el paso a Joel y Totó en cuanto al poder de su imaginación a pesar de que eran
niños de edades similares o contemporáneas entre ellos. El poder de la imaginación es
invencible e incuantificable. La imaginación y creatividad no tienen límites cuando así uno
se lo propone.
En conclusión, se puede establecer que el cuento “La luz es como el agua” tiene un alto
contenido de realismo mágico y descripción. Este cuento puede generar nostalgia entre
los lectores como nosotros, logrando que anhelemos nuestras épocas de infancia, pero al
mismo tiempo pueden tornarse aburridas o extensas, si el lector es más maduro y no está
interesado en la manera de operar de la mente infantil. Sin embargo, Gabriel García
Márquez no falla en darle vida a sus personajes y diseñar una atmósfera realista por mas
imaginaria que sea, invitando al lector a asumir lo que le es presentado como una
realidad. Esta es mi interpretación, pero te dejo la tarea de encontrar la tuya, querido
lector.



Espantos de Agosto

Contextualización
Argumento o Resumen
Espantos de Agosto por Gabriel García Márquez cuenta acerca de una familia que viaja a
Italia para visitar a un amigo familiar, Miguel Otero, un escritor venezolano. De tanta
emoción, no pudieron encontrar el castillo donde vivía el escrito y en su frustración, se
encontraron a una pastora de gansos que les mostró el camino y antes de dejarlos ir, les
advirtió sobre la casa, donde según lo que dicen penan. Después de varias advertencias de
otros acerca de la casa embrujada, la familia se muestra indiferente acerca de lo que les
dicen y continúan su día normal. A diferencia de los padres, los hijos se emocionaron al
escuchar que en la casa ocurrían hechos sobrenaturales. Miguel Otero les cuenta a la
familia que el creador y antiguo dueño de la casa, Ludovico, asesinó a su esposa en un
cuarto en el segundo piso, que al parecer parece intacto a pesar del tiempo transcurrido.
Al llegar la noche, mientras los niños deciden explorar las habitaciones “embrujadas” de la
casa, los padres deciden irse a dormir. Al despertarse, el padre se da cuenta de la piscina
de sangre en la cama y que está en la habitación de Ludovico.
La cronología de Espantos de Agosto es súper peculiar y esto es debido a que cuenta una
historia por medio de una analepsis o flashback, específicamente una analepsis interna
porque el hecho ya se había mencionado antes, y al final llegamos al mismo evento del
pasado sino que contado con otros personajes. Tal vez esto no tenga sentido ahora, pero
ya lo explicare. Durante el cuento, nos cuentan que el dueño y creador de la casa,
Ludovico, asesina a su esposa en la cama matrimonial,
Ocurre, prácticamente, lo mismo en el final. Posiblemente, ya que no se sabe quien narra
la historia, el esposo asesina a su esposa. Se dice que ambos deciden irse a dormir
mientras los niños exploraban la casa, pero, sorprendentemente! El personaje que cuenta
la historia se levanta y siente algo húmedo que resulta ser sangre… podemos suponer que,
El esposo asesina a la esposa, al igual que Ludovico. (Oh no!)
García Márquez juega con nuestra mente con un increíble plot twist que resulta no se tan
plot twist porque de alguna manera ya lo había mencionado y se podía predecir
fácilmente porque el algo cliché, pero igualmente me sorprendió. Volviendo a la
estructura del cuento, esta no es tan lineal, aunque tenga aspectos que si ya que cuenta
con una introducción y desenlace, pero en este caso la parte mas IMPACTANTE o también
conocido como, el clímax, estuvo en el final. Que creativo que es García Márquez! Por otro
lado, su estructura también es algo circular ya que nos cuenta un hecho del que se basa la
historia, es decir el trágico acontecimiento del loco Ludovico, y termina con el mismo
hecho solo que con otros personajes. Es como que si fuese una maldición y todos los
hombres que van con sus esposas se vuelven Ludovico.
La parte “COOL” o también llamada Temática
Bueno, basta con la estructura que aburre mucho, enfoquémonos en la parte mas cool o
interesante, en este caso es la temática. Como es un libro de García Márquez, obvio que
podemos asociarlo con el realismo mágico. Una de las temáticas principales es lo
supernatural, que se tratan de fantasmas o de aparecidos del medio día. Todos estos
elementos de suspenso ligados a los fantasmas son aspectos que se conectan con la parte
fantástica del realismo mágico y además, del espíritu latinoamericano expuesto por medio
de estas creencias y supersticiones. En Latinoamérica, es muy común las leyendas urbanas
y de aparecidos del medio día, muy ligados a los fantasmas, por lo tanto, una de las
temáticas es la proyección de la cultura latinoamericana por medio de las leyendas
urbanas, en este caso la leyenda de Ludovico.
Otra temática del cuento tiene que ver con las creencias de los individuos. Muchas veces
cuando se hablan de fantasmas, los humanos tenemos miedo o algunos, tratando de
parecer chéveres o “valientes” optan por decir: (insertar voz odiosa) Los fantasmas no
existen, miedoso! En este caso, esa actitud del “valiente” es observada en la familia y la
otra de “creyentes” en Miguel Otero y en la señora de los gansos. Entonces, la historia
cuestiona las creencias de que “lo que no ves, no existe.” De ahí, nace la necesidad del ser
humano en ver para creer. Irónicamente, si ocurrió, la familia vio para creer. Mas irónico
(fuera de temática), en cuanto a la religión (no me linchen los religiosos) no hay que ver
para cree porque todo está en la “fe.”
En general, el autor no utiliza tantas palabras elegantes, sino palabras un tanto más
conocidas, obviamente a excepción de unas cuantas. El lenguaje proviene de la lengua
latina, el español, pero el sitio donde ocurre todo esto es en Italia, creo. Ahora, nuestro
narrador, cuyo nombre no me lo sé, es un padre y tiene dos chavos, una chava y un chavo,
ambos siendo pelados. Por esto, es que el narrador habla formalmente y las palabras que
están fuera de lugar, como “azuzó” (carajo es esto) que mediante el contexto, podemos
deducir que significa “se lanzó”. Esto también se debe gracias a Márquez de no haber
realizado un relato “espeluznante”, así que por lo que veo no le dio la mayor atención al
detalle de la lengua.
(P.S. lo siento por mi lenguaje… pero así hablo)
Análisis del Contenido
La historia es muy chévere ya que topa temas sobrenaturales y debido a su final que es
muy abierto, deja a nuestra imaginación concluir la historia y ser parte de la misma. Me
encanta sus tintes sobrenaturales y el mega plot twist del final porque era algo que no me
lo esperaba, pero lo estaba esperando. Además, la intertextualidad es asombrosa ya que
Miguel Otero si es una persona de verdad! (ese es un plot twist de verdad) Él era un
escritor al igual que García Márquez.
(Se que es corto pero, que puedo decir, soy una persona de pocas palabras)
Conclusión
Espantos de Agosto cae bajo el listado de historia de fantasmas, ósea primero tenemos a
este autor que no cree en los espíritus, sucede algo que le causa duda, y finalmente se la
cree toda. Ahora, Márquez es famoso por sus cuentos que tienen realismo mágico, pero, ay
qué dolor que dolor qué pena, no se la considera como una, porque no tiene los atributos
necesarios. Por ejemplo la historia ocurre en Europa (Italia si queremos ser más
específicos), y en el realismo mágico la historia se desarrolla en la patria latina. Aparte,
que está cuestionando la verdad, y no la fantasía. Ahora, con estas características se la
debería considerar como literatura fantástica y no realismo mágico. Pero un atributo que
se nota en este cuento es que siempre hay esta movida llamada “intertextualidad”, donde
prácticamente una ficción relaciona a todas las demás ficciones que vendrán y que
vinieron. Si esto te confunde entonces ya fue.

“Se hundió en una amable geografía, en un mundo fácil, ideal; un mundo como diseñado
por un niño, sin ecuaciones algebraicas, sin despedidas amorosas y sin fuerzas de
gravedad. (La otra costilla del hombre).”



El Verano Feliz De La Señora Forbes.
Contextualización
“El verano feliz de la señora Forbes” forma parte del libro “Doce Cuentos peregrinos”
escrito por Gabriel García Márquez en el año 1992. Este tiene como contexto histórico los
años en donde los estados Europeos se encontraban en conflicto entre dos doctrinas
contrarias el capitalismo y el comunismo. Gabriel García Márquez fue un escritor y
novelista Colombiano ganador de varios premios entre ellos el premio Nobel a la
literatura en 1982. También fue reconocido por ser uno de los protagonistas del famoso
“Boom” latinoamericano en la década de 1960 en donde revolucionó a la literatura junto a
otros escritores famosos como Julio Cortázar, Carlos Fuentes entre otros. Sus obras se
caracterizan por su superación del realismo y la renovación de nuevas técnicas narrativas
junto al realismo mágico más destacado en una de sus obras más famosas como “Cien
años de Soledad”.
Tema
El tema de la historia muestra el contraste de personalidad de una mujer, la señora
Forbes, quién se debate entre sus pasiones y los valores inculcados en su crianza. Tiene
una doble personalidad que se ve reflejada en sus acciones y actitudes cambiantes pues
durante el día muestra un temperamento estricto y fuerte mientras que en la noche es una
mujer con muchos deseos y pasiones reprimidas.
Breve Resumen
El cuento trata acerca de dos niños quienes quedan al cuidado de una institutriz alemana
llamada la señora Forbes, luego de que sus padres emprendieran un crucero por Europa.
Durante su convivencia una serie de acontecimientos se desarrollan en consecuencia del
fuerte temperamento de la señora Forbes con los niños, estos eran sometidos a estrictas
reglas y de igual forma eran castigados severamente por ella ya que los niños no estaban
acostumbrados a un trato tan drástico como el que ella les daba. Sin embargo, la señora
Forbes quien aparentaba ser una mujer ejemplar durante el día, en la noche era todo lo
contrario a su conducta e imagen de buen comportamiento frente a los chicos, sacando
así su lado oscuro. Finalmente, la situación de la casa llega al extremo en el cual los niños
deciden envenenarla, al encontrarla muerta se encontraron apuñaladas, deduciendo así
que fue un suicidio por parte de ella.
Estructura
Es un relato breve, en donde el narrador quien es un personaje de la historia, rompe
constantemente el orden cronológico de los sucesos. A lo largo de la narración el narrador
viaja hacia el pasado y el presente y hace uso de flashbacks que permiten acceder a
información importante sobre acontecimientos previos acerca de la presencia de la
institutriz en la casa de los niños.
Lenguaje utilizado, imágenes (auditivas, sonoras, visuales, táctiles), recursos literarios
El lenguaje utilizado en la historia es formal y en ella se encuentran varias imágenes como
por ejemplo imágenes olfativas como “Olía a orines de mico” lo cual significa el
desagradable olor de la señora Forbes. También imágenes auditivas con respecto al
idioma en el que la señora Forbes les hablaba: “Habló en alemán, y no en inglés, como lo
establecía su contrato de institutriz…”. Otra imagen auditiva hace referencia al susto de
uno de los niños, “mi hermano que era dos años menor que yo, soltó los tanques de
oxígeno, las máscaras y las aletas de nadar y salió huyendo con un grito de espanto”. Una
imagen visual encontrada es la siguiente: “…encontramos una enorme serpiente de mar
clavada por el cuello en el marco de la puerta, y era negra y fosforescente y parecía un
maleficio de gitanos, con los ojos todavía vivos y los dientes de serrucho en las
mandíbulas despernancadas.” Esto significa el miedo y terror de los jóvenes al ver una
criatura horrible. También se hace uso de recursos literarios como paradojas como por
ejemplo “Fulvia Flamínea, casi flotando en el aire enrarecido por la voz…” y metáforas
como “Era pleno agosto, y a través de la ventana se veía la ardiente llanura lunar hasta el
otro lado de la isla, y el sol parado en el cielo”
Análisis
El cuento demuestra y describe el caso de la señora Forbes, mostrando las personalidades
cambiantes y los contrastes que una persona puede tener, es decir, la falsa apariencia que
se demuestra frente a las personas cuando en realidad la personalidad puede resultar ser
muy distinta. Esto describe una característica de los seres humanos ya que toda persona
posee un lado oscuro o secreto que no lo demuestra ante todos. Como en el caso de la
señora Forbes, ella tenía una personalidad secreta en las noches mientras que en el día
era estricta y completamente lo contrario. Toda persona se parece a la señora Forbes en el
sentido de tener una “doble” personalidad que muchas veces la demostramos sólo con
nosotros mismos o no con todas las personas a nuestro alrededor.
Conclusión
Finalmente, el cuento del verano de la señora Forbes, muestra al lector un dato
importante acerca de la personalidad del ser humano y su comportamiento. Así mismo
están presentes los recursos más destacados en las obras de Gabriel García Márquez como
el realismo mágico a lo largo de toda la historia lo cual la dota de intensidad y la vuelve
interesante por la forma en cómo describe algo real acerca de las personas mezclando el
lado psicológico y la fantasía.




Diecisiete ingleses envenenados

CONTEXTUALIZACIÓN

La obra Doce cuentos peregrinos
García Márquez creo los doce cuentos peregrinos ya que el da a entender en cada uno de
ellos para que se utiliza la lectura. El creo los dieciséis ingleses envenenados ya que en su
el funeral el cual el asistió denoto que a pesar de ser un día el cual es de tristeza y dolor, se
dio cuenta que también era de jubileo ya que se encontraba con sus queridos amigos por
eso el dio a entender que las cosas se planifican por si solas pueden ser dolorosas pero
también de satisfacción ya que no siempre se obtienen un evento así diariamente e cual
encuentras y realizas por ellos a pesar de todo él cuenta es ya que es la base de los
acontecimientos en su vida. El denota en el cuento que había una
TEMA

La vida y La Muerte - podemos leer acerca primeramente de la muerte de su esposo.
Luego del cuerpo de un hombre que se había ahogado en el agua, esto sucedió cuando la
señora Prudencia Linero estaba en el barco. También cuando los 17 ingleses que se
hospedaban en su mismo hotel murieron ya que fueron envenenados.
ARGUMENTO

Primero vemos a un barco que viajaba desde Argentina a Italia. En el barco iban veteranos
de guerra y también el personaje principal de la historia que era una señora de 72 años
llamada Prudencia Linero. El propósito de su viaje era conocer al papa ya que ella se
encontraba en pena por la muerte de su marido. Días después ella ve el cuerpo de un
hombre ahogado pero nadie del lo recogió. La señora al llegar no fue recibida como estaba
planeado y fue mandada a un hotel. En el tercer piso estaban 17 ingleses, pero ella decidió
que era mejor quedarse en otro piso y fue al quinto piso. Ese piso no tenía comedor por lo
tanto salió a comer y conversó con un cura. Cuando regresó al hotel se entera de que los
ingleses había muerto intoxicados.
En aquel lugar pasan muchas cosas extrañas y la señora Prudencia Linero se sentía mal
por muchas de ellas. Por ejemplo cuando estaba el cadáver de aquel señor ahogado, nadie
hizo nada ni se preocuparon por el. Eso la dejó pensando en el porque de eso.
ESTRUCTURA

La estructura de esta obra literaria es en orden cronológico ya que es un recorrido del
tiempo primero el viaje en barco de la señora Prudencia Linero, luego cuando llega y es
llevada al hotel por el taxi. A continuación lo de la estadía en el quito piso. Finalmente
cuando regresa de comer y descubre que mueren los ingleses.
LENGUAJE

El lenguaje utilizado es un lenguaje literario y formal. Márquez intenta siempre llegar al
lector. La historia está narrada desde el punto de vista de la señora Prudencia Linera.
Podemos ver a detalle sus sentimientos y pensamientos, también descripciones de los
lugares.


Visual
“Era un ahogado. La señora Prudencia Linero lo vio flotando bocarriba entre dos aguas, y
era un hombre maduro y calvo con una rara prestancia natural, y sus ojos abiertos y
alegres tenían el mismo color del cielo al amanecer. Llevaba un traje de etiqueta con
chaleco de brocado, botines de charol y una gardenia viva en la solapa. En la mano
derecha tenía un paquetito cúbico envuelto en papel de regalo, y los dedos de hierro lívido
estaban agarrotados en la cinta del lazo, que era lo único que encontró para agarrarse en
el instante de morir. “
“…el inválido empezó a desvanecerse en la cama, y se fue despidiendo de todos con
adioses de la mano, como borrándose del mundo en la baranda de un barco….”
FIGURAS LITERARIAS

PROSOPOPEYA: “..no se dio cuenta de en qué momento tendieron la pasarela, y una
avalancha humana invadió el barco con los aullidos y el ímpetu de un abordaje de
bucaneros”
SÍMIL: “ Eran diecisiete, y estaban sentados en un orden simétrico, como si fueran uno
solo muchas veces repetido en una galería de espejos.”
METÁFORA: “ Un domingo ejemplar de aquellos veranos de después de la guerra en que la
luz se comportaba como una revelación de cada día, y el barco enorme se movía muy
despacio, con resuellos de enfermo, por un estanque diáfano.”
ANÁLISIS

Señora llamada Prudencia Linero que llegó al puerto de Nápoles y se dirigió a la Iglesia
para rezar y pedir a Dios por sus nueve hijos y sus catorce nietos. Y ella tenía una
entrevista con Papa pero le dijeron que regrese al otro día, por lo consiguiente ella busco
un hotel para hospedarse y vio a los diecisiete ingleses que estaban alojados en el primer
piso con atención de comida.

Al día siguiente la señora Prudencia salió a comer a una fonda cerca del hotel donde
converso donde se encontró con un curo Yugoslavo el mismo que le comentaba que el
papa recibía solamente los días miércoles a todos los peregrinos, pero su anhelo
solamente era que el papa le confesara.
La señora Prudencia Linero se regresó al hotel muy triste y volvió a ver a los turistas
ingleses que salían en camillas uno por uno y están muertos porque se envenenaron con
la sopa de ostras de la cena.
Por lo que la señora Prudencia Linero, dio gracias a Dios por no haberse alojado en el
primer piso y rezo por cada uno de los diecisiete ingleses muertos. Por eso este es la cual
los denota experiencias vivida por un simple viaje en una simple acción que e iba realiza
se obtuvo un resultado. La experiencias propias se basa en cómo han sido los resultados
en cómo se han realizado al largo del periodo por eso no siempre pueden satisfacer
nuestra necesidades pero si solucionan de forma eficaz los resultados. El lenguaje es
visual y auditivo ya que en cada escena la señora prudencia escucha los acontecimientos y
los ve en ellos. Se da cuenta de la oportunidad que dios le dio y así también lo vive en
persona observando detalladamente como cada uno se encuentra. Y así también escucha
los sonidos que son realizados y los acontecimientos.
CONCLUSIÓN:

Es una obra muy interesante ya que nos permite ser muy creativos al agregar elementos
que le hacían recordar a Prudencia su ciudad, Riohacha. Como el olor, el sol, entre otras
cosas. Esto demuestra la constancia de la mujer para llegar a su objetivo y la convección la
cual ella tenía llego a ser la oportunidad la cual ella tenía en su vida, ya que si en el
momento el cual ella hubiera llegado a realizar este acto
con el papa, su oportunidad de vida la hubiera desaprovechado por eso a pesar de las
dificultades que ella obtuvo fue para su beneficio propio. Por eso uno hay que esperar y no
adelantarse a la cosas cuando tiene que ser lo será pero por el momento hay que atenerse
así no habrá consecuencias.




Me alquilo para soñar

El cuento de Gabriel García Márquez, “Me alquilo para soñar”, pertenece al cuarto de los
doce cuentos de su libro “Doce cuentos peregrinos”, el cual fue publicado en 1992. El
autor Gabriel García Márquez lo escribió en marzo de 1980, en donde él es el narrador del
mismo. Él había llegado a Europa en busca del cine más que de la literatura, pero era un
poco imposible porque la literatura siempre iba con él. La idea de este cuento ocurrió
porque “En 1955, en Austria, conoció a Frau Roberta, una joven colombiana radicada en
Viena, quien, desde que aprendió a hablar, instauró en la casa paterna la buena costumbre
de contar los sueños en ayunas e interpretarlos, misma acción que repitió en un hogar
austriaco ya en la edad adulta. Ella lo inspiró para escribir “Me alquilo para soñar”,
publicado dentro de los “Doce cuentos peregrinos” (1992)”. (Salazar, 2014). También
podemos notar mucha influencia de lo que ocurría en aquella época en el cuento, por
ejemplo en el cuento notamos que se mencionan constantemente guerras, esto se da
porque Gabriel García Márquez se influencio por el contexto de su época el cual estaba
atravesando diversas guerras como la del golfo.
Gabriel García Márquez fue una de las figuras fundamentales del Boom Latinoamericano
que se dio entre los años 60 y 70 y uno de los principales autores del género del realismo
mágico. Fue un novelista, guionista cinematográfico, escritor, cuentista y periodista
colombiano que nació en Aracataca el 6 de 1927 y que en 1982 ganó el Premio Nobel de
Literatura.
Este cuento se relaciona con la obra “Doce cuentos peregrinos” ya que la primera idea de
la obra surgió de un sueño que tuvo Gabriel García Márquez después de haber vivido cinco
años en Barcelona, y el cuento trata acerca de una señora que vive gracias a sus sueños. En
todos los cuentos se trata de dar razones para vivir la vida de modo que la apreciemos, o
de reflexionar mediante circunstancias que suceden en ellos. Los protagonistas de los
cuentos son latinoamericanos, en especial colombianos que viven o viajan a Europa por
diferentes razones. Todos están ubicados en ambientes realistas, poseen expresiones
latinoamericanas, y los caracterizan temas como soledad, muerte y viajes que se realizan
en la historia. Al final de cada uno siempre habrá una libre interpretación del final, es
decir que se forman finales diferentes ya que el lector dará diferentes significados,
valoraciones y puntos de vista a lo sucedido durante el relato. En todos se puede
evidenciar la presencia del realismo mágico, en donde la realidad y la fantasía forman
parte de un mismo mundo.
El tema presente en este cuento es que la vida no solo hay que dedicarla a una cosa, como
fue el caso de Frau Frida que solo se dedicó a soñar. Al final no se dio cuenta que los años
transcurrían y ella se quedaba sola, pasó su vida soñando y al final murió.
El cuento empieza en la terraza de la Habana Riviera, donde se presencia un fuerte oleaje
que arrasó con automóviles que pasaban por la avenida del malecón, pero uno en
particular quedó incrustado en un flanco del hotel. Cuando se trató de sacar el carro, se
dieron cuenta que el conductor era una mujer y estaba muerta. Ella poseía algo que llamó
la atención del narrador, un anillo de oro en forma de serpiente con ojos de esmeraldas, y
pensó que se trataba de la misma mujer que conoció hace treinta y cuatro años en Viena.
En ese momento, el narrador se remonta al pasado en donde cuenta la historia de cómo la
conoció y de quién era ella. Nadie conocía el nombre de la señora, solo de su sobrenombre
que era Frau Frida. Ella tenía un don, el cual interpretar sus propios sueños, y en base a
ellos predecir acontecimientos que afectaría la vida de quienes la rodeaban. Ese don
terminó convirtiéndose en su forma de generar ingresos. En Viena se ganaba la vida con
una familia previniendo sucesos, se alquilaba para soñar.
“Me alquilo para soñar” presenta una estructura narrativa fracturada. Al principio del
cuento, después de relatar las consecuencias del fuerte oleaje y el accidente ocurrido del
carro que quedó incrustado en un flanco del hotel, se evidencia una analepsis. En la
analepsis el autor cambia el momento presente para explicar hechos del pasado. Fue
entonces cuando empezó a narrar la forma en que había conocido a Frau Frida. En este
cuento ocurre algo muy peculiar, se unen los sucesos contados en el pasado y en el
presente y es como que si se relatara en un solo tiempo.
El lenguaje del texto es de tipo informal dado que recurre al coloquialismo y de fácil
comprensión ya que usa un vocabulario sencillo. En este cuento también se puede notar
mucho la presencia de la imagen visual observada en este fragmento del cuento: “Tenía el
rostro desbaratado, los botines descosidos y la ropa en piltrafas, y un anillos de oro en
forma de serpiente con ojos de esmeralda”. En este fragmente el narrador nos describe
por medio de adjetivos claramente el aspecto de la señora encontrada. Este tipo de
imagen de se presenta varias veces en distintas partes del cuento. También se puede notar
el uso de recursos literarios especialmente la personificación para darle características
humanas a objetos inanimados para así enanchar al lector en el cuento. En este fragmento
se puede notar esto “….un tremendo golpe de mar a pleno solo levantó en vilo varios
autos…”.
El contenido del cuento es algo fantasioso aunque no muy lejano a la realidad dado que
hay personas que creen en la videncia y este tipo de eventos. Sin embargo se puede decir
que Gabriel García Márquez se vio mayormente influenciado por los acontecimientos que
vivió durante esa época y los plasmó en papel. Este escritor tiene un tipo de escritura en
particular en el cual hace los eventos fantásticos verse normales, técnica que también usa
en este cuento. Al hacer que los sueños de la señora sean como un tipo de lector de futuro
de las personas.
En conclusión, Gabriel García Márquez fue un narrador muy supersticioso en el cuento. Su
forma de narrar, en la que mezclaba el misterio con la intriga, llamó mucho la atención del
lector. Fue interesante como se presentó el realismo mágico al incluir personas reales
como Neruda, Matilde, Gabriel García Márquez y por el contrario a Frau Frida con un don
de soñar y predecir lo que sucederá, lo cual era visto como algo “normal”. El cuento nos
dejó como mensaje o reflexión que no hay que vivir solo para una cosa, ya que al final la
soledad puede ser abrumadora. Por otro lado, una vez que alguien entra en tu vida, y más
aún cuando crees que es una persona extraordinaria, su ausencia o partida dolerá mucho
y puede marcarte de por vida.