Guia Didactica Marqueteria

ÍNDICE
Páginas
I. Introducción………………………………………………………………………………………………… 3
II. Objetivos……………………………………………………………………………………………………. 4
1. Del documento.
2. Del curso.
III. Políticas…………………………………………………………………………………………………….. 5
IV. Criterios Generales de Aplicación………………………………………………………………………. 6
V. Contenido temático……………………………………………………………………………………….. 7
1. Carta Descriptiva
VI. Desarrollo de los Temas………………………………………………………………………………….. 16
VII. Proceso de Evaluación…………………………………………………………………………………… 38
- Glosario de términos……………………………………………………………………………… 46
- Bibliografía………………………………………………………………………………………… 49
Octubre 2008 Página 2 de 49 Clave 3000- 021-061

I. INTRODUCCIÓN
Desde tiempos remotos el ser humano ha buscado darle un significado a sus actos y a la vida misma. La relación con su
entorno se ha reflejado a través del arte y la religión, que se plasma en cada rito y ceremonia; es así que la producción de
artículos hoy llamadas artesanías o arte popular cobra relevancia para entender y visualizar la integración entre los elementos
sociales, naturales y simbólicos que conforman la cultura de un grupo o sociedad en particular.
Con este panorama, las actividades de artesanías en el Instituto Mexicano del Seguro Social (IMSS) forman parte de los
programas de Prestaciones Sociales que representan hoy en día, por medio de sus acciones, una opción importante para que
la población mexicana acceda a diversos programas integrales orientados a la promoción de la salud, la recreación y el
mejoramiento del nivel y calidad de vida. Como una de sus unidades operativas se encuentran los Centros de Artesanías y
Artes Plásticas, cuya presencia en el IMSS data de 1964, año en que se fundan los talleres de artes plásticas y artesanías en la
Unidad Habitacional Independencia. Posterior a este centro, se crea uno más ubicado en el complejo de la Unidad de Servicios
Sociales Cuauhtémoc. Finalmente, en el año 1976 se funda Artesanías Hidalgo, que más tarde se convierte en el Centro de
Artesanías Morelos.
Estos tres centros ubicados en el Valle de México tienen como objetivos: fomentar y preservar la actividad artesanal, así como
el promover la utilización del tiempo libre a través de la creación de piezas artesanales, utilizando los materiales que las
diversas regiones proporcionan, estimulando la práctica de actividades que propicien actitudes creadoras como un medio para
procurar la salud mental de los participantes , mejorar el ingreso económico en el hogar, y conservar y rescatar las artes
populares; en estos se aglutinan diversas actividades tales como: cursos, conferencias, exposiciones y concursos que permiten
la creación y preservación de nuestra vasta artesanía, además de propiciar en los participantes el desarrollo de la creatividad y
las potencialidades individuales.
Con este enfoque se diseño la presente guía Didáctica de Marquetería, con el propósito de proporcionar a los instructores el
proceso de enseñanza-aprendizaje; la herramienta que les permite sistematizar el conocimiento y la práctica de esta
especialidad artesanal, a través del enunciado de los temas, sus objetivos, sus tiempos de desarrollo así como las formas de
evaluación.

II. OBJETIVOS
− 1. Del documento.
Que el Titular del Curso de Marquetería disponga de elementos metodológicos y técnicos que deberán realizarse en el
desarrollo teórico y práctico de la materia.
− 2. Del curso.
Transmitir a los alumnos las técnicas y habilidades en el conocimiento y manejo de equipo, herramientas y materiales
necesarios para la elaboración de piezas artesanales.

III. POLÍTICAS
• La presente guía será de aplicación general en las unidades artesanales de Prestaciones Sociales Institucionales en las
que se imparte el curso o Taller de Marquetería.
• El curso o taller será programado de acuerdo al documento Criterios Técnicos para la Programación Anual de
Actividades que emite la Coordinación de Prestaciones Sociales.
• Por conducto del Director de la unidad operativa el docente titular del taller de Marquetería deberá recibir un ejemplar
impreso de la presente guía y vigilará su correcta aplicación.
• Los talleres o cursos deberán complementarse por el instructor con actividades afines como visitas a exposiciones
artesanales, pláticas de carácter histórico, participación en cursos extramuros de la unidad operativa, etc.
• El instructor deberá promover entre los alumnos asignados el rescate y fortalecimiento a las artesanías tradicionales
mexicanas siendo ésta disciplina parte del Patrimonio Pluricultural del país.
• El Departamento de Prestaciones Sociales Delegacional corroborará la implantación de ésta guía en los Centros de
Artes Plásticas y Artesanías.

IV. CRITERIOS GENERALES DE APLICACIÓN
• Con base en la guía el instructor atenderá durante el semestre mínimo a dos grupos, dos o tres veces por semana de
acuerdo a las características de la especialidad.
• El instructor informará adecuadamente a los participantes de las actividades complementarias como cursos, talleres,
pláticas, conferencias, concursos, exposiciones, visitas a museos, zonas artesanales, etc. que organice la unidad
operativa.
• El instructor solicitará a los participantes las herramientas y materiales de uso personal requeridos durante el desarrollo
de su actividad.
• El instructor evaluará al inicio y término del curso o taller de forma semestral, para tal efecto se sugiere basarse en el
apartado V 3 o en su caso el instructor formulará sus propios criterios de evaluación.
• El desarrollo del curso o taller de artesanías en Marquetería que se presenta en esta guía, tendrá una duración de un
semestre de 180 horas, con sesiones de 2.5 a 3 horas, dos o tres veces por semana. El instructor con base en el avance
del grupo, podrá ajustar los tiempos considerados para cada módulo temático.
• En el contenido de este trabajo se explican los antecedentes históricos de la marquetería, así como los materiales y
técnicas que se utilizarán para aprender a adornar objetos con chapas de madera. Su estudio deberá atenderse teniendo
en cuenta la habilidad, capacidad, economía e intereses de cada participante; características que son muy variables
porque generalmente se tienen participantes que van desde los 14 años hasta más de setenta años.

V. CONTENIDO TEMÁTICO
1 Carta descriptiva
INSTITUTO MEXICANO DEL SEGURO SOCIAL

DIRECCIÓN DE PRESTACIONES ECONÓMICAS Y SOCIALES
COORDINACIÓN DE PRESTACIONES SOCIALES
Módulo 1: Actividades básicas a desempeñar en el curso de marquetería

Objetivo del Módulo: Al finalizar el módulo el alumno será capaz de conocer los antecedentes históricos de la
marquetería, discernir entre la técnica de la taracea y la marquetería e identificar las
herramientas, tipos de chapas y elaborar distintas estructuras a partir de figuras geométricas
básicas.
Duración en horas: 15 (quince).
Técnica Apoyo Actividades Tiemp

Tema Objetivo particular Evaluación o
didáctica didáctico Instructor Participante
Evaluación Integrar a los Dinámica de Cuestionario -Aplica dinámica -Ejecuta Evaluación Dos
inicial. participantes, e integración. impreso de de integración. dinámica de inicial. hrs.
identificar su nivel evaluación. -Aplica acuerdo a
inicial de Aplicación de cuestionario de indicaciones.
conocimientos. cuestionario evaluación -Requisita y
entrega
cuestionario al
instructor.

1.1 Distinguir entre la Expositiva. -Proyector de Enuncia el -Investiga Verifica la Dos

Concepto de técnica de la diapositivas concepto de conceptos. comprensión hrs.
marquetería marquetería y la -Diapositivas marquetería y -Comenta los delos
y taracea. técnica de la específicas del taracea. conceptos. conceptos y
taracea. tema -Describe -Elabora las
-Diccionario diferencias. apuntes. diferencias
-Cuaderno de -Muestra como de
apuntes se trabajan las marquetería
-Fotografías técnicas. y la técnica
-Revistas de la
-Colores de taracea.
madera.
1.3 Identificar los Expositiva -Diferentes tipos -Comenta el -Anota el Solicita al Dos
Característic diferentes tipos de demostrativa de chapas y concepto de concepto de participante hrs.
as de las chapas y raíces raíces de chapa y raíz de chapa y raíz e la realización
chapas y que existen en el madera. madera. identifica los de un
raíces de mercado y elaborar -Ejemplifica el diferentes tipos muestrario
madera. un muestrario. proceso de que existen en de chapas y
corte. el mercado. raíces.
-Nombra los
tipos de chapas
y raíces.

1.4 Adquirir habilidades Demostrativa -Regla y -Explica la forma -Elabora figuras Verifica el Cinco
Introducción para trazar figuras escuadra de trazar las geométricas correcto hrs.
al dibujo, la geométricas -Compás figuras básicas. básicas. trazado de
simetría y formando -Goma y lápiz -Comenta los -Realiza un estructuras
diseños estructuras. -Colores de tipos de diseño geométricas.
geométricos. madera simetría. simétrico.
-Tijeras y cutter -Explica el uso -Traza una
-Hojas de la retícula u estructura
milimétricas hojas geométrica por
tamaño carta milimétricas medio de
-Hojas de papel para elaborar retícula.
albanene una estructura
geométrica.

Módulo 2: Formas y estilos de trabajar la marquetería.

Objetivo del Módulo: Al finalizar el módulo el alumno será capaz de practicar la técnica de la marquetería en sus
distintas formas o estilos: cubos, diamante, plumeada, ajedrezada, de filete, se segueta, y
marquetería con parquetería, así como sus acabados en poliéster, laca o sellador.
Duración en horas: 60 (sesenta).

Tema Objetivo particular Evaluación
didáctica didáctico Instructor Participante o
2.1 Aplicar de manera Demostrativa -Chapas de -Ejemplifica la -Corta Evaluación Cinco

Marquetería adecuada el corte madera forma en que se correctamente Formativa. hrs.
de diamante. de las chapas y su -lija para cortan las las chapas. Verificar la
colocación en madera #120 chapas. -Engoma las aplicación de
forma de 90° -Pegamento de -Muestra el chapas. la técnica
creando un contacto 5000 preparación del -Marca el lugar sobre un
diamante. -Solvente pegamento de donde se van a trozo de
-Harina de trigo contacto con el colocar e indica madera.
-Cutter solvente. la dirección de
-Escuadras -Indica la la veta.
-Masking tape manera de -Pega las
-Lápiz y pluma ajustar los chapas.
-plancha cortes -Lija y quita los
eléctrica realizados. excesos de
-Trozo de pegamento.
madera -Aplicar sellador

2.3 Aplicar la técnica Demostrativa -Tres tipos de -Indica el -Selecciona las Verificar el Cinco
Marquetería de marquetería chapas de correcto chapas. correcto hrs.
plumeada. plumeada. madera. proceso para -Planea un decorado
-Escuadras cortar las diseño. utilizando la
-Cutter chapas. -Aplica técnica de
-Regla -Sugiere pegamento en marquetería
-Pegamento diseños. el objeto y deja plumeada
blanco -Corrige los secar. sobre un
-Papel albanene trazos erróneos. -Corta chapas. trozo de
-Papel carbón -Pega chapas madera.
-Un trozo de sobre el objeto.
madera -Aplica
acabado.
2.4 Aplicar la técnica Demostrativa -Una chapa -Muestra los -Elabora un Verificar la Cinco
Marquetería de marquetería de -Filetes de diferentes tipos diseño. correcta hrs.
de filetes. filetes. chapa de filetes. -Realiza cortes aplicación de
-Pegamento -Ejemplifica las y fija sobre el la técnica a
blanco dos formas de objeto de través de la
-Cutter pegado. madera los elaboración
-Cuña de filetes. de un
madera -Aplica portarretrato
-Portarretrato de acabado. decorado
madera con filetes.
-Escuadra
-Tijeras

2.5 Aplicar la técnica Demostrativa -Chapas de -Indica la forma -Selecciona un Verificar la Cinco
Marquetería de marquetería madera correcta de objeto de correcta hrs.
ajedrezada. ajedrezada. -Retícula trazar una madera. aplicación de
rectangular retícula -Realiza un marquetería
-Papel carbón rectangular. diseño ajedrezada
-Pegamento -Muestra ajedrezado. sobre un
blanco diferentes -Calca diseño. trozo de
-Cutter alternativas para -Corta y madera.
-Lijas el diseño de un muestra las
-Escuadras estilo chapas en el
-Trozo de ajedrezado. objeto para
madera realizar
correcciones.
-Pega chapas.
-Aplica
acabado.
2.6 Adquirir habilidades Demostrativa -Segueta de -Muestra la -Realiza Verificar que Quince
Marquetería para utilizar la joyero utilización de la ejercicios de se aprenda a Hrs.
de segueta. sierra de calar, -Papel albanene segueta. corte. utilizar la
practicando cortes -Papel carbón -Indica -Elabora un segueta
en líneas rectas y -Pegamento sugerencias diseño. correctament
líneas curvas. blanco para decorar la -Corta las e y que los
-Lijas para madera. chapas y las fija cortes sean
madera -Señala los con cinta hechos con
-Escuadras diferentes tipos mágica. la mayor
-Lápiz y pluma de chapas que -Pega chapas. calidad
-Cinta mágica se pueden -Aplica posible.
-Plancha utilizar. acabado.
eléctrica
-Chapas de
madera.

2.7 Aplicar la técnica Demostrativa -Escuadras -Muestra los -Selecciona los Verificar el Cinco
Marquetería de parquetería en -Cutter diferentes diseños de correcto hrs.
con la decoración de un -Pegamento diseños de parquetería. pegado de la
parquetería pequeño objeto de blanco parquetería. -Planea un parquetería
madera. -Lijas para -Ejemplifica la diseño. sobre un
(portalápices) madera composición -Pega las piezas portalápices
-Cuña de con diseños de sobre el objeto de madera.
madera parquetería. de madera.
-Lápiz -Aplica
-Objeto de acabado.
madera
2.8 Tipos de Aplicar de manera Demostrativa -Lijas para -Muestra como -Aplica sellador. Verificar la Quince
acabados: adecuada los madera se aplica el -Decide el preparación hrs.
sellador, laca diferentes tipos de -Estopa sellador a la acabado de su y aplicación
y poliéster. acabado. -Alcohol madera. objeto ya sea correcta del
-Masking tape -Ejemplifica la laca o poliéster. acabado en
-Resina aplicación de la -Aplica laca. tres de los
polimerizada laca para -Aplica poliéster. ejercicios ya
-Endurecedor madera. previamente
-Espátula -Muestra como realizados
-Eliminador de se aplica el sobre los
burbujas poliéster. trozos de
-Sellador para madera.
madera
-Laca para
madera
-Tres trozos de
madera

Módulo 3: La técnica de la taracea, pirograbado y marquetería artística.

Objetivo del Módulo: Al finalizar el módulo el alumno será capaz de aplicar la técnica del taraceado, utilizar el
pirógrafo en la decoración en la madera y emplear distintos tipos de chapas en elaboración de la Marquetería
artística (paisaje, retrato, bodegón, arquitectura, etc).
Duración en horas: 57 (cincuenta y siete).

didáctica didáctico o
Instructor Participante
3.1 Técnica Adquirir habilidades Demostrativa -Gubias -Explica la -Elabora un Verifica la Veinte
de la en la incrustación -Cutter forma de diseño o habilidad hrs.
taracea. de chapas -Pegamento realizar las estructura adquirida en
empleando la blanco perforaciones o geométrica. la técnica de
técnica de la -Tijeras curvas vaciado en la -Cala o vacía la taracea,
taracea. -Regla madera. los dibujos. aplicada en
-Lápiz -Muestra las -Corta e incrusta el marco de
-Papel calca actividades de las chapas. un espejo.
-Cinta mágica diseño: -Aplica
-Plancha transferencia del acabado.
eléctrica dibujo,
medición,
moldes de la
figuras a cortar.
-Pegado de
chapas.

didáctica didáctico o
Instructor Participante
3.3 Realizar un cuadro Demostrativa -Chapas de -Sugiere los -Traza un Verifica la Treinta
Marquetería de Marquetería diferentes tipos tipos de chapas diseño sobre la destreza hrs.
artística. artística utilizando -Cutter que se pueden madera. adquirida en
diferentes tipos de -tijeras curvas utilizar. -Mide y corta las la
chapas. -La pintura que -Explica la chapas. elaboración
se haya elegido forma de pintar -Realiza ajustes con calidad y
-Papel bond y teñir las en los cortes de limpieza.
-Papel albanene chapas antes de las chapas.
-Pinceles pegarlas. -Tiñe las chapas
-Algodón antes de
-Lijas para pegarlas.
madera -Pega cada una
-Pegamento de las piezas
blanco con la plancha.
-Escuadras -Aplica
-Cinta mágica acabado.
-Plancha
eléctrica
-Bastidor de
madera
3.4 Realizar una Expositiva y Cuestionario de Solicita Comenta acerca Evaluación Dos
Conclusione síntesis y aplicación evaluación final comentarios a del desarrollo final y hrs.
sy comentarios del los participantes del curso y exposición
evaluación generales del curso cuestionario acerca del curso requisita de las piezas
final. y requisita el de y aplica cuestionario de en
cuestionario de evaluación cuestionario de evaluación. marquetería
evaluación final. final. evaluación final. producidas
por los
participantes
al curso.

VI. DESARROLLO DE LOS TEMAS
Módulo 1: Actividades básicas a desempeñar en el curso de marquetería.

1.1 Conceptos de Taracea y Marquetería
Taracea y marquetería son palabras que designan a las labores de embutido de madera y otros materiales. Aunque los
diccionarios suelen equiparar los conceptos y en ocasiones se les encuentra como sinónimos, existe una sutil diferencia en
cuanto a las técnicas que se utilizan. La taracea, del árabe tarcía, que significa incrustación, consiste en embutir los diseños
realizados en madera u otros materiales sobre la madera maciza del cuerpo del mueble; en cambio se habla de marquetería,
galicismo derivado de marquetería; cuando se realiza aparte, compuesto por piezas recortadas y se aplica al mueble como
un panel separado.
Taracea proviene del vocablo árabe, tarsi, que significa incrustación. El diccionario de la Real Academia la define como
“embutido hecho pedazos menudos de chapa de madera en sus colores naturales o de madera teñida, concha nácar, concha
de abulón y otros materiales. Taracear es el hecho de adornar la madera con estos elementos.
Los italianos llamaron tarsia o intarsio a la labor de embutido o incrustaciones de maderas. Es una taracea geométrica
ricamente trabajada con la que cubren tableros, llenos de asuntos y paisajes
Izquierda: caja decorada con

marquetería hecha en México,
derecha: Caja decorada con
taracea, del árabe tarcía

1.2 Antecedentes históricos
La taracea se utilizó en Asia Menor 350 años a. C., y en el imperio Romano 29 años a. C. Los focos tradicionales de taraces
en Europa están en Italia y en España a donde llegó por distintos caminos procedentes del mundo árabe. La taracea es sin
duda una obra muy apreciada para la España cristiana del siglo XV y especialmente en la primera mitad del XVI, la taracea
se vuelve, junto con el cuero, el hierro y los torneados, uno de los elementos más utilizados en la decoración del mobiliario.
Se usan materiales como carey, hueso, concha, marfil, ébano y bronce entre otros, para embutir bargueños y papeleras, pero
sobre todo; para decorar arcones que eran comunes durante el Renacimiento.
Durante los primeros dos siglos de dominio árabe musulmán sobre España, prevaleció la tendencia de establecer castas. A
medida que la reconquista avanzaba, los reinos cristianos reabsorbieron a las poblaciones muladíes (poblaciones autóctonas
de la Siria, Egipto, Persia o España que se convirtieron al Islam), y árabes.
Los muladíes que conservaban la religión musulmana fueron llamados mudéjares, literalmente “los que se quedan” o los
sometidos.
El mudéjar, es un estilo ornamental a base principalmente de complicados dibujos geométricos. Es mestizaje de mestizajes,
entre lo “hispano” de por sí producto de mestizajes anteriores (grecorromanos, fenicios, judíos y germánicos) con lo
musulmán (árabe, judío, egipcio y arameo), la misma verdad se refleja en este arte; en el que resulta casi imposible
determinar que tanto es cristiano y que tanto es islámico. Desde la implantación islámica en el sur de España, comenzaron
las influencias de su arte en los reinos cristianos. Se considera que el arte mudéjar auténtico nace el Toledo, ciudad
reconquistada en 1085. El trabajo de la taracea era desempeñado en forma habilísima por los moros, de quienes lo
aprendieron los andaluces que tanto tiempo convivieron entre ellos; al llegar a la Nueva España, fueron los maestros de
nuestros indígenas, los que copiaban los modelos españoles y, muchas veces, al realizar incrustaciones echaban a volar su
fantasía añadiendo elementos decorativos mexicanos e imprimiendo un carácter especial e inconfundible con sus obras.
La taracea islámica alcanzó su máximo esplender y persistencia en Siria y Egipto. Lamentablemente quedan pocos
artesanos de taracea que siguen las técnicas tradicionales, debido principalmente a la desarticulación de las estructuras
gremiales en todo el mundo; sin embargo, es posible conocer a alguno que otro en Cairo, Alejandría o Damasco.
A partir de la Ilustración comenzó a sentirse la influencia de los distintos estilos europeos entonces en boga; se fue así como
en Puebla los artesanos trataron de copiar la marquetería francesa de los estilos Luis XV y XVI; al imitar los estilos europeos,
usaban casi exclusivamente la madera, con espacios en forma que llaman “plumeado” con cintas o cenefas; según los

dibujos se conocen como de listoncillo, de cadena, de caracol o de triángulo; además solían agregar motivos religiosos,
flores, vegetales, instrumentos musicales y escudos de armas e iniciales. Se desarrollo la taracea de dos tonos de madera
con diseños o abstractos de tradición mudéjar. Las labores de lacerías y estrellas abundan en la taracea poblana del siglo
XVII. En general las técnicas de la taracea preservadas en México varían según la modalidad pero no se alejan de las
empleadas en los países islámicos. Una característica casi exclusiva de la taracea poblana es que al calar las figuras y antes
de aplicarlas para incrustarlas, las sombreaban quemándolas en ciertas partes, mediante antiguos procedimientos que han
caído en desuso.
Silla de caderas mudéjar, taracea de hueso. Cómoda decorada de escribanía-bargueño con

arabesco geométrico, mudéjar.

A partir de la Ilustración comenzó a sentirse la influencia de los distintos estilos europeos entonces en boga; se fue así como
en Puebla los artesanos trataron de copiar la marquetería francesa de los estilos Luis XV y XVI; al imitar los estilos europeos,
usaban casi exclusivamente la madera, con espacios en forma que llaman “plumeado” con cintas o cenefas; según los
dibujos se conocen como de listoncillo, de cadena, de caracol o de triángulo; además solían agregar motivos religiosos,
flores, vegetales, instrumentos musicales y escudos de armas e iniciales. Se desarrollo la taracea de dos tonos de madera
con diseños o abstractos de tradición mudéjar. Las labores de lacerías y estrellas abundan en la taracea poblana del siglo
XVII. En general las técnicas de la taracea.
Los muebles barrocos, que siguen las costumbres moriscas en su taracea, a partir de la segunda mitad del siglo XVIII han de
cambiar de moda en busca de otras formas especiales, pero conservando siempre esa inclinación por lo geométrico que dejó
el mudéjar en nuestro gusto. Las grandes cajoneras que adornan las sacristías de los templos, empiezan a decorarse con
taraceas de tipo geométrico que, mezcladas con la talla, pueden considerarse barrocas. No obstante, las dos influencias que
nos llegan, la española y la oriental por Filipinas, el gusto por el lujo y los materiales locales hacen que la taracea adquiera
formas claramente nacionales. Los materiales que se usan en esta época son de lo más variado, dada la gran cantidad de
maderas finas que existen en México, aparte de las que se importan de Oriente y que se habían aclimatado aquí como el
tampicerán. La concha y la madreperla, más el marfil, el vidrio pintado, la plata, el bronce y el carey son empleados con
profusión en esta época.
El estilo neoclásico que se percibió en Puebla en los primeros años XIX, hay que adjudicarlo también a la creación de una
academia poblana, cuyos orígenes fueron la llamada Junta de Caridad y Sociedad Patriótica para la educación de la
Juventud, Fundada por Real Cédula en 1812. Contaba con dos escuelas de letras y una de dibujo, pero no sólo se dirigía a la
creación de artistas sino ante todo a la preparación de artesanos que contribuyeran al desarrollo social y económico de
Puebla. Por primera vez, carpinteros y ebanistas abandonaron las formas mudéjares características de la taracea que tanto
éxito había tenido en otros tiempos. El enchapeado cobra importancia y la marquetería se apodera de las cómodas,
escritorios, roperos y demás muebles.
A finales del siglo XIX, con la rica opulencia que en todas sus manifestaciones alcanzó el barroco. Las curvas y contra curvas
se abandonan; los suntuosos recubrimientos de carey, concha, marfil y hueso que enriquecían los muebles de aquel estilo
desaparecen, dando entrada a la técnica de la marquetería en maderas, que tendrá gran difusión en ciudades como Puebla,
México, San Luis Potosí y Zacatecas. Se toman los modelos de Carlos IV y se elaboran tupidos de marquetería con
guirnaldas de flores, hojas, grecas y medallones neoclásicos, alternándolos con chapeados de magníficas maderas
plumeadas. Se realizan ejemplares soberbios de cómodas, escritorios, libreros, sillas, sillones, nichos, vitrinas y almohadillas,
cambiando la forma de decorar de los marcos para espejos y pinturas.

En las décadas de 1920 y 1930 fueron los propios europeos los que estimularon al resurgimiento de la taracea tradicional. A
partir de la Independencia de Siria y Egipto en la década de 1940, sus revoluciones de tipo socialista, en nombre de la
industrialización, afectaron seriamente la estructura gremial. Tres décadas después, la taracea tradicional había sido
virtualmente abandonada para satisfacer la demanda del turismo a favor de piezas comerciales, que en vez de nácar o hueso
utilizaban plástico. En Siria el gobierno ha intentado rehabilitar las técnicas antiguas como parte de su artesanía nacional.
Mueble con aplicaciones de

taracea islámica.
.
1.3 Características de las chapas
Las maderas que se usan para la taracea y la marquetería son de lo más diversas, según las regiones, en algunos casos, la
misma madera tiene diferentes nombres, entre las más conocidas se encuentran: la caoba, el cedro rojo, el cedro blanco, el
nogal, el pino, el palo de rosa, el bálsamo, el granadillo, el sauce, el arce, el naranjo, el olivo, el limón, el zapote, la rosa
morada, la encina, el roble y el aguacate.
Las chapas son láminas finas, de grosor uniforme y de tamaño variable, aún cuando pueden obtenerse chapas de sólo
0.25mm. de grosor, hasta un máximo de 9.50mm., el producto que comúnmente se encuentra en el mercado mide 1.25mm. de
grosor.
Las chapas no significan un descubrimiento reciente en la ornamentación de la madera, toda vez, que ya eran conocidas por
los romanos, los egipcios y otras civilizaciones. Dependiendo del tipo de corte de la chapa, se acentúa la figura o la veta; por
ejemplo:
+Chapa cortada a torno: el tronco gira en un torno contra una cuchilla fija, formándose así una hoja continúa de chapa.
+Chapa resultante no es nada atractiva, ya que la lámina es recortada paralelamente a los anillos.
+Chapa de corte en rebanadas: los troncos son aserrados a cuatro y, por consiguiente, muestran un veteado más bonito.
(llamadas comúnmente raíces).
+chapa de aserrado: los troncos cuarteados se cortan con una sierra circular.
Color de chapas. Esta característica se debe a la presencia de diversos compuestos existentes en las células de la madera
(taninos, resina, gomas, gomorresinas, colorantes, etcétera), en general, la madera no es un material que varíe mucho de
color, sí se considera la existencia de tantas especies, aunque las pequeñas variaciones suelen ser suficientes, en ocasiones
para distinguir entre una madera y otra. Puede decirse que las maderas de especies tropicales suelen ser de colores más
vivos y diversos; por ejemplo: zapote blanco, pino, primavera, maple, naranjo y fresno de tonos claros; caoba sapelín, caobilla
y moradillo, de tonos rojizos, y el ébano nogal americano y polisandro, de tonos obscuros.

Algunos tipos de chapas de madera, filetes y herramientas.
1.4 Introducción al dibujo geométrico, la simetría y estructuras geométricas
Las formas geométricas básicas son tres: el cuadrado, el círculo y el triángulo equilátero. Cada una de estas formas se trazan
de una manera distinta y tienen sus medidas propias; que se realizan con regla, escuadra y compás.
Un principio básico de la marquetería es el poder reunir varias formas geométricas sobre una superficie plana. Una práctica
muy sencilla es realizar algunas divisiones internas en un círculo, cuadrado, rectángulo o triángulo. Otro ejercicio sería el
trazar figuras formadas por la unión de círculos, cuadrados y ocho triángulos se puede crear una estrella, (composición con
imágenes dobles). Se pueden crear imágenes distintas, incluso hasta llegar a parecer bidimensionales.
Para inscribir un triángulo equilátero en una circunferencia, se traza un arco de radio igual al del círculo conocido, apoyando el
compás en un extremo de un diámetro; de esta forma se hallarán dos puntos que constituyen la base del triángulo, mientras
que el vértice coincidirá con el otro extremo. Para construir un cuadrado inscrito en una circunferencia, se unen los puntos de
intersección de dos diámetros perpendiculares con la circunferencia conocida.

La simetría
El estudio de las formas nos lleva a formas o cuerpos más complejos que surgen de la acumulación de dos o más formas
iguales. La simetría estudia la manera de acumular estas formas, y por lo tanto, la relación entre la forma
básica, repetida y la forma global obtenida por la acumulación.
Siguiendo las reglas de la simetría utilizaremos cuatro casos básicos:

• Traslación, rotación, reflexión especular y dilatación.
• Traslación: es la repetición de una forma a lo largo de una línea que puede ser recta o curva o de cualquier otra clase.
• Rotación: la forma gira en torno a un eje que puede estar dentro o fuera de la misma forma.
• Reflexión especular: es la simetría bilateral que se obtiene poniendo algo delante de un espejo y considerando a la vez
su imagen. Por ejemplo colocando dos triángulos rectangulares en distintas posiciones.
• Dilatación: es una ampliación de la forma que sólo la extiende sin modificarla.
La utilización combinada de dos o más de estas operaciones nos lleva a la construcción de formas bellas y/o complejas.
Las estructuras o diseños geométricos

Las estructuras son construcciones (del latín: struere, construir) generadas por la repetición de formas geométricas iguales o
semejantes con estrecho contacto entre sí, sabemos que las formas básicas son tres, pero la acumulación de estas tres
formas genera solamente dos tipos de retícula base: la cuadrada y la del triángulo equilátero. Por ello podemos hacer
ejercicios con infinidad de formas y diseños sobre retículas previamente trazadas ya sea triangulares o cuadradas, buscando
que otras formas se pueden hallar. Por ejemplo en una base triangular podemos hacer una estructura de hexágonos o
podemos trazar líneas rectas y arcos de círculo. En una base cuadrangular se podrían crear estructuras de círculos y
cuadrados, triángulos y rectángulos, etcétera.
Ejemplo de Simetría

Formas geométricas: triángulo, cuadrado y círculo. Estructuras geométricas

Módulo 2: Formas y estilos de trabajar la marquetería.
2.1 Marquetería de cubos
• Sobre papel milimétrico se coloca el papel albanene, sobre este se marca un cubo (ayudándose con la retícula del
papel albanene).
• A partir de este cubo que se trazó, se van a marcar los cubos entrelazados.
• Se calca el dibujo sobre el objeto de madera.
• Hay que marcar con lápiz una flecha que indique la
• dirección que va llevar la veta de la chapa.
• Con un pedazo de cinta mágica, se pega a la pieza que se va a cortar de chapa, con pluma de punto fino se delinea el
contorno y ahí mismo se marca la dirección de la veta. Esta cinta se desprende y se traslada a la chapa que
previamente ha sido elegida y se realiza el corte.
• Una vez que ha sido cortada, se muestra sobre el espacio a cubrir para corroborar que el corte ha sido el adecuado. Si
es necesario se corrige. Es importante comenzar a pegar nuestras piezas de chapa del centro del objeto hacia afuera.
• Se pega la pieza de chapa sobre la madera con pegamento blanco.
• Con la plancha a temperatura media se coloca encima de la chapa, con el propósito de que no se despegue, no se
abombe y se adhiera mucho mejor. Este proceso se realiza en cada una de las piezas que se van pegando poco a
poco.
• Se van uniendo una a una de las chapas de madera hasta completar todo nuestro objeto y realizar posteriormente el
acabado.
Caja decorada con

marquetería de cubos.

2.2 Marquetería de diamante.
De acuerdo al objeto donde se vaya a trabajar se puede cubrir sólo una parte o cubrir toda la superficie con láminas de
madera (chapas) con base en el diseño que se ha elegido.
• Para trabajar se necesitan cuatro chapas que tengan la misma secuencia de veta.
• Al estar unidas la cuatro chapas se separan de dos en dos. Los pares de chapas se abren en forma de libro y se
enumeran del 1 al 4, utilizando una pluma con número pequeño en una esquina.
• Se lijan las cuatro chapas del lado donde se anotó el número.
• Se engoman las cuatro chapas por el lado enumerado cinco veces con pegamento de contacto 5000, disuelto con
solvente o thinner, dejando secar entre una aplicación y otra.
• Ya que se han secado totalmente se le espolvorea a la chapa número 4 harina de trigo y encima se le coloca la chapa
número 3, esparcir harina en la chapa número 2 y se empalma con la chapa número 1. Esto sirve para que no se
peguen una con la otra.
• Se colocan en números subsecuentes del 1 al 4, se emparejan y se cortan en ángulo de noventa grados y se unen o
sujetan con masking tape por los cuatro lados; para que no se muevan y se puedan realizar los cortes exactos.
• Colocar las chapas en forma horizontal, se mide la altura y esta cantidad se marca en el lado superior de derecha a
izquierda y se hace transversal de esta medida al punto inferior derecho.
• La superficie a enchapar se señala dividiendo en cuatro partes iguales. Se marca con lápiz la dirección de la veta para
dar forma de diamante.
• Se cortan las chapas del ancho de un rectángulo y se hace el corte transversal, y del lado derecho se hace un corte a
noventa grados, se desprende el masking tape, se separan las chapas y se acomodan en nuestro objeto de la
siguiente manera: la 1 en el rectángulo superior izquierdo, la 2 en el rectángulo inferior izquierdo, la 3 en el derecho
superior y la 4 en el lado derecho inferior.
• Se hacen los ajustes necesarios y se pegan únicamente con solvente. Para que se adhiera de manera correcta y no se
abombe se le pasa la plancha a temperatura media.
• Aplicar el acabado.

Charola decorada con técnica de diamante
2.3 Marquetería plumeada
• Se planea el diseño y se eligen las chapas.

• La chapa se corta con escuadra a 90 °
• En la esquina superior derecha se traza una línea de 9 cm., una horizontal y otra línea vertical. Se unen ambos
extremos para formar una línea inclinada, y sobre ésta se van haciendo las tiras con los cortes de acuerdo a la medida
que se elija, puede ser 1cm,1.5 cm, etcétera.
• Con las tiras de chapa, se realizan los cortes de la medida requerida para ir formando la línea del plumeado de ambos
lados, tanto derecho como izquierdo.
• Se traza el diseño en papel albanene y se calca en el objeto de madera a decorar.
• Se aplica una base de pegamento blanco, se deja secar y se comienzan a adherir
Las piezas recortadas.
• Se aplica el acabado.
Bote decorado con marquetería

plumeada

2.4 Marquetería de filetes
Los filetes son tiras de chapa de construcción especial compuesta de numerosas piezas pequeñas formando figuras
agradables, y aunque su construcción a mano no es muy difícil, se sugiere al principiante adquirirlas hechas. Los filetes
pueden ser aplicados a superficies enteramente enchapadas en la misma manera que cualquier otra pieza de chapa, pero
tienen también gran valor en la terminación de un diseño o en la ornamentación de una pieza de madera sólida.
Independientemente de las variaciones en ancho y espesor, los filetes también se pueden embutir; perforando la madera con
el gramil, gubias o rebajador recuadrando cuidadosamente, factor de extrema importancia considerando que los filetes en
general tienen apenas 1.5mm. de espesor; deben ser absolutamente rectos.
Para la fijación del filete se empieza por la esquina y trabaja progresivamente alrededor de la pieza, una vez ajustadas se
retiran y se aplica pegamento previamente a calentado a baño maría tanto al rebaje como al filete, instalando con un martillo.
Cuidando de que se esciente bien en el fondo de lo que se ha preparado. Una vez aplicado el filete, expóngase la pieza para
secar antes de iniciar el tipo de acabado que se le va a colocar.
Portaretratos decorados con marquetería de filetes o yardas

2.5 Marquetería ajedrezada
• Se elige un objeto de madera, se diseña la estructura, puede ser utilizando una retícula triangular.
• Se calca el diseño en el objeto, se aplica pegamento blanco y se deja secar.
• Se calcan las figuras con cinta mágica y se cortan las chapas con tijeras o con cutter.
• Se muestran las chapas sobre el objeto para realizar correcciones y posteriormente se pegan.
• Se pule para quitar el exceso de pegamento
• Se elige el acabado.
segueta
Mesa decorada con marquetería ajedrezada.
2.6 Marquetería de segueta
El corte de la marquetería con segueta constituye una tarea muy delicada, no obstante, y con el fin de estimular la capacidad
individual, se sugiere utilizar una sierra de calar muy fina. Con la práctica se llega a mantener tanto el trabajo como la sierra en
permanente movimiento, debiendo tener únicamente el cuidado necesario para mantener siempre la sierra en ángulo recto y
seguir exactamente las líneas del dibujo, practicando la menor cantidad posible de orificios para introducir la sierra.
Una vez, que se han cortado todas nuestras piezas del proyecto, se procede a pegarlas en la base correspondiente, se
pueden fijar momentáneamente con cinta mágica, cuyo propósito es impedir el desplazamiento de las chapas cuando se vaya
colocando el pegamento; hay que tomar la precaución necesaria para asegurar su correcta posición. Se les va colocando un
pedazo de papel y sobre éste la plancha caliente para un mejor sellado y se prensa posteriormente todo el conjunto; se deja
secar por lo menos 24 horas como mínimo para que pueda endurecer completamente el pegamento. Se efectúa la limpieza
utilizando una lija de la misma forma que con la chapa común.
Mesa decorada con marquetería con

segueta
2.7 Marquetería con parquetería
• Se elige un objeto de madera para decorar.

• Se eligen los dibujos de la parquetería, considerando el tamaño , la forma y el tono de estos para crear un buen diseño.
• Se toman las medidas de los dibujos y se adaptan al tamaño del objeto de madera.
• Cada pared del objeto de madera se divide y marca con la ayuda de una regla en cuatro partes iguales.
• Aplicar una capa delgada de pegamento blanco y dejar secar.
• Comenzar a pegar las piezas una a una comenzando del centro hacia afuera.
• Se pule para preparar el acabado.
Baúl decorado con parquetería

2.8 Tipos de acabados: sellador, laca o poliéster.
Acabado en Poliéster.
• Emparejar las chapas que ya han sido pegadas correctamente con lija # 120 para madera.
• Para quitar el exceso de pegamento se utiliza una estopa humedecida con alcohol y después para pulir hay que lijar (lija
280 de agua). Se realiza el lijado las veces que sea necesario hasta que quede limpia la madera.
• Se aplican 5 capas de sellador, dejando secar entre capa y capa.
• Enmascarillar con masking tape las orillas del objeto.
• Para la preparación del poliéster se debe sacar la medida de la superficie donde se va a aplicar, se multiplica la altura
42 cm. es para la solución de resina
por el ancho, y esta medida se divide en dos partes iguales. Una de estas cantidades
polimerizada y la otra mitad de endurecedor.
• En un vaso se vacía la resina polimerizada lentamente y después el endurecedor, se mezclan con una espátula poco a
poco para no crear burbujas.
• Se aplica uniformemente esta mezcla sobre la superficie de madera.
• Si se crearon muchas burbujas en el poliéster se aplica eliminador de burbujas en aerosol.
• Se cubre el trabajo con cartones para evitar que el polvo se pegue al poliéster.
• ara preparar el acabado
42 cm.
27 cm. de ancho x 42 cm. de largo = 1134

se anulan las unidades y queda 113
las cantidades resultantes
27 cm. se pueden redondear, en este caso sería a 120.
El 120 se divide entre dos = 60
60 ml. de resina polimerizada y 60 ml. de endurecedor.
Cantidades aproximadas para aplicar el poliéster.

Acabado en sellador y laca mate o brillante.
• Para emparejar las chapas pegadas se utiliza la lija #120 para madera.
• Un poco de estopa se humedece con alcohol, se frota el objeto y posteriormente se lija, con una lija de agua 280, para
quitar el exceso de pegamento y se pule.
• Posteriormente se aplica sellador con una brocha de pelo fino. Se prepara una medida de sellador por tres de thinner.
• Al colocar cuatro capas de sellador se lija utilizando la de 280 para agua. Este proceso se repite tres veces, es decir se
van aplicar doce capas de sellador dejando secar perfectamente entre capa y capa.
• Finalmente si se desea, se puede aplicar laca en aerosol mate o brillante.
Cruces decoradas con

taracea y acabadas en
sellador.

Módulo 3: La técnica de la Taracea, Pirograbado y Marquetería Artística.
3.1 La técnica de la taracea
La técnica de la taracea consiste en incrustar las chapas sobre una estructura de madera, a veces apenas burdamente
terminada, se aplican chapas muy delgadas de maderas preciosas y de tonos contrastantes, de acuerdo al diseño trazado. En
la mayoría de los casos, las chapas son importadas aunque hoy en día artesanos mexicanos ya fabrican.
Con ellas se forma una especie de mosaico o rompecabezas. Idealmente se trata de utilizar los tonos naturales de madera,
pero a veces se entintan. El diseño se enriquece por medio del embutido de pequeñas piezas de hueso, concha nácar o
puntillas de latón y concha de abulón. Generalmente se encuadran las áreas con filetes de marquetería en los que se alternan
maderas claras y oscuras.
Se distinguen tres variedades: desde el más sencillo, formado por la combinación de sólo dos tonos de madera; el multicolor
formado por la combinación de varias maderas en tonos naturales o artificiales; y el mixto, es decir cuando las maderas se
combinan con otros materiales como nácar, cristal, hueso, piezas de metal u otro material.
Tras hacer el diseño en papel, y una vez recortadas las laminillas, los paneles se transfieren a la superficie del mueble y
objeto de madera.
El siguiente paso consiste en ahuecar o vaciar con navajas y gubias la superficie en donde se va a incrustar el diseño
recortado, luego se aplica una capa de pegamento (antes de adherir las piezas de chapa recortadas). Terminado este
proceso, se incrustan las chapas recortadas en los huecos, con la ayuda de unas pinzas muy finitas y el pegamento blanco;
hay que presionar fuerte y pasarles a cada una la plancha caliente, una vez fijadas las maderas al trabajo se eliminan con
navajas residuos de pegamentos o salientes de la madera, se continua con el pulido y se utiliza una lija suave para emparejar
la superficie. El paso final es el acabado que resaltará los bellos detalles y contrastes.

Técnica de la taracea
3.2 Técnica del pirograbado
La técnica de pirograbar básicamente consiste en grabar la madera, con la utilización de un pirógrafo; mismo que consta de un
termostato, el cual permite graduar el calor de suave a intenso, el mango del pirógrafo tiene un enchufe que permite colocar
las diferentes tipos de puntas: de sombra, recta, de punto, de hojitas, de grecas, de estrella, de rombo, etcétera. La madera
que se recomienda para estos trabajos es el tripla de jocha, oyamel, fresno o álamo blanco. Al pirograbar se debe de usar la
punta como si fuera un lápiz, siempre conservando la misma profundidad de quemado; procurando no deformar el dibujo.

Aplicación de los tonos con el pirógrafo:
• Negrilla; sombreado totalmente negro. Para obtener este tono se comenzará sombreando a temperatura baja y después
alta.
• Sombras flequillos; se utilizan para hacer pelajes, cabellos, plumas o sombrear de esa forma lo que se deseé.
• Sombras; es el difuminado para dar volumen y profundidad a los dibujos. Se hace con aguja redonda, o sí el dibujo
tiene partes muy angostas y pequeñas se hará con la aguja de punta curva, en posición semi-horizontal.
Esta técnica sólo se puede trabajar con lo que se ha grabado con el pirógrafo, y según el diseño se puede aplicar color. Se
recomienda utilizar tinta china, pintura acrílica o aún mejor pinturas al óleo.
Dibujo elaborado en tonos con pirógrafo.

Caja decorada con pirógrafo y tintas chinas.
Técnica de pirograbado aplicando tinta al óleo

Técnica de pirograbado con
pintura acrílica

3.3 Marquetería Artística
Esta forma de trabajar la marquetería consiste en la creación de cuadros: imágenes florales, bodegones, paisajes, etcétera.
Se realizan completamente con diferentes tipos de chapas, en ocasiones de acuerdo al diseño se pueden colorear o teñir
separadamente antes de ser colocadas en una superficie. Puede usarse tinta china o tinta al alcohol.
Se expone en papel bond pues servirá de guía para la preparación del diseño en tamaño natural, con el propósito de
seleccionar los trozos de chapa adecuados para construir un proyecto.
El cuidado y la habilidad con que se seleccione la chapa determinarán el éxito final del trabajo; hay que considerar la textura,
los tonos y la dirección de la veta, estudiando muy bien su efecto en la composición.
Se comienza por las piezas más grandes del fondo fijándolas con pegamento conforme se van cortando, mientras se
construye la parte restante de la figura.
A continuación se enchapa todo el conjunto sobre la base, y una vez seco, se lija toda la superficie del grano más fino,
operando dentro de lo posible en la dirección de la veta. Se recuadran las orillas del bastidor.
Por último se aplica sellador al trabajo y se elige el acabado final; ya sea laca mate o poliéster brillante o mate. Y se
selecciona un marco que armonice con la obra.
Marquetería artística Marquetería artística con acabado en poliéster mate

VII. PROCESO DE EVALUACIÓN.
Evaluación: es el proceso mediante el cual se emite un juicio de valor que permite tomas decisiones con base en un diagnóstico
cualitativo o cuantitativo del proceso de aprendizaje, enseñanza, conductas, objetivos de enseñanza, cursos, etc.
Durante el desarrollo de los contenidos temáticos, el Instructor de Artesanías dará seguimiento al aprendizaje de los
participantes conforme al monitoreo de las actividades señaladas en la columna de “evaluación” de la carta descriptiva.
Este seguimiento cotidiano, se complementa con un cuestionario de evaluación inicial y una evaluación final, mismos que se
requisitarán de forma individual y por escrito. Este tipo de evaluación (cognoscitiva) se recomienda aplicarla en la primera y
última sesión del curso o taller. Tiene como propósito en una primera instancia, identificar los conocimientos que los
participantes tengan con relación a la disciplina de marquetería, y en la parte final, medir el aprendizaje teórico adquirido, por lo
que resulta importante aplicar en ambos momentos el mismo reactivo.
Dado el carácter eminentemente práctico de este curso o taller, el instructor cotidianamente verificará el dominio de las técnicas
y materiales por parte del participante, realizando las correcciones pertinentes durante el desarrollo de las actividades y objetos
artesanales. Al finalizar el curso o taller, es importante mostrar los avances de los participantes, a través del montaje de
exposiciones que puedan ser presentadas ante la población usuaria e invitada al Centro de Artesanías y Artes Plásticas, como
una forma de promoción de los servicios.

EVALUACIÓN INICIAL

DIRECCION DE PRESTACIONES ECONOMICAS Y SOCIALES
Cuestionario de autoevaluación inicial
Nombre: _____________________________________________________________________________________________
Curso: _______________________________________________________________________________________________
Fecha: _______________________________________________________________________________________________
Contesta las siguientes preguntas.
1. ¿Qué actividades realizas en tu trabajo?

________________________________________________________________________________________________
2.¿Con qué experiencias laborales cuenta?

_______________________________________________________________________________________________
3.¿Cuántos años lleva laborando en su trabajo actual?
4.¿Qué estudios tiene?

_______________________________________________________________________________________________

5.¿En su tiempo libre qué actividades realiza?
Deporte
Lectura……………………………………¿Cuál?______________________________________
Cine
Teatro
Viajar
Otro………………………………………..¿Cuál?______________________________________
6.¿En su trabajo actual lo han enviado o ha asistido a cursos de capacitación?
SI NO ¿Por qué?_____________________________________________
¿Cuál?________________________________________________
7.¿Qué expectativas tiene de este curso?
8.¿Por qué ha venido a este curso?
Me envía mi trabajo
Profesionalmente me interesa
He tomado otros con anterioridad relacionados con el tema
Quiero aumentar mis conocimientos
Quiero aumentar mis ingresos
Un amigo o familiar me lo recomendó
Otro……………………………………¿Cuál?________________________________________________
9.¿Se considera lo suficiente informado sobre los distintos aspectos que conforman este curso?
________________________________________________________________________________________________

10.¿Qué relaciones te unen al resto de los asistentes del curso?
No conozco a nadie
Son compañeros de trabajo
Conozco a varias personas pero no tengo amistad con ellos
Tengo amistad con algunas personas
Hemos coincidido en otros cursos
Conozco a todos y soy amigo de la mayoría
Otros………………………………¿Cuál?___________________________________________________
11.¿Cómo se siente en el grupo al iniciarse el curso?
Tenso Confiado
Despreocupado Indiferente
Incómodo Preocupado
Relajado Interesado
Cómodo A gusto
Expectante Otro ______________
Señala los puntos sobre los que te gustaría recibir mayor información en este curso:
________________________________________________________________________________________________
________________________________________________________________________________________________
________________________________________________________________________________________________

EVALUACION FINAL

DIRECCION DE PRESTACIONES ECONOMICAS Y SOCIALES
Cuestionario de evaluación final
Nombre: ___________________________________________________________________________________________
Curso: _____________________________________________________________________________________________
Fecha: _____________________________________________________________________________________________
Lea cuidadosamente y marque con una X la respuesta correcta.
1. Técnica artesanal que consiste en incrustar chapas de madera maciza a un objeto a decorar:
a) La marquetería.
b) El chapeado.
c) La taracea.
2. Es un estilo ornamental a base principalmente de complicados dibujos geométricos:

a) El mudéjar.
b) El barroco.
c) El neoclásico.

3. Son láminas de madera muy finas y de grosor uniforme:
a) Maderas taraceadas.
b) Las vetas.
c) Las chapas.
4. Construcciones que son generadas por la repetición de formas iguales o semejantes, con estrecho contacto entre sí:
a) Estructuras o diseños geométricos.
b) Dibujos simétricos.
c) Trazos geométricos.
5. Material básico que se utiliza en el acabado del poliéster:

a) Barniz o laca.
b) Sellador y resina.
c) Resina polimerizada y endurecedor.
6. Diseños y creados que se pueden pegar sobre la madera:

a) Las chapas taraceadas.
b) Los filetes.
c) Chapas finas.
7. Figura geométrica básica utilizada en la marquetería ajedrezada:

a) El pentágono.
b) El cuadrado.
c) El círculo.
8. Estilo de marquetería donde se pueden crear imágenes, bodegones, paisajes, etcétera. Usando chapas naturales y/o
entintadas:
a) Marquetería artística.
b) Marquetería plumeada.
c) Marquetería de diamante.

9. Cualidades de una chapa de madera que deben considerarse en cualquier tipo de trabajo:
a) El grosor y el color.
b) El tamaño, la calidad y el color.
c) La textura, el color y la dirección de la veta.
10. Tipos de taraceado:

a) Profundo, entintado y natural.
b) Bicolor, multicolor y mixto.
c) Embutido, enchapado e incrustado.

CUESTIONARIO DE EVALUACIÓN
HOJA DE RESPUESTAS
CURSO DE MARQUETERÍA
REACTIVO RESPUESTA
1 c
2 a
3 c
4 a
5 c
6 b
7 b
8 a
9 c
10 b

GLOSARIO DE TÉRMINOS.
– Ácido nítrico: ácido que se utiliza en la limpieza del cobre y en el grabado en la preparación del aguafuerte.
– Ácido sulfúrico: solución en agua, para la limpieza de los metales preciosos.
– Aguafuerte: solución preparada con ácido para morder el metal.
– Asfalto: chapopote disuelto en aguarrás, para formar pasta para bloquear.
– Baño ácido: solución de agua y ácido para la limpieza de los metales.
– Basse taille: se llama así a la técnica de grabado, normalmente cuando es a mano.
– Bruñidor: herramienta de acero muy pulido, para tallar el metal dándole un acabado brillante.(oro, plata).
– Buril: herramienta con filo para tallar o grabar el metal, puede o no darse alguna textura.
– Cincel: herramienta de acero con diferentes formas en la punta, que por medio de golpeo se marcan en el metal líneas o
para repujar metal grueso.
– Cloisonné : técnica de alveolado.
– Colores sobre cubierta: esmaltes finamente molidos, que se mezclan con aceite o agua para pintar sobre una superficie
esmaltada.
– Contra curvas: contra, frente a. Una curva frente a la otra.
– Champlevé: nombre que se da al grabado en ácido.

– Chapas: hoja de lámina de madera o de metal.
– Chapeado: lo que está cubierto o guarnecido con chapas. Técnica de ebanistería por la que se reviste una madera más
corriente con una chapa delgada de otra madera más fina, ésta queda al exterior y da la impresión de ser todo el mueble
del mismo material.
– Embutir: meter una cosa dentro de otra y apretarla.
– Filete: moldura pequeña. Adorno lineal.
– Goma de tragacanto: adhesivo natural empleado para adherir sobre el metal o sobre esmalte, se puede usar goma de
agar o goma arábiga en su lugar.
– Herramientas: existen herramientas que se pueden comprar y algunas manufacturadas, según nuestras necesidades,
como: espátulas de acero, cinceles y embutidores.
– Híbrido: dícese de lo que es producto de elementos de distinta naturaleza.
– Lápiz de fibra de vidrio: útil para limpiar el metal e incluso el esmalte que ha sido tallado con algún abrasivo que abra el
poro de éste.
– Marquetería: trabajo con chapas de madera finas.
– Mica mineral: mica utilizada como base para evitar que el esmalte se escurra al fundir, en las técnicas de fenestrado.
– Mudéjar: Mudeyyen, aquel a quien se ha permitido quedarse. Dícese del musulmán a quien durante la reconquista
española, se consentía seguir viviendo entre los vencedores cristianos, a cambio de un tributo. Estilo que floreció desde el
siglo XII hasta el XVI, caracterizado por la conservación del arte cristiano y el empleo de ornamentación árabe.
– Nácar: sustancia dura, de brillo irisado, que tapiza interiormente la concha de algunos moluscos.

– Oro en hoja, lámina y líquido: material que se utiliza en el taller de esmalte de joyería; para emplear oro debemos tomar
en cuenta su calidad y su calibre, aunque normalmente se usa en lámina calibre 21 de 14 K que es el más comercial y se
hornea a 800° C. Cuando se usa el oro en hoja (Foil) lo colocamos sobre una base previamente esmaltada y se utilizan
esmaltes cálidos, (ver, Foil de plata). Oro líquido, se pinta con oro líquido ya sea con pincel o plumilla, aunque existen
plumones de oro, estos sólo se consiguen en casas especializadas de productos cerámicos. Normalmente el oro que se
vende en hoja y líquido suele ser de 23 K.
– Peltre: el peltre es un esmalte industrial normalmente usado en utensilios de cocina, ideal para hervir el agua, se puede
decorar con esmaltes de joyería, o limoges, el color de base del peltre afectará el color de los esmaltes, por lo que se
recomiendan esmaltes opacos y transparentes sólo en caso de que la base sea blanca.
– Piedra de carborundum: piedras de esmeril de diferentes granos (finos o gruesos) que sirven para desbastar el esmalte o
limpiar los metales.
– Plata: este es un metal muy empleado en el esmalte, dado su gran belleza que destaca en obras de joyería, se puede usar
también en hoja, lámina y líquida; sin embargo, es importante cuidar la temperatura del horno al trabajarla.
– Suntuoso: magnífico, espléndido, lujoso, fastuoso, pomposo, ostentoso.
– Taracea: labor de incrustación hecha con trozos menudos de marfil, nácar, hueso, madera, cristal, metal, etcétera
– Veta: del latín, vitta, cinta. Vena, filón.

BIBLIOGRAFÍA.
− Artes de México, El Mueble Mexicano, núm. 118, Año XVI, 1969.
− Banamex, Colección Fomento Cultural, Grandes maestros de arte popular mexicano, Primera reimpresión 2001.
− Ensayos sobre Artes Decorativas, Taracea Y Marquetería, de la Puebla de los Ángeles. del Barroco al Neoclásico, Editorial
La Cartuja, núm. 2.
− Hobbs, Edward W., Enchapado de Maderas Diversas, Editorial Panamericana, Buenos Aires, Argentina, Vol. XXXVII de la
Colección de Ciencias, Artes y Oficios.
− Manera, Domingo, Gran curso de dibujo, Editorial de Vecchi, Barcelona, España, 2000.
− Muran, Bruno, Diseño y Comunicación Visual, Editorial Gustavo Gili, Barcelona, 1990.
− Zahar, León R., Taracea islámica y mudéjar, Colección Uso y Estilo, Museo Franz Mayer/Artes de México.

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ÍNDICE

IV. Criterios Generales de Aplicación………………………………………………………………………. 6

VI. Desarrollo de los Temas………………………………………………………………………………….. 16

VII. Proceso de Evaluación…………………………………………………………………………………… 38

Octubre 2008 Página 2 de 49 Clave 3000- 021-061

Octubre 2008 Página 3 de 49 Clave 3000- 021-061

Octubre 2008 Página 4 de 49 Clave 3000- 021-061

Octubre 2008 Página 5 de 49 Clave 3000- 021-061

Octubre 2008 Página 6 de 49 Clave 3000- 021-061

INSTITUTO MEXICANO DEL SEGURO SOCIAL

Módulo 1: Actividades básicas a desempeñar en el curso de marquetería

Duración en horas: 15 (quince).

Técnica Apoyo Actividades Tiemp

Octubre 2008 Página 7 de 49 Clave 3000- 021-061

1.1 Distinguir entre la Expositiva. -Proyector de Enuncia el -Investiga Verifica la Dos

Octubre 2008 Página 8 de 49 Clave 3000- 021-061

Octubre 2008 Página 9 de 49 Clave 3000- 021-061

Módulo 2: Formas y estilos de trabajar la marquetería.

Duración en horas: 60 (sesenta).

Técnica Apoyo Actividades Tiemp

2.1 Aplicar de manera Demostrativa -Chapas de -Ejemplifica la -Corta Evaluación Cinco

Octubre 2008 Página 10 de 49 Clave 3000- 021-061

Octubre 2008 Página 11 de 49 Clave 3000- 021-061

Octubre 2008 Página 12 de 49 Clave 3000- 021-061

Octubre 2008 Página 13 de 49 Clave 3000- 021-061

Módulo 3: La técnica de la taracea, pirograbado y marquetería artística.

Duración en horas: 57 (cincuenta y siete).

Técnica Apoyo Actividades Tiemp

Octubre 2008 Página 14 de 49 Clave 3000- 021-061

Octubre 2008 Página 15 de 49 Clave 3000- 021-061

VI. DESARROLLO DE LOS TEMAS

Módulo 1: Actividades básicas a desempeñar en el curso de marquetería.

Izquierda: caja decorada con

Octubre 2008 Página 16 de 49 Clave 3000- 021-061

Octubre 2008 Página 17 de 49 Clave 3000- 021-061

Silla de caderas mudéjar, taracea de hueso. Cómoda decorada de escribanía-bargueño con

Octubre 2008 Página 18 de 49 Clave 3000- 021-061

Octubre 2008 Página 19 de 49 Clave 3000- 021-061

Mueble con aplicaciones de

Octubre 2008 Página 21 de 49 Clave 3000- 021-061

1.4 Introducción al dibujo geométrico, la simetría y estructuras geométricas

Octubre 2008 Página 22 de 49 Clave 3000- 021-061

Siguiendo las reglas de la simetría utilizaremos cuatro casos básicos:

Las estructuras o diseños geométricos

Octubre 2008 Página 23 de 49 Clave 3000- 021-061

Octubre 2008 Página 24 de 49 Clave 3000- 021-061

Módulo 2: Formas y estilos de trabajar la marquetería.

2.1 Marquetería de cubos

Caja decorada con

Octubre 2008 Página 25 de 49 Clave 3000- 021-061

Octubre 2008 Página 26 de 49 Clave 3000- 021-061

2.3 Marquetería plumeada

• Se planea el diseño y se eligen las chapas.

Bote decorado con marquetería

Octubre 2008 Página 27 de 49 Clave 3000- 021-061

Portaretratos decorados con marquetería de filetes o yardas

Octubre 2008 Página 28 de 49 Clave 3000- 021-061

Mesa decorada con marquetería ajedrezada.

2.6 Marquetería de segueta

Mesa decorada con marquetería con

2.7 Marquetería con parquetería

• Se elige un objeto de madera para decorar.

Baúl decorado con parquetería