UNIVERSIDAD DE LAS FUERZAS ARMADAS – ESPE

EDUCACIÓN INICIAL
TERCEL NIVEL “A”

Estudiante: Vivian Jiménez Cueva

NRC: 5679

Surrealismo. Pintura surrealista

El Surrealismo comienza en 1924 en París con la publicación del "Manifiesto

Surrealista" de André Breton, quien estimaba que la situación histórica de posguerra
exigía un arte nuevo que indagara en lo más profundo del ser humano para comprender
al hombre en su totalidad.

Para los surrealistas la obra nace del automatismo puro, es decir, cualquier forma de
expresión en la que la mente no ejerza ningún tipo de control. Intentan plasmar por
medio de formas abstractas o figurativas simbólicas las imágenes de la realidad más
profunda del ser humano, el subconsciente y el mundo de los sueños.

Se interesaron además por el arte de los pueblos primitivos, el arte de los niños y de los
dementes. Preferirán los títulos largos, equívocos, misteriosos, lo que significa que
importaba más el asunto que la propia realización.

Los artífices del surrealismo

Observamos dos vertientes. El surrealismo abstracto, donde artistas como Masson,

Miró o Klee crean universos figurativos personales a partir del automatismo más puro.
Y Ernst, Tanguy, Magritte o Dalí que se interesan más por la vía onírica, un surrealismo
figurativo cuyas obras exhiben un realismo fotográfico, aunque totalmente alejadas de
la pintura tradicional.

Salvador Dalí (1904-1989)

Nace el 11 de mayo en Figueres (Girona).

Dalí es más escandaloso y extravagante de todo el grupo. Sus cuadros presentan figuras
imposibles fruto de su imaginación.

Le caracteriza la provocación y su método "paranoico-crítico". Su primera etapa

surrealista es furiosa y ácida, las formas se alargan, se descomponen o resultan de
apariencia equívoca.
También son característicos sus relojes blandos, sus altas y destacadas figuras sobre un
lejano horizonte y las vistas de Cadaqués.

Más adelante su estilo se hará más barroco en Leda atómica y en El Cristo de San Juan
de la Cruz, donde el sentido de la composición y del espacio es más clásico, pero
siempre inquietante.

Su pintura resulta excepcional en sus calidades plásticas por la corrección en el dibujo

y por la presencia de la luz, transparente y limpia.

Técnicas

Las imágenes de sus obras de arte sobre lienzo más surrealistas se muestran con brillo
y luminosidad, con colores y formas claramente diferenciados.

Salvador Dalí creaba figuras voluminosas en sus cuadros utilizando la luz, dando una
mayor profundidad a las escenas con el uso de colores azules en el fondo de paisajes
que eran prácticamente todos desérticos y desolados.

La persistencia de la memoria

La persistencia de la memoria es un cuadro del pintor surrealista Salvador Dalí, que fue
ejecutado en menos de cinco horas en el año 1931. La obra tiene unas dimensiones
pequeñas de 24 x 33 cm.
Este cuadro fue realizado un día en que Dalí estaba indispuesto para ir al cine con su
mujer y sus amigos. Mientras estaba solo en casa, el artista pintó el que sería uno de los
cuadros más famosos de la historia del arte. En efecto, la obra se exhibe en el Museo de
Arte Moderno (MoMa) de Nueva York desde 1934.

La persistencia de la memoria, original de Salvador Dalí

Las obras del estilo surrealista dan pie a diferentes interpretaciones, ya que están
cargadas de gran simbolismo y poseen pocas representaciones convencionales de la
realidad. La persistencia de la memoria aborda la noción de la temporalidad y de la
memoria.

Objetos

Los relojes derretidos

Los relojes que se derriten representan

el tiempo que transcurre de manera
diferente. Sus punteros están derretidos
y sugieren una noción distorsionada de
los segundos.

En tanto objeto, los relojes pueden

reconocerse sin problema, pero al estar
desposeídos de su forma y uso
convencionales provocan extrañeza en
el espectador, de la que deriva la
reflexión sobre el propio objeto y su
función.

Las hormigas en el reloj

El único reloj que no está deformado es el

que está volteado hacia abajo y tiene
hormigas sobre él. A Salvador Dalí no le
gustaban muchos las hormigas y solía
usarlas como símbolo de putrefacción en
sus obras. Esto muestra cómo este objeto
cotidiano es despreciado por el pintor bajo
la mirada surrealista.
La descontextualización de los objetos constituyo un aporte creativo estéticamente
hablando, promovió la reflexión sobre las cosas que pasan desapercibidas
cotidianamente.

El reloj es un objeto común que todos han visto o han usado. Generalmente no se le
presta mucha atención, a pesar de ser el responsable de marcar las horas y orientar la
agenda de cada quien. Cuando Dalí desfigura el reloj, hace percibir la importancia de
este pequeño objeto en la vida.

El tiempo real es el tiempo del inconsciente

El tiempo de la memoria no es el mismo que el de un reloj común: un momento que ha

sucedido hace mucho puede ser recordado como algo reciente, mientras que el día
anterior puede dar la impresión de haber ocurrido mucho tiempo atrás.

Retrato del pintor

La propia figura del pintor

aparece en la escena
durmiendo debajo de un reloj
derretido. El lugar del sueño
es también el lugar donde la
temporalidad asume otras
realidades.

El tiempo del cuadro La

persistencia de la memoria no
es el tiempo real. Es, más bien,
el tiempo del inconsciente. Se sabe que Dalí estuvo influenciado por algunas teorías de
Freud, según quien “El sueño es el camino que conduce al inconsciente”.

La búsqueda de Dalí por el inconsciente está reflejada en el cuadro por su

autorrepresentación.

El paisaje y el resto de la realidad

En medio de todas las figuraciones y representaciones surreales, el cuadro de Salvador

Dalí nos presenta al fondo un paisaje que corresponde a la vista de su casa en Barcelona.
Es el camino de lo real, lo que queda o perdura de realidad en esta escena onírica.

La persistencia de la memoria es una visión subjetiva de la temporalidad y de sus

implicaciones, sea en la propia obra de arte o en los recuerdos.
Bibliografía
España, A. (2018). Surrealismo. Pintura surrealista. Obtenido de
https://www.arteespana.com/surrealismo.htm
Imaginario, A., & Fabián, C. (2018). Surrealismo: características y principales artistas.
Obtenido de https://www.culturagenial.com/es/surrealismo/
M, G. (2016). La persistencia de la memoria. Obtenido de
https://culturacolectiva.com/arte/la-persistencia-de-la-memoria-salvador-
dali-datos-curiosos