Documenti di Didattica
Documenti di Professioni
Documenti di Cultura
FACULTAD DE EDUCACIÓN
MAESTRIA EN INVESTIGACIÒN INTERDISCIPLINARIA
Bogotá
Marzo, 2016
1
Contenido
Abstract ............................................................................................................................. 5
Introducción ....................................................................................................................... 6
Estado del Arte .................................................................................................................. 8
CAPITULO 1: METODOLOGÍA DE INVESTIGACIÓN ..................................................... 11
1 Introducción .................................................................................................................. 11
2 Justificación .................................................................................................................. 13
3 Planteamiento del Problema ......................................................................................... 14
3.1 Contexto .................................................................................................................... 14
3.2 La realidad de los jóvenes en el municipio ................................................................. 16
3.3 Zona Juvenil .............................................................................................................. 21
4 Objeto de estudio.......................................................................................................... 22
5 Objetivos....................................................................................................................... 22
5.1 Objetivo General ........................................................................................................ 22
5.2 Objetivos Específicos................................................................................................. 22
6.Hipótesis ....................................................................................................................... 23
7.Fundamentación Teórica .............................................................................................. 23
8.Metodología de Investigación ....................................................................................... 24
9.Población y muestra ..................................................................................................... 25
10.Técnicas de recolección de datos e instrumentos de medición ................................... 25
CAPITULO 2: MARCO TEÓRICO ................................................................................... 26
11.Marco Conceptual ....................................................................................................... 26
11.1.Teoría de Representaciones e imaginarios Sociales ................................................ 26
11.2.La Interpretación de las Culturas-Clifford Geertz ..................................................... 27
11.3.De juventud, cultura y comunicación- Jesús Martin Barbero .................................... 32
11.4.La cultura y el arte como ejes del desarrollo: De la teoría a la práctica .................... 35
12.Estudios de Caso........................................................................................................ 38
Caso 1: Inés Sanguineti-Crear vale la pena (Argentina) .................................................. 38
Caso 2: Caja Lúdica –Guatemala- ................................................................................... 41
Caso 3: Sicor ................................................................................................................... 45
Caso 4: Circo Para Todos................................................................................................ 47
Caso 5: Canto por la vida ................................................................................................ 50
2
Caso 6: Teatro La Candelaria .......................................................................................... 51
Caso 7: Casa B ............................................................................................................... 53
Caso 8: Rapjudezco ........................................................................................................ 54
13.Conclusiones del marco teórico .................................................................................. 56
CAPITULO 3: DISEÑO DEL PROGRAMA ....................................................................... 60
14.Metodología Metodológico .......................................................................................... 60
14.1.Equipo de trabajo –La Semilla Conceptual- ............................................................. 60
15. Proceso de formación ................................................................................................ 62
16.Investigación de Campo ............................................................................................. 63
16.1.Tipo de investigación ............................................................................................... 63
16.2.Instrumento .............................................................................................................. 64
16.3.Resultados ............................................................................................................... 65
17.Proceso de Diseño del Programa Piloto...................................................................... 72
17.1.Propuesta presentada .............................................................................................. 72
17.2.Definición de la audiencia ........................................................................................ 73
17.3.Etapas del proceso de producción del programa piloto ............................................ 76
17.3.1.Inicio del Proyecto................................................................................................. 76
17.3.3.Estructura del programa........................................................................................ 77
17.3.4.Determinación del presupuesto de dotación y producción del programa piloto ..... 78
18.Selección de las locaciones ........................................................................................ 79
19.Fuentes de financiación .............................................................................................. 79
CAPITULO 4: JUICIO Y EVALUACIÓN ........................................................................... 80
20.Indicadores de gestión y logro .................................................................................... 80
21.Conclusiones .............................................................................................................. 88
22.Bibliografía .................................................................................................................. 93
3
Tabla de Gráficos
4
Abstract
Palabras clave:
5
Introducción
Por tanto, esta propuesta ha sido diseñada desde las dos miradas, por un lado la
presentada un marco teórico compuesto que plantea y combina diferentes teorías
empezando por los planteamientos del antropólogo Clifford Geertz,
específicamente en el análisis de dos de sus obras más significativas: “La
Interpretación de las Culturas” y “Conocimiento local. Ensayos sobre la
interpretación de las culturas”. Posteriormente, el tema se relaciona con el proceso
de comunicación en sí mismo, buscando encontrar lazos que unan la teoría
cultural con el desarrollo del proyecto y conceptualización del mismo. Para esto,
se ha tomado como objeto de estudio la obra de Jesús Martin Barbero, en especial
sus estudios de las mediaciones y el ensayo sobre: Cultura, Comunicación y
Juventud.
Por último, se trabajó con la teoría de Carl Gustav Joung sobre imaginarios y
representaciones, con el fin de relacionar el auto concepto de la comunidad con el
desarrollo de la misma.
6
Por último, y teniendo en cuenta que el objetivo principal para la creación del
proyecto es generar un proceso de transformación social en el barrio, se hace
necesario comprender como se diseñan y desarrollan este tipo de procesos. Al
buscar bibliografía referente al tema del arte como transformador social, se
encuentra que este tipo de procesos están documentados más desde la práctica y
por esto se decide encontrar estos puntos de relacionamiento a través de la
metodología de estudio de caso. Para esto, se eligieron ocho casos de éxito de
proyectos implementados en diferentes comunidades a nivel internacional,
nacional, local y se estudiaron para encontrar puntos comunes que permitieron
construir una base conceptual para la implementación del programa Zona Juvenil
en Soacha.
7
Estado del Arte
Ese fue el panorama que encontró la artista China Lily Yeh, cuando llegó a la
comunidad para pintar un mural y los contagió a todos con la idea que, a pesar de
sus carencias económicas, tenían derecho a verse bien y esto los haría más
felices. Bajo esta filosofía creó un movimiento comunitario que se basaba en el
precepto que: “todo el mundo tiene una luz interior, cada una igual a la otra, y es
posible arder juntos como una gran antorcha”.
Así inició el proyecto “Village of Arts and Humanities”2, que transformó la pequeña
villa de 250 manzanas en un espacio lleno de esperanza, de parques artísticos, de
jardines coloridos que hoy en día son visitados anualmente por miles de turistas y
está habitada por niños y jóvenes que viajan por el mundo representando obras
teatrales que cuentan su realidad. Con el tiempo, Village patrocinó ritos de paso y
otros rituales en los jardines, un programa de salud y una guardería. Renovaron
los edificios. Se puso en marcha una iniciativa más tradicional para revitalizar el
vecindario con la promoción de los negocios locales. Pero fue la esperanza de los
jardines lo que alimentó el sentido de que ellos podían hacer más y mejorar la vida
en el vecindario.
Como este, existen miles de ejemplos alrededor del mundo que demuestran el
poderoso efecto que tiene el arte como transformador de realidades sociales y
como vehículo de desarrollo para las comunidades; en primer lugar por la razón
interna que supone el proceso de creación y que enfrenta al artista con su alma
desnuda y le permite liberar sus emociones plasmadas en un producto cultural, lo
que genera un proceso de catarsis y sanación.
1
Tomado del documento de investigación ¿El arte puede cambiar el mundo? - El poder transformador del arte para
fomentar y mantener el cambio social: Una investigación cooperativa de Leadership for a Changing World.
2
Idem
8
Pero también porque facilita la unión y fortalece las comunidades, las empodera
de su papel como transformadores de su entorno y les brinda herramientas tanto
para crear lazos con su historia y su identidad como para proyectar un futuro
diferente, algunas de las razones que propician ese cambio son:
Las artes comunitarias pueden crear un espacio seguro que nos permite
la confianza y la apertura al cambio: permiten unión y cohesión entre los
miembros de un territorio, al tiempo que incentiva el dialogo de saberes no sólo
entre diferentes culturas, si no, entre generaciones, lo que permite
identificación y solidaridad.
Las artes hacen sentir cómodos con los cambios de roles que son parte
de la transformación comunitaria: Un traficante de drogas —Big Man, uno
de los líderes de Village of Arts and Humanities— poco a poco dejó su vieja
vida y se hizo escultor en el vecindario de Lily, al norte de Filadelfia. En cierta
forma, si existe la posibilidad de crear un nuevo mundo, este necesitara
3
Ibid.
9
personas nuevas y las artes son el vehículo ideal para el logro de estas
transformaciones.
4
1600 organizaciones culturales que han hecho parte del programa Bogotá creativa de la Cámara de Comercio de Bogotá
a 2014.
10
CAPITULO 1: METODOLOGÍA DE INVESTIGACIÓN
1. Introducción
Conformada por:
11
Parte 2: Diseño del programa: En la segunda parte, se presenta la propuesta
metodológica y conceptual de Zona Juvenil y se realiza el diseño del
planteamiento general tanto del programa de radio como del de tv. De la misma
manera, se realiza el proyecto y guion para el proyecto piloto.
Conformada por:
Conformada por:
12
2. Justificación
Particular atención requiere el tema de los jóvenes que han sido, por años, objeto
de estigmatización y señalamientos que los hacen ver como delincuentes,
guerrilleros y traficantes; este tema se intensificó en 2008 cuando 19 jóvenes
fueron asesinados y presentados como guerrilleros.
En cuanto a emisoras, las más fuertes son Uniminuto y Radio Rumbo que junto a
otras on line, se encargan de promover variedad de géneros y temáticas. Para los
jóvenes, existe Portavoces del Hip Hop, programa liderado por Zona Juvenil.
Lo anterior, muestra que si bien el municipio cuenta con una gran variedad de
medios de comunicación, ninguno de ellos tiene un enfoque especifico al público
juvenil, por lo que la propuesta de Zona Juvenil se hace pertinente y cobra
relevancia no sólo como herramienta de transformación social si no como vehículo
para cambiar paradigmas y destruir los estigmas que pesan sobre la población de
jóvenes.
13
3. Planteamiento del Problema
3.1. Contexto
5
Departamento Administrativo Nacional de Estadística –DANE-. Censo Experimental de Soacha. Recuperado de:
www.dane.gov.co/files/.../cp_censo_experimental_soacha_26mayo.doc
14
otra manera este es un municipio joven que cuenta con grandes potencialidades
humanas y con habitantes que día a día se enfrentan a distintas realidades y
diversas problemáticas.
En Ducales no hay escuelas ni centros de salud. Los niños juegan desnudos por
ahí con perros mugrientos y, cuando crecen un poco, se convierten en
recicladores, si tienen algo de suerte, o en ladrones.
15
3.2. La realidad de los jóvenes en el municipio
Sin embargo, según el análisis hecho por La Silla Vacía8 en febrero de 2012, la
promulgación de la ley no ha tenido el impacto necesario y tampoco ha sido un
mecanismo para la disminución de las problemáticas, en especial porque se han
cometido cuatro errores:
16
Jiménez y el senador Roy Barreras (con el apoyo de Vicepresidente Germán
Vargas Lleras) decidieron incluir en esta ley una reforma al Código de Infancia y
Adolescencia para aumentar las penas para los jóvenes que delinquen, aspirando
a que esto ayudara a mejorar la seguridad en las ciudades.
17
“Allá la ley no hace nada, después de las seis de la tarde no ves un policía. En el
día, ellos miran qué pasa, pero no van detrás de la plata, de los que venden la
droga”. Aunque asegura que muchas de las bandas sí están conformadas por
jóvenes de 15 a 20 años, “los duros son los de 40, los que son desde hace rato los
caciques del barrio”.
‘Chepe’ corta a Nelson, dice que en realidad varios de los ‘pelados’ de este
colectivo han escuchado que entre más jóvenes se lleve la policía, más permisos
tienen para salir. “Esos son también ‘falsos positivos’”, dice ‘Chepe’.
Muchos de estos muchachos, según un informe del ICBF, son capturados por
hurto o por porte de estupefacientes. De acuerdo con una de las funcionarias del
sistema de delincuencia juvenil, la mayoría de los jóvenes que son llevados a
estos centros por porte de estupefacientes, tiene una dosis mínima. Y, como
Medicina Legal es la que tiene que hacer estudios para saber si se trata de adictos
o no -y su sistema ya está colapsado.
En todo caso, como nadie puede ser encarcelado por dosis personal, los 600
jóvenes terminan pasando esos días en un centro transitorio. Igual pasa en los
casos de hurto no calificado, que también son casi buena parte de todos los casos
registrados en las estadísticas del ICBF.
Por lo general, son los jóvenes hombres de las zonas más pobres, como Soacha,
los que pagan los platos rotos (en Bogotá, el mayor número de jóvenes que
entraron a Centros Especializados durante el 2011 son de Ciudad Bolívar, Bosa,
Suba y Kennedy). “Asumen que los jóvenes que tienen pantalones anchos como
nosotros son los marihuaneros”, dice ‘Chepe’. Como lo explicaron en el libro sobre
drogas Políticas antidroga en Colombia: éxitos, fracasos y extravíos los
investigadores Mauricio Albarracín y Julieta Lemaitre, es común que la Policía
haga retenciones transitorias a los jóvenes que consideran “sospechosos” en
18
estratos bajos, mientras que jóvenes de los estratos altos rara vez se ven
afectados por la Policía.
Y a pesar de esto, la única institución que se vio fortalecida en la reforma del año
pasado, fue la Policía. Para la juez de menores en Bogotá, Rosa Irene Veloza, es
preocupante que “recursos del Estado van a ser dirigidos a la Policía Nacional,
para asegurar las condiciones de seguridad, recursos que tendrían un mejor
destino si fueran a reforzar los programas terapéuticos y formativos que se brindan
a los jóvenes de la ley penal”.
“La finalidad es que el menor no vuelva a delinquir, que no regrese. Por eso se
dice que es una medida de protección especializada”, dijo uno de los funcionarios
en la rama judicial que trabaja con los jóvenes. “Pero eso no está funcionando. La
reincidencia es alta, los muchachos están volviendo y aún no hay políticas
públicas de intervención para eso. Tenemos que reconocer que fallamos y ya
tenemos una generación perdida”.
19
acuerdo con el informe, el 90 por ciento de los municipios del país no cuenta con
un centro adecuado para los jóvenes.
El ICBF fue consultado para esta historia y reconoce que la ley "generó de alguna
manera un traumatismo en cuanto a la capacidad de atención del adolescente
porque desbordó la demanda". Sin embargo, dice un comunicado oficial del ICBF
en respuesta a este medio, el sistema sigue teniendo una finalidad pedagógica.
Pero el informe de la Comisión Evaluadora no ve mucha pedagogía hasta ahora.
“Yo creo que los medios también han ayudado a la estigmatización de los
jóvenes”, dijo a La Silla la representante del Partido Verde Ángela María Robledo.
Al unísono, tres funcionarios del sistema de responsabilidad penal también
argumentaron que los medios son en parte responsables por el hecho que las
familias en los barrios pidan más apoyo policial frente a los jóvenes delincuentes,
en lugar de buscar la justicia restaurativa que planteaba inicialmente en el Código
de infancia y adolescencia.
20
Pero hay otro problema en los medios de comunicación. El canal City TV presentó
una noticia en la que se informaba cómo agentes de la Policía habían quemado
debajo de un puente a un joven indigente de 15 años. Y en agosto del 2013, la
policía le disparó y asesinó a Diego Felipe Becerra, un joven grafitero, noticia que
muchos medios reprodujeron.
Para todos los funcionarios que fueron consultados por La Silla Vacía, los medios
no contaron toda la historia de estas muertes: no explicaron el riesgo que viven día
a día miles de jóvenes del país que por ser grafiteros, por consumir drogas, por
ser pobres o por no estudiar, viene reforzándose por la ley de seguridad
ciudadana. Una ley que sirvió como estrategia política para mostrar voluntad y
dientes frente a la inseguridad, pero que poco cambió la realidad en las calles. Y
menos para los jóvenes.
Biron Darley Lozano es uno de esos jóvenes, tiene 22 años y se formó como
tecnólogo en medios audiovisuales en el SENA, desde hace 5 años creó Zona
Juvenil, un espacio de visibilización para jóvenes que, como él, le hacen el quite a
la realidad y buscan alternativas diferentes para superar los problemas.
Así Zona Juvenil busca mostrar las diferentes actividades culturales y deportivas a
las que se dedican los jóvenes en los barrios que circundan la comuna y busca
generarles procesos de trasformación y convivencia, retándolos a encontrar en el
21
arte opciones comunicación y desarrollo para sus proyectos de vida. Todo esto lo
ha hecho juntando voluntades, sumando amigos y encontrando manos que se
unen a su sueño, sin embargo, llegó el momento de ir más allá.
4. Objeto de estudio
Si bien el análisis de la realidad nos muestra que la comunidad del barrio Ducales
presenta múltiples problemáticas, para la presente propuesta en concreto se
definió trabajar acerca de las representaciones e imaginarios sociales que la
comunidad tiene de sí misma y por consecuencia, proyecta al exterior.
5. Objetivos
22
× Diseñar indicadores y proponer la creación de estrategias para generar
sostenibilidad al proyecto.
6. Hipótesis
7. Fundamentación Teórica
El proyecto Zona Juvenil cuenta con dos tipos de fundamento teórico, el primero,
desde el sentido mismo de la investigación y otro desde la construcción de una
metodología para desarrollo y puesta en marcha. En ambos casos, los conceptos
y teorías empleadas se elaboran dando importancia tanto a lo conceptual como a
lo práctico, por esta razón, los autores propuestos se combinan con las lecciones
aprendidas en diferentes experiencias implementadas en diferentes partes del
mundo.
Por lo anterior el marco teórico para su conceptualización está mediado por tres
ejes transversales: el primero desde la mirada antropológica del arte y la cultura
como transformadores sociales, para esto, se va a trabajar tres teorías, la primera
de imaginarios sociales, basada en lo planteado por Cornelius Castoriadis, Emile
Durkheim y Juan Luis Pintos; la segunda, la de las representaciones, con lo
propuesto por Serge Moscovinci, Denise Jadelet y Herni Tajfel. La tercera teoría
está enfocada a la definición de cultura y arte, y su relación con el ser y el
desarrollo de las comunidades, para esto, se trabaja con los planteamientos del
23
antropólogo Clifford Geertz, específicamente en el análisis de dos de sus obras
más significativas: “La Interpretación de las Culturas” y “Conocimiento local.
Ensayos sobre la interpretación de las culturas”.
Por último, y teniendo en cuenta que el objetivo principal para la creación del
proyecto es generar un proceso de transformación social en el barrio, se hace
necesario comprender como se diseñan y desarrollan este tipo de procesos. Al
buscar bibliografía referente al tema del arte como transformador social, se
encuentra que este tipo de procesos están documentados más desde la práctica y
por esto se decide encontrar estos puntos de relacionamiento a través de la
metodología de estudio de caso.
8. Metodología de Investigación
Dado que el objetivo principal de la propuesta está basado en la transformación de
la comunidad, compuesta principalmente por seres humanos, es fundamental
indagar en la subjetividad de sus pensamientos y en la profundidad de sus
sentimientos, por esta razón, se definió realizar la investigación con un método
inductivo, basado en la recolección de información cualitativa, combinándolo con
algunas herramientas, como una encuesta, que permite obtener datos
cuantitativos, ambos útiles y valiosos.
24
conclusiones. Dichas conclusiones podrían ser falsas y, al mismo tiempo, la
aplicación parcial efectuada de la lógica podría mantener su validez; por eso, el
método inductivo necesita una condición adicional, su aplicación se considera
válida mientras no se encuentre ningún caso que no cumpla el modelo propuesto.9
9. Población y muestra
El diseño inicial del proyecto parte de la intuición y experiencia de Biron Lozano,
sumado a la información recolectada en una investigación de campo de textos
relacionados con la situación del municipio en fuentes como el periódico el tiempo,
la silla vacía y las naciones unidas entre otras.
9
Behar, Rivero Daniel. Metodología de la Investigación. Ediciones Shalom. 2008
25
CAPITULO 2: MARCO TEÓRICO
10 Serge Moscovici nació en 1928 en Rumania. Pudo dejar su país, donde padeció el antisemitismo, y establecerse en
Francia a partir de 1948, donde estudió Psicología en la Sorbona y donde desarrolló su carrera académica y profesional.
Hoy es uno de los más destacados representantes de la psicología social europea actual. En el marco del paradigma de la
interacción social, Moscovici redireccionó los estudios sobre influencia social, abordando no sólo los problemas de la
reproducción y la estabilidad sino atendiendo al papel de las minorías para explicar el cambio social, postuló el modelo
psicogenético opuesto al modelo funcionalista y se interesó por la relevancia social de los estudios de psicología social. Es
además un activo participante del movimiento ecologista.
11
Velez, Natalia. Representaciones Sociales e Imaginarios sociales. Presentación en PRezi. 2013. Recuperado en:
https://prezi.com/eycra3w0vudk/representaciones-sociales-e-imaginarios-sociales/
12
Ibid
26
El filósofo Greco Francés Cornelius Castoriadis es el padre del concepto de
imaginario social, su mirada parte de la inclusión de la subjetividad como base de
la construcción de lo imaginario, partiendo del concepto que nada de lo social
puede ser construido solamente con datos objetivos.
Cultura deriva del latín “Colere” que significa “cultivar”, de ahí que Catón creara el
término agri-cultura para referirse al cuidado de la tierra, posteriormente Cicerón,
utiliza el mismo término para cultura animi, es decir cultivo del alma, de dónde se
le empezó a dar el sentido humanista se relaciona con la noción de del término
tienen las lenguas occidentales.
Sin duda, el cultivo del alma, estaba relacionado con una definición subjetiva que
se relacionaba con ejercitar las facultades espirituales del ser humano para poder
llegar a obtener los mejores frutos que pueda ofrecer la naturaleza humana. Este
tema, de la “humanización” ha vuelto a tener relevancia en la teoría pedagógica.
27
consecuencia, la cultura hace del ser humano un ex-animal: la cultura es lo que
hace diferentes a los humanos de los animales. De ahí se deriva la dimensión
universal de la cultura.
Esta teoría constituye la tesis central del planteamiento del antropólogo Clifford
Geertz15, quien en 1960, llegó a la escena con la propuesta de “antropología
simbólica” ha presenta un análisis de la cultura desde el punto de vista semiótico,
es decir, más desde lo interpretativo, que desde la búsqueda de leyes o recetas.
Como él mismo lo dice: “el hombre es un animal inserto en tramas de significación
que el mismo ha tejido, considero que la cultura es esa urdimbre y que el análisis
de la cultura ha de ser por lo tanto, no una ciencia experimental en busca de leyes,
sino una ciencia interpretativa en busca de significaciones”16
Visto desde el enfoque simbólico propuesto por el autor, la cultura determina a los
seres humanos y por ende a las sociedades, ya que se requiere de unas
14
Zino, Julio. Blog Antropología, Transmisión Cultural, Educación Social y Relato de Vida. 2013. Recuperado de:
http://antropologies.wordpress.com/2013/10/13/definiciones-de-cultura/
15
Geertz Clifford. La interpretación de las Culturas. Pg 54. Editorial Gedisa. 1973.
16
Ibid. Pg 20.
28
estructuras de significación socialmente establecidas en virtud de las cuales las
personas se comunican, dicho de otro modo, la cultura es pública porque se
reconoce su significado, por lo que para el diseño de un proyecto que cumpla con
el objetivo de transformar una sociedad, se hace fundamental conocer dicha
sociedad y definir cuáles son los códigos a través de los que se relaciona.
Clifford Geertz dice: “Si bien uno comienza toda descripción densa (más allá de lo
obvio y superficial) partiendo de un estado de general desconcierto sobre los
fenómenos observados y tratando de orientarse uno mismo, no se inicia el trabajo
(o no se debería iniciar) con las manos intelectualmente vacías. En cada estudio
no se crean de nuevo enteramente las ideas teóricas; como ya dije, las ideas se
adoptan a otros estudios afines y, refinadas en el proceso, se las aplica a nuevos
procesos de interpretación. Si dichas ideas dejan de ser útiles ante tales
problemas, cesan de ser empleadas y quedan más o menos abandonadas. Si
continúan siendo útiles y arrojando nueva luz, se las continua elaborando y se
continúan usándolas” 17
17
Geertz Clifford. La interpretación de las Culturas. Pg 36. Editorial Gedisa. 1973.
29
De acuerdo con el planteamiento metodológico y con la descripción teórica del
significado de cultura, es importante resaltar que el autor propone dos ideas que
cierran y dan forma al concepto: la primera que la cultura se comprende mejor no
como complejos esquemas concretos de conducta –costumbres, usanzas,
tradiciones, conjuntos de hábitos-, como ha ocurrido en general hasta ahora, si no
como una serie de mecanismos de control –planes, recetas, fórmulas, reglas,
instrucciones (lo que los ingenieros de computación llaman programas)- que
gobiernan la conducta.
Este concepto lleva a reflexionar sobre las características que tiene la cultura en el
desarrollo social, teniendo en cuenta que hasta el momento, ha sido vista más
como un proceso simbólico y casi que espiritual y pone de frente la posibilidad de
entenderlo como un factor constitutivo que arroja elementos prácticos y posibilita
la construcción de la comunidad y el normal transcurrir de la vida diaria.
Así como todos los grupos cuentan con códigos especiales que no pueden ser
totalmente comprendidos o aprendidos por alguien que no pertenece a ellos,
sucede lo mismo en el barrio, razón por la cual, sólo generando un proceso desde
el interior, creado por jóvenes que llevan esa cultura en su adn, se van a conseguir
resultados efectivos, por lo que la tarea de la autora, se centra más en apoyar la
formulación, guiar el proceso de investigación y creación y entregar el diseño de la
propuesta para que los jóvenes de la comunidad la implementen y desarrollen.
30
piel, de esos programas culturales para ordenar su conducta. Esta idea, está
estrechamente relacionada con la primera puesto que representa la tesis central
sobre la que se basa el diseño de la propuesta; si bien el entramado cultural está
compuesto por una serie de mecanismos, sin pasar por la idea moralizante de
bien o mal, pueden ser utilizados tanto para su propio beneficio o detrimento, por
ejemplo, en ciertas vulnerables puede llegar a ser culturalmente aceptado robar
como medio para ganarse la vida, esta creencia, afecta el desarrollo de los niños y
jóvenes ya que los mete en un círculo desde pequeños que no les permite ver
nuevas y diferentes posibilidades para su vida.
18
Geertz, Clifford, "Conocimiento local. Ensayos sobre la interpretación de las culturas." 1994, Barcelona. Ed. Paidós.
31
comunidad. Es decir que, para efectos del proyecto de Zona Juvenil, el arte, es
visto como una herramienta de comunicación simbólica que va a convertir un
mensaje definido, con unos objetivos concretos en una pieza de fácil acceso, uso
y apropiación por parte del público al que se le quiere llegar.
“En nuestras barriadas populares urbanas tenemos camadas enteras de jóvenes cuyas cabezas
dan cabida a la magia y a la hechicería, a las culpas cristianas y a la intolerancia piadosa, lo mismo
que a utópicos sueños de igualdad y libertad, indiscutibles y legítimos, así como a sensaciones de
vacío, ausencia de ideologías totalizadoras, fragmentación de la vida y tiranía de la imagen fugaz y
el sonido musical como lenguaje único de fondo 19”
F. Cruz Kronfly
19
Carrión. Camila. Blog: Caomunicación 4. Artículo: Culturas Juveniles: Jesús Marint Barbero. 2010. Recuperado de:
http://mmanrique.blogspot.com.co/2010/12/culturas-juveniles-textos-de-jesus.html
32
Propone Barbero un punto fundamental cuando plantea que en la cercanía con las
nuevas tecnologías está la clave para la creación de nuevos lenguajes de
conocimiento y expresión con sonoridades, fragmentaciones y velocidades
diferentes y es en ellas dónde los jóvenes encuentran su lenguaje y su ritmo. Esta
ruptura generacional tan profunda ha permitido la construcción de comunas
hermenéuticas que responden a nuevas maneras de sentir y expresarse. Un futuro
que sólo balbucean los relatos de ciencia-ficción en los que los jóvenes
encuentran narrada su experiencia de habitantes de un mundo cuya compleja
heterogeneidad no se deja decir en las secuencias lineales que dictaba la palabra
impresa, y que remite entonces a un aprendizaje fundado menos en la
dependencia de los adultos que en la propia exploración que los habitantes del
nuevo mundo tecno-cultural hacen de la imagen y la sonoridad, del tacto y la
velocidad. Además de “la esperanza del futuro”, los jóvenes constituyen hoy el
punto de emergencia de una cultura otra, que rompe tanto con la cultura basada
en el saber y la memoria de los ancianos, como en aquella cuyos referentes
aunque movedizos ligaban los patrones de comportamiento de los jóvenes.
Como lo explica Jesús Barbero, los jóvenes tienen una percepción desconcertada
de los modelos de socialización, ya que si no tienen una buena socialización
primaria bien cimentada, su socialización secundaria estará en constante
movimiento. Como jóvenes que se están adecuando a los cambios sociales que
se presentan a diario, es fácil que el poder de la televisión los envuelva, ya que se
adopta a sus nuevas condiciones de vida, es el llamado “desordenamiento social”,
que le da poder y refuerza la televisión.
33
Lo anterior, permite comprender la diferencia generacional que existe, en especial
en el lenguaje y su representación, lo que reafirma la importancia de construir un
proyecto en el que los mismos jóvenes de la línea para construir contenidos que
lleguen a sus pares y que una vez esté cautiva esta audiencia, se pueda ampliar
su espectro para permear a los otros actores de la sociedad, llegando a ser
cómplice en la apertura de procesos que permitan el dialogo y el entendimiento
entre diferentes generaciones que conviven en el barrio.
Si bien el autor propone una importante cantidad de teoría frente al tema, para el
caso específico de la presente propuesta, se va a centrar su análisis en el
entendimiento de los cuatro conceptos fundamentales que se constituyen en los
pilares para el diseño de Zona Juvenil.
20
Baca Feldman, Carlos. Artículo de los Medios a las mediaciones. Comunicación, Cultura y Hegemonía. Revista Razón y
Palabra. 1987. Recuperado de: http://www.razonypalabra.org.mx/N/N75/monotematico_75/07_Baca_M75.pdf
21
Barbero, Jesús Martin. Conceptos claves de su obra. Parte 4: Modernidades. Recuperado en:
https://www.youtube.com/watch?v=yp0EHQ07xzk
34
cual enviar el mensaje pero también como mecanismo para la definición estética
de la propuesta presentada, esto se da, a través no sólo del conocimiento cultural,
si no de la investigación de los componentes que constituyen dicha estética desde
lo sonoro, lo visual, el olor, el lenguaje etc. Esto va a permitir la definición de los
elementos clave y va a crear la identidad al proyecto.
En el sentido teórico del autor, es fundamental tener en cuenta que los desarrollos
tecnológicos propuestos por las nuevas herramientas, han influido en la creación
de la cultural puesto que permiten con mayor facilidad el acceso a información
multicultural, lo que necesariamente permea los imaginarios de los jóvenes. Sin
embargo, la misma maraña de sobreinformación, se convierte en una oportunidad
para desarrollar un contenido propio que desde las raíces, presente propuestas de
desarrollo y transformación de la realidad.
35
comunicación, expresión, formación y convivencia que produce resultados desde
lo más íntimo del ser, que se reflejan a toda la comunidad.
Ésta transición, dada desde lo local, motivó a que las políticas culturales
empezaran a tener prioridad en las agendas políticas nacionales. Las instituciones
culturales empiezan a cobrar importancia como eje para la implementación de
planes y programas que transversalizan todos los sectores del gobierno, esto las
convierte en centro de expresión para la vida pública, económica y social y, en
especial, les ofrece un papel muy relevante en la construcción de identidad,
haciendo que tomen un rol preponderante en la consolidación de los territorios.
22
Conferencia Mundial de las políticas culturales. Declaración de México sobre las políticas culturales. 1982. Recopilado en:
http://portal.unesco.org/culture/es/files/35197/11919413801mexico_sp.pdf/mexico_sp.pdf
36
otros producto de la experimentación y la experiencia de personas como Inés
Sanguinetti o Adhemar Bianchi.
El arte dignifica
En el texto: “Un posible mundo Imposible”, de Iván Nogales (pág 22), el autor
propone el arte como herramienta de dignificación porque a través del arte es
posible ensayar el futuro lejano y construir el cercano, tal y como lo soñamos.
Mediante el arte, las sociedades se aferran a un imaginario que les permite
constituirse y consolidarse, agarrándose de las raíces para llegar al cielo.
La fundación Crear Vale la Pena reconoce que en general cuando nos hablan de
la transformación de una persona, un grupo o una comunidad pequeña, no
tenemos dificultad en entender por qué y cómo ocurrió. Pero, cuando la
transformación se refiere o se propone para la especie humana, la dimensión de
los por qué y los cómo se nos presentan inmanejables y sobre todo inalcanzables.
Sin embargo, se trata siempre de la misma búsqueda: la trascendencia a mayores
23
Bittner, Astrid Cecilia. Tesina de Grado: “Alianza Metropolitana de Arte y Transformación Social: análisis de una
experiencia de trabajo en red”. 2007. Recuperado de: http://newpagecomunicacion.sociales.uba.ar/files/2013/02/1908.pdf
37
niveles de realización recurriendo a los mismos medios: nuestra capacidad para
ampliar nuestra conciencia y nuestra innata naturaleza social para ampliarla
colectivamente. En última instancia, se puede decir entonces, que lo único que
verdaderamente cambia es la escala de la transformación. Claro está que este
cambio añade desafíos muy importantes: encontrar la forma de llegar con la
propuesta a todos, de potenciar y consolidar el volumen de esfuerzos en esa
dirección y de reconocer, en esta masiva operación, los indicadores de que la
transformación, efectivamente está ocurriendo.
Adhemar Bianchi, del grupo Teatro Comunitario Catalinas Sur dice que “El arte no
es un tema del artista”. El arte es un derecho de todos, como la salud, el trabajo y
la vivienda. La expresión artística forma parte de nuestros derechos como
personas, permite pensar sobre la historia de los lugares donde vivimos, conocer a
las personas que nos acompañan, interrogarnos sobre aquello que somos y su
relación con lo que deseamos.
38
desmesura y el plus de vida que el arte despliega desde esta visión y práctica del arte.”
CVLP.
En 1993, la Fundación El Otro fue llamada para presentar un proyecto que parecía
ser de corto aliento, ofrecer talleres gratuitos de expresión artística y montar
algunos eventos con jóvenes de dos barrios de Buenos Aires con el objetivo de
ayudarlos a permanecer dentro del sistema educativo. Luego de probar con
muchas y diferentes actividades, la Fundación escuchó el llamado de los jóvenes
que pedían que se les brindara formación en artes. La organización logró el apoyo
del PROAME, un programa de financiamiento del Ministerio de Desarrollo Social y
de este modo, respondió a este pedido.
Diez años después, los análisis demostraron que el programa de educación en las
artes era el de más arraigo y mayor permanencia. También se verificó que, de
todos los proyectos apoyados por el Ministerio, los que habían generado mayor
protagonismo y despliegue por parte de los jóvenes habían sido los que tenían un
componente artístico.
Problemática
La problemática era clara: los estudiantes, al terminar las clases no se iban si no
que se quedaban dando vueltas por lo que tras varios intentos, ellos mismos
pidieron que se les diera formación en artes.
Proceso
24
Engeli, George y Olaechea, Carmen. Arte y Transformación Social: Saberes y Prácticas de Crear Vale la Pena. 2008
39
A partir de esa experiencia, que se puede llamar piloto, el proceso se ha
consolidado en tres etapas:
40
Resultados e impacto
Historia
25
Información recopilada de la página web: http://www.cajaludica.org/
41
Caja Lúdica nace en el Festival Octubre Azul en el año 2000, con la fusión de
artistas, animadores y gestores culturales, de la Corporación Cultural Barrio
Comparsa de Medellín Colombia y del Colectivo Arte Urbano de Ciudad de
Guatemala.
Problemática
En diciembre 1996, se firmaron los Acuerdos de Paz, que han avanzado muy poco
por falta de voluntad política; en la vida comunitaria aún no sanan las profundas
heridas causadas por más de 36 años de conflicto armado interno. Actualmente
26
Ibid.
42
prevalecen la impunidad, la corrupción y la violencia, agudizando la brecha de la
inequidad e injusticia social.
El juego y las expresiones culturales ponen a vibrar unas fibras del cerebro y del
alma que las miserias del abandono y del consumismo tienen adormecidas,
humaniza lo que está deshumanizado, y obligan a hacer uso de la conciencia y de
la creatividad, en un entorno en el que lo irracional se impone.
Más que una propuesta de paz, una organización artística puede plantear un
contacto humanizador de las personas con el arte, y no sólo desde la perspectiva
del espectáculo sino, más que eso, desde la óptica del estímulo a la creatividad,
del convocar a la imaginación; es decir, un proyecto formativo y cultural que ponga
en movimiento categorías de pensamiento y acciones necesarias para abordar
inteligente e imaginativamente procesos tan complejos como la democracia y la
paz.
Procesos desarrollados
43
A través de los Procesos de Sensibilización Humana, se han desarrollado
conocimientos, capacidades creativas y organizativas en niñas, niños y jóvenes,
que a su vez las multiplican en escuelas y comunidades. Se hace conciencia del
ser y el estar a través de la respiración y la expresión corporal; valorando el
conocimiento, la memoria ancestral, la diversidad cultural y la espiritualidad. Es
irse hacia adentro, conectándose a sí mismo como a los seres humanos y el amor
por la vida en todas sus manifestaciones.
44
como entrevistas, videos, documentales, cartillas, manuales, que difunden y
visibilizan los contenidos de metodologías lúdicas, creativas, participativas, las
acciones artísticas y culturales, el pensamiento crítico y las propuestas de jóvenes
del movimiento de arte comunitario de Guatemala.
Resultados e impacto
Caso 3: Sicor
Pero esa misma idea y metodología de enseñanza que se empleó durante esos
tres meses de formación se ha aplicado en cada aula desde aquél entonces.
“Rubén Darío siguió con su sueño viendo que las orquestas podían no sólo
45
funcionar en el oriente Boliviano pero superar todas las barreras de exclusión,
pobreza, problemas sociales y la carencia de una cultura de música clásica o
pedagogía musical, sólo una historia de sus antepasados de la música barroca. Lo
único que quedaba era lo que tocaban los abuelitos en las misas con sus violines,
pero hasta eso se estaba perdiendo en muchos pueblos” (Wigginton, pg. v).
El Sistema prometa a velar por los niños, niñas y jóvenes para que se mantenga
bien en su colegio, que no tengan problemas en su hogar, que los padres se
involucran en la vida musical de sus hijos, que el/la alumno/a este de bien salud y
también que los alumnos y alumnas pueden trabajar en grupos, que pueden
acrecentar su talento y que se enamoren con la música. Esto es la labor del
SICOR.
Resultados e impacto
Sicor cuenta con una metodología propia para aproximadamente 400 alumnos al
año en el instituto de formación integral. Cuenta con tres orquestas en San Ignacio
de Velasco, Santa Ana de Velasco y Santa Cruz de la Sierra que involucran a 350
jóvenes de los municipios más vulnerables. Su programa “Formando Músicos” en
Urubichá tiene 420 participantes, que son el 25% de la población.
46
Caso 4: Circo Para Todos
47
limitaciones para acceder y permanecer en la educación; los bajos niveles
educativos de sus padres operan como un factor restricción a la consecución de
empleos de calidad y mejores ingresos, determinando un circulo que reproduce la
pobreza.”
Una vez egresados, generan sus propios ingresos desempeñándose como artistas
de circo en Colombia y el exterior.
Financiación actual: Egresados retribuyen 30% (1er año) y 20% (2do año) de sus
ingresos en contraprestación; a agencia artística internacional Circolombia ltd,
creada por Felicity Simpson para incorporar los artistas en el circuito internacional,
aporta el 50% de sus beneficios a FCPT; fortalecimiento de la agencia artística
nacional en 2012 para incrementar ingresos por venta de productos y servicios
circenses; proyectos especiales con entidades nacionales. En 2013se está
trabajando campaña de financiación para empresas privadas ofreciendo nuestros
27Ver tésis doctoral sobre FCPT de BrigitteBailly, PhD en sociología, investigadora en antropología sociológica
del IEDES, Instituto de Estudios sobre el Desarrollo Económico y Social, Universidad Sorbonne de París.
48
productos y posibilidad de marketing mediante espectáculos (responsabilidad
social corporativa).
Resultados e impacto
49
Caso 5: Canto por la vida
La Fundación Canto por la Vida es una entidad Educativa y Cultural cuyo objetivo
primordial es el de contribuir al desarrollo de procesos formativos en música de
manera especial en el Municipio de Ginebra; la Fundación trabaja sobre el
propósito de elevar las condiciones Educativas y Culturales, contribuyendo a
enriquecer el sentido de pertenencia hacia lo local y regional.
50
por la Vida, que en sus primeros estadios se desarrolla en el Ciclo Semillero en las
instituciones de básica primaria de las zonas rural y urbana de Ginebra, para
continuar luego en el Ciclo Formativo, en una secuencia que va del guitarrillo, al
tiple, la guitarra y la bandola, luego de la cual los y las estudiantes escogen uno de
ellos como su énfasis en cuerdas andinas y se conforma la orquesta, adicionando
también instrumentos de percusión y vientos sinfónicos, como la flauta traversa y
el clarinete.
Resultados e impacto
51
tuvieron la generosidad de conversar conmigo sobre la historia del Teatro La
Candelaria, su propuesta estética y su compromiso político.
Patricia Ariza recuerda la conciencia que siempre tuvo el grupo del carácter
fundacional del trabajo que estaban haciendo: el Maestro Santiago García,
fundador y director del Teatro La Candelaria, columna y guía de sus proyectos,
tomó el riesgo de retirarse de la Universidad Nacional y empezar una empresa
quijotesca que no se ha detenido hasta el día de hoy. Desde sus inicios, La
Candelaria ha promovido un diálogo entre artistas, sindicatos de trabajadores,
ciudadanos en situación de desplazamiento y el movimiento estudiantil. De estas
conversaciones surgió un nuevo público teatral, que exigía obras propias, que
hablaran de lo que pasaba en Colombia. Patricia Ariza explica el paso de una
dramaturgia de autor a procesos de creación colectiva, en los que la puesta en
escena nace de la colaboración entre todos los miembros del grupo; frente a un
darse cuenta de que “nosotros somos dramaturgos también”, el camino hacia una
nueva forma de hacer teatro se empieza a definir. Desde entonces, La Candelaria
emprende sistemáticamente la creación de obras originales de dramaturgia
nacional con el método de creación colectiva.
52
implica una serie de negociaciones y renuncias individuales. Coco Badillo
reflexiona al respecto y, si bien reconoce la dificultad de la creación colectiva en
tanto esta implica tensiones inevitables, también entiende que este método
promueve una rebelión constante e intensa contra la estratificación y la división
laboral, lo que hace crecer al teatro tanto desde lo estético como lo político.
Quizás por esto mismo, por el hecho de que La Candelaria ha hecho tanto por el
arte y el teatro colombiano y latinoamericano, tanto desde el hecho escénico como
desde el activismo y la práctica política, me sorprendió y me conmovió
profundamente la respuesta que me dio Pachito Martínez a la pregunta “¿Qué le
falta hacer a La Candelaria?”. Pachito, miembro fundador del grupo, con casi 46
años de labor artística ininterrumpida, piensa que a La Candelaria le falta mucho
por hacer y por decir: “Yo tengo una deuda con este país”, dice Pachito, con una
voz firme y unos ojos intensos, que lo han visto todo. Quizás este es uno de los
legados más importantes de La Candelaria: enseñarnos que, después de hacer
mucho, de crearlo y darlo todo, siempre nos queda mucho por hacer.
Resultados e impacto
Caso 7: Casa B
53
con foco en los niños, y una huerta y cine comunitarios que la convierten en un
espacio que mira al barrio, en un puente entre Belén, Bogotá y el mundo.
El barrio Belén está localizado en el centro-oriente de Bogotá, tan antiguo como la
ciudad misma. Durante la colonia fue un barrio de indios y mestizos y más
adelante se consolidó como uno de los principales centros de llegada de las
migraciones del ámbito rural de Boyacá y Cundinamarca.
Es importante resaltar la posición estratégica de Belén en la geografía de Bogotá
un atributo que ha constituido una amenaza para la integridad del barrio,
intimidado por los diferentes planes de desarrollo y de ordenamiento territorial que
existen actualmente. Esta amenaza ha debilitado el tejido social y la capacidad de
planificación comunitaria en el territorio, fomentando la desconfianza entre los
propios vecinos, así como hacia otras organizaciones que no persiguen sino la
mejora de la calidad de vida de sus habitantes, pero que son vistas como
precursoras de la incipiente gentrificación que allí está ocurriendo.
Por último, cabe mencionar el gran número de prejuicios negativos sobre el barrio
en el resto de la ciudad – es un barrio peligroso, feo, sucio – a pesar de que
muchos de sus vecinos están perseverando en su transformación a través de
iniciativas culturales y sociales tales como las que plantea Casa B.
Resultados e impacto
Casa B es un proyecto que ha ido creciendo poco a poco gracias a la interacción y
apropiación que han hecho de él los habitantes del barrio Belén, en especial los
niños y jóvenes, que se convirtieron en foco de atención y encontraron un espacio
para hacer sus tareas, aprender de la huerta, crear en los espacios lúdicos y ser
todos unos científicos. Actualmente, la fundación atiende a 180 niños entre los 7 y
los 15 años.
Caso 8: Rapjudezco
54
transformadores de la cultura Hip Hop. Su énfasis consiste en posicionar el Rap
como un tipo de RAP SOCIAL Y CONSCIENTE; que narra y lee críticamente la
realidad para proponer (mediante sus expresiones orales, corporales y gráficas)
soluciones, reflexiones y maneras de actuar en pro de un bienestar social.
Reseña Histórica
Nace a través del trabajo realizado en la Localidad 18 Rafael Uribe Uribe, por los
integrantes de la organización Cinjudesco Asoveg, En el año 2.003, teniendo
como pilares fundamentales tres ejes para el desarrollo del trabajo. El primero es
el proceso de formación por medio de la escuela de rap hoy llamada RapJudezco,
en la cual se forman a niños y jóvenes en todo lo relacionado con la cultura Hip
Hop, formación en valores y empoderamiento político. El segundo eje es el
colectivo de grupos de Hip Hop llamado igualmente RapJudezco, el cual está
conformado por grupos y artistas de Hip Hop de las localidades Rafael Uribe
Uribe, Tunjuelito y Bosa. El colectivo desarrolla actividades de fortalecimiento
artístico, promoción, circulación y proyección de los grupos pertenecientes al
mismo, por medio del Festival que realizar cada año “RapJudezco, Cultura de
Resistencia para Revolucionar las Ideas“ que llega a su Octava versión.
Se crea en el año 2.005 con algunos de los grupos que salen del proceso
formativo de la escuela y de otras agrupaciones de Bogotá que conocen el
proceso. A través del tiempo se consolida su visión política frente a la música y
producción artística que se realiza, teniendo una línea crítica y propositiva frente a
la situación social de nuestro país y el mundo, difundiendo una propuesta de
responsabilidad frente al consumo, para crear una cultura con artistas integrales.
Se trabaja frente a la premisa de hacer ¨MÚSICA PA´LA CABEZA”
55
ciudad. En el año 2014 se inicia un proceso de producción - venta de ropa,
accesorios y elementos de publicidad especializados en la cultura Hip Hop,
basados en técnicas de grabado xerográfico.
Resultados e impacto
56
Del proceso de Caja Lúdica, es importante resaltar el uso del arte como
herramienta de catarsis y sanación de las dificultades sociales y como estrategia
de reivindicación histórica de los derechos humanos y culturales, el respeto a la
vida y a la naturaleza. Este punto es fundamental para ZJ ya que constituye el
centro del desarrollo del proceso, el hacer pública esas inconformidades y
socializarlas con la comunidad es el primer paso para un proceso curativo que
permite dejar atrás el pasado y construir desde cero, con una renovada esperanza
en el futuro.
El Teatro La Candelaria es uno de los casos de éxito más importantes por llevar
más de 50 años impactando la sociedad, su rol es fundamental para la
construcción de futuro pues su papel radica en la reivindicación de la memoria
histórica y en ponernos de frente a lo que nos constituye como sociedad, en una
de las funciones más trascendentales de las artes escénicas, hacer pensar.
57
En general, se pueden identificar tres momentos clave para el diseño de un
programa de impacto social en la comunidad, el primero, es el empoderamiento
del proceso y consiste en involucrar a los participantes en su creación, para lo cual
es fundamental darle importancia a la calidad de los productos obtenidos y por lo
tanto formar a los participantes en la parte técnica de lo que se va a desarrollar y
asignar los roles de acuerdo con las capacidades y competencias de cada uno.
Por último, el tercer momento del proceso se genera por el impacto o resultados
que el proceso genera, de manera directa en los beneficiarios de la creación
(personal) y de manera indirecta en el entorno. Es decir, como un proceso que
nace de lo más íntimo del ser, logra permear las esferas de una comunidad y
transformarla, para esto, se requiere del concurso de otros actores que tienen
injerencia en la comunidad como la alcaldía, la policía, las entidades de
prevención etc, que se convierten en los aliados clave del proceso de creación,
formación y transformación planteado por la acción cultural.
58
59
CAPITULO 3: DISEÑO DEL PROGRAMA
60
Actividad 1. Introducción al sonido, la música y el audiovisual
Seminario – Taller de inducción a los componentes básicos y herramientas para el
desarrollo y evolución de productos y procesos relacionados al campo musical,
sonoro y audiovisual desde los escenarios actuales y vanguardistas de las escalas
de producción mundial de estos lenguajes. Este escenario se planteó como el
punto de partida y diagnostico principal del estado de conocimiento de los grupos,
dándoles una guía metodológica y pedagógica del trabajo a desarrollar durante el
proceso de formación.
61
Actividad 5. Técnicas de distribución, promoción y mercadeo de productos
sonoros y audiovisuales en los mercados nacionales e internacionales
actuales
Conferencia – Taller sobre las estrategias de comercialización de productos
musicales, sonoros y audiovisuales y el posicionamiento, venta y distribución de
dichos productos en las diferentes plataformas tales como ferias, cadenas,
disqueras, emisoras, sitios web y eventos especializados de compra y venta de
productos sonoros y audiovisuales en el mundo. Este escenario estuvo liderado
por un reconocido promotor audiovisual.
62
16. Investigación de Campo
63
16.2. Instrumento
64
16.3. Resultados
Análisis: En Soacha existen tres canales comunitarios fuertes: Canal 10, HVTV y
TV Soacha, en los cuales sólo hay un programa, El plan, que tiene como público
objetivo a los jóvenes pero estos no se han interesado en el contenido que
propone. El 72% de los jóvenes consultados no encuentra un contenido de web o
tv, hecho desde lo local, que sea de su interés.
65
Gráfico 2: Contenidos
66
Gráfico 3: Frecuencia uso de Internet
Análisis: La pregunta evidencia que el 83% de los jóvenes usa internet todos los
días, por lo cual, pese a que no todos tienen computador la cobertura de acceso
es ideal para el proyecto.
67
Gráfico 4: Frecuencia de uso de TV
Análisis: La pregunta evidencia que el 64% de los jóvenes ve televisión todos los
días, por lo cual, continúa siendo mayor el uso de internet y por lo tanto es mejor
como canal para la serie.
Esta pregunta tiene el objetivo de establecer cuál es el canal más apropiado para
el desarrollo del piloto, si la web o la televisión comunitaria, a partir de las
respuestas, se puede establecer que a pesar que la tv tiene un porcentaje
importante de cobertura (64% la usan todos los días), continúa siendo más
atractivo el internet, cuyo uso es diario es de 84% y que además es de mucho más
fácil acceso por la portabilidad de los dispositivos como teléfonos inteligentes y
tablets.
68
Gráfico 5: Formato del programa
Análisis: Esta pregunta permite determinar que el diseño del esquema del
programa, viendo el interés de los jóvenes hacia una combinación de temas y
formatos, a través de historias inspiradoras, cubrimiento de eventos, promoción de
artistas y entrevistas y documentales.
69
Gráfico 6: ¿A cuál tribu urbana pertenece?
Esta pregunta se realizó por que existía una tendencia a creer que los jóvenes de
Soacha eran en su mayoría pertenecientes a los Hip Hoppers, a partir de las
respuestas se encontró que hay un equilibrio entre los diferentes géneros, lo que
lleva a determinar que el contenido no puede estar dirigido sólo a raperos si no
que debe haber un equilibrio entre los distintos géneros.
70
Gráfico 7: ¿Le gustaría un programa on line?
71
17. Proceso de Diseño del Programa Piloto
72
Los roles del equipo son:
Director
2 investigadores
2 guionistas
Presentador (a)
Camarógrafo
Luces
2 auxiliares
73
Tendencias del Mercado
74
Si a esto sumamos la llegada de las redes sociales, se amplía el panorama de
contenido de todo tipo que está llegando sin filtro y con la libertad de ser usado
tanto para lo positivo como lo negativo. Según cifras del periódico El Tiempo,
tomadas de un estudio hecho por la consultora digital Findasense, la consultora
encuestó a 700 jóvenes de 7 países, cien en cada uno: Costa Rica, Colombia,
Ecuador, Argentina, Chile, Perú y España. El 52 por ciento de los encuestados se
encuentra entre los 14 y 16 años de edad y el 48 por ciento, entre los 17 y los 19
años. El 60 por ciento de la muestra son mujeres y el 40 por ciento, hombres.
* Entre el 15 y 20 por ciento de la muestra sigue a estas figuras porque las ven
como ejemplos a seguir para tener éxito en el futuro. También les gustan aquellas
personalidades con las que logran identificarse.
75
17.3. Etapas del proceso de producción del programa piloto
Investigación
Emisión Producción
Post-
Realización
producción
17.3.2. Investigación
76
Posteriormente, van a elegir cinco personajes que hablen del tema, los perfiles
son:
77
- El reto (3): El reto de la semana es crear acciones para aprender a
respetar y valorar su cuerpo y el de su pareja. Se les invita a proponer en
redes sociales y participar en el programa de radio.
78
18. Selección de las locaciones
Para la financiación del proyecto piloto, se cuenta con los siguientes aportes:
-$5.000.000 de la Fundación Social
-$5.155.000 del programa de Naciones Unidas
-$3.000.000 de la Secretaria de Salud de Soacha
-$2.000.000 de la empresa de Indumil
79
CAPITULO 4: JUICIO Y EVALUACIÓN
Cuanto más complejas son las realidades, más necesario se evidencia el proceso
de evaluación.
Proceso de evaluación
28
Manual Atalaya. La evaluación de proyectos y procesos culturales. Recuperado de:
http://atalayagestioncultural.es/capitulo/evaluacion-proyectos-procesos-culturales
80
Evaluación de objetivos o resultados
81
× Número de jóvenes a los que llegó el mensaje
82
Ámbito de los resultados u objetivos
Se mide si los objetivos se han obtenido o no, y en qué medida, los objetivos
planteados o resultados deseados.
Ámbito de la definición
Miden hasta qué punto los elementos de la definición del proyecto, otros que
objetivos, (destinatarios, contenido, estrategias, acciones y modelo de gestión)
fueron bien establecidos y cumplen con su función de contribuir a la obtención de
los objetivos. Aquí se presentan algunos usados de manera bastante común, de
acuerdo con los diferentes capítulos que configuran la definición del proyecto.
¿Era el grupo elegido el más indicado para alcanzar los objetivos? ¿Lo
conocíamos bien?
¿Se pudo actuar de manera homogénea sobre el grupo? Si no, ¿en qué
aspecto el grupo era demasiado heterogéneo (edad, procedencia, nivel,
interés, etc.)?
¿Cómo reaccionaron los destinatarios a nuestras propuestas? ¿Quién y en
qué mejor o peor?
¿Ha habido concordancia entre destinatarios y objetivos?
¿La interacción entre los grupos (si tenía que haber) ha funcionado?
¿Se hubiera podido actuar también sobre otro grupo?
83
¿Qué otro grupo de destinatarios será preferible para otra vez?
¿El grupo de destinatarios era el más adecuado?
Indicadores de evaluación del contenido del programa
¿En qué medida el contenido elegido era el más adecuado para alcanzar los
objetivos? Si no, ¿qué otros contenidos permitirían alcanzarlos mejor?
¿El contenido ha sido adecuado al grupo de destinatarios?
¿El contenido era adecuado a la identidad y trayectoria de nuestra
organización?
Indicadores de evaluación de las estrategias o metodología del proyecto
¿En qué medida las estrategias eran las más adecuadas para alcanzar los
objetivos? Si no, ¿qué otras estrategias permitirían alcanzar mejor los
objetivos?
¿Las estrategias han sido adecuadas al grupo de destinatarios?
¿Las estrategias han sido adecuadas a la identidad de nuestra organización?
¿Las estrategias han sido adecuadas a nuestros recursos?
Indicadores de evaluación de las acciones del proyecto
¿En qué medida las acciones eran las más adecuadas para alcanzar los
objetivos? Si no, ¿qué acciones o tipos de acción permitirían alcanzar mejor
los objetivos?
¿Las acciones han sido adecuadas al grupo de destinatarios?
¿Las acciones han sido adecuadas a la identidad de nuestra organización?
¿Las acciones han sido adecuadas a nuestros recursos?
En el capítulo de las acciones/actividades también se valora su desarrollo:
¿Las acciones se han llevado a cabo de acuerdo con los criterios previstos?
¿Hubo que cambiar algún aspecto de las acciones? En caso afirmativo ¿se
supo reaccionar correctamente?
84
Indicadores de evaluación del modelo de gestión de un proyecto
¿En qué medida el modelo de gestión era el más adecuado para alcanzar los
objetivos? Si no ¿qué otro modelo de gestión permitiría alcanzar mejor los
objetivos?
¿Cómo ha funcionado/respondido cada uno de los agentes implicados? ¿Se
han cumplido las previsiones y acuerdos establecidos?
¿El modelo de gestión ha sido adecuado a la identidad de nuestra
organización?
¿El modelo de gestión ha sido adecuado a nuestros recursos?
¿Todos los agentes se han sentido cómodos con su responsabilidad en este
modelo de gestión?
Ámbito del proceso
Miden el uso racional de los recursos utilizados para conseguir los objetivos.
85
Indicadores de evaluación del equipo humano
86
Propuestas de mejora para futuras ocasiones
Ámbito del impacto
Miden los logros a largo plazo. Puede ser que no los mida el mismo equipo sino un
cargo superior con más visión de conjunto o perspectiva temporal.
87
21. Conclusiones
De la teoría planteada por Carl Jung se entiende que la relación que los individuos
tienen con el mundo parte de un proceso interno cargado no sólo de
representaciones simbólicas heredas si no de la interpretación que cada uno hace
de ellas. El concepto de imaginarios sociales, presentado por Manuel Baeza en su
libro: Mundo real, mundo imaginario social31, establece que: “se trata de figuras
29
G. B. Solares, “Aproximaciones a la noción de imaginario”, Revista Mexicana de Ciencias Políticas y Sociales 198 (2006),
p. 130
30
R. Darío, Autobiografía. Oro de Mallorca, Madrid, 1990, p. 115
31
Baeza, Manuel Antonio. Mundo real, mundo imaginario social. Teoría y práctica de sociología profunda. Ed. Ensayos y
Estudios. 2008. Recuperado en:
https://books.google.com.co/books?id=amaJZFyQJTUC&lpg=PA107&ots=T4vEfG3ZCG&dq=carl%20jung%20imaginarios&
pg=PA105#v=onepage&q=carl%20jung%20imaginarios&f=false
88
interpretativas que le otorgan plausibilidad a una determinada interpretación de la
“realidad social”, en la medida en que dicha interpretación –en sus grandes
rasgos- es socialmente compartida”.
Como lo define el mismo Jung: “El arquetipo es una tendencia a formar tales
representaciones de un motivo –representaciones que pueden variar mucho en el
detalle sin perder un patrón básico… Son de hecho una tendencia instintiva (…)
Es esencial insistir que no son meros conceptos filosóficos. Son pedazos de la
vida misma –imágenes que están integralmente conectadas al individuo a través
del puente de las emociones- «No se trata, pues, de representaciones heredadas,
sino de posibilidades heredadas de representaciones. Tampoco son herencias
individuales, sino, en lo esencial, generales, como se puede comprobar por ser los
arquetipos un fenómeno universal»”.32
32
Carl Jung, El hombre y sus símbolos. Editorial Paidos. 1995
33
Periódico El Espectador. Artículo Soacha, no futuro. 2010. Recuperado de:
http://www.elespectador.com/impreso/bogota/articuloimpreso-237231-soacha-no-futuro
89
alejada del estigma de ser la parte más fea del sur de Bogotá, lo que la ha
resignado a una suerte de destino funesto, en vez de rescatar de ella su propia
belleza vista desde dos puntos de vista, el primero, desde lo físico, el deterioro
ocasionado por los altos índices de corrupción, el estar ubicado cerca de
humedales que generan mal olor y la carente situación de vida de muchos de sus
habitantes, hacen que se genere un imaginario de marginalidad y pobreza
generalmente relacionado con la violencia y el horror.
Tal como lo hizo Lily Yeh, el primer paso es construir nuevos imaginarios, soñar
como se quiere ver Ducales y generar, desde el proyecto, la posibilidad de creer
que si ponemos bonito el barrio, esto va a incidir en el aumento de la autoestima y
la dignificación de la comunidad, lo que, por consecuencia lógica va a repercutir en
la sociedad.
90
Zona Juvenil, por estar construido desde el interior de la comunidad conoce
perfectamente sus imaginarios y la forma en la que han sido construidos pero al
mismo tiempo cuenta con la posibilidad de diseñar estrategias centradas en la
creación de una nueva identidad, la generación de los nuevos imaginarios y la
dinamización de acciones tendientes a romper paradigmas.
Para esto, se encontró que el arte y la cultura eran los mecanismos más
apropiados y se tomaron elementos de experiencias exitosas de transformación a
través de la cultura que dieron pistas para la creación y diseño conceptual y
metodológico del proyecto Zona Juvenil.
Zona Juvenil es una propuesta planteada para contar con la participación de toda
la comunidad del barrio, así como de las instituciones encargadas de generar
procesos de transformación en él.
91
La generación de alianzas con el sector público y privado que permitan no
sólo la sostenibilidad económica sino también el reconocimiento y aporte en
otros campos.
La implementación de correcta metodología de evaluación, control y
seguimiento y la implementación adecuada y oportuna de mejoras.
92
22. Bibliografía
Libros y documentos
Baeza, Manuel. (2008). Mundo real, mundo imaginario social. Ensayos y estudios
RIL. Santiago. Ver en:
https://books.google.com.co/books?id=amaJZFyQJTUC&lpg=PA107&ots=T4vEfG
3ZCG&dq=carl%20jung%20imaginarios&pg=PA105#v=onepage&q=carl%20jung%
20imaginarios&f=false
Bailly, Brigitte. (2009). Tesis doctoral sobre FCPT. Instituto de Estudios sobre el
Desarrollo Económico y Social, Universidad Sorbonne de París.
93
Chinkes, S., Lapalma, A. y Niscemboim, E. (1995). Psicología comunitaria en
Argentina. Reconstrucción de una práctica psicosocial en la Argentina. Argentina.
Galligan M, Ann. (2001). Creativity, culture, education, and the workforce; Center
for arts and culture. Estados Unidos. Northeastern University.
Publicado en: www.culturalpolicy.org.
Jhonson, Corine. (2006). Un estudio sobre cómo el trabajo con las artes puede
cambiar y mejorar la situación social. Barcelona, España. Ed. La Casa Amarilla.
Quintero Uribe, Victor M. (2001). Indicadores de gestión cultural. Conferencia
presentada en el I Encuentro Nacional. Medellín. 2001.
94
Jung, Carl. (1995). El hombre y sus símbolos. España. Editorial Paidos.
Ramírez, Mario Teodoro. (2007). Ilustración y Cultura. Kant y Hegel: Dos modelos
de conceptos de cultura en la filosofía moderna . Revista La lámpara de Diógenes.
N° 14.
Torres, Max Hering y Pérez. (2012). Amada Carolina. Historia Cultural desde
Colombia. Categorias y Debates. Universidad Nacional de Colombia.
95
Internet
http://atalayagestioncultural.es/capitulo/evaluacion-proyectos-procesos-culturales
http://77darley77.wix.com/zona-juvenil-xua
https://es.wikipedia.org/wiki/Serie_web
http://www.lapaginadelprofe.cl/Antropologia/Geertz/descripciondensa.htm
https://portal.uah.es/portal/page/portal/epd2_asignaturas/asig42121/informacion_a
cademica/II-%20La%20cultura.pdf
www.dane.gov.co/files/.../cp_censo_experimental_soacha_26mayo.doc
http://www.elespectador.com/impreso/bogota/articuloimpreso-237231-soacha-no-
futuro
http://lasillavacia.com/node/31671
http://portafoliohistoriaycultura.blogspot.com.co/2012/01/ilustracion-de-la-cultura-
de-kant-y.html
http://culturaartehistoria.blogspot.com.co/2013/05/jean-jacques-rousseau.html
http://www.razonypalabra.org.mx/N/N75/monotematico_75/07_Baca_M75.pdf
https://www.youtube.com/watch?v=yp0EHQ07xzk
http://portal.unesco.org/culture/es/files/35197/11919413801mexico_sp.pdf/mexico_
sp.pdf
http://newpagecomunicacion.sociales.uba.ar/files/2013/02/1908.pdf
http://umcserviciosocial.over-blog.es/article-32296482.html
http://www.elespectador.com/impreso/bogota/articuloimpreso-237231-soacha-no-
futuro
96