TEORÍA DEL ARTE CONTEMPORÁNEO

UNIDAD 4

POSTESTRUCTURALISMO, SEMIÓTICA Y PSICOANÁLIS

Uno de los mayores modelos teóricos, con más peso sobre la teoría del arte contemporáneo:

Semiótica: Disciplina teórica que estudia el funcionamiento de los signos, no sólo los del
lenguaje natural, sino también los de carácter visual.

Postestructuralismo: Aplicación de la teoría estructural del lenguaje a los fenómenos de la

cultura. Tratamiento de las imágenes, la publicidad, el cine, el arte, la cultura en su conjunto
como sistema de signos.

Estructuralismo: Teoría del lenguaje basada en la idea de la arbitrariedad del signo: la relación
entre significante y significado no es necesaria, es arbitraria y depende de las convenciones del
código.
El lenguaje se forma mediante un sistema de diferencias que configura una estructura de
significación.

Estructuralismo
Las palabras no se utilizan de una manera aislada, pero siempre juntas forman una
configuración concreta => El significado es fruto de una estructura.

Giro lingüístico
Fenómeno cultural donde la ciencia se orienta y se desarrollan los primeros modelos de la lógica
formal. El vínculo entre lenguaje y matemáticas. Se da lugar en los contextos de la guerra.
(Nace el primer computador). Se empieza a estudiar y analizar el lenguaje. ( Teoría generativo
del lenguaje).

El lenguaje se convierte a principios del siglo XX en el principal enfoque de estudio. Una serie
de autores empiezan a explorar más de lleno este campo.

Postestructuralismo
Teoría de lenguaje cuyo modelo va a ser elevado a la cultura en general.

Semiótica
Ciencia de los signos.
-Pensadores franceses abren el estudio del lenguaje.
TEORÍA DEL ARTE CONTEMPORÁNEO

-Paradigma October es prácticamente un modelo => Todavía hoy siguen siendo el modelo más
influyente en la teoría del arte contemporáneo.
TEORÍA DEL ARTE CONTEMPORÁNEO

-Lo que les preocupa a estos autores es cómo adquieren un significado cultural determinados
objetos sociales-culturales.

-Este es un gran paso que se dará ya en los años 80'.

-Nace incluso, debido a las teorías, como una disciplina:

=> Estudios visuales.- Tratan en igual valía el cómic o los trabajos de vanguardia, tanto la alta
cultura como la baja; algo que a lo mejor Greenberg separaría => Vanguardia y Kitsch.

Preguntas propias de la semiótica:

¿Cómo se produce en nosotros el concepto de "verosimilitud", de semejanza con la realidad, al

ver una obra de arte realista o al leer un pasaje de una novela de Flaubert?

¿Cómo entendemos el mensaje de seducción que encierra un anuncio de la televisión?

¿Qué ocurre cuando se relacionan los signos visuales con los signos escritos? ¿Cómo
condicionan los pies de foto las fotos a las que acompañan? ¿O cómo condicionan las
fotografías los titulares de los periódicos en los que son utilizadas?

Esquema semiótico de Jakobson sobre el sistema de la comunicación.

Problema: ¿Cómo aplicar este esquema comunicativo al arte?
TEORÍA DEL ARTE CONTEMPORÁNEO

SEMIÓTICA: Tipos de signo según Charles S. Peirce:

=> SÍMBOLO: Lenguaje de signos codificados que dan lugar a un texto.

=> ÍCONO: Imagen-signo de significado codificado.

=> ÍNDICE: Huellas, fotografías, formas creadas de manera causal pero

dotadas de significado.

-Por un lado el nivel lingüístico, por otro el nivel cultural.

-Con el ícono se parece un poco a la referencia.
Una de las cosas más importantes es la referencia, es decir cómo se refiere a las cosas.
TEORÍA DEL ARTE CONTEMPORÁNEO

Índice.- A los teóricos les fascina la fotografía por ser una imagen mecánica.
Referencia => Todo signo puede tener una referencia real o mental.

Humberto Eco => Ausencia del lenguaje => El lenguaje sustituye la realidad.

La teoría crítica funciona perfectamente para el urinario de Duchamp, no así de parte de la

teoría formalista. Por otra parte la teoría semiótica también puede funcionar su aplicación. (Eje:
Siguiendo con lo de Duchamp: ha cambiado su significado, etc.)

La semiótica => Toda la cultura es signo y todo lo podemos abordar desde su significación.

Algunos enunciados que podemos encontrar en las teorías de estos autores:

Enunciados de Roland Barthes:

-La fotografía es un mensaje sin código.

Enunciado de Charles S. Peirce:

-La fotografía es un índex o índice (Un signo de tipo indéxico)

Enunciado de Rosalind Krauss:

-La fotografía y el Ready made operan como índex.

*Son enunciados que resumen cómo va la semiótica.

(Roland Barthes, lo obvio y lo obtuso.)

Concepto de la imagen: Punctum / Studium

Lo obtuso / Lo obvio

Roland Barthes intenta descomponer los significantes de cada palabra.

El punctum es lo inquietante, lo perturbador. Existen fotografías que contienen gestos,

imágenes, elementos, que no entendemos, que no se pueden explicar. Y al mismo tiempo se
pone en cuestión la puesta semiótica que plantea.

(Roland Barthes, La cámara oscura.)

El punctum tiene que ver con un fenómeno, con un carácter más sutil. La idea de los fantasmal.
Las fotos son extremadamente ambigüas.
Según Roland Barthes la fotografía tiene pulsión de muerte.

¿Cómo generamos el significado a la referencia?

(Diana Arbus, fotógrafa)

Barthes quizás es el autor que más influye en el arte contemporáneo junto a Walter Benjamin.
Reflexiona la relación entre obra y texto.

La cultura => Todo es un magma mucho más profundo donde todo se remite a patrones.
Nosotros no somos dueños de las palabras, sino mediadores de la comunicación, condicionados
por el contexto.

Reconstruir, hacerlo suyo y reproducirlo de modo genuino y personal.

TEORÍA DEL ARTE CONTEMPORÁNEO

Mitología

Psicoanálisis: Inscripción de los mitos culturales y de las formas artísticas y literarias como
arquetipos de la conciencia.

Sigmund Freud (Psicopatología de la psicología cotidiana) => Lapsus, utiliza los mitos
griegos para explicar comportamientos psíquicos.
Jacques Lacan (Remodelador de la teoría freudiana)
Felix Guattari
Julia Kristeva (Desarrolla muchas teorías con el concepto de verosimilitud)

Lo real => La experiencia de la muerte. (Podemos hablar de la muerte pero no podemos

representarla.)

DISTINCIONES POSTESTRUCTURALISTAS

Símbolo / Alegoría
Obra / Texto
Rizoma

Él habla incluso del impulso alegórico.

(Aquí el texto de Craig Owens - Explica la diferencia entre símbolo y alegoría)