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ORGANOLOGÍA
Y ACÚSTICA
ESPECIALIDAD CURSO MATERIA CUATRIMESTRE CRÉDITOS TIPO
COMPOSICIÓN y
3º FORMACIÓN Obligatoria de
PEDAGOGÍA
INSTRUMENTAL ANUAL 4 Especialidad,
COMPLEMENTARIA Teórica
DIRECCIÓN 1º
CURSO ACADÉMICO TIEMPO LECTIVO
1,5 horas semanales
2018/2019 Del 20 de septiembre al 20 de junio
(Orden de 14 de mayo de 2015)
DESCRIPCIÓN DE LA ASIGNATURA
La asignatura tiene como finalidad dar a conocer al alumnado los conceptos físicos y físico-
musicales de las ondas, ya que éstas es el elemento principal en el arte musical.
Evidentemente, un músico a nivel profesional debe de conocer todos los entresijos de su arte, y muy
en especial el qué, cómo y el porqué de la música desde el punto de vista físico. De esta manera
será capaz de resolver problemas de cualquier índole, por ejemplo aislamiento acústico, transmisión
y recepción del sonido, reverberación de salas, etc.
CONTENIDOS Y COMPETENCIAS GENERALES,TRANSVERSALES Y ESPECÍFICAS DE LA ASIGNATURA
Estudio de los instrumentos musicales, a partir de los diferentes enfoques históricos, tanto
antropológicos como técnicos o científicos. Conocimiento de las clasificaciones de los
instrumentos, de acuerdo con los criterios de los tratadistas más importantes. Estudio
CONTENIDOS físico del sonido, parámetros, cualidades, representación gráfica y fenómenos que se
producen en la transmisión del sonido. Acústica de salas. Sistemas de afinación.
Fundamentos de acústica musical en relación con el estudio organológico. El aparato
fonador. El aparato auditivo. Psicoacústica. Fundamentos de electroacústica.
Normativa de referencia:
ANEXO II “Contenidos y competencias” del Decreto 260/2011 de 26 de julio. BOJA nº 165 de 23 de agosto de 2011.
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ADECUACIÓN DE CONTENIDOS Y COMPETENCIAS QUE DESARROLLA LA ASIGNATURA
Tema 1. Introducción.
Algunos tratadistas de la historia Acústica.
Concepto de Acústica.
Tema 2. Silencio, sonido y ruido. La onda sonora y las leyes sonoras generales
El Sonido.
Concepto de onda sonora y su generación.
Propagación según variables: medio, temperatura y presión atmosférica.
Leyes generales.
Tema 3. Constituyentes del sonido y serie armónica
Variables básicas perceptivas del sonido: duración, altura, intensidad, timbre.
El espectro del sonido y su relación con las variables perceptivas.
Tema 4. Fenómenos Acústicos.
Reflexión, refracción, absorción, difracción, superposición, etc.
La distorsión. El enmascaramiento. Las interferencias. El Efecto Doppler, etc.
Tema 5. Acústica arquitectónica.
Diseño, evolución histórica y características a tener en cuenta. Arquitectura y recintos: dimensiones y
revestimientos según usos. . Aislamiento y Acondicionamiento.
Tema 6. Sonido: Intervalos y escalas.
La serie armónica; su interválica y expresión en fracciones.
Sistemas de afinación históricos y escalas derivadas de diferentes sistemas de afinación.
La altura y su unidad de medida (Hz) y los índices sonoros: el sistema americano y el franco-belga. El LA de
orquesta y sus afinaciones históricas.
Tema 7. Acústica fisiológica. Psicoacústica.
El oído humano: anatomía, fisiología y neurología ante el estímulo sonoro.
Percepción auditiva. Sordera.
Tema 8. Captura y registro del sonido: micrófonos, soportes de grabación
Captura de sonido: tipos de micrófonos y su uso.
El registro o grabación de sonido I: soportes históricos, sonido analógico.
El registro o grabación de sonido II: soportes actuales, sonido digital. Formatos audio, muestreo y reducción de
fidelidad por compresión.
Tema 9. Reproducción de sonido
Concepto de la Alta Fidelidad.
La reproducción de sonido y su difusión I: la amplificación; la ecualización.
La reproducción de sonido y su difusión II: la estereofonía, cuadrafonía y otros sistemas; altavoces y
subwoofers; auriculares.
2º Cuatrimestre (febrero-junio)
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Tema 14. Recorrido organológico por diversas culturas de tradición no occidental. Electrófonos e
instrumentos mecánicos.
Tema 15. Del comienzo de los tiempos al futuro: la voz humana e instrumentos digitales
Características generales de la voz humana. Variables de género.
Tipologías de instrumentos digitales.
Tema 16: Instrumentos del s. XX – XXI: desde los ‘Intonarumori’.
Tema 17: Creadores de instrumentos: Harry Partch, Trimpin, etc.
Práctica:
Presentación oral y entrega escrita de pequeños trabajos de investigación individuales y colectivos
propuestos por el profesor de ampliación y/o complemento de los temas tratados en clase.
Realización de la ficha técnica de un instrumento (según pautas facilitadas por el profesor).
Competencias que desarrolla la asignatura
CECDA1. Conocer los distintos tipos y categorías de acústica.
CECDA2. Estudio de los instrumentos musicales, a partir de los diferentes enfoques históricos, tanto
antropológicos como técnicos o científicos y de diversas culturas.
CECDA3. Realización práctica de un instrumento original y de una composición con fines pedagógicos
o creativos para varios de ellos.
CECDA4. Fundamentos de acústica musical en relación con el estudio organológico
CECDA5. Conocimiento de las clasificaciones de los instrumentos de acuerdo con los criterios de los
tratadistas más importantes.
CECDA6. Estudio físico del sonido, parámetros, cualidades, representación gráfica y fenómenos que
se producen en la transmisión del sonido.
CECDA7. Sistemas de afinación. El aparato fonador. El aparato auditivo.
CECDA8. Fundamentos de electroacústica.
CECDA9. Conocer la naturaleza del sonido y los parámetros físicos que lo caracterizan.
CECDA10. Conocer los sistemas de producción sonora de los principales instrumentos musicales
CECDA11. Conocer las clasificaciones organológicas conforme a la forma de producción del sonido
CECDA12. Familiarizarse con instrumentos de tradición no occidental y su función en diferentes
géneros
CECDA13. Conocer los instrumentos creados en el último siglo y diversos creadores de nuevos
instrumentos
CECDA14. Conocer la Psicoacústica y la psicología de la audición.
CECDA15. Realización de un trabajo de Ecología Sonora, Paisaje Sonoro (Soundscape).
METODOLOGÍA DOCENTE
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curso.
Sesiones prácticas: Metodología de enseñanza de las correctas disposiciones y configuraciones
técnicas de los diferentes trabajos de creación en sus diferentes géneros .
Tutorías individuales y colectivas, en las que se apoye y refuerce los aprendizajes que el alumnado
necesite para llevar a cabo los objetivos propuestos.
Evaluación de los conocimientos de acuerdo a los sistemas establecidos.
Presentación multimedia.
ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS
BIBLIOGRAFÍA
BIBLIOGRAFÍA FUNDAMENTAL:
Amadeo Gillemin: El mundo Físico, el sonido. Ed. Parque de las Ciencias, Granada, 1997.
Antonio Calvo-Manzano: Acústica Físico-Musical. Real Musical. Madrid, 1991.
Beranek, L. (1968). Acústica. Buenos Aires: Editorial Hispano Americana.
De la Gándara, F. y Lorente, M. (2003). Acústica musical. Madrid: Instituto Complutense de
Ciencias Musicales.
Estévez, F. (1990). Acústica Musical. Madrid: Ópera Tres.
F. Alton Everest: Master Handbook of Acoustics. McGraw-Hill. New York. 2001.
Geller, Doris (2003). Tratado práctico de entonación para instrumentistas y cantantes. Idea Música.
Goldáraz, J. (2004). Afinación y temperamentos históricos. Madrid: Alianza Editorial
Massmann, H. y Ferrer, R. (1993). Instrumentos musicales: artesanía y ciencia. Santiago de
Chile: Dolmen Ediciones.
Merino, J. (2008). Las vibraciones de la música. San Vicente: Editorial Club Universitario.
Miyara, F. (2000). Acústica y sistemas de sonido. Rosario: Editorial de la Universidad Nacional de
Rosario.
Olazábal, T. (1998). Acústica musical y organología. Buenos Aires: Ricordi.
Scaheffer, Pierre (1988). Tratado de los objetos musicales. Alianza Música, Madrid.
BIBLIOGRAFÍA COMPLEMENTARIA:
Goldáraz Gaínza, . Javier: Afinación y temperamento en la música occidental. Alianza Música, 1992.
John R. Pierce: Los sonidos de la música. Biblioteca Scientific American. Prensa Científica.Ed. Labor.
Juan G. Roederer: Acústica y Psicoacústica de la Música. Ed. Ricordi.
Kinsler, Frey, Coppens, Sanders: Fundamentos de Acústica. Editorial Limusa S.a. México, 2006.
Pierre Schaeffer: Tratado de los objetos musicales. Alianza Música.
Sacks, Oliver. Musicophilia. Picador ed. 2007.
Seiffert, Otto, Rohde, Ulrich, ŽMaersch, Klaus: Atlas de los instrumentos musicales. Alianza, 1995.
Trevor Cox: Sonic Wonderland – A Scientific Odissey of Sound. Ed. The Bodley Head, London, 2014.
Ulrich Michels: Atlas de Música, Alianza
Vergara Luján, Víctor y Ruiz Cantero, Jorge. Crear, editar y compartir música digital. Ediciones Anaya
Multimedia, Madrid 2007.
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REVISTAS ESPECIALIZADAS INTERNACIONALES
- The Galpin Society Journal. Londres (desde 1948)
- Etnomusicology. Ann Arbor (desde 1956)
- Early Music. Londres (desde 1973)
- Journal of American Musical Instruments Society (JAMIS). Vermillion (USA), (desde 1975)
- Imago Musicae. International Yearbook of Musical Iconography, (desde 1984)
- Archaeologia Musicalis. Celle, Alemania, Ed Moeck (desde 1987)
- Musique. Images. Instruments. Revue Française d O ́ rganologie et d ́Iconographie musicale. París
(desde 1995)
- Musica instrumentalis. Germanische National Museum (desde 1998)
REVISTAS ESPAÑOLAS
- Anuario Musical . CSIC (desde 1946)
- Revista de Musicología. Madrid: Sociedad Española de Musicología (desde 1978)
- Recerca Musicologica. Barcelona (desde 1981)
- Revista de Folklore. Valladolid (desde 1981)
- Cuadernos de Sección. Folklore. Sociedad de Estudios Vascos (desde 1983)
- Cuadernos de Sección. Música. Sociedad de Estudios Vascos (desde 1983)
- Nassarre. Revista Aragonesa de Musicología. Zaragoza (desde 1985)
- Musica Oral del Sur. Granada (desde 1995)
- Quodlibet. Univ. Alcalá de Henares (desde 1995)
- Cuadernos de Música Hispanoamericana (desde 1996)
- Hispanica Lyra. Revista de la Sociedad de la Vihuela, el laúd y la guitarra (desde 2005)
- Roseta. Revista de la Sociedad de la Guitarra (desde 2008)
ENLACES RECOMENDADOS
wwww.acoustics.org
http://www.acs.psu.edu/drussell/demos.html
www.ruidos.org
http://www.acusticaweb.com
http://www.sea-acustica.es
CRITERIOS DE EVALUACIÓN
DECRETO 260/2011, de 26 de julio, por el que se establecen las enseñanzas de Grado Superior de Música en
Andalucía)
Criterios de Evaluación de las Competencias que Desarrolla la Asignatura (CEA)
CEA1. Demostrar conocimiento de los diferentes tipos de acústica.
CEA2. Demostrar conocimiento de los instrumentos musicales, a partir de los diferentes enfoques
históricos, tanto antropológicos como técnicos o científicos y de diversas culturas.
CEA3. Realización práctica de un instrumento original y de una composición para varios de ellos.
CEA4. Demostrar conocimiento de los fundamentos de acústica musical en relación con el estudio
organológico
CEA5. Demostrar conocimiento de las clasificaciones de los instrumentos de acuerdo con los criterios
de los tratadistas más importantes.
CEA6. Demostrar conocimiento del estudio físico del sonido, parámetros, cualidades, representación
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gráfica y fenómenos que se producen en la transmisión del sonido.
CEA7. Demostrar conocimiento de los sistemas de afinación. El aparato fonador. El aparato auditivo.
CEA8. Demostrar conocimiento sobre los fundamentos de la electroacústica
CEA9. Conocer la naturaleza del sonido y los parámetros físicos que lo caracterizan.
CEA10. Conocer los sistemas de producción sonora de los principales instrumentos musicales
CEA11. Conocer las clasificaciones organológicas conforme a la forma de producción del sonido
CEA12. Familiarizarse con instrumentos de tradición no occidental y su función en diferentes géneros
CEA13. Conocer los instrumentos creados en el último siglo y diversos creadores de nuevos
instrumentos
CEA14. Conocer la Psicoacústica y la psicología de la audición
PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN
PROCEDIMIENTOS
Convocatoria ordinaria 1ª (Junio) y extraordinaria (Febrero)
• La evaluación se realizará en convocatoria única anual.
• La evaluación de los resultados del aprendizaje se realizará a través de la elaboración y
exposición de trabajos escritos de carácter teórico y práctico que serán realizados de forma individual y
colectiva.
Convocatoria ordinaria 2ª (Septiembre) y Convocatoria adicional.
• En la evaluación de las convocatorias extraordinarias el alumnado que no haya superado una asistencia
mínima en torno al 80 % del total del número de clases presenciales, además de los trabajos, se realizará un
examen escrito del temario completo, que se calificará de 0 a 10 y constituirá hasta el 100% de la calificación
final.
• En aquellos casos en que el alumnado haya mantenido la asistencia regular, y no haya superado la
asignatura, la evaluación se realizará sobre el contenido, presentación y exposición de los trabajos escritos
previstos
INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN
CRIETRIOS DE CALIFICACIÓN
El resultado global obtenido por el estudiante se calificará en escala numérica de 0 a 10, con un decimal, a la que
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podrá añadirse su correspondiente calificación cualitativa:
0‐4,9: Suspenso (SS).
5,0‐6,9: Aprobado (AP).
7,0‐8,9: Notable (NT).
9,0‐10: Sobresaliente (SB).
La mención de «Matrícula de Honor» para una asignatura podrá ser otorgada al alumnado que haya obtenido una
calificación igual o superior a 9,0 en la misma. El número de menciones otorgadas no podrá exceder del cinco por
ciento del total del alumnado que en ese curso académico esté matriculado en una misma asignatura y curso.
En caso de que el número de alumnos y alumnas matriculados sea inferior a veinte, solo se podrá conceder una
sola «Matrícula de Honor». Cuando el número de matrículas de honor propuestas para una asignatura supere los
límites citados, el criterio de adjudicación será, en primer lugar, la calificación endicha asignatura, y en segundo
lugar, la suma de los créditos cursados por el alumno o alumna durante el curso multiplicados cada uno de ellos
por el valor de las calificaciones que corresponda y dividida por el número de créditos totales obtenidos por el
alumno o alumna en dicho curso.
CRONOGRAMA DE ACTIVIDADES EVALUABLES
El Calendario de las pruebas evaluables del alumnado será aprobado y publicado por cada Departamento durante
el mes de octubre del curso académico y en función de la naturaleza de cada materia.
El calendario de exámenes finales de las convocatorias de extraordinaria de febrero, Ordinaria 1ª de junio y
Ordinaria 2ª de septiembre, será aprobado en la primera sesión de claustro de profesores a celebrar en el mes de
septiembre del curso académico y publicado en los tablones del centro.
Las calificaciones finales se informarán por dos medios. Aplicación PASEN on‐line y “Boletín” en formato papel.
ADAPTACIONES CURRICULARES Y REFUERZOS EDUCATIVOS
Las adaptaciones curriculares y refuerzos educativos serán aprobados y publicados por cada Departamento
durante el mes de octubre del curso académico, en función de las necesidades presentadas.
SISTEMA DE PARTICIPACIÓN DEL ALUMNADO EN LA EVALUACIÓN DE LA ASIGNATURA
Al finalizar el curso, el alumnado participará en la evaluación de la asignatura, cumplimentando las encuestas de
opinión elaboradas por el Departamento. La encuesta contribuirá a la reflexión y mejora de los planteamientos
docentes y discentes, que se desarrollan en el proceso de adquisición de competencias.
NORMA DE APLICACIÓN
Orden de 16 de octubre de 2012, por la que se establece la ordenación de la evaluación del proceso de aprendizaje
del alumnado de las Enseñanzas Artísticas Superiores de Artes Dramático, Danza y Música y se regula el sistema de
reconocimiento y transferencia de créditos de estas enseñanzas. (BOJA nº 216 de 5 de noviembre de 2012).
ANEXO: PROCEDIMIENTO DE EVALUACIÓN.
1. El alumno/a realizar la totalidad de los trabajos y ejercicios propuestas por la Guía Didáctica SI NO
2. La realización del alumno está de conforme a las pretensiones técnicas e intelectuales
de la asignatura SI NO
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(*)La no consecución de uno de los dos apartados reflejados en este apartado conllevará una
evaluación negativa.
2. Demostrar conocimiento de los instrumentos musicales, a partir de los diferentes enfoques Hasta 1,5 puntos
históricos, tanto antropológicos como técnicos o científicos y de diversas culturas.
Hasta 3,5 puntos
3. Realización práctica de un instrumento original y de una composición para varios de ellos.
4. Demostrar conocimiento de los fundamentos de acústica musical en relación con el Hasta 2,5 puntos
estudio organológico
5. Demostrar conocimiento de las clasificaciones de los instrumentos de acuerdo con los
Hasta 1,5 puntos
criterios de los tratadistas más importantes.
6. Demostrar conocimiento del estudio físico del sonido, parámetros, cualidades, Hasta 2,5 puntos
representación gráfica y fenómenos que se producen en la transmisión del sonido.
7. Demostrar conocimiento de los sistemas de afinación. El aparato fonador. El aparato
Hasta 2,5 puntos
auditivo.
8. Demostrar conocimiento sobre los fundamentos de la electroacústica Hasta 1 puntos
9. Conocer la naturaleza del sonido y los parámetros físicos que lo caracterizan. Hasta 1,5 puntos
10. Conocer los sistemas de producción sonora de los principales instrumentos musicales
Hasta 1,5 puntos
11. Conocer las clasificaciones organológicas conforme a la forma de producción del sonido
12. Familiarizarse con instrumentos de tradición no occidental y su función en diferentes Hasta 1 puntos
géneros
13. Conocer los instrumentos creados en el último siglo y diversos creadores de nuevos
Hasta 0,5 puntos
instrumentos
14. Conocer la Psicoacústica y la psicología de la audición Hasta 1 puntos