En este ciclo escolar la materia de Apreciación de la Artes he

aprendido a representar e identificar los diferentes tipos de técnicas

para hacer arte y el cómo describir pintura, figura u obra audiovisual
con diferentes tipos de aspectos comunes que se identifican
basándose en el objeto cultural.

Título: El nacimiento de Venus

Autor: Sandro Botticelli

Año: 1931

Dimensiones: 278,5 cm × 172,5 cm

Localización: Valeria Uffizzi, Florencia, Italia

 Este cuadro fue en su momento una obra revolucionaria por cuanto
presentaba sin tapujos un desnudo no justificado por ningún
componente religioso, así como un tema mitológico procedente de
la cultura clásica grecorromana anterior al cristianismo, lo que suponía
la plena aceptación —al menos por parte de las élites culturales— del
nuevo humanismo renacentista alejado del oscurantismo medieval.

Determinantes Físico Histórico Psicológico

Tema Pintura renacentista de
desnudos, reflejando la
belleza del cuerpo
humano.
Subtema En el fondo se puede ver
un cielo despejado,
azulado natural junto con
un lago transparente y
tranquilo, rosa guiándose
por el viento y cuatro
personas reflejando el
nacimiento de un nuevo
movimiento sin censura
ante la desnudez
Figurativo Como corresponde a la
pintura renacentista, es
temple sobre lienzo, lo que
le permite trabajar el
detallismo.
Predomina la línea sobre
el color, emplea una línea
oscura que refuerza los
contornos, como si se
tratara de una escultura
El nacimiento de Venus El misterio de
nuestro nacimiento.
Venus es la diosa del El alma en el camino
amor y su nacimiento de la encarnación de
se debe a los genitales los reinos
del dios Urano, espirituales. El
cortados por su hijo renacimiento a la
Cronos y arrojados al vida por el Bautismo
mar. El momento que del cristiano.
presenta el artista es la
llegada de la diosa, tras
su nacimiento, a la isla
de Citera, empujada por
el viento como describe
Homero, quien sirvió de
fuente literaria para la
obra de Botticelli
Aquí vemos una Diosa Toda la pintura esta
Venus transportada bañada por un
sobre las aguas en una resplandor dorado
concha gigantesca. que muestra un
Venus se encuentra en mundo transformado
el centro, a su derecha por la belleza de
una pareja formada por Venus. Todo el
Céfiro y su consorte cuadro fue pintado
Cloris. A su izquierda usando colores
se encuentra la Hora claros y suaves. La
 clásica. Muestra el interés Primavera piel de Venus es
por la belleza y presenta muy parecida al color
un desnudo (los primeros de las perlas. Aquí
habían representado a Venus aparece como
Eva; al parecer la Venus una estatua hecha
“acaba” de nacer, aunque de puro mármol más
ya aparece con cuerpo de que de carne. La
adulto) típico del parte derecha del
Renacimiento. cuadro es más
Utiliza colores claros y oscura pero todo
suaves. sugiere que la
presencia de Venus
hará que esas
sombras
desaparezcan.
Abstracto Es cenital y representativa, Celebra la idea Venus se encuentra
destaca la zona central del fundamental de la radiante y su imagen
cuadro, donde se apariencia de la belleza está llena de
encuentra Venus, y en la tierra. Aquí vitalidad. Botticelli
podemos ver que la zona encontramos invita a sus
derecha de la escena está representados los tres espectadores a
más oscura y llena de elementos esenciales considerar una
sombras. de la materiales: aire, armonía entre la
El cuadro no tiene tierra y agua. mente y el cuerpo
mucha perspectiva, pero a
través del mar y la
vegetación consigue dar
esa sensación de
profundidad dentro.

Composición Los Completamente denuda Venus casi siempre

personajes poseen gracia,
sobre todo la Venus, y
están perfectamente
detallados. Botticelli crea
unos modelados duros con
esa línea oscura de
contorno. Los ropajes se
pegan a los cuerpos,
destacando cada uno de
porque acaba de nacer. es mostrada
Este es un nacimiento desnuda porque ella
inusual porque es el es un ser
nacimiento de una sobrenatural. Nada
diosa. Según la leyenda puede afectar ni
Venus ya era una lastimarla como lo
adulta cuando nació. haría el frio o alguna
cosa a un ser
humano.
 sus pliegues y detalles.
Consigue como resultado
unas pinturas frías e
incluso primitivas
Símbolos Esta obra refleja Retrata uno de los más Botticelli quiso
claramente las pintorescos mitos mostrarnos en la
características del clásicos que nos expresión soñadora
Renacimiento, aunque con transporta en un mundo de Venus que no
algunas restantes de los de sueños y poesía basta con reconocer
primitivos (detallismo, cuan hermosa era
sensación de profundidad sino que también
dentro del cuadro, luz tenemos que
cenital, idealización de las entender que su
figuras, etc.); que se belleza viene de otro
originó en Italia, y estaba mundo. Un mundo
patrocinado por los que no podemos
mecenas, que encargaban conocer o entender,
numerosas obras y les donde todo debe ser
daba prestigio personal perfecto como lo es
frente a la sociedad. ella.